Текст книги "Евреи в истории Европы и Америки (персоналии)"

В годы Первой мировой войны Цвейг опубликовал проникновенный очерк о Ромене Роллане, назвав его «совестью Европы». Он также создал эссе, посвящённые Максиму Горькому, Томасу Манну, Марселю Прусту и Йозефу Роту.

Новеллы Цвейга – «Амок» (1922), «Смятение чувств» (1927), «Мендель-букинист» (1929), «Шахматная новелла» (1941), а также цикл исторических новелл «Звёздные часы человечества» (1927) – сделали имя автора популярным во всём мире. Новеллы поражают драматизмом, увлекают необычными сюжетами и заставляют размышлять над превратностями человеческих судеб. Цвейг не устает убеждать в том, насколько беззащитно человеческое сердце, на какие подвиги, а порой и преступления толкает человека страсть.

Цвейг создал и детально разработал свою собственную модель новеллы, отличную от произведений общепризнанных мастеров короткого жанра. События большинства его историй происходят во время путешествий. Всё, что случается с героями, подстерегает их в пути, во время коротких остановок или небольших передышек. Драмы разыгрываются в считанные часы, но это всегда главные моменты жизни, когда происходит испытание личности, проверяется способность к самопожертвованию. Сердцевиной каждого рассказа Цвейга становится монолог, который герой произносит в состоянии аффекта.

К жанру романа Цвейг обращался редко. Это «Нетерпение сердца» (1938) и «Угар преображения» – незаконченный роман, впервые напечатанный по-немецки спустя сорок лет после смерти автора в 1982 году.

Цвейг нередко писал на стыке документа и искусства, создавая увлекательные жизнеописания Магеллана, Марии Стюарт, Эразма Роттердамского, Жозефа Фуше, Бальзака (1940).

Герой книги «Триумф и трагедия Эразма Роттердамского» (1934) особенно близок Цвейгу. Ему импонировало, что Эразм считал себя гражданином мира. Эразм отказывался от самых престижных должностей на церковном и светском поприщах. Своими книгами он покорил эпоху, ибо сумел сказать проясняющее слово по всем больным проблемам своего времени.

Цвейг долгое время верил, что первая мировая война – трагическое недоразумение, что она останется последней войной в истории. Он полагал, что вместе с Роменом Ролланом и Анри Барбюсом, вместе с немецкими писателями-антифашистами он сумеет предотвратить новое мировое побоище. Но в те дни, когда он трудился над книгой об Эразме, нацисты произвели у него в доме обыск. Это был первый сигнал тревоги.

Цвейг тяжело переживал надвигавшуюся европейскую катастрофу. Вот почему столь элегична его заключительная мемуарная книга «Вчерашний мир»: прежний мир исчез, а в настоящем мире он всюду чувствовал себя чужим. Последние его годы – годы скитаний. Он бежит из Зальцбурга, избирая временным местом жительства Лондон (1935). Но и в Англии он не чувствовал себя защищенным. Он отправился в Латинскую Америку (1940), затем переехал в США (1941), но вскоре решил поселиться в небольшом бразильском городе Петрополис.

23 февраля 1942 года Цвейг ушёл из жизни вместе с женой, приняв большую дозу снотворного.

Имре Кальман (1882–1953)

композитор, «король оперетты»

Имре Кальман родился в Шиофоке (Австро-Венгрия, ныне Венгрия), на берегу озера Балатон, в семье еврея-торговца Карла Коппштейна. Мальчик любил забираться под рояль, на котором играли старшие сестры. Его влекла музыка. У мальчика обнаружился абсолютный музыкальный слух.

Ещё в школе Имре сменил фамилию на Кальман. Семья переехала в Будапешт. Мальчик занимался репетиторством, чтобы оплачивать музыкальную школу. Наконец он скопил деньги для покупки подержанного рояля. Теперь можно было музицировать всласть. Но его ждал удар – обнаружился артрит кисти. О карьере пианиста надо было забыть. Кальман занялся композицией. Одновременно он подрабатывал в газете музыкальным критиком.

Молодого композитора ждал удачный дебют – он получил Большую премию города Будапешта за цикл песен. По совету своего друга композитора Виктора Якоби, Кальман решил попробовать силы в оперетте. Уже первая его оперетта (1908) была восторженно встречена публикой и поставлена в Вене, Нью-Йорке и Лондоне под названием «Осенние манёвры».

Кальман переехал в Вену, где закрепил свой успех опереттой «Цыган-премьер» (1912).

В военный 1915 год появилась самая популярная оперетта Кальмана, «Королева чардаша (Сильва)». Её ставили даже на другой стороне фронта, в том числе – в России (изменив фамилии персонажей и место действия).

В 1920-е годы наибольший успех имели три оперетты Кальмана: «Баядера» (1921), (здесь, кроме традиционных для него вальсов и чардашей, Кальман решил освоить новые ритмы: фокстрот и шимми), затем – «Марица» (1924) и «Принцесса цирка» (1926).

В 1930 году Кальман женился на юной русской эмигрантке из Перми, актрисе Вере Макинской, которой впоследствии посвятил оперетту «Фиалка Монмартра». У них родились сын Карой и две дочери – Лили и Ивонка.

В 1934 году Кальман был награждён французским орденом Почётного легиона.

После аншлюса Австрии начались гонения на евреев, но фюреру нравилась музыка Кальмана, и ему предложили стать «почётным арийцем». Кальман отказался и эмигрировал – сначала в Париж (1938), затем в США (1940). Его оперетты были запрещены в нацистской Германии, две сестры Кальмана погибли в концлагерях.

После разгрома нацизма, зимой 1948–1949 года, Кальман приехал в Европу, возложил венок на могилу композитора Легара, затем снова вернулся в США. В 1949 году после инсульта был частично парализован. Затем самочувствие несколько улучшилось, и в 1951 году Кальман по настоянию жены переехал в Париж, где спустя 2 года умер.

Хоронили Кальмана в Австрии, на Центральном кладбище Вены, со всей официальной пышностью – рядом с Бетховеном, Брамсом, Моцартом и Штраусом. В Австрийской национальной библиотеке открыта мемориальная комната Кальмана. Композитор изображен на австрийской почтовой марке 1982 года.

Кальмана не зря называют «королем оперетты» – его музыка не имеет равных в оперетте по своей праздничности, «нарядности», отточенности мелодики и оркестровки. Она неизменно пронизана венгерскими мотивами – даже если персонаж индиец («Баядера»), русский («Принцесса цирка») или француз («Фиалка Монмартра»), но самая венгерская из оперетт Кальмана – «Марица».

Франц Кафка (1883–1924)

один из выдающихся немецкоязычных писателей XX века

Кафка родился в еврейской семье, проживавшей в бывшем еврейском гетто Праги (в то время – часть Австро-Венгерской империи). Кафка писал по-немецки, хотя чешский знал так же прекрасно. Неплохо владел он и французским. В период с 1889 по 1893 годы Кафка посещал начальную школу, а потом гимназию, которую окончил в 1901 году сдачей экзамена на аттестат зрелости. Окончив Пражский Карлов университет, получил степень доктора права, а затем поступил на службу в страховое ведомство, где и проработал на скромных должностях до преждевременного – по болезни – выхода на пенсию в 1922 году. Работа для писателя была занятием второстепенным и обременительным. На первом плане всегда была литература, «оправдывающая всё его существование».

Среди пятерых людей, которых писатель, «не претендуя сравниться с ними в силе и разуме», ощущал «своими кровными братьями», были: Гюстав Флобер, Франц Грильпарцер, Фёдор Достоевский, Генрих фон Клейст и Николай Гоголь.

При жизни Кафка опубликовал всего несколько коротких рассказов, составивших очень малую долю его работ, и его творчество привлекало мало внимания до тех пор, пока посмертно не были изданы главные его творения – романы: «Америка» (1911–1916), «Процесс» (1914–1918) и «Замок» (1921–1922), после чего Кафка стал одним из известнейших писателей XX века.

Денеш Габор (1900–1979)

физик, лауреат Нобелевской премии «за изобретение и развитие голографического метода»

Денеш Габор родился в Будапеште (Австро-Венгрия) в еврейской семье и имел при рождении имя Дени Гринсберг. Он был сыном Берната Гринсберга и Адели Якобович. В 1902 году семья получила разрешение поменять фамилию с Гринсберг на Габор.

Уже в ранние годы у Денеша проявился интерес к физике – вместе со своим братом Дьердем он воспроизводил в домашней лаборатории опыты, о которых он читал в научных книгах и журналах. Габор получил специальность инженера в 1920 году в Техническом университете Будапешта. В 1921–1924 годах продолжил обучение в Техническом университете Берлина. После защиты диссертации в 1927 году начал работу в компании Siemens&Halske AG (сегодня компания Siemens). За время работы в компании сделал своё первое изобретение – ртутную лампу высокого давления.

В 1933 году покинул Германию в связи со становлением режима нацистов и выехал на работу в Великобританию, в компанию Thomson-Houston. В 1947 году он изобрёл голографию, за что и получил в 1971 году Нобелевскую премию по физике. Правда, коммерческое развитие это открытие получило только после появления лазера.

В 1948 году Габор перешёл работать в Имперский колледж Лондона и работал там до пенсии в 1967 году.

Габор был членом Лондонского королевского общества, почётным членом Венгерской академии наук, командором Ордена Британской империи.

Кароль Карпати (1906–1996)

борец вольного стиля, двукратный Олимпийский чемпион

Кароль Карпати родился в городе Эгер (Австро-Венгрия). Он был борцом вольного стиля и выступал в легкой весовой категории. В 1925 году завоевал свой первый чемпионский титул на общевенгерских соревнованиях юниоров. Карпати 10 раз побеждал на чемпионатах Венгрии по борьбе. С 1927 по 1935 год был неоднократным чемпионом и призером чемпионатов Европы. Причем, выступал и в турнирах по классической борьбе.

На Олимпиаде в Лос-Анджелесе (1932), представляя команду Венгрии, он завоевал серебряную медаль. На Олимпийских играх в Берлине (1936) Карпати завоевал золотую медаль, что особенно символично, так как он, еврей, победил немецкого борца Вольфганга Эрля. Во время Второй мировой войны Карпати был помещен в концлагерь на Украине, где примерно в это время находился в заключении другой венгерский чемпион – Атилла Печуар. В отличие от него, Карпати удалось пережить войну.

Позднее он продолжал спортивную деятельность в качестве тренера и судьи. Был судьей и на Олимпийских играх. Президент Олимпийского комитета Антонио Самаранч в 1982 году вручил Карпати бронзовую медаль за многолетнюю деятельность в спорте.

В 1994 году он был включен в Международный еврейский спортивный Зал Славы (в Израиле).

Курт Адлер (1907–1977)

австрийский пианист и дирижер

Курт Адлер родился в Богемии – ныне это Чехия, а тогда – территория Австро-Венгрии. Он был единственным ребенком в обеспеченной буржуазной еврейской семье: отец, Зигфрид Адлер (владелец текстильной фабрики), мать – Ольга Фюрс.

Курт начал учиться музыке в шестилетнем возрасте под руководством кантора Якоба Фюрнберга. Первое выступление юноши состоялось в 14 лет. Он продолжил свое образование в Вене, где в 1925 году окончил классическую академическую гимназию, а затем учился в Венском университете на факультете философии и искусств.

За свою творческую жизнь Адлер поработал во многих странах. В его багаже – знание десятка европейских языков (английский, немецкий, русский, французский, итальянский, испанский, греческий, румынский, латинский).

Начал свою профессиональную карьеру Адлер в Германии в Берлинской государственной опере в должности помощника дирижера. Затем уже дирижером он служил в театре Германской оперы (Прага), в Берлинской муниципальной опере. Несколько лет он провел в Советском Союзе: был дирижером в Киевской опере (1933–1935) и дирижером симфонического оркестра Сталинграда (1935–1937).

Позже, как и многие другие деятели искусства-евреи, Адлер эмигрировал в США (1938). Его родители остались в Австрии и в 1942 году погибли в концлагере.

С 1943 по 1973 год Адлер был дирижером в Метрополитен-опера Нью-Йорка. Там он прославился как мастер постановки оперных хоров. Параллельно с работой Метрополитен-опера маэстро работал и гастролировал в Чехословакии, Канаде, Греции, Югославии, Румынии, Болгарии, Мексике, Венгрии.

Николас Хиршл (1908–1991)

двукратный призер Олимпийских игр по вольной и классической борьбе

Николас Хиршл родился в Вене. В возрасте 15 лет Николас выиграл юношеский чемпионат Австрии в толкании ядра и метании диска. Через год он победил на юношеском чемпионате страны по тяжелой атлетике. В 18 лет Хиршл стал чемпионом Австрии по борьбе в тяжелой весовой категории. Он сохранял за собой это звание в течение 10 лет. К началу 1930-х годов становится одним из известнейших борцов в Европе. Он выступал за еврейский спортивный клуб Вены «HaKoah Vienna», спортсменами которого за период с 1929 по 1934 год было завоевано 127 международных призов.

На Летних Олимпийских играх в Лос-Анджелесе (1932) Хиршл завоевал две бронзовые медали, заняв третьи места одновременно в соревнованиях борцов классического и вольного стиля.

В 1936 году Хиршл бойкотировал Олимпиаду в Берлине. Ему удалось покинуть Австрию до прихода фашистов. Он жил в Палестине, затем воевал в составе Британской армии против фашистов в Северной Африке. Позже Хиршл женился и уехал в Австралию.

В 1993 году Николас Хиршл был включен в Международный еврейский спортивный Зал Славы в Израиле.

Бруно Крайский (1911–1990)

министр иностранных дел, федеральный канцлер Австрии

Бруно Крайский родился в богатой и культурной еврейской семье, происходившей из Моравии. Связь родителей Крайского с еврейством была лишь номинальной. Крайский окончил юридический факультет Венского университета. С 15 лет он был активным членом Союза социалистической молодежи Австрии.

После разгрома авторитарным правительством Дольфуса социал-демократической партии Крайский принимал участие в ее подпольной деятельности. В 1935 году был арестован, осужден и провел в тюрьме около двух лет. После захвата Австрии нацистской Германией Крайскому удалось избежать ареста и эмигрировать в Швецию (1938). Занимаясь журналистикой, Крайский занял видное место в кругах австрийской антифашистской эмиграции.

По окончании Второй мировой войны Крайский вернулся в Австрию (1951). Возобновив связь с возрожденной Социалистической партией Австрии, он быстро занял ведущее место в политической жизни страны. Был помощником и политическим советником президента Т. Кернера. Принимал активное участие в переговорах с Советским Союзом, приведших к заключению мирного договора и прекращению оккупации Австрии (1955). Неуклонно придерживался принципа независимости и нейтралитета Австрии.

В 1956 году Крайский был избран членом правления Социалистической партии и депутатом австрийского парламента. В 1959 году стал министром иностранных дел в коалиционном правительстве двух главных партий – Народной и Социалистической.

В 1967 году избран председателем Социалистической партии, которую реорганизовал и укрепил после ее поражения на выборах в 1966 года. В результате победы социалистов на выборах в 1970 году Крайский стал федеральным канцлером (главой правительства) Австрии и оставался на этом посту до 1983 года.

Приобретя большое влияние и популярность в Австрии, Крайский стремился также и в международной политике играть значительную роль, превышающую значение Австрии как малого нейтрального государства. Во внутренней политике Крайский стремился к повышению жизненного уровня народа, был инициатором всеобъемлющего социального законодательства, воплощение которого в жизнь потребовало больших затрат и привело к значительному росту государственного долга.

Такие меры как сокращение срока военной службы и реформа уголовного законодательства также способствовали росту популярности Крайского – и не только в социалистических кругах. Крайский придерживается прагматических, а не доктринерских представлений о социализме, отвергая национализацию средств производства. Образцом ему служила Швеция, в которой он провел много лет. Крайский также занимал пост заместителя председателя Социалистического интернационала.

Крайский был первым евреем, занявшим пост федерального канцлера Австрии, страны, где антисемитизм некогда был очень силен и достиг апогея после захвата Австрии нацистской Германией в 1938 году. В широких кругах еврейской общественности отношение Крайского к еврейству, и особенно к государству Израиль, вызывало резкую критику. Хотя Крайский подчеркивал право Израиля на существование, а также положительно оценивал его достижения, он в своей внешней политике поддерживал не только относительно умеренные, но и самые крайние арабские государства. Эта позиция привела Крайского к конфликту с израильскими государственными деятелями (Голдой Меир, М. Бегином и другими).

Уйдя в 1983 году в отставку со всех постов, Крайский остался почетным председателем Социалистической партии Австрии.

Хильда Цадек (1917)

знаменитая оперная певица, сопрано

Хильда Цадек родилась в Германии. С приходом к власти нацистов она как еврейка решила покинуть страну и перебралась в Палестину. Хильда устроилась няней в Иерусалиме. При этом она занималась вокалом с Розой Паули. После окончания войны в 1945 году Хильда возвращается в Европу и продолжает свое музыкальное образование в Цюрихе.

Ее первый оперный дебют состоялся в 1947 году в Государственной Венской опере в «Аиде». После успешного дебюта Хильда в течение двадцати лет оставалась солисткой Венской оперы. Она пела на фестивалях в Зальцбурге и Голландии. Среди ее многочисленных оперных партий – Ифигения, Эльза, Антигона, Донна Анна, Ариадна, Магда Сорель.

Хильда с успехом гастролировала по всему миру. Ее принимали: Парижская опера, Берлинская государственная опера, Большой театр в Москве, «Метрополитен-опера» в Нью-Йорке, Ла Скала (в Милане), опера Сан-Франциско, театр Колон (в Буэнос Айресе) и т. д.

С 1967 года она преподавала в Венской академии музыки. Хильда является почетным членом Венской государственной оперы. Она награждена Австрийским орденом «Крест почета за достижения в науке и искусстве», является обладательницей золотой медали Вены. В 2007 году в связи с ее 90-летием Университет музыки города Карлсруэ присвоил ей почетную докторскую степень.

Эльфрида Елинек (1946)

романистка, драматург, поэт и литературный критик, лауреат Нобелевской премии по литературе

Эльфрида Елинек родилась в провинциальном австрийском городе Мюрццушлаг (земля Штирия, Австрия).

Детство и юность прошли в Вене. Мать, Ольга Бухнер, происходила из зажиточной католической семьи и долгое время работала бухгалтером. Отец, Фридрих Елинек, происходил из бедной богемской семьи, был химиком, автором научных трудов. Несмотря на еврейское происхождение, отцу удалось избежать преследования со стороны национал-социалистического режима, прежде всего благодаря своей необходимой для военной экономики профессии.

Мать планирует для дочери музыкальную карьеру: в школе Эльфрида берёт уроки игры на фортепиано, флейте, гитаре, скрипке и альте. В возрасте 13 лет Елинек принимают в Венскую консерваторию, где она изучает игру на органе, фортепиано и музыкальную композицию. Одновременно она заканчивает публично-правовую гимназию.

После сдачи выпускных экзаменов у Елинек случается нервный срыв. Целый год она проводит дома в полной изоляции. Именно в это время Елинек начинает писать. После смерти отца Эльфрида в определённой мере освобождается от своих страхов и на некоторое время примыкает к левому движению немецкого студенчества 1960 годов.

В 1971 году Эльфрида Елинек сдаёт экзамен по классу органа в консерватории.

В 1975 году для Елинек-писательницы наступает переломный момент: публикация её романа «Любовницы». Роман, заставляет всех говорить о новой величине в немецкоязычной литературе. В начале 1980 годов выходит её роман «Перед закрытой дверью» о неблагополучных подростках из благополучных семей.

В 1983 году выходит едва ли не главный труд Эльфриды Елинек – роман «Пианистка», в котором и критики, и читатели тут же углядели автобиографическую основу.

Следующим «возмутителем спокойствия» стал для Европы её роман «Похоть», моментально попавший в списки бестселлеров и написанный под влиянием возросших споров феминисток на тему порнографии.

В своих поздних произведениях Елинек отходит от феминистских подтекстов своей литературы и фокусируется на социальной критике и критике Австрии в частности за неспособность преодолеть своё нацистское прошлое («Дети мёртвых»). Именно в этот период творчества к писательнице приходят всемирное признание и слава.

В 2001 году её «Пианистка» была экранизирована австрийским режиссёром Михаэлем Ханеке. Фильм был единогласно признан одним из самых революционных в современном кинематографе и получил три главных приза на Каннском кинофестивале 2001 года (лучшая режиссура, лучшая женская роль, лучшая мужская роль).

Апофеозом творчества Эльфриды Елинек стало объявление её в 2004 году лауреатом Нобелевской премии по литературе за «музыкальное многоголосие в романах и драмах, которое со свойственной только ей языковой страстью разоблачает абсурдность и принуждающую власть социальных клише».

В России Эльфрида Елинек долгое время была представлена переводом только «Любовниц» и своего самого знаменитого труда – «Пианистка». Однако сразу после вручения ей Нобелевской премии на русский были переведены все её крупные работы, в том числе несколько театральных пьес.

Кроме Нобелевской премии Елинек является лауреатом премии Генриха Бёлля (1986), премии Георга Бюхнера (1998), премии Генриха Гейне (2002), чешской премии Франца Кафки (2004).

Памятник премьер-министру Дизраэли в Вестминстерском аббатстве (Лондон)