Текст книги "Неутомительные прогулки по волшебному городу классики. Выпуск 1"

Хочу отметить, что тут я имею в виду «полноформатную» оперную запись. Если судить по сохранившимся отрывкам, то Марта Фукс, Лилли Хафгрен, а тем более Лотта Леман и Фрида Лайдер ни в чем Флагстад не уступят. Это по меньшей мере…

■

Richard Wagner / Parsifal

Domingo / Meier / Struckmann / Anger / Selig / Bankl

Chor und Orchester der Wiener Staatsoper / Christian Thielemann

Recorded Live at the Vienna State Opera

℗ 2006 Deutsche Grammophon 477 600-6 (4 CD)

У этой записи нет выраженного настроения и особого драматического антуража. Для «Парсифаля» это скорее хорошо, чем плохо, так как соответствует замыслу Вагнера, который называл это сочинение не оперой (что означало в романтические годы: «музыкальное сочинение с ярко выраженной драматургией»), но торжественной мистерией (отмечу, что крен в сторону драматического решения «Парсифаля», безусловно, возможен, но для этого надо быть Караяном…).

Сдержанные краски, прозрачность оркестровой фактуры свидетельствуют о тонком и точном понимании Тилеманом эстетических основ музыкального творчества. Но, угадав с красками, нащупав верный стиль, Тилеман сыграл «Парсифаля», на мой вкус, слишком поверхностно, я бы сказал механически, а во втором акте (волшебный сад Клингзора) он попросту сник…

Вокальный уровень можно оценить как «несколько выше среднего». Лучше других выглядят Франц-Иозеф Селиг (Гурнеманц) и Аин Ангер (Титурель)…

Дирижер *** / Вокал ***(*) / Фонограмма ****

■

Richard Wagner / Der Fliegende Holländer

Orchestra of the Royal Opera House, Covent Garden / Antal Dorati

℗ 1962 / © 1999 Decca 460 738-2 (2 CD)

Серия «Double Decca» (отношусь к этой серии довольно прохладно…)

Тяжеловесное и неповоротливое исполнение в медленных, местами очень медленных темпах, отягощенное плотным legato. Краски серые и унылые. Когда Дорати играет увертюру, то кажется, что она не закончится никогда. Темповая динамика масштабная, непредсказуемая и антихудожественная. Надуманная фразировка усугубляется невнятными акцентами. В работе певцов и оркестра отсутствует слаженность и даже попытка услышать друг друга. Такое впечатление, что музыканты и певцы очень устали и у них все валится из рук, но более всех устал дирижер…

Дирижер ** / Вокал *** / Фонограмма ***

■

Richard Wagner / Tristan und Isolde

Windgassen / Nilsson / Ludwig / Talvela / Waechter

Chor und Orchester der Bayreuther Festspiele / Karl Böhm

Live Recording from the 1966 Bayreuth Festival

Deutsche Grammophon 449 772-2 (3 CD) / Серия «The Originals»

о звуке…

В издании этой легендарной записи на фирме «Philips» /434 425-2/ во всей полноте был реализован «живой» спектакль: посторонние звуки, дыхание зала, «шум» сцены. Но многих меломанов порадует правдивость, я бы сказал, натуральность звуковой картины. Возникает ощущение присутствия: будто слушаешь оперу в театре. Издания этой записи на фирме «Deutsche Grammophon» (рецензируемое издание и предыдущее издание в категории «Full» /419 889-2/) приближены к «студийной концепции». Звук в них ближе и четче. Движения, нерва – вдвое. Практически не слышен зал, «затихла» сцена. Но дыхание живого спектакля незаметно ушло, да и панорама стала мельче (в большей степени это относится к серии «The Originals»). Что лучше? Однозначного ответа нет. У каждого из этих изданий есть свои преимущества. И у выпуска в серии «The Originals» оно (то бишь преимущество) также имеется. Аудиофилы спросят: «Какое?». Вполне очевидное и весомое: издание в серии «The Originals» сегодня доступно, тогда как другие выпуски надо искать…

об исполнении…

В достаточно быстрых темпах, обладающее исключительной поступательной, а в нужных моментах – «наступательной» динамикой исполнение. Вместе с тем Бём нигде не пережимает, играет свободно и легко. Ни режиссуры особой, ни драматургии – мастер играет «как в жизни». Достоверно и убедительно. Просто и ясно. Ничего особенного, а нерв оголен. Ничего сверхъестественного, а по спине мурашки… В этом сила его великого искусства. В том соль его могучего таланта.

Но коль уж Бём решил поставить акцент, так будьте уверены!

Вокальный уровень записи предельно высокий (Людвиг, Виндгассен – ну что тут комментировать?!), и даже не хочу говорить о том, что не слишком люблю Биргит Нильсон. Во-первых, потому что она в прекрасной форме, а во-вторых – с таким целым отдельное уже не имеет принципиального значения.

Дирижер ***** на все времена

Вокал ****(*) / Фонограмма *****

■

Richard Wagner / Die Walküre

Crespin / Uhl / Varnay / Hines / Resnik / Frick

Orchester der Bayreuther Festspiele / Rudolf Kempe

Bayreuth 1961

Myto Records 974164 (3 CD)

Прежде всего хочу отметить – фонограмма здесь вполне приличная. Не берусь утверждать, что в качестве источника была использована мастер-лента, но и в противном случае эта запись имеет бесспорное художественное и эстетическое значение. Во-первых, потому что в ней спела несравненная Режин Криспен, а во-вторых – она дает возможность во всей полноте оценить выдающийся талант Рудольфа Кемпе, дирижера, с творчеством которого многие любители музыки знакомы весьма поверхностно.

Вокальный уровень записи в целом довольно высокий. Помимо Криспен, прекрасно спели Фриц Уль (Зигмунд), Джером Хайнс (Вотан) и Готлоб Фрик (Хундинг). Астрид Варнай (Брунгильда) и Регина Резник (Фрика) выглядят не столь убедительно.

Дирижер ****(*) / Вокал **** / Фонограмма ****

■

Richard Wagner / Lohengrin

Staatskapelle Berlin / Daniel Barenboim

℗ & © 1998 Teldec 3984-21484-2 (3 CD)

В своих поздних вагнеровских записях Баренбойм работает с оглядкой на довоенные исполнительские традиции. Безусловно, в них нет той чарующей искренности и неподдельной простоты, что давались довоенным мастерам безо всяких видимых усилий, и музыкальная поступь в них не столь легка исвободна, но стремление Баренбойма к незамысловатости музыкального изложения мне представляется вполне очевидным и осознанным. По сегодняшним меркам – это уже половина (а то и больше) дела.

Вокальный уровень записи в целом неплохой. Без блеска, безусловно, но где сегодня отыскать Мюллер, Леман, Мёдль, Борк, Криспен, Грюммер, Делла Казу, Штрайх, Фёлькера, Лоренца, Мельхиора, Ниссена, Хоттера?! Необычной показалась мне трактовка образа брабантской принцессы, и на этом я хочу остановиться подробнее. Во многих записях Эльза предстает перед слушателем в ореоле неземной чистоты – будто ангел, спустившийся с небес, материализовался в этом непорочном создании. Из всех земных качеств всего и есть в ней – наивность. Но одной лишь наивностью поведение Эльзы не объяснить. Мотивы ее поступков надо искать в чем-то другом. Можно, к примеру, остановиться на такой формулировке: поведение Эльзы было продиктовано ее природным любопытством и настырностью. Эльза становится вполне земной девушкой: простодушной, мечтательной, в меру доброй и умной, готовой (как ей самой кажется) сносить ради любимого человека, то есть Лоэнгрина, всяческие лишения и тяготы жизни. Действительно, от нее требовалась жертва – усилием воли обуздать собственное любопытство, подогреваемое Ортрудой и Тельрамундом, но это оказалось ей не под силу. Готовилась к великим жертвам, а в малом себя не преодолела. Такой подход к образу является вполне умеренным и нередко встречается в записях разных лет (в том числе ранних). Баренбойм, осознанно ли, случайно (скорее второе), вышел за рамки сложившейся традиции. Его Эльза – волевая, целеустремленная соперница Ортруды, отстаивающая свои права на высшее, царственное положение в обществе, сознательно и продуманно выстраивающая линию своего поведения. Такая Эльза воспринимает Ортруду как хитрого и коварного врага, поэтому в их диалогах нет ни слова правды не только со стороны Ортруды, но и со стороны брабантской принцессы. Тогда возникает вопрос: какими соображениями руководствовалась Эльза, пытаясь выведать у Лоэнгрина тайну его происхождения? При таком развитии событий ответ представляется очевидным: Эльзе необходимо оценить меру могущества, которым наделили Лоэнгрина боги, границы его возможностей и степень защищенности. О наличии у Лоэнгрина «слабых мест» говорила ей та решительность и твердость, с которой герой выдвинул свое основное условие. Ответы на запретные вопросы, по ее мнению, могли бы полностью прояснить ситуацию. Взяв себе в помощь сверхъестественные способности Лоэнгрина, Эльза планировала окончательно устранить врагов со своего пути. Ее план отчасти начал осуществляться немедленно: не успел закончиться ее длинный разговор с Лоэнгрином в начале третьего акта, как тут же был убит граф Тельрамунд. На мой взгляд, работу Баренбойма и Эмили Маги нужно воспринимать именно в таком контексте…

Безусловно, такой частный случай, как «Лоэнгрин» Баренбойма и Эльза Эмили Маги не стал бы поводом для этих рассуждений, но важно понять, что «Эльзы» могут быть разные и определиться в своих предпочтениях. Для меня самой правильной Эльзой является вторая, которая «вполне земная девушка, в меру добрая и столь же в меру умная». Именно так спела Эльзу великая и неповторимая Мария Мюллер в спектакле у Хегера. Именно Мюллер сформулировала мой образ брабантской принцессы…

Дирижер ***(*) / Вокал ***(*) / Фонограмма ****(*)

■

Richard Wagner / Der Ring des Nibelungen

Uhde / Otakar Kraus / Töpper / Stewart / Bjoner /Hines / Varnay / Nordmo-Loevberg / Windgassen / Frick /Hopf /Nilsson / Herold Kraus / Höffgen / Grace Hoffman

Orshester der Bayreuther Festspiele / Rudolf Kempe

Recorded live at the Bayreuth Festival 1960

℗ & © 1999 IMC Music APL 101.846 (14 CD) Made in Germany

о звуке…

Малоизвестная фирма «IMC» выпустила это «Кольцо» «на золоте» и позиционирует его как аудиофильское. Соглашусь, запись действительно хорошая: четкая, в меру рельефная и вместе с тем – по-аналоговому мягкая и слитная, с воздухом и ощутимой глубиной панорамы. Остается ответить на главный вопрос, была ли в распоряжении звукооператора исходная мастер-лента. Как правило, такого рода компании работают не имея под рукой исходного материала, но бывают исключения и есть основания полагать (по крайней мере – хотелось бы верить), что в данном случае мастер-лента все же использовалась.

об исполнении…

По силе эмоционального воздействия эта работа вполне сопоставима с великими записями Фуртвенглера и Кнаппертсбуша, а ни с чем несравнимого довоенного колорита здесь, пожалуй, даже больше. Простота и ясность стиля вернут слушателя в начало тридцатых, в те золотые времена, когда любой капельмейстер понимал в Вагнере больше, чем многие нынешние звезды…

Партию Брунгильды спели в этом цикле Варнай и Нильсон. В «Валькирии» – Варнай, в «Зигфриде» и «Сумерках богов» – Нильсон. Не припомню ничего подобного (касаемо записей из Байройта). Возможно, прецеденты имели место. В стародавние времена… Напротив, ничего удивительного не вижу в том, что Брунгильдами оказались Варнай и Нильсон. Более трех четвертей Брунгильд того времени Нильсон и Варнай поделили между собой… Глядя на вагнеровскую дискографию тех лет, складывается впечатление, что кроме них спеть Брунгильду было некому. Это не так. Было, кому спеть, и еще как – было! Но жизнь распорядилась по-своему, и сегодня мы имеем то, что имеем…

Дирижер ***** / Вокал **** / Фонограмма ****

■

Richard Wagner / Parsifal

Windgassen / Mödl / Weber / London / Uhde

Chor und Orchester der Bayreuther Festspiele / Hans Knappertsbusch

Recorded live at the Bayreuth Festival, 1951

℗ 1951 Teldec Classics International

© 1992 Teldec Classics International 9031-76047-2 (4 CD)

Первоиздание на компакт-дисках.

Романтически-созерцательное, наполненное духом таинственной мистерии – это исполнение наиболее точно, на мой взгляд, отражает художественный замысел автора.

Рассыпая серебро и заполняя пространство волшебным эфиром звучит оркестр… О вокальном уровне и говорить не приходится, так как каждое имя здесь – легенда, а умение Кнап– пертсбуша правильно формулировать задачу не дает певцам шанса на ошибку.

Великая запись!

Дирижер ***** на все времена

Оркестр ***** на все времена

Вокал ***** на все времена

Фонограмма ****(*) По аудиофильским критериям дам больше: ***** Audiophile reference, несмотря на то что запись «живая», и подкашливают, конечно…

Сегодня этой записи в объединенном каталоге «Warner Classics» нет, но ее можно найти на фирмах попроще. Но там и оформление попроще, и звук, мягко говоря, попроще. Всем любителям музыки настоятельно рекомендую искать оригинал – он того стоит.

■

Richard Wagner / Der fliegende Höllander

Berliner Philharmoniker / Herbert von Karajan

Recorded XII.1981 & IX.1983, Berlin, III.1982, Salzburg

℗ 1984 EMI Records / © 1993 EMI Records 764650 2 (2 CD)

Этот «Голландец» записан Караяном сессионно, в три захода. Караян любил писать сессионно, взять того же «Лоэнгрина», си-минорную мессу Баха…

Музыка «Голландца» «проще» его фабулы. Чуть наивно, но в этом есть очарование. Не надо пытаться сгладить это «противоречие»: что добавится – совсем неясно, а настроение пропадет…

Караян выбрал иной путь. Караян пытается сыграть «судьбу» в глобальном смысле – судьбу трагическую. Пусть так. Мастер имеет право на собственное видение оперы. Попытаюсь взглянуть на запись с этих позиций…

Краски мрачные и суровые. Тяжеловесно, пафосно и, надо признать, весьма убедительно Караян начинает выводить атмосферу «фатальной обреченности», линию судьбы трагической героев главных… Вначале все идет по плану, но мастер сам себе ставит палки в колеса. То вдруг уходит в глубокое, продолжительное piano, то резко и надолго замедляет темпы. Получается, что настроение есть, а движения – нет. Кантилена размывается, музыкальная конструкция теряет видимые очертания. Постепенно напряжение спадает, и «линия судьбы» начинает вилять сама по себе, предначертанию не следуя. Караян это чувствует и ко всему происходящему интерес постепенно теряет…

Не в лучшей форме подошла к этой записи Дуня Вейзович. Не сумела открыться, дыхания полного не дала. А что за «Голландец» без одержимой и вольной духом Сенты? Остальные вокалисты выглядят удовлетворительно, но не более того…

Несколько сдавленно на фоне яркого и сочного оркестра звучат голоса. Сведение фонограммы оставляет желать лучшего…

Дирижер *** / Вокал *** / Фонограмма ***(*)

■

Richard Wagner / Der Ring des Nibelungen

Frantz / Mödl / Suthaus / Streich / Windgassen / Frick / Grümmer /Neidlinger / Patzak / Jurinac / Klose / Konetzni

Orchestra Sinfonica della Radio Italiana / Wilhelm Furtwangler

Recorded X & XI 1953 (Mono)

℗ 1972

Digital remastering ℗ 1990 EMI Records /

© 1990 EMI Records 767123 2 (13 CD)

о звуке…

Единственным слабым звеном этой работы является ее фонограмма. Техника тех лет позволяла делать записи принципиально иного качества. Остается надеяться, что фирма «EMI» произведет новый цифровой ремастеринг исходного носителя (то бишь мастер-ленты) и поднимет звук на должный уровень. Уверен, что кудесникам студии «Abbey Road» это по силам. Не исключено, что эта запись появится в прекрасной новой серии «The Home Of Opera»…

об исполнении…

Во всем остальном это «Кольцо» является подлинным шедевром мирового исполнительского искусства. Абсолютная достоверность интонаций и восхитительная свобода музыкального штриха – так играет мастер в минуты вдохновения.

Безусловно, это «Кольцо» не стало бы шедевром высшей пробы без Марты Мёдль. Созданный ее талантом образ Брунгильды являет собой одну из вершин вокального искусства ХХ столетия. Сильный, благородный голос великой Марты обладает восхитительной тембральной окраской, устойчивостью к качке и тремолированию1313
  Частые и относительно небольшие по амплитуде голосовые вибрации называются тремолированием («барашком» в голосе). Тремолирование является выраженным дефектом певческого голоса и встречается как в мужском, так и в женском пении. Природа такого рода мелких вибраций разнообразна, однако зачастую причина тремолирования кроется в возрастных изменениях «голосового аппарата» либо в его преждевременном износе…


[Закрыть] во всем диапазоне частот и природной женственностью, которой так не хватало многим записным Брунгильдам того времени…

Дирижер ***** на все времена

Вокал ***** на все времена

Фонограмма ***(*)

■

Richard Wagner / Der Ring des Nibelungen

Adam / Nilsson / Rysanek / King / Windgassen / Neidlinger / Nienstedt / Greindl / Dernesch / Stewart / Burmeister

Chor und Orchester der Bayreuther Festspiele / Karl Bohm

Bayreuther Festspiele 1967

Philips 446 057-2 (14 CD)

Это «Кольцо» сродни заваллишевскому (точнее – наоборот): много легато (в смысле артикуляции) и легатированной интонации. Энергия музыки сопряжена с движением. Именно таким Бём и задумывал это «Кольцо» по его собственным словам. Задумка непростая: сыграть так, чтобы плавным движением, напевным звуком увлечь, заворожить, но и нерв при этом не растерять. Для реализации первой части этого замысла необходимо в первую голову соблюдать достаточную динамическую ровность всех музыкальных параметров исполнения: темпа, громкости, настроения, приемов артикуляции, степени насыщенности звукового полотна. Это главное, это фундамент. От этого нужно отталкиваться и строить дальше, насколько хватит сил и умения… Темпы взять неторопливые, но и не вялые. Красок больше нейтральных, осенних. Звук не форсировать, атаку сгладить… Так оно и есть. Именно так дирижирует Бём. Музыка льется свободно, без помех, легко и непринужденно. Сколько тут романтического воздуха! Сколько мечтаний!.. Это касаемо первой части вопроса, а нерв – он либо есть, либо его нет, тут все зависит от интуиции, от таланта. Бёму, с его концепцией плавного и размеренного движения, пульс, драматургию держать сложнее… ну на то он и Великий Мастер, чтобы совместить несовместное, чтобы суметь то, что другим не под силу…

Так же и поют, без вычурного драматизма, ровно и спокойно. Самое благоприятное впечатление оставляет работа Джеймса Кинга (Зигмунд). Неплохо выглядит Леони Ризанек в образе Зиглинды, но мне не хватает в ее пении открытых, головных регистров. Хорошо спел Вотана Тео Адам, но, пожалуй, неболее того. На мой вкус – мелковато. Его голосу недостает насыщенных, темных тонов… Не призываю всех петь Вотана в стиле позднего Хоттера (да и кто так споет?!), но подбирать облегченные голоса на эту партию не посоветую, а Тео Адам находится в этом смысле на пределе допустимого. Неплохо спела Фрикку Аннелиза Бурмейстер…

В хорошей форме пребывает Биргит Нильсон, но повторюсь в который раз – не могу отнести себя к почитателям ее таланта, так как нахожу в ее пении ряд заметных недостатков, основным из которых считаю характерное поддавливание, что наблюдается у Нильсон в средних (что хуже) и нижних регистрах тесситуры. Тому есть несколько причин, но главная заключается в том, что голосовой диапазон певицы заметно смещен в область верхних частот, и переход с головного регистра на грудной происходит у Нильсон на тех частотах, которые для других певиц того же амплуа находятся в области головного и, в основном, смешанного голосовых регистров (отмечу, что смешанные регистры в пении Нильсон практически отсутствуют). В ряде случаев Биргит могла бы избежать мышечной перегрузки переходя с опорного пения на «прого– варивание», но этим приемом она не хочет (или не умеет) пользоваться. Свои лучшие качества певица демонстрирует на самом верху, где ее голос приобретает исключительную силу и устойчивость…

Нельзя сказать, что Виндгассен (Зигфрид) здесь в оптимальной форме, но он велик и с этим не поспоришь…

Дирижер ****(*) / Вокал ****(*) / Фонограмма ****(*) (условно)

Коллекционерам, меломанам и аудиофилам советую искать первоиздания:

«Das Rheingold» (412 4 75-2) / «Die Walktire» (412 4 78-2) / «Siegfried» (412 483-2) / «Gotterdammerung» (412 488-2).

И в комплекте: 420 325-2 (14 CD)

■

Richard Wagner / Lohengrin

Wiener Philharmoniker / Claudio Abbado

℗ 1994 Deutsche Grammophon 437 808-2 (3 CD)

Сразу хочу отметить главное: в аббадовском «Лоэнгрине» нет подлинных «немецких интонаций», без чего трудно рассчитывать на положительный результат в интерпретации вагнеровских творений, какими бы яркими ни казались локальные решения. А между тем такого рода «решения» здесь есть. Абба– до блестяще удались все выходы Ортруды и в высшей степени – ее финальный монолог, ставший, благодаря его вдохновенной игре и блистательному пению Вальтрауд Майер, подлинным шедевром исполнительского искусства. В целом Ортруда выглядит в этой записи очень убедительно, чего нельзя сказать об Эльзе. К моменту записи Черил Стьюдер перешагнула пик своей формы, и сегодня, оглядываясь назад, нужно констатировать, что ей не удалось реализовать в полной мере свой огромный потенциал. В начале карьеры певицы многие восхищались ее прозрачным, безопорным голосом и считали физиологию ее пения чуть ли не идеальной для лирико-драматического сопрано. Казалось, что со временем она добавит в пении уверенности и мощи, но этого не произошло, а прозрачность и свежесть ее голоса с годами потускнели…

Самой высокой оценки заслуживает работа Иерусалима (Лоэнгрин). Блистательный героический тенор, Зигфрид Иерусалим, обладает исключительным по красоте и весьма своеобразным голосом с необычной тембральной окраской и легкой сипотой, добавляющей образу мужественности и вместе с тем трогательной сентиментальности. Певец в ударной форме. Широкое, свободное дыхание, щемящие лирические интонации… Яркое, вдохновенное пение Иерусалима стало подлинным украшением записи и внесло свежий, эффектный штрих в картину вагнеровской дискографии второй половины XX столетия.

Дирижер ***(*) / Вокал **** / Фонограмма ****

■

Richard Wagner / Parsifal

Berliner Philharmoniker / Herber von Karajan

℗ & © 1981 Polydor International

Deutsche Grammophon 413 347-2 (4 CD)

Караян склонился в пользу «драматического» прочтения оперы. Здесь меньше мистерии, но больше драмы, больше плоти и крови. Здесь меньше аромата таинственности, но больше драматургии. Какое решение «Парсифаля» верное? Верное то, которое исполнено мастерски. Верное то, которое сыграно вдохновенно. Именно так играет Караян: вдохновенно и мастерски.

Вокальный уровень «звездным» не назовешь, но и ругать никого не хочу. Да и не за что. Если только Петера Хофмана чуть-чуть…

Дирижер ***** / Оркестр *****

Вокал **** / Фонограмма ****(*)

■

Richard Wagner / Lohengrin

Wiener Philharmoniker / Rudof Kempe

℗ 1964 The copyright in this sound recording is owned by EMI Records

© 2000 EMI Records 567415 2 (3 CD)

Серия «Great Recording of the Century».

Эта работа выглядит в высшей степени продуманной во всех нюансах. «Лоэнгрин» Кемпе укомплектован выдающимися исполнителями, трое из которых: Элизабет Грюммер, Криста Людвиг и Дитрих Фишер-Дискау являются звездами первой величины. По вокальному составу – это лучший «Лоэнгрин» из всех студийных.

Фрагментарно, на мой взгляд, Кемпе недостает свободы движения, я бы сказал «полноты дыхания». И фразу Кемпе укорачивает не в меру. Но придираться к мастеру не стану, в целом – работа живая, интересная…

Дирижер **** / Вокал ***** / Фонограмма ****(*)

о звуке…

Сегодня издается в замечательной серии «The Home Of Opera»…

Звук в новой серии «The Home Of Opera» получился превосходный: легкий, светлый, скромный. С достаточным ощущением воздуха и умеренно-глубокой панорамой. Мой звук. Голоса выдвинуты на первый план, они совсем рядом. Буду рекомендовать эту серию как меломанам, так и аудиофилам…

В оперном разделе серии «Great Recordings of the Century» звук погуще, пошире и красками побогаче. Имеет сторонников. Но общая картина, философия звука оперного блока этой некогда флагманской серии каталога «EMI Classics» мне кажется ненатуральной, надуманной… Чуть отодвинуты в глубь панорамы голоса… Для каких-то фонограмм такой подход к звуку оказался вполне подходящим, но в целом звук в оперной линейке серии «Great Recordings of the Century» (да и не только в оперной) получился не мой…

■

Richard Wagner / Tristan und Isolde

Braun / Klose / Treptow / Schoffler / Frantz

Bayerisches Staatsorchester / Hans Knappertsbusch

Eine Aufnahme des Bayerischen Rundfunks von 23. Juli 1950

℗ & © 1994 Orfeo International 355 943 (3 CD)

Терпкий, неухоженный и вольный звук. Оркестровое полотно легкое, прозрачное. Много воздуха и света. Кнаппертсбуш не терпит зазубренных схем: мастер работает свободно и легко, на интуиции, на нерве, на штрихе, сторонясь сколь-нибудь продолжительного эмоционального нагнетания и уплотненного звукового потока. Эмоции выплескивает дозированно и точно, без истерики. Игра Ганса Кнаппертсбуша вызывает искренний душевный отклик. Игра Кнаппертсбуша вызывает восторг.

Вдохновленные энергетическим посылом Великого Мастера певцы выкладываются полностью. Здесь есть кого послушать: Хелена Браун, Гюнтер Трептов, Фердинанд Франц, Пауль Шёфлер. Вдохновенное, блистательное пение. Лишь Маргарет Клозе не могу принять на все сто, уж больно много «грудного» в ее пении, да и возраст…

Дирижер ***** на все времена

Вокал ****(*) / Фонограмма ****(*)

о звуке…

«Живые» записи «Orfeo» на любителя. Заниженный уровень, чуть в отдалении оркестр, звуку не хватает плотности, насыщенности. Но сколько здесь воздуха! Сколько света и хрусталя! А сколько тут записей Кнаппертсбуша!.. Да и панорама бездонная. Мне нравится.

■

Richard Wagner / Die Walkure

Modl / Rysanek / Frantz / Suthaus / Klose / Frick

Wiener Philharmoniker / Wilhelm Furtwangler

Recorded 28.IX – 6.X. 1954

℗ 1955

Digital remastering ℗ 1989 EMI Records 763045 2 (3 CD)

Совсем немного отыщется в дискографии Фуртвенглера записей, качество фонограммы которых соответствует современным аудиофильским стандартам. Все эти записи, в основном, сосредоточены на «EMI». Представленная работа – одна из них. Ощущение воздуха, аналоговая слитность звука при практическом отсутствии динамических искажений делают эту выдающуюся работу абсолютно уникальной в вагнеровской дискографии Фуртвенглера и, следовательно – во всей современной вагнеровской дискографии.

Вокальный уровень записи в целом очень высокий. Как всегда неподражаема великая Марта Мёдль. Хороши Зютхаус,Франц и Фрик. Вполне традиционны мои претензии к Маргарет Клозе.

В дискографии Рихарда Вагнера нет и десятка записей, которые можно поставить в один ряд с этой выдающейся работой.

Дирижер ***** на все времена

Вокал ****(*) / Фонограмма *****

Сегодня не издается. Надеюсь увидеть эту запись в замечательной новой серии «The Home Of Opera»…

■

Richard Wagner / Die Walkure

Jon Vickers / Gre Brouwenstijn / George London / Birgit Nilsson

London Symphony Orchestra / Erich Leinsdorf

℗ 1962 Decca Music Group

© 2002 Decca Music Group 470 443-2 (3 CD)

Лайнсдорф работает аккуратно. Спокойно, собранно и точно. Без ворожбы, но нерв ухватил правильный, и движение прекрасное. С темпами не чудит, в красках сдержан. Дает на выходе сколько может, на что способен в данный конкретный час и от звездности не пыжится. Такая позиция музыканта вызывает уважение. Хорошая в целом работа, но я знаю и другого Лайнсдорфа…

Браувенстейн (Зиглинда) поет легко и светло. Природной силы голосу недостает, но головных регистров в пении Гре предостаточно, а это дорогого стоит. Слушать ее очень комфортно (но не более того). Викерс в роли Зигмунда впечатляет как всегда. Это его партия. По тесситуре1414
  В данном случае – высотное расположение звуков в музыкальном произведении по отношению к диапазону певческого голоса.


[Закрыть] его, по строению кантилены. Но поет Викерс не в полную силу, это заметно. Видимо, талант капризный и требует особого настроя. Караян в «Кольце» граммофоновском настроить сумел (ну настройщик-то известный), а Лайнсдорф на все сто не смог. Но это по самым высоким меркам. Зигмунда оценю на «очень хорошо». Теперь Вотан и Брунгильда. Лондон поет с баритональным уклоном, ему недостает глубины, насыщенности. Вотан должен быть погуще. Но и придираться к Лондону не стану. Певец он таланта огромного и работает превосходно. О Биргит Нильсон мной уже все сказано. Не моя певица. Только на самом верху раскрывается, а чуть ниже – и все закончено, Нильсон начинает поддавливаться. Касаемо ее формы скажу так: неоптимальная. У Бёма в граммофоновском «Тристане» (к примеру) она поет куда серьезнее.

Дирижер **** / Вокал ****

Фонограмма **** Хорошая фонограмма, пусть издание не слишком престижное…

Предыдущее издание:

Серия «Grand Opera» 430 391-2 (3 CD).

■

Richard Wagner / Die Meistersinger von Nürnberg

Van Dam / Heppner / Mattila / Opie / Lippert / Pape

Chicago Symphony Orchestra & Chorus / Georg Solti

℗ 1997 Decca / © 2002 Decca 470 800-2 (4 CD)

Здесь Шолти магистр музыки. Он вполне осознает степень своего величия и потому работает спокойно и уверенно. Масштабно и мощно. Эта мощь, размах, свобода движения, могучий звук «Чикагского симфонического оркестра» задевают за живое, будоражат душу.

Много ли это? Мало ли? Безусловно – очень много. Но не все. Местами недостает здесь той теплоты, того аромата, что так удались Рудольфу Кемпе в его известной записи на «EMI». Вдруг – чуть повеет холодком… В «Мейстерзингерах» этогобыть не должно. Но в целом – прекрасная работа, а по меркам 90-х – выдающаяся.

По тем же «меркам девяностых» вокальное качество записи оценю на твердую четверку. И даже чуть выше…

Дирижер **** / Вокал **** / Фонограмма *****

Хорошее издание. Первоизданию /452 606-2/ не уступит.

■

Richard Wagner / Lohengrin

Wiener Philharmoniker / Georg Solti

℗ 1987 Decca / © 2002 Decca 470 795-2 (4 CD)

По времени записи эта работа должна быть в стиле позднего Шолти: неспешная, масштабная, с хорошим звуком. Так и есть. Именно так работает Шолти. Быть может чуть медленнее, чем мне видится (на четыре диска растянули), но мастер сам решает, что ему делать и как. Для начала, правда, нужно мастером стать, чтобы вот так «все решать». И не тем мастером, что сам про себя решил, что мастер, а мастером клемпереровского, фуртвенглеровского масштаба (это, безусловно, недостижимо – здесь я обозначил ориентир, не более того). А то ведь можно про себя напридумывать всякого…

Нет, здесь Шолти истинный мастер и решать ему.

Шолти играет в высшей степени достоверно. Скажу языком заядлых театралов: «Верю!». Правдивость образов, реалистичность натурных картин захватывают и не отпускают слушателя до самого конца. Блестящая работа. И звук прекрасный.

Теперь о вокале. Хорошо, уверенно, ближе к старой школе работают Ганс Сотин (Генрих) и Зигмунд Нимсгерн (Тельра– мунд). Неплохо справилась с ролью Ортруды Ева Рандова. Доминго, безусловно, осуществил здесь свой наиболее удачный«вагнеровский выход». Он демонстрирует строгое, сдержанное и вполне «немецкое» пение. На сколько может, на сколько «южный акцент» позволяет. Оценю его работу на твердую четверку. Теперь Эльза. Что сказать о Норман? Голос «размаха русского» и силы богатырской. Эльза Джесси Норман – амазонка, «женщина на коне», «женщина-воин». Не Эльза, а Брунгильда вышла у Норман. Любопытно.

Дирижер ****(*) / Вокал **** / Фонограмма *****

■

Richard Wagner / Der Ring des Nibelungen

Hotter / Nilsson / Vinay / Fisher / Windgassen / Kraus / Milinkovič / Böhme / Uhde / Lindermeier