Текст книги "Словарь музыковедческих терминов и понятий"

▪ определенные отличия в воплощении каких-либо структурно-технических принципов в конкретных гармонических условиях, связанные с разнообразными формами ограничения в их применении;

▪ своеобразие содержания гармонического материала, выполняющего в разных сочинениях или одном и том же одни и те же технические функции;

▪ специфические нарушения логики функционального движения, присущей данной технической форме гармонического письма (напр.: функциональная инверсия в тональности, специфические прерванные обороты в ней; интерполяционные явления в серийном движении и ротации в нем; неожиданные, для ранее сложившейся логики колористического движения и ее отдельных формул, конструктивные «повороты», нарушения и т.п.);

▪ смешение принципов письма из разных техник композиции в одном гармоническом процессе;

▪ выдвижение одних принципов какой-либо техники на роль конструктивно-ведущих, а других на роль конструктивно-сопутствующих;

▪ применение только части из возможных принципов гармонической организации, связанных с той или иной техникой письма.

Тенденция к индивидуализации конкретных гармонических проекций структуры – характерное явление для музыки XX столетия. Выражение этой тенденции как в содержании материала отдельных звуковых элементов художественных сочинений, так и, до определенной степени, в природе их отношений (= функционировании) и в том числе, логике этих отношений и характере содержания отдельных конкретных функций. Разнообразие современных принципов звуковысотного конструирования, богатство современного гармонического материала – реальная основа для существования названной тенденции.

Конкретноструктурное ограничение – принципиальное ограничение конструктивного материала в любой из структур конкретного музыкального сочинения (в том числе: гармонической, временнòй и др.); то же, что Ограничение конкретного материала. См. Конкретноструктурные факторы ограничения, Техникоструктурные факторы ограничения, Общеструктурные факторы ограничения.

Конкретноструктурные законы * – принципы, раскрывающие то закономерное, что действует в конкретной проекции структуры (= в структуре данного музыкального сочинения).

Конкретноструктурные значения элементов * – индивидуальное выражение определенных общеструктурных и структурнотехнических функций этих элементов.

Конкретноструктурные принципы * – то же, что Конкретноструктурные законы.

Конкретноструктурные связи * – см. в Структурные связи.

Конкретноструктурные факторы объединения * – принципы построения, индивидуально избираемые для какой-либо из структур музыкального сочинения (в том числе, гармонической, временнòй и др.) и применение которых направлено на создание в этой структуре определенного единения всех ее конструктивных элементов и, в том числе, на уровне их состава, содержания, взаимосвязи и соподчинения; то же, что Конкретно-структурные факторы ограничения. См. также Общеструктурные факторы объединения, Техникоструктурные факторы объединения.

Их содержание раскрывается как индивидуальное преломление обще-структурных и структурнотехнических факторов объединения в данной конкретной структуре на основе и в зависимости от свойств начально избранных в ней конструктивных элементов, как применение тех или иных из этих принципов и конструктивных элементов в качестве ведущих или сопутствующих, т.е. как метод непосредственного обращения с конкретной гармонией, учитывающий свойства начальных конструктивных элементов и сущность определенных композиционно-технических принципов звукового письма. Конкретноструктурные факторы объединения различаются как основные и дополнительные. Отнесение к основным тех из них, которые являются конструктивно-определяющими и ведущими на протяжении всей структуры, действие которых распространяется на все ее элементы, независимо от их конструктивного уровня. Отнесение к дополнительным факторов, действие которых распространяется на отдельные части структуры, отдельные ее конструктивные уровни и элементы.

Названное действие различных конкретноструктурных факторов объединения одновременно раскрывается и как действие, ведущее к ограничению конкретного гармонического материала в каждом сочинении, другими словами, и как конкретноструктурных факторов ограничения.

Конкретноструктурные факторы ограничения * – принципы построения, индивидуально избираемые для какой-либо из структур музыкального сочинения (в том числе, гармонической, временнòй и др.) и применение которых обуславливает определенное ограничение в составе, содержании, взаимосвязи и соподчинении всех ее конструктивных элементов; то же, что Конкретноструктурные факторы объединения. См. также Общеструктурные факторы ограничения, Техникоструктурные факторы ограничения.

Их содержание раскрывается как индивидуальное преломление обще-структурных и структурнотехнических факторов ограничения в каждой конкретной структуре на основе и в зависимости от свойств начально избранных в ней конструктивных элементов, как применение тех или иных из этих принципов и конструктивных элементов в качестве ведущих или сопутствующих, т.е. как метод непосредственного обращения с конкретной гармонией, учитывающий свойства начальных конструктивных элементов и сущность определенных композиционно-технических принципов звукового письма. Конкретноструктурные факторы ограничения различаются как основные и дополнительные. Отнесение к основным тех из них, которые являются конструктивно-определяющими и ведущими на протяжении всей структуры, действие которых распространяется на все ее элементы, независимо от их конструктивного уровня. Отнесение к дополнительным факторов, действие которых распространяется на отдельные части структуры, отдельные ее конструктивные уровни и элементы.

Названное действие различных конкретноструктурных факторов ограничения одновременно раскрывается и как действие, ведущее к объединению конкретного гармонического материала в каждом сочинении, другими словами, и как конкретноструктурных факторов объединения.

Конкретноструктурные функции * – функции конструктивных элементов в конкретном музыкальном тексте.

Конкретные звуки – звуки, связанные с применением тех или иных орудий труда бытовых электроприборов, с функционированием различного рода механизмов, с различными объектами естественного происхождения, существование которых сопровождается какими-либо звуками (так называемые «голоса» природы) и т.п.

Конструктивно-ведущие принципы – принципы построения музыкальной ткани, конструктивное значение которых непрерывно и распространяется на все разноматериальные элементы этой ткани. Различаются:

• конструктивно-ведущие принципы общекомпозиционные* – принципы построения музыкальной ткани, конструктивное значение которых непрерывно и распространяется одновременно на все разноматериальные элементы этой ткани, в том числе гармонические, временные, динамические и др.;

• конструктивно-ведущие принципы поликомпонентные* – принципы построения музыкальной ткани, конструктивное значение которых непрерывно и распространяется одновременно на некоторые из разноматериальных элементов этой ткани. Напр., только на звуковые и ритмические, только тембровые и динамические и т.д.;

• конструктивно-ведущие принципы монокомпонентные* – принципы построения музыкальной ткани, конструктивное значение которых непрерывно и распространяется только на один материальный вид элементов этой ткани. Напр., только на динамические, только на штриховые и т.д.

Конструктивно-сопутствующие принципы – принципы построения музыкальной ткани, конструктивное значение которых прерывно и распространяется только на отдельные структурные уровни этой ткани и отдельные ее элементы.

Конструктивноэлементного ограничения принцип * – принцип, обуславливающий обязательность ограничения различного конструктивного материала в каждом конкретном музыкальном сочинении.

Конструктивный интервал – интервал, на основе которого выстраиваются различные конструктивные составляющие звуковой структуры и, в том числе, те или иные созвучия и их отношения (в частности, на уровне основных тонов), а также позиционные связи каких-либо отдельных гармонических комплексов (напр., тональностей, звуковых серий).

Конструктивный элемент – элемент той или иной материальной природы, на основе которого выстраивается, соответствующая этой природе, структура музыкальной ткани и, в том числе, те или иные составляющие ее конструктивные комплексы (напр., аккорды в гармонической структуре и их отношения на уровне основных тонов, позиционные связи тональностей и звуковых серий).

«Когда <…> мы говорим о конструктивном действии интервала или аккорда, мы имеем в виду особого рода гармоническую функцию данного элемента (но не тональную функцию в обычном смысле). Специфика этой особой конструктивной функции заключается в том, что ею обозначается существенный (иногда даже единственный) принцип структуры аккордов и связанное с ним ладогармоническое своеобразие гармоний со стороны ее целостной структуры» 85.377. Конструктивные элементы – это «конструктивные единицы в гармонической структуре» 85.376.

Контекстуальные интервалы – интервалы, самостоятельность восприятия которых возможна только при определенном текстовом их преломлении (ум. 5, ув. 4, хроматические интервалы) 93.139.

Красочность – одно из состояний музыкальной ткани, связанное с ее звуковым, инструментально-тембровым, штриховым и др. колоритом (= «цветовой сущностью», «цветовым обликом» «цветовым состоянием»); то же, что Красочное содержание. См. Красочное содержание созвучий.

Красочно-декоративные аккорды [26. 165] – то же, что Красочные созвучия, Аккорды декоративные, Аккорды красочные.

Красочное содержание – содержание музыкальной ткани, связанное с ее колоритом (= «цветовой сущностью», «цветовым обликом» «цветовым состоянием»), в том числе: звуковым, инструментально-тембровым, штриховым и пр.; то же, что Красочность. (См. Красочное содержание созвучий.) Характеристика красочного содержания конструктивных элементов музыкальной ткани может быть и относительно объективной – в случае отражения в ней каких-либо конкретно-материальных свойств (параметров) например созвучий красочных функций, и, напротив, относительно субъективной, – если в ней отражаются те или иные, так называемые, «ассоциативные свойства» созвучий красочных функций (в том числе, ассоциативно-красочные, ассоциативно-психологические).

Любая из характеристик может быть представлена как в односложных, так и многосложных терминах, раскрывающих и отдельные стороны содержания созвучий красочных функций, и различные совокупности этих сторон. Напр.: «светлый», «темный», «яркий», «тусклый», «насыщенный», «пастельный», «шумовой», «ударно-пиццикатный», «медно-звенящий», «нежнокантабильный», «подавлено-сжатый», «просторный», «разряженный», «плотный», «мягкий», «жесткий», «высокий», «низкий», «матовый», «приглушенный», «громкий», «горизонтальный», «диагональный», «горизонтально-диагональный», «линеарный», «прямолинейный», «волнообразный», «геометрический», «квадратный», «треугольный», «фоновый», «дублирующий», «аккордовый», «дискретный», «микрополифонический», «агрессивный жестко-ударный», « плотно-низкий мрачно-шумовой», «радостно-просветленный мажорный», «мрачно-напряженный цепной» и т.д., и т.п.

Красочные аккорды – то же, что Красочные созвучия, Аккорды декоративные, Аккорды красочно-декоративные.

Красочные созвучия (= «красочно-декоративные аккорды» [26. 165], «тембровые аккорды» [85.185], колористические аккорды, сонорные аккорды) – звуковые комплексы, основное свойство которых и функция, в первую очередь, связаны с их красочным (= красочно-выразительным, темброво-гармоническим) содержанием – их «цветом» (= гармоническим тембром, колоритом, «цветовой сущностью», «цветовым обликом»)2727
  «Цвет <…>. Один из видов красочного радужного свечения – от красного до фиолетового, а также их сочетаний или оттенков. Все цвета радуги. Темный, светлый. Яркий, блеклый. Красный. (цвет крови). Зеленый. (цвет травы). Черный. (цвет угля). Белый. (цвет снега). Ц. кожи (один из признаков расы) БЭКМ, 2002..
  «Тембр (франц. timbre) <…>. В музыке – качество звука (его окраска), позволяющее различать звуки одинаковой высоты, исполненные на различных инструментах или различными голосами. Тембр зависит от того, какие обертоны сопутствуют основному тону, какова интенсивность каждого из них и в каких областях звуковых частот образуются их скопления (форманты)» Там же.
  «Колорит (итал. colorito, от лат. color – цвет), система цветовых сочетаний <…>. Одно из важнейших средств эмоциональной выразительности – может быть теплым (преимущественно красные, желтые, оранжевые тона) и холодным (преимущественно синие, зеленые, фиолетовые), спокойным и напряженным, ярким и блеклым, основанным на локальных цветах и на использовании тональных отношений, рефлекса, валера» [«валер (франц. valeur, букв. – ценность), в живописи и графике оттенок тона, выражающий (во взаимосвязи с другими оттенками) определенное соотношение света и тени»] Там же.


[Закрыть].

Красочное содержание созвучий, рассматриваемое вне контекста, является специфическим признаком этих созвучий, независимым от их какого-либо конструктивного значения – функции.

Конструктивное значение созвучий с той или иной структурой и звуковым составом, связанное исключительно с их красочным содержанием – их красочная (= колористическая, сонорная) функция, – прерогатива звуковой организации сонорного (= красочного, колористического) типа в различных ее технических вариантах (в том числе: серийном, прогрессийном, тональном, и модальном), что, само по себе, не означает отсутствие такой функции у тех же созвучий в аналогичных технических вариантах звуковой организации несонорного типа.

Выполнение созвучиями каких-либо красочных функций в разнотехнических вариантах звуковой системы как сонорного, так и несонорного типов всегда связано с одновременным выполнением ими и других функций, в том числе, общеструктурных* и структурнотехнических* (= технических: серийных, прогрессийных*, модальных или тональных).2828
  Другой вопрос, что в разных технических видах звуковой системы сонорного типа значение красочных функций – это всегда первичный, основной, ведущий конструктивно-системный фактор, а в аналогичных технических видах звуковой системы несонорного типа – вторичный, дополнительный, сопутствующий.


[Закрыть]

Красочные функции – см. Функции красочные.

Л

Лад – 1) согласие, порядок – русский эквивалент греческому harmonia (гармония – соразмерность, согласие, порядок); 2) звукоряд – русский эквивалент латинскому modus (модус – мера, образ, способ); 3) категория музыкального мышления, раскрывающаяся в качестве исторически развивающейся системы устойчивых и неустойчивых звуковых элементов разнообразных по своей материальной природе (в том числе, высотно-определенной и высотно-неопределенной), структуре, функции и композиционно-техническому решению; 4) «не механическая, а интонационная, в общественном сознании коренящаяся совокупность (мелодико-гармонических) связей» 3.282; «конкретный комплекс интонаций» 85.383; звукоряд – русский эквивалент латинскому modus (модус – мера, образ); 5) «логически дифференцируемая система взаимоотношений тонов, определяемая главенством основного опорного тона и зависимостью от него всех остальных тонов» 72 (62.24; 85.93); 6) форма музыкального мышления, которая возникает только с системой предельно детализированных в выразительно-смысловых целях различных устойчивых и неустойчивых звуковых элементов (тонов; интервалов; созвучий, в том числе, сонорной и разношумовой природы); а также комплексов этих элементов и их отношений; 7) система взаимоотношений любых однородных компонентов музыкальной ткани как опорных (= устойчивых) и неопорных (= неустойчивых) конструктивных единиц этой ткани, в том числе:

▪ звуковой природы – тоноопределенных и тононеопределенных, инструментальных и конкретных, соноров различного тонового и конструктивного содержания, звукошумов;

▪ метроритмических единиц;

▪ фактуроединиц*;

▪ темброединиц*;

▪ динамических единиц и др., а также комплексов вышеназванных компонентов этих элементов различной сложности и композиционно-синтаксического значения (см. Генеральная интонация).

«В широком смысле слова лады – это все системы логически связанных и функционально дифференцированных звукоотношений. Однако практически часто бывает целесообразным дифференцировать общее понятие лады и пользоваться более узкими, специфическими, конкретизирующими ту или иную группу таких систем. К числу наиболее важных специфических понятий относятся лады модального типа, тональность (лады тонального типа), в музыке XX века так же сонорные структуры, серийные структуры (додекафония) и ряд других» 93.160.

К числу основных признаков лада относятся:

▪ системность звуков и созвучий;

▪ центричность или, иначе, привязанность ладового центра к одному и тому же устойчивому (= опорному) звуковому элементу (моноцентричные лады) или нескольким (полицентричные лады) и определенность тяготения к нему всех остальных звуковых элементов;

▪ логическая дифференциация конструктивных значений (= функций) звуковых элементов, связываемая, с одной стороны, с их разделением на устойчивые и неустойчивые, а с другой, только с функциональностью тонального типа.

Сегодняшние последние научные исследования громадных пластов народной музыки XIV–XV веков, а также XX столетий указывают 2929
  В частности, см.: 105, 3, 73, 74, 75, 14, 56, 43, 2, 87, 90, 22, 4, 7, 101.


[Закрыть]:

▪ на часто возникающую неопределенность тяготения отдельных неустойчивых элементов к в целом безусловно господствующему центральному тону или созвучию в значительном ряде центропостоянных ладовых структур;

▪ на широкую распространенность в разнонациональной народной музыке центропеременных ладовых структур или, другими словами, на характерность для нее свободного перемещения ладового центра с одних устойчивых звуковых элементов на другие;

▪ на частое несовпадение дифференциации функциональных отношений конструктивных элементов в центропостоянных и центропеременных ладовых структурах с аналогичными их отношениями в классико-романтической профессиональной музыке.

Аналогичные выводы современная теория музыки делает и относительно названных музыкальных закономерностей и в профессиональном европейском многоголосии XIV–XV веков [где, в частности, требование тонального единства или иначе, однотоникальности (= центропостоянности, моноцентричности) также не было обязательным, и разнотоникальные структуры (= центропеременные, полицентричные) никогда не считались эстетически менее ценными, чем однотоникальные, не говоря уже о грегорианском хорале, для которого выполнение основным тоном лада функции тонального центра и господствующего элемента напева часто не являлось принципиально обязательным качеством, имея на то свое эстетическое оправдание], и в гармонической ткани конца XIX и всего XX столетий.

Здесь также подчеркивается, что конструктивный материал и функциональность, характерные для классического тонального мышления, не смотря на всю свою «многоликость», – это, тем не менее, далеко не единственный вариант и звукового содержания ладогармонического материала и дифференциации его конструктивных значений (= функций) в музыке разных эпох, и, особенно, в современной. Об этом, в частности, свидетельствуют:

▪ обновленный «функциональный мир» ряда модификаций классической тональной системы, закрепившихся в европейской музыкальной ткани ближе к концу XIX века (напр.: терцовые и квинтовые ряды, тритонанта, функциональные спутники в разнообразных – одноименных, однотерцовых и одноименно-однотерцовых – мажоро-минорных формах тональности; эмансипированная функциональная двенадцатиступенность в хроматической тональности ХХ– XXI столетий и, в том числе, двенадцатиступенный функциональный ряд Хиндемита и др.);

▪ различие конструктивных значений (= функций) звуковых элементов в профессиональных ладогармонических системах, выстроенных на основе относительно новых принципов высотной композиции (в том числе: серийных, новомодальных, сонористических и пуантилистических), а также принципов, вошедших в музыкальную практику значительно раньше классико-романтических (напр., старомодальных и линеарных);

▪ разнообразные конструктивные значения (= функции) звуковых элементов как с относительно неопределенной высотой (в частности, значения отдельных темброзвуков и темброкомплексов электронного происхождения), так и с практически неопределенной (напр., значения множества конкретных и инструментальных шумозвуков и шумозвуковых комплексов, значительного ряда соноров), которые в современной музыке подчас играют роль не только ведущих, но и единственных компонентов ладогармонической системы.

В тоже время, не смотря на все безусловное многообразие и значительное различие содержания «функциональных миров» известных и фольклорных и профессиональных гармонических систем, собственно ладовый аспект этих миров, понимаемый как отношения различных конструктивно-гармонических элементов по принципу «устойчивый – неустойчивый» – остается их общим обязательным признаком. Другой вопрос, что подобно ряду других их общих функциональных аспектов, он также может проявляться как с различной степенью определенности, так и на уровне и отдельных звуков с определенной и неопределенной высотой, и различных звуковых комплексов (соинтервалий, аккордов, соноров, а также шумокомплексов различной – конкретной и инструментальной – природы) и поликомплексов (полисоинтервалий, полиаккордов, полисоноров, полишумокоплексов), и на уровне крупномасштабных гармонических пространств (разнообразных аналогов классических доминантовых предъиктов, «растянутых» тонических и других функциональных зон).

Существующее различие ладофункциональной дифференциации в музыке разных веков, и в том числе XX и XXI, обусловлено многими факторами, но прежде всего, многообразием звукового и структурного содержания ее конструктивных элементов, а также композиционно-технических принципов (= приемов композиционной техники), применяемых при ее создании.

В соответствии с одним из важнейших признаков лада – центричностью – все его формы подразделяются на центропостоянные и центропеременные. Общие и обязательные закономерности этих форм, обусловлены взаимодействием в них двух основополагающих принципов: принципа централизованной зависимости и принципа относительной децентрализации (принцип относительной децентрализации – принцип автономизации ладовой периферии, ее относительного обособления от конструктивно-направляющей и объединяющей власти центра или, иначе, принцип относительного ослабления объединяющего, структурно-программирующего значения центрального элемента ладовой системы; принцип централизованной зависимости – принцип утверждения главенства какого-либо элемента в качестве объединяющего, структурно-программирующего центра структуры (ее центрального элемента) и установления определенной зависимости от него, устремленности к нему всех ее остальных элементов). Существование этих принципов, а также преобладание одного из них в качестве конструктивно-ведущей закономерности – реальная предпосылка для вышеназванного разделения всех форм лада Названные принципы всегда находятся в диалектической взаимодействии и в центропостоянных, и центропеременных формах ладовой организации.

В центропостоянных формах ладовой системы конструктивно-определяющее значение принадлежит принципу централизованной зависимости. При этом зависимость всех периферийных элементов от центрального в этих формах ладовой системы, их связь с ним может быть как непосредственной, так и опосредованной (т.е. через посредство других компонентов).

В центропеременных формах ладовой системы конструктивно-определяющее значение принадлежит принципу относительной децентрализации. Его проявление наблюдается в стремлении отдельных конструктивных элементов ладовой системы к автономной организации вокруг собственного местного центра, в усилении конструктивной самостоятельности таких суборганизаций и их центров вплоть до предельного обособления. В последнем случае возможно, в частности, появления любого из местных центров в качестве заключительного, подобного в какой-то мере «финали-су», возникновение которого обусловливалось, как известно, вовсе не привычными нам тонально-функциональными закономерностями, а рядом древнейших факторов, напр., традицией вокально-регистрового окончания на «выдыхающем» тоне.

Существуют самые различные варианты конкретных структурных проекций ладовых форм центропостоянного и центропеременного типа, обусловленные в своей индивидуальности различием взаимодействия принципов централизованной зависимости и относительной децентрализации.

Лад модальный – лад, специфический признак которого есть сохранение определенного звукоряда, а не привязанность к тонике. (Будет у него определенная тоника, ясный устой или не будет – «это нисколько не мешает ему быть определенным ладом» 92.30.)

Лад тональный – лад, специфический признак которого – привязанность к тонике – сохраняется не зависимо от того – ограничивается он определенным звукорядом или нет («<…> мажор или минор как лад тонального типа может быть ограничен определенным звукорядом, но если такого ограничения нет, то это нисколько не мешает ему быть мажором или минором <…>» 92.30).

Лада категория – «разного рода типы и виды устоев и неустоев, а также связанные с ними значения ладовых элементов» 93.32.

Формирование содержания категории лада представляется исключительно процессуальным, исторически непрерывным явлением. С одной стороны, оно связано с постепенным вхождением в общественное музыкальное сознание и обновленных, и принципиально новых конструктивных элементов, а также их отношений и приемов гармонического письма, с обретением этими отношениями (на том или ином этапе своего существования) интонационного статуса, а названными приемами значения общепринятого ладоконструктивного принципа; с другой, – с постепенным вытеснением из этого сознания отдельных (но далеко не всех!) ранее вошедших в него конструктивных элементов, их отношений и приемов гармонического письма, с частичной или полной утерей ими своего прежнего интонационного содержания и конструктивного значения или, напротив, обретением нового.

Ведущий конструктивный принцип ладовой организации на всех этапах ее исторического существования – это дифференциация элементов музыкальной ткани на опорные и неопорные. Данный принцип непосредственно связан с первым из важнейших этапов эволюции категории лада, а именно с формированием определенного тона-устоя в условиях древнего экмелического глиссандирования.3030
  См. Экмелика.


[Закрыть] [«Устой как категория ладового мышления генетически есть первое установление определенности лада по высоте (господствующий тон как логически упорядочивающий центральный элемент лада) и по времени (устой как тождественность его самому себе, сохраняющаяся вопреки текучести времени благодаря возвращению к оставшемуся в памяти одному и тому же тону); с появлением категории устоя возникает и само понятие лада как некой звуковой структуры» 93.33. ]

Для всех вариантов категории лада характерно стремление ладо-опорных и ладонеопорных элементов к комплементарно-коррелятивному взаимодействию, т.е. такому сосуществованию, при котором все они выступают как части одного целого, как части стремящиеся к согласию, но постоянно конфликтующие, как одновременно и автономные, и взаимодополняющие явления. Причем это стремление проявляется в отношениях звуковых элементов, стоящих на самых разных ступенях ладоиерархической лестницы, в том числе, и между отдельными звуками (определенной и неопределенной высоты), и отдельными интервалами, аккордами, сонорами, а также комплексами из них, и даже между «комплексами комплексов» (напр., субтональные слои в политональном целом, политональные разделы структуры в отношениях между собой, тоже между сонорными разделами и фазами пуантилистического пространства и т.д.).

Лада тип – структура отношений, возникающих между разного рода типами и видами устоев и неустоев лада, допускающая многочисленность этих устоев и неустоев, их материальное разнообразие, звукорядное содержание звуковой ткани лада и разнообразные варианты ее фактурного решения (в том числе: монофонический, полифонический, хоральный, гомофонный, пуантилистический и др.), а также тот или иной уровень иерархии действующих в ней функций и содержание приемов письма, применяемых при ее построении (напр., модальный тип лада, тональный, «новотональный», серийный, сонорный и пр.).

Формирование содержания типа лада – явление процессуальное, исторически непрерывное. Оно связано с постепенным вхождением в общественное музыкальное сознание и обновленных, и принципиально новых конструктивных элементов, их отношений и приемов гармонического письма, с обретением этими отношениями (на том или ином этапе своего существования) интонационного статуса, а названными приемами значения общепринятого ладоконструктивного принципа; а также с постепенным вытеснением из этого сознания отдельных (но далеко не всех!) ранее вошедших в него конструктивных элементов, их отношений и приемов гармонического письма, с частичной или полной утерей ими своего прежнего интонационного содержания и конструктивного значения или, напротив, обретением нового.

Становление новых типов лада – это всегда результат качественной перемены в формах его существования в самых разных аспектах и, прежде всего, звуковом (интонационном), логическом (связь) и эстетическом (слаженность, красота).

Опевание тона – наиболее ранний тип лада, соответствующий «этапу устоя» в эволюции лада (сохранился в наше время у отдельных этнических групп с относительно низким уровнем развития). Следующий в историческом отношении тип лада – модальный3131
  См. Гармония старомодальная.


[Закрыть], с характерной монодийной природой и уже определенным мелодическим звукорядом; далее «тонально-гармонический» в европейской музыкальной культуре XVII–XIX веков. Он выступает как единая организация, вобравшая в себя, благодаря всеохватывающему действию в ней тонального тяготения, множество «микроладовых» структур.

Новые типы лада в музыке XX века связаны с различными модификациями тональной, модальной, серийной, сонористической и других форм гармонической организации. Всем им в той или иной степени присуще определенное интонационное, логическое и эстетическое своеобразие, которое обусловлено различными факторами и, в том числе, «многоликостью» звукового и структурного содержания элементов, выступающих в современных сочинениях в качестве ладоопорных и ладонеопорных; разнообразием и спецификой природы и уровня иерархии их структурных функций; индивидуальностью применения отдельных приемов той или иной техники письма при построении этих элементов.

Для всех вариантов типа лада характерно стремление ладоопорных и ладонеопорных элементов к комплементарно-коррелятивному взаимодействию, т.е. такому сосуществованию, при котором все они выступают как части одного целого, как части стремящиеся к согласию, но постоянно конфликтующие, как одновременно и автономные, и взаимодополняющие явления. Причем это стремление проявляется в отношениях звуковых элементов, стоящих на самых разных ступенях ладоиерархической лестницы, в том числе, и между отдельными звуками (определенной и неопределенной высоты), и отдельными интервалами, аккордами, сонорами, а также комплексами из них, и даже между «комплексами комплексов» (напр., субтональные слои в политональном целом, политональные разделы структуры в отношениях между собой, тоже между сонорными разделами и фазами пуантилистического пространства и т.д.).

Ладовая система – то же, что Лад (3).

Ладовая функция – значение конструктивных элементов музыкальной ткани (в том числе: гармонических – отдельных звуков, интервалов, аккордов, соноров, шумов, относительно автономных звуковых фаз и в том числе фрагментов дискретного звукового пространства; ритмических – отдельных простых длительностей, групп этих длительностей, различных по протяженности временных разделов музыкального сочинения и нек.др.) как устойчивых и неустойчивых конструктивных элементов этой ткани.