Текст книги "Москва изнутри. Роскошные интерьеры и архитектурные истории"

Дом-музей А. С. Пушкина / Дом Хрущевых-Селезневых, ул. Пречистенка, д. 12

На Пречистенке в доме 12 находится Государственный музей А. С. Пушкина, в котором полностью сохранились интерьеры, а это большая редкость. Сам дом построен в 1814–1817 годах на подклете более старых палат. Хозяином особняка был богатый тамбовский помещик Александр Петрович Хрущев. Строительством дома занимался архитектор Афанасий Григорьев, который родился крепостным и в 22 года получил свободу. Афанасий Григорьев не только учился у Ивана Жилярди, а даже жил у него дома и был дружен с сыном Ивана – Доменико Жилярди.

Фасады особняка украшены множеством декоративных деталей, прославляющих воинскую доблесть после победы над Наполеоном: венки с лентами, барельефы и т. д. Я написала: фасады – это верно, их два. Один – смотрящий на Пречистенку, другой – выходящий на Хрущевский переулок. Оба являются изюминкой этого дома, ведь даже объединение двух фасадов в одном особняке осуществлено архитектором мастерски!

Одна из дочерей Александра Петровича Хрущева вышла замуж за Алексея Ивановича Нарышкина, сына Ивана Нарышкина, дяди Натальи Гончаровой. Семьи Хрущевых, Пушкиных и Нарышкиных были очень дружны, и Пушкин бывал и в доме Нарышкина (современный Дом ученых), и в доме Хрущевых. Возможно, именно поэтому в 1957 году усадьбу передали под музей Пушкина.

Обязательно посетите музей, почти во всех залах сохранились росписи на потолке, уцелели даже печи, а при входе обратите внимание на светильник – он висит на этом месте уже больше 200 лет.

Особняк Волковых-Сорокоумовских, Леонтьевский пер., д. 4

Рассматривая фасад особняка Волковых-Сорокоумовских, нам сложно поверить, что этот дом – самый старый в Леонтьевском переулке, первое домовладение на этом месте существовало еще с середины XVIII века и принадлежало князю Мещерскому, построившему здесь каменные палаты. Во время пожара 1812 года палаты пострадали, а в 1823 году уже новый хозяин усадьбы капитан лейб-гвардии Николай Волков перестроил их в стиле ампир. Считается, что автором этого роскошного особняка был Афанасий Григорьев, из интерьеров сохранилась его роскошная парадная лестница. У московских родственников гостила Мария Волкова, фрейлина императрицы Марии Федоровны, ее переписку использовал Лев Толстой для романа «Война и мир».

В 1848 году в особняк въехал граф Арсений Закревский, новый генерал-губернатор Москвы. В его жену были влюблены Баратынский и Пушкин, именно ей посвящены пушкинские строки «Твоих признаний жалоб нежных // Ловлю я жадно каждый крик: // Страстей безумных и мятежных // Так упоителен язык…».

В 1880 году в особняк въезжают новые хозяева-купцы Сорокоумовские. Павел Сорокоумовский, «меховой король», получил титул «Поставщика двора Его Императорского Величества». В 1880-е годы Александр Каминский перестроил в доме некоторые помещения и изменил интерьеры. В ходе последней реставрации удалось восстановить исторические интерьеры конца XIX века. Была также раскрыта роспись плафона в технике гризайль.

Сегодня в особняке размещается резиденция посла Греции, во время Дней наследия двери посольского особняка открыты для всех желающих.

Усадьба Лазаревых (Посольство Армении), Армянский пер., д. 2

Следующий дом – тоже посольский. В Армянском переулке располагается посольство Армении. Более того, усадьба, занимаемая посольством, вот уже два с половиной века принадлежит армянам, и именно благодаря армянину старинные палаты не пострадали во время пожара 1812 года. Говорят, что личный телохранитель Наполеона мамелюк Рустам, армянин по происхождению, спас усадьбу от пожара и разграбления.

История дома началась еще в 1758 году, когда богатый купец армянского происхождения Лазарь Лазарян приобрел усадьбу для себя и своей семьи. Старший сын Лазаря Иван завещал устроить в усадьбе институт для изучения армянского языка, для чего решено было перестроить дом. Перестройку нового дома в ампирном стиле выполняли крепостной архитектор Лазаревых Иван Подъячев и архитектор Тимофей Простаков. Особенно хорошо ампир заметен на фасаде: мы видим медальоны и полукруглые арочные окна. В основе нового здания сохранены палаты XVII века, принадлежавшие раньше Милославским.

В 1815 году в одном из флигелей открыто Армянское училище. Вскоре завершена постройка и отделка главного здания усадьбы, и в 1827 году училище преобразовали в Лазаревский институт восточных языков. Лазаревы полностью передали свою усадьбу под его нужды. В 1848 году институт получил статус высшего учебного заведения. К этому времени архитектор Афанасий Григорьев переходами соединил флигели и главный корпус. Одним из студентов института был Иван Тургенев.

Интерьеры усадьбы сохранились с начала XIX века. В бальной зале до сих пор висит та самая люстра. Парадная мраморная лестница также подлинная. Настоящая жемчужина дома прячется на втором этаже – это библиотека в мансарде и чугунная красавица-лестница, полностью сохранившаяся с 1814 или 1815 года. Лестница была отлита на уральском заводе Лазаревых и доставлена в Москву. Она вот уже более двух веков ведет гостей в библиотеку. Весь потолок библиотеки – это огромная картина с изображением истории получения дворянства Лазаревым. Мы видим Екатерину II и купца Лазарева, преподносящего императрице огромный бриллиант. Камень этот непростой, он до сих пор украшает российский державный скипетр. Хранится он в алмазном фонде России и называется Орловский, или Лазаревский алмаз. За этот роскошный подарок в 1774 году Екатерина пожаловала Лазареву дворянство.

Гостеприимные армяне разрешают проводить в усадьбе экскурсии, так что посмотреть на красивые интерьеры может каждый, не дожидаясь Дней наследия.

Малый театр, Театральный пр., д. 1

Перенесемся в Москву театральную и заглянем в самый старый театр. Начнем с истории строительства Театральной площади, на которой он расположен.

Театральная площадь появилась в Москве в 1821–1825 годах. Она спроектирована Осипом Бове, и план площади сохранился до сих пор. До 1812 года на ее месте была плотная застройка, да и площади как таковой и не было. Пожар «расчистил» место для творчества Бове. Недаром Скалозуб у Грибоедова говорит: «Пожар способствовал ей много к украшенью».

В центре площади Бове поместил Большой театр, а по сторонам от него четыре здания с симметричными фасадами. «Метрополь» и бывшая гостиница «Москва» построены на месте двух из четырёх одинаковых зданий. То же касается здания РАМТ (бывшее здание Торговых рядов Полторацкого). Фасад здания Малого театра, да и само здание сохранились со времён Бове. Именно так выглядели все четыре здания на площади, и мы, глядя на фасад Малого театра, легко можем представить, как выглядела Театральная площадь в середине XIX века.

Что же скрывается за фасадами Малого и Большого театров сегодня? Предлагаю полюбоваться интерьерами и поговорить об их истории.

Знаете ли вы, почему сейчас (в 2019 году) идёт 264-й сезон Малого театра и 244-й сезон Большого? Оба здания построены Осипом Бове примерно в одно и то же время. Раньше это вообще был один театр – Петровский, а здания Большое и Малое различались только размерами. Тогда почему разные сезоны?

Годом рождения Малого театра считают 1756 год – тогда Елизавета Петровна подписала указ о создании русского театра. В Москве чуть позже Михаил Херасков организовал любительскую труппу университета, которая и стала основой будущего Малого театра. 1756 год – это рождение труппы. Несколько десятилетий труппа играла на разных сценах, и в 1780 году получила новое здание собственного Петровского театра (будущего Большого). Здание театра фасадом смотрело на улицу Петровка, отсюда и его первое название.

Большой театр считает датой своего основания 1776 год – год, когда князь Петр Васильевич Урусов получил императорскую привилегию на содержание русского театра.

Существующее ныне здание Малого театра было перестроено из дома купца Варгина в 1824 году по проекту Осипа Бове. Первый сезон в новом здании Малого Петровского театра был открыт в 1824 году. Большой Петровский театр был выстроен в 1825 году. Актеры играли на обеих сценах, переходили из здания в здание по подземного ходу, а декорации хранились на одном складе.

В 1838–1840 годах знаменитый русский архитектор Константин Тон (автор Большого Кремлевского дворца) перестроил интерьеры театра, расширив зрительный зал и сцену, они и сегодня остались в тех же объёмах.

Ещё одна глобальная реконструкция проводилась Александром Великановым в 1945–1948 годах. Всю войну театр простоял без крыши, так как ещё до войны состояние здания было плачевно, требовался срочный ремонт, который и начали в 1941 году. После войны Великанов укрепил фундамент, увеличил количество мест в зале, пристроил главный вестибюль. При нем появилась сегодняшняя люстра. Она весит 845 кг. С 1893 года люстры в театре были электрическими, а до 1864-го на люстре горели свечи. Во время антракта люстру поднимали в специальную коробку и меняли свечи.

Большой театр, Театральная пл., д. 1

В 2011 году после шести лет скрупулезной реставрации был вновь открыт для публики Большой театр. Здание театра занесено в список всемирного наследия ЮНЕСКО. Несмотря на годы эксплуатации, многочисленные ремонты и перестройки, Большой театр в целом сумел сохранить свой исторический облик.

Здание Большого театра Осипа Бове, построенное в 1825 году, к сожалению, не сохранилось. В 1853 году театр сгорел. Спустя три года по проекту Альберта Кавоса было выстроено дошедшее до наших дней здание Большого театра. Кавос частично сохранил фасад Бове: зрителей встречает монументальный восьмиколонный портик. Кавос считался одним из лучших театральных архитекторов своего времени. Возведенные им театры имели самую лучшую акустику. Знаменитый Мариинский в Петербурге также построен Кавосом.

По замыслу Кавоса, «зал – это своего рода скрипка, в которой полы, стены, потолок работают как деревянные деки инструмента для проведения звука». Для отделки Большого использовалась только особая резонансная ель, из такой ели делаются музыкальные инструменты. В советское время пол залили бетоном, акустика испортилась. Сложно поверить, но даже ткани обивки мебели и стен имели специальный состав и пропитку, не нарушающую акустические свойства зала. К счастью, во время реставрации специалисты смогли восстановить не только исторические интерьеры, но и уникальную акустику Большого театра.

Декор лож выполнен из папье-маше для улучшения акустики зала. У каждого яруса свой рисунок: чем ниже ярус, тем насыщеннее его рельефный узор.

Самое важное в любом театре – это сцена и зрительный зал. Декор лож выполнен из папье-маше для улучшения акустики зала. У каждого яруса свой рисунок: чем ниже ярус, тем насыщеннее его рельефный узор. Главное украшение зрительного зала – огромная трехъярусная люстра, состоящая из 24 тыс. хрустальных элементов, около половины из которых подлинные, оставшиеся с 1856 года. Вес люстры – две тонны. Изначально люстра была свечной, затем масляной, газовой и в конце XIX века стала электрической. Как думаете, кто моет такую огромную люстру? Оказывается, моют ее электрики раз в год, полностью опуская вниз.

Вокруг люстры располагается круговая композиция плафона «Аполлон и музы», роспись выполнена под руководством академика Алексея Титова в середине XIX века. Эта роспись с секретом, открывающимся только очень внимательному глазу и знатоку древнегреческой мифологии: вместо одной из канонических муз – музы священных гимнов Полигимнии – Титов изобразил выдуманную им музу живописи – с палитрой и кистью в руках.

Главное фойе, или Белое – самое большое и роскошное фойе театра. До наших дней сохранился подлинный декор XIX века (лиры, растительные орнаменты и узоры). Роспись выполнена в технике гризайль, так что зрителю узор кажется объемным. В главное фойе ведет шикарная парадная лестница, украшенная великолепными алебастровыми вазами.

Круглый зал, или Малое императорское фойе, в XIX веке использовался для балов и приемов. Зал имеет форму квадрата, однако его потолок – ротонда, отсюда и название зала. В круглом зале интересная акустика. Если встать в центре, то вы легко услышите шепот находящихся в зале людей.

За Круглым залом идет Большое Императорское фойе. Стены фойе к коронации Николая II были обтянуты атласной тканью цвета «раскаленного чугуна». До наших дней дошло 60 % ткани, остальное было утрачено во время чистки либо в советское время. Во время реставрации также восстановлен позолоченный лепной декор зала.

Усадьба Лепешкина, ул. Пятницкая, д. 48

Заглянем в усадьбу Лепешкина, что напротив церкви Троицы Живоначальной в Вишняках. Сегодня здание за высоким забором занято Институтом астрономии РАН, внутрь водят экскурсии, но только во время Дней наследия.

Наиболее ранние сведения о застройке участка относятся к 1723 году, когда впервые появляется информация о покупке купцом М. Алексеевым четырех дворов. В 1825 году разрушенные после 1812 года строения выкупает успешный купец Семен Лонгинович Лепешкин. В 1826-1827 годах Лепешкин выстраивает на этом участке усадьбу. Старый усадебный дом XVIII века был включен в состав нового дома. Усадьба впоследствии не раз перестраивалась, но многие ее помещения сохранились с 1826 года.

Фасад главного дома усадьбы имеет редкие для Москвы барочные аттики, которые придают зданию сходство с дворцом. Портик оформлен арками, между которыми помещены пары кариатид, обращенных друг на друга.

Интерьер усадьбы сохранился частично. Особую ценность представляет так называемый Музыкальный зал с отличной акустикой, которая до сих пор не исчезла. На потолке осталась великолепная лепнина времен Лепешкиных. На стене – огромное венецианское зеркало, которому уже больше полутора веков, а под потолком мы видим потрясающей красоты люстру, выполненную из золоченой бронзы. Она также осталась со времен Лепешкиных. Надо отметить, что сын Семена Лепешкина увлекался музыкой и в 1870-е годы распорядился декорировать Музыкальный зал медальонами с изображениями композиторов. Сегодня мы не видим медальонов на стенах, но они там, скрытые под слоем штукатурки. Медальоны ждут реставрации. Позднее похожие медальоны были размещены в московской консерватории (к ней мы еще вернемся).

Во всей усадьбе сохранились не только оригинальные деревянные двери с красивым рисунком, но также и деревянные рамы на окнах. Рисунок дверей проходит по всем этажам и помещениям здания, начиная с прихожей. Парадная лестница с зеркалами и колоннами, внутренние лестницы с витыми перилами – это тоже наследие времен Лепешкиных.

На первом этаже усадьбы сохранились своды XVIII века, более того, в подвале имеется даже засыпанный подземный ход к храму Троицы в Вишняках, что напротив (Лепешкины ходили на службу по этому подземному ходу). Близость усадьбы к храму не случайна: купец I гильдии, будущий городской голова Москвы Семен Лонгинович Лепешкин пожертвовал немало средств на реконструкцию Троицкой церкви и с семьей посещал ее еще до переезда на Пятницкую улицу. История обнаружения подземного хода не менее увлекательна. В 1980-е годы во время проведения очередных ремонтных работ под землю провалился самосвал. Когда его вытащили, то обнаружили подземный ход от усадьбы к храму.

Усадьба Чонжина / Мамонтова / Библиотека-читальня им. А. С. Пушкина, ул. Спартаковская, д. 9

В этом здании находится одна из самых красивых чугунных лестниц Москвы. К тому же ее может увидеть любой в часы работы библиотеки, занимающей здание вот уже больше ста лет.

Первым владельцем усадьбы в 1774 году стал коллежский советник Тимофей Иванович Чонжин. Он же построил на этом месте первый каменный дом. С 1782 по 1785 год Тимофей Иванович занимал пост вице-губернатора Москвы. Во время войны 1812 года усадьба не пострадала, а в 1813-1816 году новый владелец – купец первой гильдии Михаил Крашенинников перестроил ее в стиле ампир.

Существующий сегодня облик усадьба приобрела при Николае Федоровиче Мамонтове. Дочь Николая Федоровича вышла замуж за известного предпринимателя и мецената Павла Михайловича Третьякова. В 1856–1857 году на фасаде появилась отделка в псевдобарочном стиле (наличники, вставки между колоннами, треугольный фронтон, оформленный вензелями с растительными орнаментами). В этот же период выстроены два корпуса по бокам и появилась изысканная чугунная ограда балконов, а также роскошная трехмаршевая чугунная лестница на второй этаж. Обильная барочная лепнина в лестничном пролете, а также лепнина и камины в некоторых залах сохранились до сих пор.

В 1899 году обсуждался предстоящий юбилей Пушкина. Было решено: «С целью увековечить день столетия со времени рождения Пушкина и с целью доставить возможность пользоваться книгами тем слоям городского населения, которым по состоянию их средств существующие библиотеки недоступны, Московская Городская Дума учреждает библиотеку-читальню в память А. С. Пушкина». Для заведования читальней была избрана старшая дочь Пушкина Мария Александровна Гартунг. Бывшую усадьбу Чонжина/Мамонтова выкупили в 1912 году, сюда переехала библиотека-читальня и находится в этих стенах до сих пор. Видимо, в этом и заключается секрет сохранности интерьеров – усадьба более ста лет не меняет своих владельцев.

6. Середина и конец XIX века. Русский, русско-византийский и псевдорусский стили

Подъем национального духа стимулировал интерес к изучению русской истории и русской культуры. Обращение к традициям стало обязательным элементом русского искусства. Возрос интерес к древним памятникам, начала проводиться их реставрация. Одним из первых в новом архитектурном стиле стал работать Константин Тон. Его также считают родоначальником русско-византийского стиля – стиля, в котором выстроен храм Христа Спасителя.

Конец XIX века ознаменован подъёмом экономики страны. Расширяются экономические связи, Россия участвует в международных выставках. В архитектуре все больше и больше зодчих обращаются к национальным традициям.

Большой Кремлевский дворец

Предлагаю начать знакомство с русскими стилями с самого красивого московского дворца – Большого Кремлевского, построенного Константином Тоном.

Как и многие студенты своего времени, Тон провел за границей девять лет. Он досконально изучил итальянскую архитектуру и искусство, его даже избрали профессором Флорентийской академии художеств. До Тона из русских зодчих такой чести удостаивался лишь Василий Баженов. Константин Андреевич вернулся в Россию знатоком итальянской классической архитектуры. Тон много изучал древнерусскую архитектуру, проводил реставрационные работы в Москве, Пскове, Костроме, Новгороде, что позволило ему свободно интерпретировать древнерусские мотивы в будущих постройках.

Дворец получился просто огромным, в нем свыше 700 помещений. Длина – 125 метров, больше футбольного поля.

Кремлевский дворец возведен по указу Николая I в 1838–1849 годах. Фасад дворца выполнен в традициях русской архитектуры и соответствует общему архитектурному тону средневековых соборов и башен Кремля. На фасаде три ряда окон, но во дворце не три, а два этажа. На втором этаже окна расположены в два яруса, и он получается двусветным.

Дворец получился просто огромным, в нем свыше 700 помещений. Длина – 125 метров, больше футбольного поля. Согласно задумке Николая I, дворец должен был стать памятником славы русского воинства, его пять парадных залов названы в честь пяти орденов Российской империи, а их оформление выдержано в соответствующей стилистике.

Георгиевский зал – самый большой парадный зал дворца. Он посвящён ордену Св. Георгия, учреждённому в 1769 году. Всего орденом было награждено 11 000 человек. На стенах зала мы видим имена кавалеров, а это и Суворов, и Кутузов, и Багратион, и многие другие. На фото обратите внимание на подлинный паркет из 19 сортов дерева (интерьеры зала сохранились полностью).

Александровский зал посвящен ордену Александра Невского. В лепных золочёных картушах купола и арок помещены знаки ордена – крест и звезда с вензелем «S.A.» (Святой Александр). Этот зал оформлен в русско-византийском стиле.

Андреевский (или Тронный) зал получил свое название по ордену в честь святого апостола Андрея Первозванного, учреждённого в 1698 году Петром I. До 1917 года этот орден был высшей наградой Российской империи, за годы его существования его получили около 1000 человек. Тронный зал – самый роскошный и помпезный зал дворца. Своды и стены покрыты великолепной золочёной лепниной. В конце зала возвышается величественный трон, причём сразу на три места – для императора, императрицы и матери императора.

Еще один зал на фото – Владимирский, посвящён он ордену Св. Владимира, того самого, при котором состоялось крещение Руси в 988 году. Интересно, что Владимирским орденом был награждён и создатель Кремлёвского дворца Константин Тон. Владимирский зал располагается в древней части дворца и соединяет новый дворец и средневековые палаты. Зал оформлен в древнерусском стиле – свод похож на шатровые храмы, а тройные арочки под сводом напоминают нам аркатурно-колончатые пояса древнерусских храмов. В зале нет окон, и свет в него попадает из стеклянного фонаря диаметром шесть метров. Вечером зал освещается огромной люстрой весом три тонны, которая непостижимым образом укреплена на стеклянном фонаре.

Во время строительства перед архитектором стояла сложная задача вписать огромный дворец во внутренний облик Кремля, а также объединить разнообразные по форме постройки XV–XIX веков в целостный комплекс. Константину Тону это мастерски удалось. Во время экскурсии по дворцу можно побывать и в Грановитой палате XV века, и в Теремном дворце XVII века, и во дворце Константина Тона XIX века, причём все помещения объединены между собой красивыми коридорами и переходами.