Текст книги "Офис. Нерассказанная история величайшего ситкома 2000-х"

Глава 12
Третий сезон
(«Все «хонды» и «тойоты» превратились в «мерседесы» и BMW»)

Актеры и съемочная группа «Офиса» начали снимать третий сезон на невероятном подъеме. Они только что выиграли «Эмми» в номинации «Лучший комедийный сериал», NBC наконец-то одобрила им полноценный сезон из двадцати двух эпизодов, гонорары большинства актеров выросли, и все битвы за выживание остались позади.

Джейсон Кесслер:

– Когда мы вернулись на третий сезон, на парковке появились новые машины.

Мэттью Сон:

– Все «хонды» и «тойоты» превратились в «мерседесы» и BMW.

Рэндолл Айнхорн:

– В первых двух сезонах в буфете были сосиски, кучка фаршированных яиц и кое-какие сэндвичи. В третьем сезоне я сидел с восемнадцатикилограммовой камерой на плече, а специальный человек подходил ко мне и спрашивал: «Будете грибы, фаршированные крабом?»

Ким Фэрри:

– Это было так здорово! Наконец-то появилось ощущение, что у тебя есть стабильная работа. А не как раньше, когда в голове постоянно крутилась мысль: «Я стану безработной. Мне пора искать новое место». Я обеспечена работой на год вперед! Это прекрасно. Люди начали покупать себе дома.

Кейт Флэннери:

– В конце второго сезона у меня появился парень. Он пришел ко мне на Lamp Shades[43]43
  Скетч-шоу.


[Закрыть] и после выступления пригласил меня на свидание. И между вторым и третьим сезоном «Офиса» мы стали встречаться. Поэтому, когда я пришла на третий сезон, я думала: «Господи, я женщина за сорок, живущая в Лос-Анджелесе, у которой есть парень и постоянное шоу. Это же невероятно!» Это был дивный новый мир.

Ларри Уилмор:

– Третий сезон уже ощущался как настоящий ситком. Чувство, что мы какие-то изгои, которые снимают на коленке, осталось в прошлом.

Брент Форрестер (сценарист, 3–9-й сезоны):

– После второго сезона они больше не ощущали давления. Было впечатление, что эти войска одержали свою победу.

Кен Уиттингэм:

– Третий сезон стал ощущаться иначе, потому что время от времени актеры стали выражать несогласие с некоторыми вещами, чего они не делали раньше. Теперь они могли сказать мне: «Я не уверен, что мой персонаж поступил бы так».

Дженнифер Челотта:

– Когда мы стали успешнее и у нас появилась возможность привлекать больше денег на разные инициативы, каждый департамент захотел работать лучше. Осветители хотели делать более крутое освещение, художники по костюмам – покупать одежду получше. Все стремились стать круче. Но когда все начинают выглядеть слишком идеально, это создает пропасть между зрителями и персонажами. Такие вещи, как обычный офис, серые тона и освещение, вызывают больше доверия у людей.

Кэри Беннетт:

– Примерно в это время на площадку приехал Рики Джервэйс. Он спросил, как мы поживаем. И я ответила: «Знаете что? Я активно держу оборону. Я стараюсь, но все хотят быть роскошными. Им всем подавай дорогие вещи. Они хотят более модную и классную одежду. А я продолжаю держаться». – «Ох, и не говори, – ответил он. – После первого сезона британского шоу все вернулись загорелыми и с отбеленными зубами».

Сезон начался с эпизода «Охота на геев», в котором Майкл узнает, что Оскар – гей, и рассказывает об этом всему офису.

Оскар Нуньес:

– Грег Дэниелс написал сценарий и сильно волновался. Он спросил: «Ты не возражаешь, если мы сделаем твоего персонажа геем?» И я сказал: «Нет, мне все равно». И он ответил: «О, отлично, потому что мы написали вот такой сценарий». Что было бы, если бы я оказался ненормальным и отказался? Но это был потрясающий, абсолютно потрясающий сценарий.

Кульминация эпизода происходит в переговорной комнате, где Майкл насильно целует Оскара в губы, чтобы доказать всем, что он спокойно относится к гомосексуальности.

Оскар Нуньес:

– Мы снимали сцену снова и снова и раз за разом продолжали обниматься. Думаю, у Стива было ощущение, что чего-то не хватает, и он был прав. Сцена была пустой. Майкл должен был быть более чудаковатым или агрессивным. И где-то на четвертом или на пятом дубле, когда мы начали обниматься, он не стал отворачивать лицо. Он был все ближе и ближе, и я такой: «Лучше бы ему повернуть голову налево или направо, потому что мы сейчас столкнемся. Что он делает? Что он делает? О нет! Это происходит прямо сейчас». И мы поцеловались. Как говорится, остальное уже история.

Дженнифер Челотта:

– Поцелуя не было в сценарии, и, на мой взгляд, эта импровизация – один из лучших моментов в шоу. Стив прильнул к Оскару, чтобы обняться, и пошел дальше. Слава богу, Оскар – чудесный актер с большим опытом импровизаций, и он не растерялся. Но нам было непросто поймать момент, где у всех остальных была нормальная реакция, потому что этого не должно было произойти.

Брайан Уиттл (бум-оператор/звукорежиссер):

– Я был в метре от них и записывал звук, а в голове у меня звучало: «Сейчас он его поцелует! Он его поцелует!»

Рэндолл Айнхорн:

– Это просто происходило, и никто не шел на попятную. Оскар не собирался отступать. Стив – тем более. Мы все понимали, что это было гениально.

Оскар Нуньес:

– Я думал про себя: «Надеюсь, они остановятся на этом дубле, потому что я не хочу повторять это снова и снова». И я знал, что реакция остальных была чумовой. Кто-то смеялся, но это было нормально. Это было очень забавно.

Кейт Флэннери:

– Это была импровизация, и это было невероятно. Я думала: «Пусть никто не испортит этого. Пусть никто не начнет сейчас говорить. Пусть никто не помешает. Пусть это случится». Это было по-настоящему круто и прекрасно.

Кен Куопис:

– В конце сцены Стив произносит импровизированную фразу. Он говорит себе под нос: «Видите, я все еще здесь!» Этого не было в сценарии. То есть, по его мнению, он должен был превратиться в лягушку, как в какой-нибудь сказке? Я подумал, что это странное наблюдение было по-настоящему в духе Майкла Скотта. И так логично, что все это произошло в переговорке. Эта комната – словно горнило, в котором закипают все драмы между сотрудниками офиса.

В этом же сезоне мир «Офиса» расширился за счет появления другого филиала «Дандер Миффлин» – в Стэмфорде. Это было калькой со второго сезона британского «Офиса», где филиал Wernham Hogg в Слау поглотил филиал в Суиндоне. Джим перевелся в Стэмфорд после того, как Пэм отвергла его в конце второго сезона.

Кэролайн Уильямс:

– Открытие нового офиса было по-настоящему неожиданным поворотом. В британском шоу не было ничего подобного, несмотря на то что идею мы взяли у них. Но филиал в Стэмфорде был еще и возможностью сделать что-то по-настоящему другое. К тому же, мне кажется, Стэмфорд был задуман более солидным, чем Скрэнтон. Неожиданно скрэнтонский офис стал ощущаться еще меньше, чем был до этого.

Кен Куопис:

– Мы с Грегом обсуждали, что Джим должен чувствовать себя в Стэмфорде как бы слегка не в своей тарелке. Что там будет больше регулирования, будет кривая обучаемости. Все не так по-домашнему, как в Скрэнтоне. Очевидно, что это очень профессиональный филиал. Максимально отличающийся от Скрэнтона. Мы хотели показать, что это место действительно похоже на нормальный офис. Мы построили декорации на нашем складе.

Брент Форрестер:

– Очевидно, что, когда был создан офис в Стэмфорде, нужно было подбирать новых актеров и полагать, что кто-то из них задержится и станет новой звездой.

Первым они взяли Эда Хелмса. Как и у Стива Карел-ла, у него был опыт в импровизации, и он получил признание, будучи корреспондентом «Ежедневного шоу».

Тери Вейнберг:

– Мы всегда были поклонниками Эда, и это был идеальный шанс расширить наш каст и взять кого-то очень талантливого, кто мог бы привнести в отношения внутри шоу что-то по-настоящему забавное.

Джастин Спитцер:

– Мне кажется, Эллисон Джонс достаточно давно предлагала попробовать Эда Хелмса. Мы все знали его по «Ежедневному шоу».

Эллисон Джонс:

– Мне кажется, это была идея Грега. Он спросил у меня что-то вроде: «Как ты думаешь, Эд Хелмс подойдет для шоу?» Уверена, что я ответила: «Разумеется, он будет великолепен».

Брайан Уиттл:

– Помню, как наблюдал за Эдом, когда он был новеньким. Мы все гадали, долго ли он с нами пробудет. Он был очень забавным и очень приятным. Все знали его благодаря «Ежедневному шоу». Он моментально вписался. У него было подходящее чувство юмора и мироощущение. Он идеально дополнил шоу. Как Билл Мюррей, который присоединился к Saturday Night Live во втором сезоне и стал звездой, хотя не был частью оригинального каста.

Рэндолл Айнхорн:

– Как только Эд пришел, мы поняли, что он отлично впишется.

Крид Брэттон:

– Мне кажется, его приход добавил ярких красок. Это был заряд энергии, потому что он был темной лошадкой в самом лучшем смысле. Он был словно оголенный провод. Не могу представить никого, кому бы это так же хорошо удалось.

Эд Хелмс:

– Мне было страшновато, потому что на тот момент я уже был фанатом «Офиса». Я жутко нервничал и переживал, потому что я обожал это шоу, но не знал, подойду ли я им по духу. Практически сразу я рассказал Джону[44]44
  Джон Красински.


[Закрыть] о своих переживаниях. И он ответил мне: «Чувак, мы все здесь, чтобы тебя поддержать. Представь, что мы корзина, в которой ты можешь вить гнездо». И это была такая милая и искренняя сентиментальность, что мне сразу стало легче.

Кэролайн Уильямс:

– О создании персонажа Энди Бернарда я помню вот что. У Майкла Шура был друг, который представлялся, называя поочередно свое имя и свой родной город: «Джо Шмо, Чикаго, Иллинойс» – типа того. Этого человека знал кто-то еще из команды, и всем было очень смешно его вспоминать. Так что это превратилось в «окей, этот парень станет Энди Бернардом. Это будет он». А еще у нас гуляла шутка про то, кто где учился. Колледж был важной темой в комнате сценаристов. И было что-то про Корнелл задолго до появления Энди Бернарда. В основном это исходило от Майкла Шура.

Джастин Спитцер:

– Я уверен, что именно Майкл Шур придумал, что Энди учился в Корнелле и постоянно кичится тем, что он их выпускник. Возможно, это было связано с тем, что многие из команды учились в Гарварде.

Джин Ступницки:

– Как-то во время обеденного перерыва я читал статью, где говорилось, что Корнелл – паршивая овца «Лиги плюща».

Ли Айзенберг:

– Люди, которые там учились, слегка комплексуют из-за этого.

Джин Ступницки:

– Я не знал этого, но подумал: «Это же очень смешно. Давайте сделаем Энди выпускником Корнелла, чтобы он одновременно и гордился этим, и чувствовал себя не очень уверенно, но в итоге достал всех в Скрэнтоне своим университетом».

Кен Куопис:

– Изначально его энергия восполняла отсутствие Дуайта рядом с Джимом после того, как тот переехал в Стэмфорд. Безусловно, Энди был самостоятельным персонажем, но в каком-то смысле он выполнял ту же функцию, что Дуайт.

Кэролайн Уильямс:

– В то же время Энди был противоположностью Дуайта, потому что Дуайт был крайне экспрессивен в своей ярости, а Энди подавлял свой гнев. Они абсолютно разные. Для своего офиса Энди был более жизнерадостной версией Дуайта. Именно этим он и привлекал.

Джин Ступницки:

– Эд умел петь, поэтому мы сделали его персонажа певцом. Эд играл на банджо, поэтому Энди тоже играл на банджо.

Эд Хелмс:

– Энди – это просто сплав из людей, которые в разное время меня раздражали. Я проанализировал этих людей с помощью диванной психологии и внедрил это в Энди. Очень забавно играть кого-то, кто тебе не нравится. Это словно обряд экзорцизма. Катарсис. У всех нас есть мелочи, которые нам в себе не нравятся. Их я тоже добавил персонажу в слегка утрированном виде. Это весело и обладает терапевтическим эффектом.

Ли Айзенберг:

– Эд придал персонажу настоящего куража. Привнес энергию, которой не было до него. Энди – самоуверенный задрот, но совсем не Дуайт. Он тоже хвастается очень странными вещами. У нас был момент, когда Энди говорит: «Я работал в Wells Fargo». Он работал и в Enron. Он работал во всех местах, которые обанкротились. И ты сразу понимаешь, что он дурачок.

Джин Ступницки:

– Майкл[45]45
  Майкл Шур.


[Закрыть] как-то два раза подряд заказал тунца на обед, и кто-то прозвал его Тунец. Это тоже вошло в сценарий.

Джейсон Кесслер:

– Думаю, Энди очень похож на Майкла в том, что он всегда ищет группу, чтоб к ней примкнуть. Он тоже в постоянном поиске любви, как романтической, так и социальной. Думаю, именно поэтому он состоял в группе а капелла. И поэтому же пошел в продажи. Эд привнес столько чувствительности в своего персонажа, которая бы не считывалась, если бы он был показан просто привилегированным козлом. Между Энди Бернардом и персонажем Брэдли Уитфорда в «Мести Полудурков 2: Полудурки в раю» огромная разница. Они оба мажоры в поло, но чувствительность, которую Эд привнес в Энди, и чувствительность, изначально присущая его персонажу, отодвигает его идиотизм на второй план и показывает обычного человека, за которого переживаешь и которому желаешь успеха, несмотря на то что его самомнение слегка завышено.

Актеры и съемочная группа были растеряны из-за отсутствия Джима в офисе.

Б. Дж. Новак:

– Для этого сезона поначалу было сложно писать, потому что не было такой энергии, которая возникает, когда вся банда в сборе. Но это было хорошо с точки зрения развития сюжета, и мы удачно ввели таких потрясающих людей, как Рашида и Эд, но без Джима в офисе было сложно.

Рэйн Уилсон:

– Мы вообще не видели Джона (Красински). Было порядка восьми эпизодов, когда Джон приходил на площадку, когда нас там не было… В офисе без него было очень непривычно.

Лесли Дэвид Бэйкер:

– Динамика полностью поменялась.

Рэйн Уилсон:

– Она и вправду поменялась и здорово пострадала, потому что его розыгрыши и тот факт, что он единственный нормальный человек в офисе, были очень важны.

Персонаж Рашиды Джонс Карен Филиппелли тоже появляется в начале третьего сезона, и она тоже работает в Стэмфордском филиале. Ей сразу же понравился Джим.

Эллисон Джонс:

– Мы пробовали много актрис на эту роль. По-моему, одной из них была Лаура Бенанти. Но мне все они казались слишком красивыми для этой роли. Зато коллеги уверяли меня, что они могут выглядеть абсолютно обычными. И я сказала: «Ну, окей, хорошо». Рашида однозначно была лучшей.

Грег Дэниелс:

– Когда мы искали Карен и я увидел в списке кандидатов имя Рашиды, я подумал: «Она дружит со многими из команды, поэтому давайте будем приветливыми, но не станем останавливаться на ней». Но в ней есть удивительная черта: она очень красивая, но словно не знает о своей красоте. Она берет своим интеллектом. И было ощущение, что она будет хорошей противоположностью Пэм. В тот момент, когда они читали диалог с Дженной, мы подумали: «Вот это хорошо».

Брент Форрестер:

– Сценаристы с такой любовью и гордостью подходили к актерам на шоу, что приход новичка всегда был лотереей: впишется он или нет. Все крайне серьезно к этому относились. Рашиду приняли не сразу. Мне кажется, даже после того, как с ней уже сняли пару эпизодов, все еще оставалась мысль: «Ее можно заменить, если она недотянет до нужного уровня». Все воспринималось очень серьезно. Но она осталась, и это было справедливо, а потом она доросла до уровня остальных актеров, потому что она незабываемая.

Кэролайн Уильямс:

– Важность персонажа Рашиды Джонс была в том, чтобы Пэм почувствовала от кого-то угрозу. Рашида во всем была полной противоположностью Пэм.

Рашида Джонс (Карен Филиппелли, 3–5-й и 7-й сезоны):

– Я была очень напугана в свой первый день на съемочной площадке. Я постоянно твердила Эду Хелмсу, что чувствую себя как победитель радиоконкурса, которого пригласили в эфир его любимого шоу. «Как это вообще возможно? Что мне теперь делать?»

Кен Куопис:

– Рашида прекрасна своей энергетикой. Она идеально вписывается в мир шоу, но при этом энергетика у нее абсолютно отличная от Дженны. И сразу же появлялся этот удивительный контраст между двумя женщинами в жизни Джима. Возможно, это прозвучит странно, но Пэм всегда казалась мне очень среднезападной, а персонаж Рашиды ощущался так, будто она откуда-то с побережья. Как только мы познакомились с Рашидой, мы подумали: «О боже, это же так сильно разделит Джима и Пэм».

Кэролайн Уильямс:

– Персонаж Карен однозначно не был задуман негативным. Мы хотели, чтобы зрители полюбили ее и слегка разрывались между Пэм и Карен. Было бы сложно сделать ее глупой или раздражительной, антагонисткой или злодейкой так, чтобы Джим этого не замечал. Но если бы в ней не было угрозы, зритель не стал бы мучиться с выбором. Поэтому мы хотели, чтобы она была обаятельной, ведь зрители возненавидели бы любую на ее месте, они обожали Пэм. Зрители сразу же были настроены против Карен. И было сложно склонить их на ее сторону, чтобы создать настоящее напряжение. Но к концу сезона, когда Джим дурачится с Пэм и мы видим глаза Карен, нам становится ее жалко, потому что она страдает. И ты удивляешься сам себе, потому что неожиданно сочувствуешь человеку, который встал между ними.

Джин Ступницки:

– Мы понимали, что нам нужно сделать что-то с Джимом и Пэм в третьем сезоне, но мы всегда обсуждали такие шоу, как «Чирс» или «Детективное агентство ”Лунный свет”». Как нам продлить их разлуку? Один из вариантов – чисто физически держать их на расстоянии друг от друга. И первое, что мы сделали, – создали филиал в Стэмфорде и ввели персонажа Карен Филиппелли, которая изначально была идеальным вариантом для Джима, чтобы забыть Пэм. Мы предположили, что это растревожит зрителей – так и вышло.

Рашида Джонс:

– Я жутко волновалась перед выходом шоу в эфир, потому что не знала, как зрители меня воспримут. Я боялась, что выйду на улицу и меня закидают яйцами, что я просто буду всех бесить. До того как я попала на шоу, я сама была его безумным фанатом и, естественно, тоже болела за Джима и Пэм. Я была в странном положении, но благодаря таланту сценаристов Карен оказалась очень приятным персонажем. Они проделали отличную работу, и им удалось сделать эту ситуацию одновременно непростой и для зрителей. Я знала, что люди очень симпатизировали Пэм и Джиму, и не собиралась этого разрушать. Но я безмерно рада тому, что в принципе нашелся кто-то, кто за меня переживал.

Кэролайн Уильямс:

– На свадьбе Филлис Карен поет. Во-первых, потому что Рашида Джонс вообще прекрасно поет, а во-вторых, это сделано для того, чтобы ее персонаж стал еще более угрожающим. Она амбициозна, преуспевает там, где не сильна Пэм, и, как и Пэм, обладает внутренней свободой. Так что это здорово поднимает ее рейтинг. Невольно думаешь: «Хм, а она прикольная».

После семи эпизодов, во время которых Джим живет в Стэмфорде и начинает встречаться с Карен, происходит слияние двух офисов, филиал в Стэмфорде закрывается, и многие его сотрудники переезжают в Скрэнтон.

Кейт Флэннери:

– Во время Стэмфордского периода мы больше не были на площадке целыми днями, и я даже начала волноваться. «Господи, а вдруг они перенесут все действие в Стэмфорд?» – переживала я. И когда филиалы слились, это было очень круто. Мне кажется, было очень смело так быстро сделать второй офис. Притом что я была уверена, что это было абсолютно в духе документального фильма – в какой-то момент расширить идею. Так что было здорово.

Ли Айзенберг:

– Я считаю, что история со Стэмфордом – то, что хочется пробовать до тех пор, пока не надоест. Но думаю, что если бы это продолжалось целый сезон, то люди заскучали бы по Скрэнтонским историям. Хочется видеть костяк офиса вместе. Хочется, чтобы Майкл и Джим были рядом.

Брент Форрестер:

– Всегда подразумевалось, что Джим вернется в Скрэнтон. Я был счастлив, что мне дали написать эпизод «Слияние», в котором впервые встречаются Энди и Дуайт. Было невероятно увлекательно наконец-то объединить два офиса и свести вместе всех персонажей, которые до этого не взаимодействовали друг с другом. Особенно Энди Бернарда и Дуайта. Я подумал: «О, это будет взрывная смесь!»

Кэролайн Уильямс:

– У Грега был отличный план для слияния. Он собирался это сделать. Я тоже всегда хотела, чтобы Джим вернулся, и побыстрее. Для меня «Офис» – это Джим и Пэм, и я всегда мечтала об их воссоединении. Не помню, все ли разделяли мои чувства. У Грега был план, по которому мы должны были держать аудиторию в напряжении, но при этом не успеть ее растерять. Очевидно, что чем дольше мы ждали, тем больше нарастало напряжение, и это помогало истории. В то же время нам не хотелось, чтобы аудитория остыла и забросила шоу из-за того, что любимые многими персонажи находились не рядом друг с другом. Так как я очень ждала возвращения Джима, мне казалось, что его отсутствие затянулось. Но потом, когда я смотрела весь сезон целиком, я поняла, что это длилось ровно столько, сколько нужно.

Кен Уиттингэм:

– Я был режиссером эпизода «Слияние». Грег тогда сказал мне: «Как ты думаешь, где сядут новые люди?» Мне потребовалось около получаса, чтобы это продумать, и я показал ему новую рассадку. Он спросил: «Почему так?» И я разложил по полочкам все отношения между персонажами, кто на кого будет смотреть, как это будет отыгрываться, где будут Дженна и Джон и как это повлияет на их отношения. Я мог объяснить, почему каждый из персонажей сидит на том или ином месте.

Кэролайн Уильямс:

– Разлука откатила назад отношения Джима и Пэм, и это было хорошо. Мы очень много говорили с Грегом о том, чтобы как можно дольше удерживать их не вместе, потому что – да, все зрители хотят их воссоединения и хеппи-энда, но как только это произойдет, история зайдет в тупик. Ему очень здорово удавалось сохранять напряжение и не давать зрителям то, чего они хотят. Есть два способа радовать аудиторию: просто продолжать историю и продолжать, сохраняя интригу и подогревая интерес. Если бы мы руководствовались комментариями зрителей, Джим и Пэм были бы вместе с самого начала. И что дальше? Куда бы мы двигались? Они были сердцем нашего шоу.

Джим и Карен уже встречаются на момент их приезда в Скрэнтон, а потом, в восемнадцатом эпизоде («Коктейли»), Пэм окончательно расстается с Роем, и ситуация из второго сезона переворачивается: теперь она одинока и страдает из-за Джима.

Кэролайн Уильямс:

– Это был очень напряженный год для Пэм, потому что если раньше она была объектом любви, то теперь она вздыхает по Джиму. Я думаю, это здорово ее встряхнуло и, в конечном счете, позволило ей обрести собственный голос.

В один из самых душераздирающих моментов сезона Пэм подает свои рисунки на выставку (эпизод «Школа бизнеса»). Туда приходит Рой, которому едва удается скрыть свое равнодушие к ее творчеству, а в самом конце приезжает Майкл и приходит в искренний восторг оттого, что она нарисовала здание «Дандер Миффлин». Кроме Оскара, на выставку больше не пришел ни один человек из офиса, даже Джим. Другая часть эпизода посвящена выступлению Майкла в школе бизнеса, где учится Райан, и остальным сотрудникам офиса, которые устраивают глупый спор.

Ли Айзенберг:

– В эпизоде идеально сконцентрированы все основные темы шоу. Пэм чувствует себя одинокой рядом с Роем. Он ее не понимает. Тут же Майкл и Райан в школе, где Майкл выставляет себя идиотом. Но в итоге два несчастных персонажа оказываются рядом, и Майкл поддерживает Пэм. Он просто приходит на ее выставку рисунков и обнаруживает, что она нарисовала их офис. Пэм, скорее всего, просто не знала, что нарисовать, но для него это означало: «Ого! Наше здание. Где мы продаем бумагу. Сколько [это стоит]?» Все темы сливаются воедино, и это невероятно трогательно.

Джин Ступницки:

– У меня перехватило дыхание, когда я впервые это смотрел. Момент, когда Майкл приходит на выставку, – потрясающий.

Рэйн Уилсон:

– Это по-настоящему трогательно. Майкл ведет себя как ребенок, но, я думаю, именно в этот момент его детский энтузиазм сработал, потому что он говорит что-то вроде: «Вау, ты это нарисовала? Все выглядит так по-настоящему». Он очень искренне растроган, и это действует на Пэм. Это один из тех моментов, когда ты видишь прекрасную сторону Майкла.

Ли Айзенберг:

– Я не сразу оценил, как ловко шоу сочетает в одно и то же время меланхолию и радость. Это сложно сделать, но здорово, когда получается. В этом же эпизоде в офисе заводится летучая мышь, и Дуайт считает, что это Джим стал вампиром.

Джин Ступницки:

– Мы добавили замечательную строчку о том, что однажды Дуайт застрелил волка, но тот оказался соседской собакой. Такой черный юмор.

Любовный треугольник Джима, Пэм и Карен был не единственной романтической линией в этом сезоне. Дуайт и Анджела держали свои отношения в тайне, а вот Джен наконец-то согласилась публично признаться в том, что встречается с Майклом.

Ли Айзенберг:

– Джен в исполнении Мелоры была такой – в отличие от всех – нормальной. И забавной. Но Майкл фактически ее погубил. Он слегка ее поломал.

Джон Красински:

– Мелора была прекрасна в нашем шоу. Она была нашим секретным оружием, потому что, мне кажется, очень сложно играть серьезного персонажа в подобном сериале. Она так здорово играла его злую подружку, и в итоге у них со Стивом получился великолепный комедийный дуэт. Стив считал ее очень смешной, и я думаю, если бы она была не такой жесткой, было бы далеко не так смешно. Ее героиня была такой амбициозной и властной – полной противоположностью Стива. Это были практически отношения садо-мазо, словно ему нравилось, что она издевалась над ним, или что-то в этом духе.

Ли Айзенберг:

– Когда Мелора в первый раз пришла в сериал, у нее не было большого опыта работы в комедии. Было ощущение, что она слегка волнуется, потому что все остальные были мастерами импровизации. Но комедия как раз таки и заключалась в том, что она была серьезной и рядом был Майкл… Она была полной ему противоположностью. А потом комедия стала подбираться к ней все ближе и ближе, у нее появились шутки, а не только реакции серьезного человека на происходящее. Ее персонаж стал развиваться. И она отлично адаптировалась.

Рэйн Уилсон:

– Меня восхищает ее превращение из типичного адекватного сотрудника корпорации в первом сезоне во все более и более ненормального человека. И чем больше мы о ней постепенно узнаем, тем хуже все становится.

Мелора Хардин:

– Однажды во время третьего сезона Грег Дэниелс подошел ко мне и начал говорить про актеров Эбботта и Костелло. Он сказал: «Костелло был смешнее, но Эбботту платили больше. Потому что гораздо сложнее найти правильного адекватного человека, который будет помогать шуткам, чем балагура, который будет шутить и дурачиться». Я спросила: «Серьезно? Очень интересно». Он ответил: «Просто хочу, чтобы ты знала». Я подумала, что это было очень мило и приятно. Таким способом он дал мне понять, что я была важной частью шоу.

Но в продолжение сезона Джен показывает свое истинное лицо, и Майкл бросает ее, хотя позднее ей удается вернуть его благодаря грудным имплантам.

Мелора Хардин:

– Как-то раз мы были на презентации осенних проектов и сидели в стороне перед своим выходом, наблюдая за другими актерами на сцене. Я повернулась к Грегу и сказала: «Знаешь, что странно?» Он такой: «Что?» – «Ни у кого из женщин в нашем шоу нет силиконовой груди, а когда смотришь на актеров в других шоу, всегда есть та самая женщина с ненастоящей грудью. То есть она определенно сделала себе грудь, и это очевидно для всех». Уверена, что в тот момент я подкинула ему идею.

Кэри Беннетт:

– Это была ее настоящая грудь. Мы просто сделали этот невероятный суперлифчик. Есть такие древние женские секреты, не уверена, что могу их полностью раскрывать, но фактически лифчик держался сам по себе, а ее грудь возлежала на нем.

Мелора Хардин:

– Я называла это моей «грудью на страпоне».

Дженна Фишер:

– Изначально ты думаешь, что Джен – единственный нормальный человек. И посмотрите, что в итоге с ней происходит. В этом шоу все не то, чем кажется.

На протяжении всего сезона Пэм переживает одно унижение за другим, но после того, как она проходит по горячим углям в эпизоде «Пляжные игры», у нее случается озарение: она наконец-то признается Джиму в своих чувствах и делает это на глазах у всех, включая Карен. В это же время в главном офисе «Дандер Миффлин» в Нью-Йорке появляется вакансия, потому что Джен вот-вот уволят за ее неадекватное поведение. Майкл, Джим и Карен участвуют в конкурсе на получение этой вакансии. Все это происходит в финальном эпизоде третьего сезона «Работа».

Дэвид Роджерс (монтажер):

– Когда мы отсмотрели нью-йоркский материал, мы подумали: «Ух ты, Джим и Карен отлично смотрятся вместе. А почему он бросает Карен?» И Пол Либерштейн сказал: «Сердцу не прикажешь. Это просто любовь. Он любит Пэм».

Ближе к концу эпизода Джим практически получает предложение Дэвида Уоллеса занять должность Джен, но внезапно видит записку, которую Пэм положила в его сумку, и медаль, сделанную из крышки йогурта, из эпизода «Офисная олимпиада». Мы не видим, как он отказывается от работы, но видим, как он возвращается в Скрэнтон и заходит в переговорку, где в этот момент Пэм дает интервью для «документального» фильма. Он спрашивает, есть ли у нее планы на ужин, и на ее отрицательный ответ констатирует: «Хорошо. Значит – свидание?!»

Мелора Хардин:

– Это одновременно и грустно, и радостно. Испытываешь смешанные чувства, когда видишь, что Джим был на волосок от того, чтобы проявить себя в профессии, но в итоге отступает назад, туда, где ему комфортно и безопасно, но при этом наконец решается на отношения, это трогательно и правильно.

Дженна Фишер:

– Это так здорово. С одной стороны, он наконец-то решается на риск в личной жизни, но с другой – по-прежнему топчется на месте профессионально.

Кен Куопис:

– Это был выдающийся момент. Мне было сложно сидеть там и не плакать. Я плакал.

В середине сезона «Офис» выиграл Премию Гильдии актеров у «Отчаянных домохозяек», «Красавцев», «Дурнушки Бетти» и «Дурмана» в номинации «Лучший актерский состав комедийного сериала».

Мелора Хардин:

– Когда до этого мы выиграли «Эмми», Грег забрал статуэтку к себе домой. Но на Премии Гильдии актеров мы все получили статуэтки. Они очень-очень тяжелые. Они бронзовые с гигантской подставкой из мрамора. Я всю ночь таскалась с этой штуковиной, и, когда проснулась на следующее утро, мой бицепс так болел, что я кое-как поднимала руку. В тот момент я поняла, что мы были хитом. Мне нужно было это физическое доказательство. Им стал мой ноющий бицепс.