Текст книги "Любимые женщины Леонида Гайдая"

Кстати, именно на тех съемках открылся талант Румяновой к пародированию, перевоплощению ее голоса. Но прежде чем рассказать об этом, следует поведать короткую предысторию. Как мы помним, у Румяновой с детства был низкий голос, но как раз перед съемками этого фильма она заболела воспалением легких, которое привело к потере голоса. А когда врачи поставили ее на ноги и вернули голос, оказалось, что он резко изменился – стал высоким, почти детским. Румянова по этому поводу сильно переживала, но потом смирилась. Но она и представить себе не могла, что очень скоро именно этот голос поможет ей пережить тяжелые времена безденежья. Но вернемся к съемкам фильма «Сельский врач».

После съемок эпизода с родами должны были снимать крик грудного ребенка, а тот, как назло, заснул. Тогда Румянова предложила Герасимову: «Давайте я за него закричу». Режиссер согласился. Актриса закричала, и от ее крика проснулся младенец, который, в свою очередь, тоже завопил как резаный. В результате записали оба крика. А потом, уже в студии, Герасимов прослушал их и, к своему удивлению, понял, что крик Румяновой звучит органичнее. В итоге именно ее голос и вошел в окончательную версию фильма.

Во ВГИКе Румянова пользовалась большим успехом у ребят, поскольку выглядела очень привлекательно: миниатюрная брюнетка с огромными глазами. Среди женщин-Змей таких красавиц достаточно много. Как гласит гороскоп: «Женщина-Змея обладает какой-то особенной красотой и поэтому часто пользуется успехом у мужчин. Змея придерживается изысканности в одежде, имеет страсть к изысканным аксессуарам…»

Между тем никто из ее однокурсников тогда не знал, что эта пигалица уже успела побывать замужем и даже потеряла ребенка. Уже на первом курсе в Румянову без ума влюбился будущая звезда советского кинематографа Николай Рыбников. А она его даже не замечала. Как-то она сидела у своей подруги дома, а Рыбников караулил ее у подъезда – сидел на лавке под окнами. Это ожидание продолжалось несколько часов. Когда в очередной раз Румянова выглянула в окно и увидела привычную картину – скучающего Рыбникова, она заявила: «Как он может часами просиживать штаны? Конечно, я никогда не стану встречаться с таким дураком».

Несмотря на ту холодность, с какой Румянова игнорировала ухаживания Рыбникова, он не оставлял своих попыток завоевать ее расположение. А однажды решил растопить лед ее сердца дорогим подарком – купил золотые часики, потратив на них всю свою стипендию плюс деньги, которые занял у друзей. И что вы думаете? Когда после лекций он подошел к девушке и преподнес свой подарок, та в ответ… отвесила ему звонкую пощечину, не преминув при этом сказать: «Никогда больше не подходи ко мне». В порыве ярости Рыбников выкинул часы в окно. После чего несколько месяцев сидел на одной гречке, чтобы вернуть долг приятелям. Кстати, этот эпизод потом вошел в картину Юрия Чулюкина «Девчата», только там герой Рыбникова не выбрасывал дорогие часики в окно, а топтал их сапогом. А так все было как в действительности: даже пигалица, которую играла Надежда Румянцева, была скопирована с Клары Румяновой.

Ухаживать за Румяновой Рыбников бросил после другого случая. В один из дней он надел свой единственный парадный костюм и явился к матери Клары. Мама приняла его благосклонно, но сказала, что не может приказать дочери полюбить кого бы то ни было. Сама же Румянова, едва узнала об этом визите, пришла в такую ярость, что при первом же удобном случае так отругала ухажера, что тот окончательно убедился – между ними никакой любви быть не может. Уже много лет спустя, когда Румянова так и не найдет счастья в семейной жизни, она поймет, какой же дурочкой она была, отвергнув любовь Рыбникова. Тот, как мы знаем, потом женится на красавице Алле Ларионовой, в послужном списке которой тоже будет фильм Гайдая. Впрочем, не будем забегать вперед.

ВГИК Румянова окончила в 1953 году. В отличие от некоторых ее однокурсников, которые, уже учась в институте, активно снимались в кино, она этим похвастаться не могла – фильмом «Сельский врач» все и ограничилось. А когда ее после ВГИКа снова позвали в кино, она сама эту возможность «обрубила». Что же случилось?

В том же 53-м ее пригласил в свою картину «Испытание верности» мэтр советского кинематографа Иван Пырьев. Это приглашение и стало для молодой актрисы роковым.

Когда мэтр вызвал к себе на «Мосфильм» Румянову и вручил ей сценарий, где карандашом был подчеркнут текст ее роли, актриса молча прочитала написанное, после чего бросила сценарий на стол. Затем произнесла речь из разряда тех, которые Пырьев никогда еще не слышал (тем более в своем рабочем кабинете). А сказала Румянова следующее: «Мне не нравится ни роль, предложенная вами, ни ваш сценарий. Эта картина обречена на провал. Я отказываюсь сниматься в этом фильме».

После этих слов Пырьев какое-то время находился в прострации, а потом заорал так, что задрожали стены: «Малолетка, чтобы ноги твоей больше не было на «Мосфильме»! Отныне тебя будут снимать только в массовках! Пошла вон отсюда!»

В этом поступке была вся Румянова: прямолинейная, бескомпромиссная. Еще в школе она не боялась спорить с учителями, за что постоянно получала нагоняи. То же самое было и во ВГИКе. Румянова предпринимала попытки измениться, но через какое-то время все возвращалось на круги своя.

Кроме этого, ее мог возмутить сам хозяин кабинета своим поведением. Не секрет, что мэтр славился тем, что любил приударить за молоденькими актрисами, и Румянова наверняка это знала. Когда же она собственными глазами увидела, как Пырьев пожирает ее взглядом, уже предвкушая ее согласие, она могла не сдержаться и нагрубить режиссеру. Позднее актриса расскажет, что спустя полтора десятка лет после этого случая, уже перед самой смертью в 68-м году, Пырьев позвонил ей домой и извинился за свое поведение. По иронии судьбы улицу, на которой жила Румянова, назвали в честь Пырьева.

Как и обещал мэтр, Румянову перестали приглашать сниматься в кино, а если такое и случалось, то брали ее исключительно на малюсенькие эпизоды. Этим она тогда и жила, записав на свой счет участие в фильмах: «Они были первыми» (1956; Варя), «Четверо» (1957; медсестра).

В 1957 году ее позвал в свою ленту Гайдай, который никак не мог нарушить «проклятия», наложенного на актрису Пырьевым. Поэтому роль у Румяновой в «Женихе…» была маленькая, хотя и со словами. Но пройдет еще 13 лет, Пырьев скончается, и именно Гайдай станет тем режиссером, кто снимет Румянову в самой большой за всю ее карьеру кинороли – жена отца Федора в «12 стульях». Но поскольку речь об этом фильме у нас еще пойдет впереди, оставим на время в стороне и перипетии биографии Клары Румяновой.

В роли служащей КУКУ Веры Анатольевны в «Женихе…» снялась актриса Александра Данилова – еще один знаменитый мастер эпизода.

Она родилась 3 декабря 1918 года в городе Краснокутске Харьковской области. В 19 лет поступила на актерский факультет ВГИКа, где быстро выбилась в лидеры. И уже на первом курсе была приглашена самим Сергеем Эйзенштейном на роль Василисы в фильм «Александр Невский».

ВГИК Данилова окончила буквально накануне войны. А спустя два месяца вместе со многими своими коллегами оказалась в эвакуации в Алма-Ате, где работала на Центральной объединенной киностудии – ее уделом там были съемки в небольших ролях и эпизодах.

В 1944 году Данилова вернулась в Москву и оказалась в штате «Мосфильма» и Театра-студии киноактера. На сцене последнего она сыграла не один десяток ролей, среди которых заметно выделялась роль няни Лермонтова в спектакле «Заступница».

Что касается кино, то там Данилова снималась весьма активно – роли стали следовать одна за другой, хотя в основном небольшие. Актриса вообще прославилась тем, что переиграла больше сотни эпизодических ролей, иногда со словами, а иногда и без них. Она была одной из лучших советских эпизодниц. Например, в 40-е годы она «засветилась» в фильмах: «Котовский» (1942; певица), «Секретарь райкома» (1942; партизанка), «Воздушный извозчик» (1944; Нина), «Кутузов» (1944; Василиса), «В шесть часов вечера после войны» (1945; зенитчица), «Первая перчатка» (1947; болельщица) и др.; в 50-е: «Кубанские казаки» (1950; колхозница), «Падение Берлина» (1950; председатель цехкома), «Анна на шее» (1954; дама в кокошнике), «Илья Муромец» (1956; мать Василисы).

Вот и в «Женихе с того света» Данилова появилась на несколько секунд, но «обедни» не испортила. Впрочем, как и во всех своих фильмах. После «Жениха…» она снимется еще в сотне картин, среди которых будут и выдающиеся: «Баллада о солдате» (1959; жительница деревни), «Шумный день» (1961; Таисия Николаевна), «Друг мой, Колька!» (1961; диспетчер автобазы Зиночка), первый советский сериал «Вызываем огонь на себя» (1965; жительница деревни), «Старшая сестра» (1967; сослуживица Нади), «Братья Карамазовы» (1969; родственница Самсонова), «Старики-разбойники» (1971; народный заседатель), т/ф «Тени исчезают в полдень» (1972; Даниловна), т/ф «Вечный зов» (1976; мать Кружилина), т/ф «Два капитана» (1977; тетка на рынке), «Москва слезам не верит» (1980; соседка Гоши).

Числясь в штате «Мосфильма», в родном Театре-студии киноактера Данилова вела большую шефскую работу, организовывала концерты и творческие встречи в различных трудовых коллективах, за что в 1974 году удостоилась звания заслуженного работника культуры РСФСР.

В кино Данилова снималась вплоть до распада СССР, хотя в 80-е ролей у нее было немного. Последним советским фильмом с ее участием была картина «Повесть непогашенной луны» (1991), где она исполнила роль Степаниды Власьевны. После этого актриса снялась еще в одном фильме – «Незабудки» (1994; бабушка Лизы) и с актерской профессией распрощалась.

Данилова скончалась 20 апреля 2004 года в Москве. Похоронена на Преображенском кладбище (23-й участок).

Роль молодого врача в «Женихе с того света» исполнила актриса Клавдия Козленкова. На тот момент это была ее уже четвертая эпизодическая роль в кино. До этого она снялась в фильмах, причем весьма популярных: «Солдат Иван Бровкин» (1955; дочь Акулины), «Разные судьбы» (1956; соседка Сони по общежитию), «Катерина Воронина» (1957; учетчица в порту).

Козленкова родилась 25 сентября 1926 года в деревне Красное Липецкой области. Вскоре семья переехала в Москву, на Сретенку. Там Клавдия пошла в школу, увлеклась танцами. В старших классах стала мечтать об актерской карьере. Но в эти планы вмешалась война. Как и миллионы ее сверстников, активно помогавших фронту, Козленкова днем училась в школе, а по вечерам работала на школьном комбинате, где шила белье для солдат. Именно тогда сбылась ее мечта попробовать свои силы в актерстве. Как-то днем, когда она шла из школы домой, ее остановила женщина и спросила: «Девочка, хочешь сниматься в кино?» Так 17-летняя Лида Козленкова оказалась на съемках фильма «Это было в Донбассе» режиссера Л. Лукова. И хотя роль в фильме у нее была крохотная, однако желание стать актрисой возродилось в девушке с новой силой.

В 1946 году Козленкова поступила в Школу-студию МХАТ. Проучившись там два года, перевелась в Театральное училище имени Б. В. Щукина. С 1952 года стала сниматься в кино – в основном в массовках. И только в 1955 году сыграла свою первую заметную роль – Акулину в «Солдате Иване Бровкине».

Роль у Гайдая оказалась настолько маленькой, что назвать ее заметной вряд ли стоит. И в дальнейшем Козленкова с ним на одной съемочной площадке больше не пересекалась. Здесь могло сыграть свою роль то обстоятельство, что с 1964 года Козленкова была зачислена в штат Киностудии имени Горького – конкурента «Мосфильма». И большинство своих ролей сыграла именно там.

В 1965 году Козленкова сыграла свою единственную главную роль в кино: в фильме «Удивительная сила» воссоздала на экране образ знаменитого новатора производства в легкой промышленности СССР, Героя Социалистического Труда (1959) Валентины Гагановой.

Периодически Козленкову приглашали сниматься и на главную студию страны – «Мосфильм». Например, она участвовала в работе над двумя ее великими народными эпопеями: «Тени исчезают в полдень» (1972; Авдотья) и «Вечный зов» (1976; Ульяна Савельева – жена Митрофана и мать Савельевых).

Помимо съемок в эпизодах, Козленкова активно трудилась на ниве дубляжа иностранных и отечественных фильмов. Ее голос можно услышать в таких фильмах, как «Невеста», «Пианки», «Возвращение Мартина Гера» и др.

Современному зрителю Козленкова запомнилась съемками в… рекламе. Это она была той самой бабушкой, которая снялась в первом рекламном ролике молока «Домик в деревне» (2004).

Скончалась К. Козленкова 8 августа 2005 года в Москве. Похоронили актрису на Химкинском кладбище (76-й участок).

Еще одна актриса из «Жениха с того света» – Римма Шорохова — исполнила в фильме роль Матвеевой, беременной посетительницы КУКУ. Именно с нее начинается фильм: она приходит к Петухову за справкой, а он ее красиво отфутболивает, несмотря на беременность.

Шорохова родилась 7 июля 1926 года на станции Кузино Свердловской области. Окончив Каменский химико-алюминиевый техникум, трудилась техником-исследователем Уральского алюминиевого завода. Однако в 1947 году решила податься в актрисы. И с первого же захода поступила на актерский факультет ВГИКа (мастерская С. Юткевича и М. Ромма).

Окончив в 1951 году институт, Шорохова была принята в штат «Мосфильма» и труппу Театра-студии киноактера. В том же году дебютировала в кино: сыграла роль санитарки в фильме «Сельский врач» С. Герасимова. А два года спустя «доросла» и до главной роли в приключенческом фильме Ю. Егорова и Ю. Победоносцева «Случай в тайге».

В 1956 году на экраны страны вышла знаменитая мелодрама М. Хуциева и Ф. Миронера «Весна на Заречной улице», где Шорохова исполнила роль Али. Кстати, там же снимался и ее тогдашний муж – Владимир Гуляев, за которого она вышла замуж, еще учась во ВГИКе.

Год спустя актриса снялась сразу в двух фильмах: у Гайдая в «Женихе…» и у Л. Кулиджанова в «Доме, в котором я живу» (Катя Давыдова). После чего киношная карьера Шороховой в СССР завершилась. Почему?

В самом конце 50-х она оказалась в советско-чехословацком проекте – фильме «Прерванная песня», где познакомилась с одним из словацких актеров. Вышла за него замуж (с Гуляевым она к тому времени уже развелась) и переехала жить в ЧССР. Там снялась в нескольких фильмах.

Бессловесную роль молодого врача в «Женихе с того света» исполнила еще одна актриса – Валентина Лановая. Она – родная сестра актера Василия Ланового, только менее знаменитая.

Лановая родилась 5 октября 1937 года в Москве. Как и брат, окончила театральное училище, играла в театре, затем устроилась диктором на ЦТ, работала в Доме актера. Периодически снималась в кино. Съемки в «Женихе с того света» были для нее дебютом (она играла чернявую девушку-практикантку на консилиуме по Петухову). После этого она снялась еще в нескольких фильмах, самыми известными из которых были: «Воскресение» (1961; Марья Павловна Щетинина) и «Анна Каренина» (1968; подруга Кити, графиня Мария Нордстон).

Скончалась В. Лановая в 2002 году. Похоронена со своими родителями на Хованском кладбище в Москве (участок № 230).

Наконец мы дошли до последней актрисы, снимавшейся в «Женихе с того света», – Юлии Пашковской, которая мелькнула в коротеньком эпизоде. Она не была профессиональной киноактрисой, а училась на вокальном отделении Львовского музыкального училища. На момент съемок в «Женихе…» оканчивала последний курс (ей было 19 лет), и каким образом угодила в картину, сказать трудно (видимо, привел кто-то из знакомых). Однако, мелькнув в эпизодике, Пашковская затем станет весьма известной личностью. Правда, не в кино, а на эстраде. Окончив училище во Львове, она затем поступит в такое же музучилище, но уже в Киеве. Учась там, станет солисткой «Укрконцерта» (в течение 10 лет она будет брать уроки вокала у К. Шульженко), где познакомится со знаменитым юмористом из дуэта Тарапунька и Штепсель Юрием Тимошенко (Тарапунька) и выйдет за него замуж. Станет выступать с этим дуэтом как солистка, а также в составе ВИА «Граймо». Примет участие в 15 «Голубых огоньках» на ЦТ. В 1989 году уйдет из «Укрконцерта».

«Трижды воскресший», или Женщин становится меньше

Фильм «Жених с того света» принес Гайдаю массу огорчений, по сути, едва не угробив его режиссерскую карьеру. Почему? Дело в том, что фильм получился остросатирическим, едко и зло высмеивающим бюрократов. Но именно эта сатира и не понравилась министру культуры Михайлову. Вызвав к себе Ромма, он с нескрываемым раздражением заявил: «Теперь-то мы знаем, чем вы занимаетесь в своей мастерской!» После этого рандеву фильм приказали сократить вдвое, и Гайдай, чуть ли не рыдая, взял в руки ножницы, сократив фильм ровно наполовину (вместо 1,5 часа он теперь шел чуть меньше 48 минут). Мастерскую Ромма закрыли, и Михаил Ильич какое-то время вообще перестал появляться на «Мосфильме».

«Жених с того света» вышел на экраны страны в сентябре 58-го, но начальство распорядилось сделать всего 20 копий картины, поэтому увидело ее ограниченное число зрителей. Все это не могло не сказаться на здоровье самого Гайдая. По словам киноведа Фролова:

«Я тогда встретил Леню совершенно измотанного и больного. И без того длинный и тощий, он высох еще больше. Одежда болталась как на жерди. Жаловался на приступы боли в желудке. Открылась язва. Надо было лечиться, и Гайдай решил поехать на минеральные воды. На прощанье заявил: «За комедию больше не возьмусь».

И действительно, в 1959 году он взялся за постановку фильма «Трижды воскресший», который рассказывал… о героической судьбе волжского буксира «Орленок», бороздившего речные просторы в мирное время, а также в годы двух войн: Гражданской и Великой Отечественной.

В эту картину были приглашены 8 актрис. Причем одной из них оказалась жена Гайдая Нина Гребешкова (это был ее дебют в лентах собственного мужа), она сыграла роль второго плана. А главной героиней (Светлана Сергеевна) суждено было стать тогдашней первой красавице советского кино Алле Ларионовой.

Ларионова родилась в Москве 19 февраля 1931 года. Еще будучи старшеклассницей, она стала пользоваться большим успехом у противоположного пола. Тогда же на ее красоту обратили внимание и кинематографисты. Случилось это в 1948 году, когда прямо на улице Аллу остановила ассистент режиссера с «Мосфильма» Надежда Кушнеренко и предложила ей сниматься в кино. Так Ларионова попала на эпизодическую роль в картину «Жизнь в цвету» (в прокате «Мичурин»). Именно там на юную Аллу обратил внимание 28-летний режиссер Георгий Натансон. Послушаем его собственный рассказ:

«На картине «Жизнь в цвету» я работал ассистентом у самого Довженко. Он попросил найти десять девушек, которые бы стояли и опыляли яблони. Кто-то привел на пробы десятиклассницу Аллочку Ларионову. Я, как увидел ее, тут же влюбился, хотя был женат. По окончании съемок я ей сказал: Аллочка, дай мне свой телефон, когда начнутся съемки, тебя буду приглашать. И не вытерпел, на второй день ей позвонил: хочу тебя видеть. Оказалось, что мы жили рядом у метро «Бауманская». Стали встречаться в Бауманском саду, целовались. У нее нижняя губа всегда была горячая и влажная. Но дальше поцелуев дело не заходило. Я ей сказал: тебе надо поступать во ВГИК, ты такая красивая… Мы ходили с ней, смотрели кино, один раз я ее повел в Третьяковку. Я просто обезумел от ее красоты. Она тогда была вся в веснушках, и солнце отражалось в ее золотых косах…»

Ларионова вняла совету своего возлюбленного и летом 1948 года поступила во ВГИК, на актерско-режиссерское отделение (тогда они еще учились вместе), которое набирала звездная чета в лице Сергея Герасимова и Тамары Макаровой. Причем Герасимову Ларионова не понравилась и он не хотел ее принимать на свой курс. В отличие от Натансона ему Ларионова показалась крупной, нескладной, как обрубок, курносой и неотесанной. Однако у Макаровой было иное мнение на этот счет, что, собственно, и решило судьбу Ларионовой – ее приняли. Отметим, что у Герасимова было правило – он всегда снимал своих студентов в собственных фильмах. Но Ларионовой это правило не коснулось. Во всяком случае, во время учебы Герасимов ни разу не привлек ее к съемкам в своих картинах. И только уже по окончании ВГИКА, в середине 50-х, она сыграла у него одну-единственную роль – в фильме «Дорога правды».

Слава пришла к Ларионовой спустя год после окончания ВГИКа – в 1953 году. Тогда на экраны страны вышел фильм-сказка «Садко» Птушко, где молодая актриса сыграла роль Любавы. Причем сосватал ее туда прежний возлюбленный – Натансон. По его словам:

«На главную роль Садко был утвержден известный актер, русский красавец Сергей Столяров. А на роль Любавы Александр Птушко поручил нам, его ассистентам, найти необыкновенной красоты молодую актрису. После тщательных поисков мы представили Птушко около 200 молодых актрис! Одну за другой он их тут же забраковал. Тогда я сказал Александру Лукичу, что у меня есть знакомая студентка актерского факультета ВГИКа. Очень красивая девушка Алла Ларионова, которая, по моему мнению, может сыграть Любаву.

– Мне нужна, Георгий, профессиональная актриса, а не студентка.

Мы снова и снова представляли актрис-красавиц. Птушко их вновь «резал». Я еще раз напомнил Александру Лукичу об Алле.

– Ну давай, давай, вызывай свою протеже, – бросил в раздражении Птушко, только чтоб я отстал. – Посмотрю уж, каков твой вкус. Но поиски продолжай. Готовьтесь к поездке в Ленинград и особенно в Киев и Одессу, там наверняка найдется то, что нам нужно.

Когда на «Мосфильме» перед Птушко появилась Алла Ларионова, он, как и Довженко, озарился и воскликнул:

– Есть Любава! Иди, девочка, в соседнюю комнату, читай сценарий, готовься к съемкам. С Герасимовым договорюсь…»

Съемки фильма проходили летом 1952 года под Москвой, на берегу Пестовского водохранилища, где был построен старинный город Новгород с крепостью, домами, деревянными мостовыми и тротуарами. Спустя год фильм вышел на широкий экран и стал одним из лидеров проката – 7-е место, 27,3 млн зрителей. Осенью того же года он отправился на кинофестиваль в Венецию, где был удостоен «Серебряного льва» («Золотого» в том году никому не присудили). Советскую делегацию на том фестивале представляли создатели фильма: Александр Птушко, Сергей Столяров и Алла Ларионова.

В 1954 году Ларионова упрочила свой звездный статус, снявшись в очередном фильме – в чеховской «Анне на шее» Аннинского. В нем она сыграла главную роль – Анну Соболеву. Фильм занял в прокате 4-е место, собрав 31,9 млн зрителей.

Ларионова сыграла роль девушки, которой суждено было выйти замуж за человека намного старше ее. Самое интересное, что и в тогдашней жизни Ларионовой случилась похожая история – она полюбила человека, который был старше ее на 14 лет. Речь идет об известном актере Михаиле Кузнецове. Тот был женат, у него росла маленькая дочка, но встреча с Ларионовой буквально перевернула всю его жизнь. Несколько раз он порывался уйти из семьи, однако Алла была категорически против этого. Она знала, что 35-летняя супруга актера была тяжело больна, и побоялась усугубить ее положение. В итоге по настоянию Ларионовой Кузнецов остался со своей семьей, а с Ларионовой встречался тайно.

Роль в «Анне на шее» обратила на актрису внимание еще одного мужчины, который опять же был старше ее (уже на 24 года), а также занимал весьма высокий пост. Речь идет о тогдашнем министре культуры СССР Георгии Александрове. О своих «отношениях» с министром Алла Ларионова вспоминала следующим образом:

«Когда «Анна на шее» вышла на экраны, мне прямым текстом говорили, что я счастливая, потому что Берию расстреляли в 1953-м. Иначе бы он прихватил меня в свой гарем… Потом были сплетни про мой якобы роман с Александровым, тогдашним министром культуры. Ну, все это ерунда: его ведь назначили министром, когда «Анна на шее» уже вышла на экраны. Мы с ним однажды совершенно случайно встретились на «Ленфильме», где у меня была кинопроба на «Двенадцатую ночь» (фильм вышел в 1955 году). Он шел мимо, потом увидел меня и застыл как вкопанный. И простоял так все время, пока я пробовалась…

Я тогда жила в гостинице «Астория», и вечером раздался стук в дверь моего номера. Я открыла ее и увидела молодого человека, который вежливо обратился ко мне:

– Алла Дмитриевна, министр культуры приглашает вас на прощальный ужин. Он сегодня уезжает в Москву.

Почему не пойти? Сам министр! Смешно… И я пришла. В банкетном зале было очень много народу. Александров подошел ко мне, поблагодарил и потом весь вечер старался быть рядом со мной. Конечно, это не прошло мимо внимания многочисленных приглашенных.

Утром весь «Ленфильм» только об этом и говорил. Со мной стали почтительно здороваться, заискивали. Я не понимала, что случилось. Вчера было одно отношение, а сегодня – совершенно другое…»

Эта история вышла боком обоим. Спустя некоторое время Александрова с треском сняли с министерского поста (в народе шутили, что одной дали «Анну на шею», а другому – по шее). ЦК КПСС разослал во все партийные организации страны закрытое письмо, в котором подробно живописались все амурные похождения проштрафившегося министра. Упоминалось в нем и имя Аллы Ларионовой: мол, Александров чуть ли не купал ее в ванне с шампанским. После этого молодую актрису разом прекратили снимать в кино (даже ее роль в фильме «Илья Муромец» в 1955 году досталась другой красавице – Нинели Мышковой). Тогда она в панике написала письмо новому министру культуры Николаю Михайлову. В этом послании были такие строчки:

«Уважаемый товарищ министр! Обращаюсь к Вам как советская актриса и как комсомолка. В последний год вокруг моего имени происходит что-то необъяснимое. Я не могу больше так жить. Только Вы можете мне помочь. Разберитесь. Если я виновата – накажите, если нет – освободите меня от того непонятного бремени, в котором я нахожусь…»

Свое письмо актриса лично отнесла в Министерство культуры и вручила референту министра. Спустя несколько дней ей сообщили, что министр во всем разобрался и целиком встал на ее сторону. В итоге уже через неделю Ларионова отправилась с представительной киношной делегацией во Францию. Вернувшись назад, снова стала активно сниматься в кино. Она снялась в следующих фильмах: «Двенадцатая ночь» (1955; главная роль – Оливия), «Судьба барабанщика» (1955; Валентина), «Главный проспект» (1956; Вера), «Дорога правды» (1956; Женя).

В январе 1957 года Ларионова вышла замуж за популярного актера Николая Рыбникова, который был влюблен в нее еще со времен их совместной учебы во ВГИКе. Однако в ту пору Ларионова его игнорировала, предпочитая более именитых актеров, да еще и старше ее: Михаила Кузнецова, Ивана Переверзева. От последнего она даже родила дочку (в 57-м), которую Рыбников удочерит.

В ту пору супруги жили в общежитии, но длилось это недолго. Вскоре родители Ларионовой получили трехкомнатную квартиру в Аптекарском переулке и взяли молодых к себе. Правда, было им там тесновато: в «трешке» жили девять человек (отец, мать Ларионовой, ее брат с женой и двумя детьми и их трое).

Отметим, что Гайдай взял в «Трижды воскресшего» не только Ларионову, но и ее мужа. Видимо, таково было ее условие: во-первых, супруги имели возможность быть вместе (а натурные съемки проходили на Волге), во-вторых, семейный бюджет актеров увеличивался вдвое. Поскольку этот актерский тандем в ту пору переживал пик своей популярности, отказать ему никто не мог: сам директор «Мосфильма» Пырьев был на их стороне, поскольку впрямую был заинтересован в раскрутке тандема – ведь тот приносил его киностудии огромную прибыль.

Отметим, что Ларионова и Рыбников в те годы снимались дуэтом не только у Гайдая, но и у других режиссеров. Так было в «Ведьме» (1958), где Ларионова сыграла главную роль (дьячиха Раиса), а Рыбников – роль почтальона; в «Млечном пути» (1960) у них были главные роли: Лиза и Глеб Иванович.

Однажды встретившись на съемочной площадке, Ларионова и Рыбников больше с Гайдаем в общих проектах никогда не пересекались. Все-таки эксцентрическая комедия – не их жанр (хотя у Рыбникова были прекрасные роли в лирических комедиях, вроде «Девушки без адреса» или «Девчат»).

В роли секретаря райкома партии Анны Михайловны Шмелевой в «Трижды воскресшем» снялась актриса Наталья Медведева.

Родилась 18 декабря 1915 года в Санкт-Петербурге. Ее отец – Павел Николаевич – был профессором литературы (долгие годы возглавлял Союз писателей Ленинграда), а мама – актрисой. В 1936 году отца арестовали и через год расстреляли. Но клеймо дочери «врага народа» не помешало Наталье стать актрисой: в 1939 году она благополучно поступила в Ленинградский театральный институт. Окончив его, была распределена в Свердловск – в драмтеатр под руководством Е. Брилля. В 1945 году Медведева переводится в Москву, где поступает в труппу Московского драмтеатра на Спартаковской улице (рядом с метро «Бауманская»; в 1968 году он переедет на Малую Бронную).

В кино Медведева дебютировала в первой половине 50-х. И к моменту встречи с Гайдаем уже успела записать на свой счет ряд значительных ролей, среди которых были и главные. Она снялась в фильмах: «Илья Муромец» (1956; княгиня Апраксия), «Люди на мосту» (1959; главная роль – Анна Семеновна Булыгина), «Человек меняет кожу» (1959; Валентина Синицына).

После «Трижды воскресшего» Медведева с Гайдаем в общей работе больше не встретится. Ее уделом будут драматические роли, причем их будет не слишком много (Медведева главным образом будет занята в репертуаре Театра на Малой Бронной). Назовем и эти фильмы: «Люди и звери» (1962; Валентина Сергеевна), «Дом и хозяин» (1967; Зина), ф/сп «Человек со стороны» (1973; Сонюшка), т/ф «Ольга Сергеевна» (1975; дежурная), т/ф «Дни хирурга Мишкина» (1976; Майя Петровна), «Преступление» (1976; директор школы Лидия Андреевна Дорохина).

В начале 80-х Медведева играла на сцене Театра имени Моссовета.

Из жизни актриса ушла 12 августа 2007 года. Похоронена на Химкинском кладбище в Москве.

Супруга Гайдая Нина Гребешкова сыграла в «Трижды воскресшем» роль директора школы Зои Николаевны. Повторимся, это был ее дебют в картинах мужа. И дебют закономерный: все-таки это был уже третий фильм Гайдая и не снять в нем свою вторую половину он просто не мог – его бы не поняла ни сама Гребешкова, ни киношная общественность, где многие режиссеры не считали зазорным снимать своих жен. Назову лишь два примера, имеющие отношение к режиссерам из поколения Гайдая, да еще из одной с ним киностудии – «Мосфильм». Так, Владимир Басов, женившись на актрисе Розе Макагоновой, снял ее в трех своих фильмах: «Школа мужества» (1954), «Крушение эмирата» (1956) и «Необыкновенное лето» (1957). Потом они развелись и Макагонова из фильмов бывшего мужа «выпала».