Текст книги "История маски. От египетских фараонов до венецианского карнавала"

Маски Китая

Китайские маски являются неотъемлемой частью всемирного искусства. Первые маски появились в Китае при династиях Шан и Чжоу, то есть около 3500 лет назад. Они были важнейшим элементом китайского шаманизма. Служение божеству, спасающему от чумы, включало танцы и пение заклинателей в масках. Даже в наше время национальные меньшинства во время проведения религиозных ритуалов, свадеб и похорон надевают маски.

Во время ворожбы люди надевали маски, чтобы казаться больше и отпугивать злые силы

Китайские маски главным образом изготавливают из дерева и носят на лице или голове. Существует множество масок демонов, злых духов и мифических животных, каждая из них передает особый смысл. Китайские маски можно разделить на следующие категории:

Маски танцоров-заклинателей. Они используются при проведении церемоний жертвоприношения среди малых этнических групп, чтобы отпугнуть злых духов и помолиться божествам.

Праздничные маски. Их надевают во время праздников и гуляний. Они предназначены для молитв о долголетии и богатом урожае. Во многих местностях эти маски надевают во время свадеб.

Маски для новорожденных. Их используют при проведении церемонии, посвященной рождению ребенка.

Маски, защищающие дом. Эти маски, как и маски танцоров-заклинателей, используют для отпугивания злых духов. Как правило, их развешивают на стенах дома.

Маски для театральных представлений. В театрах малых народностей маски являются важнейшим элементом, с помощью которого создается образ героя, поэтому они имеют огромное художественное значение.

Колдовские маски – результат труда ремесленников провинции Гуйчжоу. Маски вырезают из древесины и корней деревьев. Некоторые из них бывают высотой всего лишь несколько сантиметров, а другие достигают двух метров. Маски заклинателей народности мяо – это настоящая жемчужина китайского народного творчества.

Первоначально колдовские маски появились в центральном Китае. Попав в Гуйчжоу, маски стали пользоваться популярностью у местных шаманов, которые обращались в своих гаданиях к легендарным Фу Си и Нюй Ва. Китайский правитель Фу Си научил людей ловить рыбу, охотиться, разводить рогатый скот. А богиня Нюй Ва сотворила людей и починила небосвод.

В древности люди считали, что все беды – это происки злых духов и демонов. Поэтому во время ворожбы люди надевали маски, чтобы казаться больше и отпугивать злые силы. Ритуальные танцы также устраивались с целью отогнать демонов.

Маски Японии

Это островное государство долгое время было закрыто от посещений путешественников, мореплавателей из других государств. Даже потерпевших кораблекрушение моряков, достигших суши, ждал не приют, а смерть. Поэтому японская культура, присущие ей обычаи существенно отличаются от традиций других народов. Но, несмотря на такую закрытость, жители Японии тоже использовали маски для совершения религиозных и других ритуалов.

В японской культуре, что подтверждают археологические данные, маски использовались еще в 10 000 году до н. э. В японской культуре маски представляют людей, героев, демонов, призраков, животных и божеств. Ранние маски были созданы из глины или ткани. Маски использовались для магических ритуалов, шаманских церемоний, а также похорон.

В японской культуре маски представляют людей, героев, демонов, призраков, животных и божеств

Старейшие маски, которые применялись в древних ритуальных танцах и представлениях в Корее, появились Японии в VII веке. Это театр «гигаку». Представление состояло из выступлений мимов и шествий, положенных на музыку. Резные маски с драматическим выражением охватывали всю голову и были сделаны из дерева с наклеенными волосами, они представляли зверей, птиц, демонов или сверхчеловеческих существ.

И сегодня в провинциях и городах Японии проводятся различные карнавалы, шествия, привлекающие множество зрителей, как самих японцев, так и туристов из других стран. Во время этих празднеств на улицах городов разыгрываются театрализованные представления, спектакли с участием мимов, актеров в ритуальных масках.

Маски на Руси

До принятия христианства восточные славяне поклонялись языческим богам. Самым главным был бог солнца Ярила. Русичи поклонялись ему так же, как египтяне богу солнца Ра. Потому что солнце согревало, давало тепло, благодаря ему росла рожь, пшеница и все живое. Солнце и земля кормили людей всегда, во все времена.

В честь Ярилы проводились яркие обряды. Колдуны надевали маски, и как шаманы древних племен, выполняли разные ритуалы. Когда славяне приняли православие, языческие традиции стали уходить в прошлое. Маски остались только у скоморохов, с которыми церковь постоянно боролась.

Маски были на святочных посиделках с играми, пением колядок и ряжеными. Рядились в птиц и зверей – коня, быка, медведя, козу, курицу и журавля. Некоторые надевали на лицо маску из бумаги или бересты или просто накрывали голову белой тканью.

На святочных посиделках русичи рядились в птиц и зверей – коня, быка, медведя, козу, курицу и журавля

И только в царствование Петра Первого праздники с ряженьем и с масками вернулись вновь, совершенно официально, но уже с другими целями. Маска стала главным атрибутом царских маскарадов. Она сильно видоизменилась и стала напоминать венецианские маски, но только самые красивые, богато декорированные. Хотя были и полумаски только на верхнюю часть лица.

Ритуальные маски

Как следует из названия, эти маски используются в ритуалах, а они существуют с самого начала человечества. Ритуалы призваны разделять область мирской, повседневной жизни и жизни в мире сверхъестественном. Переход из одного мира в другой невозможен без всевозможных культовых и магических предметов, в роли которых испокон веков выступали еда, питье, в некоторых случаях производимые с ритуальной целью увечья и т. д. Одним из важнейших инструментов такого перехода была и маска. Поэтому основная ее функция – это все же перевоплощение в некое существо из сакрального мира (животное, предка, духа, бога).

Считается, что во время ритуала злые духи вселяются в эту временную маску, после чего шаман убивает злых духов, уничтожая маску, в которую те вселились, несмотря на то что она долго и кропотливо изготавливалась. А маски добрых духов и покровителей племени бережно хранились.

И по сегодняшний день в некоторых племенах маски применяются в разнообразных ритуалах, связанных с жизненным циклом человека, традициями почитания предков, земледельческими и сельскохозяйственными работами. Большинство масок после ритуала бережно хранятся в святилищах на протяжении длительного времени и передаются из поколения в поколение. А некоторые изготавливаются каждый раз для определенных священнодействий.

В древности маски изготовлялись из подручных средств – дерева, коры, травы, кожи, материи, кости и т. п. и изображали человеческие лица, головы животных и всевозможных фантастических или мифологических существ.

Ритуальные маски надевали на головы танцоры, изображающие какое-либо магическое действо. Нередко ритуальные маски использовали колдуны при лечении той или иной болезни. Большую роль играл и цвет ритуальной маски. Красители получали из минеральных окисей, из растений. Различные красящие вещества сначала измельчали в порошок, а потом смешивали с животным жиром или соком растений, а также молоком. Эти смеси всегда получались устойчивыми.

Некоторые исследователи делят маски на: 1) культовые, 2) военные (нередко, например, у народов Меланезии, Африки, Америки, маски были принадлежностью так называемых тайных союзов и использовались при посвящении юношей, военных набегах, отправлении правосудия и т. д.), 3) погребальные, 4) свадебные, 5) театральные.

Другая классификация учитывает характер изображения: 1) простые изображения человеческого лица, 2) искаженные, устрашающие изображения, карикатуры, 3) изображения животных, 4) наголовники и т. д.

Несмотря на множество взглядов на виды масок у разных народов, все они подчинены одному смысловому значению – закрыть лицо.

Уже в самых древних традициях сохранение образа в таком виде, как маска, подразумевало продолжение жизни человека в потустороннем мире. Это означало его духовное преображение.

Среди найденных древних масок есть, например, глиняная, глазницы и рот которой закрыты золотыми пластинками, которые должны были охранять умершего от воздействия злых чар, ведь эти злые чары проникали, по представлениям древних, как раз сквозь не защищенные глаза и рот. В представлениях многих культур души предков являлись потомкам и даже порой вселялись в них, и это могло произойти через изображение, каковым являлась маска.

Есть отличия между посмертной и погребальной масками. Погребальная маска – это скульптурное изображение лица покойного, часто из драгоценных материалов типа золота. Такие маски не преследовали цель воссоздать лицо человека с хирургической точностью. Скорее это попытка создать художественное представление о том, каким был умерший, попытка сохранить его «хорошее лицо», как-то приукрасить. Показать его богатство, силу, характер. Такая погребальная маска была непременным атрибутом пышной погребальной церемонии. Маска накладывалась на лицо умершего и с той поры считалась его настоящим лицом.

Посмертная маска – это слепок из глины, гипса и т. д., сделанный прямо с лица покойного. Такая маска, особенно сделанная в первые часы после смерти, дает представление о том, каким был человек в реальности.

Посмертные маски часто даже некрасивы, ведь они изображают лицо таким, какое оно было в действительности. Они призваны увековечить покойного в памяти людей. По таким маскам создаются потом скульптурные портреты человека, бюсты, памятники.

Самая древняя посмертная маска из известных была создана в XVI веке до н. э. Это слепок с лица фараона Тутанхамона. Золотая маска Тутанхамона хранится в Каирском национальном музее Египта. Не менее впечатляющей является погребальная маска Пакаля из жадеита (находится в Антропологическом музее Мехико).

Позже мумификация сохраняла черты лица покойного у древних египтян довольно удовлетворительно, поэтому ранние маски были стилизованы художниками, а не сделаны в виде слепка лица.

Именно с тех времен идет традиция делать ритуальные посмертные маски. Это глиняные, восковые или гипсовые слепки с чьего-либо лица, взятые для сохранения их образа вскоре после смерти. В древности так делали часто, чтобы подчеркнуть звание или положение умершего, и использовали такую маску в погребальных обрядах.

В древнегреческой культуре такие маски находят в микенских гробницах середины второго тысячелетия до нашей эры. Генрих Шлиман, который открыл миру эти погребальные сооружения, связал их с легендарной микенской династией Атридов, а самую эффектную назвал «Маской Агамемнона» – посвятив ее царю Микен XIII века до н. э., хорошо известному благодаря гомеровской «Илиаде». Конечно, он ее так назвал «ради красного словца». Впоследствии ученые выяснили, что эта маска и другие находки этих раскопок старше Атридов лет на 300. Зато теперь есть свидетельство, что маска-апотропей (защитник от злых духов) сохраняла индивидуальные черты лиц умерших в мире, где еще не было портретов на надгробиях.

Ту же роль – сохранение внешнего облика умершего – играли маски и в культуре этрусков в VII веке до н. э. Этот италийский народ практиковал кремацию: в гробницу в Кьюзи ставили урну с пеплом покинувшего мир живых и на нее прикрепляли бронзовую маску. Позднее урны стали изготавливать с крышками в виде человеческой головы с лицом, а на саркофагах появились скульптуры лежащих фигур, изображавших похороненных в них.

Из этого обычая выросла римская традиция делать из воска посмертные маски родственников и хранить их в домашних ларариях. На основе этих масок заказывали бюсты из более долговечных материалов – дерева, глины или даже мрамора. Таким образом, уже ушедшие в мир иной представители рода «оставались» в доме, охранять и защищать своих потомков.

В первых веках нашей эры в Египте греко-римское влияние на местные погребальные традиции привело к новому способу сохранения лиц усопших. На деревянных досках в технике энкаустики (расплавленными красками с добавлением воска), а позднее темперными красками рисовали погрудные портреты. Одежда, прически, украшения выписывали настолько реалистично и тщательно, что они служат подспорьями в определении датировки погребений. Эти картины клали в могилы – прямо на мумии. По месту первых находок в современном искусстве они получили название «фаюмских портретов».

В древности, когда техника бальзамирования не позволяла сохранить лицо, при погребениях на лицо умершего накладывали погребальные маски из золота, дерева и других материалов, даже китового уса у алеутов. Их делали из драгоценных металлов или камней, а также из дерева, гипса или глины, которую в некоторых культурах клали при захоронении на лицо покойника перед погребением. В отличие от слепка, портретное сходство в погребальной маске не всегда сохранялось.

Во время позднего Средневековья европейцы начали отливать ритуальные маски из гипса или воска. Делали вогнутый слепок с лица, который служил основой для выпуклого образа. Затем можно было создать несколько копий ритуальной маски. Они сохранялись и использовались для создания бронзовых или каменных бюстов.

Посмертные маски нередко рассматриваются как семейные реликвии. Такие изделия могут сохраняться веками, передаваясь из поколения в поколение. Благодаря им потомки знают, как выглядели их далекие предки.

Ритуальные и обрядовые маски использовались почти всеми народами мира.

Австралия, Меланезия и Океания

В самой континентальной Австралии масок практически не было. Но известны маски с островов пролива Торреса, территории северной Австралии и юго-западной Папуа-Новой Гвинеи.

По виду изображения и по объекту воздействия австралийские маски можно условно разделить на три группы: антропоморфные, антропозооморфные, зооморфные.

Антропоморфный тип масок самый распространенный у австралийцев. Маски этого типа изображают человеческое лицо, часто предка или мифологического героя при обрядах и разыгрывании легендарных сцен из прошлого. Антропоморфные маски применялись также в церемониях жизненного цикла, особенно при инициации и погребении.

Антропозооморфные маски сочетают в себе черты человека и животного, либо изображают и того и другого. Маски этого типа использовались прежде всего в ритуалах для обеспечения хорошей рыбалки или охоты. Маска изображала того животного, которого было необходимо поймать. В масках данного типа присутствуют такие животные, как акула (тунец), крокодил, птица-фрегат и другие.

Некоторые исследователи считают, что маски данного типа использовались как для повышения искусства охоты и рыбалки, так и для лучшего взаимодействия с духами тотемных животных.

Зооморфные маски, изображающие животных, использовались, главным образом, в тотемных плясках. Они были призваны обеспечить защиту и помощь роду со стороны животного-покровителя, животного-родственника.

В Меланезии (на островах Тихого океана) маски применялись в обрядах и ритуалах, сопровождающих все важные этапы жизни общества и отдельных его членов. Танцоры олицетворяли сверхъестественные существа, мифических персонажей, культурных героев, тотемических предков, духов умерших родственников и др. Маска закрывала лицо, голову, а иногда и все тело. Некоторые маски были так велики, что могли скрывать сразу нескольких участников обряда.

Некоторые категории масок не были предназначены для танцоров: их во время церемонии держали в руках или устанавливали на почетное место.

Меланезийцы считали, что духи умерших предков наблюдают за тем, как ведут себя живые, как они поддерживают моральные нормы, правила, как совершают обряды и т. д. Считается, что духи умерших уходят в лес или в море. Основная задача погребальных обрядов – избавить коллектив от духов умерших, побудить их уйти из деревни, для чего изготавливаются их скульптурные изображения, которые устанавливаются в лесу.

Для северо-восточной Новой Гвинеи характерны деревянные личины с длинными носами. Их надевали танцоры, символизировавшие предков, приглашенных на праздник.

На острове Новая Ирландия в Новой Гвинее есть церемония Малаган – это проводы духа умершего в иной мир. Сам ритуал проводится в семье усопшего и выражается в ритуальных танцах, которые совершают самые достойные представители племени. Аборигены Новой Ирландии верят, что посредством танца обретают связь с божествами и могут задобрить их, дабы последние приняли дух умершего.

Слово «малаган» в переводе с языка налик (австронезийский язык) означает также и непосредственно традицию создания резных деревянных масок, в которых символически воплощается, по поверьям местных жителей, дух умершего члена племени. Процесс изготовления масок Татануа довольно трудоемкий и занимает много времени, порой до нескольких месяцев. А потому смерть соплеменника может не афишироваться долгое время, пока всё не будет подготовлено к церемонии.

Маски татануа обычно вырезаются из дерева, чаще всего для этих целей используется липа. Завершают декор маски при помощи волокон сахарного тростника, кожи и шерсти различных животных.

У масок татануа асимметричный дизайн волос. Все дело в том, что мужчины-папуасы Новой Ирландии выбривают волосы с одной стороны головы в знак траура по умершему. В соответствии с этой традицией и маска имеет волосяной покров лишь с одной стороны. Дополнительными же особенностями масок татануа являются проколотые мочки ушей и полураскрытый рот. Маски татануа символизируют молодого, полного сил мужчину. Эти маски изготовлены из дерева и других природных материалов.

Маски татануа есть во многих западных музеях, например в Этнологическом музее в Берлине, Британском музее, в Музее и художественной галерее Дерби и художественном музее в Индианаполисе, в Музее антропологии и этнографии им. Петра Великого (Кунсткамера) в Санкт-Петербурге.

Папуасы юго-восточной Новой Гвинеи делали маски из хрупких и недолговечных материалов – раскрашенного отбитого луба саговой пальмы на тростниковом каркасе. Они не носили их на голове, а надевали на палки, устраивая танцы. Самые сильные маски – сави, они изображали духа с длинным высунутым языком. Это знак агрессии по отношению к врагу.

У народов асмат на юго-западе Новой Гвинеи религиозные представления в основном связаны с духами недавно умерших родственников. Почти все подгруппы асмат отмечают праздник масок – серию погребальных ритуалов, завершающихся смертью, когда исполнители, одетые в полные длинные маски, почти как скафандры, закрывающие не только голову, но и тело, и изображающие почивших духов предков, как бы возвращаются в деревню, чтобы посетить потомков.

Данные обряды включают в себя два типа масок. Первая, коническая маска с изображением сироты, участвует в комичной прелюдии. Второй тип масок изображает мертвых. Каждая маска этого типа названа в честь определенного человека. В кульминационный момент церемонии исполнители в масках, представляющие мертвых, выходят из леса и совершают прогулку по деревне, где их гостеприимно встречают и угощают едой. Они в конечном итоге прибывают в церемониальный дом, где вместе со взрослыми мужчинами объединяются в танце, который продолжается до поздней ночи.

На следующее утро мертвые, которых теперь кормят и развлекают (из-за боязни гнева и насилия со стороны мертвых духов), отправляются в обратный путь в царство предков.

Народ элема в восточной части залива Папуа ранее практиковал сложный цикл маскарадных ритуалов, в которых показывалось посещение опасных водных духов, известных как «ма хевехе». Многочисленные ритуалы этого цикла, для завершения которых могло потребоваться до двадцати лет, включали использование двух основных типов масок, которые были сделаны из древесной коры, натянутой на каркас из тростника, и ярко окрашивались. Первый тип масок назывался хевехе – огромные овальные маски высотой до шести метров, которые появлялись в кульминационный момент цикла, второй тип – эхаро, меньшие по размеру, комические маски, использовавшиеся в двух церемониях, предшествовавших окончательному появлению хевехе. Маски хевехе были священными предметами, окруженными торжественностью и секретностью. Напротив, маски эхаро описывались как «вещи радости», их предназначение было радовать и развлекать зрителей. «Эхаро» буквально значит «танцевальная голова» или «танцевальная маска».

Могущественную хевехе могли создать только посвящённые мужчины, которые платили за эту привилегию, а женщинам и детям говорили, что маски имеют скорее сверхъестественное, чем человеческое происхождение. А вот эхаро мог сделать любой человек. Формы эхаро сильно различались. Большинство изображали аулари – духов и тотемных существ отдельных кланов. Это часто были конические маски с человеческими лицами, увенчанными изображениями тотемных существ, таких как птицы, рыбы, насекомые, собаки, медузы и даже деревья и грибы. Другие эхаро изображали духов и персонажей, взятых из местных преданий. После контакта с Западом некоторые эхаро делали в форме западных предметов, таких как фонари, чайники и парусные корабли.

Маски эхаро появлялись дважды в течение ритуального цикла, сначала на церемонии, отмечающей строительство высокой двери на фасаде мужского церемониального дома – эраво, из которой выходил неистовый хевехе, и ещё раз, иногда годы спустя, как раз перед появлением хевехе из эраво.

Чтобы отпраздновать строительство новой двери, танцоры эхаро в сопровождении сотен других посетителей прибывали для выступления перед эраво. Танцоры дважды посещали эраво: утром и днём. Когда толпа танцоров в масках и собравшихся гостей из других деревень двигались вдоль берега, на них наступали женщины деревни, которые инсценировали нападение на толпу. Во время нападения женщины бросали в ряженых кокосовые орехи, чтобы нейтрализовать их силу. После непродолжительной контратаки женщин мужчины в эхаро начинали танцевать всерьёз, поодиночке или парами, окружённые свитой из своих жен, матерей и дочерей. Танцы часто бывали шумными и непристойными, исполнители пародировали распутные похождения легендарных личностей, пугали детей или имитировали движения тотемных существ, часто с большим реализмом.

В конце празднества несколько масок эхаро доставлялись в эраво, где они и оставались. Однако многие маски возвращались приглашёнными танцорами. Позднее небольшое число танцоров эхаро вновь появилось в качестве прелюдии к кульминационному появлению хевехе. Когда завершался последний обряд, маски хевехе и эхаро сжигались, и цикл начинался заново.

Цикл хевехе в основном прекратился к началу 1950-х годов.

В провинции Галф Папуа-Новой Гвинеи проходила церемония инициации юношей, когда они получали маски коваве. Эти маски изображали духовпокровителей племени. После прохождения обряда юноши должны были месяц провести на побережье, в качестве подарка получая свиней и убивая их из лука. Через месяц маски сжигались.

Маски были и у народов Океании. Например, маска бога войны Ку с Гавайских островов. Основа маски – каркас из переплетенных прутьев, поверх которого идет канва из растительных волокон. А сверху на маске укреплены буквально сотни крохотных красных, желтых и черных перьев. Глаза маски сделаны из перламутра, зубы вставлены собачьи.

Данная маска находится в Британском музее. Говорят, что именно эта маска была подарена жителями Гавайских островов английскому мореплавателю Джеймсу Куку в 1778 году, когда он там побывал.