Текст книги "Примерные ответы для подготовки к экзамену по литературе. 9 класс"

БИЛЕТ N 5

ВОПРОС 1. «ВЕК НЫНЕШНИЙ» И «ВЕК МИНУВШИЙ» В КОМЕДИИ А. С. ГРИБОЕДОВА «ГОРЕ ОТ УМА»

Александр Сергеевич Грибоедов для России – писатель поистине хрестоматийный. Вряд ли найдется в наше время человек, который, даже не прочитав его комедию «Горе от ума», не употреблял в своей речи грибоедовские афоризмы, ставшие пословицами.

В «Горе от ума» ярко представлен конфликт между «антиподами», являя собой непримиримое столкновение «века нынешнего» с «веком минувшим», борьбу двух общественных лагерей, сложившихся после Отечественной войны 1812 г.

Основной конфликт комедии – столкновение «века нынешнего» и «века минувшего». И конфликт этот выходит за рамки литературного произведения – он носит общественный характер.

Действие пьесы происходит в доме московского барина Фамусова, куда после трехлетнего отсутствия приезжает Александр Андреевич Чацкий, сын покойного друга Павла Афанасьевича.

Чацкий некогда воспитывался вместе с Софьей, дочерью Фамусова. Именно ради нее он и возвращается в Москву (трехлетняя разлука лишь усилила чувство к Софье). Но здесь его ожидает холодный прием. Софья влюблена в «скромного, услужливого» Молчалина, так похожего на героя французских романов, до которых Софья, как и все молодые дворянки, большая охотница.

На фоне личного конфликта главного героя автор комедии затрагивает важную тему – обличение представителей «века минувшего», которым является сам Фамусов и его окружение, так называемого фамусовского общества. Взгляды и образ жизни Фамусова более всего характеризуют идеалы и жизненные принципы людей «века минувшего». Распорядок жизни Фамусова, типичного представителя дворянской элиты начала XIX в., дает точное представление об образе жизни ему подобных. Запись в календаре предстоящих визитов (во вторник Фамусов «зван… на форели, в четверг – на погребенье» и т. д.) поражает однообразием.

Жизнь Фамусова и ему подобных состоит из естественных жизненных проявлений и потребностей. А нормы морали, нравственные ценности, общественные амбиции с лихвой укладываются в светские визиты, обеды, балы, карточные игры, обсуждение сплетен. Все это необходимо всякому, кто хочет добиться общественного признания в глазах фамусовцев. Хотя для достижения подлинного уважения и, более того, восхищения со стороны представителей «века минувшего» необходимы власть и богатство. Одним из таких членов московской элиты тех лет и восхищается Фамусов:

 
Но память по себе намерен кто оставить
Житьем похвальным, вот пример:
Покойник был почтенный камергер,
С ключом, и сыну ключ умел доставить:
Богат и на богатой был женат:
Кузьма Петрович! Мир ему! —
Что тузы в Москве живут и умирают!..
 

Как видно из этой цитаты, уважение к человеку напрямую зависит от его положения в обществе, от его благосостояния. Его нравственные ценности, умственные способности в расчет не берутся.

А посему, желая добра сыну покойного друга, Фамусов сначала дает несколько житейских советов Чацкому сообразно морали «века минувшего»:

 
Во-первых, не блажи,
Именьем, брат, не управляй оплошно,
А главное, поди-тка, послужи…
 

И для пущей убедительности он приводит в пример нравоучительный рассказ о карьере покойного дядюшки, «вельможи в случае»:

 
Максим Петрович: он не на серебре,
На золоте едал; сто человек к услугам;
Весь в орденах; езжал-то вечно цугом;
Век при дворе, да при каком дворе!
Но когда же надо подслужиться,
И он сгибался вперегиб!
 

Процветание Максима Петровича началось с комической ситуации, а именно – с его падения! Оступившийся и упавший старик был одарен улыбкой Екатерины!

«Упал он больно, встал здорово», – такова мораль фамусовского общества.

История Максима Петровича весьма поучительна. Чтобы достигнуть вершин славы и почета, нужно сначала упасть. Но, помимо чисто физического падения, гораздо страшнее падение нравственное.

Урок, вынесенный из семейного предания, неприемлем для Чацкого:

 
Свежо предание, но верится с трудом;
Как тот и славился, чья гнулась чаще шея;
Как не в войне, а в мире брали лбом,
Стучали об пол не жалея!
 

Еще один из ярких персонажей – представитель молодого поколения, четко придерживающийся морали «века минувшего», – это Молчалин, секретарь Фамусова, возлюбленный Софьи.

Отвратительным и смешным кажется Чацкому угодничество бессловесного Молчалина, желающего во что бы то ни стало заслужить расположение влиятельной московской барыни Хлестовой:

 
Молчалин! —
Кто другой так мирно все уладит!
Так моську вовремя погладит,
Тут в пору карточку потрет,
В нем Загорецкий не умрет!
 

Ум, хитрость, изворотливость Молчалина, умение найти «ключ» к каждому влиятельному человеку, абсолютная беспринципность – вот определяющие качества этого героя. Качества, делающие его антигероем пьесы, главным противником Чацкого. Его жизненные установки, убеждения, вся система нравственных ценностей противостоят моральному кодексу, идеям и идеалам Чацкого. И в этом Молчалин не отличается от всего фамусовского общества. Не зря Чацкий отмечает, что «Молчалины блаженствуют на свете».

Остальные фамусовцы не так страшны. Каков, скажем, предел мечтаний того же Фамусова? Выдать удачно замуж Софью, ну еще пару орденов получить – не более того. Скалозуб тоже на многое не претендует: «Мне только бы досталось в генералы». Князь Тугоуховский давным-давно «на посылках у супруги», ему хочется, вероятно, только одного: оставили бы его в покое.

Гораздо страшнее из всех представителей «века минувшего» Молчалин. Расчетливо и холодно он набирает силу. Уж он-то не потерпит на своем пути Чацкого – безумного мечтателя, ниспровергателя основ! Молчалин пугает именно своей глубочайшей безнравственностью.

Но бороться с многочисленной гвардией фамусовского общества Чацкому приходится в одиночку. В своем монологе Чацкий с гневом осуждает невежество «века минувшего» – судей «века нынешнего»:

 
А судьи кто?
– За древностию лет
К свободной жизни их вражда непримирима,
Сужденья черпают из забытых газет времен
Очакова и покоренья Крыма.
 

В этом монологе Чацкий, обличая «прошедшего житья подлейшие черты», затрагивает один из самых больных вопросов российской действительности – крепостное право. Разоблачая низость «отечества отцов», он рассказывает о «Несторе негодяев знатных», обменявшем верных слуг на «борзые три собаки», и т. п.

«Рабским» называет Чацкий и подражание соотечественников всему иностранному. В московских гостиных господствует «смешение языков: французского с нижегородским». Отстаивая идеал национальной самобытности, Чацкий восклицает: «Воскреснем ли когда от чужевластья мод?» Он искренне хочет,

Чтоб истребил господь нечистый этот дух

Пустого, рабского, слепого подражанья.

 
Чтоб истребил господь нечистый этот дух
Пустого, рабского, слепого подражанья.
 

Наступление «века нынешнего» страшит фамусовцев, поэтому они с радостью объявляют Чацкого безумцем. Сумасшедший Чацкий фамусовскому обществу не страшен – вот почему легко и быстро поверили клевете Софьи.

Чацкий и фамусовский свет несовместимы, они живут как бы в разных измерениях. Поэтому можно прийти к выводу: в комедии показано столкновение прогрессивно мыслящей молодежи того времени с консервативными представителями «века минувшего». Многие идеи Чацкого были близки будущим декабристам.

Злободневность общественного конфликта, убедительность образа Чацкого, в котором будущие декабристы сразу признали своего, живость языка – все это привело к популярности комедии.

Грибоедов создал комедию с обширной проблематикой. Он затронул не только злободневные общественные проблемы, но и важнейшие нравственные вопросы, современные в любую эпоху.

ВОПРОС 2. МОЙ ЛЮБИМЫЙ РАССКАЗ И. А. БУНИНА

Знакомство с творчеством Ивана Алексеевича Бунина не оставляет равнодушным даже тех, кто не является поклонником русской литературы. Дело в том, что произведения Бунина интересны и неоднозначны.

Один из рассказов писателя – «Господин из Сан-Франциско». Бунин, мастерски описывающий сельскую природу и душевные переживания своих героев, любовные терзания и т. п., затронул в этом рассказе серьезную тему – тему пошлости, лжи, бездушия богатых людей.

В рассказе описана трагическая судьба господина, имя которого никто так и не узнал. На примере главного героя автор показывает, как ничтожны люди, стремящиеся только к богатству, к наживе капитала, которым наплевать на простых людей, прислуживающим им, и на весь мир. Думается, что к своему главному герою и сам автор относится с нескрываемым неодобрением: ведь у героя нет даже имени. «Господин из Сан-Франциско – имени его ни в Неаполе, ни на Капри никто не запомнил», – пишет автор.

Господин из Сан-Франциско всю свою жизнь посвятил накоплению денег. Это стало смыслом всей его жизни. Поэтому лишь в пятьдесят восемь лет он решился отправиться в путешествие ради развлечения. На дорогом и комфортабельном пароходе «Атлантида» «собрано самое отборное общество». Это общество вправе решать все и диктовать моду во всем. Они беззаботны, они веселятся, танцуют, едят изысканные блюда, красиво одеваются. Их жизнь похожа на схему, где спланированы часы и дни. Герои этого рассказа духовно нищие и убогие. Их жизнь искусственна и скучна. Для того чтобы развлечь пресытившихся всем людей, на пароход специально нанята молодая пара, которая разыгрывает из себя влюбленных. Хотя никто и не догадывается, что этим «влюбленным», кочующим с парохода на пароход, давно прискучило притворяться и изображать выдуманную страсть.

Пароход, на котором путешествует господин из Сан-Франциско, состоит из двух этажей. На верхнем этаже, изобилующем роскошью и богатством, располагаются представители высшего общества. На нижнем до изнеможения трудятся кочегары. Пароход «Атлантида» – словно модель мира и общества, современником которых является и сам автор. Наверху властвуют богатые, бездушные и беспринципные, внизу – усталые от непосильного труда бедные люди.

Кульминацией рассказа стала внезапная смерть главного героя. Никто из путешествующих не выразил соболезнования семье умершего. Более того, общество миллионеров заволновалось, ощутив омерзение к умершему, потому что он нарушил их покой, их постоянное состояние праздника.

Бездуховность, нравственная пустота этих людей ужасают читателя. Жизнь этих особ проходит бесцельно, они не сделали ничего значительного, стоящего, существенного в жизни. Поэтому они безлики в рассказе Бунина, да, пожалуй, и в действительности тоже. Никто из персонажей не имеет имен, даже главный герой.

Но, по мнению автора, перед смертью равны все: будь то сильные мира сего или простые люди. Поэтому жизнь нужно прожить так, чтобы после смерти осталась о тебе долгая память, а не только блеск бриллиантов.

БИЛЕТ N 6

ВОПРОС 1. СТИХОТВОРЕНИЯ А. С. ПУШКИНА О ЛЮБВИ. ЧТЕНИЕ НАИЗУСТЬ ОДНОГО ИЗ НИХ

Александр Сергеевич Пушкин был весьма любвеобильным человеком. Этому способствовали и его африканское происхождение, и традиции русского дворянства.

А. С. Пушкин – великий русский поэт. После Пушкина тысячи поэтов писали о любви к своим любимым женщинам.

К***

Стихотворение посвящено А. П. Керн. Пушкин переработал стихотворение Жуковского «Лала Рух». Но получилось у него лучше, чем у придворного поэта царя Александра I:

 
Я помню чудное мгновенье:
Передо мной явилась ты,
Как мимолетное виденье,
Как гений чистой красоты…
 

Поэт переживает разлуку, разные события и горести, и вот новая встреча:

 
И сердце бьется в упоенье,
И для него воскресли вновь
И божество, и вдохновенье,
И жизнь, и слезы, и любовь.
 

(1825 г.)

«Работал» поэт и под модную тогда Испанию:

 
Я здесь, Инезилья,
Я здесь под окном.
Объята Севилья
И мраком и сном.
Ты спишь ли? Гитарой
Тебя разбужу.
Проснется ли старый,
Мечом уложу.
 

Не менее прекрасны и строки стихотворения «Что в имени тебе моем?»:

 
Что в имени тебе моем?
Оно умрет, как шум печальный
Волны, плеснувшей в берег дальный,
Как звук ночной в лесу глухом.
Но в день печали, в тишине,
Произнеси его тоскуя;
Скажи: есть память обо мне,
Есть в мире сердце, где живу я…
 

Из него видно, что поэт точно знал, что его имя и фамилия вместе с его записочками со стихами будут цениться потомками.

Обратимся к незабываемым строкам стихотворения «Для берегов отчизны дальной». Живя в ссылке в Одессе, Пушкин полюбил молодую итальянку, жену богатого купца, умершую от чахотки у себя на Родине. Поэт очень переживал ее трагическую судьбу, и написал следующие строчки:

 
Для берегов отчизны дальной
Ты покидала край глухой;
В час незабвенный, в час печальный
Я долго плакал пред тобой.
 

Решив жениться, Пушкин прощается с любимыми женщинами. Он был честный человек и хотел начать жизнь по-новому, без старых проблем. Об этом мы прочитаем в его «Прощании»:

 
Прими же, дальняя подруга,
Прощанье сердца моего,
Как овдовевшая супруга,
Как друг, обнявший молча друга
Пред заточением его.
 

Заметьте, что уже повзрослевший поэт сохранил здесь и юношеское лукавство, и идеалистическое отношение к браку.

Необыкновенно музыкальные строчки Пушкина не раз превращались в романсы. Вот стихотворение, больше известное в виде романса:

* * *

 
Я вас любил: любовь еще, быть может,
В душе моей угасла не совсем;
Но пусть она вас больше не тревожит;
Я не хочу печалить вас ничем.
Я вас любил безмолвно, безнадежно,
То робостью, то ревностью томим;
Я вас любил так искренно, так нежно,
Как дай вам Бог любимой быть другим.
 

Вот так писал Пушкин о любви.

Примерно через 100 лет после смерти А. С. Пушкина стихи о любви изменились. Вы помните летящие, тревожные строки А. Блока? В них звучит иное уже настроение: ресторан, оркестр и т. д.:

 
Я сидел у окна
В переполненном зале:
Где-то пели смычки о любви.
Ты послала мне черную розу в бокале
Золотого как солнце Аи[1]1
  Аи – сорт шампанского вина.


[Закрыть].
 

А вот отрывок из стихов незабвенного Маяковского. Рабочий кабинет советского работника. Входит Она:

 
Ты вошла резкая как «Нате»,
И, мучая перчаток замш,
Сказала: знаете,
Я выхожу замуж…
 

Что ж, наверное, она нашла более советского и более ответственного работника. Да и инициатива явно перешла к представительницам прекрасного пола.

ВОПРОС 2. ГЕРОИ ПРОИЗВЕДЕНИЙ А. П. ПЛАТОНОВА (НА ПРИМЕРЕ ОДНОГО РАССКАЗА)

Первой книгой А. П. Платонова была брошюра «Электрификация», написанная еще в 1921 г.

Вера в революцию и науку, пафос переустройства мира определили мировосприятие писателя. Особая нежность «технического человека» к машине (часто вытесняющая горе и тоску по людям) характерна для платоновской прозы 1920–1930 гг.

Все творчество писателя – как бы испытание на прочность машины общества:

– испытание будущего – научно-фантастические произведения «Маркун», 1921 г. и «Потомки солнца», 1922 г.;

– испытание прошлого – повесть «Епифанские шлюзы» по материалам эпохи Петра I, 1927 г.;

– испытание настоящего – 1930 г. – повести «Впрок», «Котлован», «Ювенильное море».

Рассказ «В прекрасном и яростном мире», где главный герой, машинист Мальцев, является прекрасным образчиком платоновской прозы. Здесь присутствуют взаимоотношения человека и машины – мощного паровоза и людей. Автор устами героя сравнивает работу на паровозе с чтением стихов Пушкина.

Мальцев – машинист экстра-класса, «он понимал машину точнее, чем мы, и он не верил, что я или кто-нибудь другой может научиться тайне его таланта»; он скучал от своего таланта. И вот с этим самым асом паровозного ремесла случился невероятный случай, казус: он временно ослеп и едва не допустил аварию.

Второй персонаж рассказа, безымянный «я», помощник Мальцева, выясняет причины странного поведения машиниста. С ним произошло следующее: удар молнии (около паровоза) повлиял на его психику, подсознательное, и он продолжал вести состав, руководствуясь не реальными железнодорожными ориентирами и сигналами, а живой картиной, существовавшей только в его мозгу.

Мальцев попал под следствие, а затем сел в тюрьму. После проведенного над ним эксперимента, осуществленного по настоянию помощника, его освободили. Но теперь он снова потерял зрение. Окончательно выздоровел Мальцев лишь после того, как его помощник, невзирая на риск, взял его с собой в поездку. Рассказ заканчивается словами:

«Я боялся оставить его одного, как родного сына, без защиты против действия внезапных и враждебных сил нашего прекрасного и яростного мира».

Так о чем же этот небольшой, весьма схематично и примитивно написанный рассказ? Прежде всего, наверное, о вечной борьбе ограниченного разума человека с могущественными и малоизученными силами природы. После этого небольшого рассказа было написано множество других научно-фантастических произведений на тему взаимоотношений человека, машины и сил природы.

Во-вторых, это рассказ о людях, об их отношениях, о бездушной машине, придуманной самими же людьми. В годы первых пятилеток поощрялось выжимание из людей (и из машин) всего, на что они были способны. В случае аварии людей обвиняли во «вредительстве», а такое обвинение, как правило, плохо для них кончалось. Даже знаменитые конструкторы Туполев, Королев и другие провели многие годы в тюрьмах и лагерях из-за аварий и неполадок, случавшихся с их механическими «детищами».

Словом, сам факт того, что помощник Мальцева не побоялся помочь машинисту объясниться перед следствием, не отрекся от него, свидетельствует о том, что, несмотря ни на что, человеческие чувства: уважение, товарищество, взаимовыручка – не исчезли с наступлением новой эры, эпохи строительства социализма, когда жизнь человека ничего не стоила по сравнению «планом», «валом», «производственной» и «государственной» необходимостью.

БИЛЕТ N 7

ВОПРОС 1. А. С. ПУШКИН. «ПОВЕСТИ БЕЛКИНА». ТЕМА И ИДЕЙНЫЙ СМЫСЛ ОДНОЙ ИЗ НИХ

В 1830 году А. С. Пушкин унаследовал родовое имение своего отца Болдино, где провел прекрасный период своей жизни, вошедший в историю литературы как «болдинская осень». Это время отмечено необычайным творческим взлетом поэта, когда им был создан ряд блестящих поэтических и прозаических произведений, в том числе пять новелл, объединенных в «Повести Белкина». Это «Выстрел», «Метель», «Гробовщик», «Станционный смотритель» и «Барышня-крестьянка». Замысел Пушкина состоял в том, что все они якобы были написаны неким молодым помещиком Иваном Петровичем Белкиным, история которого вкратце изложена в предисловии, озаглавленном «От издателя». Оно готовит нас к знакомству с историями, никак не связанными между собой. Объединяет их лишь то, что все они как будто были услышаны Белкиным от разных людей. «Не мудрствуя лукаво», он записал их, аккуратно помечая в начале каждой имя рассказчика. Ни одна из повестей не похожа на другую, хотя все они написаны кратко, точно, простым и незамысловатым языком. Среди них есть и грустные, и веселые истории. Различны они и в манере написания.

«Выстрел» – это разновидность романтической новеллы с точно выверенным сюжетом; острая и интригующая, с неожиданно благополучной развязкой. Ее герой Сильвио – загадочная личность – несколько лет своей жизни посвятил ожиданию мести своему обидчику. Кроме этого, его ничто не волновало, ничто не воспринималось всерьез. Когда же наступил момент расплаты, он сполна насладился страхом врага и не стал убивать его.

«Метель» – в своей основе тоже романтическая новелла. В ней Пушкин использует сюжет, который широко известен писателям-романтикам того времени: двое влюбленных, у которых на пути к счастью стоят родители. Автор отчасти пародирует этот сюжет, вовсю иронизирует над его традиционными канонами, одновременно привнося в них новые, неожиданные черты.

Ирония присутствует и в повести «Гробовщик». В ней отражены черты современной Пушкину русской действительности, правдиво показаны подробности бытовой повседневной жизни типичного представителя своего класса, который попадает в невероятную, фантастическую ситуацию, впрочем, оказавшуюся лишь сном.

«Станционный смотритель» несколько отличается от прочих повестей, носящих легкий и даже комический характер. Написана она в духе сентиментализма, но, в отличие от традиционной сентиментальной прозы, в ней нет полярных положительных и отрицательных героев. Каждый из персонажей «Станционного смотрителя» по-своему прав и хорош, что, впрочем, не спасает их от житейской трагедии, затронувшей каждого в большей или меньшей степени.

Последняя из повестей цикла «Повести Белкина» «Барышня-крестьянка» – наиболее легкое и шутливое произведение. Обладая незамысловатым сюжетом, повесть все же увлекает читателя своим динамизмом и открытым, незавуалированным юмором. Действие разворачивается в обычной русской деревне. Живя по соседству, помещики Иван Петрович Берестов и Григорий Иванович Муромский не слишком жаловали друг друга. Один всю жизнь прожил в деревне, где построил дом, имел суконную фабрику, хороший доход. Другой же, промотав в городе большую часть состояния, был вынужден жить в последнем своем имении. Порядки у себя он завел на английский лад, однако дела его шли неважно. Все его нововведения вызывали всеобщую критику, особенно ближайшего соседа Берестова. Тот при любом случае насмехался над «англоманом», чем приводил последнего в негодование. На фоне отношений этих помещиков и происходят центральные события повести, в которых главные роли сыграли сын Берестова Алексей и дочь Муромского Лиза.

Все девушки деревни грезили молодым Берестовым. Рассказы о нем, во многом преувеличенные и приукрашенные, будоражили воображение семнадцатилетней Лизы. Не имея возможности познакомиться с ним из-за вражды родителей, девушка решается на авантюру: переодевшись крестьянкой, рано утром она надумала подождать Алексея в роще, где он обычно охотился. Познакомившись с незнакомкой, Берестов тут же увлекся ею, и к следующей встрече был без памяти влюблен в смуглянку, которая тоже разделяла его чувства. Встречи продолжались несколько месяцев, а когда они были невозможны, влюбленные переписывались.

Но, хотя Алексей всем сердцем полюбил Лизу, он не мог жениться на ней, думая, что она дочь кузнеца. Лиза тоже не питала иллюзий из-за ненависти их отцов друг к другу. И неизвестно, чем бы все закончилось, но родители их неожиданно помирились и даже прониклись друг к другу симпатией, вследствие чего стали наносить взаимные визиты в имения. И Лизе ничего не осталось, как старательно менять внешность с помощью белил и сурьмы своей «мадам» – гувернантки мисс Жаксон.

Обман не был раскрыт, и Алексей, ни о чем не подозревая, был искренне опечален, когда отец сообщил ему о своем намерении женить его на дочери новоиспеченного друга. В отчаянии он пишет письмо своей любимой с предложением руки и сердца, сам же мчится к Муромскому для объяснений. И каковы же были его удивление и радость, когда он увидел «свою Акулину» не в простом крестьянском сарафане, а в прекрасном белом платье сидящей за чтением его письма. Счастливый финал завершает эту замечательную, заряженную добротой и оптимизмом повесть. Читая ее, проникаешься искренней симпатией ко всем героям без исключения.

Пушкин с теплотой и любовью описал причуды старшего поколения и невинность молодого. Отсутствие какой бы то ни было фальши является их отличительной чертой, и это делает повесть «Барышня-крестьянка» поучительным произведением для всех.

ВОПРОС 2. СТИХОТВОРЕНИЯ С. А. ЕСЕНИНА О РОДИНЕ. ЧТЕНИЕ НАИЗУСТЬ ОДНОГО ИЗ НИХ

Сергей Александрович Есенин родился 21 сентября 1895 г. в селе Константиново Рязанского уезда. О своих крестьянских корнях поэт с достоинством писал: «У меня отец – крестьянин, ну а я – крестьянский сын». Родители его какое-то время жили раздельно, поэтому мать была вынуждена зарабатывать на жизнь в городе, а воспитание маленького Сергея возложили на ее родителей. Воспоминаниям детства Есенин посвятил множество стихов. Именно тогда, под влиянием сказок и песен бабушки и деда, в нем зародилась любовь к природе, пробудилась поэтическая фантазия.

Первые стихи были написаны им уже в восьмилетнем возрасте. Главной их темой было воспевание красоты родного края. Одно из первых стихотворений «Вот уж вечер. Роса…» Есенин датировал 1910 г. Читая написанные в сущности ребенком строки, погружаешься в мир дивной красоты русской природы. Удивительно, как тонко чувствовал ее поэт и как точно отобразил любовь к ней в своих стихах, заставляя нас ощущать, видеть и слышать то же, что и он. Есенина по праву называют поэтом «страны березового ситца». Его любовь к Родине так очевидна и так огромна, что он не мог не делиться ею с другими. Путь для этого – его поэзия, творчество из глубины души:

 
Край любимый! Сердцу снятся
Скирды солнца в водах лонных,
Я хотел бы затеряться
В зеленях твоих стозвонных.
 

Есенин, как никто другой, всем сердцем ощущал гармонию природы. Читая его стихи, можно услышать шелест луговых трав, песнь ветра, голос речной волны; полюбоваться утренней зарей или ночным звездным небом. «Моя лирика жива одной большой любовью, любовью к Родине. Чувство родины – основное в моем творчестве», – писал поэт.

Россия была его философией, миропониманием, главной жизненной ставкой. Ничто не было для него столь ценно, как Родина. За эту любовь его часто обвиняли в национализме, в отрицании всего, что не свое, не российское. Даже в политическом плане Есенин считал, что Россия не может развиваться по примеру других стран, а может пойти лишь своим, не похожим на другие путем. Кроме того, Есенин был истинным гуманистом. Какие бы перипетии ни постигли Россию, для него всегда на первом плане стояла судьба человека:

 
Я думаю:
Как прекрасна Земля
И на ней человек.
И сколько с войной несчастных
Уродов теперь и калек!
И сколько зарыто в ямах!
И сколько зароют еще!
И чувствую в скулах упрямых
Жестокую судорогу щек.
 

В этом стихотворении, как и во многих других, Есенин точно, четко сформулировал свое видение мира, заключающееся в поклонении красоте и совершенству. Всякое страдание находит живой отклик в прекрасной душе поэта. Часто он жалеет людей, но вера в прекрасное будущее человечества является главенствующим мотивом в его творчестве. Из его произведений понятно, что поэт много размышлял о судьбе России. На его глазах умирала старая, горячо любимая патриархальная Русь, и на смену ей приходила новая Русь, советская, а вместе с ней – прогресс. Стальной конь победил красногривого жеребенка. В 1924 г. Есенин написал стихотворение-воспоминание о родном крае «Низкий дом с голубыми ставнями…». Многое пережил он в своей жизни, но, достигнув вершины славы, став модным столичным поэтом, все с той же теплотой и любовью думал он о родном доме в деревне.