Текст книги "Приходит время вспоминать…"

Наталья Пярн
Приходит время вспоминать… Автобиографическая повесть

Её слово как живительная эпическая песня
(в качестве предисловия)

Июль 2018-го. Александровский сад столицы. «У мемориала Могила Неизвестного Солдата» прозвучал пронзительный фрагмент из повести Чингиза Айтматова «Материнское поле». Роль матери, провожавшей воинский эшелон, который стремительно уносил на фронт сына-солдата, мастерски исполнила заслуженная артистка Российской Федерации Наталья Пярн. Невольно создавалось впечатление, что так Родина-мать провожала всех сыновей, многим из которых не суждено было вернуться с полей сражений. И в их честь над Александровским садом поплыла щемящая мелодия «Журавлей…»

Этот текстовой фрагмент, описывающий один из узловых моментов реконструкции памятной торжественной церемонии зажжения Вечного огня 1967 года, из моего информационного материала для СМИ, вошёл в книгу воспоминаний заслуженной артистки России Натальи Пярн «Приходит время вспоминать…», которую вы держите в своих руках. Мне лестно сознавать, что в создание этого произведения внесён и мой, пусть небольшой вклад. Выступление актрисы в одном из главных исторических мест столицы весьма показательно и значимо. Это своего рода символический этапный итог её богатейшего прекрасного творчества.

Да и кому ещё доводилось демонстрировать свой талант в святом для россиян месте, при стечении массы людей и под прицелом фото и видеокамер отечественных и зарубежных журналистов?!

Сразу скажу: эту книгу, правда, в черновом варианте, я прочитал залпом. И это вполне объяснимо: творческий труд близкого по духу и устремлениям человека, всегда вызывает искренний интерес. Тем более, если этот человек многопланового и самобытного таланта, удивительной, насыщенной знаковыми событиями судьбы и продолжающий активную творческую деятельность.

И что поразительно, в своем творчестве заслуженная артистка России Наталья Пярн с каждым разом открывается с новой, порой неожиданной, но всегда с восхитительной стороны. Она и вдумчивая драматическая актриса, и блестящий мастер художественного слова, и вдохновляющая ведущая концерта или официального мероприятия. Её участие в телевизионных и радиопередачах всегда вызывает интерес у слушателей. О главном её таланте скажем чуть позже.

Вот и эту книгу Наталья Максимовна, в отличие от некоторых деятелей культуры, пожелавших увековечить свое имя в мемуарах и для этого воспользовавшихся услугами разного рода литсотрудников и копирайтеров, написала исключительно сама. Постепенно, главу за главой, по мере посещающего её вдохновения.

Знаю, некоторые фрагменты книги родились задолго до сегодняшнего дня. Так, 17 сентября 2015 года, в день юбилея Натальи Пярн, её тепло поздравила редакция Общественного московского телевидения, членом Общественного совета которого она является. Поздравила и опубликовала трогательные воспоминания артистки о работе в концертном ансамбле ЦДСА, ЦДРА, КЦВС РФ (аббревиатуры всех наименований центрального военного учреждения культуры – прим. автора). Теперь эти строки в несколько переработанном виде составляют отдельную главу книги.

То есть, хочу сказать, что создание автобиографической повести «Приходит время вспоминать…» для его автора – это не легковесная и сиюминутная проба пера, а многолетняя, напряжённая аналитическая работа ума, сердца и памяти, способная воссоздать, нередко в мельчайших подробностях, годы прожитого, осмыслить время, отданное служению искусству (а это – впечатляющие 50 (!) лет) и оценить взаимоотношения с друзьями-единомышленниками, коих у Натальи Максимовны великое множество. Притом, друзья эти верные, испытанные. И, конечно же, рассказ был бы неполным без глав, посвящённых любимой семье, члены которой, тоже творческие люди, её отдушина и отрада. Эта, написанная на одном дыхании повесть, подводит предварительные этапные судьбоносные итоги.

А вспоминать ровеснице Победы, родившейся в сентябре, вскоре после того, как в Великой Отечественной войне была поставлена окончательная триумфальная точка, есть о чём. Когда я впервые увидел Наталью Пярн – а это было лет десять назад на торжественном собрании в Каминном зале тогда ещё Культурного центра Вооруженных Сил РФ, сразу понял, что эта женщина особого свойства, особой энергетики. Отличала её не только роскошная внешность и элегантность, которая обеспечивала достойное место среди коллег. Поражали прежде всего её глаза, светящиеся искорками интригующего доброго света, мудрости и понимания.

Позднее я узнал, что она – не рядовой сотрудник Культурного центра ВС, а известная актриса театра и кино (о чем в книге рассказано достаточно подробно), однажды избравшая службу на ниве военной культуры и ставшая артисткой Концертного ансамбля. Что ей в радость выступать перед многочисленной зрительской аудиторией в погонах. Что она за сорокалетний срок службы в творческом коллективе объездила практически все уголки страны, где дислоцируются воинские части. В том числе: космодромы Байконур и Плесецк, полигоны Семипалатинск, Капустин Яр и Новая земля, Байкало-Амурская магистраль, «горячие точки» Афганистан, Таджикистан, Чечня, корабли нашего доблестного флота: Северного, Балтийского. Немало был удивлен ответом на свой вопрос: в качестве кого на концертах выступала Наталья Максимовна? На мой, тогда еще непросвещённый взгляд, в ансамбле могли только петь и танцевать. Оказалось, что нет, значимая роль отводилась, да и сейчас кое-где отводится разговорному жанру, в котором выступают не только конферансье, но и мастера художественного слова. На ум сразу пришло имя прославленного писателя, великолепного рассказчика, народного артиста СССР Ираклия Андроникова. Люди старшего поколения наверняка помнят популярнейший цикл «Ираклий Андроников рассказывает» на Центральном телевидении СССР. Именно ему принадлежит высказывание: «Слово написанное и слово сказанное неравнозначны. Ибо важно не только то, что сказано, но и как сказано. И в этом смысле слово звучащее богаче воспроизведённого на бумаге». Так вот, с ролью мастера звучащего слова Наталья Пярн с блеском справлялась.

Ведущая актриса разговорного жанра (так звучала ее должность) задавала тон в выступлениях ансамбля. Открывая концерт, она затем практически не расставалась со зрителем, представляя перед каждым номером коллег-вокалистов и, в свою очередь, выступая со своими номерами. Наталья Пярн читала поэтические произведения и прозу, которые органично вписывались в сценарий литературно-музыкальной программы. И как читала! Зрительный зал слушал ее заворожённо-выразительный, полный страсти голос звучал в полной тишине.

Многие годы Концертным ансамблем руководил замечательный композитор, заслуженный артист России Александр Кукушкин, подготовивший для военных зрителей немало интересных тематических концертных программ. В них Наталья Максимовна радовала исполнением произведений многих известных отечественных поэтов и писателей, в том числе: Роберта Рождественского, Евгения Евтушенко, Сергея Есенина, Александра Твардовского, Юлии Друниной, Чингиза Айтматова и других прекрасных авторов.

В 2014 году коллектив возглавил лауреат международных конкурсов Вадим Панфилов. С ним большую популярность получили концертные программы: «Большое новогоднее путешествие», программа, посвященная 70-летию Великой Победы – «Весна, Победа и Любовь» и программа «Нам доверена песня» к 90-летию Центрального Дома Российской Армии.

В них талант актрисы разговорного жанра, кажется, заиграл новыми гранями. К примеру, в первой программе Наталья Пярн предстала в качестве легкого, остроумного, озорного, обаятельного музыкального гида, с помощью которого зрители совершали путешествие по странам и континентам, знакомясь с богатой музыкальной культурой разных народов. (Этот очаровательный образ, к слову, позднее получил развитие в её авторской программе, посвящённой женской теме – «О, женщина, начало всех начал…»). 70-летию Великой Победы был посвящён другой авторский проект Натальи Пярн, её совместная работа в дуэте с солистом концертного ансамбля Алексеем Зубаревым – литературно-музыкальная программа под названием «Эстафета Побед». Та самая, которая уже в 2018 году была удостоена высокой оценки – специального диплома премии Минобороны России в области культуры и искусства. В этой работе, эмоционально исполняя пронзительные стихи Юлии Друниной о самом начале Великой Отечественной войны, о первых днях фашистской агрессии, Наталья Пярн отразила глубокое понимание настроений и чувств советских людей и тонкое сопереживание им в преодолении обрушившегося на страну повсеместного горя.

И всё же главным для меня открытием стало знакомство с моноспектаклем «Матушка Русь». Эта красивая по форме, многогранная и очень ёмкая по содержанию, фантастическая по накалу переживаемых чувств, эпическая постановка о судьбе Отечества, ставшая в последние годы визитной карточкой заслуженной артистки России, стоит особняком-исполином в её творчестве. Не случайно этой работе Наталья Пярн посвятила отдельную главу, в которой она делится с читателем подробностями создания уникального творческого проекта «Матушка Русь».

В целом в книге описываются события, охватывающие многие десятилетия. По сути, перед глазами проходит вся биография актрисы по сегодняшний день. Она полна неожиданных поворотов, коллизий и в тоже время насыщена радостными творческими свершениями и жизненными победами. В повести, написанной живым разговорным языком, есть место для эксклюзивных подробностей жизни театральной Москвы, будней провинциального уральского театра, образных портретных зарисовок, лёгкого доброго юмора, авторских размышлений и поучительных выводов.

Уверяю вас, если вы взялись за прочтение этой книги, вам уже будет трудно остановиться. Потому что повествование захватывает, дает пищу для размышлений и обеспечивает доброе душевное настроение!

Журналист Александр Востриков.

Приходит время вспоминать…

 
Я оставила душу у подножия сцены,
Моё сердце живёт среди складок кулис.
Сохраняется в памяти все, что бесценно,
И со зрителем верным продолжается жизнь!
 

Дорогой читатель!

Основное содержание этой автобиографической повести – мой полувековой творческий путь после окончания Государственного института театрального искусства имени А.В. Луначарского в 1969 году. Из этих пятидесяти лет вот уже сорок лет творческой жизни я отдала военному зрителю.

Но, не останавливаясь подробно, хочется всё-таки хотя бы несколькими штрихами коснуться моего детства, моего отрочества и моей юности. Ведь всё имеет своё начало! Ни в коей мере не сравниваю себя с великим автором, но трилогия Льва Толстого «Детство, отрочество, юность» в те далёкие годы была у меня настольной книгой.

Детство, отрочество, юность

Я родилась в победном сорок пятом в Москве, в родильном доме имени Крупской, в одном из немногих, работавших в послевоенной Москве. Моя мама, находясь в эвакуации в Омске с пятилетним сыном, получила страшное известие о гибели мужа в самом начале войны осенью 1941 года. Из эвакуации они с сыном вернулись уже к концу войны. Я появилась на свет через несколько месяцев после Победы.

Это событие было и к радости мамы и к огромным трудностям, в которых возрождалась страна после Великой победы.

В память о погибшем муже мама приняла решение записать в метрике (свидетельстве о рождении) моё отчество таким же, как у брата, которое я с гордостью ношу всю жизнь.

Только спустя 74 года, в год 70-летия Победы, благодаря возможностям интернета, мне удалось найти братскую могилу в Ульяновской области и обелиск, поставленный в память об авиационной катастрофе самолета, на борту которого летело руководство московского авиационного завода для эвакуации его в Куйбышев (ныне Самара).

В числе погибших и был мамин супруг Максим Никитич Симанович. Мы побывали на этом месте и привезли фотографии обелиска для семейного архива.

В детских воспоминаниях сохранились визиты дяди Жени с коробками конфет под названием «Счастливое детство». Много позже я узнала, что это был мой отец, который впоследствии надолго исчез из нашей жизни, а потом из жизни вообще. Он был ученым, гидрогеологом. Симонов Евгений Владимирович. Мама растила нас с братом Игорем одна.

Но детство моё с любимой мамой и братом все равно было счастливым. Помню, как на первомайские праздники с флажками и воздушными шарами брат водил меня на демонстрацию по улице Горького (ныне Тверской) до самой Красной площади, а дома нас ждали вкусные пироги, которые великолепно пекла мама. Забегая вперед, хочется отметить, что такие же близкие тёплые отношения между старшим братом и младшей сестрой унаследовали и мои дети.

Сохранился в памяти один трогательный эпизод. Я училась во втором классе женской школы (в те годы мальчики и девочки учились врозь), а брат оканчивал мужскую школу с золотой медалью.

Одновременно, в один день и час было вручение медалей успешным выпускникам и выпускницам в обеих школах.

Ещё в далёком детстве я выделялась из класса своим умением выразительно читать стихи, и мне, нарядной девочке в белом школьном фартуке и с белыми бантами, было поручено поздравить выпускниц-медалисток. Как же трудно было разорваться маме, чтобы успеть в мужскую школу и увидеть награждение сына золотой медалью, а в женской школе полюбоваться своей маленькой дочуркой, которая от имени младших классов поздравляла медалисток! Школы, к счастью, были рядом, и мама успела!

Впоследствии любимый старший брат Игорь окончил с отличием геологический факультет МГУ, защитил сначала кандидатскую диссертацию, потом докторскую, объездил всю страну в экспедициях, стал видным учёным и, к сожалению, в 2017 году, после тяжелой болезни ушел из жизни.

Спасибо его жене Татьяне, которая была рядом с ним до последнего вздоха!

Вспоминаются студенческие вечеринки брата в нашей квартире, на которых по просьбе студентов, пела мама. Она была наделена от природы красивым голосом (меццо-сопрано), и даже в молодости начинала учиться в консерватории, но ради семьи её оставила. Близким другом и однокурсником моего брата был сын известного писателя Ивана Антоновича Ефремова, автора романов «Час быка», «Лезвие бритвы», «Туманность Андромеды». Не раз они с сыном бывали у нас в доме.

Но вернусь к своему детству и отрочеству. Летом оно проходило в пионерских лагерях, а в течение учебного года – в школе и в разных кружках, особенно в театральном коллективе Дома культуры им. Чкалова.

Первым педагогом, заложившим основы моей будущей профессии, была руководительница нашего коллектива, доцент театрального училища имени Щепкина Ирина Витольдовна Полонская – дочь знаменитой актрисы Малого театра Веры Николаевны Пашенной. Дивный рассказ А. Куприна «Фиалки», повествующий о первой любви, я подготовила под её руководством ещё тогда и исполняю его в концертах до сих пор!

Когда я была ещё восьмиклассницей, сильно пошатнулось здоровье мамы, и я решила ускорить своё взросление, поступив в Московский химический политехникум имени Ленина.

Моя скромная стипендия в техникуме хоть немного, но улучшала трудное материальное положение семьи.

В 1964 году, успешно окончив техникум, я получила диплом по специальности техник химик-аналитик. По распределению я поступила работать в спектральную лабораторию Института геологии рудных месторождений Академии наук СССР. В те же годы с увлечением занималась в геологическом кружке МГУ. Тогда мне казалось, что пойду по стопам любимого брата. Очень нравилась романтика геологической походной жизни, песни у костра известного барда Александра Городницкого, которые пели молодые геологи – наши руководители. Зачитывалась книгой Валерия Осипова «Неотправленное письмо», по которой был снят пронзительный художественный фильм о советских геологах, отправившихся в глухую тайгу в поисках алмазного месторождения, об их драматической судьбе. Покоряла блистательная игра актеров: Иннокентия Смоктуновского, Татьяны Самойловой, Евгения Урбанского и других артистов.

В институте, в котором я работала, не один год существовал так называемый НТМ (Наш Театр Миниатюр), где я сразу нашла единомышленников и друзей. Всё свободное время пропадала на репетициях. Готовили разные праздники, поздравления и даже ездили с шефскими концертами по колхозам в районе подмосковного города Дмитров. С одной из участниц НТМ – геологом Ольгой Сергеевной Ломовой, прошагавшей с рюкзаком всю страну, я дружу уже более полвека. Вспомнилась и экспедиция на Полярный Урал, в которой мне довелось поработать вместе с Ольгой в далёкой нашей юности.

Недавно она мне в шутку напомнила, как я варила на весь отряд пшённую кашу, не промыв крупу, и по утрам перед маршрутом долго согревала своим дыханием холодные носки, прежде чем их надеть. Ольга несколько лет работала в Воркуте, и я в трудные моменты своей жизни летала к ней даже в полярную ночь, зимой, когда термометр показывал там минус тридцать. За долгие годы Ольга стала мне, как родная сестра.

Между тем подходил к концу мой первый и последний рабочий год в качестве техника-химика. Весной на улицах Москвы появились большие объявления о наборе студентов в театральные училища: Щукинское, МХАТ и ГИТИС. Конкурс в них был огромный – 100 человек на место. Надежд поступить было мало, но всё-таки я решила испытать судьбу. Помню, как декан актёрского факультета ГИТИСа Нина Викторовна Чефранова, прослушав на экзамене мой репертуар – стихотворение А. Вознесенского «Бьёт женщина» и монолог Аксиньи из «Тихого Дона» М. Шолохова, в котором есть такие строки: …«За всю жизнь, за горькую отлюблю, а там хучь убейте, мой Гришка, мой!», с изумлением воскликнула: «Такой желторотый цыплёнок и такой репертуар!»

Судьба моя была решена. Сдав после прослушивания общеобразовательные экзамены, я была зачислена на первый курс актёрского факультета ГИТИСа.

Когда я сообщила об этом начальнику лаборатории, в которой я работала, он сказал: «Ну что ж, когда говорят музы, пушки замолкают!» И отпустил меня учиться, только вовсе не геологии, а актёрскому мастерству. Тогда я ещё не знала, что пушки в моей жизни будут стрелять по-настоящему!

Студенчество

Итак, бурная студенческая жизнь в театральном институте! 1965 год. Первый курс. Моими педагогами были замечательные мастера-мхатовцы: художественный руководитель курса профессор Григорий Григорьевич Конский, наш дорогой ГриГри, знаменитая Ольга Николаевна Андровская, впоследствии ставшая режиссёром-постановщиком дипломного спектакля нашего курса «Три сестры» А. П. Чехова, в котором мне довелось играть Ольгу.

Преподавала у нас Светлана Леонидовна Собинова – дочь известного русского певца Леонида Собинова, и ещё многие другие мои учителя – высокие профессионалы. Они научили меня любить зрителя, выходить на сцену в любом настроении и состоянии, работать с полной отдачей на любую аудиторию и на любой сценической площадке. За это я им очень благодарна, и стараюсь следовать этой школе всю свою творческую жизнь. Память о моих педагогах всегда в моем сердце.

Студенты моего курса жили в общежитии, куда я приходила часто на всевозможные студенческие сборы. Моими однокурсниками были Нелли Пшенная, Александр Михайличенко, Александр Крючков – заслуженные артисты России, Костя Юченков, Зоя Самсонова, Светлана Головина – народные артисты России. Всего на курсе было двадцать пять человек: 8 девушек и 17 юношей. Наш ГриГри шутил: «У меня на курсе 8 героинь и 17 рабочих сцены!»

К сожалению, многих уже нет с нами. С первого же курса началась дружба со студентами Щукинского училища, которые жили в том же общежитии, знаменитой в те годы Трифоновке 45 Б. Среди них были: Леонид Филатов, Борис Галкин, Владимир Качан и многие другие талантливые студенты.

Этот курс, которым руководила Вера Константиновна Львова, поистине был звёздным. Многие его дипломники в дальнейшем стали известными яркими артистами. Стихи Лёни Филатова, довольно быстро превращавшиеся в замечательные песни благодаря музыкальному таланту Володи Качана, покоряли нас. Многие песни я помню ещё с тех далёких студенческих лет. Пройдя проверку временем, они остались любимыми и дорогими слушателям разных поколений и сегодня звучат в исполнении Владимира Качана на многочисленных концертах. Часто компания щукинцев из общаги заваливалась с гитарой ко мне домой на улицу Правды. Ведь я одна среди них была москвичкой. Иногда, приезжая из далёкой Воркуты в командировку в Москву, бывала в этой компании и Ольга Ломова, мой дорогой геолог. Несколько позже по моей просьбе Лёня Филатов запишет на магнитофон для неё большое звуковое письмо, в котором изумительно будет читать свои стихи, чтобы порадовать Олю в непростой жизни на Севере. К великому сожалению эта бесценная магнитофонная запись не сохранилась…

На улице Правды, где я провела свою юность, происходили разные курьёзные случаи. Как-то в компании всё тех же студентов Щуки праздновали 30-летие моего брата Игоря. По этому случаю, он в комнате надул пятиметровую резиновую лодку, на которой проплавал не одну сотню километров по российским рекам. Мы все взгромоздились в эту лодку, пили кубинский ром, закусывая клубникой, и до хрипоты пели филатовские песни. Вдруг лодка стала резко сдуваться. Хорошо, что на полу, а не на воде! Оказывается, одна из моих подруг не сняла туфли-шпильки и проткнула дно лодки. Но праздник это не омрачило! В другой раз, ожидая эту компанию, я приготовила в духовке утку с яблоками. Такое угощение было доступно даже скромному студенческому бюджету – всего 2 рубля 20 копеек за килограмм. Все уже сидели за столом в ожидании сего блюда. По тарелкам я разложила румяные кусочки утки, в качестве лакомства – кусочки запечённых яблок. Противень с утиным жиром остался на табуретке около стола. До кухни его не донесли – всем хотелось скорее приступить к трапезе. Только был произнесён тост, как раздался звонок в дверь. Пришла моя подруга Рая. Она училась в Институте восточных языков и уже немного говорила по-китайски, чем вызывала восторг у будущих артистов. Эмоциональный и любвеобильный Лёня Филатов выскочил из-за стола и заключил её в объятия со всей пылкостью дружеских чувств. Рая потеряла равновесие и села прямо в противень с утиным жиром! Новому розовому костюму, умело сшитому нашей рукодельницей и надетому в первый раз, пришел конец. Срочно переодев подругу, мы, наконец, смогли выпить и насладиться вкусной уткой! В этой замечательной компании бывал и однокурсник Леонида Филатова, Бориса Галкина и Владимира Качана – Леонид Пярн, встреча с которым оказалась судьбоносной. Уже на втором курсе состоялась наша студенческая свадьба.

Из Воркуты летела к нам на свадьбу моя Ольга и везла в подарок необыкновенной красоты друзу горного хрусталя – чисто геологический подарок, можно сказать, музейный экземпляр. Между Воркутой и Москвой есть город Сыктывкар, в котором приземлился самолёт, застрявший из-за плохой погоды. На его борту была моя подруга Ольга. Не суждено ей было попасть на нашу свадьбу, а горный хрусталь пришлось отправлять посылкой. И вот уже более полувека я на него любуюсь и вспоминаю эти события.

А буквально накануне свадьбы Лёня Филатов и Володя Качан написали замечательную песню, которую посвятили нам, и Володя пел её на нашей свадьбе по листочку с написанным текстом.

 
«Окна в белый снег одеты,
Словно в белые манжеты,
А дома торжественны, прямы и величавы,
Как родня невесты при венчаньи…
 
 
Мёрзли розы в целлофане,
Мы друг друга целовали,
Гости пили, и мурлыкал кот светло и сонно
Свадебные марши Мендельсона.
 
 
Где-то полные бокалы
Звонко сходятся боками,
А Москва пьяным-пьяна, ах ей сейчас поспать бы,
Словно гостю с чьей-то поздней свадьбы…»
 

В любом из сборников стихов Леонида Филатова есть это стихотворение под названием «Свадьба». Много раз в своих выступлениях Михаил Задорнов приводил его, как пример одного из красивейших стихотворений юного Филатова. Спасибо за этот подарок и Царствие Небесное Леониду Филатову, а теперь уже и Михаилу Задорнову!

Пройдёт ровно полвека, и на эту песню Виктором Куликовым и Еленой Старостиной будет создан красивый клип с нашими архивными свадебными фотографиями.

Полюбившаяся песня продолжает звучать, но многие исполнители не знают истории её создания! Хорошо, что всемогущий интернет теперь открывает разные страницы – всё можно и прочитать, и посмотреть!

Брак с Лёней Пярном оказался недолгим, распался ещё в студенческие годы, а жизнь его тоже не была длинной… Поработав в театрах Тбилиси и Вильнюса, он уехал в Швецию, где работал на русском радио Стокгольма. Недолго звучал в эфире его красивый голос. Лёня ушел из жизни в 47 лет. Упокоен под Стокгольмом. Вечная память!

Но судьба подарила мне от этого студенческого брака сына Михаила.

Еще до рождения Миши в нашей студенческой компании мы часто играли в игру, предсказывающую события – в какой-нибудь книжке называли страницу и строку. Однажды для этого взяли томик сонетов Шекспира. Мне достался 25 сонет. А строки выпали такие:

 
«Оставь же сына, юность хороня,
Он встретит солнце завтрашнего дня…»
 

Вот так, из глубины веков, великий Шекспир предсказал мне судьбу. В тот момент я даже не подозревала, насколько пророческими оказались эти слова.

Через 9 месяцев в женский праздник 8 марта 1967 года меня выписали из роддома с поистине женским подарком!

Удивительная подробность: когда мы с моим новорожденным сыном приехали домой и вышли из лифта, на лестнице у квартиры с букетом весенних цветов, уж не помню, мимоз или нарциссов, сидел, ожидая нас, Борис Галкин, ныне известный и всеми любимый актёр, а тогда девятнадцатилетний юноша, мой студенческий друг, с которым и по сей день самые тёплые отношения.

Моего малыша очень любила моя подруга Рая. Будучи искусной рукодельницей, она без конца шила и вязала ему шапочки, кофточки, носочки… Подрастая, ещё не выговаривая букву «р», он придумал ей имя Лялюха, потому что мы все называли её Раюха. Потом и мы, взрослые, перестроились и всю жизнь называли её Лялюхой.

Помню, как однажды мы с ней решили записать маленького Мишу на магнитофон, на катушечный магнитофон «Нота». Дело было 9 мая во время праздничного салюта. Миша только научился произносить букву «р». Рассматривая картинки в детской книжке, он громко произносил: тар-р-ракан, виногр-р-рад, р-р-рыба!! И вдруг, с восторгом воскликнул, глядя в окно на салют: «Ой, р-р-ракета, р-р-ракета, р-р-ракета, мама, пр-р-ринеси мне гор-р-ршок, я хочу писать!» Все эти словечки и звук струйки в детский горшок честно записал магнитофон. Я долго хранила эту плёнку, но с годами, с переездами она куда-то пропала, увы!..

К сожалению, и Лялюха покинула этот мир несколько лет назад, прожив прекрасную семейную жизнь с нашим общим другом, замечательным человеком, артистом, выпускником ГИТИСа Юрой Котовым. Она всегда говорила, что своё семейное счастье она нашла в моем доме. Но всё когда-то кончается… Помню её всегда!

Учиться в театральном институте и растить малыша было очень не просто. Но помогали друзья и мама, которой Господь недолго дал возможность понянчить внука.

Когда я училась на 3-м курсе, мама умерла. Сыну было десять месяцев. Буквально на следующий день после похорон надо было сдавать экзамен по мастерству актёра – первый акт «Трёх сестер».

Всю жизнь помню, как в спектакле персонаж пьесы Чехова «Три сестры» Чебутыкин говорит Ольге, которую играла я: «Хорошая была, Царствие ей Небесное!» – «А мама в Москве погребена, в Новодевичьем» – отвечает Ольга.

Вот такой диалог в пьесе Чехова пришлось мне тогда озвучить сразу после похорон мамы. А она вот уже более пятидесяти лет действительно упокоена на Новодевичьем кладбище. Несмотря на все проблемы, институт я окончила и даже без академического отпуска. Так как у меня был маленький сын, я получила свободный диплом, миновала распределение, но трудоустраивать себя мне пришлось самой. Попасть в театр в Москве было далеко не просто, но молодость, неистребимое желание творчества побеждали! Начиналась профессиональная актёрская жизнь.