Текст книги "Миллион за 15 секунд. Как зарабатывать на блоге в Инстаграм с помощью коротких видео"

Уровень 3
Излучаем уверенность в кадре

Вжух-вжух! Заточи пилу!

«Некий человек увидел в лесу дровосека, с большим трудом пилившего дерево совершенно тупой пилой. Человек спросил дровосека:

– Уважаемый, почему бы вам не наточить свою пилу?

– У меня нет времени точить пилу, я должен пилить, – простонал дровосек».

Старая притча из книги Стивена Кови «7 навыков высокоэффективных людей»

Знаете, в чем проблема начинающих сторис-мейкеров, которым «море по колено»? Они сразу начинают пилить сторис, безудержно и много. В принципе это неплохо. В первое время главное правило «Медиафитнеса» – важно количество, а не качество. Но!

Представьте, что вы как тот парень из притчи отправились в лес за дровами, не заточив пилу, и пилите-пилите, много и усердно, а толку нет.

А что значит заточенная пила в сторис? В первую очередь, это ваша работа в кадре. Смелые люди рассуждают: «Да что там сторис – снял, загрузил, чем больше, тем лучше!» Но в итоге они не получают ни внимания, ни доверия аудитории – ничего. И вот почему.

Снимая сторис, вы исполняете сразу три роли в одном лице. Три! Вы и ведущий в кадре и за кадром, и оператор, и режиссер. Вам нужно говорить на камеру или комментировать что-то за кадром, снимать интересную картинку и креативно (или хотя бы небанально) подавать информацию. Представляете, какая нагрузка на мозг? Именно поэтому у храбрецов, которые бездумно бросаются пилить сторис, редко что получается, они быстро разочаровываются и выносят себе приговор: «Это не мое». Да, действительно странно, почему это у вас сходу не получается совмещать три разные функции, которыми люди овладевают годами.

– Руслан, я пилю сторис каждый день, а результата нет – все это ерунда или просто не работает в моем случае.

– Посмотри на свою пилу. Она же тупая. Реально тупая!

Работа в кадре – это навык передавать свои мысли на камеру интересно и лаконично. Это первая медиамышца в системе «Медиафитнес», которую нужно прокачать, прежде чем переходить к активной съемке сторис, иу или в крайнем случае прокачивать ее одновременно со съемкой.

И снова параллель с фитнесом. Вы же не приходите в зал, чтобы накачать исключительно бицепс. Обычно вы делаете акцент на развитии той или иной группы мышц. В вашем спортивном дневнике расписаны подходы для тренировки мышц спины, ног и бицепса. На следующем занятии вы делаете акцент на трицепсе, плечах и дельте, ну и т. д. Но тот, кто бездумно изо дня в день качает один только бицепс, в итоге либо не получает ничего, либо, что хуже, просто убивает свое тело.

Работа в кадре – это основа всего. Если с помощью моей книги вы сможете подтянуть этот навык хотя бы на 10 %, это уже будет победа. У 99 % людей медиамышца просто атрофирована. Мы не замечаем ее слабости, потому что это не приносит физического дискомфорта, как в случае с реальными мышцами. Дискомфорт от необходимости говорить на камеру или выступать публично – только эмоциональный, да и то он возникает нечасто, и у нас всегда есть возможность убежать от этого, причем физически, как та женщина на автобусной остановке, помните?

Работа в кадре – это главный инструмент для того, чтобы удерживать внимание аудитории. Поверьте человеку, чья профессия с этим связана. Как-то на вручении премии «ТЭФИ-Регион» я разговорился с очень уважаемым мной человеком, телеакадемиком, телеведущим и профессиональным журналистом:

– Руслан, а ты знаешь, в чем твоя задача как телеведущего и за что ты получаешь зарплату, снимаясь в трэвел-шоу?

– Конечно! Моя задача – максимально интересно доносить информацию до зрителя. И мне платят за то, что своей работой в кадре я погружаю зрителя в атмосферу разных стран, и он становится как бы соучастником всего происходящего со мной в программе…

– Нет, Руслан! Телеканал тебе платит за то, чтобы зритель не переключался на другой канал… Вот твоя профессиональная задача.

Это была шокирующая правда. В тот момент я понял, что ведущий телепрограммы – по сути, винтик в большой системе, которая делает деньги на рекламных вставках между передачами. Конечно, мне стало не по себе. Я-то относился к работе, как к творчеству, моей целью всегда было погружать зрителя в атмосферу, обстоятельства и приключения, которые происходили со мной в кадре. Но подумав, я признал, что все логично. Телеканал должен зарабатывать. А для этого у него должны быть хорошие показатели по удержанию внимания зрителей от рекламы до рекламы. Но согласитесь, как четко он вправил мне мозг! Стал ли я после этого работать хуже? Охладел ли я к профессии телеведущего? Нет, наоборот, я понял, в чем состоит мой ценный конечный продукт.

И ваша задача ничем не отличается от моей – удерживать внимание зрителя с помощью качественной работы в кадре. Если вы будете «замороженным бананом» (как говорят аборигены Танзании) – никто на вас смотреть не будет, какие бы умные и интересные мысли вы ни озвучивали.

Итак, первое, на чем нужно сфокусироваться – это работа в кадре. Затем, когда вы научитесь свободно, легко и лаконично выражать свои мысли на камеру в любых обстоятельствах, можно приступать к прокачке второй мышцы – съемке сторис, то есть учиться в процессе съемки быть еще и оператором, и режиссером. И только потом, когда вы уже не задумываетесь о своей работе в кадре, это происходит само собой, органично и естественно, когда вы сосредоточены не на том, как лучше снять и показать, а на том, как максимально эффективно донести продающую информацию до зрителя или привлечь внимание новых подписчиков, только тогда вы переходите к третьей мышце – продвижению и продажам.

Но нет! К сожалению, даже прочитав и вроде бы поняв эти важные строки, которые могут уберечь от ненужных расходов на бездумную рекламу или таргетинг и сэкономить кучу денег, кто-то все равно пойдет, купит очередной «гив»[1]1
  Гив (от англ. Giveaway – раздавать) – один из популярных методов раскрутки в Инстаграм. Для пользователей это выглядит как лотерея с призами за подписку на аккаунты спонсоров – блогеров, которые платят за участие организатору розыгрыша.


[Закрыть] или рекламу у непроверенного блогера и будет ждать у моря погоды.

Итак, у пилы успешного сторис-мейкера 15 зубьев. Конечно, в идеале хотелось бы, чтобы каждый был максимально заточен, но, с другой стороны, если несколько из них будут туповаты – это не так уж и плохо, именно они сделают вашу работу в кадре естественной и неидеальной в хорошем смысле. В любом случае, у вас нет задачи стать профессиональным ведущим – это худшее что может произойти с блогером. Задача в том, чтобы как можно острее заточить все 15 зубьев, но при этом оставаться самим собой, понимаете?

Максимально заточив пилу сторис-мейкера, по сути, вы станете лучшей версией себя в формате видео. А мы уже знаем, что от того, как вы выглядите в кадре, зависит восприятие вас окружающими. После обучения многие ученики пишут мне: «Руслан, я получил не то, что хотел. Мне нужно было увеличить продажи в Инстаграм, а в результате я не только научился зарабатывать, но и открыл нового себя. Самым ценным в обучении оказалось не увеличение доходов с помощью сторис, а то, что они сделали с моей личностью. Я чувствую себя по-настоящему большим человеком». Вот такие отзывы и побудили меня написать эту книгу. Они окрыляют меня, потому что я рассказываю вам не про деньги, а про масштаб личности.

Давайте подробно пройдемся по всем 15 зубьям. А чтобы тут же применять эту информацию на практике, сделайте упражнение сторис-стероид (60-секундный рассказ на камеру о том, как прошел ваш день) или просто держите перед собой то видео, которое уже записали.

Попутно вы получите 15 идей для сторис, которые помогут вам сделать тот самый плавный заход в сторис, во время которого вы покажете зрителям процесс своего обучения работе в кадре.

15 зубьев пилы успешного сторис-мейкера

1. Ваш типаж

Скажите, когда вы слышите мое имя – Руслан Фаршатов, какое из слов-ассоциаций первым приходит на ум: Друг, Эксперт или Секс-символ?

А теперь зайдите на свою страницу, полистайте ленту, посмотрите сторис и ответьте на этот вопрос применительно к самому себе.

Первое, что нужно сделать – определиться со своим типажом. Да, он имеет прямое отношение к вашей работе в кадре. Только не путайте три медиатипажа с 12 архетипами личности. Хотя в них я тоже рекомендую разобраться. Просто вбейте в поисковике «12 архетипов», но не сейчас, а когда дочитаете эту книгу.

Итак, в медиабизнесе, откуда родом ваш Фаршатов, есть три основных типажа, и ваша задача определиться – какой из их них вам подходит больше.

Друг. Эксперт. Секс-символ.

Зачем это? Чтобы ваш образ воспринимался легко, он должен быть понятен аудитории. При первом контакте со зрителем нужно обозначить, кем вы друг другу приходитесь, как это бывает при знакомстве вживую.

Встречая человека, мы сразу же, с первых секунд, понимаем, кто он для нас: друг, с которым можно поболтать на любые темы; эксперт, у которого хочется учиться и лучше не задавать ему глупых вопросов; или секс-символ, на которого хочется быть похожим, с которым хочется быть рядом, которого просто «хочется». Ну вы поняли.

Типаж в медиа – это то, как вы себя транслируете. Зрительская аудитория должна сразу определить – кто вы? Не бывает немного Друг, немного Эксперт, немного Секс-символ. Безусловно, они могут пересекаться, но основной посыл должен считываться сразу.

Давайте разберемся «ху из ху» и как вам быстро определить среди этих типажей себя.

Друг – это тот, кто воспринимается как свой парень. Из медиаперсон это Иван Ургант, Андрей Бедняков, Настя Ивлеева. Из политиков – однозначно Ельцин. Ну кто, если не друг, может не выйти из самолета на запланированную встречу с премьер-министром Ирландии, потому что «устал», ущипнуть привлекательную стенографистку в стенах Кремля или поухаживать за британской королевой, помогая ей снять пальто.

Вы – Друг, если в жизни вас воспринимают как своего в доску, и, знакомясь с человеком, вы быстро переходите на «ты» и неформальный стиль общения.

Эксперт – это тот, кого сразу воспринимают как учителя или наставника. Часто это человек с большими профессиональными достижениями, подтвержденными наградами, дипломами, сертификатами. Из медиаперсон это Владимир Познер, Елена Малышева, Владимир Соловьев, Александр Ширвиндт. Из политиков – Владимир Путин. С ним можно не соглашаться, можно спорить, но ведет он себя как эксперт, и на любой, даже самый каверзный вопрос всегда дает суперубедительный ответ.

Вы – Эксперт, если у вас большой опыт наставничества и бэкграунд, связанный с обучением других людей, исследовательской деятельностью и т. д. Может ли Друг быть также Экспертом? Да, может, но тогда информация от него будет восприниматься как совет старшего брата, а не отца.

Отвечая на этот вопрос, вы скорее всего выбирали между Другом и Экспертом, где-то 50/50. Так я себя и позиционирую. И наверняка вы видите и чувствуете, что я подаю информацию не сверху вниз, а на равных: не читаю наставления, а передаю свой опыт. В жизни такое сочетание для меня тоже органично. Например, во время публичных выступлений, если есть возможность вести мастер-класс не со сцены, а в зале, я всегда спускаюсь вниз и взаимодействую с аудиторией на одном уровне, иногда даже могу подсесть к кому-нибудь, если он (она) мне очень понравится.

Наша с вами задача не играть кого-то, а быть самим собой. Просто сфокусируйтесь на одном основном типаже, чтобы, повторюсь, быть понятным аудитории.

Секс-символ – жаль, что это не про меня. Шутка! А может, и нет. Тут тоже все понятно. Это человек с ярко выраженной сексуальной внешностью и энергетикой, которому грех этим не пользоваться. Мы все чисто по-человечески завидуем таким людям, но из-за этого им сложнее себя продвигать, так как к ним всегда несколько предвзятое отношение. Секс-символы – это Дмитрий Нагиев, Данила Козловский, Вера Брежнева, Регина Тодоренко. Из политиков – француз Эмманюэль Макрон, итальянец Сильвио Берлускони.

Вы определенно Секс-символ, если… Думаю, тут даже не нужно перечислять признаки. Вы и так в курсе.

Какая может быть западня с типажами, на что нужно обратить внимание и в каком случае нужна перестройка?

В маркетинге есть такое понятие, как «целевая аудитория», и вы наверняка видели сокращение ЦА. Например, если цель вашего блога – продвижение услуг репетитора русского языка для школьников 5–7-х классов, то ваша ЦА – родители, у которых есть дети такого возраста. Обратите внимание, не школьники, а их родители, потому что именно они будут вам платить.

И если вы, например, ярко выраженный Секс-символ с глубоким декольте, то даже при самом лучшем знании русского языка и психологии школьников 5–7-х классов у вас могут быть проблемы с продвижением. Родители просто не поведут к вам своих детей. Ну разве что папы. А потом, когда мамы узнают, будет скандал. Оно вам надо?

То есть важно подружить цель продвижения блога, целевую аудиторию и ваш типаж. И в данном случае репетитору нужно маскировать свои визуальные достоинства, транслируя типаж Эксперта.

Нет, конечно, вы можете стать самой сексуальной репетиторшей русского языка и попробовать выстрелить на этом – отстройка от конкурентов и правда крутая! Но сработает ли это на целевую аудиторию? Вопрос. Серьезно, вопрос. Может, и сработает.

В общем, вы поняли, какая крутая и важная штука этот типаж. Сразу все по полочкам улеглось, да? Вот такой простой вопрос может заставить пересмотреть то, как вы себя позиционируете не только в блоге, но даже в обычной жизни. Вы по-другому посмотрите на все, что делаете и транслируете в онлайне и в реале. И сможете разобраться, почему до сих пор целевая аудитория не воспринимала вас всерьез, и, как следствие, продажи были низкими.

Посмотрите на свое видео: можно ли по нему точно определить, к какому типажу вы относитесь? Что нужно исправить в вашей манере поведения и подаче в целом, чтобы ваш типаж считывался лучше?

Также можете использовать это новое знание как инфоповод для сторис. И вот вам первая идея.

Сторис-идея № 1

Спросите своих подписчиков – кем они воспринимают вас сейчас? Другом, Экспертом или Секс-символом? Самым смелым предлагаю провести опрос в сторис: подойдите к троим друзьям без предупреждения и спросите их об этом. Гарантирую – получите неожиданные реакции!

Да, да! Постепенно привыкаем снимать себя на камеру и выкладывать это в сторис. Вы же читаете книгу про сторис-мейкинг, а не про отсиживание пятой точки в сторонке, пока все снимают сторис. С этого момента я буду регулярно подкидывать вам идеи для сторис, не упускайте такую возможность, это действительно классный повод начать. Расскажите своим подписчикам, что читаете книгу Фаршатова и выполняете дурацкие упражнения, потому что он пообещал, что еще чуть-чуть и вы научитесь зарабатывать миллионы с помощью сторис. Шутка! А может, и не шутка. Сами решайте.

Кто знает, вдруг мне понравятся ваши сторис и я выложу их у себя. Мне приятно, а вам новые живые подписчики бесплатно.

2. Ваша внешность

Второй зубец нашей пилы – внешность. Если в жизни нас встречают по одежке, то в сторис – по селфи-зоне. Это все, что помещается в рамку вертикальной 16:9 видеокартинки вашего смартфона, как правило, от макушки головы до груди.

И селфи-зона должна цеплять. Вот и повод сменить внешность, если считаете ее заурядной. В 2020 году я устроил себе челлендж: каждый месяц записывал новую песню и кардинально менял свою внешность, в частности прическу. У меня были дреды, мелирование, кудри, розовые волосы, синий кроп, рыжая челка, нарощенные волосы, черный хохолок, ирокез, афрокосы, белое обесцвечивание и, в конце концов, я побрился налысо.

Я делал это не для привлечения внимания, а ради эксперимента, чтобы показать людям, что, во-первых, меняться не страшно, а во-вторых, когда меняешь внешность – меняется внутреннее состояние. Подписчики не успевали за моими изменениями, вместе со мной удивляясь, как быстро пролетает время – месяц за месяцем. Еще вчера был кудрявый, а сегодня уже лысый.

Каково же было их изумление, когда они узнали, что все свои изменения я записывал в одной и той же студии, чтобы потом собрать из этого клип на мою песню «Ацки».

Посмотрите, насколько меняется внешность человека за две минуты, и вместе с этим меняется то, как его воспринимает зритель. И напишите в комментариях – какой образ вам больше нравится. Мне очень даже интересно!

https://www.instagram.com/tv/CLeZ9Irl_4b/?utm_medium=copy_link

Как думаете, отражались ли на продажах моего курса эти изменения внешности? Ведь я вел продающие вебинары то с дредами, то с синими волосами. А сказались ли изменения имиджа и моей селфи-зоны на стоимости таргетированной рекламы в Инстаграме, где я приглашал людей на свои марафоны? Может быть, вы даже вспомните сейчас того парня с розовыми волосами?

Безусловно, восприятие людей отражалось и на продажах, и на стоимости моей рекламы. Надо сказать, пока я 12 месяцев менял цвет волос и форму прически, моя команда маркетинга 12 раз поседела. Стоимость нашей рекламы и продажи на вебинарах скакали как акции на фондовом рынке. Каждый вебинар, который я проводил с новым цветом волос, вся моя команда ожидала, затаив дыхание и глотая валерьянку.

Ну представьте, сидит такой парень с дредами и рассказывает вам, психологу с 20-летним стажем, как заработать с помощью живых сторис в 5–10 раз больше, чем до знакомства с ним. И это стоит денег. Поверите? Все зависит от вашего отношения к растаманам и хиппи, правда? А поверит ли взрослый 40-летний мужчина, что сможет удвоить свой доход финансового эксперта, если ему об этом говорит мальчик с голубыми волосами?

Я не хочу сказать, что все было плохо. Откровенно говоря, даже наоборот. Может, такой радикальный подход к изменению внешности цеплял аудиторию. Но все же мне каждый раз приходилось объяснять, что я нормальный – у меня есть жена и дети, просто экспериментирую со внешностью.

Все это я говорю вам, чтобы вы понимали – эксперименты с внешностью необходимы, свою селфи-зону действительно нужно делать запоминающейся, но не забывайте, кто ваша целевая аудитория. И если готовы рисковать – рискуйте! Но я вас предупредил.

Кстати, если хотите увидеть все 12 перевоплощений, то посмотрите мой личный челлендж #12переmen – 12 месяцев, 12 образов, 12 песен.

https://ruslanfarshatov.ru/song

Сторис-идея № 2

Снимите видео в трех разных образах и спросите своих подписчиков, какой из них цепляет внимание больше всего? Или поэкспериментируйте с прической, сняв видео до и после преображения. Можно даже зайти в магазин оптики и попримерять разные оправы очков.

3. Ваш взгляд

После того как зритель оценил вашу селфи-зону и она его зацепила, дальнейшее удержание внимания зависит именно от взгляда. Посмотрите на себя в записи, что вы видите?

Как ведут себя ваши глаза? Они бегают в поисках мысли? А может, ваш взгляд абсолютно стеклянный, безучастный к тому, что вы говорите, или, как говорят режиссеры, пустой?

Если заметили, что ваш взгляд невыразительный, не расстраивайтесь, такое присуще большинству людей вокруг. Но это нужно срочно исправлять! Попробуйте понаблюдать за взглядом собеседников. Вы заметите удивительные вещи. Оказывается, взгляд играет важнейшую роль в восприятии человека. Например, часто можно видеть скучающий взгляд. Вы что-то с энтузиазмом рассказываете, а человек смотрит вдаль, думая о своем. Конечно, бывают разные ситуации. Возможно, ему вообще не до вас, а может, вы просто скучно рассказываете. Но суть не меняется: как человек на нас смотрит, так мы его и воспринимаем, такое послевкусие он оставляет после общения.

Именно глаза играют ключевую роль при первом контакте с незнакомыми людьми. Я где-то читал, что через зрительный анализатор человек воспринимает около 80 % информации. Можете себе представить важность этого инструмента?

Ваша задача – «включать» взгляд, как минимум, когда снимаете себя на камеру. Либо вы зацепите зрителя взглядом, либо он считает в ваших глазах скуку к тому, что вы сами же говорите, и не станет слушать дальше.

Важный и принципиальный момент! Ни в коем случае нельзя пялиться в камеру на протяжении всего видеосообщения. Догадываетесь, почему? Да, зритель почувствует напряжение, а затем и давление. Вообще всегда, когда возникает вопрос – правильно ли то или иное поведение в кадре, спросите себя – годится ли оно в жизни при общении с людьми? Вспомните, что чувствуете, когда человек неотрывно смотрит вам в глаза? Хочется отвести взгляд и отойти подальше. Поэтому лучше периодически переключать взгляд на предметы вокруг. Что в жизни, что в кадре. Только не путайте с бегающим взглядом, который мечется по пространству, пока вы подбираете нужные слова. На телевидении мы называем это «стрелять глазами».

У телеведущих есть правило: не важно, что у тебя происходит в жизни, твоя профессиональная задача удерживать внимание зрителя, дарить ему энергию и настроение. Зрителю все равно, что с тобой случилось пять минут назад – ему нужен качественный контент.

Если помнить об этом, то видео – это еще и лучший антидепрессант. Плохое настроение – снимите себя на видео. Попробуйте, это работает 100 %. Чувствуете себя как вялый огурец? Просто поставьте камеру на запись и выскажитесь, излейте свое состояние, опишите его в красках. Попробуйте разок и подсядете.

Что произошло, когда у Ивана Урганта умерла мама? Он узнал об этом за несколько часов, а может, даже за несколько минут до выхода в эфир. И он сказал об этом только в конце своей программы, просто потому что вся страна уже знала, и промолчать было бы неправильно. И главное – как он об этом сказал! Да, в нашей стране много сострадательных людей, но человек понимал, что его профессия – телеведущий, и прежде всего он должен дарить людям эмоции.

Во время съемок моего трэвел-шоу «Звуки всюду» в Башкирии меня укусили 2 клеща, один из которых оказался переносчиком боррелиоза. Это серьезное инфекционное заболевание – если его вовремя не распознать и не начать лечить, оно может убить нервную систему, и человек станет «овощем». Клещ укусил меня в первый же день съемок, а о его заразности мы узнали на пятый день. Инфекция уже попала в кровь, и начался процесс заражения. По возвращении домой мне выписали антибиотики, и мы отправились на съемки дальше, в Карелию.

Через две недели после укуса, уже будучи на съемках в Петрозаводске, я снова сдал анализ, чтобы определить уровень вируса. В финальный день съемок, за час до того, как нужно было петь карельскую песню «Дарьяне-марьяне» и отплясывать на сцене с местными музыкантами, я узнал, что болезнь прогрессирует и зараженных клеток стало больше. Можете представить мое состояние?

Посмотрите видеофрагмент этой программы и попытайтесь разглядеть в моем взгляде, движениях, интонации хотя бы каплю той паники, которую я чувствовал в тот момент.

https://www.youtube.com/watch?v=j4Do4SQNHRk

Не подумайте, что я превозношу себя – просто на примере показываю, что при взаимодействии с аудиторией наша с вами задача – быть всегда включенными. Это первый урок из моей истории. А второй урок – видео лечит, заглушает боль, помогает перенести по-настоящему тяжелые моменты в нашей жизни, переключает нас, отвлекает, и это реально круто.

Вернувшись домой после съемок, я отменил все ближайшие поездки, прошел серьезный курс лечения и полностью очистил свой организм от этой гадости. Но было страшно! Правда.

За неделю до того, как начал писать эту книгу, я проводил совместный прямой эфир с одним из целителей на Бали. Я зову его дядя Валера. И за 20 минут до начала он куда-то пропал, потом вернулся, и мы провели 60-минутную трансляцию о том, как полностью восстановить свое здоровье без таблеток и врачей.

С ним было невероятно комфортно, он шутил, с энтузиазмом рассказывал и показывал прямо на мне, как, воздействуя на рефлекторные зоны на теле человека, можно исправить вообще все.

После этой трансляции директ дяди Валеры просто взорвался, пришло сразу 2500 подписчиков, и 100 из них купили его курс на общую сумму 800 тысяч рублей. Короче, результат по-настоящему вдохновляющий. Но это и неудивительно, он действительно профессионал своего дела.

Позже дядя Валера признался мне: за 20 минут до эфира он узнал, что умерла его мама. Понимаете состояние человека в этот момент? Вот его собственные слова:

«Ты начал эфир, а я стою и понимаю, что внутри нет ничего кроме огромной разрывающей боли. Ты что-то говоришь про меня, а я пытаюсь на этом сфокусироваться. Представляю, что вся эта боль превращается в шар, который я мысленно сжимаю внутри себя и выбрасываю вовне. Весь эфир я был максимально включенным, а затем провел еще два сеанса с клиентами. Потом я три дня разгребал директ с заявками на обучение, отвечал на вопросы, получал слова благодарности. Просто физически не было времени переключиться на мою вселенскую потерю. И только на четвертый день я выдохнул и выплакался. Я понимаю, что все это было для меня спасением. Если бы не эфир и работа сразу после него, я сошел бы с ума!»

Надеюсь, из этих трех примеров вы поняли две вещи:

1. Когда мы в кадре – включаемся и работаем в кадре, что бы ни происходило внутри.

2. В вашем кармане только что появился лучший личный психотерапевт.

Снимая себя на видео для сторис, будьте включенными. А включенность в первую очередь демонстрирует взгляд.

Сторис-идея № 3

Скажите подписчикам, что сейчас продемонстрируете эмоцию взглядом, без слов, мимики и жестов, и поставьте опрос с правильным ответом – какую именно эмоцию вы выразили своим взглядом?

4. Ваш голос

На первом уровне, когда мы говорили о неприятии своего голоса, вы узнали, что наш слух ласкают низкие бархатные тона и раздражают высокочастотные.

Голос можно и нужно развивать – это наш главный инструмент донесения информации зрителям. Конечно, как и все тренеры, я бы посоветовал записаться на курсы актерского мастерства, поработать с дыханием и прочее. Но вы кивнете и забьете. Знаю я вас! Поэтому давайте проще. Начните петь. Везде! В машине, в душе, в компании друзей, у костра… Везде, где это будет выглядеть адекватно. При этом не нужно стараться попадать в ноты и требовать от себя хорошего исполнения. Просто пойте!

Вокал сильно развивает голос. Я никогда не занимался своим голосом целенаправленно. Может, поэтому мне так сложно взять верхнюю «фа». Однако сила голоса у меня неплохая. Да, вряд ли я буду представлять Россию на Евровидении, но пишу и пою свои песни и получаю от этого удовольствие. Я не распеваюсь перед концертами, бывает, пою мимо нот. Гордиться тут нечем. Но я пою. И уверен, что именно это делает мой голос в жизни и в кадре более-менее сносным. А как поднимается настроение, когда начинаешь петь! Пение, кстати, тоже связано с гормонами счастья.

Короче, я прекрасно понимаю, что записываться на курсы по постановке голоса после прочтения этой главы вы, скорее всего, не станете. Но напевать себе под нос и чаще петь в душе – вполне вероятно!

Особенно, если это напрямую повлияет на ваши доходы, да? А так оно и есть: нравится голос – слушаем дальше, дослушали до конца – узнали, как приобрести ваш товар или услугу. Все, продано!

Посмотрите видеозапись и прислушайтесь к своему голосу. Все ли вас устраивает? Чтобы вы хотели изменить? Отложите книгу, включите свою любимую песню и даже если не знаете слов – пойте от души! Потом возвращайтесь обратно. Я вас подожду.

Сторис-идея № 4

Обратитесь к подписчикам с просьбой оценить ваше звучание: «Как вы считаете, у меня приятный голос или, может, не очень? Только честно! Я когда себя слушаю – вообще в шоке, мне кажется, это не мой голос. Но по факту, вот так он на самом деле и звучит».

5. Мимика и жесты

Слышали, что выяснили ученые? С помощью речи можно донести до слушателя максимум 7 % информации. Еще 33 % поступают через интонации. И целых 55 % – через язык тела – мимику и жесты.

Жесты

Когда люди снимают себя в сторис, обычно работает только их селфи-зона – от макушки головы до нижней части груди. Жесты вообще отсутствуют. Выходит, что 55 % информации зрители недополучают. Но есть и хорошая новость – наши видео могут стать на 55 % эффективнее, если с сегодняшнего дня мы подключим язык жестов.

Все, что нужно, – начните снимать себя со стороны. И для этого не понадобится персональный оператор или ворчащий муж, который не в восторге от ваших сторис-игр. Просто поставьте камеру перед собой и скажите все то же, что и обычно, но используя жесты.

Только учтите, с жестами тоже нужно уметь работать. Некоторые движения могут поставить крест на вашей карьере сторис-мейкера. На курсе «Медиафитнес» я привожу три примера запрещенных жестов:

1. Движение руками сверху вниз ладонями в пол

Вы как бы давите на зрителя, даже если произносите приятные и добрые слова. Ваши ладони всегда должны быть направлены вверх, это невербально демонстрирует открытость и дружелюбие. Словно вы преподносите информацию на руках. Запомните это слово и держите в голове – преподносите информацию, а не продавливайте.

2. Указующий перст

Пиши пропало, если вы что-то говорите зрителю, тыча в него пальцем. Мы со школы испытываем отвращение к этому жесту, который как бы говорит: «Эй, ты, сделай это!» Так и хочется ответить: «Да пошел ты!» Допустимо указывать пальцем в сторону, на конкретный предмет или место, но ни в коем случае не на зрителя!

3. Куриные лапки

Ну тут все понятно. Когда ваши кисти выглядят, как повисшие в воздухе куриные лапки, – это смешно, правда? Вот и не надо так делать. Это происходит из-за вашего внутреннего и внешнего напряжения. Просто расслабьте кисти рук.

Вообще нужно помнить главное правило «руки-стрелки»: куда ваши руки направлены в кадре, туда человек и смотрит. Если вы стоите перед камерой, увлеченно о чем-то рассказывая, но при этом большими пальцами рук держитесь за карманы, а остальные направили в сторону ширинки – вас никто не будет слушать, все внимание зрителя до последней секунды будет устремлено на… ну, в общем, туда, куда вы показываете.

Ни в коем случае не старайтесь подчеркнуть свои слова и мысли театральными жестами. Это просто ужас! На некоторых тренингах ораторского искусства люди превращаются в роботов, которые показывают то налево, то направо, как будто читают стихотворение в начальной школе. Или разводят руками, чтобы подчеркнуть широту своей мысли. Это жесть! Я бы мог привести десяток-другой видеопримеров, но не хочу никого обижать. Сколько я видел красивых талантливых людей, которые так нелепо жестикулировали во время выступления или съемки видео. Хочется просто отвернуться! Это неестественно, фальшиво и смешно.

Мимика

Кто-то говорит, что мимики быть не должно, что она отвлекает от информации, которую хочет донести спикер, и прочее. Но я считаю, что всего должно быть в меру. Хотите показать, что лимон кислый – покажите! Песни Моргенштерна заставляют вас морщиться – не сдерживайте! Худшее, что может случиться – если ваше лицо вообще не будет выражать никаких эмоций. Знаете, почему?