Электронная библиотека » С. Владович » » онлайн чтение - страница 11

Текст книги "Ватикан"


  • Текст добавлен: 10 июля 2018, 07:50


Автор книги: С. Владович


Жанр: Путеводители, Справочники


Возрастные ограничения: +12

сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 11 (всего у книги 11 страниц)

Шрифт:
- 100% +
Ватиканский музей

Ватиканский музей находится сразу же за собором Святого Петра. В него легче всего попасть после того, как вы вошли на территорию самого Ватикана. Иногда весь огромный комплекс музеев, находящихся здесь, называют Ватиканским музеем, включая в него все залы и галереи, все коллекции, которые были размещены в отдельных помещениях.

И это не случайно, ведь все дворцы, галереи и дворы этого небольшого государства-монархии соединены между собой. По ним можно перемещаться, даже не выходя за пределы одного большого помещения. Однако первоначально все они были разделены, поэтому выделим в нашей экскурсии здания и залы так, как они строились и размещались.

Ватиканский музей – самое известное и посещаемое место в городе. Он привлекает внимание туристов со всех концов планеты. Музей Ватикана необычен своими размерами. Далеко не все музеи мира могут с ним соперничать.

Коллекция бесценных экспонатов, собранных здесь, поражает своим богатством. В музее представлены произведения разных эпох, стилей, художников и скульпторов.

Основой для музея послужили многочисленные коллекции пап, которые переходили по наследству от одного представителя Бога на земле к другому. Поэтому среди экспонатов музея нет никакой исторической и хронологической последовательности, они представлены в таком порядке, как передавались из рук в руки.

Неудивительно, что наряду с поистине ценными и редкими произведениями искусства здесь можно увидеть весьма посредственные работы. Они вошли в собрание музея опять-таки потому, что когда-то были куплены самими папами.

Наиболее красивая галерея – это Браччо Нуово. Она была пристроена в XIX в. Галерея сплошь заставлена античными скульптурами и посвящена только античности. Здесь хранятся археологические находки, статуи и другие памятники, привезенные из разных концов Италии.

Статуя Августа из Прима Порта


Из знаменитых скульптур – «Дорифор» Поликлета (V в. до н.э.). Он стоит напротив статуи Августа из Прима Порта (I в. н.э.). В Бельведере работа итальянского скульптура Антонио Кановы соседствует с античными статуями – «Аполлоном Бельведерским» и «Лаокооном». С ними рядом находится «Афродита Книдская» – одна из жемчужин Ватикана. Статуя восходит к своему оригиналу, работе Праксителя.

Парковый и дворцовый комплексы

Весь город практически утопает в садах и в небольших капеллах, разбросанных по всей территории Ватикана.

Сады и парковые ансамбли начали строиться еще во времена папы Юлия II, который увлекался искусством и архитектурой. Он решил преобразить облик Рима и Ватикана в свое правление, в том числе украсить их парками и аллеями.

Юлий II приказал архитектору Браманте заняться этой проблемой. Тот уже выполнял подобные поручения папы, например спроектировал собор Святого Петра. На этот раз папа назначил его главным архитектором.

Работы по созданию Ватиканского дворцового и паркового комплекса были начаты в 1505 г. Новым был сам тип сооружения, далекий от сформировавшегося в прошлое столетие стиля. Это был стиль дворцов и замков итальянских властителей и стиль частных дворцов городского патрициата.

По замыслу Браманте этот Ватиканский комплекс должен был представлять собой систему дворцовых зданий и дворов, расположенных от двора Сан-Дамазо до двора Бельведера.

Каждый клочок земли на территории Вечного города и папского государства имеет свое название. Причем почти все дворы и архитектурные комплексы названы по имени их архитектора.

Об огромной протяженности ансамбля свидетельствует длина лишь одного Бельведерского двора, составившая около 200 м. В общем композиция комплекса построена так, что отчетливо проявляется доминанта единой продольной оси, по которой вытянуты все строения.

Их выразительность усиливается за счет использования естественного рельефа почвы – мастерски обыгранного эффекта постепенно поднимающихся террас. В результате все это выглядит как огромный комплекс, словно раскачивающийся на волнах.

Колоссальные масштабы данного сооружения стали в то же время причиной, по которой оно не было закончено при жизни самого Браманте. Комплекс был возведен далеко не полностью, а впоследствии неоднократно искажался перестройками и дополнениями.

Но и сохранившиеся части свидетельствуют о неисчерпаемости композиционной фантазии его автора, об умении связать единство целого с самостоятельной выразительностью каждого составного элемента. Этим отличается весь комплекс дворцов и парков в Ватикане.

Продолжил застраивать и украшать сады и парки Пирро Лигорио (1549—1583). Он по образцу Браманте создал комплекс построек в садах Ватикана.

Пирро Лигорио был одним из крупнейших мастеров парковой архитектуры. В фасадах двух павильонов, казино Пия IV и так называемого Кофитского домика, единый проект занимает мало места, зато вся остальная поверхность стены разделена словно стелющимися по плоскости декоративными композициями, которые порознь обладают архитектонической четкостью, но в совокупности образуют подобие коврового покрытия.

В садах Ватикана


Пирро Лигорио применяет множество декоративных элементов. Иногда он покрывает фасад скульптурой и барельефами, архитектурным узором. Это типичное украшение парковых и дворцовых комплексов.

Ватикан как один из центров христианства

Говоря о Ватикане, нельзя не вспомнить, что это еще и религиозный центр. Неслучайно даже все искусство здесь подчинено единой теме – религии. Все здесь пропитано священными таинствами. Это центр, источник и основа для творчества всех мастеров и художников, которые здесь работали. Отсюда напрашивается вывод, а не поэтому ли так красив Ватикан и все произведения искусства, что они так или иначе связаны с самым лучшим, что есть в человеке, – с верой в Бога.

Все христианство можно рассматривать еще и как один большой всемирный символ, у которого есть свои проявления. Даже в архитектуре и в живописи запечатлена такая символика. На территории Ватикана собор Святого Петра, самая известная церковь в мире, построен в виде креста. Многие картины и их композиции решались также в виде символического креста. Вообще надо отметить, что подобные тенденции были очень распространены в то время, особенно в эпоху Ренессанса, когда были построены почти все памятники архитектуры в Ватикане.

Крест – это символ не чисто христианский. Он был известен еще до появления первых христианских общин. Ученые на основании многих фактов установили, что почитание крестообразных символов было известно еще в глубокой древности. Даже первобытные люди поклонялись кресту как символу огня. Добывая с помощью трения друг о друга двух кусков дерева огонь, люди складывали их тоже крест-накрест.

Солнце почиталось так же, как и огонь, поэтому знаком солнца был крест. Вернее, инструмент для добывания огня включил в себя символическое изображение солнца.

Христианство, возникшее две тысячи лет назад, переняло этот знак для своей религии. Возникло оно на территории Римской империи, самого мощного в то время государства. И эта новая религия сначала была только религией самых низших слоев общества, рабов и тружеников полей.

Поклонение умирающему и воскресшему Богу было свойственно многим народам и религиям. Новым в христианстве было то, что оно обращалось не к людям одного определенного племени, не к одному народу, а ко всем, оно была открыта для всех и каждого.

Христианство проповедует равенство людей, к этому же призывали и первые епископы и папы, которые правильно истолковывали слова Библии. Такому отражению событий посвящены многие произведения великих художников, которые писали в Ватикане и для Ватикана.

С постепенным упадком Римского государства развивалось все больше тайных общин первых последователей христианства. Они приносили в религию свои обряды и предания, свои таинства. Постепенно получилось так, что христианство впитало в себя черты многих религий и культов и превратилось в своеобразный сплав верований.

В результате таких наслоений христианство, которое сначала не признавало никаких обрядов, стало более мягким и лояльным. Это не было свойственно только языческим религиям. Даже впоследствии христианство само стало заимствовать и перенимать многие культы из других верований.

Например, такие основные таинства, как причащение и крещение, были заимствованы из религий древних народов Сирии и Малой Азии, поклоняющихся богу солнца Митре. Праздник Рождества Христова 25 декабря и еженедельное воскресенье также были заимствованы из этой древней религии.

Ранние христиане, жившие в катакомбах Вечного города, в его подземельях, которые использовались еще язычниками для погребения и религиозных обрядов, рисовали Христа в виде агнца, а не в облике человека. Отсюда становится понятна христианская символика, которая была очень распространена в Средние века.

Здесь просматривается явное отражение языческих обычаев принесения животных в жертву своим богам. Христа также изображали в виде рыбы, издавна считавшейся у различных народов воплощением божества. Христос в образах агнца и рыбы встречается не только в росписях на стенах катакомб, но и в виде соответственно изготовленных бронзовых ламп и светильников.

Через сто лет после смерти Христа в катакомбах появились рисунки, изображающие его сначала безбородым юношей, добрым пастырем с ягненком на плечах, а затем уже в установившемся впоследствии образе человека с длинными волосами и бородой. Таким его видели и во времена Возрождения.

Все художники изображали Христа, придерживаясь одного канона. Вместе со многими традициями и другими обрядами в христианство вошло и почитание креста. Но этот обычай влился в христианскую религию не сразу, а постепенно. И шло проникновение путем изменения значения символа креста.

Добрый пастырь. Статуя из Христианского музея Ватикана


Крест почитался и почитается христианами как символ священного орудия смерти Христа. Однако ранние христиане не только не соблюдали эту традицию, но даже презирали и отталкивали ее. И не случайно, ведь смерть на кресте в Римском государстве считалась особенно мучительной и позорной. Так казнили только рабов и преступников. В катакомбах знак креста появился только около III в.

Другой крест, который похож на букву Т, был орудием казни, между тем как традиционное изображение креста появилось значительно раньше. И это явилось следствием влияния других религий. Крест оставался священным знаком Бога, подателя блага, Спасителя. Так почитались Осирис, Аттис, Будда.

В христианстве только позднее появилось изображение Бога с крестообразным знаком на голове, что стало знаком бессмертия и вечности.

Во времена Возрождения, когда были сотворены в основном все произведения искусства в Ватикане, христианство стало совершенно другим, не таким, каким оно было в первые века своего существования.

В эту эпоху оно слилось с античностью, вернее, одно дополняло другое. Гуманизм как философское течение нашел свое отражение в творчестве Микеланджело, Рафаэля, Леонардо и других крупных мастеров того времени. Но истоки гуманизма лежат еще и в самом христианстве. Основы христианского мировоззрения здесь не затронуты. Сохраняется опора на старые представления. Но она несколько подновляется у гуманистов новым пониманием природы вещей и самого человека.

В представлении о природе – созидательнице всего сущего, и в переоценке восприятия человека, его естественного начала, лежит новое направление в понимании мира вокруг. Человек стал сотрудником Бога на земле. Он не греховен, он просто человек со всеми своими слабостями.

Апостольский дворец – резиденция папы римского


Совпадают с христианской трактовкой и гуманистические рассуждения о личности и самосознании. Человека стали воспринимать как ценность, он стал Личностью с большой буквы, предметом внимания. Его старались выдвинуть на первый план в своем творчестве все художники и мастера, работающие над этой проблемой.

Наверное, только такое понимание человеческой сущности сделало возможным творчество Микеланджело и Леонардо да Винчи. Неслучайно Христос во всех их картинах почти человек, но только лучший, менее грешный, чем все остальные люди. И человек, всегда имеющий свое лицо. В нем, как писали многие исследователи и художники того времени, виден след присутствия Бога. Поэтому искусство великих мастеров так ценилось церковью и папами.


Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Это произведение, предположительно, находится в статусе 'public domain'. Если это не так и размещение материала нарушает чьи-либо права, то сообщите нам об этом.


Популярные книги за неделю


Рекомендации