Текст книги "Мозаика из яичной скорлупы"

Глава 2
Кладка скорлупы в мозаичной технике

Мозаичные произведения из яичной скорлупы – это часть древнейшего искусства, яркие следы которого присутствуют в культурах многих народов мира в различные времена их истории. В античности мозаика была распространена на побережье Средиземного моря повсеместно по весьма прозаической причине – этот вид декоративного искусства был относительно недорог, но долговечен.

Мозаикой отделывали стены фасадов, полы и дорожки, потому что морской и речной гальки, мелкого камня и щебня из осыпающихся скал, т. е. сырья для мозаики, было в избытке по сравнению с другими отделочными материалами. Прекрасно ошлифованные природой галечные окатыши раскрывали прелесть своей текстуры после дождя или полива, дарили прохладу и радовали взор, по их гладкой поверхности было приятно ходить босиком в жаркую погоду.

Мировая литература, посвященная мозаичному искусству, устанавливает четыре основные техники мозаичного набора: opus barbaricum, opus tesselatum, opus vermiculata и opus sectile.

Древнейшая техника набора мозаики из морской или речной гальки, зародившаяся в Малой Азии, была не слишком яркой и выразительной. Существенное усовершенствование она получила в греческих городах-государствах. Эта мозаика присутствует в святилищах и храмах Древней Греции, начиная с VII–VI вв. до н. э., а также на территории Испании, на Сицилии, в Карфагене, Афганистане и древней столице Македонии (мозаики IV–III вв. до н. э.) Позже древние римляне назовут эту мозаику opus barbaricum, что в переводе с латыни означает «чужестранное искусство».

Со временем живописные возможности техники барбарикум практически исчерпали себя, художники-мозаичисты пришли к применению измельченных минералов, что привело к изобретению новых техник. Постепенно мастера отошли от использования в своих мозаиках округлых галечных камней, совершенствуя и усложняя сам рисунок. Все меньше становились швы между элементами мозаики, а узорная поверхность рисунка подвергалась шлифовке.

Новые техники вызывали к жизни новые эстетические принципы. В их число входила необходимость соблюдения локальности цвета и определенности рисунка без обязательного применения свинцовых или терракотовых рисующих и цветоделительных пластин, типичных для техники барбарикум.

Техника наборной мозаики из фрагментированных кусочков камня получила наименование opus tessellatum, что в переводе с латыни означает «искусство плиточного пола», связанное с исходным элементом – камешком кубической формы, или tessera («кубик»).

Постепенно художники осваивали новую технологию и технику работы с мозаикой из кубиков, из которых теперь набирали фрагменты или отдельные секции мозаики. Именно эту технику принято воспринимать как классику римской мозаики.

Изобретение и использование цветных смальт сделало мозаику ярче и живописнее. Новые стекольные технологии открыли перед художниками широкие возможности применения цветовых и световых бликов.

При наборе мозаичных рисунков художниками были использованы золотые стеклянные кубики различных оттенков зеленого цвета, желтого, светло-красного, синеватого, светлофиолетового и белого прозрачного стекла. Эти кубики сначала отливали из прозрачного стекла разных тонов. Затем на лицевую сторону кубика накладывали листок червонного золота и покрывали его сверху тонким слоем расплавленного стекла.

Благодаря развитию новых технологий была создана новая мозаичная техника – opus vermiculata, что переводится с латыни как «мозаичное искусство». Эта техника близка кубичной мозаике и, очевидно, является производной от нее. При сохранении общего принципа набора в новой технике его выполняли из элементов, которые были почти на порядок мельче. Техника обладала возможностью передачи живописных эффектов, не сравнимой с другими видами мозаичного искусства.

Техника вермикулата была достаточно трудоемка, что в определенной степени ограничивало размеры произведения. Тем не менее созданные в ней художественные мозаики-картины и мозаики-иллюстрации стали шедеврами монументального и декоративного искусства Древнего Рима.

 Понятие мозаики включено в нашу жизнь необратимо, как одна из функций анализа нашего сознания. Оно ощущает окружающую реальность и слагает единую картину мира из множества отдельных фрагментов жизни.

При работе с мозаичной росписью в технике opus sectile (от лат. «составной, мозаичный») изображения составляли из ромбов, шестиугольников и треугольников серо-голубого, белого и красного мрамора. Часто при наборе рисунка подбирали природные камни нужных форм и цветов, вставляя их в него почти без каких-либо изменений. Эта техника, по всей вероятности, стала прообразом флорентийской.

Эти названия общеприняты среди мозаичистов и специалистов во всем мире, хотя параллельно с ними присутствует узкогрупповая терминология отдельных мозаичных центров. Примером местной терминологии могут служить наименования, принятые в свое время в Петербурге, а может быть, и по всей России, разделяющие все мозаики на римскую, византийскую, флорентийскую и венецианскую техники.

В числе терминов, используемых в описаниях мозаичного вида искусства, упоминается «мозаичная плитка», подразумевающая один квадратик материала, используемого для выкладывания мозаики. Являясь основополагающей частью мозаики, квадратик в сочетании с другими подобными деталями создает единое целое мозаичного произведения.

Термин «мозаичная плитка» применяют для любого материала, который пригоден для современной мозаики. Это могут быть мрамор, керамическая плитка, черепки посуды, осколки стекла или любой другой твердый материал.

Люди на протяжении тысячелетий собирали мелкие и гладкие камни, черепки керамической посуды и осколки стекла для создания мозаичных рисунков при украшении своих домов. По всей вероятности, мозаика из яичной скорлупы имеет не менее древние корни. Любители оригинального творчества обязаны ее появлению мастерам Востока. Применение в лаковой миниатюре яичной скорлупы было заимствовано из искусства китайской мозаики. Кракелюры – трещинки между кусочками скорлупок на китайской лаковой миниатюре – создали в свое время разновидность яичной мозаики.

Однако в наши дни один из древнейших декоративных материалов часто безотчетно отправляется в отходы, так и не найдя достойного применения. Творческий же человек отличается от своего обычного собрата тем, что употребляет для воплощения своих фантазий вещи и предметы, на первый взгляд вовсе ненужные.

Обычные скорлупки от куриного или любого другого яйца превращаются в ценнейший материал для создания удивительных картин, причем даже не просто картин, а шедевров. Это делает мозаику из яичной скорлупы доступной и необычайно притягательной.

Создать панно из яичной скорлупы с несложной композицией нетрудно даже ребенку. Дети в 6 лет или старше под присмотром взрослого могут самостоятельно красить скорлупу и выполнять набор узора.

Причем при создании собственной мозаики на первых порах предпочтительнее упрощать формы и не включать в изображение большое число деталей.

Итак, мозаичные картины из скорлупок можно создавать несколькими способами.

Техника прямого набора

Один из древнейших методов мозаичного искусства – способ прямого набора – подходит для создания многих мозаик и легок в исполнении. Он заключается в прикреплении мозаичной плитки, а в нашем случае – кусочков яичной скорлупы, непосредственно на основу.

Техника прямого набора больше подходит для работы с объемной поверхностью.

 Развитию древнерусской мозаичной живописи с использованием смальты предшествовала высокоразвитая техника стеклоделия, существовавшая в Киеве, Чернигове, во Владимиро-Суздальском и Рязанском княжествах и, вероятно, в Полоцком и Смоленском княжествах.

Зародившаяся некогда на Востоке мозаичная техника прямого набора достигла высочайшего совершенства в исполнении мастеров римской школы. Последователями этой школы в Италии были и другие центры мозаичного искусства: сицилийская, венецианская и флорентийская школы. Эта техника позволяла орнаментировать мозаикой, сформированной сложными многоцветными геометрическими узорами, алтарные перегородки, кафедры, фризы церковных строений, а также мраморные колонны и стены различных светских зданий. Сюжетные мозаики, выполненные в технике прямого набора, отличались живописным мастерством, гармонией цветового решения, свободным и монументальным характером исполнения. Эти мозаики осуществлялись в живописной манере, основанной на повторении средствами мозаики произведений живописи, созданных в технике темперы.

Ради обретения большей уверенности желательно заранее подготовить рисунок для своего произведения, выполнив эскиз в цвете на отдельном листе бумаги – в таком случае при необходимости можно внести исправления. При выборе размеров будущего произведения неизменно следует помнить о запасах яичной скорлупы, которые предполагается использовать в работе. Их должно хватить для реального воплощения замысла.

Поверхность, предназначенную к украшению мозаичным узором, желательно покрыть краской подходящего цвета. Затем перенести готовый рисунок с эскиза на рабочую поверхность с помощью простого карандаша и копировальной бумаги. Прежде чем приступать к выполнению мозаики, желательно обвести контуры рисунка на декорируемой поверхности гелевой ручкой. Для детских работ контурные линии лучше выполнить цветным или черным маркером.

Иногда при выполнении мозаики необходим перевод выбранного рисунка на поверхность черного цвета. Эта проблема в особенности существенна для человека, не умеющего рисовать. В такой ситуации можно поступить следующим образом. Рисунок будущей мозаики, распечатанный на принтере или переведенный на лист бумаги любым доступным способом, нужно перевернуть и обильно натереть его обратную сторону обычным школьным мелком, сдувая излишек. Потом импровизированную «белую копирку» наложить на черную поверхность, зафиксировать в нескольких местах скотчем и обвести рисунок ручкой или карандашом. Затем снять лист с рисунком, сдуть излишек мела с декорируемой поверхности, обвести контуры рисунка гелевой ручкой, которую иногда называют «ручкой для татуировки». Как правило, такими ручками можно писать и рисовать на любой поверхности, в том числе и по мелу. Завершив процесс обведения рисунка, смело протереть декорируемую поверхность сухой тряпкой, удалив остатки мела.

Есть и еще один вариант перевода изображения на основу без использования бумаги, натертой мелом. Для этого нужно очень аккуратно вырезать составные части рисунка маленькими острыми ножницами, начиная с середины композиции. Вырезав один кусочек, его укладывают в положенном месте на черной поверхности и обводят по контуру гелевой ручкой. Затем вырезают следующий кусочек, накладывают и снова обводят. Далее повторяют эти три действия до тех пор, пока не будет переведен весь эскиз. Возможно, кому-то эта работа покажется продолжительной по времени и кропотливой, но результат стоит того, ведь аккуратность переведенного рисунка имеет существенное значение для выполнения мозаичной работы.

Приступая к непосредственному приклеиванию измельченных скорлупок на декорируемую поверхность, следует продумать методику выкладывания фона и изображения на нем. Это весьма существенный момент в работе, так как способ наложения мозаичных деталей является основой мозаики, его можно сравнить лишь с мазком кисти живописца.

Кусочки скорлупки удобнее укладывать ступенчато, по типу кирпичной кладки. При наложении отдельных фрагментов нужно внимательно следить за контурами каждой детали рисунка, чтобы направление укладки соответствовало им. Если по замыслу скорлупа должна покрывать весь фон, то начинать укладку мозаичных плиток (кусочков скорлупы) следует с центрального мотива композиции. Затем продолжают обрисовку его контура вверх, вниз и в обе стороны до тех пор, пока не заполнится весь фон, – этот метод придает композиции живой облик.

Порядок обрисовки контура центрального мотива всей композиции прекрасно виден на работе древнерусских мозаичистов, выполненной в XI в.

 В раннем периоде (IV–VI вв.) итальянской религиозной мозаики человеческие фигуры заменяли всевозможными орнаментальными мотивами, ландшафтами и архитектурным пейзажем.

Естественный мягкий камень или пластинки смальты, нарезанные мелкими кусочками, могли очень плотно соприкасаться друг с другом, почти не оставляя заметных швов. Поэтому изображения растительных мотивов, пейзажей, человеческих фигур или лиц, полученные таким методом, казались почти живыми. Благодаря данной технике произведения византийских мастеров мозаики (ведь именно их последователями были древнерусские мозаичисты) выглядели, словно написанные тонкой кистью живописные полотна, а не набор из мелких кусочков камней. Применяя эту технику набора в изделиях, выполненных в технике мозаики из яичной скорлупы, требуется как можно точнее подбирать по размерам кусочки скорлупок. Точные размеры мозаичных деталей позволят получить изысканные, почти филигранные контуры той или иной детали рисунка.

Когда рисунок переведен на поверхность основы из плотного картона, листа пластика или другого материала, избрана технология укладки мозаики, а материал для нее в виде окрашенной яичной скорлупы уже подготовлен, измельчен на нужные кусочки и рассортирован по цветам, можно приступать к укладке мозаичных элементов. Для чего промазать избранный участок декорируемой поверхности предпочтенным для работы клеевым составом.

Для удобства и хорошего качества укладки плиток лучше последовательно, шаг за шагом промазывать небольшим количеством клея участки поверхности размерами не более 2 × 2 см. При помощи пинцета нужно подбирать по отдельности размеры и форму кусочков скорлупы. Удобнее выкладывать мозаику, если они имеют квадратную форму площадью 1 см². Затем мозаичные элементы надо терпеливо, кусочек за кусочком приклеивать к декорируемой поверхности, согласуясь с цветным эскизом.

Яичная скорлупа обладает тем преимуществом, что она более податлива, ее легче укладывать по сравнению с другими материалами. Разумеется, кусочки скорлупы колоть несравнимо проще, чем кафельную плитку или иные материалы, используемые при составлении мозаичного узора.

Скорлупу лучше класть так, чтобы между ее кусочками оставались небольшие промежутки. Делать это можно при помощи обычной швейной иголки, смазав ее кончик клеем. Приложив маленький кусочек скорлупы к поверхности основы, нужно слегка нажать плоским концом палочки для маникюра или стекой для лепки на скорлупку так, чтобы она треснула. Затем острым концом палочки для маникюра раздвигать осколки скорлупы на нужные расстояния, формируя рисунок мозаики.

Размеры осколков скорлупы, как и расстояния между ними, определяются по усмотрению мастера: они могут быть большими или маленькими – все зависит от конкретного творческого решения. После того как кусочки скорлупы раздвинуты на нужное расстояние, их прижимают к поверхности плоским концом палочки. Когда же весь рисунок будет обклеен скорлупой, нужно высушить работу и закрепить полученный результат несколькими слоями бесцветного лака. Лучше воспользоваться для этого акриловым лаком.

При выполнении небольшой камерной работы можно ломать скорлупу пинцетом на кусочки прямо в процессе набора, по мере необходимости. Постепенно нарабатывается навык, тогда удается ломать скорлупу довольно точно, получая элементы вполне определенной формы: треугольники, квадраты или тонкие полоски.

При употреблении быстросохнущих клеев можно наносить их кисточкой или на скорлупу, или прямо на место приклейки элемента. Однако этот способ относительно трудоемкий и затратный по времени.

Создание мозаичного рисунка методом прямого набора встречается во многих вариациях. В частности, отдельные художники наносят карандашом на толстый ровный картон эскиз будущей картины. Затем, измельчив неокрашенные скорлупки, наклеивают их на картон, а окрашивают позже, уже в готовой мозаике. В зависимости от фрагмента картины слои скорлупы могут быть разной толщины. Выпуклые по замыслу детали выполняют более толстым слоем, а фон картины делают площе, слоем тоньше.

 Бассейновая мозаика – это коллекция сочетаний из мозаичных плиток всевозможных цветов и оттенков, которые особенно эффектно смотрятся под водой.

Подобным образом подбирают и размеры отдельных кусочков скорлупы. После того как все фрагменты картины оклеены скорлупой, художник покрывает ее красками в соответствии с цветным эскизом.

Для ребенка можно подобрать сравнительно незатейливый способ выполнения мозаики, согласно которому надо обработать картонный лист, придав ему нужные размеры и форму. Затем нанести простой рисунок карандашом, аккуратно покрыть небольшой участок средним слоем клея ПВА. Ребенку останется только посыпать клей измельченной неокрашенной скорлупой, набирая ее щепоткой.

Для четкого выделения границ изображения можно воспользоваться небольшим перочинным ножом или стекой для лепки, тщательно выравнивая с их помощью скорлупу по контурам деталей рисунка. Слой скорлупы следует класть на смазанный клеем рисунок равномерно, стремясь избегать резких и неоправданных изменений в его толщине. Когда весь задуманный рисунок покрыт скорлупой, можно раскрасить его красками, придав живость отдельным живописным деталям.

Процесс изготовления детских работ можно еще упростить, нарисовав эскиз цветка на картоне, постепенно покрывая его универсальным клеем ПВА и посыпая скорлупками нужного цвета. После чего дождаться, пока клей хорошо высохнет, и стряхнуть лишние осколки в тарелку. Кстати, можно не выбрасывать отставшую скорлупу, лучше собрать ее в отдельную тару. Непроизвольно получится очень красивый разноцветный набор, который можно вновь использовать в детских работах для изображения цветущего луга.

Как правило, скорлупа прокрашивается неравномерно, что неожиданно дает большой выбор цветов и оттенков для мозаичной работы.

По мере необходимости можно дополнить изображение крупными кусочками, выровнять край зубочисткой или палочкой для лепки. Эта простейшая техника позволяет заниматься мозаикой даже с маленькими детьми 3–4 лет.

Техника обратного набора

В средневековой Европе ради быстроты создания мозаичных рисунков была изобретена техника обратного набора. В XIX в. мозаиками, выполненными в этой технике, были украшены многие общественные здания. Ее вполне можно использовать при создании мозаичных произведений из яичной скорлупы.

Работая в этой технике, следует еще в мастерской наклеивать клейстером или другим растворимым в воде клеем готовые кубики тыльной стороной вверх и лицевой стороной вниз на бумагу (кальку) с рисунком будущей мозаики, выполненным в натуральную величину. Затем набранную и уже подсохшую мозаику фрагмент за фрагментом переносят на подготовленное для нее место и вдавливают тыльной стороной в закрепляющий состав. После того как клеящий состав (мастика или цементный раствор) полностью высохнет, бумагу вместе с клеем нужно смыть водой. Лицевая сторона мозаики проявится, словно переводная картинка. Работая в технике обратного набора, можно существенно сэкономить силы и время при создании мозаичного панно.

В предыдущей главе было рассказано о подготовке панелей из яичной скорлупы методом наклеивания ее на цветную бумагу, в некоторой степени это можно назвать подготовкой к набору мозаики из скорлупок в технике обратного набора. Каждая наклеенная на бумагу скорлупка имеет настолько своеобразный силуэт, что он способен дать значимый толчок воображению художника. В этот силуэт можно вписать различные объекты архитектуры, машины, контуры человеческих фигур, различных животных, растений, цветов и многое другое (рис. 6).

Рисунок 6. Поиск нужных силуэтов среди наклеенных скорлупок

Увиденный на скорлупе контур необходимого изображения следует обрисовать со стороны папиросной бумаги. После чего ножницами аккуратно обрезать скорлупу вокруг силуэта. В процессе вырезания контура мелкие детали прорабатывать не надо.

Скорлупа вместе с бумагой достаточно легко режется ножницами по прямым и кривым линиям (рис. 7).

Рисунок 7. Вырезание ножницами контура рисунка по наклеенной на бумагу скорлупе

Вырезав нужные детали узора, их требуется наклеить на основу согласно эскизу цветной бумагой вниз, причем сверху должна располагаться папиросная бумага с нарисованным контуром. Всевозможные выемки или вогнутые вырезы в контурах обрабатываемого рисунка следует выполнять, применяя скальпель или резак. Все отверстия можно сделать шилом или сверлами различных диаметров вслед за тем, как скорлупа наклеена на основу – декорируемую поверхность. После завершения работы над вырезанием и наклеиванием всех фрагментов изображения и выполнения дополнительной механической обработки с ее поверхности нужно удалить наклеенную папиросную бумагу. Для чего достаточно опустить кисть в воду, а затем осторожно смочить ею бумагу. Через некоторое время ее без затруднений можно отделить от скорлупы.

Иногда в местах стыковки деталей остаются небольшие швы. Тогда их нужно аккуратно заполнить, используя мелкую скорлупу, смешанную с мастикой.