Текст книги "Флористика"

1.4. Американская флористика

История Соединенных Штатов Америки уникальна и непохожа на историю какого-либо другого государства Европы или Азии. Подавляющая часть населения США – выходцы из Старого Света и потомки африканцев, вывезенных с родного континента в качестве рабов. Европейцев-колонистов приводили в восторг сады индейцев майя, однако они не переняли этих традиций.

Флористическая американская традиция сформировалась на основе двух других направлений, намного более ранних, – европейского и восточноазиатского. Американский стиль сочетает классические европейские черты и основные элементы икебаны. В американской флористике преобладает английский традиционный стиль, но в отличие от него более свободен выбор цветовой гаммы. Американцы отдают предпочтение треугольной форме цветочной композиции, выдержанной в трех ярких цветах – красном, желтом и синем. В подобном стиле выдержано подавляющее большинство повседневных американских букетов и композиций.

Американские флористы, следуя довольно продолжительной моде, составляют небольшие букетики для украшения шляп, платьев, костюмов, причесок, браслетов и бархоток. Этот стиль специалисты называют «природная бижутерия». Американки не нуждаются в особом поводе, чтобы украсить свой наряд миниатюрными цветочными композициями. Букетики типа бутоньерок составляются как из живых и засушенных цветов, так и из синтетических и часто декорируются перьями, бусинками, лентами. Чтобы букетики дольше сохраняли декоративный вид, их хранят в холодильнике.

На протяжении многих десятилетий американцы составляли композиции не в цветочных вазах, а преимущественно в столовой посуде – кувшинах, кружках, пластиковых контейнерах и хозяйственных стеклянных емкостях. Одним из самых распространенных украшений американского дома были цветы герани в стеклянной пивной кружке, имеющейся в каждой семье.

В начале XXI в. в Америке существуют различные флористические стили, из которых самым распространенным является подражание английской классической композиции, построенной по треугольному контуру с более свободным, контрастным выбором цветов. Девиз такого направления звучит так: «Много – это прекрасно». В рамках этого направления составляются роскошные аранжировки из множества разных цветов. Типично американский стиль аранжировки цветов основан на свободном, авторском отношении к растениям, их формам и цветовым оттенкам.

Американские флористы демонстрируют свои работы в клубах любителей-аранжировщиков, в частных цветочных школах и салонах. Большое место среди таких работ занимают икебаны. В цветочных бутиках предлагаются самые разные композиции, но преобладают букеты и аранжировки, укрепленные на синтетическом мхе в богато украшенных пластиковых контейнерах в форме бокала, кубка, чаши; иногда им придается причудливая изогнутая форма в стиле барокко или рококо. Характерной особенностью американских композиций является сочетание живых и синтетических цветов в одном букете.

Американские флористы ранее других – в начале XX в. – начали использовать различные химические соединения для продления жизни и сохранения качества срезанных цветов. Положительные результаты ученые получили, применяя для сохранения срезанных гвоздики, хризантемы, мака, астры, флокса растворы борной и азотной кислот, перманганата калия, сахарозы и аспирина.

Во второй половине XX в. во многих городах США стали устраиваться цветочные фестивали. Празднества посвящаются временам года, героям фильмов и мультфильмов, проходят в рамках дней города. Особенно много фестивалей устраивается в начале весны. В настоящее время ежегодно в каждом штате в определенные дни года проходят красочные фестивали, посвященные какому-либо цветку.

1.5. Отечественная флористика

История российской флористики неразрывно связана с созданием в стране первых оранжерей.

В конце XVII в. в Набережных садах Кремля были созданы первые «ранжерейные сады», где выращивались экзотические растения. Почти одновременно в имении князя М. Черкасского под Москвой появились оранжереи для плодовых и других теплолюбивых растений.

В начале XVIII в. по велению Петра I оранжереи были заложены в Летнем саду Петербурга. В 1812 г. был основан Никитский ботанический сад в Крыму, а через 10 лет при нем была создана оранжерея, в которой содержалось более 1,5 тыс. тропических растений, столько же, сколько в прославленных ботанических садах Берлина и Лондона.

На протяжении двух веков оранжереи, где выращивали виноград, персики, ананасы, цитрусовые, лавровые кустарники, экзотические цветы, были обязательным компонентом садово-парковых ансамблей. Во многих усадьбах оранжереи дополнялись скульптурами и картинами с изображением цветов. На базе оранжерейных садов П. Демидова в Москве и графа А. Разумовского в Горенках ботаники проводили научные исследования и селекцию растений. Выращивание цветов в теплицах сохранялось в нашей стране многие десятилетия. По словам специалистов, в России традиционно выращивали ландыши и сирень для рождественских подарков. В СССР эта традиция была продолжена: ландыши выращивали в теплицах в специальных ландышевых горшках (в виде кувшина с дырочками), сирень – в кадках. В 1970-х гг. эта традиция была утрачена, а сегодня возрождается.

В начале XIX в. в дворянскую среду пришла мода на собирание сухих листьев и цветов. В отличие от крестьян, использовавших травы в качестве лекарственных сборов и чаев, молодые дворянки в долгие зимние вечера составляли букеты из сухоцветов, делали из них панно, наклеенное на картон. Флористические произведения из сухих цветов получили дальнейшее развитие во второй половине XX в. Специалисты связывают массовое распространение флористики как особого вида творчества с именем З.А. Мамонтовой, московской художницы, научившейся высушивать растения с сохранением природных форм и красок.

На рубеже XIX–XX вв. в России были популярными следующие виды аранжировки: букеты для подношения, укрепленные на проволоке и оформленные в специальные манжеты; массивные букеты из цветов на собственных стеблях в вазах; бальные и свадебные букеты из нежных цветов; цветочные корзины на мхе и проволоке с мелкими цветами и букетами из роз; цветочные подушки с живыми и окрашенными цветами, декорированными лентами и кружевом; праздничные аранжировки из лилий, роз, ландышей с приложенными к ним фигурками зверей или птиц.

В начале XX в. издавались многочисленные практические пособия с советами специалистов по составлению аранжировок и композиций из живых и засушенных цветов. Самыми популярными считались букеты в больших раковинах, на веерах и пальмовых листьях. В моду вошел природный стиль, когда каждое растение отделялось от другого свободным пространством или веточкой зелени.

Со временем флористические композиции стали создаваться не только из цветков, но из другого природного материала – коры деревьев, тополиного пуха, соломки, листьев самых разных растений, чучел птиц и т. д. В тематике флористических картин наряду с изображениями самих растений появились пейзажи, портреты, архитектурные шедевры, животные.

В 1960 г. впервые в СССР была проведена выставка «Зимний букет», где ленинградские цветоводы представили новые по тем временам композиции из сухих цветов и другого природного материала. С того года выставки под таким названием стали проходить ежегодно во многих городах страны, а все события, связанные с флористикой, освещались в журнале «Цветоводство».

Развитию отечественной флористики способствовала деятельность павильона ВДНХ «Цветоводство и озеленение». В павильоне регулярно проводились выставки под определенными девизами (например, посвященные Великой Отечественной войне выставки «Эхо войны», «А зори здесь тихие», «Минута молчания» и др.), конкурсы, семинары, была организована «Школа аранжировки».

В 1970-х гг. во многих дворцах культуры, крупных учебных заведениях, кафе стали создаваться зимние сады или выставочные цветочные павильоны. Выставочный зал «Цветы» в Ленинграде разместился в реконструированной пальмовой оранжерее и занял площадь более 500 кв. м; здесь на протяжении многих лет постоянно действовала выставка цветов со сменными экспозициями. Посетители могли ознакомиться с вариантами оформления интерьеров, принять участие в учебных семинарах и в конкурсе на создание лучшей цветочной композиции. Выставочный зал в торгово-выставочном комплексе «Цветы Болгарии» на Кировском проспекте (Ленинград) представлял собой буквально ботанический сад с декоративными растениями; здесь можно было приобрести срезанные цветы и композиции из них. В 1970–1980-е гг. выставки-конкурсы цветочных аранжировок регулярно проводились в фойе крупных кинотеатров страны, в ботанических садах. Выставки были тематическими и проходили под определенными девизами, например «В заповедном лесу», «Природа в интерьере», «Праздник цветов-87» и т. д. Именно на таких выставках зарождалась современная российская флористика.

В 1980-х гг. в СССР впервые появились давно известные на Западе игольчатые держатели, флористическая губка, нейлоновое кружево для букетов и др.

В советское время цветочными композициями украшались даже массовые демонстрации. Например, во время первомайских демонстраций трибуны, на которых стояли советские государственные деятели, украшались букетами и корзинами с цветами. Интересный пример декорирования Красной площади в Москве перед весенним спортивным парадом дает работа советского дизайнера М. Ладура. Художнику предстояло украсить центр Москвы, прилегающий к Красной площади, что было делом очень ответственным и даже опасным, так как подобные работы находились под личным контролем И.В. Сталина. Мастер использовал театральный прием: он выкрасил ткань в несколько цветов и с помощью лоскутков имитировал свежую траву и цветы на ней (настоящая трава вырасти ко дню парада не успевала).

В СССР многие южные союзные республики поставляли в Россию цветочный материал. Грузия благодаря развитию флористического искусства получила негласное название «земля цветов». С распадом СССР цветочные поставки резко сократились, и многие цветочные хозяйства Закавказья прекратили свое существование.

В первое десятилетие XXI в. отечественная флористика развилась быстрыми темпами. Российские флористы были удостоены чести организовывать выставки в разных странах Европы. Так, в начале октября 2010 г. в греческом городе Салоники состоялась первая зарубежная выставка российских мастеров «Флористические этюды», которую организовали Международная творческая ассоциация фитоколлажистов «Флориссима» при содействии мэрии Салоников. С первого дня выставка, на которой были представлены авторские коллажи флористов из Москвы, Ярославля, Челябинска и других городов России, собирала очень много посетителей. Из Греции выставка переехала в Германию, а затем в Чехию, где также с восторгом была принята хозяевами страны и туристами.

В настоящее время в России цветочные выставки и фестивали проводятся в большинстве крупных городов. Салоны цветов предлагают букеты и композиции на все случаи жизни; на высоком уровне находится служба доставки.

1.6. Современные тенденции развития

Креативная флористика. Современным направлениям во флористике обучают в государственных школах Швейцарии, Нидерландов, Германии и частных школах многих европейских стран. Обучение продолжается 5 лет, а затем еще 5 лет специалист считается стажером и набирает опыт для получения профессионального звания «флорист». Одно из самых модных и популярных направлений во флористике XXI в. – креативное, отличающееся изысканностью форм и оригинальностью идей.

Задачей креативной флористики можно назвать корпоративное обслуживание организаций. Салоны цветов, центры модной флористики, имеющиеся в больших городах и уже появившиеся в небольших населенных пунктах, предлагают широкий ассортимент услуг.

Корпоративная флористика включает в себя декорирование офисных помещений, обустройство зимних садов, комнат психологической разгрузки. Специалисты создают букеты для ресепшена, букеты в подарок партнерам, гостям организации, оформляют корпоративные праздники с учетом профессиональных особенностей заказчиков.

Зоофлористика – изготовление цветочных композиций в виде животных, птиц и рыб – одно из креативных направлений. Такие композиции чаще всего создаются в корзинах оригинальной формы, куда помещается созданное из цветов «животное» – медвежонок, заяц, собака и т. д. Создание зоокомпозиций стало возможным благодаря широкому распространению современных флористических материалов – «оазиса», проволоки, каркасов. Созданные из цветов (хризантем, гербер) звери и птицы стоят недешево, но своей оригинальностью доставляют немало удовольствия и взрослым, и детям.

«Сладкие» креативные букеты создаются из конфет, других сладостей и экзотических фруктов. Это направление стало одним из самых востребованных в последние годы. Из конфет в корзинах создаются миниатюрные и массивные композиции, способные поразить воображение любого человека. При аранжировках используются и срезанные цветы, и сухие растения, и фигурки животных, птиц, рыб, насекомых, дополняющие сладкие тематические композиции.

Автофлористика включает в себя множество стилей и применяется как для внутреннего, так и наружного убранства автомобилей. Внутреннее убранство – это создание крошечных зимних садов в салоне, цветочных композиций на стекле с эффектом иллюзии сквозного прорастания, флористических аранжировок на рулевой колонке. Наружное убранство – это автотюнинг флористического направления, а также эксклюзивный автопирсинг (например, цветочные «фенечки» на стекле). Самые модные стили в 2011 г. – импрессионизм, флористика спа, гламур, экспрессионизм, минимализм, автоприколы, ретро. Несколько лет назад новинкой сезона стало создание живого газона на капоте автомобиля, позволяющего развивать скорость до 70 км/ч без вреда для растений. На основе газонов создаются флористические композиции праздничного характера.

Большинство креативных композиций можно определить как работы авангардистского или абстрактного стиля, хотя есть и оригинальные классические аранжировки.

Модные направления. На рубеже XX–XXI вв. во флористике стали широко использовать новые компоненты (флористическая губка «оазис», флористическая проволока, тейплента, аквапакс), сухоцветы, натуральные и искусственные материалы. С появлением флористической губки флористы перестали ограничиваться 2–3 срезанными растениями в простой стеклянной или керамической вазе в массе листьев горшечных растений. Наличие губки позволило создавать композиции из свежесрезанных цветов с включением только одного или двух комнатных растений. В XXI в. снова стали модными композиции пот-э-флер в вертикально-параллельной постановке. Флористы используют прямоугольные вазы с невысокими краями, в которые ставят низкие горшки с комнатными растениями, четко зафиксированные флористической пеной. Для придания композиции нужной высоты под горшки подсыпают керамзит.

Направление в стиле модерн на протяжении нескольких последних десятилетий неизменно остается модным. Этот стиль открывает простор для творчества, позволяет соединять вместе, казалось бы, несовместимые материалы и компоненты. Отличие композиций в стиле модерн от большинства остальных направлений в том, что при их создании флористы не выдерживают классические правила композиций. В аранжировках стиля «модерн» с успехом используются растения с контрастными формами, расцветками, размерами по отношению друг к другу. В таких композициях основное внимание отдается не природной красоте, а декоративным особенностям растений и дополнительных аксессуаров. Во многих подобных аранжировках ветки и стебли перекрещиваются, что не допускается классическими правилами пропорций и баланса. При создании модерновых композиций флористы выбирают чаще всего керамические вазы нейтральных цветов или, наоборот, контрастных расцветок. Для композиций в стиле модерн подходят необычные вазы из коряг, толстых корней дерева или его спилов. Основное направление таких работ – абстрактные композиции в виде трехмерных объектов, составленных из живых цветов, засушенных и синтетических материалов с широко применяемыми красителями и оригинальными дополнениями.

Фитотерапия на современном этапе рассматривает лекарственные растения не только как сырье для целебных снадобий, но и как элемент ландшафтного дизайна (в Средневековье в королевских садах под лекарственные травы выделялись лучшие места). Одним из модных направлений во флористике стало создание в частных садах альпинариев, цветников, уголков отдыха с посадкой лекарственных растений. Самые востребованные из них – шалфей, тимьян, лаванда, мята, лимонник, душица, маргаритка, они не только имеют целебные свойства, но и внешне декоративны.

В дизайнерских направлениях по созданию флористических композиций на протяжении нескольких последних лет традиционно остаются альпинарии, а также рокарии – каменистые сады с включением природных камней, рутарии – каменистые сады с причудливыми корягами и незначительным включением растений. В интерьерах офисов и квартир все чаще появляются флорариумы – композиции из растений, раковин, камней, фигурок рыб в больших стеклянных вазах разной формы. По существу флорариумы – это мини-сады, создание которых ограничено только фантазией авторов.

Проведение массовых цветочных фестивалей является модным направлением во флористике. Множество фестивалей традиционно проводится в разных штатах США. Диснейленд во Флориде каждый год в первых числах марта устраивает фестиваль, посвященный конкретным персонажам мультфильмов. На большой территории устраивается настоящее царство цветов, в центре которого возвышаются фигуры мультипликационных героев, выполненные путем фигурной стрижки древесных растений. В 2011 г. главными участниками праздника были композиции по теме мультфильма «История игрушек».

В тематическом парке города Орландо (штат Флорида, США) ежегодно проходит всемирно известный фестиваль цветов, объединяющий профессиональных садоводов, флористов, ландшафтных дизайнеров и обычных людей, интересующихся флористическим искусством. На территории парка Epcot создаются десятки композиций, цветочных фигур и скульптур по мотивам новых и уже давно известных мультфильмов.

В Великобритании ежегодно устраивается несколько цветочных фестивалей, самый известный из которых «Цветочный фестиваль для всех», проходящий в графстве Суррей.

В Италии на протяжении всего лета проходит фестиваль, посвященный спарже.

В Чиангмае (Таиланд) каждый год проходит парад фестиваля цветов, во время которого можно увидеть десятки тысяч цветов. Таиланд является крупнейшим экспортером свежесрезанных цветов, декоративных растений и других продуктов садоводства.

Во флористике каждый сезон появляется новый модный тренд, задаваемый голландцами. В 2010–2011 гг. в моде была японская тематика, в частности классические композиции в стиле икебаны. В 2017–2018 гг. моду диктуют французы: букеты в шляпных коробках.

Характерной чертой современной флористики является несоблюдение четкой сезонности, как это было ранее. Если раньше букетики ландышей дарили только в мае, то теперь – круглый год. Но при создании современных букетов сохраняется влияние того или другого времени года. Так, в осенних композициях используются яркие листья, плоды и ягоды, а в весенних – свежая зелень.

Флористы утверждают, что к числу модных цветов начала второго десятилетия XXI в. относится классическая гвоздика. Правда, используют не столько целые цветки, сколько отдельные лепестки, а композиции дополняются оригинальной зеленью. Кроме гвоздики модной и стильной считается скромная калла, но не классического белого цвета, а фиолетовая, оранжевая или коричневая. В конце десятилетия в моду снова вошли хризантемы.

Одним из модных штрихов является появление в России европейской традиции украшения домов и квартир в пятницу вечером, перед выходными. Известная питерская флористическая компания вместе с зарубежными партнерами стремится реализовать программу «Цветы по пятницам».

Контрольные вопросы и задания

1. Дайте определение термина «флористика».

2. Что означает термин «икебана»?

3. Когда и где вышла в свет первая европейская книга по флористике?

4. В чем особенности макартовского букета?

5. Что представляют собой рокарий, рутарий и флорариум?

6. Перечислите пять предметов и явлений, которые, по мнению китайцев, позволяют любоваться красотой цветов.

7. Сделайте простой рисунок-чертеж классического китайского сада.

8. Попробуйте создать «сад на подносе» из нескольких горшечных растений.

9. Составьте «американский букет» из герани в керамическом кувшине или кружке.

10. Какие этапы можно выделить в развитии отечественной флористики?