Текст книги "Диджей. Все или ничего!"

Все или ничего!

От ваших правильных действий зависит очень многое! Поставили цель! Добились ее и пошли дальше! Не уверены – не беритесь! Самое главное – не ищите оправданий! Общаясь с музыкантами и диджеями, я заметил одну особенность: на случай неудач у этих парней всегда припасен один и тот же набор аргументов и доводов, направленных в пустоту. Мол, вот если было бы так и вот так, то все бы получилось как следует. Список этих аргументов обширный, но некоторые пункты можно легко угадать. Например, очень часто причина всех бед – это «тупая публика». Которой у нас, конечно же, большинство. Другое дело – Лондон или Нью-Йорк. Другие же говорят, что их музыка – эталон. Но «пипл не хавает это». Третьи говорят, что просто не было настроения в тот момент. Да пошло это настроение в ж*пу! Вы артист, вашу мать! Прекращайте искать оправдания! Это жестокий мир, и не всегда на пути к успеху будут висеть розовые гобелены и вокруг вашей персоны будут кружить 40 вьетнамских девственниц с опахалом.

«Нужно быть уверенным в себе. Танцпол необъяснимо чувствует вашу неуверенность и начинает „не доверять“ вам» (DJ Aramitt).

Если вы не знаете, что ждет от вас публика, значит, вы плохо ориентируйтесь в современном искусстве и плохо знаете рынок. Выйдя на сцену, вы должны точно знать, что от вас хочет зритель. Но бывают и редкие исключения.

Однажды мне пришлось озвучивать концерт Батишты в ночном клубе «ЧАСЫ». После того как все было отстроено (мониторы, микрофон, свет и звук), я стал собираться перекусить, как на выходе из гримерки меня подхватил Кирилл (Батишта).

– Ты звукорежиссер?

– Да! – ответил я.

– Послушай, надо, чтобы два монитора стояли немного к краю сцены…

– Да, да, в вашем райдере так и прописано, не переживайте, все будет хорошо.

После небольшой паузы, он смутил меня своим вопросом, который звучал так:

– Как думаешь, с какого трека мне начать? Я впервые в Белгороде и…

…Он продолжал говорить, а я про себя думать: «Вот же блин… Этому парню платят баснословную сумму денег, а он даже не знает чем взорвать зал?! Может быть, это некая взволнованность перед концертом, а может быть, он ищет одобрения с моей стороны? Но я же не его кореш и даже не промоутер клуба Soho, в конце-то концов». После я ответил:

– Начни со своего хита… – Про себя думал: «Твою мать! Какой у него хит?» Я-то знаю всего «Коламбия Пикчерз», и все. Тыкнув пальцем в небо, говорю: – Начни с недавнего хита про любовь, который ты записал…

– «Ошибки»? – неожиданно выкрикнул он.

– Именно! – гордо, но взволнованно улыбнулся я.

– Это дуэт… – пробурчал Кирилл. – Хотя, если посмотреть, ладно, нужно еще переодеться и почекаться (soundcheck – репетиция перед концертом). Спасибо!

После этих слов я все-таки добрался до своего законного ужина. Но, несмотря на все вышесказанное, я все равно считаю, что он очень талантливый артист! И да, концерт прошел на ура!

«Сегодня на российском рынке очень много талантливых артистов, не уступающих Martin Garrix или тому же Tiesto. Но, к сожалению, нашим российским музыкантам и диджеям не хватает уверенности, трудолюбия и веры в себя» (Arty).

Будьте уверены в себе даже несмотря на то, что ваш трек не взяли на лейбл или же ваше видео не набрало 1 000 просмотров. Будьте уверены в себе, даже если вы выступаете не в прайм-тайм. Будьте всегда уверены в том, что вы делаете. Ведь именно вы раскачиваете эти качели. И если вы сорветесь с них, о вас быстро забудут. Так что просто идите и порвите зал!

___________________________________________________________

Подытожим четвертую главу:

4.1. Само собой, все заранее куплено. Все СМИ продаются. Однозначно продаются ТВ– и радиоэфиры. Никто не ценит собственно музыку, побеждает пиар, реклама, кумовство и связи.

4.2. Запомните, все хотят заработать на вас. Если вы хороший артист, который еще и платит деньги, вам обязательно помогут. Если вы хреновый артист с большими амбициями, вам все равно помогут! Все зависит от количества элементов в уравнении = $!

4.3. Если же вы все-таки решили попробовать сделать свое радиошоу, то проанализируйте рынок:

* Популярно ли это радио? Есть онлайн-радиостанции, которые слишком посредственны, а есть и те, которые не уступают и проводным. Если это топовое онлайн-радио, то вас услышат около 10 тыс. слушателей. Но все же лучше искать своих среди проводных радиостанций, где количество прослушиваний может превышать 100 000. Ведь наша задача быть услышанным! А не показать друзьям, что вы «красавчег»!

* Какая аудитория у этого радио? Большинство диджеев пихают все подряд на все радиостанции, лишь бы прокатило. Это большая ошибка! Если вы играете dubstep, то лучше поискать что-то другое, нежели «Радио Дача» (утрирую).

* Что вам это даст? Ведь вас могут поставить в понедельник в 14:00 по московскому, и вас услышат всего лишь 20—30 человек. А вы кропотливо работали над часовым выпуском три дня в неделю. Так что уточняйте, в какие дни и в какое время это будет наиболее эффективнее.

4.4. Ротация на «Радио Рекорд», NRJ и других. Они вовсе не заинтересованы в посредственном продукте. В силу того, что многие присылают откровенный шлак, менеджеры этих радиостанций вынуждены их просто игнорировать. Тут работает старый добрый метод – рекомендация. Лучше иметь связи и выходы напрямую в их светоч, чем просто пытаться писать им в социальных сетях. Или же просто найти тех, кто резиденствует там. Для этого необходимо:

* Найти вашего кумира или того резидента, который близок по стилю.

* Найти его контакты и отправить ему свой материал. Отправляйте только самый крутой трек из вашей коллекции.

* Проблема многих продюсеров в том, что они стараются высылать все свои труды одним разом. И не всегда на той стороне голубого экрана вам ответят фонтаном ярких эпитетов и прослушают весь ваш материал с удовольствием. Если в начале вашего диалога вы не заинтересовали своего протеже, то в следующий раз он просто не пойдет с вами на контакт. Поэтому подумайте, стоит ли отсылать тот или иной проект компетентному жюри? Второго шанса не будет!

4.5. Успех в творчестве – штука мало прогнозируемая. Миллионы людей трудятся, но КПД совсем не велик, и за долгие годы продвигаются медленно. А кто-то, как Martin Garrix, Avicii или Kygo, за несколько лет стали королями. И тут мало что зависит от вкладываемых денег, сложно стать за деньги классным хоккеистом, писателем, художником или актером. Точнее, можно, и деньги помогут, но пахать надо очень, и больше, чем остальные.

4.6. Прекращайте искать оправдания! Это жестокий мир, и не всегда на пути к успеху будут висеть розовые гобелены и вокруг вашей персоны будут кружить 140 вьетнамских девственниц с опахалом.

4.7. Нужно быть уверенным в себе. Танцпол необъяснимо чувствует вашу неуверенность и начинает «не доверять» вам.

4.8. Нет универсальной формулы успеха артиста. В большинстве случаев успех зависит от самого артиста, от его профессионализма, таланта, трудолюбия, и стойкости, и жизненных обстоятельств. Но в наши дни немаловажный фактор для развития артиста большой сцены – это деньги. Как говорится: «No money no honey»

4.9. Сегодня на российском рынке очень много талантливых артистов, не уступающих Martin Garrix или тому же Tiesto. Но, к сожалению, нашим российским музыкантам и диджеям не хватает уверенности, трудолюбия и веры в себя

4.10. Успех артиста на сегодняшний день зависит от стечения обстоятельств. Вдруг пригласили на вечеринку. Потом случайно отыграл трек, который взорвал публику. Это совпадение. Не более. Чем больше приятных совпадений, тем лучше становится твоя карьера. Это все череда случайностей!

4.11. Клубная индустрия – это прогулка по сточной канаве в лодке со стеклянным дном. Вы должны отдавать себе отчет в том, что рано или поздно лодка может треснуть. Лучше заранее перестраховаться и все просчитать!

4.12. Не идите туда, если вы не уверены в том, что это по-настоящему ваше и вы готовы отдать всю свою жизнь этому ремеслу. В сонме эфемерных благ вы рано или поздно потеряете равновесие. Если решились, то ныряйте с головой. Это как продать душу дьяволу

4.13. Всегда будьте уверены в своем деле. Вы раскачиваете качели. И если вы сорветесь с них, о вас быстро забудут. Так что просто идите и порвите зал!

Теперь давайте расставим приоритеты:

* Проанализируйте рынок (какие ниши не заняты).

* Выберите свою аудиторию (на кого рассчитана ваша музыка).

* Соберите свой dj-кейс (об этом в главе №5).

* Проработайте формат (практика в клубах, кафе и на открытых пространствах).

Если вы уже готовы плюнуть на все и перестать всем этим заниматься, то закройте книгу и найдите другую вакансию на hh! Всех остальных прошу заняться имиджмейкингом.

Глава 5. Имиджмейкинг

Наконец-то мы добрались до главного инструментария успешного артиста. Этот путь не будет легким. И прежде чем мы отправимся на первое выступление, мы должны позаботиться о вашем dj-кейсе. Итак, поехали.

Ваш имидж

Имиджмейкинг – это символизация внешнего облика артиста, привлечение и удержание внимания публики на его выигрышных характеристиках. Имиджмейкинг позволяет выделять артиста среди многих других на рынке, обеспечивая необходимый кредит доверия со стороны общественности.

Черные джинсы и майки, snapback и очки… это круто! Но неактуально. Сегодня все стали подражателями. А моду создают те, кто не боится экспериментов.

«Вы начинаете как копия, а затем становитесь оригиналом» (Гленн О'Брайен).

Экспериментируйте! И если вы хотите выделиться среди серой массы, но при этом понятия не имеете, что делать, то примите к сведению советы компетентных людей.

«Женщина – это чудо-создание, которое всегда знает „что делать“ и „кто виноват“, но никогда не знает „что надеть“».

Но в этот раз за дело возьмется довольно необычная женщина. О том, как должен выглядеть артист, которого запомнят сегодня, расскажет моя хорошая подруга – арт-директор, бизнесвумен, владелица салона красоты и танцевальной студии «Кардинал» с опытом в сфере клубной индустрии 10 лет – Габриэлла Ююкина:

«Пятно Горбачева, голос Джигурды, попа Анфисы Чеховой, маленький рост МС Литла, очки Лепса – тут можно продолжать этот абсурдный, на первый взгляд, список бесконечно. Я не скажу ничего нового, но поддерживаю книги многих имиджмейкеров наших политиков и звезд: без яркого пятна в вашей внешности, репутации, прошлом, чем угодно вам не обойтись. Поэтому заплетайте косу Тимошенко, рождайтесь близнецами, разгуливайте голым и в масле, как Петель, а если ничего такого нет, то внедрите теорию, что вы родились с двумя половыми органами и вам сделали операцию. Книгу на эту тему, как я уже говорила, выпустили не одну. (К примеру, книга А. Ю. Панасюка „Формирование имиджа“. ) Лично для меня основным компонентом является талант. Ну не помогло бы „близняшество“ нашим сестрам Захаровым, быстро взявшим бастилию Москвы – ICON, если бы они не были так безумно талантливы и трудолюбивы. Певец должен петь, танцор должен танцевать, и прочие очевидные фразы от меня продолжать не будем. Но без огранки алмазу никуда. Поэтому арт-директор, продюсер или кто-то, хоть мало-мальски соображающий в продвижении и необходимости пиара любого артиста, понимает это. Артист – создание талантливое и творческое. Поэтому ему необходим помощник, наделенный коммерческим складом ума, постоянно делающий выбор в пользу рубля, а не порыва. Будет рубль – будет развитие, будут костюмы, будут новые номера, будут новые площадки, будут инвесторы, будут шоу, будут и запоминающиеся образы» (Габриэлла Ююкина).

А вот что говорит об этом успешный диджей и саунд-продюсер из Санкт-Петербурга Ярослав Паскар:

«Лично я в корне изменил имидж: я сделал лысую голову и отпустил бороду. До этого я был всегда чисто выбрит и на моей голове висели сальные патлы. Представьте: лысый брутальный мужик, огромного габарита, с бородою по пояс и с розовыми наушниками. На это обращают внимание! Так же важно ваше имя. Оно не должно быть длинным. Имя должно быть запоминающимся. Я был свидетелем интересного, на мой взгляд, подхода. У меня есть друг Денис, который всегда перед выступлением покупал розу. После окончания своего сета он дарил эту розу самой запоминающейся девушке на танцполе. Клево, не правда ли? Вот достаточно хороший пример: Marshmello. У чувака на голове белая зефирка, и одет он во все белое. Он этим и выигрывает у остальных. Такие фигуры запоминаются публике! И поверьте мне, они еще долго будут об этом говорить. Кстати, я недавно начал посещать ночные клубы. И понял, что я многое упустил, не с точки зрения побухать или подснять каких-либо девиц, а увидеть, как работают другие артисты. Это бывает полезно!» (Bass King)

Стоит также сказать об основателе неординарного перевоплощения и законодателе собственного музыкального стиля Джоэле Томасе Циммермане! Он же великий Deadmau5. А также о легендарных Daft Punk, шведском дуэте Cazzette и венесуэльском диджее и продюсере Zardonic. Все эти люди внесли огромный вклад в развитие EDM– и поп-индустрии. Благодаря их неординарным идеям и креативному стилю, они смогли удержаться на плаву во времена грубой конкуренции и стать лидерами в области музыкального шоу-бизнеса. А кто сказал, что вы этого не сможете?!Главное оружие уже у вас в руках!

Ваша национальность, цвет кожи и пр. только помогут вам в этом. У меня есть один друг – DJ Tierry Arnaud, он мулат. К своему шоколадному цвету кожи он подобрал образ сексапильного дерзкого мачо, который играет moombahton и big room / latino. Желтые очки и яркий костюм. В свое время этот парень имел успех среди своего поколения, обойдя все «масккампы» (созданные образы). Если вы все-таки не можете определить для себя самостоятельно, какой имидж под стать вашему амплуа, то я позволю себе рекомендовать самую лучшую, на мой взгляд, школу диджеинга – «Аудиошколу DJ Грува», в стенах которой вы сможете пройти универсальные курсы имиджа и стиля!

Ваш логотип

Ваш внешний вид, как и сам логотип, – главный, причем стартовый элемент вашего имиджа. На основе логотипа разрабатывается фирменный стиль, строится рекламная кампания. Она должна быть удачной, окупить с лихвой все затраты. Хороший логотип рассказывает историю о вашей компании (артисте): кто вы, чем вы занимаетесь и на чем стоите. Создать логотип – дело не из простых, есть много нюансов, которые нужно учесть при его разработке. Из российских электронных проектов и диджеев удачные логотипы имеют Дмитрий Алмазов (Bobina), Sasha Vibe и другие. Вашим фирменным знаком может быть и просто удачно найденный, а то и специально изобретенный шрифт. К счастью, вам не придется делать это в одиночку. Моя команда Audio Vision поможет в этом.

Ваша биография

Это отправная точка, своеобразный нулевой километр в разработке стратегии продвижения диджея. Именно от творческой легенды впоследствии зависят все последующие акции, компании и мероприятия. Творческая биография – важный момент в самом формировании вашего имиджа. Ваша биография может быть двух различных типов. «Радикальная» – здесь ставка делается на необычную форму, яркие речевые обороты, сказочные, часто не привязанные прямо к тексту истории, ассоциативный ряд. Вам подойдет такой вид биографии, если ваша карьера началась не так давно и фактических достижений не так много. «Классическая» – здесь балом правит описательный текст, последовательно раскрывающий историю вашего восхождения, карьеру диджея в развитии с перспективами и творческими планами. Такой тип биографии идеален для вас, если вы уже опытный диджей, а от вашего имени содрогаются стены в клубах. Биографию необходимо корректировать как минимум раз в полгода. Это связано прежде всего с активно меняющейся информацией об исполнителе. Концерты, новые диски, выступления, гастроли – все эти моменты имеют место быть упомянутыми в биографическом тексте. Также необходимо наличие нескольких биографий у исполнителя. Здесь совсем не требуется различный текст и словарные обороты, напротив, эта информация может остаться такой же, лишь существенно уменьшившей свой текстовый объем. Существует три вида биографий, которыми должен обладать артист.

«Стандартная» – это непосредственно полная биография со всевозможными цитатами и отступлениями. Она используется на официальном сайте исполнителя и прочих информационных ресурсах.

«Короткая» – существенно уменьшенный по объему вариант полной биографии. Все те же биографические факты здесь поданы более коротко, информативно, без цитат и отзывов коллег по сцене. Такая биография создается для печати на дисках, а также в качестве короткой справки об артисте для различных СМИ.

«Анонсирующая» – самый короткий вид легенды, содержащий лишь самые яркие факты биографии музыканта (не более трех). Эта биография используется для новостных ссылок об артисте, а также для флаеров, где требуется только основная информация об исполнителе, уменьшенная до нескольких предложений. В качестве еще одного важного элемента модернизации текста стоит выделить перевод биографического текста на иностранные языки. Делается это как для размещения на иностранных музыкальных сайтах букинг-агентств, в диджейских каталогах, так и для зарубежных промоутеров и гастрольной деятельности артиста.

«Надо иметь возможность 24 часа в сутки „пушить“ всю свою историю. Писать музыку, заливать миксы на PromoDJ, вести инстаграм и постить туда по 2—3 раза в день фото, которые показывают, что у вас что-то происходит постоянно, что вы как творческий сгусток нескончаемой энергии. Ваши люди должны знать обо всем важном и не очень. То есть и новый трек, и вкусные ли пельмени были. В начале пути мы сами себе музыканты и PR, дизайнеры и маркетологи, менеджеры по продажам и аналитики. При удачном стечении обстоятельств позже наберется команда, с которой можно будет работать по всем фронтам» (Dj Feel).

Ваш джингл

Это своего рода ваш аудиобренд. Он широко используется с сфере диджеинга и радио и телевидения. Другими словами, это – джингл! Это некая короткая музыкальная фраза, которая анонсирует, предваряет радиопередачу или разделяет рубрики в тематической или адресной радиопрограмме. «Радио Рекорд», Kiss FM и многие другие используют дикторов для записи своих радиошоу. Вот несколько площадок, на которых работают профессионалы своего дела: https://vk.com/voxintrack или http://www.jingle-sells.com Стоимость одного джингла варьируется от 500 до 6000 рублей.

Дискография

Ваш бэкграунд. Важно иметь достаточно «хорошего материала». Если вы диджей, то это миксы и мэшапы. Если же музыкант и саунд-продюсер (что еще лучше), то обязательно вооружитесь терпением и временем, которое уйдет на потребу дня. Еженедельно от вас, помимо SMM-маркетинга, требуются preview, коллаборации, ежемесячные релизы и т. д. Иначе со временем к вам пропадет интерес.

Промопак (Пресс-кит)

Очень часто большинство промоутеров или менеджеров (арт-директоров) слышат до боли знакомые предложения: «Высылаю вам свой трек. Послушайте мой микс. Жду ваших оценок и предложений!», «Я крутой DJ, лучше меня только Hardwell», «Помогите устроиться на работу», «Помогите найти продюсера» и т. д.

У меня, как в основном и у моих коллег, к счастью, хватает терпения дочитать их послания и прослушать их композиции до середины. Но любой A&R менеджер (артисты & репертуар) отправил бы их прямо в корзину для мусора.

– Так что нужно сделать, чтобы меня заметили?

Ответ простой. Создать правильный пресс-кит, или промопак. Что включает в себя правильный пресс-кит?

– Короткое обращение.

– Биографию артиста или группы.

– Фотографии.

– Используемое оборудование.

– Контактную информацию.

– Демо-CD.

– Выдержки из статей, обзоры выступлений и т. п.

Прежде чем отправить пресс-кит, подумайте о его получателе. На радио и ТВ не нужно отправлять список используемого оборудования, без которого обращение в клуб будет неполным.

Отправляя промопак (пресс-кит), проверьте себя по списку.

* Эмоциональное содержание.

– Адресат должен услышать вашу музыку в голове, когда читает пресс-кит или промопак.

– Используйте яркие, точные и честные определения.

– Расскажите захватывающую историю.

– Включите авторитетные ссылки на вас.

– Продавайте не музыку, но ее практическое применение!

* Разрешения.

– Используйте только персональные обращения.

– Никогда не посылайте пресс-кит без разрешения адресата.

* Демо-CD.

– Содержит не более трех треков.

– Ставьте лучший трек на первое место.

– Напишите адрес и телефон на самом пластике.

* Сопроводительное письмо.

– Обращайтесь по имени.

– Не используйте шаблоны, пишите из головы.

– Напомните читателю о вашем последнем разговоре.

– Покажите адресату его выгоду, а не свою собственную.

– Завершите материал призывом к действию.

– Попросите разрешения связаться с ним, чтобы узнать реакцию.

* Форматирование и стиль.

– Размер: каждый материал занимает не более одной страницы А4.

– Поменьше цвета.

– Не более трех видов и не более трех размеров шрифта.

– Стандартные шрифты Windows, безопасные для веба.

* Фотографии.

– Профессиональные фотографии.

– Они показывают членов группы на сцене.

– Они также показывают и толпу ваших фанатов.

Но самое главное – не забудьте указать свой email и телефон на всех элементах пресс-кита: в обращении, на фото (можно на обороте, если это отпечаток), и на демо-CD.