Текст книги "СуперКлуб: pre-party"

Курбан Бекниязов

Курбан Бекниязов: «Если ты берешь людей, ты должен им доверять»

В гостях у Александра Минаева (ClubConcept) и Дениса Яхно – Курбан Бекниязов («Завод»).

А. М.: Как живут клубы в спальных районах?

К. Б.: В принципе, я специализируюсь по спальникам. Я ставил свой работой желание и возможность сделать клуб с программой лакшери – клубов на территории спальных районов.

А. М.: Это как?

К. Б.: На что сейчас ходят люди из спальных районов? Ходят на артистов, на диджеев и так далее. Но не каждый может пройти фейсконтроль, не каждый может позволить себе заплатить. В спальных районах попроще. Например, если проблема в дресскоде, то ты можешь вернуться домой, переодеться, и в этом случае тебя уже должны будут пропустить.

А. М.: Кто твоя целевая аудитория?

К. Б.: Это те люди, которые ходят именно отдыхать, которые ходят посмотреть хорошую шоу – программу.

А. М.: Как они отдыхают?

К. Б.: Люди везде в принципе одинаковые: им надо услышать хорошую музыку, потанцевать, порадовать желудок, порадовать глаза – все везде так же. То есть, люди там не инопланетяне и желания у них плотские, мирские все.

А. М.: Ценовая политика?

К. Б.: Она должна регулироваться изначально, исходя из концепции. Есть такое понятие «цена Садового кольца» и «цена спальника». Они отличаются на двадцать – тридцать процентов.

А. М.: В модные, раскрученные клубы вход бесплатный, а на периферии вход всегда стоит денег. С чем это связано?

К. Б.: На самом деле, два момента. Первый момент – вопрос фейсконтроля.

А. М.: То есть, вы деньгами ограничиваете вход?

К. Б.: Да, то есть, если человек приходит, и у него нет денег на вход, то зачем он нужен в заведении? Второе: люди сейчас, испытывая финансовый кризис, желают зарабатывать деньги со всего. Зачастую, так у владельцев и случается. Не хотят вкладывать деньги в ту же самую шоу – программу.

А. М.: Они вообще не вкладывают, или они вкладывают, но совсем мало?

К. Б.: Вкладывают совсем мало.

А. М.: Каковы средние затраты на вечеринку на периферии?

К. Б.: Смотря, какая это вечеринка.

А. М.: Давай возьмем усредненную рядовую вечеринку, стандартную, например, пятничную. Кто у вас играет? Наверняка, два – три диджея.

К. Б.: Три. Обязательно три диджея. По пятницам у нас программа более слабая, она идет как «препати» основного мероприятия, которое происходит в субботу. Если говорить о бюджетах, они минимальные. До тридцати тысяч пятница; суббота – до пятидесяти.

А. М.: Ты же во многих клубах поработал, как ты считаешь, насколько инвестор, владелец клуба, адекватен по отношению к своему персоналу, к тем людям, которые создают шоу.

К. Б.: Пока мне, наверное, еще не везло встретить таких людей адекватных. Сейчас я провожу работу с нашими инвесторами, и пока меня все устраивает, потому что саму концепцию заведения люди разрабатывали сами.

А. М.: Вы друг друга слышите?

К. Б.: Да, конечно. На данном этапе возможны какие-то притирки…

Д. Я.: Они из другого бизнеса?

К. Б.: Да, но это бизнес как-то идет рядом.

А. М.: Они тусовались раньше? По клубам ходили?

К. Б.: Да, но, наверное, не по таким. Эта публика более для рок – концертов, баров каких-то. А здесь специфика чуть – чуть другая, здесь именно танцевальная музыка, диджеи.

А. М.: А тебе не кажется странным, что люди, которые не имеют никакого отношения к этой клубной культуре, открывают клубы?

К. Б.: Нет, да это и понятно. Люди приходят в какое-то заведение, видят, как там все классно, хороший дизайн, хороший интерьер.

А. М.: Как бы ты рекомендовал поступить инвестору, который хочет открыть клуб? Какие шаги он должен сделать?

К. Б.: Он изначально должен видеть, что он хочет открыть. На данный момент, благодаря кризису, у нас стали появляться заведения, так скажем, трансформеры. То есть, это может быть и клуб, и ресторан, и бар – это такой некий трансформер. Хотя, по определению, ресторан может быть клубом, но клубом именно по интересам. Люди могут приходить курить сигары – клуб любителей сигар или клуб любителей коньяка. Но он не может быть танцевальным заведением, потому что это ресторан. А сейчас у нас идет такая тенденция, что у нас получается клуб – бар – ресторан. Соответственно, человек должен понимать, что он хочет.

А. М.: Откуда он это понимает? Вот я живу в Железнодорожном, у меня куча бабла, я люблю русскую или хохляцкую кухню и я думаю, все, точно открою украинский ресторан, точно все ее любят, будут есть. На самом деле, а вокруг живут, предположим, мусульмане, которые в жизни свинину и жирную еду не ели. Все, человек открывает, ему кажется, что все здорово, я люблю, значит, все будут есть.

К. Б.: Изначально надо провести анализ самого рынка. То есть, кто там живет, какие люди там живут. Достаточно зайти в администрацию, получить статистику по возрастам, кто как живет, какое количество населения. Если открывать заведение в городе, где триста тысяч человек население, надо все тридцать три раза пересчитать, продумать, стоит ли вообще в это ввязываться. Если полмиллиона – миллион, да, надо идти, искать помещение, чтобы оно там находилось, чтоб люди знали само расположение. Подбор помещения, концепция, дизайн, команда.

А. М.: На каком этапе команда должна появиться?

К. Б.: Команда не сможет появиться сразу. Бывает так, когда есть уже сработанная команда: и арт – отдел, и команда барменов, бывает так, что и служба безопасности – тогда это проще.

А. М.: При каких критериях может состояться успешный проект?

К. Б.: Хорошее планирование, постоянное финансирование именно относительно этого плана, доверие к тем людям, которые занимаются – изначально, если ты берешь людей, ты должен им доверять – и подбор команды.

А теперь…

Вам – слово!

Ваш комментарий, предложение, история!

Павел Рудановский

Павел Рудановский: «Люди, которые пытались обособиться и отделиться, чтобы показать свою важность, будут в нее возвращаться»

В гостях у Александра Минаева (ClubConcept) и Дениса Яхно – Павел Рудановский (We Are Family).

А. М.: Ты с самого начала в клубе «Family».

П. Р.: Да, с самого начала, с самого открытия и в свое время даже участвовал в стройке и разрабатывал дизайн.

А. М.: Что тебя туда привело?

П. Р.: Меня привела судьба в лице Синиши Лазаревича, которому очень понравилось, как мы работали в Montenegro.

А. М.: Сколько времени вы там проработали?

П. Р.: Месяц, весь август.

А. М.: На месте «We Are Family» был клуб «Forbes». Ты его историю знаешь?

П. Р.: У меня недавно был небольшой чат с главным бухгалтером клуба «Forbes», и она мне рассказало о том, как все работало в плане финансов. То, как он выглядел, и какие люди туда ходили – я об этом не знаю. Я знаю, что это был очень лакшери, очень пафосный клуб, в который было невозможно попасть, но я не могу сказать, насколько он был успешный.

А. М.: Вы эту площадку, буквально, за два месяца перестроили?

П. Р.: Да, буквально, месяц – два нам дали на то, чтобы переработать его, сделать какие-то дизайнерские решения, которые впишутся в основной концепт. Название клуба «We are family Disco Hotel» – это два концепта вместе. «We are family» – это семья, это праздник совместный; «Disco Hotel» – это отдельная зона, где происходят эксперименты, это лаборатория идей, где играет абсолютно противоположный формат музыки.

А. М.: Этим проектом ты занимался?

П. Р.: Да, поскольку я немного непредсказуемый человек, мне позволили заниматься артовой частью вот этого вот уголка.

Д. Я.: В чем разница лондонской и русской публики?

П. Р.: Я заметил одну очень для меня существенную разницу. В Лондоне, если человек идет в клуб или на концерт, люди идут целенаправленно напитать себя неким происходящим, послушать музыку, либо себя как-то выразить. У нас, – я в первые дни это заметил, – люди приходят в клуб для других целей.

Первое, что я заметил – слишком много света и люди любят друг на друга смотреть. Но из этого всплыл другой концепт, идея гениальная. Мы заметили, что олигархи, все богатые люди, которые приходят к нам, которые разделены ложами, которые находятся выше остальных людей; они все-таки хотят тусить. Они понимают, что просто отгородиться и показать, что я король, неинтересно. Он хочет идти и танцевать.

А. М.: Получается?

П. Р.: С некоторыми получается. Поэтому, мне кажется, что будущее клубов, одно из направляющих – люди, которые раньше пытались обособиться и отделиться от основной аудитории для того, чтобы показать свою важность, как раз, наоборот, будут в нее возвращаться.

Ася Чепурина: «Мы помогаем людям ориентироваться»

В гостях у Александра Минаева (Арт Пипл Групп) и Дениса Яхно – Ася Чепурина (ClubConcept).

А. М.: Что такое «ClubConcept»?

А. Ч.: Это be-to-be – портал, который рассказывает о клубной индустрии и о том, как запустить клубный проект, который помогает начинающим клубостроителям заниматься этим бизнесом, повышать рентабельность своих проектов и рассказывает о каком-то опыте.

Д. Я.: Есть ощущение, что ваш «ClubConcept» смотрят клабберы.

А. Ч.: Да, конечно, разумеется. Человеку, который ходит по клубам, ему очень часто интересно, как это строится изнутри. Я много работала в шоу – бизнесе и я смотрела на реакцию аудитории на свои статьи, в которых я описывала, в частности, и какой-то backstage этого всего дела. На самом деле, люди этим очень интересуются. Им интересно, как получаются деньги с этого бизнеса. Это, действительно, все темы, которые пользуются огромным спросом.

А. М.: А в интернете что-то подобное есть?

А. Ч.: Нет. На самом деле, это совершенно новая среда и, почему лично меня заинтересовал проект «ClubConcept», потому что, действительно, есть возможность развить какую-то медиа – площадку, сделать эту медиа – площадку для людей, которые интересуются этим бизнесом.

А. М.: Контент уникален?

А. Ч.: Да.

А. М.: Как он создается?

А. Ч.: Контент абсолютно уникален. Я набираю команду из людей, которые специализируются по каким-то темам. Предположим, у меня человек, который пишет про музыку – это главный редактор журнала «Play», которого сейчас уже нет, но, тем не менее, это человек, который действительно разбирается в музыке. У меня есть люди, которые занимаются дизайном интерьеров, они нам пишут материал про то, как делать дизайн интерьеров. Есть девушка, работает на радио «Energy», одна из наших ведущих корреспонденток, и общаясь с известными музыкантами уровня Пола Вандайка, Армена Ванбюрена и такого уровня звездами, она не только делает интервью для своего «Energy», а после интервью она остается с ним еще на полчаса и задает вопросы про то, как строится клубный бизнес.

А. М.: В рамках «ClubConcept» появился раздел «ClubConcept-TV». Что это?

А. Ч.: Это большой проект портала «ClubConcept», на котором появляются репортажи из клубов, из каких-то баров. Мы стараемся делать эти репортажи не просто развлекательными, потому что их достаточно много; мы стараемся общаться с людьми именно из клубного бизнеса, и стараемся показывать какое-то место. Например, я приезжаю в клуб «We are Family» и я общаюсь с людьми, которые управляют этим клубом, как они это делают. Ну, это все, конечно, в развлекательной форме, но, тем не менее, это достаточно интересно. Мы показываем интерьеры, показываем, как работает этот клуб. Даже если человек не проходит фейсконтроль в этот клуб, он может зайти на наш сайт и посмотреть, как там это все происходит, а, может, ему это там и не надо.

А. М.: На «ClubConcept» есть три части, три раздела: бизнес, энциклопедия и журнал. С журналом более – менее все понятно, это актуальные новости, материалы, статьи, интервью. Что такое «энциклопедия»?

А. Ч.: Это очень интересная история, потому что мы собираем всю информацию, которая существует о клубном бизнесе, причем, не только в Москве, мы не ограничиваемся Москвой. Мы пишем о разнообразных клубах, которые есть в России и СНГ; мы пишем о лучших клубах мира, которые есть. Если человек приезжает в Лос – Анжелес, он может зайти на «ClubConcept», зайти в раздел «Лос – Анжелес» и посмотреть лучшие клубы, которые мы рекомендуем, которые нам кажутся достаточно интересными. Я собираю всю эту информацию с людей, которые действительно там были, и которые были погружены в эту культуру. Они рассказывают, каким клубам следует уделить внимание, и мы пишем про них небольшие заметки, и там есть вся информация об этом клубе.

А. М.: Там есть адреса и телефоны?

А. Ч.: Конечно. Адреса, телефоны, сайты – вся информация, которая доступна, она вся есть. Еще фотографии каждого клуба, то есть, сразу можно посмотреть интерьер или с вечеринок какие-то фотографии. Там много разделов по, предположим, музыкальным лейблам, по стилям музыки. Там можно не только посмотреть, что это за стиль, начиная от технических характеристик, но там можно и послушать. Там есть все про технику, которая в клубах используется – свет, звук, видео и так далее. На самом деле, это все у нас дублируется в журнале, у нас есть большой и мощный раздел «Техника», в котором все новые технологии, которые появляются, они освещаются, потому что это интересно. Новых технологий огромное количество сейчас выходит на рынок, и мы помогаем людям ориентироваться в этом. Так же, в «энциклопедии» про СМИ. Опять же, не только в России. Можно почитать, послушать, посмотреть – это и теле-, и радиоканалы, и интернет – каналы.

А. М.: Расскажи про раздел «Бизнес».

А. Ч.: Это раздел, который посвящен услугам компании «Арт Пипл», которая и проинициировала весь проект «ClubConcept», всю эту медиа – площадку. Человек, почитав журнал и поняв, что ему интересен этот бизнес, он хочет заняться, он хочет войти в этот бизнес, он знает какие-то техники и технологии, которые мы ему предложили, он может зайти в раздел «Бизнес» и обратиться к услугам компании «Арт Пипл», которая в дальнейшем ему в этом поможет. Мы в журнале человека зацепляем, ему становится интересно.

А. М.: Как часто и в каком объеме информация добавляется на сайт?

А. Ч.: Ежедневно. Ежедневно мы ставим статью какую-нибудь. Материала очень много, у нас получается порядка тридцати статей в месяц, если не больше. Мы обязательно ставим новости, которые связаны с клубной культурой. Причем, я стараюсь ставить новости не какие-то афиширующие, а то, что связано с бизнесом. То есть, один клуб закрылся, другой открылся, что-то в мире происходит с клубами. Так что портал обновляется ежедневно, он постоянно живет и, мне кажется, именно поэтому его интересно читать.

А. М.: Сейчас создался вот этот уникальный ресурс, как ты видишь перспективы его развития?

А. Ч.: На самом деле, бизнес живой, он постоянно развивается, и постоянно появляются какие-то новые клубные проекты интересные, в частности, в Москве. Я бы не сказала, что у нас рынок сильно перенасыщен клубами, это совершенно не так. Мы рассказываем о новых интересных проектах, которые появляются, о новых людях, которые появляются в этой индустрии – тем огромное количество. Когда я туда приходила, у меня были опасения, что через два месяца темы закончатся, но это не так. Каждый месяц появляется огромное количество тем, которые, я считаю, необходимо обсуждать, потому что люди, которые работают в клубном бизнесе, они об этом просто не знают. Они не знают, как грамотнее привлечь спонсора, и как с этого получить максимальный выхлоп и в креативном плане, и в плане финансовом. Люди не знают этих техник, они не знают опыта, они не общаются друг с другом.

А. М.: Просто никто не хочет открывать все карты.

А. Ч.: Есть несколько людей, которые общаются между собой, а все остальные, которые открывают клубы, например, в Ясенево где-нибудь, они не знают об этом. Они не знают, что где-то там отдаленно существует Синиша Лазаревич, который открывает крутые клубы.

А теперь…

Вам – слово!

Ваш комментарий, предложение, история!

Александр Минаев

Александр Минаев: «Мы шли от сложного и нашли простое решение»

Ася Чепурина расспрашивает Александра Минаева.

А. М.: В середине девяностых годов, когда в России совсем уже открылся «железный занавес» и люди стали интересоваться культурой, мировыми тенденциями, трендами, клубами, я с друзьями открыл очень маленький магазинчик одежды с простым названием «Маска». Мы возили самые последние коллекции от известных дизайнеров именно для клубной тусовки, мы одевали артистов, одевали танцоров, диджеев – создали некий культ в Москве.

Название нашего магазина стало именем нарицательным, у нас было одеваться модно, круто, люди узнавали друг друга на улице и говорили, что этот идет из этого магазина. У нас все было достаточно дорого, но при этом мы привозили то, чего нельзя было купить в России нигде. С этого все началось. Мы устраивали постоянные показы в клубах. Скажем, мы стояли у истоков всех культовых клубов Москвы, которые появлялись и имели дружеские тесные отношения со многими. Мы поставляли музыку для диджеев. Постоянно шло креативное общение. Мы придумывали новую концепцию, новые клубные форматы.

Спустя какое-то время (был кризис девяносто восьмого года), мы решили, а не попробовать ли нам уже начать профессионально этим заниматься, как бизнесом. Из разряда помощников – идеологов каких-то проектов, мы перешли в разряд криейтеров и изготовителей, как бизнеса. В две тысячи первом и в две тысячи втором году у нас было несколько удачных проектов, мы работали со многими клубами, делали дизайн, вечеринки. После этого решили, что пора вставать на рельсы профессионально и открыли компанию «Арт Пипл Групп».

Сначала это была биржа творческих людей в интернете, мы делали очень много проектов в России, заграницей. В две тысячи четвертом году у меня был первый эксперимент за какие-то очень смешные деньги. Я начал прощупывать рынок в России по клубному и ресторанному дизайну и создал сайт. Скажем, через три недели после того, как сайт появился в интернете, люди начали активно обращаться. С две тысячи четвертого года пошла история компании «Арт Пипл Групп», как дизайнерской компании именно в ресторанной и клубной сфере. Так мы и попали в ресторанный и клубный бизнес.

А. Ч.: То есть, это был элемент случайности какой-то?

А. М.: Наверное, это была не случайность, это была маркетинговая тактика. Ничего случайного не бывает, все закономерно. Мы шли от сложного, думали, чего может не хватать, и нашли простое решение в виде некоего ресурса, который мог дать людям возможность получить профессиональные услуги от профессионалов.

А. Ч.: Почему дизайн, почему ты начал этим заниматься? Тебе хотелось что-то поменять на это рынке?

А. М.: Скажем так, на сегодня, даже сейчас, две тысячи десятый год, в стране громадный дефицит ресторанных и клубных форматов, которые удовлетворяли бы, с эстетической точки зрения, вкусы разных людей. Потому что до сих пор в регионах все сделано на примитивном уровне. Вот представь, что было в две тысячи первом, двухтысячном году в России. Да, были площадки, были интересы, был страшный дефицит клубов, поэтому в них ходили. Никто не придирался к дизайну. Но жизнь на месте не стоит, люди путешествуют, ездят по миру, им хочется чего-то нового, приятного плюс функционального и удобного. Мы решили, а почему бы нам не делать заведения для своих заказчиков, которые бы отвечали всем требованиям по удобству и функциональности; в которых было бы приятно находиться нам, и в которых было бы приятно находиться гостям. С этого все началось. То есть, делали для себя, а получилось, что это еще и неплохой бизнес.

А. Ч.: То есть, вы ориентировались на какие-то западные образцы?

А. М.: Где-то треть своего времени я проводил заграницей, начиная с девяносто шестого года и по двухтысячный. То есть, я впитывал их культуру, их традиции, их взгляды на будущее и пытался это все принести в Россию. Это очень тяжело было внедрять, потому что люди не были готовы. Сегодня, слава богу, мы имеем некий вес, у нас за плечами несколько десятков проектов и люди нам стали доверять, они нас слушают. И мы можем рекомендовать прислушаться к нам. Потому что, если ты сам себе дизайнер, и сам знаешь как, мы тебе не нужны. Но если ты хочешь что-то хорошее, интересное, правильное – пожалуйста, мы готовы помочь.

А. Ч.: Давай поговорим про проект «Правда о…», для чего он и для кого создан?

А. М.: У меня в свое время была идея сделать небольшой ТВ проект. У нас в интернете есть несколько проектов, которые мы развиваем как образовательные, познавательные, мы там коллекционируем очень много всего для людей из клубного и ресторанного бизнеса, кто хочет именно этим бизнесом заниматься. Была идея сделать телевидение. Как-то познакомился с Денисом Яхно, поговорили и поделились мнениями, планами и решили, а почему бы нам не аккумулировать свои идеи в одном месте. Так появилась передача «Правда о…», это некая трибуна, в которой рестораторы, клубные деятели, все, кто причастен к этому бизнесу в России и заграницей, могут честно высказать свое мнение.

Может быть, кто-то может презентовать себя, показать: «Ребята, я есть, вот мой взгляд на вещи, я вот так думаю, так размышляю, так вижу ситуацию, я вам могу помочь в чем-то, он просто доносит людям информацию о себе, как о единице, которая может этот мир немножечко взбудоражить и перевернуть». Задача одна. Цель – говорить правду без купюр, не рекламировать кого-то, не льстить кому-то, говорить все, как есть. То есть, вот это черное, это белое; вот этот человек профессионал, а вот эти люди вводят всех в заблуждение и подрывают авторитет профессионалов.

А. Ч.: Я так понимаю, из всего того, что ты сказал, ты пытаешься излить или подхлестнуть на что-то. В меньшей степени программа «Правда О…» образовательная какая-то, да?

А. М.: Я бы так не сказал, потому что умный человек найдет для себя что-то новое в любой информации. Если человек хочет чему-то научиться, он, прежде всего, слушает мнение другого человека, которого считает чуть – чуть авторитетнее себя, чуть – чуть опытнее себя. Он видит, кто перед ним, он слушает, что человек говорит, а люди, как правило, высказывают свое мнение на те проблемы, которые интересуют нашего зрителя, а почему бы нет? Я каждый день учусь. И, мало того, я готов учиться до самой смерти, потому что все меняется. Потоки информации, которые нас окружают, их надо впитывать. Да, я выбрал узкопрофильное направление, я хочу стать в этом суперспециалистом, и буду стараться другим людям давать частичку своих знаний. То есть, делиться, я не жадный человек. Я наоборот рад, если человек придет и скажет «посоветуй, помоги, подскажи». Поэтому учиться на нашей передаче есть чему.