Текст книги "Photoshop CS4. Секреты и трюки"

Прозрачные трехмерные объекты

Некоторые трюки, имитирующие трехмерность фигур, позволяют создавать интересные иллюзии (рис. 16.39).

Объемные прозрачные фигуры эффектнее выглядят на темном фоне, поэтому для начала удобно выбрать черный или другой темный цвет фона. В качестве цвета переднего плана следует определить желаемый цвет для создаваемого объекта (в описываемом примере выбран белый цвет). После этого, создавая новый документ (для указанных в данном примере настроек размер 500x500 пикселей), в качестве фона (Background Contents) можно выбрать Background Color (Фоновый цвет).

Создавая объемные объекты, можно воспользоваться уже имеющимися в Photoshop заготовками фигур. Для этого следует выбрать инструментCustom Shape (Произвольная фигура) или воспользоваться клавишей U на клавиатуре и при помощи панели Options (Параметры) выбрать одну из предоставленных заготовок. В описываемом примере применяется одна из фигур набора Ornaments (Орнаменты) (рис. 16.40).

Примечание. Если среди заготовок отсутствует указанная фигура, то можно пополнить или полностью заменить отображаемый набор фигур, используя кнопку меню ^, расположенную рядом с заготовками.

Обратите внимание на выбор режима создания фигуры – первые три кнопки на панели Options (Параметры) (рис. 16.40). Для ознакомления с процессом создания эффекта можно использовать режим Fill pixels (Заливка пикселей), который создаст изображение фигуры на фоновом слое (без возможности дальнейшего редактирования этой фигуры отдельно от фонового слоя).

При использовании режима Shape Layers (Фигурные слои) фигура будет создана на отдельном слое, таким образом, ее можно будет перемещать и модифицировать (подробнее об этом см. главу 7 «Векторные контуры и фигуры»). В этом случае после окончательной коррекции формы и позиции фигуры необходимо будет объединить существующие два слоя в один, используя комбинацию клавиш Ctrl+E или команды слияния слоев Merge Down (Объединить с нижним) или Merge Visible (Объединить видимые) из меню Layer (Слой). После правильно выполненных операций панель Layers (Слои) должна содержать только один слой, а изображение – выглядеть, как показано на рис. 16.41.

Далее необходимо воспользоваться одним из фильтров, создающих эффект размытия, например Filters (Фильтры) Blur (Размытие) Motion Blur (Размытие в движении). В открывающемся диалоговом окне следует указать направление или угол размытия и его дистанцию. Используемые в рассматриваемом примере величины показаны на рис. 16.42. Эффект размытия будет сразу же отображен в окне предварительного просмотра.

После этого следует создать копию существующего слоя. Быстро выполнить эту операцию можно, перетащив имеющийся слой при помощи мыши на иконку создания нового слоя в панели Layers (Слои). К созданной копии можно применить фильтр Glowing Edges (Светящиеся края) группы Stylize (Стилизация). Необходимые параметры данного фильтра указаны на рис. 16.43.

В заключение следует изменить режим наложения верхнего слоя на Lighten (Замена светлым). Получившийся результат показан на рис. 16.44.

Для создания подобных эффектов можно использовать различные фигуры и текст, применять другие фильтры, выделяющие контур (например фильтр Find Edges (Поиск краев)), и экспериментировать с эффектами слоев.

Карандашный рисунок из фотографии

Существует несколько техник для преобразования фотографии в рисованное черно-белое изображение. Описываемая ниже технология использует только два фильтра и при этом дает хорошие результаты почти для любого типа изображений (рис. 16.45).

Для обработки предпочтительнее использовать изображения, не содержащие сложных текстурированных поверхностей, которые сложно переводятся в подобный тип рисунков. Лучше всего подходят композиции с четко выраженными элементами. В описываемом примере это будет циферблат часов (рис. 16.46).

В первую очередь следует выделить значимые детали. Для этого можно воспользоваться фильтром High Pass (Высокопропускной), расположенным в группе Other (Другие). Фильтр выделит границы элементов на изображении, опираясь на контрастность цветов. Для получения желаемого результата следует выбрать значение радиуса для данного фильтра величиной 0,3 пикселя.

Перед применением следующего фильтра необходимо проверить, чтобы цвет переднего плана был выбран белым, а фоновый цвет был черным (для установки этих цветов можно последовательно нажать клавиши D и X). Далее следует воспользоваться фильтром Note Paper (Почтовая бумага) из группы Sketch (Эскиз). Параметры, задаваемые в настройках фильтра, и получаемый результат отображены на рис. 16.47.

Примечание. Величина параметра Image Balance (Баланс изображения) позволяет регулировать количество мелких штрихов и шума, поэтому внимательно отнеситесь к выбору данной величины для уменьшения объема работы по коррекции получаемого результата.

В результате действия фильтра получим рисунок светлосерого цвета. Для насыщения рисунка нужно воспользоваться командами цветокоррекции. Команда Image (Изображение) Adjustments (Коррекция) Threshold (Порог) позволит преобразовать рисунок в монохромный. В диалоговом окне команды необходимо перемещать движок, пока не отобразится искомое черно– белое изображение (в данном примере это значение было достигнуто на уровне 180 единиц). Результат применения команды показан на рис. 16.48.

При необходимости полученный результат можно очистить от шума или откорректировать, используя кисти черного и белого цвета.

Объект «на нитке»

Создание необычного эффекта применяется для привлечения внимания к некоторому элементу композиции. В качестве такого привлекающего трюка можно использовать «подвешивание» на нитке (рис. 16.49).

Для описываемого примера следует создать новый файл размером 600x600 пикселей. В качестве фона для создаваемого файла можно выбрать белый цвет. Далее следует создать текст или нарисовать предмет, который необходимо будет «подвесить». Для начала можно экспериментировать с одним символом. Шрифт особого значения не имеет и может быть выбран любым, но чем больше размер текста, тем лучше будет выглядеть эффект. К примеру, создадим английскую букву D размером 200 пикселей (рис. 16.50).

После этого можно приступать к рисованию контура нити, используя инструменты группы Реп (Перо) в режимеPaths (Контуры) (более подробно о работе с инструментами группы Реп (Перо) см. в главе 7 «Векторные контуры и фигуры»). Для удобства работы можно увеличить масштаб изображения (рис. 16.51).

Далее необходимо создать новый слой, на котором будет располагаться нить (сделать это можно при помощи комбинации клавиш Ctrl+Shift+N). Кроме этого, следует выбрать цвет для нити, установить его в качестве цвета переднего плана и выбрать кисть {Brush), которая будет использована для «рисования» нити по контуру (в описываемом примере выбрана кисть круглой формы размером 2–3 пикселя).

Обвести контур кистью можно, используя контекстное меню, при условии, что на панели инструментов выбран один из инструментов группы Реп (Перо) (рис. 16.52). Перед выполнением обводки контура следует удостовериться, что активным является именно слой, созданный для нити.

Выбрав команду Stroke Path (Обвести контур) в контекстном меню, нужно в качестве инструмента для обводки указать Brush (Кисть) (рис. 16.53), необходимые параметры которого были установлены ранее.

Результатом выполненных действий будет изображение нити, находящееся на отдельном слое (рис. 16.54). Контур можно временно скрыть, используя комбинацию клавиш Ctrl+H, или удалить при помощи команды контекстного меню или команд панели Paths (Контуры).

Далее необходимо подкорректировать нить при помощи ластика (удалить невидимую для глаза часть) и при необходимости более точно расположить относительно буквы (рис. 16.55).

Для большей реалистичности картинки можно добавить эффект падающей тени для текстового слоя и нити. Для текста этого можно добиться командой Layers (Слои) Layer Style (Стиль слоя) Drop Shadow (Падающая тень) с настройками, показанными на рис. 16.56 (используемые параметры для этого стиля описаны в примере создания капель воды).

Результат показан на рис. 16.57.

После этого следует добавить эффект тени и для нити. Создать тень можно, используя ту же технику, как и при создании самой нити. Желательно установить размер для кисти {Brush) на единицу меньше, чем использованный для самой нити, и выбрать в качестве цвета кисти черный цвет. На новом слое следует создать новый контур при помощи инструмента Реп (Перо), как показано на рис. 16.58. После этого нужно вновь воспользоваться командой Stroke Path (Обвести контур) контекстного меню.

Созданная тень будет достаточно темной, поэтому следует уменьшить значение непрозрачности {Opacity) на панели Layers (Слои) для слоя, содержащего тень, до значения 15–17 %. На рис. 16.59 показаны созданная тень и она же с уменьшенным значением непрозрачности.

Заключительным штрихом для созданной композиции может стать легкий поворот буквы, используя команды Free Transform (Свободная трансформация) или Transform (Трансформация) | Rotate (Поворот) из меню Edit (Редактирование). Это создаст более естественное «висящее» положение буквы (рис. 16.60).

Новая планета

Многие люди и не подозревают, что из обычного пейзажа можно создать собственную планету. Сделать это совсем не сложно, если придерживаться определенных правил.

Для получения качественного изображения следует использовать фотографию с соотношением ширины и длины 2:1. Также желательно, чтобы верх и низ фотографии были однотонными и содержали минимальное количество деталей.

Прежде чем создавать планету, следует выровнять линию горизонта при помощи инструмента Image Rotation (Вращение изображения) | Arbitrary (Произвольно), указав в диалоговом окне Rotate Canvas (Повернуть холст) угол и направление поворота изображения (рис. 16.61). Если изображение не будет должным образом выровнено, то в результате обработки может образоваться грубый шов на стыке соединения.

Далее необходимо добиться нужного соотношения сторон изображения путем обрезки инструментомCrop (Рамка) (рис. 16.62). В результате должно получиться изображение, готовое к трансформации в планету.

Затем следует сделать изображение квадратным. Для этого в диалоговом окне Image Size (Размер изображения) необходимо скопировать значение из поля Height (Высота) в поле Width (ШиринаЛ не забыв при этом снять флажок Constrain Proportion (Сохранить пропорции). В результате прямоугольное изображение станет квадратным (рис. 16.63).

Далее следует повернуть квадратное изображение вверх ногами. Это можно выполнить с помощью команды Image Rotation (Вращение изображения) 180°. Когда изображение перевернуто, его можно преобразовать в планету командой Filter (Фильтр) Distort (Искажение) Polar Coordinates (Полярные координаты).

В результате описанных действий получится совершенно новая планета (рис. 16.64).

Если в рисунке виден шов соединения, то при помощи инструментаClone Stamp (Штамп) можно легко подправить недостатки.

Волшебная бабочка

Этот эффект можно применять в различных коллажах для создания волшебной и таинственной атмосферы. Вместо бабочки можно использовать цветы, листья – все, что подскажет фантазия.

Для этого эффекта был создан новый документ 400x400 пикселей и залит черным цветом при помощи инструментаPaint Bucket (Заливка). Изображение бабочки было взято из набора фигур инструментаCustom Shape (Произвольная фигура) с параметрами, указанными на рис. 16.65.

В результате получится силуэт бабочки на черном фоне (рис. 16.66).

Далее следует выделить слой. Для этого, удерживая клавишу Ctrl, щелкните по пиктограмме маски слоя в панели Layers (Слои) (рис. 16.67) и выполните команду Filter (Фильтр) | Render (Рендеринг) | Clouds (Облака) – программа выведет сообщение о необходимости растеризации рисунка. Нажмите кнопку ОК и продолжайте обработку изображения. Результат применения фильтра должен быть как на рис. 16.68.

После этого необходимо снять выделение сочетанием Ctrl+D. Теперь нужно размыть изображение при помощи команды Filter (Фильтр) | Blur (Размытие) Radial Blur (Радиальное размытие) и в появившемся диалоговом окне указать параметры, как на рис. 16.69. В результате получится размытое изображение бабочки.

Далее следует применить к изображению эффект хромирования при помощи команды Filter (Фильтр) Sketch (Эскиз) Chrome (Хром) со значениями, как на рис. 16.70.

Теперь нужно раскрасить бабочку с помощью команды Image (Изображение) Adjustments (Коррекция) Hue/Saturation (Яркость/ Контрастность). В диалоговом окне Hue/Saturation (Яркость/ Контрастность)_у пользуясь движками, выберите подходящий цвет, предварительно установив флажок Colorize (Тонированиечто иллюстрирует рис 16.71.

Далее необходимо продублировать слой с бабочкой, щелкнув по нему в панели Layers (Слои) правой кнопкой мыши и выбрав Duplicate Layer (Создать дубликат слоя) (рис. 16.72).

Вверху панели нужно установить режим наложения (Blending Mode) – Screen (Экран). К этому слою следует применить эффект размытия, выполнив команду Filter (Фильтр) Blur (Размытие) Radial Blur (Радиальное размытие) с параметрами, как на рис. 16.73. В результате изображение станет еще более размытым.

Далее к этому слою нужно применить команду Filter (Фильтр) | Distort (Деформация) Twirl (Скручивание) с параметрами, как на рис. 16.74.

Затем этот к этому слою следует применить команду Image (Изображение) | Adjustments (Коррекция) Hue/Saturation (Яркость/ Контрастность) с настройками, представленными на рис. 16.75, в результате чего получается волшебная светящаяся бабочка (рис. 16.76).

Магический шар с изображением внутри

Изображение внутри магического шара очень эффектно выглядит в различных коллажах. Его можно использовать для придания фотографии таинственности и просто обратить внимание на человека, помещенного в магический шар. Ведь некоторые люди очень сильно хотят узнать свое будущее. Почему бы не помочь им в этом?

Сначала нужно создать новый документ 400x400 пикселей и залить его черным при помощи инструментаPaint Bucket (Заливка).

Далее необходимо создать новый слой, щелкнув мышью по пиктограммена панели Layers (Слои) или нажав комбинацию клавиш Ctrl+Shift+N. На этом слое следует создать круглую выделенную область при помощи инструментаElliptical Marquee (Овальная область). После этого нужно залить выделенную область серым цветом при помощи инструментаPaint Bucket (Заливка) (рис. 16.77).

Затем снова создаем новый слой с помощью пиктограммы на панели Layers или комбинацией клавиш Ctrl+Shift+N. На нем при помощи инструментаBrush (Кисть) создаем белый блик. Для этого выбираем круглую кисть с параметрами, как на рис. 16.78, и прозрачностью {Opacity), равной 60 %. В результате шар приобрел объем.

Для придания большей естественности внизу следует нарисовать тень. Не отменяя выделения, необходимо создать новый слой нажатием клавиш Ctrl+Shift+N или щелчком мышью по пиктограммена панели Layers (Слои). Здесь при помощи инструментаBrush (Кисть) следует нарисовать тень внизу шара (рис. 16.79). Параметры можно оставить теми же, что и для белого блика, сменив лишь цвет переднего плана на черный.

Чтобы сделать тень более естественной следует ее немного растушевать при помощи инструмента Filter (Фильтр) Blur (Размытие) Gaussian Blur (Размытие по Гауссу) с параметрами, указанными на рис. 16.80.

Далее раскрашиваемшар, для чего необходимо воспользоваться инструментомHue/Saturation (Яркость/Контрастность) на панели Adjustments (Коррекция). С помощью движков можно выбрать цвет для шара, предварительно установив флажок опции Colorize (Тонирование) (рис. 16.81).

Шар готов. Теперь необходимо выбрать изображение, которое планируется поместить в шар, сделать его соразмерным шару и вставить на новый слой данного документа (изображение должно быть с прозрачным фоном). При этом на панели Layers (Слои) нового слоя необходимо установить режим наложения (Blending Mode) – Overlay (Перекрытие) (см. рис. 16.82).

Если требуется, чтобы изображение обтекало шар, т. е. приняло его форму, можно применить к нему команду Filter (Фильтр) | Distort (Деформация) | Spherize (Сферизация) с необходимыми параметрами (см. рис. 16.83).

Магический шар готов!

Акварельный портрет

Рисунки, нарисованные акварельными красками (так называемые акварели), всегда были популярны благодаря своей легкости и воздушности. Рассмотрим пример создания акварельного рисунка из фотографии.

Для дальнейшей работы был создан документ с размерами используемой фотографии – 1530x2040 и залит выбранным в диалоговом окне Color Picker (Палитра цветов) цветом при помощи инструментаPaint Bucket (Заливка) (рис. 16.84).

Для того чтобы изображение выглядело реалистично, следует придать ему текстуру и цвет холста.

Для создания текстуры холста применяем к нему команду Filter (Фильтр) | Texture (Текстуры) Texturizer (Текстуризатор) с параметрами, как на рис. 16.85.

Далее уменьшаем прозрачность этого слоя до 25 % (рис. 16.86).

Следующим шагом вставляем изображение в документ. Для этого нужное изображение помещаем на новый слой (рис. 16.87).

Далее помещаем слой с изображением под слой с текстурой, просто перетянув его мышью (рис. 16.88). В результате изображение будет как бы под пленкой (рис. 16.89).

Теперь выделяем этот слой комбинацией клавиш Ctrl+А и применяем к нему команду Layer (Слой) Layer Mask (Слой– маска) | Hide Selection (Скрыть выделенную область). В результате изображение девушки исчезло, так как на него была наложена маска.

Теперь воспользуемся инструментомBrush (Кисть), выбрав кисть с «рваными» краями, и начнем рисовать на слое с маской – изображение будет проявляться (рис. 16.90).

Можно менять жесткость и размер кисти, а также, предварительно выбрав цвета, сделать мазки кистью – так изображение станет еще больше похоже на акварельный рисунок (рис. 16.91).

Теперь можно откорректировать цвет. Для этого выделим слой с изображением девушки (Ctrl+A) и применим к нему фотофильтр командой Image (Изображение) Adjustments (Коррекция) Photo Filter (Фотофилътр), где необходимо указать параметры, как на рис. 16.92.

Мозаичная фотография

Мозаика – очень интересный эффект, который выигрышно смотрится применительно и к портретам, и к пейзажам, и к натюрмортам.

Вначале откроем изображение (рис. 16.93).

Затем продублируем его комбинацией клавиш Ctrl+J или при помощи команд панели Layers (Слои).

Находясь на вновь созданном слое, поменяем режим наложения с Normal (Обычные) на Overlay (Перекрытие). Далее применим к слою команду Filter (Филътр) Pixelate (Оформлениеj Mosaic (Мозаика) с параметром Cell Size (Размер ячейки), равным 200. В результате получится изображение, разделенное на квадраты (рис. 16.94).

Чтобы границы клеток стали четче, применим к слою несколько раз команду Filter (Фильтр) Sharpen (Резкость) | Sharреп (Резкость)₉ пока не получится нужный эффект. Повторное применение фильтра выполняется при помощи клавиш Ctrl+F. В результате получится мозаичное изображение.

Законченный вид изображению придаст стильная подпись, выполненная при помощи инструментаHorizontal Туре (Горизонтальный текст) (рис. 16.95).

Заключение

Итак, Вы познакомились со всеми основными возможностями популярнейшего графического редактора – Adobe Photoshop CS4. Художественная ретушь фотографий, создание спецэффектов и коллажей, тоновая и цветовая коррекция, управление слоями, обрамление изображений – вот далеко не полный перечень того, чему Вы смогли научиться благодаря этой книге. Умелое использование всех возможностей программы позволит Вам воплотить в жизнь любые творческие идеи – от создания рекламных проспектов до красочных электронных фотоальбомов.

Авторы надеются, что данная книга поможет начинающим дизайнерам быстро освоить азы работы в Photoshop CS4, а опытные специалисты смогут пополнить свой творческий арсенал новыми методиками создания разнообразных художественных эффектов.