Текст книги "КиноВсеобуч"

Любой человек, сидя в своем фан-клубе или в социальных сетях под саунд-трек, способен обсудить увиденное в художественном произведении, снятом с любимыми актерами, чтобы понять смысл. Например, ещё и потому, что надо сдать экзамен по молекулярной биологии, о которой и был снят фильм. Так и работает КиноВсеобуч.

Это новые тенденции в цивилизационной модели общества. Это надо использовать для человека и общества. Элитарное образование надо давать всем, иначе скоро элита будет жить в резервациях за колючей проволкой, отгороженная от остальной части мира. Или на островах, чтобы остаться в живых.

Ищите смысл во всех процессах, которые делаете, и делайте процессы современными, доступными и эффективными для большого количества жителей планеты для жизни сообща.

2.2. Развитие – движение к успеху

Надо чётко разделять процесс движения, его циклы и пространство, в котором происходит то самое движение.

Место, которое человек прошёл, будет относиться к его прошлому, место, куда он стремится, к его будущему, а процесс движения относится к настоящему только в момент нахождения и прохождения конкретного места.

Движение на пути развития человека невозможно повторить. Оно или произошло, или ещё произойдет.

Движение происходит относительно чего-то.

А развитие?

Любая часть развития человека – это его опыт, который надо приобрести.

Например, прокатиться на велосипеде первый раз, потом можно повторять много раз и довести до совершенство технику. Каждый раз при повторении того же самого движения педалями будет крутить изменённый человек, который уже хотя бы один раз был обучен езде на велосипеде. Обученный и закрепивший навык человек способен кататься на велосипеде в настоящем и будущем.

Где тут было развитие?

Любое движение в процессе развития человека является разнородным и не повторяющимся, в этом смысле необходимо отличить процесс развития от простого механистического движения.

Человек не может повторить своё движение развития через простое повторение положения в данном месте и времени. Это невозможно. Место, и пространство, и время уже другое. Можно лишь воспроизвести более или менее удачную копию позиции, места и часа, по механическим, однородным признакам похожести.

Нет двух балетных спектаклей, идеально повторенных от разу к разу, так как любой актер всегда может промахнуться мимо движения. Нет двух спортивных рекордов, повторенных один в один, потому что и движение, и время будут происходить в своем уникальном качестве и в своей уникальной длительности.

Зато можно сделать снимок и тем самым исключить время, можно снять кинофильм, сделать видеосъемку и к движению добавить длительность, тем самым запечатлеть процесс создания нечто, как первый раз созданное когда-то в том самом месте и в том самом движении.

Движение на экране не является истинным.

Оно иллюзия. Великая иллюзия и магия – это киноискусство, которое сделав много, много неподвижных снимков восстанавливает прошедший процесс и дает возможность много, много раз повторить просмотр движения.

Кинематограф XX века совершает «техническую магию» и искусственно создает то, что до сих пор было присуще только естественному восприятию человека.

Кинематограф XXI века, оснащенный знаниями, пониманием создателей и компьютерными технологиями, способен творить «магию» нового уровня, выше просто естественного восприятия сюжета через моментальные снимки естественной или виртуальной реальности.

Кинематограф XXI века способен творить реальность в образ-мышлении человека, совершая то, абстрактное, то невидимое, то конкретное и объективное становление смыслов через недра познавательного аппарата самого человека, обучаемого самым сложным процессам и дисциплинам быстро и эффективно.

Кинематограф XXI века способен дать инструмент для развития, для движения к успеху в познании мира и человека с достижением совершенства и гармонии.

«1+1» лучший фильм по рейтингу Кинопоиска за 2010-е года.

[битая ссылка] http://www.kinopoisk.ru/top/year/2010/

Данное утверждение авторов основано на анализе тех процессов развития, которые действуют в человеке через образ-мышление для восприятия информации, уточнения посредством языковых и визуальных форм и осмысления.

Восприятие информации зрителем посредством просмотра кинопроизведения происходит через готовые формы ситуаций, через диалоги героев, которые по ходу сюжетной линии, что-то предпринимают и приходят к концу конкретной истории, рассказанной данным способом её воспроизведения на экране. В лучшем фильме 2010 года «1+1» каждый из героев обогатил друг друга посредством диалога, музыки, ситуаций, изменил мировоззрение у другого на «+1». В финалу произошло развитие как движение к успеху каждого из героев в их жизненных историях.

Любой человек, как и зритель, всё происходящее в своей жизни, все ситуации и всю полученную информацию также записывает и складывает на полки своего хранилища в мозгу. Далее при возникшей необходимости изнутри или навязанной извне он прокручивает в мозгу «записанные кинопленки» на «внутреннем кинопроекторе», чтобы что-то проанализировать, переосмыслить и воспринять к изменению. Думает о том, что необходимо сделать, чтобы исправить или закрепить, чтобы прийти к определенном концу своей конкретной реальной истории. Зачастую человек делает всё это неосознанно и неразумно, скорее автоматически, но в тот момент, когда он начинает осознавать, что делает и зачем, в этот самый момент он и делает свой первый шаг на пути к успеху в личном развитии.

Если кинематограф есть самое мощное из искусственно созданных инструментов для создания проекций ситуаций, которое даёт возможность многократного воспроизводства непрерывной и универсальной иллюзии движения, отражающего процесс создания любой ситуации, любого сценария, то почему до сих пор люди не воспользовались таким мощным орудием на пути искоренения своего невежества и для массового образования?

У кинопродукции есть масса положительных качеств для создания учебного материала практически во всех сферах жизнедеятельности людей.

Иллюзия, созданная на экране, не наносит прямого экономического, политического и морально-культурного ущерба как реальные процессы в жизни. Разница понятна на примере реальной войны и фильма о войне. Неудачную иллюзию можно убрать в ящик и переснять, старое положить в архив, и создать новое, актуальное и нужное именное сегодня. Неудачная военная компания приводит к огромным разрушительным последствиям и отражается на жизни нескольких поколений людей.

Из положительного следует отметить мягкость кино как средства образования.

Любые усреднённые образы объектов и субъектов воспринимаются массовым зрителем как непосредственная данность, но через индивидуальное естественное восприятие человека. Каждый видит и понимает по-своему, оставаясь при этом самим собой и на своём участке жизненного развития. Не происходит насилия над человеком, в отличие от того, как это происходит при классной системе обучения и воспитания, когда требуется усреднение ученика под усреднённые материалы и сдачу усреднённых тестов для всех.

Из отрицательного – через кинопродукцию легко следует догматизм, формирование навязанных стереотипов, теорий и образов, не более, чем у другого учебного материала, но с большей силой веры зрителя, особенно не имеющего аналитического ума, склонного к анализу и критике или креативного, склонного к фантазиям и умеющего выходить из рамок доказательной базы.

Аналитика и креативность остается требованием на стороне обучаемого и к создателями произведений КиноВсеобуча.

Они на равных. Чтобы это так и оставалось, и развивалось дальше, зрителя и создателя надо учить думать самому, задавать вопросы, искать ответы, ошибаться, делать совместно с другими людьми в совместном творчестве, и снова думать и задавать вопросы самому себе и другим.

Произведение киноискусства не может добавить к созданному процессу через образный и ситуационный ряд больше, чем оно может продемонстрировать на экране в форме сюжета. Зато каждый может воспринять, осмыслить процесс в развлекательной и игровой форме через образы актеров, чтобы потом применить в реальности.

Великая сила киноискусства может быть реализована в полной мере и на экране создателями, и в жизни зрителями.

Почему столько лет никто так и не воспользовался этой силой на благо массового образования человеческой цивилизации?

Ответ надо искать в процессе развития самого киноискусства. Многие технологии и открытия появившись вынуждены скрываться и ждать своего часа. Многие технологии возникают, и чтобы не быть отвергнутыми, выжидают своего часа, выдвигают на первый план не основное качество, а второстепенное, чтобы в процессе реализации быть усовершенствованными, дождавшись выйти из тени с теми качествами, которые так долго хранили. Этот процесс напоминает добычу алмаза и превращение его в бриллиант в процессе усовершенствования технологий ювелирного искусства.

Сущность процесса не может быть вскрыта в эпицентре его зарождения. Удел творца знать суть произведения. В процессе создания произведение может принять иные формы из-за непредсказуемости при его создании, так как есть элемент случайности. Зато, когда период возникновения и становления процесса уже прошёл, и дальнейшее существование произведения не вызывает неприятия и отторжения у общества, только тогда можно говорить о создании «нового» на базе традиционного.

Мощный процесс эволюции киноискусства, его возникновение и становление уже произошли.

Человечество не представляет себе современный мир без такого элемента развлечения, как киноискусство. С приходом новых компьютерных технологий в мир кино, с возникновением транс-медиа сферы стало возможно творить чудеса с пространством и временем.

Пришла пора заняться человеком и его массовым образованием через КиноВсеобуч.

Воссоздавая на экране при массовой доступности зрителя объекты, ситуации и процесс, впервые появляется возможность не только воспроизвести с максимальной точностью, с актуализацией, с предсказательностью, но впервые есть возможность доносить контекст потенциальности, и применять сознательно побудительность. Через восприятие зрителя, как обучающегося человека, появляется возможность обучения и повторения показанного на экране в реальной жизни. Произведение киноискусства, в отличие от учебника, выражает собой идеальный синтез через диалектику форм и процессов, с порядком и мерой внутренний мир человека.

Завершенным считается произведение КиноВсеобуча, если есть возможность применения обучающимся зрителем данного материала на практике в любой момент времени жизни.

Произведения киноискусства могут встать на рельсы показа процессов технологической сущности любого предмета, исследования с точки зрения образования, а не «киношной ерунды». В этом смысле определяющими условиями для кино как процесса в движении к успеху в развитии человека являются смысл снимаемого процесса, моментальная и актуальная съемка, перенос её с любого и на любой носитель видеоинформации, доступность показа массовому зрителю.

Киноискусство представляет собой систему, способную воспроизводить любой процесс в его движение от момента к моменту. Для обучения массового зрителя необходимо воссоздавать впечатление непрерывности процесса через объективность и ценность кинопроизведений на системной основе.

Какой интерес в такой обучающей системе через кинопроизведения?

С научной точки зрения – для измерения и анализа процесса. Для искусства – это ещё один из его видов. Для системы массового образования может быть колоссальный интерес со стороны обучающегося человека.

Запечатленный цветной звуковой процесс (кино), который можно повторно просматривать на любом доступном носителе, для обучающегося может быть превращен в реальные действия в жизни и на практике.

Основным является замысел, реализуя который создатели произведения киноискусства хотели бы обучить зрителя.

Чему хотели научить? Как убивать свою планету? Как спасать мир? Как жить здесь и сейчас?

Надо помнить, что создание кинопроизведение зависит только от «о-смысл-ения создат-елями за-мысл-а» как целость, через процесс изменения форм, через любые мгновения и раскадровки, что далее и позволяет создать то, что становится классикой, на которой будет обучаться не одно поколение жителей планеты, чтобы опять придумать новое и вечное.

Создателям необходимо помнить о праве держать процесс развития человеческой цивилизации в равновесии, в точке «третей силы», такой необходимой для любого процесса развития. Только когда создатели кинопроизведения мыслят процессом движения в любых взятых моментах с любыми формами, и способны при этом мыслить о создании нового, то есть изумительного, незаурядного, то «вечное и прекрасное» воссоздается в тот самый момент.

Такое движение и есть успех, и есть развитие, и есть прогресс.

Само киноискусство тоже подвержено собственному процессу развития, преобразованию на благо человеческой цивилизации. В XXI веке ему и транс-медиа сфере суждено сыграть определённую роль в рождении и формировании новой мысли, нового образа мышления, новой системы обучения человечества.

Движущееся картинки из иллюзиона, из кинематографа постепенно переросли в инструмент совершенствования новой реальности. Развитие через движущиеся картинки на экране изменяются сами, меняют людей и мир.

Есть разный человек – до просмотра кинофильма и после него. Был тот, который входил в зал, и стал тот, который выходит из кинозала. Изменения в его мышлении уже произошло. Разница (между тем, до просмотра и этим, после просмотра человеком) будет сама себя реализовывать как разница потенциалов, как разница в свойствах и качестве человека.

Вопрос: осознанно это делают авторы, и осознает ли это зритель?

Если «миссия Америки опошлить весь мир» (так говорят сказал Чарльз Диккенс и Александр Адабашьян, данное выступление есть на Ютубе), то с помощью американского кинематографа она успешно выполнена на последние сто лет. Огромное количество пошлых, тупых и дураков, трусливых и испуганных, сексуально озабоченных людей воспитанно этим средством воздействия на умы и мечты людей во всем мире.

Тупой и еще тупее (Dumb & Dumbe) (1994)

«Для них каждый новый день безумнее предыдущего»

[битая ссылка] http://www.kinopoisk.ru/film/5185/

Говорим в отношении тех произведений киноискусства, которые приводят к жизни силы, запускающие движение, приводящее в результате к качественному изменению и мышления, и норм поведения, и морали, и культуры, и так далее до новой планетарной цивилизационной модели человечества.

Развитие есть непрерывный процесс движение от предыдущего состояния к следующему измененному состоянию.

Развитие есть путь с накоплением и прогрессом в его неделимой непрерывности, иначе это путь деградации и упадка.

Развитие неотделимо от понятия «изменение».

Развитие неотделимо от понятия «время».

2.3. Сказка о найденном времени

Поговорим теперь о времени с точки зрения киноискусства и процесса массового образования людей.

Автор эссе достаточно подробно разобрал вопрос времени в книге Лени Фич «Узлы времени. Записки из чужих дневников разных лет», которую порекомендуем читателю [битая ссылка] https://ridero.ru/books/uzly_vremeni/.

Со-автор данной «Сказки о найденном времени» создал учебную программу «Властелин времени: о чём не знает Time-management», которую также рекомендуем пройти читателям, тем кто хочет действительно управлять временем своей жизни.

Итак! Времени долго учиться ни у кого нет и желания тоже.

В последнее время пользуются большим успехом короткие образовательные программы, тренинги и курсы.

Главная ценность, которой вчера, сегодня и завтра располагает современный человек – это отпущенное судьбой время его жизни. Каждый осознанно либо интуитивно стремится потратить время так, чтобы иметь максимальный заработок и значит опять-таки, чтобы «купить себе свободное время» для себя самого.

Об осознанном и произвольном использовании времени сейчас и поговорим.

В далеком уже 1964-м году на экраны вышел фильм «Сказка о потерянном времени» с незатейливым сюжетом Евгения Шварца про неожиданно постаревших старичков и старушек в пионерских галстуках, и с моралью, что жизнь быстро проходит, а потерянного времени не вернешь!

Кадр из кф «Сказка о потерянном времени» (1964) Режиссер: Александр Птушко www/kinopoisk.ru/film/43811/

За скобками фильма остался вопрос о самом времени – о его структуре, видах, объему – бюджету, не говоря уже о балансе и прочем. За скобками остался вопрос о самом времени как о «страшной тайне».

Что изменилось за прошедшие полвека?

О чем говорит тайм-менеджмент – теория и практика управления временем сегодня?

Весь современный тайм-менеджмент, в самых лучших своих проявлениях, это сказка о потерянном времени: много чего он не видит, а раз не видит, потому и не управляет.

Начнем с самого простого.

У человека в несколько раз больше времени, чем его есть в наличии. Это есть первый парадокс времени и отнюдь не единственный.

Во-вторых, человек живет не в астрономическом времени, вернее не только в нем. Этот «фокус» времени нельзя свести к утверждению, что «времени нет», и посему это всего лишь «психологический феномен».

В-третьих, человек никогда не знает сколько времени ему отпущено, поэтому время бесконечных возможностей с точки зрения «Вечности» имеет конечную ограниченную и органическую форму хронологии жизненного пути человека от рождения до неожиданной для него смерти.

И что с подобными постулатами и парадоксами делать?

Начнем с греческой цивилизации, вернее с философов Древней Греции, которые сформулировали, что будущее наступает на нас сзади, а прошлое расступается, исчезает перед нами.

Утверждение неожиданное, странное, непростое для восприятия, особенно, если за ним не виден с первого взгляда, и то лишь с первого, прагматизм такого способа оперирования временем. Речь не идет об аналогии, мол, «у рака – будущее позади».

Всё не столь очевидно, когда очень просто.

Самые простые вещи люди начинают улавливать и осваивать в жизни позже всего.

На некоторых языках мира, да и у народов Кавказа (пример Яна Вениаминовича Чеснова), сегодняшнее время называется буквально «заднее время» и даже означается через слова, называющие достаточно откровенно тыльный «низ тела» человека. Жизнь показывает, что именно этим местом человек, зачастую, ощущает исходы решений, первоначально считавшимися великими.

«Я родился в Грозном. До высылки чеченцев я видел сказителя-илличи. Этих исполнителей народного героического эпоса уже давно не существует. Тот старик с музыкальным инструментом дечик-пандыром в руках меня поразил. Меня куда-то везли в кузове грузовика. И туда же посадили старика в папахе со струнным инструментом в руках. Он произвел на меня, ребенка лет пяти, огромное впечатление. Став антропологом и этнографом, ведущим полевую работу, и занявшись эпосом народов Кавказа, я узнал, о чем пели такие илличи. О страдании и его преодолении. Оказалось, что первые записи текстов песен илличи сделал Лев Толстой. Он приводит их в „Хаджи-Мурате“. В юности я часто бывал в Ясной Поляне и пытался понять свою малую родину, Чечню, через то, что вынес оттуда Толстой. Сейчас у чеченцев популярны духовные мусульманские песни назмы о страданиях людей. Любая народная культура пронизана темой страдания. По-своему она выражена в русском фольклоре, в кавказском, в любом. Человек везде мечтает о воле, которую он находит только в природе, в ландшафте.» Ян Чеснов. Автопортрет на фоне ландшафтов. [битая ссылка] http://yanchesnov.awardspace.com/self-portrait.htm

Хаджи-Мурат, иллюстрация Е. Е. Лансере к повести Л. Н. Толстого

Можно смело утверждать, что человек живет в прошлом. Дословно в том, что ещё не прошло через него, не расступилось и не исчезло. Человек живет в прошлых своих убеждениях и решениях.

Вот, именно вы, сейчас читающий эти слова, приняли решение прочитать данную книжку и сейчас читаете эти строки. То есть, есть начальное время – «Начало», которое закладывает, задает всё последующее пространство жизни, событий, свершений. Слово «начальник» и «начало» есть однокоренные слова. Вы, как начальник приняли решение прочитать эту книгу и читаете.

Вы читаете эти строки в пространстве прошлого – в пространстве своего начального решения её прочитать!

Ну и что?

Простой ответ: механизм запуска нового времени и/или завершения старого, всегда сценичен как кино.

Определим одну из задач КиноВсеобуча как запуск нового времени жизни у создателей и у зрителей.

Каким образом?

Простой ответ: жизнь поделится на две неравные половины, та, что была до решения снять кинопроизведение и после у создателей, и та, что была до просмотра фильма, и та, которая началась после такого просмотра у зрителей.

О чём тогда должны быть фильмы, обладающие подобным качеством?

У киношников есть вопрос-шутка: «Что снимаете: эпохалку или нетленку?..»

И в ней ответ на предыдущий вопрос.

КиноВсеобуч будет снимать о новом прошлом с целью массового образования зрителя.

Так снимал свои фильмы Алексей Герман-старший, и так никто теперь не снимает.

Это когда создатель доводит свою идею до совершенства, до идеала, чтобы потом воссоздавать на экране не просто историю в картинках, а совершенно особенное видение мира во всей сложности и разнообразии происходящих процессов.

Это кино, которое переворачивает мир в душе зрителя и делит его на жизнь до просмотра и после.

Мой друг Иван Лапшин, режиссер Алексей Герман-старший

[битая ссылка] http://www.kinopoisk.ru/film/46671/

Человечеству известны даты подобных событий.

Об эре кинематографа выше сказано. Добавим в список запуск первого искусственного спутника Земли 4 октября 1957 года. В результате чего наша планета оказалась «внутри» технического объекта, созданного человеком, и вдруг стала такой маленькой. Некоторые называют это событие не только началом эры космонавтики, но и экологии, и телекоммуникаций, и новой планетарной эрой!

Подобные события всегда являются цивилизационными, а значит имеющими значение для всего человечества, захватывающими страны и континенты. Цивилизационные события не жалеют ни бедных, ни богатых, ни образованных, ни безграмотных, меняют и ломают судьбы человека, семьи, народа, страны, человечества.

Более того, такие произведения-события – это не просто книги, спектакли, фильмы, живописные картины и тому подобное, которые можно назвать объектами, элементами культуры, они сами и есть культура.

Они задают новое время новой культуры, новой эпохи, новой эры. Они порождают свой собственный жанр, стиль, содержание, форму и прочие. Именно поэтому после запуска спутника случились «шестидесятые», которые изменили и взрастили новый культурный пласт человечества в планетарном масштабе.

Я шагаю по Москве, режиссер Г. Данелия, сценарий Г. Шпаликов

[битая ссылка] http://www.kinopoisk.ru/film/42398/

Задача КиноВсеобуча назвать то, что человек чувствовал в обыденной жизни, но не мог выразить словами в других, в новых кинопроизведениях. Назвать и отразить на экране во всей сложности, без купюр. Назвать и научить управлять: научить управлять ситуациями, чувствами, временем, что по сути значит – управлять жизнью человека в частности и планеты в целом.

 
«…Быть иль не быть, вот в чем вопрос.
Достойно ль
Смиряться под ударами судьбы,
Иль надо оказать сопротивленье
И в смертной схватке с целым морем бед
Покончить с ними?…»
 

У. Шекспир «Гамлет, принц датский»

Перевод Бориса Пастернака www.bards.ru

КиноВсеобуч учит современного человека быть!

Жить не прошлым и не в прошлом, жить не в будущих мечтах и неисполненных фантазий, а в сегодняшнем дне с опытом всего культурного наследия прошлого и с устремлением в будущее.

Жить жизнью во всей её сложности, открытости, непредсказуемости, жить жизнью достойных и образованных людей, жить сообща так, как это и делали наши предки на протяжении многих веков, не взирая на границы, нации и национальности, чтобы сохранить человечество и планету в целостности.

Возьмите «современное искусство», которому скоро будет уже добрая сотня лет. В его основу положена очень простая идея, не лежащая на поверхности, и уж тем более не столь зримая. Идея уж больно, не побоимся этого слова, заковыристая: любой объект может быть объектом искусства.

Мусор – это тоже объект современного искусства.

Авторам данного философско-культурологического эссе больше по вкусу объекты в фигурах Античности, эпохи Возрождения, в лицах искусства социалистического реализма, в рисунках и узорах Эшера. Ну, о вкусах не спорят и более того, даже такой объект как мышление может быть объектом для проявления в художественном произведении!

Теперь попробуйте: возьмите свой объект и покажите его как объект искусства.

Смогли?

Оказывается, что всё дело в показе.

Создатель современного искусства может показать, предъявить в форме художественного произведения, инсталляции, перформанса и прочей самой неожиданной форме именно её – мысль или чувство. От вещи к свойству, от свойства к событию, от события к состоянию – вот путь развития мира проявления искусства через технологии!

Показать невидимый мир через искусство технологий значит «про-я-вить!

Явь, Правь и Навь – в современном русском неоязычестве «три стороны бытия» или «три мира славянского мифологического миропонимания». «Явь» обозначает действительность в противоположность сну, мечте или бреду.

«Мечта стала явью». Явное значит существующее, ясное, известное.

Явь – это мир живых, мир явленный, мир явлений.

Это мир настоящего времени.

Это мир актуальности.

КиноВсеобуч учить человека быть, отвечая на тот самый вечный вопрос: «быть или не быть?», и «как быть?», и «что делать?».

КиноВсеобуч не ищет виноватых в том «кто виноват», потому что учит человека брать ответственность за себя и за свою жизнь, чтобы стало всем сообща лучше, светлее и добрее на Земле.

Начальное время всегда увеличивает энтропию как пространство возможных физически реализуемых состояний. Увеличивает возможность выбора и реализации человека как его потенциальность для свершений. Последующее исполнение, реализация, проявление замысла создателя в конкретное произведение искусства продемонстрирует как мечта, мысль, надуманное, придуманное, показанное войдёт в жизнь человека и станет реальностью.

Предиктивность – предсказанность, предопределенность последующих событий, вот что значит начальное время, запускаемого в КиноВсеобуче.

КиноВсеобуч – это время начала социальной профилактики общества, когда человек предупрежден, обучен, а значит и вооружен, способен справляться с непредсказуемыми, непрожитыми ситуациями для реальной жизни.

КиноВсебуч – это время персональной адресации к человеку, через инструменты массового показа. Только личностно-ориентированный призыв и программа действий, предусматривающей патисипативность – включенность человека, есть реальное формирование человеком своего будущего и будущего для своей Родины, для всей планеты.

Для всего этого КиноВсеобуч должен быть пространством обучения, чтобы обеспечить информированное согласие, участие, вовлеченность в предсказанном направлении!

Теперь вернемся к «потерянному времени» в расписаниях и хронометражах тайм-менеджмента.

У тайм-менеджмента нет «полки для начального времени». Нет у него такой онтологии. Вот такая «Сказка о потерянном времени» в начале, поэтому за последние полвека «человек тайм-менеджмента» так за ум вовремя и не взялся. И это та самая «страшная тайна», которую пора уже открыть.

Пора браться за ум.

Поясним утверждение, сложное для понимания простому человеку: «У человека в несколько раз больше времени, чем его есть в наличии».

Представьте, что вы хотите хорошо провести время. Причем акцент в своем желании вы делаете не на «время», а на «хорошо».

Что происходит?

Время как таковое просто уходит, исчезает, останавливается. Оно перестает быть значимым, счётным и прочей хроникой. Оттолкнемся от этого феномена и перейдем к общему взгляду на время.

Время – деньги. Известный лозунг, максима – от лат. propositio maxima, как высший принцип, всеобщее жизненное правило, субъективный принцип воли, краткое изречение. Такое же утверждение, как и «точно в срок!». Когда платят за результат, поданный к определенному времени, как «дорого яичко к Велику дню» (к Пасхе). Эти утверждения проясняют данные известные, расхожие фразы в обиходе людей.

Иными словами, человек может потратить своё время на то, чтобы получить какое-то «благо». Последнее в обобщенном, универсальном виде можно рассматривать как деньги, как некий общемировой эквивалент для обмена времени жизни человека на некие материальные блага.

На что ещё можно потратить время? На получение невыраженных в натуральных и материальных эквивалентах нематериальных благ. Человек тратит время, чтобы получить удовольствие, чтобы «хорошо провести время», и, наконец-то, чтобы чему-то научиться.

Практика показывает, что вопрос «чему хотите научиться?» часто повергает соискателя на вакантную должность в шок. Человек приходит на работу по его пониманию, чтобы зарабатывать деньги, а не чтобы учиться. Пространство обучения на рабочем месте занимает далеко не общее место в управлении временем.

Таким образом, поделимся еще одним авторским открытием.

Полная формула времени человеческой деятельности от Михаила Пронина

Время = 1) деньги (результат, благо) (+) 2) удовольствие (+) 3) знания, умения, навыки (обучение).

Совмещение заработка, удовольствия от занятия любимым делом и самосовершенствования – задача непосильная для многих, не даром помощь в нахождении жизненного баланса, одна из востребованных услуг коучинга. Последний, кстати, также не обладает рассматриваемыми представлениями о времени.

Поэтому в Полной формуле времени символ «+» – это сложение, который специально помещен в скобки (+), чтобы придать ему иное значение. Подчеркнуть, что это комплексное, системное взаимодействие, то есть системная деятельность, требующая от человека специального усилия. Если такового усилия не прикладывать, то у самого успешного труженика нередко развивается синдром Черномырдина.

Виктор Степанович был великим говоруном, в том смысле, что слава его слов сегодня больше, чем слава его дел. Напомним про широко известное «хотели как лучше, а получилось как всегда…». Чтобы не получилось «как у Черномырдина» надо пользоваться тремя вопросами Эрнеста Резерфорда.

Что такое три вопроса Резерфорда?

В исследовательской лаборатории Резерфорда, всемирно известной в последствии, сошлись в свое время шесть будущих лауреатов Нобелевской премии: люди эти о физике знали больше, чем всё население Земли вместе взятое. Хотя сам «Крокодил», так за сильный характер прозвали Резерфорда коллеги и ученики, оценил возраст Земли на основе радиоактивного распада, и за раскрытие этой тайны в 1908 году получил «нобелевку» в области химии, а не физики.