Текст книги "Drama Queen: 9 шагов до большой сцены"

Как создать запоминающийся текст

Чтобы найти свои фишки в текстах, мне пришлось написать много стихов – да и до сих пор приходится постоянно расти, искать что-то новое. Это тоже важно: не останавливаться на достигнутом, постоянно развиваться и бросать себе вызов. Лично я в своих песнях стараюсь найти какую-то цепкую фразу, которая должна засесть в голове. Это называется среди авторов «хуковость» или «панч». Например, в треке «Все решено» такой фразой стало «Удаляй меня отовсюду – все равно по ночам сниться буду».

Помню, как я удивлялась популярности этой строчки в соцсетях, когда все ставили ее в статусе. И до сих пор, спустя огромное количество лет, эта фраза вирусится в видео разных соцсетей. Почему? Наверное, потому, что для людей она оказалась жизненной. Возможно, каждой девушке хочется быть лирической героиней этой песни – именно потому, что каждый хочет остаться в памяти того самого человека воспоминанием, которое невозможно забыть, особенной девушкой, которая всегда будет сниться.

В треке «Зараза» панчем стала фраза «Что это не любовь, это зараза». Такое яркое слово, которое практически никто не использует в песнях – наверное, оно какое-то не модное. Идеально, когда у тебя всё совпадает, и звучное, цепкое слово становится названием: это лучше запоминается. С каждым годом мои рифмы усложняются, они становятся многосоставными, я стараюсь сделать их более интересными. На самом деле это очень азартно: будто бы настоящий спорт, вызов самому себе.

Раньше у меня вообще был стоп-лист избитых слов наподобие «любовь», «грусть», «сердце», дождь». Я считала, что это слишком банально, что нельзя использовать то, что встречается у других почти в каждой песне. Снова включался юношеский максимализм, и я действительно избегала подобных слов лет до 23. Сейчас к слову «любовь» отношусь гораздо спокойнее и даже использую его, когда чувствую, что оно к месту. Потому что радикальность создает ограничения, которые мешают творчеству. Во всем важно соблюдать меру.

Но нужно помнить, что сценический образ и лирический герой – это не полностью ты, потому что в жизни ты ведь не только музыкант и поэт. Ты дочь, жена, девушка, подруга, и в разных ситуациях проявляешься по-разному. Я точно могу сказать, что в жизни я, например, веселее, чем на сцене: потому что у меня нет откровенно веселых и суперпозитивных песен. Хотя с юмором, с иронией, с сарказмом у меня много строчек даже в лирике. В жизни я вообще очень люблю шутить, прикалываться, ржать над друзьями. Я на самом деле вообще человек-праздник и люблю устраивать их себе и своим друзьям. По жизни я неисправимый оптимист – да, конечно, могу грустить, могу загнаться, но ненадолго, быстро взяв себя в руки. И у меня есть хорошая привычка – я даже в плохом ищу плюсы, поэтому ничего не считаю откровенно плохим. Все, что ни делается, все к лучшему. Любой опыт есть опыт.

Что же до песен – ну, так получилось, что мои стихи получаются грустными. Возможно, всю грусть, которая есть у меня внутри, я оставляю в творчестве. Началось это еще с подросткового возраста, когда я начала писать депрессивные стихи: но тогда я и правда была непростым ребенком, даже немного депрессивным. Этот период гормональных скачков вообще тяжело проходит у большинства детей.

Моё творчество, мои стихи, мои клипы – это часть меня, но это не вся я. Потому что нельзя раскрыть всю себя – мне хотелось бы показать ещё больше граней своей личности, но не всегда это возможно.

Творческий человек, художник, может где-то утрировать свою эмоцию, свое отношение к ситуации, и это нормально. Это иногда даже нужно: чтобы сделать свое творчество более ярким, чтобы зрителю и слушателю стали понятнее смыслы, которые ты в него вкладываешь. Иногда нужно утрировать, потому что чуть-чуть человек не поймёт, и его не зацепит. Меня называют «королевой драмы», потому что в песнях я часто драматизирую. Я включаю в этот момент типичную девочку – то, что чувствует каждая, когда немного драматизирует свои эмоции. Но все мои песни о сильных девчонках, которые не позволяют себя сломать и идут дальше с гордо понятой головой. Типа – да, было больно, но, знаешь, я это пережила, и ты мне больше не нужен. Причем это не самовнушение, а реальное чувство, которое проходит через все мои песни. Это как раз про силы победить боль и идти дальше, потому что ты достойна большего.

В некоторых песнях я очень дерзкая – в жизни я тоже бываю такой, могу быть даже жесткой. Но могу быть и милой, нежной, трогательной – и у меня есть такие песни. Слава богу, что я пишу их сама, так что могу показать разные свои грани. У меня есть вызывающие песни: например, «Я полюбила бандита», «Мутный», «Не моей породы», «Без тормозов». Это одна часть меня. А есть дико трогательные песни, где раскрываются моя нежность и женственность: «Такси», «На кухне», «Смог спасти», «Зараза», «Свадебная». И это все – я. В одной женщине много разных женщин: вот о чем мои песни. Но в каждой из них есть я настоящая. Они максимально отражают глубину моего внутреннего мира. И если кто-то думает, что я очень грустная и депрессивная личность, им будет очень трудно поверить, что по жизни я немного другая. Возможно, эти люди неправильно считывают эмоции моих песен.

Я всегда в поиске новых строчек, веду заметки и каждый день записываю какие-то новые идеи, фразы, а потом беру их в свои песни. Но так бывает не всегда. Иногда песни – это неудержимый поток, который обрушивается на тебя, накрывая с головой, как цунами. И тогда песня рождается за 5 минут: ты даже не думаешь о смысле, слова складываются во фразы сами собой, будто песня пишет себя сама, а ты – просто проводник. А иногда приходится собирать песню по кусочкам, как будто складывать идеальный пазл из разных строчек, написанных ранее, отдельных слов, смыслов, что-то докручивать на ходу, дописывать, изменять, чтобы сложились все детали. Такой процесс, наоборот, долгий и муторный, но в результате должно получиться именно то, что задумывал. Все это приходит с опытом.

«Жиза» – это лучший комментарий. Мое творчество построено так, что клипы и песни должны откликаться людям, быть для них максимально жизненными. Я абсолютно такая же, как и моя аудитория, и, несмотря на мой стальной характер (сфера закалила меня), я все равно остаюсь типичной девчонкой. Поэтому я ежедневно получаю сообщения: «Ты как будто за мной следишь, в новой песне каждая строчка про меня». Это говорит о том, что все мы чувствуем одинаково, и наши истории все равно похожи, какими мы бы ни казались избранными и «не такими, как все». Лучший способ завоевать чужое сердце слушателя или зрителя – открыть свое. Открыто, искренне рассказать свою историю – может, где-то завуалировать, где-то приукрасить, но всё равно рассказать про себя, довериться тем, кто тебя слушает. И тогда это обязательно откликнется в других.

Да, это всегда страшно. Я помню, что у меня были такие песни, выпуская которые, я думала, что выхожу полностью обнаженная перед большой толпой. И это не преувеличение: мне действительно было очень страшно открываться вот так. Говорить о чем-то сокровенном, о своей боли, обнажать душу, показаться слабой… Особенно учитывая тот факт, что по жизни я вообще привыкла быть сильной и слабости свои не показывать, поэтому выход «личных» песен для меня всегда был тяжел вдвойне. Но есть такая интересная метаморфоза: когда выпускаешь песню в свет – она будто уже не твоя и не совсем про тебя, она ушла в народ и теперь принадлежит не тебе одной. Это больше не интимная запись в твоем диктофоне, которую слышало всего 3 человека. Теперь ее услышали тысячи и сотни тысяч людей. И когда песня уходит в миллионную толпу, уже ничего не чувствуешь, как будто это больше не твое, а чужое. Это странное чувство, парадоксальное: чем больше людей тебя слышит, тем меньше страх. Будто ты передал другим свои выстраданные переживания, и теперь они стали общими.

Вывод такой – пишите о себе, потому что это обязательно будет не только о вас. Пишите о том, что вам знакомо и близко. Хотя я не могу сказать, что абсолютно все мои песни обо мне, но в каждой песне есть хотя бы несколько строчек о личном.

О сравнениях

Я очень ревностно отношусь к уникальности в своем творчестве. Настолько, что, если я пишу текст песни и чувствую, что у кого-то уже была такая рифма, я набираю в поисковике эту рифму и проверяю – действительно было или не было. Для меня это творческая солидарность. Я не люблю повторять за другими, мне интереснее создавать свое. И, в свою очередь, не очень люблю, когда повторяют за мной и, тем более, воруют мой стиль, мои фишки. Но в творческой сфере такое случается с каждым, конечно.

Кто-то даже скажет: «Это же классно, что за тобой повторяют», но я всегда буду за то, чтобы создавать новое. Прошло время, и появилось очень много девчонок, которые надели олимпийки и начали читать под лиричные биты. Но в тот момент, когда все еще выступали в платьях и на каблуках, именно мне пришлось побороть этот классический образ и попробовать что-то незнакомое зрителю. А кто-то потом просто пришел на готовый образ и стиль, как на проторенную дорожку, уже понятную слушателю.

Хоть мне и 29, в индустрии я очень давно, и сейчас все изменилось. Сейчас, наоборот, считается, что, если ты повторяешь за кем-то, это хорошо, это нравится публике. Тик-ток индустрия тому подтверждение: люди хотят видеть уже знакомые им цитаты, фразы, мелодии, они готовы смотреть на один и тот же тренд в разных исполнениях сотню раз, не интересуясь, кто его задал. Хорошо это или плохо? Сказать сложно. В таком подходе теряется уникальность и самобытность, но все-таки даже в кавере можно найти способ самовыражения, привнести что-то свое. Когда я выкладываю какой-то повторяющийся тренд в тик-токе, я все равно стараюсь как-то его изменить, переделать под себя и свой стиль. Но лично мне интереснее придумывать самой. Каждому свое.

О воровстве

По сути, медиа-индустрия – это сфера воровства, особенно сейчас, когда все повторяют друг за другом. Поэтому честным часто бывает сложно.

Но всегда нужно понимать, чего ты хочешь, зачем ты в этой индустрии. Если тебе в первую очередь хочется заработать на этом – то просто бери то, что популярно, воруй, перефразируй, пересоздавай. Если тебе хочется познавать что-то новое, развиваться, создавать свое, в хорошем смысле сходить с ума, кайфовать от процесса – тогда твоя история именно про творчество. Но это более сложный путь, и его мало кто выбирает.

Однажды у меня украли песню. Мне было 16, песни хорошо распространялись в соцсетях. И тут кто-то присылает мне сообщение: «У тебя своровали песню». На видео какая-то дагестанская певица, которая поет мою «Все решено». Красивая такая, масштабная съемка. Для меня это был шок. Я выпускаю песни, просто выкладывая их в соцсети, – а там целый шоу-бизнес: гастроли, выступления на телевидении…

Я сначала не поняла ничего, а после мне пришло еще несколько подобных сообщений. Я не знала, что делать. Разместила у себя в группе эти материалы. Для меня это было очень тяжелое время.

Хейтеры не дремали и быстро разнесли по саратовским соцсетям, что, мол, это я воровка. И некоторые легко поверили в это: кто я, какая-то школьница – не может она в 15–16 лет такие песни писать, значит, она и ворует. Даже друзья, те, кто записывали меня в студии, за спиной говорили, что тоже сомневаются в моем авторстве.

Я плакала чуть ли не каждый день. Люди думали, что я обманщица, а я не знала, что делать. Начала погружаться в тему авторских прав. Примерно через месяц со мной связались продюсеры, я сразу спросила, что мне делать с этой ситуацией, как поступить. Тогда Денис сказал, что нужно бросить силы на раскрутку, ставить «Все решено» на радио, снять клип. В общем, делать так, чтобы все узнали, что песни мои, а не тратить время, силы и деньги на суды.

Сейчас я понимаю, что это было очень мудро. Самое интересное, что мои первые гастроли, мой первый концерт случился именно в Дагестане, в Махачкале. И весь зал пел эту песню, потому что там она уже была раскручена. Кстати, после эта певица пыталась даже как-то публично извиняться, но точно уже не помню подробностей.

А еще мне прислали однажды клип какого-то бангладешского певца. Там были десятки, а может, и сотни миллионов просмотров. И это был полностью, покадрово скопированный клип «Все решено».

Моя знакомая-юрист предложила подать в суд, чтобы раскрутить эту историю. Некоторые СМИ об этом написали, но в суд мы все же решили не ходить. Просто важно понимать, что такая тенденция есть, что наши клипы где-то там могут и скопировать. Не только российские артисты подсматривают за западными, но и восточные подсматривают за нами, за российскими. На самом деле, о таком можно никогда и не узнать даже, потому что об этом эпизоде я узнала совершенно случайно, когда смотрела подборку клипов: причем было сфабриковано просто один-в-один. О таких ситуациях немногие знают, но это действительно происходит довольно часто.

Вопросы от слушателей

Как не запутаться в том, что ты совершаешь действия (в нашем случае быть автором текстов) по своему желанию, а не на поводу аудитории?

Ох, какой классный вопрос! Бывает, идешь на поводу, когда долго в этом варишься, но если это и происходит, то не осознанно. Про себя могу сказать, что я не продюсерский проект и продюсеров у меня нет. У себя в мыслях я выстраиваю стратегию по выпуску песен, что сейчас правильнее или грамотнее выпустить, – такой план есть, и я его придерживаюсь. Но еще чаще бывает, что рождается что-то внезапное, и творческий порыв пускает все планы на ветер. Я все равно человек эмоциональный и спонтанный. Родилась песня, и все, хочется срочно выпустить! Думаю, идти на поводу у других людей ни в коем случае нельзя. Потому что ты никогда ВСЕМ не угодишь. Проверено.

Есть ли у тебя песня, за которую стыдно или неловко?

Такие песни я стараюсь не выпускать, хотя в столе они наверняка есть. Многое из того, что хранится в демо-записях, при повторном прослушивании кажется дурацким. Особенно понимаешь правило «утро вечера мудренее», здесь оно всегда работает. Почему-то ночью эмоции обостряются, тебе кажется, что ты действительно написал что-то стоящее, а утром понимаешь, что «это точно никогда не должно выходить». А в выпущенном материале такого нет, за исключением некоторых песен, «купленных продюсерами», но их мало кто знает. Это не плохие песни, просто в них совсем нет меня.

Плохая и дерзкая хулиганка – это лишь образ в твоем творчестве, или ты действительно такая?

Плохой меня в созданном образе на самом деле не так много, а дерзкой – достаточно. Так получилось, что это было всегда. Я совмещала лиричные песни и дерзкие, моя героиня всегда знает себе цену. Она не гордая и не самовлюбленная, просто чувство собственного достоинства у нее превыше всего. «Удаляй меня отовсюду, все равно по ночам сниться буду» – яркий пример.

Фактически я такая, как показываю себя в песнях. Но при этом ранима, эмоциональна, иногда меня сложно задеть, иногда – очень легко. Внутри я еще та бунтарка: хочется сделать так, как никто не делал, а еще у меня очень развито чувство справедливости.

Но я такая же, как и все: где-то могу быть неуверенной в себе, закрытой и рефлексирующей. Невозможно всегда быть в состоянии «мне на все пофиг». А еще у меня тревожно-избегающий тип привязанности, и в песне «Рушу» это хорошо считывается.

Насколько глубоко внутри ты проживаешь песни, исполняя их снова и снова? Есть ли музыка, которая приносит тебе негативные воспоминания?

Чем больше песням лет, тем сильнее я забываю, что я испытывала, когда их писала. Они личные, пока существуют на диктофоне, пока их никому не показали. Бывает, напишешь что-то, и течет слеза. Но даже не от эмоций и не от переживаний, а от того, что это то самое ощущение – песня будто собирает все в идеальный пазл. Когда песни становятся «услышанными» – все, они ушли в народ. Даже когда я слышу свою композицию по радио, у меня нет ощущения, что она написана мной. Странное чувство.

По поводу переживаний снова и снова – такого нет вовсе, если честно. Но на сцене как актриса я стараюсь проживать каждую строчку, вкладывая в нее все новые и новые оттенки. Со временем я расту, практикуюсь, и получается «проживать» это лучше.

Как справляться с болью от неразделенных чувств и понимания, что не сможешь быть вместе с «тем самым» человеком? Как ты думаешь, что делать и как себе помочь, когда руки опускаются, моральных сил нет, а смысл жизни как будто потерян?

Смотря сколько тебе лет. Если тебе 14–18, да даже до 20 лет, то ничего страшного в этом не вижу: просто нужно переболеть, такое случается. Но если ты старше, возникает неразделенная любовь, и ты точно знаешь, что она невзаимна, то это не любовь. Нелюбовь к себе в первую очередь. Если мне кто-то понравился, но я понимаю, что я человеку не нравлюсь вообще, я думаю о том, что у него, мягко говоря, «не очень хороший вкус». Мне кажется, это логика здорового человека – выбирать себя. Я не могу любить человека, который меня не любит, – для меня это не привлекательно и не сексуально. Поэтому начните с любви к себе.

Истории слушателей

* * *

Песни «Не люби», «Все решено» научили выбирать себя, отпускать людей, которым абсолютно плевать на меня, и беречь тех людей, которые всегда поддержат, не осудят, поймут и простят, какой бы я ни была, примут меня «настоящую». Спасибо тебе за твою искренность, любовь к поклонникам и, конечно, за твои песни.

* * *

Переживала несчастную любовь, когда услышала песню «Все решено». Ходила и орала ее на стадионе, представляя, что пою ее тому самому… Мне было 14 лет, сейчас мне 26, я счастлива в браке, и мы с моим супругом воспитываем чудесного сыночка. Но воспоминания, в которые уносит эта песня, до сих пор пробирают до дрожи (та боль, то первое разочарование в любви).

* * *

Я помню 2013 год, как ехала в машине по ночной Москве, рыдала и на всю громкость слушала «МОРЕ». И мне легче становилось. Мне казалось, что каждое слово в песне обо мне. В тот момент я проживала сложные отношения с молодым человеком, которого сильно любила. Все твое творчество до глубины.

* * *

Моя история с Elvira T началась с песни «Такси». Сначала она мне показалась банальной, но стоило вслушаться в слова, и я узнала свои тогда больные отношения, в которых он никогда не принадлежал мне полностью. Меня настолько проняло, что я заплакала и наконец смогла принять то, что происходит…

Шаг шестой
Не бойся ошибаться

Любое, даже самое неприятное, событие в твоей жизни можно превратить в опыт. Идеальную карьеру и идеальный успех мало у кого встретишь. И если не будешь ошибаться, – точнее, не проверишь тот или иной путь, – как ты узнаешь, что это не работает, как узнаешь, что это не твоё?

Начало пути

Я сразу начала писать песни и не пела чужое, и это сразу сработало со мной. Я нашла свою аудиторию и т. д., об этом я говорила в прошлых главах. Но было время, когда соцсети ничего не приносили, и мои продюсеры пытались сделать из меня телевизионную звезду. Мне говорили, что лирику не ставят на радио, песни у меня неформатные, надо пробовать что-то другое – а сломать себя и свой стиль у меня не получалось. Мне кажется, я даже веселые песни спою грустным голосом – точнее, драматичным. Это жанровость: каждый хорош в своем. Спустя время ты это понимаешь, ведь у каждого своя ниша.

Но время шло, мой проект продюсеры монетизировать не могли, и они решили попробовать купить для меня несколько песен у других авторов. Сначала я сопротивлялась, а потом поняла, что, наверное, это бесполезно. Меня убедили, что нужно пробовать – что я застряла в своем почерке и имидже, а надо быть открытой ко всему. В общем, как-то убедили меня. Контраргументов у меня не нашлось, потому что концертов и правда не было: то, что я писала, на радио особо не брали. Так мне купили песню «Выше нуля» – потому что моим продюсерам пообещали, что, если я спою под музыку какого-то радиодиджея, меня и поставят на это радио. Кстати, так и не поставили. Потом купили «Я еду домой» украинских авторов – тоже убедили меня, что такая музыка в моде. Но сейчас, слушая это, становится понятно, что это вообще не я. Может быть, авторы эти и хорошие, просто ко мне это не имеет отношения никакого. К слову, из всего моего музыкального каталога эти песни занимают последнее и предпоследнее места. Да, они танцевальные – кому-то, может быть, это даже понравилось. Но моя аудитория, я думаю, даже и знать не знает об этих песнях. И любит меня за другое.

Кстати, когда я пела «Я еду домой», я уже написала «Такси», но боялась кому-то показывать. Я помню, как сделала себе установку – ничего не менять в этой песне, оставить ее, как в первоначальной демке, максимально акустической. К этому моменту я уже достаточно разозлилась, чтобы не слушать никаких советов. И, к слову, это прямо лирика-лирика и абсолютный неформат для радио, там такого тогда не звучало. Да и сейчас лирика если и звучит, то чаще в ремиксах.