Книга: Сериал как искусство. Лекции-путеводитель - Евгений Жаринов
- Добавлена в библиотеку: 5 ноября 2015, 13:00
Автор книги: Евгений Жаринов
Жанр: Культурология, Наука и Образование
Серия: Звезда лекций
Возрастные ограничения: 16+
Язык: русский
Издательство: АСТ
Город издания: Москва
Год издания: 2015
ISBN: 978-5-17-093204-7 Размер: 5 Мб
- Комментарии [0]
| - Просмотров: 2613
|
сообщить о неприемлемом содержимом
Описание книги
Просмотр сериалов – на первый взгляд несерьезное времяпрепровождение, ставшее, по сути, частью жизни современного человека.
«Высокое» и «низкое» в искусстве всегда соседствуют друг с другом. Так и современный сериал – ему предшествует великое авторское кино, несущее в себе традиции классической живописи, литературы, театра и музыки. «Твин Пикс» и «Игра престолов», «Во все тяжкие» и «Карточный домик», «Клан Сопрано» и «Лиллехаммер» – по мнению профессора Евгения Жаринова, эти и многие другие работы действительно стоят того, что потратить на них свой досуг. Об истоках современного сериала и многом другом читайте в книге, написанной легендарным преподавателем на основе собственного курса лекций!
Евгений Викторович Жаринов – доктор филологических наук, профессор кафедры литературы Московского государственного лингвистического университета, профессор Гуманитарного института телевидения и радиовещания им. М.А. Литовчина, ведущий передачи «Лабиринты» на радиостанции «Орфей», лауреат двух премий «Золотой микрофон».
Последнее впечатление о книгеПравообладателям!
Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.Читателям!
Оплатили, но не знаете что делать дальше?С этой книгой скачивают:
Комментарии
- angelofmusic:
- 1-02-2020, 20:18
Да вы, блин, издеваетесь?!!! Я пишу про сериалы. Это гуано появилось в моём списке исключительно ради хорошей научной работы. Я села читать, приготовила файл для копирования цитат и.
То, что меня ждёт пипец, я поняла из предисловия. Люди, опомнитесь! Не читатели, издатели! Этот человек к кино никаким боком. Он - учитель и вёл какой-то кинокружок в 80-х! В 80-х, Карл! Для школьников. При Академии педагогических наук.
Итак, что же меня порвало, как Тузик грелку? То, что своё старческое бурчание человек стал выдавать за научный труд.
Как сказал поэт? «Я жить хочу, чтоб мыслить и страдать», а без мысли и страдания нам грозят только обмороки от здоровья.
Жаринов крайне предусмотрительно умалчивает, что в следующей строке "поэт" (это очень мило - не помнить, кто сказал и не уметь по причине возраста пользоваться гуглом. У меня родственники старше этого Жаринова раза в два, умеют гуглить и постеснялись бы анонимизировать Пушкина) заявлял, что "И ведаю, мне будут наслажденья меж горестей, забот и треволненья". Кто-то, а Пушкин умел искать наслаждений. Но Жаринов уверен, что жить и страдать должны и он, и "поэт", а также все читатели. Насчёт обеспечения жизни читателей Жаринов ничего не сделал, но приёмы для общего страдания у него имеются.
Современный зритель разучился смотреть фильмы высокого уровня, такие как фильмы Тарковского, Германа, Пазолини, Феллини-классику.
Вот тут раздался первый тревожный звонок "Иди и смотри рецензии". Человек, который дрочит на имена, опасный человек. Человек, который реально считает, что Пазолини - это "высокого уровня", просто не смотрел Пазолини. "120 дней Содома" пожилому мужчине за пятым столиком!
У меня есть один знакомый молодой человек. Он, не отрываясь от своего планшетника, постоянно что-то смотрит и считает, что без спецэффектов кино просто не существует. Скажу честно, глупее человека я не встречал в своей жизни.
Все говно, я молодец. Такие говнопассажи с обсиранием знакомых очень присущи нашей нон-фикшн литературе. Обсирание знакомых присуще у американцев только литературе циничной и свойственно биографиям, где человек спокойно обсирает, как окружающих, так и самого себя. В общем, у нас тут не Рио-де-Жанейро, а намного хуже.
После нижеприведённого пассажа я поняла, что хватит себя мучить, надо почитать отзывы. Этот автор становится опасен:
А у нас на дворе сейчас время веселенькое, и скорбь нам противопоказана. Мы все делаем сейчас как бы понарошку, а все печальное пытаемся выбросить из нашей жизни. Над нами царит протестантская концепция Успеха, а Успех сам по себе предполагает бесконечную Радость и Счастье, где нет место Скорби. Но не будем о философии.
Из отзывов я поняла, что это просто понадёрганное из справочников изложение своими словами Истории киноискусства. Насколько я поняла по недочитанному введению, всё снабжено нытьём, что "разучилась молодёжь онанировать на великие имена до крови и полной инвалидности". Насколько я поняла, перелистывая книгу... это пипец. Полный. Окончательный. Нет, эта книга не хороша сама по себе. Если вы так говорите, значит вы не читали книг по киноискусству. А во мне говорит Внутренний Режиссёр, который читал ВСЁ, до чего дотягивался, чтобы понять больше о киноязыке, и он говорит, что эта книга - бред. С любой точки зрения. Если только вы не хотите забить свои мозги поп-корном и выть вместе с автором в полнолуние на Луну: "О, Феллини!".
Средний план предполагает изображение человека в полный рост, а Крупный – лишь лицо, отдельные части лица, например, глаза или рот, ступня, ладонь, иными словами, человеческое тело, словно, расчленяется, демонтируется для детального показа, или же вам изображают какой-то один предмет и таким образом акцентируют на нем зрительское внимание. Но зритель, по законам семиотики кино, еще и читатель, поэтому, что такое крупный план, можно прекрасно продемонстрировать на примере классической поэзии. Помните, в «Медном всаднике» Пушкина мы читаем приблизительное описание знаменитого памятника Фальконе: О Мощный властелин судьбы! Не так ли ты над самой бездной На высоте, уздой железной Россию поднял на дыбы? Обратите внимание на эту самую железную узду, символ российского самодержавия и жестокого правления Петра. Поэт специально обращает ваше внимание на эту деталь, которую как хороший оператор при съемке представляет вам крупным планом. Железная узда у Пушкина в данном случае – это пример классической метафоры. Метафора в переводе с греческого означает перенос, перевоз чего-либо.
Это как пример умения автора сосредотачиваться. Определение планов съёмки (их на самом деле шесть, кстати, а не три), определение метафоры, кусок из Пушкина. Сделать вид, что в этих трёх куска инфы есть связь.
В фильме же «Амадей» Милош Форман явно следует рецептам Чаплина, когда с помощью перебивка планов (крупный, общий, средний) акцентирует не только определенные жесты в танце, но и пение оперных певцов во время великолепно снятой им финальной сцены «Дон Жуана». В фильме Фредерике Феллини «И корабль плывет» мы видим, как на экране возникает вся эстетика классической оперы эпохи Верди, например.
Не, я понимаю, если на молодых это может произвести впечатление. Употребление термина, ссылка на пример, термин в качестве вывода. Вся советская литература про западную массовую культуру так написана. Смысла только за этим не стоит. Смена планов есть практически В ЛЮБОМ фильме, кроме тех, которые сняты за пять копеек или являются экспериментальными. Какая эстетика Верди? Что ты, чёрт побери, имеешь под этим в виду? А проблема в том, что за этими словами ничего нет. Примерно так же я могу нести бред, даже не включая мозг: "Смена цветовых планов в фильмах Уэса Андерсона приводит к катарсису буколического идеализма".
что представляет собой превосходный комический коррелят этой трюковой сцены.
Эта книга представляет собой превосходный коммерческий коррелят убийства ваших мозгов и понятия о кино ВООБЩЕ.
Довольно. С меня хватит. За ваши деньги вам не только потратят время, вас наполнят совершенно негодными сведениями. Даже не сведениями, а словами. Кусок из справочника, кусок из другого. Термины. Бред. И это помимо того, что о сериалах тут нет ничего.
Лучшая книга о кино - это "Азбука монтажа" Соколова. Я когда-то достала в букинисте, теперь-то у меня и электронные версии есть. Это о восприятии человеком происходящего на экране. Почему нам один фильм кажется хорошим, другой плохим. Переиздайте лучше Соколова. Я неоднократно слышу из уст видеоблогеров ссылки (без указания источника) на инфу из его книг. А эта "книга"... это не история кинематографа. Тем более не киноязык. И уж никак не гид по сериалам. Это словоотделение человека, который ни рылом, ни ухом в кинематографе, просто масса непроверенных сведений и слова, чтобы сделать вид, что они накиданы со смыслом. Антибукер этой книге, как самому бесполезному до вредности нон-фикшену этого года.
- Little_Dorrit:
- 12-06-2019, 16:49
Зайдя на сайт, я увидела, что у этой книги очень много негативных отзывов, поэтому, я должна пояснить, почему я поставила хорошую оценку. Начну с того, что да, у книги есть свои косяки, но автор же не отвечает за обложку и то, что на ней написано, так же как автор не виноват в том, что была проведена не совсем грамотная корректура.
Я уже знала, что автор станет рассказывать о том, как зарождался кинематограф и к чему он пришёл сейчас. Также, он много внимания уделяет примерам из изобразительного искусства, музыки и литературы, сравнивая те или иные элементы с тем, как устроено само кино. Например, при помощи картины Яна Ван Эйка, Жаринов поясняет, что такое крупный план, средний план и что такое общий план, поясняет, как работает принцип монтажа (двойная реальность). Мне лично нравится пример того, что автор рассказывает про картину Эдуарда Мане и приводит в пример фильм, где использован точно такой же приём. Поэтому не правильно говорить о том, что автор спойлерит, неужели никто не слышал или не думал о слове «аналогия», ну или «сравнительный анализ». Или как по - вашему объяснить, что такое завязка, не раскрывая сюжет? «Ну, это как бы описание, когда герои знакомятся друг с другом», так что ли? Поймите, это такие учебно – технические вещи, которые на пальцах вам не рассказать, это надо видеть перед глазами и с этим работать. Я-то это всё проходила на практике, с детальным описанием, я знаю, как это всё устроено, но человек, который с этим не знаком, не разберётся в терминологии, без примеров. А ещё, многие говорят и жалуются, вот всё шаблонно, всё однотипно, но я вам открою страшную тайну, любой фильм , сериал, книга написаны по определённым канонам построения сюжета. Если почитать учебник от Молчанова, то вы там увидите, что существует 36 схем того, что может произойти с героем и разница лишь в том, как создатель текста эти 36 схем использует. Или посмотрите работы Воглера, там вам все варианты шаблона будут представлены. Именно для этого эта книга и написана, чтобы наглядно объяснить, в чём задача работы оператора, что сделает монтаж и как он изменит восприятие, каковы структуры сценария, как подбираются актёры, как подбирается музыка. Всё это важно, а то выходит потом, что «а я это за 5 минут мог бы снять». Не снять фильм за 5 минут.
Дальше...
Почему ещё эта книга нужна и полезна, если вы, конечно, захотите в этом копаться? Потому, что фильм не зависит только от сценария, сценарий будет ничего не стоить, если у него не будет достойного обрамления в виде картинки. Именно поэтому автор и делает упор на операторскую работу и монтаж. Благодаря операторской работе, мы можем видеть эмоции персонажей на экране и атмосферу фильма, автор здесь достаточно подробно останавливается на эффекте Кулешова, тем самым поясняя, что от того, даже, какой будет выбран план, будут зависеть те или иные эмоции персонажа. Монтаж же позволяет погрузиться в мысли и чувства героя, рассказать его историю. Именно благодаря монтажу, мы можем видеть несколько параллельных линий, как основных персонажей, так и второстепенных. Именно монтаж и операторская работа позволяют зрителям оказываться в других местах и других измерениях, хотя по факту, всё может сниматься только в павильоне.
Поэтому, эта книга рассчитана скорее на тех, кто уже знаком с основами сценария, знает, как он выстраивается и хочет лишь углубить знания. Чисто для веселья этот материал читать не стоит, потому что без знаний, вы не будете улавливать смысл.
- SvetlanaNaz:
- 27-11-2018, 18:16
Мой ругательства пост будет посвящен не кликбейту в заголовке (кажется, только ленивый не чертыхнулся на эту тему), а просто безобразнейшему оформлению списка ста великих фильмов.
- Lunlumo0:
- 24-11-2018, 20:41
Открывая книгу, я ожидал что узнаю о сериалах. О том, как правильно их смотреть и на что обращать внимание в процессе. Ожидал советов по выбору сериала и сравнение с книгами (если таковые имеются).
- GreenHedgehog:
- 3-01-2018, 01:35
Во многих цивилизованных странах существует такая вещь как наказание за введение в заблуждение. Я не юрист, но мне кажется, что автора этой книги вполне можно обвинить по этой самой статье.
Когда я увидел название этой книги, я буквально предвидел то, как автор расскажет читателям, например, о том, почему «Друзья» стали такими популярными. Вспомнит о феномене «Счастливых дней», что такое «прыжок через акулу» и почему это плохо. Поведает о гениальных филлерах сериала «Во все тяжкие». Интересно, расскажет ли он про гениальный «Короче»? Оценит ли интересный подход «Сцены»? Как насчет английских сериалов? Ну и естественно, раскроет мне, как читателю, целую плеяду новых и интересных вещей, на которые можно будет обратить внимание. Ладно, сознаюсь, был еще один момент – мне было интересно посоревноваться с автором в «сериальной эрудиции». Проверить, смотрел ли я все сериалы, которые он упомянет в своей книге.
И надо сказать, этот поединок я выиграл с разгромным счетом. В связи с неявкой противника. Удивительно, но в книге про сериалы, со словом «Сериал» в заголовке, самим сериалам посвящено процентов 5% от всего объема. Да и то, треть всей информации идет во вступлении. Где-то через несколько десятков страниц, ты понимаешь, что «Сериалы» - это такая попытка тупо заинтересовать читателя заголовком. Банальный «клекбейт» из разряда «Шокирующие истории со съемочной площадки». И надо сказать, что этот прием, от такого рафинированного знатока, которым хочет показаться сам автор – выглядят лицемерно и пошло.
В течении всей книги он причитает о том, что большинство зрителей ничего не понимает в высоком искусстве кино. Что «Автоботы, вперед» - это чуть ли не квинтэссенция пошлости и ограниченности нынешнего поколения. А сам тупо обманывает читателей и не выполняет обещаний. Что на самом деле представляет собой книга? Это довольно слабосвязанная история кинематографа. Точнее, так скажем, элитарной его части. Ну все те деятели, которых нужно почитать и произносить их имена с придыханием. Бергман, Феллини, Эйзенштейн, Годар. И так далее. Каким они боком к сериалам? По мнению автора, чтобы смотреть сериалы, нужно знать историю кинематографа. Виды монтажа, различные школы. Чем немецкая школа отличалась от французской. И так далее.
И ладно бы это было рассказано интересно. Но нет. Часть книги занимает банальный пересказ сюжета фильма с какими-то комментариями автора, на тему «синие занавески на окне символизируют депрессию». Потом нам еще расскажут немного о том, как зародилась та или иная школа кинематографа. Как снимали фильм, что про него говорили. А потом все по новой. Что самое забавное – в этой книге совершенно нет чего-то популярного. Массовое кино тупо обошли вниманием. В ней нет «спагетти-вестернов», нет мультипликации, нет увлечения боевиками. В общем – всей той массы на которых стоит сериальная индустрия.
Зато есть примерно четверть книги цитат. Надерганных из интервью с различными российскими режиссерами. Или просто целые страницы из каких-нибудь журналов. После этого, ощущения от этой книги – крайне дешевые. Словно её писали на скорую руку и старались догнать нужный объем любым путем. Пусть даже и банальными цитатами.
Ну а в конце книги – долгожданный сюрприз. Список из двадцати сериалов. Без объяснения причин – почему это надо смотреть, чем он интересен, какие интересные решения в нем были. Тупо, банально, унылый список. То есть – книга же у нас про сериалы? Вот, пожалуйста. Какие претензии ко мне?
Так что, не покупайтесь на название. В этой книге о сериалах нет ничего. Только описание старых, классических фильмов своими словами, заумными рассуждениями о том, как деградирует кинематограф и почему же нынче нет любителей истинного искусства. Вот только эта книга, с ролью агитации совсем не справляется. Она скорее отталкивает своей претенциозностью и пафосом.
- lindosik:
- 14-05-2017, 14:45
Название меня купило, но не тут-то было. О сериалах очень-очень мало. Надо отдать должное автору за полный экскурс в мир кинематографа и культуры. Жаринов углубляется в тонкости и помогает понять мир кино, разбирает по крупицам мир искусства, с которого все начиналось.
- shockbio:
- 24-02-2017, 13:06
Чего мы ждём от книги с названием "Сериал как искусство. Лекции-путеводитель"? Наверное, глубокого и аналитического рассуждения о современных (или не очень) сериалах и их месте в искусстве, их связи с кинематографом.
Про что же она? Хороший вопрос. Автор явно читал как минимум несколько книг по истории кино, переварил их, а потом выдавил эту информацию в свою книгу. Тут у нас про виды монтажа глава, здесь он порассуждает о Чаплине и "Гражданине Кейне", а вот и глава про новую французскую волну. О сериалах Жаринов вспомнит в самом конце (!) книги: в небольшой статье под названием "Сериалы как продолжение традиций французской новой волны и авторского кино в целом". Вот только два момента: эту статью писал его сын, кроме того, даже тут название не соответствует содержанию. Небольшой абзац в самом начале просто констатирует, что "новая волна" повлияла на киноэстетику. В самой статьей идёт речь о "Твин Пиксе" и "Во все тяжкие". Ага, спасибо за то, что открыли нам эти малоизвестные сериалы.
Если бы эта книга была дипломом или другой работой, то заслужила бы "неуд." уже за несоответствие названия и содержания. Иногда, кстати, Жаринов употребляет словосочетание "нам кажется", что выглядит немного дико в книге, которая не является научным текстом.
Финальный гвоздь в гроб этой книги забивает список под названием "Сериалы, которые стоит посмотреть", идущий в конце. Просто перечислю некоторые названия: "Игра престолов", "Фарго", "Карнавал", "Шерлок, "Мост". Да уж, ещё раз спасибо за открытие новых сериалов, профессор Жаринов!
- TibetanFox:
- 24-11-2016, 01:51
Эта книга — грандиозное надувательство. По-своему она неплоха, но вот с аннотацией, названием и громкими обещаниями никак не соотносится. Представьте, что вы купили книгу, которая обещает научить вас готовить и сулит рецепты потрясающе вкусных блюд.
Тут то же самое. Нам обещают, что нас научат смотреть и понимать сериалы, которые стали современным искусством. Что мы ждём от профессора, который всем этим занимается и горделиво потрясает титулами и регалиями (гусары, молчать!)? Правильно, что он научит нас, простых смертных, вглядываться в кадры, ловить сюжетные линии, анализировать персонажи, да мало ли что там умеют делать настоящие профессоры с сериалами. В итоге мы получаем более трёхсот страниц об истории кино, о важности кадра в теории (неприменительно к сериалам), об известных кинорежиссёрах. Читаем подробные пересказы фильмов вроде "Огни большого города" или "Кабинет доктора Калигари", которые автор въедливо разбирает едва ли не по кадрам. Как будто это какая-то диссертация, которую начали не просто издалека, а вообще с начала времён, когда человек научился смотреть, потом рисовать картины, потом делать фото, потом снимать, потом... Ну, вы поняли. Вот только до самих сериалов дело так и не доходит. О них — даже десяток страничек не наберётся. В общем-то, автор просто рассказывает (ну очень кратко, всего на объём в пару страниц) о сериале "Твин Пикс" и о "Во все тяжкие". Потом даёт список из 21 сериала, которые по его мнению стоит посмотреть (блэкджек!). Без комментариев и объяснений, без жанра и без... Смысла. Кажется, что это вообще какой-то отдельный огрызок статьи с немного иной темой, которую он писал для другого дела, етм более, что даже подпись к этой недоглаве стоит отдельно. И потом список из 100 фильмов, почти полностью повторяющий все известные списки "100 великих фильмов по версии дяди Мити из газеты "Городской шнырь"". Видимо, если их все посмотреть, то просветлишься и сам поймёшь, как же надо по-профессорски смотреть сериалы. А без этого никак.
На самом деле книга не так уж и плоха, если взять её отвлечённо, как книгу о киноискусстве. Фрагментарна, правда, больше похожа на реферат. К тому же в самом начале у автора как-то сильно полыхает по поводу этой сраной зелёной молодёжи, которая обколется своими покемонами и по улице ходит в идиотских штанах. Кругом одни идиоты бескультурные, деграданты и одноклеточные, которые ни кино смотреть не умеют, ни книги читать, ни сериалы смотреть. Которые, как ни крути, действительно стали искусством, вот только из книги господина Жаринова это вывести уж очень сложно.
- Psyhea:
- 31-01-2016, 21:43
Если вы открыли эту книгу в надежде читать только о сериалах и исключительно о них – закройте ее прямо сейчас. Потому что про сериалы в этом сборнике ровно 8 страниц.
Итак, книгу условно можно разделить на 4 части.
1 часть посвящена истории визуального искусства от картин ван Дейка и Веласкеса и до наших дней. Эстафету символичного и глубокомысленного кадра вслед за художниками подхватил кинематограф. И в первой части книги как раз описывается эволюция композиции и поэтики кадра, развитие изобразительно-выразительных средств (параллельный и ассоциативный монтаж), эксперименты с формой и звуком. Если вы всерьез интересуетесь историей кино, внутренними изменениями в этом виде искусства, маленькими революциями, которые двигали вперед кинематограф, то я бы однозначно рекомендовала эту книгу к прочтению, даже если последующие части вас не заинтересуют. Это один из самых наглядных путеводителей по истории развития кино, из тех, что мне попадались. Каждый вывод автора подтвержден множеством примеров, и помимо знакомства со внутренней кухней кино, вы наверняка встретитесь с уже знакомыми фильмами и посмотрите на них свежим взглядом, а также внесете в список к просмотру еще несколько знаковых, но не замеченных ранее фильмов.
2 часть повествует о двух важных революциях, волнах в истории кинематографа 20го века. Это итальянский неореализм и французская новая волна. Автор в подробностях рассказывает о манифестах, провозглашенных режиссерами этих двух направлений, и что именно изменилось в мировом кинематографе впоследствии. Мне эта часть тоже была интересна, за единственным исключением, я не совсем поняла смысл включения отзывов российских режиссеров о «новой волне», эти отзывы по большей части были безинформативны и несли одну мысль: на нас новая волна не повлияла. Все. Этот отрывок сильно выбивается из общего подчеркнуто информационного и безэмоционального повествования. И более того, эта выборка мнений даже не относится к авторским исследованиям. Помимо двух вышеперечисленных направлений во второй части также дается краткий экскурс в национальный кинематограф многих европейских стран второй половины XX века.
3 часть представляет из себя заключительную статью на ту самую, обещанную в заголовке тему – Сериалы, как искусство. А точнее: Сериалы, как продолжение традиций французской новой волны и авторского кино в целом. И в первую очередь автор обращает внимание читателя на ставшие не только популярными, но и культовыми сериалы: «Твин Пикс» и «Во все тяжкие». В целом я с статьей согласна, однако, 8 страниц, это действительно слишком мало по теме, которая заявлена в заголовке.
4 часть состоит из списка достойных, по мнению автора, читательского внимания сериалов (21 штука) и фильмов (100 штук). Было приятно обнаружить, что сериальный список у меня или в хотелках или уже просмотрен. И более того просмотренное добавлено в раздел любимого.
ИТОГО: Сборник рассчитан в первую очередь на тех читателей и кинолюбов, кто не делит искусство на высокое/низкое, и интересуется тенденциями, свойственными визуальному искусству в целом: изобразительному (живопись, портреты и т.д.), кино, сериалам.
Как водится, первое впечатление о книге складывается из массы небольших нюансов, будь то аннотация, название, обложка или же пласт рецензий и отзывов людей разной степени знакомости.