Автор книги: Коллектив авторов
Жанр: Зарубежная прикладная и научно-популярная литература, Зарубежная литература
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 12 (всего у книги 40 страниц) [доступный отрывок для чтения: 13 страниц]
В качестве ориентированной на движение формы психотерапии ТДТ активизирует телесные ощущения. Полная сенсибилизация включает визуальную, слуховую, обонятельную, тактильную, вкусовую, тепловую, болевую, синтетическую (зуд, щекотание, вибрация) сенсибилизацию и кинестезию. Здоровое тело выборочно цензурирует и фильтрует восприятие многих чувств, чтобы избежать перевозбуждения и последующего хаоса. Например, если бы мы постоянно ощущали прикосновение и текстуру одежды на нашем теле, нам было бы довольно трудно мириться с тем, что мы одеты.
Часто из-за характера своей патологии (например, визуальные или слуховые галлюцинации) и переизбытка ощущений и эмоций пациенты могут попытаться блокировать внешние (а зачастую и внутренние) стимулы. Они могут выборочно реагировать на визуальное раздражение (в частности, избегать прямого зрительного контакта) и слуховое раздражение (не отвечать на вопросы). Танцевально-двигательный терапевт, пытаясь сосредоточить внимание пациента на более уместных, ориентированных на реальность процессах, может направить танцевально-двигательную активность сеанса на усиление восприятия простых, безопасных раздражителей – температура, тактильные стимулы, цвет, текстура и др. На протяжении всего занятия пациентам можно напоминать о том, чтобы они продолжали осознавать как физиологическое (изменения температуры тела и частоты сердечных сокращений), так и психологическое состояние своего тела (изменения эмоционального и чувственного состояния). Терапевт должен выбрать подходящее время для проведения упражнений на чувствительность и сделать это только тогда, когда пациент будет способен справиться с ними. Перевозбуждение может привести к переизбытку ощущений и способно вызвать путаницу или усиление дезорганизации у психотических или маниакальных пациентов.
Пространственное восприятие. Когда мы движемся через среду, которая нас окружает, нам открывается еще одна размерность восприятия – пространственная. Мало кто из нас знает, сколько места в буквальном смысле занимает наше тело; «объем нашего тела» – это то, что мы редко вычисляем. У неспециалиста вопросы, касающиеся того, как и почему мы используем пространство, возникают редко. Танцевально-двигательный терапевт внимательно наблюдает за тем, как человек использует свое пространство: выбирает местоположение, объем, направление, масштаб (пространственные координаты: движения по вертикали, горизонтали или саггитали) и размер. Исследования показывают, что личная дистанция, социальная дистанция и интимная дистанция, а также последствия скученности и плохо спланированного пространства связаны с нашим поведением и влияют на него (Hall, 1969).
Внимание к деталям использования пространства, например, когда сидим в переполненной комнате, как мы заявляем о «личном пространстве» и какой может быть протяженность нашей области взаимодействия – это все полезные элементы сенсибилизации. Использование пациентом элементов пространства, как оно видится танцевально-двигательному терапевту, может дать до сих пор неизвестное понимание и ясное представление о пациенте и его поведении. Например, изолированный пациент может выразить желание жить в доме с большим количеством людей или переехать туда с партнером или как член какой-то большой группы. Это может свидетельствовать о скрытом желании быть с людьми, установить контакты и тем самым положить конец своей изоляции. ТДТ может раскрыть еще один психологический уровень этого пациента и предоставить материал для работы на двигательном и вербальном уровне. Специальные упражнения, основанные на восприятии элементов пространства, могут включать выбор места в комнате, где наиболее комфортно, наименее комфортно, а затем рассказ о своем опыте; или планирование «собственного дома» и описание его размера, формы, расположения, мебели и др.
Подвижность. Когда тело движется через пространство, постоянно создавая и расширяя свои двигательные паттерны, изменяется и наше восприятие. Боас (Boas, 1978) считала, что даже перемещение головы в другое положение в пространстве может изменить воспринимаемый человеком мир. Подвижность – целенаправленное перемещение тела в пространстве и во времени – формирует наше представление о том, кто мы есть, и о мире, в котором мы живем. Боас пишет: «Через подвижность человек учится создавать и расширять представление о своем теле, тем самым приобретая уверенность в своей реальности и контроль над собственным телом» (p. 116).
В процессе развития новорожденные начинают осознавать свое тело потому, что они двигаются. Они извиваются, толкаются, перекатываются, открывают рот для кормления и общения, поднимают голову и постепенно становятся на четвереньки, чтобы ползать, и, наконец, начинают ходить. Представление о том, что человек движется, чтобы выжить, связано с признанием его анатомической и физиологической природы. Кроме того, людям важно быть подвижными, чтобы они могли исследовать и понимать свою среду. Осознав себя движущимися сущностями и поняв свою окружающую среду, люди начинают контролировать эту среду и адаптироваться к ней (Allenbaugh, 1970; Panagiotopoulou, 2011).
Как танцевально-двигательные терапевты, мы основываем нашу веру в успех нашей работы на знаниях о том, что мы познаем себя в движении: когда мы получаем представление о самих себе и начинаем понимать себя, мы чувствуем себя готовыми к общению с другими, а когда мы устанавливаем контакты с другими, они, в свою очередь, дают нам информацию о нас самих. Так мы растем и развиваемся. Каждый человек имеет уникальный, как отпечатки пальцев, стиль движения, который отличает его от других (Hunt, 1964). ТДТ, в отличие от более структурированного обучения танцам или спортивной деятельности, имеет дело непосредственно с динамичными, индивидуальными качествами способности двигаться, присущими каждому человеку. Когда мы поощряем и расширяем диапазон исследования окружающей среды, пациенты в буквальном смысле «переходят» на новый уровень поведения и взаимодействия. Формы танца, которые задействуют отзеркаливание движений, образование круга, работу с партнером и различными музыкальными ритмами, могут мотивировать пациента, который не хочет двигаться. Среди полезных методов можно назвать расширение пространственных форм в группе, включая линейное перемещение, движение по извилистым линиям в пространстве и поощрение отдельных пациентов исследовать движение в центре круга.
Распространенной проблемой во многих городских психиатрических учреждениях является недостаток пространства. Пациенты спят в комнатах с множеством кроватей, а днем проводят большую часть времени в переполненных помещениях. Усугубляют воздействие минимального пространства на возможности движения и побочные эффекты многих психотропных препаратов – скованность, вялость и сонливость. В результате человек сводит к минимуму открытые движения, направленные вовне, сжимается в ближнюю кинесферу и замыкается в самостоятельную, эгоцентричную область интраактивности. Модальность танцевально-двигательной терапии идеально подходит для этих условий, поскольку предлагает пациенту свободу и возможность в рамках структурированной сессии сломать барьеры движения и перейти от изолирующей интраактивности к здоровой, социализированной интерактивности.
Когда мы двигаемся в рамках интраактивной системы модели BASCICS от телесных установок к индивидуальности, мы начинаем наблюдать истинное взаимовлияние обеих категорий. Закладывая фундамент телесности через осознание образа тела, мы начинаем формулировать представление о Я-концепции – о собственном Я. Как будет очевидно в дальнейшем, это понятие имеет разные определения.
Самооценка. Понятие о собственном Я возникает, когда дети начинают дифференцировать себя от окружающей среды и от других людей в этой среде. После того, как происходит эта дифференциация и когда дети уже не полностью сосредоточены на себе, мать, отец и другие значимые фигуры начинают играть важную роль в развитии самооценки ребенка. Формирование самооценки никогда не происходит в изоляции; это результат межличностных отношений.
По сути, самооценке обучаются; она присуща структуре личности индивидуума. Самооценка – это чувство, знания и реакция человека на свое тело – физическая, эмоциональная, социальная и интеллектуальная (Jervis, 1959). Макдональд (McDonald, 1965) определяет самооценку как способ видения себя – набор выводов, сделанных из самонаблюдения во множестве различных ситуаций, которые описывают характерные для человека шаблоны поведения. Уильям Х. Фитс утверждает, что, когда мы говорим о самооценке личности, мы имеем в виду «образ, картину, набор восприятий и чувств, которые он имеет о самом себе» (Fitts, 1967, p. 1).
По мнению ученых, изучающих личность, самооценка индивидуума является результатом отраженной оценки значимых других (Sullivan, 1947) и взаимодействия с людьми (Commins, Fagin, 1957). Можно предположить, что никто не рождается с полностью сформированной самооценкой. Развитие самооценки начинается в младенчестве и проходит ряд этапов в зрелом возрасте. Она развивается, когда дети получают одобрение и критику, переживают успехи и неудачи; она растет вместе с восприятием мира вокруг них, семьи, друзей и их места в обществе. Она взрослеет, когда они взрослеют и начинают оценивать себя по характеристикам своего физического, социального и эмоционального состояния (Capello, 1979).
В рамках танцевально-двигательной терапии мы постоянно предоставляем ответы на вопрос пациента «Кто я?». Депрессия и регрессия усиливают чувство деперсонализации, фрагментарности и спутанной идентичности, а также очевидную потерю чувства собственного Я, которое характеризует психоз. При использовании методов, присущих ТДТ, пациентов побуждают вновь познакомиться с собственным телом в движении, пересмотреть и уточнить образы и границы своего тела, повысить чувствительность к окружающему миру (и его жителям). Поддерживаемые чутким терапевтом и безопасной окружающей средой, пациенты в рамках ТДТ могут сосредоточиться на поиске своего Я через изучение диапазона движения, расширение этого диапазона и физическое исследование своего окружения. Когда другие зеркально отражают движение пациента (подтверждение) и он выходит в центр (возможно, в середину круга), это может конкретизировать и подтвердить его личность и ощущение движущегося Я.
Самоуважение. Чувство, которое сопровождает восприятие собственной личности, называется самоуважением. «Нормальный» человек имеет здоровую любовь к себе и зависит от других лишь частично в плане внимания, любви и похвалы (Buss, 1966). У лиц с психическими заболеваниями наблюдается серьезная потеря самоуважения, и они часто ищут чьей-либо любви, чтобы поддержать свое самоуважение. Заниженное самоуважение сопровождается неадекватностью, неполноценностью и неуверенностью в себе.
В плане развития, когда начинает формироваться Эго, самоуважение ребенка полностью зависит от любви родителей (Buss, 1966). Психоаналитическая теория утверждает, что у пациентов-шизофреников потеря самоуважения происходит, когда они возвращаются на раннюю оральную стадию, на которой они не могут адекватно протестировать реальность и, в отличие от младенцев, отвергают ее. В ходе проходящего сеанса танцевально-двигательной терапии, когда физические границы четко установлены (например, комнаты) и в рамках самого сеанса (от разминки до завершения) пациент имеет возможность «протестировать» свою индивидуальность по отношению к индивидуальности других. Отражая движения других, разрешая и принимая физический контакт и задействуя мышцы и суставы, пациенты могут двигаться в сторону признания как реальности, так и самих себя в этой реальности.
Когда танцевально-двигательные терапевты принимают движение людей и «испытывают их» на своем собственном теле и когда они создают среду открытости и поддержки, предоставляющую человеку возможность двигаться, неопытные танцоры могут вновь почувствовать уверенность в себе как в ценных, уважаемых личностях. Чувство гордости и успеха может лишь усилить приятное ощущение своего Я, когда пациент на сессии ТДТ представляет группе свое личное движение, которое будет принято, продублировано и расширено. Есть такие танцевальные структуры, которые позволяют отдельным участникам выходить в центр круга и там танцевать без партнеров или двум танцорам как паре встретиться в центре и танцевать, а потом разойтись, выбирая других партнеров. Повышение самоуважения демонстрируется яркими эмоциями, улыбкой, поддержанием зрительного контакта, а также спонтанными аплодисментами членов группы в адрес друг друга.
Аутентичные движения. В то время как структурированное обучение тела (например, путем упражнений и технической практики) и более формальные возможности социального танца являются частью сферы деятельности общепризнанных танцев, принцип принятия нетрадиционных движений членов группы присущ только ТДТ. В танцевально-двигательной терапии эти основные движения, предлагаемые членами группы, важны для процесса перемен и роста. Еще важнее то, что танец не оценивается как хороший или плохой; все двигательное самовыражение считается приемлемым, если оно безопасно для личности и группы. Дием (Diem, 1970) пишет, что аутентичное движение (в ее терминологии «самостоятельное движение») является естественно приобретенным самовыражением человека. Личностный двигательный репертуар человека приобретается не посредством формального обучения танцу/движению, а с помощью ощущения, наблюдения, опробования, экспериментирования и творчества. Дием (Diem, 1970, p. 4) пишет: «Самостоятельное движение приводит к усилению самовыражения, самообладания, к улучшению самопонимания, к повышению личной ответственности, к большей независимости и к большей самореализации в становлении целостного человека».
Досамантес-Алперсон (Dosamantes-Alperson, 1974) утверждает, что именно через аутентичное движение можно раскрыть смысл ощущаемого опыта. Используя термин «спонтанный танец», Бендер и Боас (Bender, Boas, 1941) рассматривали аутентично импровизационный танец/движение в качестве метода творческого освобождения и выражения. Роль танцевально-двигательного терапевта заключается в поиске среди этого аутентичного тематического материала отношений и символических ассоциаций. Если эта информация раскрывается, танцевально-двигательный терапевт делает свои интервенции и интерпретации, когда это уместно и необходимо.
Работая с «потоком» группы, танцевально-двигательный терапевт с одобрением относится к сохранению атмосферы творческой свободы и согласия. Он принимает движения своих пациентов (за исключением физического насилия) за их внутреннюю ценность и символический материал. В отличие от учителя танцев или хореографа танцевально-двигательные терапевты не ориентированы на результат, они не критикуют движения или, как говорит Маслоу (Maslow, 1971), «(они) не изменяют, не подбирают и не выбирают, не исправляют, не улучшают, не подвергают сомнению, не отвергают, не судят и не оценивают. Они просто принимают движения пациентов и позволяют им спонтанно возникать; они позволяют им иметь свой голос; они позволяют им быть самими собой» (p. 32).
На сеансе танцевально-двигательной терапии нельзя сделать что-то не так. Простая красота движущегося тела и его связь с другими движущимися телами в пространстве предлагает успех на каждом сеансе. Часто наиболее больные пациенты или пациенты с двойным диагнозом, имеющие психическое заболевание и задержки в развитии, спонтанно аплодируют друг другу по завершении танца, показывая свой восторг в ходе этого процесса.
Использование образов и возникающих двигательных паттернов, вызываемых внутренним побуждением или импульсом, – это методы, которые вдохновляют на аутентичные движения. Часто применение последовательности повседневных движений или движений, связанных с работой (например, ходьба или паттерны, ориентированные на выполнение какого-то задания), могут предоставить основной материал для нестилизованных движений. Из этих простых и узнаваемых шагов пациент и терапевт создают эстетический и творческий танец, вызывающий ощущение наибольшей полноты.
Творчество. Творчество – это сила, которая может поощряться и чутко взращиваться танцевально-двигательным терапевтом. Хотя преподаватели и художники давно стремятся объяснить и скопировать творческий акт в измеримых величинах, тот факт, что творчество невоспроизводимо, остается очевидным. Танец – это творческий акт; он вытекает из глубин творческих родников, находящихся внутри каждого тщательно подготовленного тела. Как танцевально-двигательные терапевты, мы не должны уклоняться от истории исполнительского искусства, из которого была заимствована терапевтическая функция (Capello, 1980).
Считая, что танцевально-двигательная терапия является одновременно терапевтическим и творческим событием, необходимо рассмотреть преимущества творчества. Маслоу (Maslow, 1971) писал, что творческие люди спокойно относятся к переменам, радуются им и могут справиться с новой ситуацией уверенно и бесстрашно. Переводя это на язык жизненной ситуации, можно сказать, что творческий человек может подстроиться и функционировать должным образом перед лицом перемен (включая экономические, социальные, экологические и ролевые перемены).
В рамках сессии ТДТ имеется возможность столкнуться с переменами (изменение уровней, различные ритмы, спор о личном пространстве) и отреагировать на них. В безопасной атмосфере сессии при наличии крепкого терапевтического альянса, взаимного доверия и уважения пациенты могут в большей степени проявить гибкость в своем выборе и в принятии решений, искать альтернативы представленным ситуациям.
Пример альтернативного выбора – «человеческий забор», через который нужно было «пробраться на другую сторону». Большинство пациентов стремились использовать агрессивные движения, чтобы проложить себе путь, но безуспешно. Д. использовала другой вариант – она тихим голосом вежливо спросила разрешения и перешла на «другую сторону», применяя минимальную жестикуляцию. Лишь ей одной удалось решить эту проблему.
Если мы рассматриваем движение тела в ТДТ как средство для творческого, выразительного высвобождения и признаем тот факт, что движение тела имеет основополагающее значение для жизни, то опыт танца будет способствовать нашей креативности во всем, что мы делаем (Mettler, 1990). Сессия танцевально-двигательной терапии может обеспечить арену для испытания характеристик, важных для творческой деятельности – мужества (принятие границ и структуры), независимого мышления (выбор и ответственность), интуитивности, концентрации и настойчивости при осуществлении какой-либо деятельности (Torrance, 1965). Все эти элементы являются характеристиками здорового адаптивного функционирования на протяжении жизни.
Лидерство. Мы выяснили, что значение слова «индивидуальность» включает в себя такие понятия, как представление о собственном Я, самоуважение, аутентичность движения и способность творческого процесса улучшать поиск своего Я. Потенциал дальнейшего развития индивидуальности, способность к лидерству – качества личности, которые охватывают все эти характеристики. Распространенный метод, используемый на сессии танцевально-двигательной терапии, – это смена или передача лидерства. Каждому предоставляется возможность создать движение, показать его в группе, а затем передать лидерство другим. Несмотря на простоту этого процесса и тот факт, что пациенты-завсегдатаи сеансов ТДТ принимают и предвкушают его, взятие на себя роли лидера создает обстоятельства, в которых, пусть лишь и на первичном уровне, удовлетворяется стремление к самостоятельности и самообладанию. В роли лидеров пациенты учатся брать на себя ответственность за выбор, который они делают, – направление, оси и плоскости, паттерн, форма движения и ритм или момент времени, когда это происходит. Позитивное подтверждение, возникающее, когда терапевт и другие члены группы сосредоточены на личном выборе движения пациента и повторяют его, может вызвать истинное чувство гордости и удовлетворенности. Когда человек видит, как другие воспроизводят его позу и двигательные качества, это может подтвердить реалистичный образ тела и создать другой уровень осознания в понимании собственного Я.
Когда лидерство в группе меняется, визуальный и тактильный контакт может усилиться, поскольку восприятие себя и других становится острее. Танцевально-двигательный терапевт может ассистировать пациенту, который не уверен в собственных способностях в роли лидера, тем самым уменьшая ощущение неудачи или неадекватности. Было отмечено, что госпитализированные пациенты чрезвычайно благосклонны и терпимы друг к другу и, когда кто-то из них пробует роль лидера, часто оказывают ему поддержку и демонстрируют признание на вербальном и невербальном уровне.
Для стационарных психически больных сеанс танцевально-двигательной терапии вполне может быть единственным поводом «представить» себя лидерами и развить лидерские навыки в соответствующей продуктивной манере, а также получить немедленную обратную реакцию на свое поведение.
Терапевты и пациенты работают в партнерстве и берут на себя ответственность за успех сессии, пациенты могут принять участие в выборе музыки, которая, на их взгляд, будет направлять группу на творческое самовыражение. Музыка играет важную роль на сеансах ТДТ, помогая вызвать эмоциональную и эстетическую реакции. Часто пациенты выбирают музыку, с которой связаны какие-то личные воспоминания, и они хотят поделиться этими воспоминаниями с группой. Музыка помогает наладить отношения между поколениями танцоров (пожилые и молодые пациенты знакомятся с новыми для них мелодиями и танцевальными формами) и увеличивает вовлеченность и заинтересованность в сеансе. Музыка и тексты поддерживают танец и способствуют успеху групповых упражнений, синхронизируют движения, объединяют голоса общей мелодией, способствуют появлению общих воспоминаний и устанавливают дружелюбную атмосферу.
Через музыкальные основы ритма, мелодию, куплеты и припев создается хореография танца. Ограниченность каждой песни по времени конденсирует опыт группы, создавая возможность для краткого хореографического творения, которое имеет начало, середину и конец. В течение этого времени каждая песня может предложить особый момент, который участники могут использовать для себя. Для одного это может быть возможность энергично и динамично танцевать; для другого – вспомнить какие-то особенные моменты прошлого; для третьего – освоить новую форму или стиль танца. И наконец, пение и вокализация приводят к более широкому использованию механизмов дыхания и звука.
Правообладателям!
Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.Читателям!
Оплатили, но не знаете что делать дальше?