Текст книги "Русский Микеланджело"

В 1939 году Щуко умер. Союз архитекторов объявил конкурс на памятник – надгробие на могилу Щуко. Около ста проектов представлено было комиссии.

Мне хотелось в скульптуре создать портрет дорогого моего учителя. Хотелось запечатлеть выражение его живых глаз, губ, знакомые морщинки и сделать так, чтобы сквозь это живое лицо проступал целостный образ человека – сильного, умного, одаренного художника и мечтателя. Работа была тяжелым и суровым испытанием. Моими соавторами были архитекторы А.Ф. Хряков и А.И. Великанов. Нами было представлено два проекта. Первая и вторая премии были присуждены нашим работам.

Так началась моя жизнь в искусстве».

У Щуко Вучетич научился упорству в труде, целеустремленности и нечеловеческой работоспособности. Он не помнит, когда отдыхал его учитель. Щуко бывал на различных совещаниях и заседаниях, на приемах, в кругу друзей, а ночами работал в мастерской, вместе со своим учеником.

Он говорил:

«Молодой художник не имеет права на бесплодное времяпровождение. Он должен работать, творить, участвовать по возможности на всех выставках и конкурсах.

Жизнь человеческая недолговечна и «просвистеть» ее не мудрено. Надо иметь мужество и твердость, принимать вызов, бороться и побеждать, преодолевая все преграды.»

Вучетич работает на строительстве Государственной библиотеки.

В 1940 году он назначается художественным руководителем художественных экспериментальных мастерских Управления строительства Дворца Советов.

Тогда же Вучетич создал ряд остропсихологических портретов: В.А.Щуко, академика А. Д. Сперанского, искусствоведа М.В. Бабенчикова.

История мирового искусства раскрывает природу форм. В памяти человечества веками хранится все то, что с предельной простотой и ясностью рассказывает о душе народа, его думах и чаяниях, что полно глубокого смысла и содержания. Все изыски форм, все попытки создать пластические абстракции осудил самый строгий судья – время. В его приговоре все точно и глубоко обосновано.

Лишь тот художник остается жить в веках своими произведениями, который служит своему народу, его будущему. Время хранит только те произведения, в которых оно само отразилось. Если художник не знает того, что он хочет передать своим произведением народу и о народе, он обречен на провал. Художник должен языком своего искусства рассказать «о времени и о себе». Ибо истинный художник и его индивидуальность неотделимы от эпохи, в которую он живет, от общества, для которого он творит и о котором он повествует.

Вот практика, жизнь. Микеланджело Буонарроти отражал свою эпоху.

Великая мечта Вучетича – увидеть произведения великого скульптора, сбылась! Идя по Риму, «вечному городу», он старался не проронить лишнего звука, чтобы не нарушить чувств и переживаний, которые наполняли его сердце.

Громадная колоннада обрамляет два сочных и многоводных фонтана. Их брызги разлетаются далеко, освежая духоту воздуха. Это площадь собора св. Петра. Здесь, за пятьсот лет до этого, ходил в стоптанных своих сандалиях один из величайших гениев, каких когда – либо знало человечество, не всегда сытый, но во веки веков великий. И здесь витает дух великого Микеланджело. Поднимаясь по крутому маршу широкой лестницы, попадаем в собор. Евгений Вучетич у микеланджеловской «Пиеты». В «Пиета» автор воплощает в своих группах новую тему – взаимной человеческой общности в различных ее видах

Е.В. Вучетич. Рабочий момент

Нет таких слов, чтобы описать чувства и мысли у подножия этого мирового шедевра!

Микеланджело добивался воплощения своих замыслов сначала на бумаге и компоновал нужные фигуры, даже не заглядывая в подготовленные наброски, сделанные с натуры: все подсказывала ему цепкая память, точная память.

Затем он переходил от плоского бумажного листа к трехмерной модели из глины. Лепил Микеланджело свободно, не стремясь к абсолютной точности, потому что при переводе в другой материал формы все равно должны измениться. Желая что-либо подчеркнуть и усилить, он то добавлял глины, то отщипывал и срезал ее. Затем он брал воск, у воска есть нечто общее с мрамором – оба схожи на ощупь и оба просвечивают. Он питал уважение ко всякому материалу и применялся к его особенностям: в рисунках пером штрих у него как бы передавал ткань кожи; глину он заставлял выражать мягкое движение телесных форм – живота, откинутого назад торса; гладкий воск хорошо показывал поверхность тела, ее эластичность. Но ни глиняная, ни восковая модель никогда не были для него эталоном; они служили лишь некоей отправной точкой, грубым эскизом. С резцом в руках он обретал новый заряд энергии: тщательная разработка модели только связали бы его как путы, принуждая воспроизводить в мраморе то, что было вылеплено раньше в глине и воске.

Истинный порыв таился лишь в самом мраморе. Рисование и лепка моделей были лишь мышлением Микеланджело. Рубка мрамора – действием. Он должен был придать мрамору возвышенную духовность, изображая человека живым – живым в каждом нерве и мускуле, в каждой жилке и косточке, в волосах и пальцах, глазах и губах. Буквально все должно быть живым, если воспевается мощь и величие человека.

БОГ НАГРАДИЛ ДВУХ ВЕЛИКИХ ЛЮДЕЙ НА ЗЕМЛЕ – МИКЕЛАНДЖЕЛО и ВУЧЕТИЧА ВЕЛИКОЙ ЛЮБОВЬЮ К ЛЮДЯМ.

Два великих ваятеля в камне, литье могли передать отблеск, некое свечение, глубокое сочувствие и любовь. Слитность и внутреннее созвучие передает чистейшее и совершенное человеческое качество. Смысл фигур заключен в человеческих достоинствах, красота их лиц и телесных форм отражает величие духа человека.

С этими двумя людьми разговаривали камни, и они передавали их истинные радости, изображая живое тело с ощущением биения пульса и мертвое тело, которое вызывает сострадание тех, кто смотрит на мрамор, гранит и думает над ними…

Объяснение такого чудесного явления – в человеческом теле нет таких форм, которые можно было бы назвать второстепенными.

И в этом есть тоже один из очень простых и вместе с тем чрезвычайно сложных путей и сторон постижения тайны художественной формы.

Евгений Вучетич – гений, неутомимый труженик. В жизни выглядел всегда моложе своего возраста, озорной, остроумный весельчак, прямолинейный, резкий в оценках, всегда окружен друзьями. Евгений наделен незримой, притягательной силой и обаянием. Вулканическая энергия, острый энциклопедический ум, дотошный любознательностью, жадный трудолюбием, непреклонный решимостью отстаивать свои идеалы. Евгений Вучетич превосходил своих современников и талантом, и редкой работоспособностью. В нем счастливо сочетались тонкое эстетическое чувство и способность разумно и логично мыслить, опираясь при этом на опыт, почерпнутый из общения с людьми, в процессе обучения и труда, природой, искусством, классической литературой. Любимыми поэтами для него были Маяковский и Есенин, любимые композиторы Бах, Бетховен.

В документальном фильме «Эпоха в камне. Евгений Вучетич» Е.В. Вучетич говорит:

– Я страшно везучий человек. Меня расстреливали, например, но не расстреляли; я попал в обвал в шахте на Донбассе на довольно хорошей глубине и не погиб; на войне контужен, но не убит…»

Только с таким характером можно прославить себя на весь мир. В целом – это кипучая, переполненная творческими поисками и замыслами натура, переполненная высоким духовным богатством и необыкновенным творческим горением.

Евгений Вучетич любил работать с молодыми скульпторами, передавая свой опыт. Так в 1970 году он пригласил Фридриха Сагояна в Москву – с ним началась их совместная работа по созданию мемориального комплекса, посвященного Победе в Великой Отечественной войне.

На очередной Всесоюзной выставке в Ереване для приобретения лучших работ приехала комиссия Союза художников СССР. В ее деятельности по просьбе членов комиссии принял участие Вучетич. Он выбрал несколько скульптурных работ Сагояна. На подаренной Фридриху Сагояну книге «Художник и жизнь» Вучетич сделал такую надпись: «Молодому и талантливому человеку, скульптору с гигантскими творческими перспективами Фридриху Сагояну с наилучшими пожеланиями»

Будучи скульптором, живописцем, архитектором и поэтом, он стремился всю свою жизнь к высокому искусству, его произведения каждый день восхищают тысячи людей.

Его зодчество демонстрирует единство и гармонию, руководствуясь собственным опытом, своей художественной интуицией.

Вучетич не терпел безделья, труд для него был источником радости и громадного удовлетворения.

Спал он не более 5 часов и в этом находил радость бытия.

«Великие люди всегда противоречивы» – сказал А.Толстой.

Творчество – сложно извечно. Кто остановит творческую мысль, тот всегда рискует остановить прогресс.

Внешне резкий и невозмутимый, Вучетич как художник, как творец, пропускал через себя все происходящее, и пережитое оставалось на сердце рубцами перенесенных инфарктов.

Евгений Вучетич – Герой Социалистического труда (1967), действительный член президиума Академии художеств, вице – президент АХ СССР(1953)., лауреат Государственной премии (1946. 1947, 1948, 1949, 1950), Сталинской премии(1946, 1947, 1948, 1949,1950) Ленинской премии(1970), премии Дж. Неру, Народный художник СССР, награжден двумя орденами Ленина, орденом Отечественной войны 2-й степени, медалями. В 1958 году удостоен высшей международной наградой «Гран–при»

Многие поэты посвящали произведениям Вучетича свои стихи, его именем названы училище, улицы, площадь, пароход.

Первые серьезные композиции навеяны личными жизненными наблюдениями и опытом, они пришли к нему из литературы, чужого восприятия, хотя для него были родными своими. Недостаток жизненного опыта, творческий порыв художника, мешал найти круг своих тем, сюжетов. Он нашел их в годы Великой Отечественной войны.

Художник без творческих замыслов в голове – все равно, что нищий бесплодно слоняется, что – то, ожидая и вымаливая у каждого часа.

Е.В. Вучетич. Рабочий момент

Е.В. Вучетич. Рабочий момент

Е.В. Вучетич. Рабочий момент

ʷ

Война

 
Вставай страна огромная,
Вставай на смертный бой
С фашисткой силой темною,
С проклятою ордой
Пусть ярость благородная,
Вскипает, как волна
Идет война народная,
Священная война.!
 

сл. Лебедева – Кумача, муз. А.В.Александрова

Когда гитлеровская Германия напала на нашу Родину, Вучетич, как и тысячи других патриотов, несмотря на то, что он по состоянию здоровья был освобожден от военной службы, пошел добровольцем на фронт, также встал на защиту своей Родины, записался в ополчение. В те грозные, тревожные дни он меньше всего думал о своем творчестве, о том, что и во время войны он может служить искусству ваянием. Он хотел быть рядовым солдатом.

Из числа ополченцев образовалась редакция газеты «Отвага». Редакция пополнялась новыми людьми. В ней появились опытные газетчики: Виктор Кузнецов, Александр Ларионов, Борис Бархаш, Николай Родионов, Виталий Черных. Несколько позже пришел Всеволод Багрицкий – самый молодой журналист и татарский поэт Залилов – Муса Джалиль – чье легендарное имя, лишь много лет спустя, стало символом высокой гордости, непоколебимого мужества.

Война быстро сближала людей. Уже в вагоне, перемещаясь на фронт, все чувствовали себя коллективом, словно существовавшим многие годы. По вечерам, после обычных дневных хлопот, проводились диспуты – собеседования по различным вопросам, начиная от злободневных проблем войны и кончая искусством.

Общим любимцем и забиякой в редакции был Евгений Вучетич, который доказывал преимущества плакатного изображения. Философ по мирной профессии Борис Балхаш терпеливо растолковывал существо эйнштейновской относительности. Почти всегда мрачный Виталий Черных обрушивал на всех эпиграммы, избирая своим объектом Евгения Вучетича, который мог открыто говорить о своих позициях.

На Волховском фронте, где работает редакция, идут ожесточенные бои. Путь только вперед – к Ленинграду. Каждый шаг вперед стоит нашей армии колоссальных жертв.

На одном участке развороченного полотна, ведущего на север к Ленинграду, стоял чудом уцелевший семафор, за которым проходили немецкие позиции. Закрытый семафор, словно зловещий символ, преграждал путь к Ленинграду.

Дивизия полковника А.Н. Ларичева вместе с дивизией И.М.Антюфеева ведет бой, с трудом дается каждый шаг., показывает чудеса героизма. Члены редакции Ларионов, Черных, Кузнецов и Евгений Вучетич побывали в дивизии полковника Ларичева. Возвращались в редакцию на попутной полуторке. Машина ходко бежала по накатанной дороге. Разговор переключался на различные темы. Горестные размышления об окружении. Рассуждали на редакционной летучке: «Механизм окружения армии подобен пружине, чем круче ее сжимаешь, тем сильнее должна быть отдача.» Немцы усилили пропаганду и вместе с бомбами летят листовки:

«Рус, иди к нам в плен. У нас хорошо. Водки и хлеба вдоволь…»

Чудеса храбрости и смелости показывает 327-я дивизия И.М. Антюфеева. Гитлеровское радио сообщило об уничтожении этой и нескольких других советских дивизий. Сотрудники редакции отправились в «уничтоженную» дивизию, чтобы подготовить материал в газету о том, как реагируют бойцы на сообщение берлинского радио. Материал получился злободневным, в котором также прозвучало обращение Политуправления фронта о промедлениях, которые стоят Ленинграду неисчислимых жертв.

Погиб один из членов редакции армейской газеты «Отвага», самый молодой – Всеволод Багрицкий. Скорбная группа журналистов собралась в тот день у могилы. Легкий снег падал на землю, оседал на ветвях елей, ложился на лицо молодого поэта и не таял. Это последний чистый дар земли, который Всеволод уносил с собой в могилу. Стихи, которые любил повторять Багрицкий:

 
Я вечности не приемлю.
Зачем вы меня погребли?
Мне так не хотелось в землю
С любимой моей земли.
 

Эти перефразированные стихи Марины Цветаевой Евгений Викторович Вучетич вырезал на куске фанеры, эта фанера украсила могилу.

Редакция квартировала недалеко от железнодорожной станции, не знающей покоя ни днем, ни ночью от вражеских бомбардировщиков.

Появляются первые радостные известия о первых наших победах под Москвой. Вот он, праздник на нашей улице! Немцы не перестают удивляться мужеству наших людей.

Фашистский офицер Рудольф Видеман злорадно записывал в своем дневнике: «…Наша авиация работает здорово. Над болотом, в котором сидят русские Иваны, висит большое облако дыма. Наши самолеты не дают им передышки. А они все же не сдаются в плен. Пусть дохнут с голоду в этом котле…»

В редакции судьба свела замечательных деятелей советского искусства – превосходного графика и гравера Федора Степановича Быкова, мастера монументально-декоративной скульптуры Георгия Ивановича Мотовилова, Евгения Викторовича Вучетича, пока еще младшего в этом созвездии. Федор Степанович дал много полезных советов начинающему граверу Вучетичу, подарил ему бамбуковые плашки, набор разнообразных резцов, взамен самодельного, изготовленного Евгением Викторовичем, из обломков спицы от зонтика. Не было конца радостей у Евгения от такого щедрого подарка.

Пока еще все равны. Никто не испытывает священного трепета перед именем Вучетича, редакционного художника газеты, который помещал в армейской газете «Отвага» меткие сатирические гравюры.

Налеты вражеской авиации беспрерывны. Берлинское радио объявило о полной ликвидации Волховского фронта. Но они поторопились с информацией. Бои продолжались.

В начале 1942 года Вучетич был назначен командиром стрелкового батальона. Ушел простым солдатом, а дослужился до капитана. В одном из боев он был контужен. В результате контузии было нарушено произношение, голос приобретал дикцию – лающего голоса.

Война не щадила ни простого солдата, ни капитана. В связи с контузией был отправлен на лечение в госпиталь. После лечения медицинская комиссия признала его негодным к строевой службе.

Вучетич приехал в Москву, опоясанную противотанковыми рвами, стальными надолбами из рельс. Враг только что был отброшен от столицы, но смертельная опасность по – прежнему висела над страной.

Яркие плакаты со стен дома призывали к подвигу во имя Родины. Среди немногочисленных афиш, он прочитал одну: «Художники – фронту». Это была афиша художественной выставки. Он познакомился с товарищами по профессии. Просматривал произведения живописи, скульптуры и графики, посвященной военной тематики. Смотрел на это не глазами художника, а глазами солдата. Попытки отразить величайший воинский подвиг нашего народа в одних случаях были удачные, других менее. Отразить глубину подвига, похоже, мог лишь тот, кто пережил ужасы войны.

Война вывела Вучетича из строя фронтовиков, но не могла вывести из строя борцов за победу. Резец скульптора стал его могучим оружием борьбы. Жизнь воина времен Отечественной войны в искусстве только начиналась.

Капитан Вучетич работал в студии военных художников М.Б. Грекова. Органическую гармонию, когда в одном солдате уживается и герой богатырь, и простой душевный человек, необходимо выразить в искусстве.

Вучетич вспоминает фронтовой эпизод:

«После ожесточенной атаки наше соединение только что выбило фашистов из небольшой деревушки. Еще догорали остатки строений, в жарко воздухе висело густое облако пыли и гари. Это было время, когда наши воины уже освоили науку ненависти к озверелому врагу. Возле окопа, на бруствере сидел солдат, свесив ноги в глубокую траншею, и блаженно затягивался самокруткой. Увидев меня, он от чистого сердца предложил:

– Товарищ комбат, не хотите покурить? Ну, и сильная махра, «смерть фашизму» называется.

Я сел рядом с солдатом, закурил и сказал сокрушенно:

– Досталась нам эта деревенька.

Солдат подтвердил и с грустью добавил:

– Многих своих не досчитываемся.

И вдруг в траншее, за е изгибом, что-то зашевелилось, забормотало. Поднялся здоровенный немец с глазами, обезумевшими от ужаса. Держа руки над головой с растопыренными пальцами, он лепетал скороговоркой: «Гитлер капут, Гитлер капут!»

Наш солдат оживился, заулыбался, сказал с мальчишеским озорством:

«Смотрите же фриц! Живой! Уцелел окаянный! Эй, ты, фриц, махорки хочешь? На, закури, «смерть фашистам» называется. Да ты не бойся, мы лежачих не бьем, не звери»

Прославить солдата, который ежедневно на огромном фронте – от серых холодных скал Заполярья до берегов Черного моря, совершал поистине легендарный подвиг во имя своей Родины и своего народа – эта задача стала главной в творчестве Вучетича.

Заложенная в нем с детства любовь к сильным, могучим натурам получила теперь самую благоприятную почву. На фронте художник видел массовое проявление народом героических подвигов. Сам Вучетич определял героизм как достойное поведение человека в критическую минуту его жизни. И это понимание героизма скульптор хотел воплотить в свои произведения, показав прекрасную сущность подвига.

Как в годы войны, так и в послевоенное время Вучетич работал напряженно, старался сделать как можно больше, поражая всех неистощимой энергией и трудолюбием. В этих скульптурных портретах было удивительное сходство. Война закалила людей, на лице оставались суровые следы. Но в портретах скульптор переносит душевные качества, порядочность и великий патриотизм.

В своем письме генералу армии Ф.И. Голикову Вучетич писал:

«Силой художественных образов, произведениями искусства можно вдохновлять всех нас на великую и справедливую борьбу, рождать во всех нас безусловную веру в победу нашего дела над врагами.

Ведь наше искусство является для потомков глубоким познанием жизни прошлого, не в научных или философских выкладках, а именно в художественных образах. Кипящие страсти наших грозных дней должны быть величественно и патетически взволнованно «застыть» на холстах, в бронзе, в мраморе и, перешагнув «ЧЕРЕЗ ХРЕБТЫ ВЕКОВ», ПРОБУДИТЬ У ЧЕЛОВЕКА БУДУЩЕГО ТЕ ЖЕ ЧУВСТВА, КОТОРЫМ БЫЛИ НАПОЛНЕНЫ СЕРДЦА НАШИХ ГЕРОЕВ, ОТДАВШИХ РОДИНЕ СВОИ ГОРЯЧИЕ ЖИЗНИ (Гастелло, Матросов, Ефремов и др.)

…Событий такая масса, что многие художники не успевают разобраться в идейной сущности избранного ими сюжета и становятся холодными протоколистами. В подобных случаях творческий заряд расходуется даром, ибо очевидно, просто пройдут рядом, мимо. Настоящий художник не имеет права изображать в своем искусстве тех событий, в разработке сюжетов которых он не смог найти характеристики времени»

Реквием обелискам

Юрий Кибец
Полководцам и солдатам

 
А обелиск фундамента не знает
Поднялся он со дна земли родной.
Он грозовою чернотою залит,
Он бел от непогоды снеговой.
Здесь не блуждают в темном лабиринте
Солдат и генерал,
Сержант и замполит,
Они все вместе держат –
Посмотрите! –
Рассветный несгибаемый зенит.
А кто из них и выйдет в чисто поле, –
Тот памятником встанет на века
Стеречь от бед мою и вашу долю…
И солнце, словно щит, в его руках.
…А обелиск фундамента не знает
Поднялся он со дна земли родной.
Бел от костей он,
Черной гарью залит
И алый, словно знамя, надо мной.
 

Перевод А.Чернышова

 
Обелиски построились в ряд, а над ними закат как пожарище.
Обелиски со мной говорят словами погибших товарищей.
 

Николай Благов.

За годы Великой Отечественной войны присвоены звания Героев Советского Союза 12 тысячам человек и самая высшая ступень наград у Георгия Константиновича Жукова (1896-1974), полководца, Маршала Советского Союза, четырежды Героя Советского Союза. Он также имеет многочисленный награды, в том числе дважды полководческий орден «Победа» за № 1, два ордена Суворова первой степени за № 1 и др.

Жуков Г.К. – участник 1-ой мировой войны, дважды награжден Георгиевским крестом.

В 1941 г – начальник Генштаба, член Ставки Верховного Главнокомандования, командующий войсками Резервного фронта. Им организована первая в ходе войны наступательная операция по разгрому группировки германских войск в районе Ельни.

Назначен командующим войсками Ленинградского фронта, войсками западного направления. Его несомненная роль в осуществлении Московской битвы, Сталинградской, прорыв Ленинградской блокады, Курской битвы, битвы за Днепр, в Белорусской операции, Висло-Одерской, Берлинской операциях.

Г.К. Жуков принял капитуляцию Вооруженных сил нацистской Германии.

После войны главнокомандующий Группой сов. Оккупационных войск в Германии, главнокомандующий Сухопутными войсками, зам. Министра Вооруженных сил СССР. В 1946 г. снят с должности и назначен командующим Одесского, затем Уральского военных округов. В июне 1953 г. руководил арестом Л.П. Берия.

Национальный герой, пользовался непререкаемым авторитетом в армии и на флоте, умело применял боевой опыт в обучении войск, заботился об освоении новых видов оружия (в 1954 г. лично руководил войсковым учением применения ядерного оружия на Тоцком военном полигоне), вся его жизнь посвящена становлению и укреплению Вооруженных Сил.

Г.К. Жуков обладал огромной силой воли, жестким характером, блестящим организаторским талантом и личным мужеством.

Урна с прахом в Кремлевской стене.

В 1953 году в центре г. Жуков (село Угодское) установлен памятник Г.К. Жукову. Бронзовый бюст полководцу автора Е. Вучетича, архитектора Щусева А.В. – замечательный образец монументальной скульптуры, вносящий особый колорит в облик города.

Памятник – бюст Г.К.Жукова

Маршал Советского Союза Александр Михайлович Василевский (1895-1977) – дважды Герой Советского Союза, дважды кавалер полководческого ордена «Победа» за № 2, орден Суворова первой степени за «2, видный государственный и общественный деятель.

В годы войны он возглавлял Генеральный штаб. А. М. Василевский разрабатывал планы решающих операций Московской, Сталинградской, Курской битв.

Разработка стратегии Сталинградской битвы в 1942 году сдружила Василевского и Жукова и с этого начинается их долгая преданная дружба.

В 1945 г. А.М. Василевский блестяще спланировал и осуществил разгром Квантунской группировки войск Японии, освободил Маньчжурию, Северную Корею и вернул России исконно русские земли – Южный Сахалин и Курильские острова.

24 октября 1950 года им, как военным министром подписана директива о создании Спецназа ГРУ.

В 1955 году исполнилось 100 лет со дня рождения А.М. Василевского, закрепившего границы России, и за ним закрепилось звания Маршала Победы.

В честь его названы улицы, площади, проспекты, противолодочный корабль, рыболовное судно, нефтеналивной танкер, пик на Памире и др.

Установлен бронзовый памятник– бюст в городском саду г. Кинешма Ивановской области – автор Е. Вучетич, архитектор Артамонов В.

Памятник-бюст А.М. Василевского

Малиновский Родион Яковлевич (1898-1967) – советский военачальник и государственный деятель, полководец Великой Отечественной войны. Маршал Советского Союза, дважды Герой Советского Союза, присвоено звание народного героя Югославии, а с 1957 -1967 – министр обороны СССР.

Еще в 1916 году за боевые действия получил награду – Георгиевский Крест 4-й степени.

Окончил военную академию им. Фрунзе в 1930 г.

В 1937 – 1938 г. полковник Малиновский находился в Испании, в качестве военного советника.

Великую Отечественную войну встретил в должности командира стрелкового корпуса Одесского военного округа. В 1941 году он командующий 6-ой армии, Южным фронтом. Начало войны – много поражений, понижений в должности. Талант военного сказался и как командующий Южного фронта освобождал Ростов – на – Дону. Переименован фронт в 3-й Украинский, которым освобождены – Донбасс, Южная Украина и родной город Одесса.

В 1944 году Малиновскому присвоено звание «Маршал Советского Союза».

Р.Я. Малиновский закончил войну на Дальнем Востоке командующим Забайкальским фронтом.

После смерти кремирован, прах с урной помещен в Кремлевской стене на Красной площади в Москве.

Именем Родиона Яковлевича названы улицы в городах, в Одессе один из районов города, военная академия бронетанковых войск в г. Москве.

Установлен в 1965 г. памятник-бюст в городе Одесса, автор Е.Вучетич, архитектор Захаров Г.А.

Памятник-бюст Малиновского Р.Я.

Конев Иван Степанович (1907-1973) – советский полководец, Маршал Советского Союза, дважды Герой Советского Союза.

В Великую Отечественную войну вступил в должность командующего 19-й армии, затем командующим войсками Западного фронта. Начало войны связано с малоудачными битвами, терпевшими значительные поражения. Поддержка Г.К. Жукова позволила прославиться Коневу И.С. в дальнейшем. Грандиозным успехом его как полководца стала Корсунь-Шевченковская операция; ему было присвоено воинское звание Маршала Советского Союза.

Личное мужество, образцовое руководство всегда сопровождали И.С. Конева.

Послевоенный период: Главнокомандующий Сухопутными войсками, Главнокомандующий объединенными вооруженными силами стран Варшавского договора, Главнокомандующий Группой Советских войск в Германии.

Именем Конева названы улицы, площади, судно ММФ.

Похоронен И.С. Конев на Красной площади у Кремлевской стены.

Воздвигнут памятник-бюст в деревне Лодейно–Подосиновского района Кировской области в 1950 году – автор Е.Вучетич, архитектор В.А.Артамонов.

Памятник – бюст И.С. Коневу

Черняховский Иван Данилович (1906-1945) – выдающийся военачальник, генерал армии, дважды Герой Советского Союза. Награжден государственными и правительственными наградами, был одним из самых молодых и самых одаренных генералов, талант военного раскрылся в Отечественную войну.

Иван Данилович Черняховский окончил Киевскую артшколу, Военную академию механизации и моторизации. В начале войны командовал 28-й танковой, затем 241-й стрелковой дивизиями, 18-м танковым корпусом на Воронежском фронте, войсками 60-й армией С 1944 года командовал Западным, 3 –им Украинским, Белорусским фронтами.

Ему еще не было и сорока лет, когда он командовал войсками фронта, которые показывали чудеса героизма и храбрости. Высокий профессионал военного искусства, мастер молниеносных танковых ударов, человек живого ума, отзывчивой души, он был любимцем солдат и офицеров. Слава о нем была не только в пределах его фронта.

В 1945 г. тяжело ранен осколком артиллерийского снаряда в Восточной Пруссии, город Мельзак. Был похоронен в Вильнюсе, затем перезахоронен на Новодевичьем кладбище г. Москва.

Его именем названы улицы городов, национальный университет обороны Украины, парки, город Инстербург переименован в город Черняхов.

У Вучетича скульптура Чернязовского, – чуть прищуренные глаза, умные, с озорной искринкой, откинутые назад волосы, развевающаяся солдатская плащ – палатка.

Создается впечатление, что Черняховский стоит на поле битвы, разговаривает, рот его слегка приоткрыт. Как можно «оживить» бронзу, чтобы создать впечатление естественного действия?

Смело в скульптуре делать портрет человека с приоткрытым ртом. Ведь передать голос в материале скульптуры очень сложно и смело! Портретное сходство складывается из множества деталей, но надо передать и характер. Евгений Вучетич добился этого, используя художественный вкус и высокое мастерство. Перед нами простое русское лицо, но как он сосредоточен!

Е.Вучетич в своей книге пишет:

«С одной стороны, это командующий войсками, с другой – обыкновенный комбат, мало заботящийся о собственной безопасности; с одной стороны, мудрый полководец, с другой – необычайно горячий человек.

На основании того, что я узнал о Черняховском, я представил его именно таким. Это было наиболее характерным для его кратковременной, как яркая вспышка, жизни».

Потрет дважды Героя Советского Союза генерала армии И.Д. Черняховского 1945

Ватутин Николай Федорович (1901-1944) советский военачальник, пламенный патриот Отечества, выдающийся полководец, генерал армии, Герой Советского Союза.

Выходец из простой крестьянской семьи, Николай Ватутин прошел путь от красноармейца до генерала армии. В годы Великой Отечественной войны он возглавлял войска Воронежского, Юго-Западного и 1-го Украинского фронтов до своей гибели в 1944 году.

Битва за Днепр является одним из крупнейших сражений в мировой истории. С обеих сторон в битве участвовали до 4 миллионов человек, а ее фронт растянулся на 750 км.

Силой Красной Армии под командованием выдающихся военачальников, в том числе и Н.Ф Ватутина освободили город Киев в 1943 году.

Н.Ф. Ватутин награжден орденами Ленина, Красного Знамени, Суворова 1-й степени, Кутузова 1-й степени, медалью «Золотая Звезда»

29 февраля 1944 года во время выезда в войска генерал Ватутин был тяжело ранен бандитами, машина попала в засаду, Николай Федорович скончался от ран в Киевском госпитале.

Похоронен 17 апреля 1944 г. в Киеве, в Мариинском парке.

В 1948 году скульптор Е.В.Вучетич, архитектор Я. Белопольский установили на могиле Ватутина памятник из серого гранита, на постаменте из черного лабрадорита. Общая высота монумента 8,55 м.

Полководец, одетый в походную шинель, как бы наблюдает с днепровских круч за ходом сражений.