Текст книги "Роковые пророчества и знаки судьбы"

Петр Вяземский. Реалист и прагматик, вдруг поверивший в мистику

Петр Андреевич Вяземский был человеком, которого Пушкин называл своим другом. Эти люди были очень разными, их вкусы, характеры, пристрастия и жизненные цели отличались. Но, возможно, именно эти отличия делали их интересными друг для друга и лежали в основе привязанности.

Известно, что Александр Сергеевич был очень суеверен, верил в приметы, пророчества и знамения, и часто с ним действительно происходили мистические случаи. Этот человек обладал настолько мощным обаянием, душевной силой, особым даром воздействовать на людей, что, кажется, мистический ореол, окружавший великого поэта, начинал переходить и на людей, окружавших его. Одним из таких людей был Петр Вяземский.

Трудно найти человека, менее склонного к мистификациям и магии. В отличие от Пушкина, он не испытывал материальных затруднений. Князю досталось от отца приличное состояние. Он почти всегда был на государственной службе, при этом успевая проявить себя и на литературном поприще. Был даже такой период, когда Петр Андреевич начал писать злые эпиграммы, критические статьи о правительстве. За проявления инакомыслия он был отстранен от государственной службы и даже взят под негласный надзор полиции. Эти неприятности быстро отбили у князя охоту хорохориться, он предпочел доходное место, приличный чин, жалование и положение в обществе свободе мысли и либеральным взглядам.

В 1832 году Вяземский стал вице-директором департамента внешней торговли, затем – товарищем министра народного просвещения, камергером, членом Государственного совета, обер-шенком высочайшего двора. По некоторым документам исследователи творчества Пушкина пришли к выводу, что поэт ценил Вяземского как критика и полемиста, но недолюбливал за честолюбие и корыстность.

Петр Вяземский

Однако эта «неприязнь» не мешала великому поэту использовать Петра Андреевича в личных целях. Он сделал его своим другом и часто поручал ему разные дела, большей частью, конечно, литературные. Без доверия и уважения подобные отношения были бы невозможны.

Их переписка была весьма активной и указывает на явное притяжение друг к другу двух незаурядных людей. Их эпистолярное наследие – настоящий роман в письмах о той эпохе. В посланиях обсуждались политическая и светская жизнь в России и других странах, велась полемика о различных жанрах литературы, о газетах и журналах, выходящих в России и за рубежом; о сочинениях собратьев по перу, встречались похвальные и критические замечания о сочинениях, написанных друг другом… Немало и личного.

Наверняка Вяземский знал о роковом пророчестве, которое так тяготило его друга. Но вряд ли он мог предположить, что сам может оказаться в подобной ситуации или встретиться с обитателем потустороннего мира. Однако документы донесли до нашего времени описание как минимум одного такого случая.

Петр Андреевич в молодые годы был человеком неверующим и пренебрежительно относившимся к религии, более того, он постоянно изощрялся в насмешках над церковью. Но однажды произошло событие, кардинально изменившее его взгляды в этом вопросе.

Это случилось в 1823 году. Поздним вечером Вяземский возвращался в свою квартиру на Невском проспекте, у Аничкова моста. Уже подходя к дому, он с удивлением заметил, что окна его кабинета ярко освещены. Гостей он не ждал, а прислуга себе такого обычно не позволяла. Он ворвался в дом и взбежал наверх. На вопрос, кто находится сейчас в кабинете хозяина, камердинер ответить не смог. Слуга был убежден, что кабинет пуст и даже заперт на ключ. Вяземский взял ключ, отпер дверь… и замер. В глубине комнаты за столом сидел какой-то человек и, склонившись, что-то писал. Силуэт показался Петру Андреевичу смутно знакомым. Незнакомец будто не замечал хозяина комнаты. Вяземский осторожно подошел к нему и прочел написанное. Что там было, навеки осталось тайной, но только Вяземский громко вскрикнул, схватился за грудь и упал без чувств.

Когда он очнулся, загадочного гостя в комнате не было, а свечи были потушены. Поэт всем рассказывал, что видел самого себя, но никогда и никому не говорил, что именно прочитал в странном послании. О том, куда исчезла эта бумага, тоже ничего неизвестно. С тех пор Вяземский стал глубоко верующим человеком.

Рихард Вагнер. Создатель демонической музыки

Число 13, которое еще называют чертовой дюжиной, известно людям с древнейших времен. Такое мрачное название оно получило потому, что считалось, будто на шабаш собираются двенадцать ведьм, а тринадцатым становится сам дьявол. Кстати, а в Англии это число называют совершенно иначе – «дюжиной пекаря». Еще около ста лет назад, когда покупатель брал в пекарне двенадцать булочек, тринадцатую пекарь давал ему бесплатно – в подарок. Но это скорее исключение из общего правила; у большинства европейских народов число считается несчастливым. Обычно люди относятся к нему с некоторым предубеждением. Хозяйки начинают волноваться, когда оказывается, что за столом собирается 13 гостей, и стараются пригласить кого-то еще. Многие избегают начинать дела 13 числа, особенно если это пятница. С цифрой 13 связано огромное количество суеверий, в которые верил великий немецкий композитор Рихард Вагнер.

Вся его жизнь был связана с этим мистическим числом. Имя Рихард Вагнер (Richard Wagner) заключают в себе чертову дюжину – состоит из 13 букв. Сам Вагнер говорил по этому поводу: «Если бы от рождения меня не преследовала чертова дюжина, то я уже к тридцати годам покорил бы весь музыкальный мир!»

Рихард Вагнер

Родился он в 1813 году. В 1822 году (сумма цифр числа – тринадцать) Вагнер пошел в дрезденскую школу. В 1831 году (сумма цифр года – снова-таки тринадцать) был принят в Лейпцигский университет. Рижский театр, где Вагнер был капельмейстером, открылся 13 сентября 1837 года. Та же сумма цифр и в 1840 году, когда он сочинил увертюру «Фауст» и закончил оперу «Риенци».

В следующем году – 13 сентября – он завершил работу над «Летучим голландцем». Опера «Тангейзер» была начата и закончена 13 числа – 13 июля 1843 года и 13 апреля 1844 года соответственно. Действительно, это число очень тесно вошло в творчество Вагнера, хотя в некоторых случаях можно заподозрить, что композитор сам привносил его в свою жизнь.

Но далеко не всегда все зависело от него самого, а обстоятельства складывались таким образом, что число 13 вновь оказывалось рядом с его именем. Так, 13 августа открылся театр для проведения фестивалей в Байрейте. 13 мая 1849 года, когда композитор бежал из Дрездена, он приезжает к Листу в Веймар. Через семь лет 13 октября Лист навещает Вагнера в Цюрихе. 13 мая 1871 года издается «Собрание сочинений и литературных произведений» Вагнера. 13 августа 1876 года – постановка на сцене всего цикла «Кольцо нибелунга» в Байрейте. И это при том, что композитор, панически боясь этой цифры, запрещал ставить свои произведения на сцене 13 числа!

Замок Нойшванштайн

Изгнание композитора из Германии длилось тринадцать лет. Через тринадцать месяцев после завершения «Парсифаля», 13 февраля 1883 года, Вагнер умирает в Венеции.

Тринадцать лет он прожил в браке с Косимой. Композитор создал тринадцать музыкальных драм. Через тринадцать лет после завершения «Лоэнгрина» он впервые увидел свое произведение на сцене. Его сыну Зигфриду было тринадцать лет, когда он потерял своего отца. Идиллия «Зигфрид» была написана для небольшого тринадцатиголосого оркестра. 13 апреля 1913 года в Цюрихе состоялась первая постановка «Парсифаля» за пределами Байрейта.

Спустя многие годы после смерти композитора эзотерики предположили, что чертова дюжина преследовала Вагнера потому, что он сам был… чертом или дьяволом! Негативное влияние музыки композитора на живые существа в наши дни доказано учеными. Под его оперы плохо доятся коровы, вянут цветы. Люди, долго слушающие Вагнера, становятся нервозными, впадают в депрессию, некоторые сходят с ума.

Многие современники Вагнера, которые поддерживали с ним тесное общение, стали по-настоящему безумными. Яркий пример – король Баварии Людвиг II, одержимый музыкой Вагнера. Он построил знаменитый замок Нойшванштайн, расписав все его стены сценами из опер, а потом запирался в главном зале и разговаривал с Моцартом, Бетховеном и другими умершими…

Ницше буквально «болел» этой музыкой и в результате сошел с ума. Одна из его поздних книг – Der Fall Wagner – полна отчаянья. Уже безумный, он писал абсурдные письма жене Вагнера, подписываясь «Вакх».

Многие современные мистики советуют проводить магические ритуалы под музыку именно этого композитора. Считается, если слушать ее непрерывно несколько часов – можно ввести себя в состояние транса. Может, это на самом деле демоническая музыка?..

Александр Скрябин. Гениальный чудак или пришелец из другого мира?

Жизнь Александра Николаевича Скрябина – яркий пример того, что магия и мистика могут не только предрекать мрачные события, но и вдохновлять на создание произведений, выходящих за пределы человеческих возможностей.

Друг Скрябина, великий поэт Серебряного века Константин Бальмонт говорил: «Когда он играет, пахнет древним колдовством. В его произведениях словно живут неведомые существа, меняющие формы под воздействием колдовских звуков…»

Скрябина можно было называть заклинателем звуков, поскольку в его произведениях они складывались в таких невероятных сочетаниях, что временами гармонию мог видеть только сам композитор. Вся его жизнь была наполнена мистикой и изобиловала тайнами, которые до сих пор не удалось разгадать. Друзьям Скрябин говорил, что он «наследник приходящих из мрака забвения утерянных человечеством тайных знаний… Магия музыки существует: некогда жрецы погибших цивилизаций могли при помощи звуков властвовать над стихиями». Возможно, именно к этому стремился и сам Александр Николаевич. В 1910 году он придумал, как сочетать музыку с игрой света, и сочинил «Поэму огня», в которой объединил хор, орган, симфонический оркестр, фортепиано и специальную, разработанную им самим клавиатуру для световых эффектов.

Александр Скрябин

Тогда, в начале ХХ века, в полной мере реализовать этот смелый широкомасштабный проект не удалось – не позволяли технические возможности. Создать световую аппаратуру такого уровня сложности было невозможно. Но почему в конце ХХ и начале нынешнего века этот замысел не был воплощен – остается загадкой. Хотя, учитывая удивительную мистику музыки композитора и его невероятные способности, исполнители, вероятно, просто боятся это делать. Ведь, возможно, неточное следование замыслу Скрябина может обернуться катастрофой, а что хотел показать зрителям мастер, так и осталось загадкой.

Он был человеком удивительным и странным, иногда его друзьям и близким казалось, что он – пришелец с иной планеты, пытающийся воссоздать на Земле божественную музыку далеких космических миров, которую землянам пока не дано понять. Но композитор верил, что настанет время, когда его творчество будет понято и оценено, и работал, словно одержимый. В его голове зрел грандиозный замысел – создать необычайное произведение «музыки тонких сфер» в Индии, в специально построенном для исполнения этого произведения храме. Это должно быть необыкновенное здание с некой «текучей архитектурой», настолько огромное, чтобы в нем разместились все жители планеты. Что хотел сказать этим композитор, до сих пор неизвестно. Ведь зрители, по его словам, должны были быть не только пассивными слушателями, но и участниками этого действа. Концерт должен был положить конец грубому материальному миру, наполненному низкими вибрациями, и открыть разум всех людей для света, обновить и радикально изменить их сознание.

Скрябин будто хотел объединить интеллект всех людей в нечто единое, в некую ноосферу, создав огромное разумное поле. Что получилось бы при этом? По мнению Александра Николаевича, именно в решении такой сверхзадачи заключался истинный смысл его земного существования и цель развития всей человеческой цивилизации. Он был будто бы посланником высших сил, и его роль в истории – указать людям верный путь к дальнейшему развитию и совершенствованию общества. Произведение, которое должно было звучать в несуществующем храме, он называл «Последним свершением».

Музыка Скрябина остается загадочной и непостижимой до сего дня. Он считал, что пишет не мелодии, а заклинания звуком, которые доносит до слушателя его астральное тело. Скрябин был уникальным пианистом-исполнителем, объехавшим с концертами практически весь мир, и никто до сих пор не сумел повторить его загадочных приемов игры. И это при том, что Александр Николаевич никогда не отказывал тем, кто хотел их изучать, демонстрировал их знакомым музыкантам, но все его старания остались бесплодными, хотя в числе «учеников» было немало мировых знаменитостей.

Бальмонт не раз отмечал, что Скрябин гипнотически действовал на людей, легко подчиняя их психику, но никому никогда не причинял никакого зла. Многие признавались, что после смерти гениального композитора испытали странное чувство, словно рухнули светлые надежды человечества, которым нескоро суждено вновь возродиться.

Александр Николаевич признался близким друзьям, что может выходить на связь с астральным миром и видит таинственные образы, среди которых есть ему знакомые – образы параллельных миров. Их он пытался воплотить и передать в музыке.

Скрябин говорил, что не просто отображает мелодии, звучащие в его сознании. Он «видит» свои произведения. Иногда они похожи на светящиеся сферы, иногда – на бесконечные хрустальные гирлянды. Он верил, что с помощью музыки может заколдовать и остановить время, упорядочив окружающий человека враждебный хаос. По его мнению, пространство и время представляли единое целое, а главным способом гармонизировать их является творчество. Очевидно, композитор затруднялся найти слова, которыми мог бы выразить то, что чувствовал и представлял – и пытался сделать это с помощью мелодий.

Его можно было бы считать чудаком, увлеченным мистикой, если бы не постоянно повторяющиеся случаи ясновидения, указывающие на то, что человек этот обладал действительно невероятными возможностями.

Скрябин неоднократно удивлял окружающих своим пророческим даром, причем для этого ему не нужны были какие-то предметы, свечи, темная комната – он мог высказывать пророчества просто на улице, во время дневной прогулки. Это всегда происходило естественно и будто случайно. Однажды, еще совсем юным, он провожал домой соученицу, ставшую впоследствии знаменитым русским музыкальным педагогом, Елену Гнесину. В разговоре с ней он шутя, но совершенно точно описал свое будущее. Как вспоминала Гнесина, через пятнадцать лет все сбылось точь-в-точь!

Однажды, когда Скрябин давал концерты в Нью-Йорке, произошел другой удивительный случай. Канадский пианист Альфред Лалиберте мечтал встретиться с именитым композитором и исполнителем и стать его учеником. Однако планы постоянно расстраивались, что-то мешало ему увидеть Скрябина, и встреча никак не могла состояться.

Расстроенный канадец шел по улице и вдруг услышал незнакомый голос: «Отчего вы не приходите? Я давно жду вас!». Альфред поднял глаза и увидел стоявшего перед ним Скрябина. Это было поразительно, ведь Александр Николаевич никогда не видел Лалиберте, не подозревал, что такой человек существует вообще и тем более не мог знать, что он приехал в Нью-Йорк, чтобы встретиться с ним.

Современники Скрябина утверждали, что подобные случаи с Александром Николаевичем происходили не раз, однако он упорно избегал каких-либо объяснений и на все расспросы отделывался шуткой или ссылался на волю слепого случая.

Однажды, поддавшись минутному порыву, он поведал друзьям о том, что видит в будущем: «Человечеству придется пережить страшную эру; улетучится вся мистика, угаснут духовные потребности. Наступит век машин, электричества и чисто меркантильных устремлений. Грядут страшные испытания…» Сейчас, в век высоких технологий, войн, техногенных катастроф и погони за богатством, мы можем убедиться в справедливости слов композитора-пророка.

Не менее загадочной, чем жизнь, была и смерть Скрябина. 2 апреля 1915 года он давал концерт в Санкт-Петербурге. Как оказалось – последний концерт. В программу он включил Прелюдию № 2, которую называл «астральной пустыней» и «экстазом в мире белых лучей». Именно так он определял смерть. Это произведение он исполнил впервые. Было ли это предчувствием – сказать сложно. По воспоминаниям людей, присутствовавших на том концерте, в зале явственно возникло ощущение мистического ужаса. Через двенадцать дней Скрябина не стало.

По всей вероятности, композитор взялся за исполнение этой мелодии не зря – он знал, что его ждет в ближайшее время. Об этом свидетельствует еще один удивительный факт. 14 апреля 1912 года Скрябин явился в арбатский особняк, принадлежавший профессору Грушко, чтобы снять там квартиру сроком на три года. Ровно столько ему оставалось жить. Хозяйка предложила ему заключить бессрочный договор, желая задержать именитого жильца. Однако композитор ответил: «Через три года я здесь жить не буду». «А где же вы будете?», – удивилась женщина. «Уеду в Индию», – мягко и грустно улыбнулся Скрябин. Ровно через 3 года, 14 апреля 1915 года, он умер.

Многие из друзей Скрябина и современных исследователей творчества композитора убеждены, что Александр Николаевич был прорицателем, гением и, возможно, посланцем других миров.

Михаил Булгаков. Человек-загадка

Жизнь этого писателя и его творчество буквально пронизаны мистическими совпадениями и знаками. Но если сопоставить биографию, особый творческий почерк и мировоззрение Михаила Булгакова – самого мистического автора в русской литературе ХХ века – и другого прославленного писателя, которого современники называли точно так же, но веком раньше, – Николая Гоголя, можно невольно поверить в переселение душ, настолько много общего было между этими двумя людьми.

Оба они были удивительно талантливыми, судьба каждого из них окутана ореолом мистики и тайн. Более того, после смерти Михаила Афанасьевича стало известно, что он… трижды встречался с Гоголем! Точнее, дух Николая Васильевича являлся в самые важные моменты жизни Булгакова и подавал знаки, которые круто меняли его судьбу.

Впервые это произошло в 1918 году. В то время будущий писатель уже год работал врачом в одной земской больнице и однажды тяжело заболел сам – заразился от больного ребенка дифтерией. Он сумел своевременно диагностировать болезнь, у него была даже противодифтерийная сыворотка, но… оказалось, что у Михаила Афанасьевича на нее жесточайшая аллергия! Эффект был практически моментальным: все тело молодого врача покрылось сыпью, лицо распухло, начался нестерпимый зуд. Промучившись всю ночь, Булгаков попросил жену сделать ему инъекцию морфия. Повторные инъекции в следующие два дня спасли от анафилактического шока и, возможно, смерти, но дали предсказуемый эффект: у доктора появилась зависимость от наркотиков.

Михаил Булгаков

В тяжелых условиях постоянного стресса пагубная привычка начала стремительно развиваться, разрушая физическое и душевное здоровье. До ужаса боясь, что о его пристрастии к морфию узнают коллеги, знакомые и друзья, Булгаков впал в тяжелейшую депрессию. Порой ему казалось, что он сходит с ума. В 1918 году он приехал в Киев, предпринял несколько попыток вылечиться, но все они закончились неудачей.

Попытки первой жены Булгакова Татьяны Николаевны бороться с болезнью мужа вызывали его неудержимую ярость. Позднее Татьяна Николаевна вспоминала, что в порыве гнева муж швырял в нее горящий примус, целился из револьвера. Наконец, желая обманом спасти больного, вместо морфия она начала впрыскивать мужу дистиллированную воду. Это стало причиной тяжелейшей ломки. И вот во время одного из таких приступов, поздней осенью 1918 года, на съемной квартире в Киеве к корчившемуся от боли Булгакову явился… Гоголь! Михаил Афанасьевич позже писал об этом невероятном случае в своем дневнике, что той ночью к нему в комнату стремительным шагом вошел «низенький остроносый человечек с маленькими безумными глазами», склонился над кроватью и зло погрозил пальцем.

На следующее утро Булгаков не мог понять, было ли это явление сном, навеянным душевными страданиями и плохим самочувствием, или же на самом деле к нему приходил дух великого писателя, дабы уберечь от надвигавшейся катастрофы. Как бы то ни было, но с той памятной для Михаила Афанасьевича ночи он невероятным образом навсегда избавился от наркотической зависимости, которую позже очень ярко и правдиво описал в своем рассказе «Морфий».

Вторая встреча стала предвестницей большой любви. Она произошла незадолго до знакомства Булгакова с его третьей – последней – женой, настоящей выстраданной любовью, последней и самой яркой музой писателя.

Как-то на Масленицу в московскую квартиру своих знакомых, у которых обещал быть «знаменитый Булгаков», пришла Елена Сергеевна Шкловская – жена доктора наук, профессора Евгения Александровича Шкловского. Михаил Афанасьевич и Шкловская познакомились. Булгаков, как истинный джентльмен, принялся вежливо ухаживать за 35-летней красивой дамой, польщенной вниманием известного писателя. И вдруг… она ответила Булгакову взаимностью.

С этого вечера начался их бурный, длившийся более двух лет роман, в котором было все: и страстная любовь, и ревность, и сцены, и разлуки. Однажды, получив наконец разрешение Елены Сергеевны проводить ее до дома, Булгаков как вкопанный остановился у подъезда своей возлюбленной. Несмотря на ее упорные расспросы о том, что привело его в такое сильное замешательство, Булгаков промолчал. Истинная причина удивления осталась для Шкловской загадкой, и лишь много позже, умирая, писатель рассказал жене о странной встрече, случившейся за несколько лет до их знакомства.

Одним из холодных осенних вечеров 1927 года Булгаков шел по тускло освещенным и грязным московским улицам. На душе у него было скверно: пристальное внимание ОГПУ, отсутствие денег, трудности с публикацией произведений и проблемы в семье делали и без того нелегкую жизнь писателя просто невыносимой. Вдруг на одном из перекрестков он случайно столкнулся с прохожим. Подняв глаза, он снова, как когда-то ночью в киевской квартире, увидел «низенького остроносого человечка с маленькими безумными глазами» в шляпе и старомодном потертом пальто.

Незнакомец прищурился и, пристально посмотрев на Булгакова, кивнул в сторону незнакомого Михаилу Афанасьевичу большого каменного дома с изящной лепниной, возвышавшийся справа от писателя, после чего, так и не проронив ни звука, стремительно нырнул в темную гулкую подворотню и словно растворился в сумерках. Писатель не сомневался – на его пути вновь оказался Николай Васильевич Гоголь. Но какую новость он хотел сообщить, о чем сказать – тогда так и осталось непонятным. В тот памятный вечер, когда Булгаков впервые провожал возлюбленную, он, к своему изумлению, узнал, что в этом загадочном доме, на который когда-то обратил его внимание Гоголь, живет Елена Сергеевна.

О своей последней встрече с Гоголем Михаил Афанасьевич упоминал в письме своему давнему другу Павлу Попову. Случилось это весной 1932 года. Тогда Булгаков работал в Малом театре над постановкой «Мертвых душ». По словам самого писателя, работа шла из рук вон плохо. Михаила Афанасьевича не устраивали ни режиссура, ни декорации, ни игра актеров, которые, по его мнению, совершенно не понимали истинного замысла автора. Он описывал другу свои творческие терзания, а потом рассказал о том, что однажды ему приснился Гоголь.

Камень с могилы Гоголя на могиле Булгакова

Булгакову привиделось, что великий писатель ворвался к нему в квартиру и грозно воскликнул: «Что это значит?!» Михаил Афанасьевич начал оправдываться, рассказывал о том, что мешало ему в работе над постановкой, объяснял неудачи неопытностью актеров, отсутствием хорошего декоратора и прочими многочисленными трудностями. И вдруг в самом конце своих объяснений Булгаков неожиданно произнес непонятную ему самому фразу, очень странную и двусмысленную: «Укрой меня своей гранитною шинелью!»

После этих слов Гоголь откланялся и исчез. В то время мнительный и видевший во всем тайные знаки Булгаков не смог дать объяснения этому разговору и собственной финальной реплике. Истинный ее смысл неожиданно открылся Елене Сергеевне через 12 лет после смерти писателя. Долгое время на могиле Булгакова на Новодевичьем кладбище не было памятника. Однажды вдова писателя, придя на его могилу, заглянула в кладбищенскую мастерскую и увидела там видавшее виды гранитное надгробие. На вопрос женщины, что это за странный камень, мастер ответил, что это – снятая с могилы Гоголя старая голгофа – своеобразный надгробный памятник в виде горы, увенчанной крестом. К 100-летию со дня смерти писателя на его могиле установили новое надгробие, а этот камень перенесли в мастерскую.

По просьбе вдовы Булгакова тяжелую гранитную «шинель» вытащили из мастерской и водрузили на могилу Михаила Афанасьевича, где она стоит и по сей день. Позже Елена Сергеевна вспоминала, что ей тогда приснился покойный супруг. Он низко поклонился и вышел из белой комнаты, закрыв за собой дверь.

Встречи с Гоголем – далеко не все мистические приключения, ими жизнь Булгакова была весьма богата. Чудом, знаком судьбы писатель называл знакомство с третьей женой. Елена Сергеевна, по словам Булгакова, приворожила его в первую встречу, за что он в шутку называл ее «ведьмой». Каким образом? Дело в том, что она попросила его завязать тесемку на своем рукаве и, по мнению писателя, привязала его к себе на всю жизнь.

Мало кто догадывается, что у «нехорошей» квартиры из романа «Мастер и Маргарита» был реальный прототип – собственное жилье писателя. Квартира, в которой проживал Михаил Булгаков, также славилась своей «нехорошестью». Квартиру № 50 в доме № 10 по улице Садовой писатель часто упоминал в своих произведениях. Это была коммунальная квартира с длинным общим коридором и несколькими комнатами. В романе номер дома «302-бис», где находится «нехорошая» квартира 50, является своеобразным шифром. Если сложить цифры номера (3+0+2) и умножить на 2, на что указывает «бис», то получится номер дома, в котором в действительности проживал великий писатель. Поклонники его творчества утверждают, что в доме № 10 до сих пор происходят странные вещи.