Текст книги "По Берлину. В поисках следов исчезнувших цивилизаций"

Есть в Потсдаме и русское поселение – колония Александровка. У его возникновения – своя история, связана она со взаимоотношениями между Пруссией и Россией.

Первая важная встреча государей обеих стран произошла в 1697 г., во время остановки Петра I в Восточной Пруссии по дороге в Западную Европу. Царь и курфюрст поклялись друг другу в «вечной и нерушимой дружбе». После окончания Северной войны географические контуры Европы изменились, Россия вошла в число влиятельных стран мира, и, когда курфюрст Фридрих III короновал себя на царство 18 января 1701 г. в Кенигсберге, русский император поддержал его и был в числе признавших его королем Пруссии.

В течение следующих столетий отношения между странами укреплялись. Так, широкий жест был сделан Петром III, горячим поклонником прусского короля. Во время Семилетней войны он вывел русские войска из занятого ими саксонского замка Хубертусбург (1763), что привело к заключению мира и упрочению мощи Пруссии.

Судьбы стран переплетались очень тесно, и порой трагически. К примеру, 10 июня 1802 г. в восточнопрусском Мемеле встретились впервые царь Александр I и король Фридрих Вильгельм III. После показательных маневров и парада состоялась приватная встреча царя с королевой Луизой. Королевская пара была в таком восторге от русского царя, что, говорят, началось даже легкое кокетство между Луизой и Александром I. В любом случае, встреча положила начало императорско-королевской дружбе, сыгравшей огромную роль для дальнейшего развития отношений в Европе.

В продолжение, в 1805 г., в ночь с 4 на 5 ноября, в гарнизонной кирхе Потсдама Фридрих Вильгельм III и Александр I заключили символический договор. Над гробом Фридриха Великого они поклялись выступить в едином союзе в борьбе за закон и справедливость в Европе. Но во время Наполеоновских войн в 1806 г. прусские войска были наголову разбиты под Иеной и Аустерлицем. Король Фридрих Вильгельм III и королева Луиза были вынуждены спасаться бегством в Мемель, и, несмотря на союзные соглашения с Россией, Пруссия вынуждена была выступить в войне на стороне Наполеона, а Россия, подписав Тильзитские соглашения, согласилась на создание Великого герцогства Варшавского и присоединилась к континентальной блокаде Великобритании. Эти события объясняются не только политическими ситуациями, но и обстоятельствами личной жизни монархов. Так, пока была жива королева Луиза, Фридрих Вильгельм III вел войну против Наполеона. После смерти супруги он утратил веру в себя и оказался под влиянием французской фракции при дворе. Только после разгрома наполеоновских войск в России ситуация изменилась. Согласно договору, подписанному в Калише, 28 февраля 1813 г. Россия и Пруссия заключили союз против Наполеона, это положило начало созданию 6-й антинаполеоновской коалиции и, по большому счету, освобождения Пруссии. Так что Александр I, не в последнюю очередь, принял участие в возрождении Пруссии.

События 1814 – 1815 гг., окончательный разгром войск Наполеона упрочили дружеские взаимоотношения между обоими государями. Так, в 1819 г. Фридрих Вильгельм III подарил своей старшей дочери Шарлотте, вышедшей замуж за наследника трона, брата Александра I, будущего императора Николая I, – село Никольское под Берлином, в Потсдаме, построенное из домов в стиле русских изб. А еще раньше, весной 1805 г., площадь в центре Берлина стала носить имя русского царя – Александра I. В 1818 г. Фридрих Вильгельм III в течение двух летних месяцев гостил в Москве и Санкт-Петербурге по случаю рождения своего внука. Это событие еще более укрепило дружеские и родственные связи. Далее монархи встречались на политических конгрессах в Аахене (1818), в Троппау (1820), в Лайбахе (1821), в Вероне (1822).

С неожиданной смертью Александра I в декабре 1825 г. Фридрих Вильгельм потерял единственного человека, с которым его внутренне многое роднило. Непосредственно после известия о смерти в состоянии глубокого траура прусский король пришел к мысли о необходимости создания необычного памятника. Этот памятник должен был напоминать о войне и мире, о дружбе и соседстве, вечности и непобедимой силе природы. Так родилась мысль о создании колонии Александровка. Была выбрана и форма для территории будущего поселения. Ею стал Андреевский крест – в память о прусско-русском военном братстве. Было запланировано построить 14 домов в типично русском стиле и здание капеллы. А жителями Александровки должны были стать русские солдаты-музыканты, попавшие в прусский плен во время войны с Наполеоном, в тот короткий период, когда Пруссия вынуждена была воевать на стороне Франции.

Всего в плен попали около 500 солдатов. Был конец октября 1812 г. Греясь возле костров, они пели народные песни, и Фридрих Вильгельм III, большой любитель мужского пения, отобрал 62 из них и постановил организовать при пешей гвардии руский хор. До окончания войны в 1815 г. исходил хор более 4 000 км пешком, без ружей и патронташей, в униформе прусского образца – голубые мундиры с красными обшлагами и желтыми позументами.

В 1813 г. из 41 бывшего пленного был сформирован регулярный русский батальон, а оставшиеся – 4 фельдфебеля, 4 унтер-офи цера и 13 солдат – по согласию царя Александра I были оставлены в распоряжении прусского короля в качестве первой пешей гвардии. Подкрепление прибыло в 1815 г. Семь русских гренадеров, принимавших участие в марше через весь Берлин, были также откомандированы в этот хор. Певцы выступали на музыкальных вечерах перед офицерами и при дворе, исполняя народные и солдатские песни, аккомпанируя себе на тамбурине и колокольчиках. Чтобы оставаться в форме, в распорядке дня для них были предусмотрены обязательные вокальные занятия. Последний раз хор выступал при дворе в 1830 г.

Колония Александровка строилась в течение одного года, в 1826 – 1827 гг. Тринадцать деревянных домов, украшенных резными наличниками и окруженных даже заборами на русский манер, предназначались для солдат. А четырнадцатый дом был загородным домом короля Фридриха Вильгельма III. Садовую часть колонии засадили разнообразными сортами яблонь, груш, вишен, слив, персиков и абрикосов. В палисадниках развели цветы. Кроме этого, шоссейные дороги, примыкающие к колонии, были засажены липами. Здание капеллы через три года после постройки было передано Русской православной церкви. С тех пор она посвящена святому Александру Невскому (илл. 23).

Илл. 23. Русская колония Александровка в Потсдаме

Жизнь в колонии вовсе не была раем. Это была образцовая деревня, потому все в ней должно было быть образцовым. Каждый колонист получал в свое распоряжение необходимый инвентарь: от тарелок до детских кроваток и ведер для молока. Но никакие, даже самые малейшие изменения во внешнем или внутреннем виде дома и приусадебного участка, не были разрешены. Все – и взрослые, и дети – жили по гарнизонному распорядку, который предусматривал 33 параграфа военного и светского регламента. Любые передвижения выполнялись в соответствии с предписаниями. А наблюдать за соблюдением правил был приставлен особый полицейский, в чьи обязанности входило записывать, кто из колонистов пришел домой подвыпившим, кто учинил дома скандал, кто нарушил абсолютный запрет курения на улице и во дворе. Он должен был контролировать все: состояние казенного инвентаря, грядок и коровников, супружеских отношений, – словом, все, вплоть до ночного горшка... В случае же смерти колониста семья его оказывалась вовсе без средств. Сын колониста если таковой имелся, мог оставаться в колонии и продолжать жить в казенном доме, пользоваться выданным имуществом, а если оставалась только вдова, получив 50 талеров, она обязана была покинуть поселение...

Но оставим эту показательную историю о «барской любви». И на обратном пути в Берлин не забудем посетить в Потсдаме знаменитую киностудию в Бабельсберге, принесшую в начале XX в. картинами, в частности, Фрица Ланга Германии мировую славу, и Цецилиенхоф на севере Потсдама, где во дворце собиралась в 1945 г. антигитлеровская коалиция. К слову, в числе разочарованной прессы, не допущенной на заседания, посвященные планам раздела территорий Германии между странами – участницами коалиции, был и молодой американец, ставший впоследствии 35-м президентом Америки, – Джон Ф. Кеннеди.

Вот мы и снова в Берлине. Вернемся к его истории и памятным местам.

Все прошедшие здесь когда-то и все канувшие в Лету оставили на лице Берлина свой след. Это стало основой в широком смысле приятия, традицией толерантности и уважительного изучения чужой культуры. И если вы захотите в этом убедиться, идите на Музейный остров.

МУЗЕЙНЫЙ ОСТРОВ

Официальная история коллекционирования в прусском государстве началась во время правления Фридриха I, с основанием в 1696 г. Академии наук и в 1701 г. – Академии искусств. Но уже в конце XVI в., по приказу Иоахима II, в Германии собирались предметы искусства, церковная утварь, раритеты, предметы из дальних стран. Коллекции пополнялись собраниями античных статуй и гипсовых слепков с оригиналов, живописью (голландских мастеров, Рубенса). Под влиянием французской революции в 1791 г. было принято решение передать королевское собрание живописи во владение государства. Таким образом, по времени создания прусская государственная коллекция уступает только Британскому музею (основан в 1755 г.) и опережает музей в Галерее Лувр (основан в 1792 г.).

С самого же начала коллекционирование шло параллельно с научным интересом. Собрание первого берлинского музея, построенного Карлом Фридрихом Шинкелем в 1823 – 1830 гг., состоящее из королевских коллекций монет, антиквариата, археологических находок, упорядочивалось и классифицировалось. Так, Лоренц Бегер, археолог и нумизмат, ввел систему каталогизации на латинском языке, а первый берлинский египтолог Рихард Лепсиус, принимавший участие в экспедициях, финансировавшихся прусским государством, в течение 1855 г. собрал первую египетскую коллекцию, организовал ее в хронологическом порядке и описал.

Коллекции росли, поэтому строились новые и новые музеи.

Сегодня в Берлине, по самым скромным подсчетам, открыты для посещений около 200 постоянно действующих больших и малых, государственных и частных музеев. Каких только среди них нет – краеведческие музеи районов Берлина, медицины и естествознания, Антивоенный и Технический музеи, центры Анны Франк и Анны Зегерс, культуры Японии и иудаизма, музеи кино и коммуникаций, пожарных и парикмахеров, эротики и гомосексуалистов, даже сахара и кукол!..

Пройдемся по некоторым из них!

Одно из любимейших мест посещения взрослых и совсем маленьких берлинцев – Музей техники. Здесь, на площади в 12 000 м², представлена история технических открытий в самых разнообразных областях – железной дороги, автомобиле-, самолето– и кораблестроения, бытовой техники, связи и телевидения, печати и фотографии. И все это не статично. Ветряные мельницы в музейном парке действуют, в древнейших образцах паровозов можно перенестись во времена их изготовления, можно попробовать сотворить кусочек ткани на текстильном станке или пройти весь путь от «живых картинок» до профессиональной современнейшей фото– и кинотехники, ознакомиться с изготовлением украшений или, отстояв очередь из самых настойчивых юных посетителей, попробовать с помощью компьютерной техники примерить на себя костюмы и прически разных эпох и культур.

В примыкающем к музейному комплексу научном центре Спектрум (Spektrum) можно испытать на себе действие 250 физических феноменов, а в Большом планетарии Цейса (Zeiss – Grossplanetarium) полюбоваться на звездный театр с помощью самого длинного – 21 м – телескопа планеты. Летом же жаждущих острых впечатлений ждет захватывающее дух шоу – на бреющем полете над Берлином на историческом американском самолете, ставшем экспонатом Музея техники, повторяя путь так называемых «изюмных бомбардировок» (Rosinenbomber), т. е. того самого американского воздушного моста, спасшего во время блокады Западного Берлина советскими войсками (24.6.1948 – 12.5.1949) от голода и холода 2,2 миллиона жителей города.

В Музей естествознания тоже с удовольствием ходят с детьми. В здании музея, построенном в 1883 – 1889 гг. берлинским архитектором Августом Тиде, на площади в 6 000 м² располагается более 25 миллионов зоологических, геологических, палеонтологических и минеральных экспонатов. Но, конечно, больше всего привлекает внимание посетителей выставленный в первом зале прекрасно сохранившийся скелет брахиозавра (Brachiosaurus brancai). Среди разнообразных останков птеро– и динозавров он гордо выделяется своими внушительными размерами – 12 м в высоту и 23 м в длину. Пройдя по двенадцати залам музея, можно проследить всю эволюцию органической и неорганической материи, растений, минералов, метеоритов, кораллов, рыб, птиц и животных и подивиться разнообразию видов, форм и эстетики природы.

А этот музей – один из самых маленьких. Его невероятно трогательные экспонаты располагаются не в величественных залах, а в нескольких скромных комнатках, и сам музей не только скромно ожидает внимания посетителей, но и движется им навстречу. В прямом смысле слова, потому что это передвижной Музей театральных кукол Но и «дома» куклы не лежат на полках, каждый день они участвуют в представлении. Маленьких посетителей ожидает сказка, чаще всего с участием неутомимо веселого Каспара – аналога английского Панча и итальянского Пульчинеллы. А взрослые тем временем могут прогуляться по комнатам и насладиться встречей со своим детством и «детством» мировой культуры.

В концепцию музея положена идея синхронного и диахронного развития кукольного театра Европы и Азии. Здесь собраны интересные коллекции больших, доходящих до 1 м, марионеток из уличных театров Германии, Чехии, Бельгии, Цейлона и Бирмы XVIII – XX вв. Рядом выставлены экспонаты перчаточных кукол различного происхождения – немецких, из сцен с Фаустом, и китайских – с даосскими мудрецами. Представлен также Theatrum mundi с фигурками из жести или бумаги с библейскими сценами Сотворения мира, Потопа, Ноя и его сыновей и др. Примером Театра теней здесь служат немецкий театр Отто Кремера с пьесой «Волшебное зеркало», чрезвычайно распространенные на Востоке индийские эпосы «Махабхарата» и «Рамаяна» с куклами из кожи или дерева, турецкий театр с легендарными героями Хадивадом и Карагезом, а также таинственный яванский театр «Ваянг культа» с двустороннераскрашенными фигурами, своей теневой стороной предназначенными для зрителей-мужчин, сидящих со стороны кулис, а цветной – для женщин и детей, сидящих в зале. Кроме фигур, в музее экспонируются тексты спектаклей, плакаты, гравюры, программы, иллюстрирующие появление и распространение кукольного театра по Европе и Азии.

К самым же известным из музеев Берлина относится Берлинский собор (построенный архитектором Ю. Рашдорфом в 1893 – 1905 гг. на месте старого собора, созданного по проекту К. Шинкеля); дворец Шарлоттенбург (летняя резиденция прусских королей, первоначально построенная по проекту архитектора Лангхаса в 1695 – 1699 гг. для Софии Шарлотты – супруги будущего короля Фридриха I, где можно ознакомиться с прусскими королевскими регалиями, видами Берлина эпохи бидермайера, французской живописью XVIII в. – Ватто, Ланкре, Пенэ). На территории дворца находится Музей первобытного и Древнего миров, в экспозиции которого – археологические находки на территории Берлина, начиная с эпохи палеолита вплоть до раннего Средневековья. Во флигеле дворца расположена Галерея романтизма, где выставлены произведения живописи нач. XIX в. в стиле романтизма и бидермайера (К. Фридрих, К. Шинкель, К. Блехен).

Чрезвычайно интересен и музейный комплекс в Далем-Дорф: Этнографический музей, одно из крупнейших в мире собраний этнографии, где представлены Старая Америка, Африка, экваториал и южная часть Тихого океана, Южная и Восточная Азия; Музей восточноазиатского искусства, в котором экспонируются собрания произведений Китая, Кореи, Японии, начиная с III тысячелетия до н. э., – резьба по дереву, живопись, керамика, металл, лак, бронза, скульптура; Музей исламского искусства, в собрании которого представлены ковры, образцы арабского письма, турецкое издание Корана, одежда придворной знати и духовенства, персидские молельные ниши, могильные плиты, купол дворца Альгамбры в Гранаде, образцы персидской потолочной росписи; Музей индийского искусства – одно из крупнейших собраний индийского искусства в Германии (иллюстрации буддийских легенд, фрески VI – X вв.).

И все же самый известный комплекс расположен в районе Mitte, между берегом реки Шпрее и улицей Купферграбен, в старом выставочном центре Берлина, носящем название Музейный остров.

Термин «Берлинский музейный остров» возник в последней четверти XIX в., а сама идея отдать один из районов Берлина искусству и науке была высказана еще в 1841 г., в начале царствования Фридриха Вильгельма IV. Но, когда архитектор Шинкель построил свой музей на северной границе Лустгартена (Сада развлечений), эта идея не была реализована. Сам же Шинкель называл это место островом Монбижу.

Сегодня здесь находятся: Старый музей (построенный в 1823 – 1830 гг. по проекту К. Шинкеля, где хранятся собрания Национальной галереи), Старая Национальная галерея (построенная по замыслу Ф. А. Штюлера и желанию Фридриха Вильгельма IV в 1861 г., где первоначально предполагалось устраивать балы и заниматься изучением наук, но по настоянию фонда консула Вагенера здесь были собраны произведения живописи и скульптуры мастеров ХVIII – нач. XIX в.), Новый музей, Пергамский музей, или, как все его называют, Пергамон, а также Музей имени Боде (илл. 24).

Музей имени Боде

Музей Боде был построен в 1897 – 1904 гг. придворным архитектором Эрнстом Эберхардом фон Инне. Инициатором же создания этого музея, последнего в ансамбле Музейного острова, был тогдашний директор королевских музеев Вильгельм фон Боде. Поэтому музей, открытый 18 октября 1904 г. ко дню рождения Фридриха III, долгое время довольствовавшегося званием кронпринца и только всего на 99 дней ставшего императором, был назван сначала в его память Музеем имени императора Фридриха, и только после окончания Второй мировой войны с 1956 г. стал носить имя своего первого директора – Боде.

Илл. 24. Музейный остров. Старый музей. Вид со стороны Лустгартена

Здание музея, построенное в стиле необарокко, облицованное белым песчаником, находится на северо-западной оконечности Музейного острова и соединяет своим неравносторонним треугольником оба рукава Шпрее. Закругленный цоколь украшен скульпторами Августом Фогелем и Вильгельмом Видеманном аллегорическими фигурами, изображающими виды искусства и города, знаменитые своим художественным наследием, – Тоскану, Флоренцию, Венецию, Брюссель, Брюгге, Антверпен.

Благодаря необычному расположению музея архитектор Э. Э. фон Инне в полной мере получил возможность проявить свой талант в организации внутренних интерьеров. Ему пришлось хорошенько поломать голову, прежде чем он пришел к идее сгруппировать основные помещения: большой и малый купольные залы, базилику и зал Камеке – вокруг одной оси. Так образовался длинный, светлый проход, подготавливающий посетителя к восприятию базилики, в котором нашли свое место четыре аллегорические скульптуры Андреаса Шультера, прежде украшавшие разрушенную во время Второй мировой войны виллу Камеке из берлинского Доротеенштадта.

Сначала, по замыслу Боде, следуя музейно-педагогической концепции, которой следовал и Людвиг Хоффман при создании Märkisches Museum, здесь были собраны скульптурные, живописные и мебельные коллекции, дополняемые портретами, каминами, алтарями, мраморными деталями внутреннего и внешнего декора, призванные создать у посетителей в каждом новом зале настроение определенной эпохи. Оригинальной идеей было побуждение к некоей коммуникации – экспонатов с посетителями и между собой. Во времена Боде выставка представляла собой густое соединение скульптур, картин, мебели и других вещей, это была своеобразная энциклопедия культуры. Современная концепция музея исходит из других представлений. Произведения живописи были отделены от пластики и других артефактов, и общая идея преследует теперь, с одной стороны, хронологический принцип, с другой – цель обучения видению прекрасного. Ведь это не приходит само. Вслед за кредо Вильгельма Гумбольдта – «Сначала восхититься, потом – научиться» – атрибуты быта, картины призваны перекликаться друг с другом темами, именами святых, происхождением или функциями в придворной или городской средневековой жизни.

Отсюда, из этих отдельных собраний, начали свое существование ставшие впоследствии самостоятельными музеями – Египетский, Музей первобытного и Древнего мира, картинная галерея, коллекция скульптур и коллекция монет. Сейчас здесь представлены скульптуры мастеров немецкоязычных стран, а также Венеции и Флоренции, шедевры раннехристианского и византийского искусства, в картинной галерее – итальянская живопись XIV – XVIII вв. и голландская – XVII в.

Реставрированный после значительных разрушений Второй мировой войны, заново открытый в октябре 2006 г., музей объявлен объектом мирового культурного наследия ЮНЕСКО. Реставрация, начатая частично еще в 1950-е годы, затянулась надолго. Многие строительные и декоративные элементы пришлось воссоздавать заново. Так, знаменитый кабинет Тьеполо, созданный в 1759 г. для палаццо Фольпато Панигаи в северноитальянском городе Нервезо художником Джованни Баттиста Тьеполо, изумительной красоты маленький кабинетик в стиле позднего барокко с 22 фресками на розово-белом фоне, купленный Вильгельмом фон Боде для музея в 1899 г., был во время войны совершенно разрушен, а многие картины считались утерянными. По единственной уцелевшей черно-белой фотографии из каталога 1904 г. кабинет Тьеполо был вызван к жизни буквально из небытия.

Другие коллекции Нового музея тоже пострадали во время войны, они были разрознены, экспонаты долгое время находились в разных городах и только в 2006 г. были выставлены на прежнем месте в родном музее. Наглядным примером может послужить судьба группы деревянных скульптур из Моритцкирхе города Наумбурга: созданные примерно в 1220 г., фигуры Христа и Марии были разлучены и последние десятилетия провели в разных музеях Берлина. Сегодня их можно увидеть в нижнем этаже Музея Боде.

Достойны внимания в Музее Боде коллекции скульптур, монет и византийского искусства.

Коллекция скульптур в основном состоит из средневековых работ мастеров Франции, Голландии, Италии, Испании и, конечно, немецкоязычных стран. Из итальянского раннего Ренессанса прекрасно представлены терракотовые фигуры Луки делла Роббиа, скульптуры Донателло, Дезидерио де Сетиньяно, Франческо Лаурано и Мино да Фьезоле. Из немецкой поздней готики – работы скульпторов Тильмана Рименшнайдера, Ганса Брюггеманна, Николауса Герхарта фон Ляйдена и Ганса Ляйнбергера. Особенно здесь впечатляют огромные конные фигуры святых, относящиеся ко времени Тридцатилетней вой ны, и скульптуры известных мастеров эпохи рококо и раннего классицизма: Игнаца Гюнтера, Йозефа Антона Фойхтмайера, Эдме Бухардона, Пьера Пуже, Жан-Антуана Гудона, Антонио Кановы и других.

Нумизматическая коллекция, одна из старейших в прусском культурном наследии, заложенная еще в конце XVI в. бранденбургскими курфюрстами и получившая статус музея в 1868 г., стоит в ряду самых больших в мире коллекций монет. Среди более 500 000 экспонатов есть монеты из Малой Азии, относящиеся к VII в. до Р. Х. Естественно, не все они выставляются в постоянных экспозициях. Самые значительные 1 500 экземпляров античных монет находятся в музее Пергамон, а некоторые объекты содержатся в хранилище. Доступ к ним возможен по предварительной заявке.

В отделе византийского искусства содержатся произведения искусства и предметы быта III – XV вв. из Рима и Византийской империи. Кроме этого, здесь нашли свое место и экспонаты из Средиземноморья – Италии и Турции, Балкан и Греции, Северной Африки, Ближнего Востока и России. Но основными являются 4 пункта, определяющие лицо музея. Это позднеантичные саркофаги из западных провинций Рима, фигурная и орнаментальная пластика из восточных провинций Римской империи, иконы, мозаики, резьба по кости как образец высокого придворного искусства Византии, и, наконец, предметы повседневного употребления, знакомящие с христианской культурой Египта.

Новый музей также заслуживает того, чтобы о нем рассказать подробнее.