Текст книги "Стили речи. Учебное пособие для бакалавров"

Т. В. Глазкова
Стили речи. Учебное пособие для бакалавров

© Глазкова Т. В., 2015

Предисловие

Предлагаемое учебное пособие адресовано студентам музыкальных вузов, изучающим предмет «Русский язык и культура речи» по программе бакалавриата. Пособие включает материал, помогающий проверить знания, умения и навыки по разделу «Функциональная стилистика русского языка» и сформировать необходимые профессиональные компетенции. Предлагаемые задания призваны развить стилистическую грамотность учащихся, умения создавать высказывания в письменной и устной форме в соответствии с целью коммуникации, адресатом, ситуацией речи и реализацию этих умений в конкретном жанре с учетом классификационных особенностей стиля. Особое внимание уделяется взаимодействию стилей в речи.

В пособии представлено пять тем, в каждой из которых рассматривается конкретный функциональный стиль, самостоятельно и во взаимодействии с другими стилями. Основное внимание уделяется формированию практических навыков и умений бакалавров. При этом каждая тема содержит также необходимый для выполнения заданий теоретический материал.

Тема 1 – «Функциональные стили современного русского литературного языка и их взаимодействие» – содержит задания, позволяющие выявить теоретические знания о системе функциональных стилей русского языка, а также проверить практические умения в определении основных классификационных признаков конкретного стиля и взаимодействия стилей в рамках одного фрагмента текста.

Тема 2 – «Официально-деловой стиль» – содержит задания, направленные на выявление знаний о жанровой системе стиля и особенностях наиболее распространенных жанров делового письма; учащимся предлагается проверить свои умения и навыки при составлении автобиографии, заявления о приеме на работу, объяснительной записки и т. п.

Тема 3 – «Научный стиль» – содержит задания на проверку теоретических знаний об особенностях научного стиля, его подстилей и жанров; практические задания позволяют отработать навыки и умения при написании конспекта и реферата в научно-учебном подстиле научного стиля, умение определять научный стиль по библиографическому описанию, проверить знания учащихся о структуре научной работы.

Тема 4 – «Публицистический стиль» – содержит задания, направленные на демонстрацию учащимися знаний о жанровой системе публицистического стиля, особенностей взаимодействия стилей в рамках устного и письменного высказывания; практические задания предусматривают отработку навыков и умений при ведении и написании интервью, написании рецензии на спектакль или концерт и т. п.

Тема 5 – «Разговорный стиль и разговорная речь» – содержит задания, выявляющие теоретические знания о разграничении понятий «разговорный стиль», «разговорная речь», «просторечие»; практические задания предлагают проанализировать проявление особенностей разговорного стиля в текстах пособия; отдельное внимание уделяется проблеме использования сленга в разговорной речи и применяемому в сетевом общении принципу «антиграмотности».

При выборе текстов заданий учитывалась специфика музыкального учебного заведения и необходимость дальнейшего развития знаний, умений и навыков культуры профессиональной речи музыкантов за рамками данного учебного курса.

Тема 1. Функциональные стили современного русского языка и их взаимодействие

Общая характеристика стиль языка и стиль речи признаки стиля

• предмет речи

• сфера употребления

• функция

• доминанта

• языковые особенности

• жанры

Контрольно-обучающие задания

Задание 1

Какими стилями представлена система функциональных стилей русского языка? Ответьте на вопрос, прочитав фрагменты текстов.

Фрагмент № 1

«Уважаемый Владимир Ростиславович!

Обратиться к Вам нас побудили появившиеся в средствах массовой информации выступления по вопросу музыкального образования. Эти выступления приобретают достаточно агрессивный характер и в то же время свидетельствуют о недостаточной компетентности в области законодательства некоторых лиц, способных влиять на мнение как музыкальной общественности, так и представителей власти.

Считаем необходимым поставить Вас в известность о существующем дискуссионном поле.

Одно из выступлений – статья Е. Балабаса «Деятели культуры считают, что «Россию лишают полноценного музыкального образования»».

По прочтении статьи возникает возмущение ее спекулятивным форматом, так как в статье говорится о «музыкальных школах», делается заявление о разрушении «начальной системы подготовки учеников музыкальных школ», что заставляет сразу задуматься о судьбе почти пяти тысяч школ искусств, в то время как поднятая проблема касается лишь нескольких школ, которые назывались всегда «средними специальными музыкальными школами» (11-летками), значение которых невозможно переоценить, всегда являвшихся элитными и обучавших особо одаренных детей.

Что это – некорректность или дешевый прием привлечь на свою сторону даже тех, кто не привык вникать в тонкости обсуждаемых проблем?

Мнения, высказанные как в данной статье, так и на пресс-конференции (по этому же поводу), состоявшейся 02.12.2014 в пресс-центре информационного агентства «Национальная служба новостей» пресс-конференции на тему: «Минобр против одаренных детей или Зачем Россию лишают полноценного музыкального образования?» вызывают далеко неоднозначное отношение и разделяются далеко не всеми музыкантами».

Фрагмент № 2

«Степень влияния Шенберга на Кейджа трудно переоценить; жест взаимного отрицания достигает здесь особой силы. Об этом можно судить по следующему факту, изложенному Кейджем: «Шенберг сказал, что самое главное – это гармоническое мышление и что у меня его нет. Поэтому я никогда не смогу писать музыку. «Почему нет?» «Вы упретесь в стену и не сможете ее пробить». «Тогда я всю свою жизнь буду пробивать головой эту стену». Для того, чтобы доказать Шенбергу свою способность писать музыку, Кейджу пришлось «переизобрести» само понимание музыки. Однако здесь можно видеть и «жест адепта»: Кейдж не раз говорил, что именно Шенберг показал ему истинный пример «служения искусству», безоговорочной преданности своему делу, срастания жизни и профессии. Внешне Кейдж не принял установок Шенберга-музыканта; но всю жизнь внутренняя «пуповина» миссионерства обеспечивала глубинное их родство. Шенберг был для Кейджа травмой – и это сказалось в эффективности его воздействия. Программа на будущее была запущена, а парадокс состоит в том, что это – программа на индетерминизм, алгоритм на действие случайности (оксюморон!), с необыкновенной последовательностью реализованная Кейджем в течение всей его жизни».

Фрагмент № 3

«В. В.: Да, и это главный из юбилейных концертов! Второй концерт в зале такого масштаба – это концерт 20-го декабря в зале имени Чайковского. В этих двух общих концертах примут участие многие коллективы Академии.

А.: Наверняка планируются какие-нибудь необычные выставки в столь знакомых нам музеях?

В. В.: Что касается выставок – то они в рамках нашего учебного заведения не особо фокусируют внимание на себе как на каком-то масштабном событии. Уже прошла выставка под названием «Педагоги-основатели», потом открылась выставка, посвященная Елене Фабиановне, с названием «Из личных вещей». С 1-го сентября функционирует выставка «Документы истории», так же посвященная 70-летию Академии. Но наиболее значимая выставка оказалась в музее Скрябина – эта большая экспозиция была посвящена 140-летию Елены Фабиановны, и называлась она „Я привыкла жить долго…“»

Фрагмент № 4

«выходили с однокурсником с академии покурить на улицу… стоим, закуриваем, краем уха улавливаем разговор 2-х духовиков парней:

– …нет, понимаешь, у тебя отличные губы, четко знаешь, что делать…

На мгновенье показалось смешно, а вот люди (не музыканты), проходящие мимо, явно были бы в шоке»

Фрагмент № 5

«Когда произносится дорогое имя Сергея Васильевича Рахманинова, первое, что возникает в моей памяти, – это давно прошедшие годы, годы ранней юности – когда мы с Серёжей Рахманиновым в течение трёх лет сидели за одной партой в общеобразовательных классах Московской консерватории. И поныне отчётливо памятен мне серьёзный, молчаливый сосед, тогда ещё почти мальчик, скромный, длинный и худой Серёжа Рахманинов.

Мы знали, что Серёжа Рахманинов очень талантливый ученик. Яркое пианистическое дарование его пленяло не только нас, его товарищей, но и всех учащихся консерватории. Когда становилось известным, что на академическом вечере будет играть Рахманинов, все устремлялись в зал слушать его. ‹…›

Из произведений Рахманинова я особенно восхищалась его «Всенощной» в превосходном исполнении Синодального хора; я не пропускала ни одного вечера. Как-то, придя на концерт, кажется, в седьмой раз, столкнулась с Рахманиновым. Он весело приветствовал меня и, смеясь, сказал: – А вы, Елена Фабиановна, «перешибли» меня: я ведь был не на всех концертах. В одном из последних концертов Сергея Васильевича я всё время так сильно хотела услышать ещё раз мою любимую Прелюдию Es-dur op. 23 № 6, что, очевидно, моя мысль передалась ему, и он сыграл на бис именно эту пьесу. Возбуждённая и счастливая, я в антракте забежала и сказала ему, что Прелюдия, такая светлая, радостная и волнующая, очевидно, сочинена в очень хороший день. Сергей Васильевич ответил: – Да, вы правы, она действительно вылилась у меня сразу в тот день, когда родилась моя дочь».

Задание 2

Заполните таблицу «Основные классификационные признаки функционального стиля» для каждого стиля речи:

Задание 3

Прочитайте текст.

«Однажды со мной произошла довольно смешная история во время посещения одного из этих концертов Сергея Васильевича. Надо заметить, что не всегда удавалось доставать хорошие билеты, тогда я брала входной и проходила в первые ряды.

Мне в этом обыкновенно любезно помогал комендант зала Благородного собрания – толстый полковник, который, очевидно, за кого-то меня принимал. Вскоре это выяснилось. На одном из концертов Сергея Васильевича полковник по обыкновению проводил меня до первого ряда и, любезно усадив в кресло, спросил меня:

– Надеюсь, что вы, наконец-то, споёте у нас в нашем концерте?

Я слегка растерялась и спросила:

– А когда ваш концерт?

– 13 декабря, – последовал ответ.

– О! Тринадцатого!., нет, нет, полковник, я никогда не выступаю тринадцатого числа, – засмеялась я и всё же спросила его, за кого он меня принимает.

– Как! Разве вы не Петрова-Званцева? – воскликнул мой полковник, побагровев.

В антракте я поспешила в артистическую, рассказала Сергею Васильевичу о случившемся и попросила совета, как мне быть с озадаченным и разочарованным полковником. Сергей Васильевич посмеялся и сказал:

– Ну что ж, скажите полковнику, что вы тринадцатого петь не будете, но с удовольствием сыграете, так как вы пианистка.

Играть мне тоже не пришлось: мой полковник сразу охладел ко мне, больше не подходил и не провожал меня в первый ряд».

Как в тексте проявляется взаимодействие разговорного и книжных стилей? Свой ответ запишите.

Тема 2. Официально-деловой стиль

Общая характеристика

Контрольно-обучающие задания

Задание 1

Сообщите информацию о себе: в форме анкеты, резюме, автобиографии

Сравните полученные тексты.

Сделайте устно вывод об особенностях составления деловых документов в различных жанрах

При составлении текстов дайте в тех случаях, когда это предполагает жанр документа, информацию о:

фамилии, имени, отчестве, месте и дате рождения, родителях и роде их занятий, месте и времени учебы, месте/местах работы, должности/должностях, семейном положении, супруге, детях, интересах и т. п.

Задание 2

Составьте заявление о приеме на работу по следующим реквизитам:

• адресат; адресант. Необходимо указать домашний адрес адресанта, телефоны рабочие, по которым с ним можно связаться;

• название вида документа;

• содержание. Нужно очень четко и лаконично указать просьбу в данном случае должность, на которую вы претендуете с коротким обоснованием;

• приложение. В нем указывают перечень документов, подтверждающих правомерность заявления (паспорт, идентификационный номер, рекомендации с предыдущего места работы, по возможности, трудовая книжка, копия диплома о высшем образовании и другие);

• дата, подпись лица, заполняющего бланк

Не забудьте о соблюдении правил пространственного расположения реквизитов.

Задание 3

В каких случаях и почему составителям деловых писем не рекомендуется использовать следующие слова и выражения:

Срочно, незамедлительно, в возможно более короткие сроки

Прошу изучить и решить вопрос положительно

Предлагаю внимательно изучить

В вашей просьбе отказано, выполнение поручения не представляется возможным – в начале послания с констатацией отказа

Предложение было отвергнуто

Ваши выводы некорректны

Мы были бы чрезвычайно признательны Вам, если бы Вы любезно согласились предоставить нам информацию

Какими словами и выражениями рекомендуется их заменять, чтобы не нарушать этический аспект культуры речи? Запишите их.

Задание 4

Прочитайте Объяснительную записку аспиранта из Китая, который в течение семестра не посещал обязательных занятий по русскому языку и не был допущен преподавателем к сдаче экзамена по этому предмету:

«Уважаемый начальник! Здравствуйте! Наступила зима и ударили морозы. До сих пор не был на уроке. Я хочу просить у вас прощения за все свои грехи. В свое оправдание могу только сказать, что у меня плохо со здоровьем. Мне не хотелось бы говорить об этом, но поясница подвернулась. Днем работа – вечером отдых. Дядя – врач, он ухаживал за мной часто. У меня небольшое горе. Дела идут как будто неплохо, сейчас самочувствие сносное. Боюсь, что я был невнимателен к Вам. Извините! Надеюсь, что описал все. С приветом. Подпись».

Какие правила русской национальной школы делового письма были нарушены при составлении объяснительной записки?

Составьте текст объяснительной записки, сделав необходимые исправления.

Задание 5

Напишите, в чем состоит подготовительный этап деловой беседы? Почему не следует им пренебрегать?

Задание 6

На каком этапе деловой беседы можно применить один из методов: метод снятия напряженности, метод «зацепки», метод прямого подхода? Свой ответ запишите.

Прочитайте фрагмент из комедии Н. В. Гоголя «Ревизор». Ответьте на вопрос, какой метод здесь применен:

«Я пригласил вас, господа, с тем, чтобы сообщить вам пренеприятное известие: к нам едет ревизор».

Задание 7

Подготовьтесь к деловой беседе с потенциальным партнером/партнерами по организации музыкального конкурса/концерта.

Составьте поэтапный план предполагаемой беседы.

Свой план запишите.

Тема 3. Научный стиль

Общая характеристика

Контрольно-обучающие задания

Задание 1

Прочитайте фрагмент текста.

«Темпы в сочинениях Дебюсси не следует воспринимать буквально, так как они часто подразумевают не столько скорость исполнения, сколько характер движения. Обозначение темпа может содержать несколько градаций, и если обычно мы понимаем moderate или lento как умеренно или протяжно, то в музыке Дебюсси эти темпы приобретают огромное количество оттенков – более медленно, медленнее, умереннее, подвижнее. Эти обозначения, как правило, изменяются уже через 2–4 такта, указывая на изменение пульсации, на новый раздел партитуры. Части лишены внезапных темповых контрастов, следовательно, необходимо избегать резких переходов в новый темп. Однако выполнения точных метроритмических указаний недостаточно. Необходимо найти правильные пропорции темпов. Ощущение градации темповых изменений каждого последующего раздела и, соответственно, ощущение формы – одна из главных проблем дирижера».

Определите жанр и возможную форму речи.

Назовите признаки научного стиля, имеющиеся в данном фрагменте текста.

Задание 2

По библиографическому описанию определите принадлежность публикации к научному стилю. Запишите названия соответствующих источников.

Шугрина Е. С. Техника юридического письма: учебно-практическое пособие. – М., 2000.

Конституция Российской Федерации. Официальное издание. – М.: Юридическая литература, 2014.

Уроки Гольденвейзера. Антология / Составитель С. В. Грохотов. – М.: Классика-XXI, 2009.

Черни К. О верном исполнении всех фортепианных сочинений Бетховена. – СПб.: Лань, Планета музыки, 2009.

Мясина Ярославна. «Не мы ведём музыку, мы ею ведомы» // Без фальши. Сетевая газета студентов РАМ имени Гнесиных // http://beautiful-music.ru/node/334

Шеффер П. Амадей. Пьеса в двух действиях // www.theatre-library.ru/files/sh/sheffer_piter/sheffer_piter_4.doc

Задание 3

Напишите аннотацию к учебнику по одной из специальных музыкальных дисциплин.

Помните, что по степени развернутости текст аннотации должен быть сверхсжатым, по целеуста-новке – давать собственно научную вспомогательную информацию, по оригинальности – являться вторичным или вторичным авторским.

Задание 4

Прочитайте фрагмент 2-й главы «Кое-что о ритме» книги Г. Г. Нейгауза «Об искусстве фортепианной игры. Записки педагога»:

«Музыка есть звуковой процесс; именно как процесс, а не миг и не застывшее состояние, она протекает во времени. Отсюда простое логическое заключение: эти две категории – звук и время – являются основными и в деле овладения музыкой, исполнительского овладения, решающими, определяющими все остальное первоосновами.

О ритме (необходимой для искусства периодизации неограниченного времени) писалось очень много (и плохого, и хорошего), и я не намерен здесь углубляться в дебри этого сложного вопроса. Хочу только высказать кое-что о ритме в музыке как существеннейшем ее элементе.

Ритм музыкального произведения часто и не без основания сравнивают с пульсом живого организма. Не с качанием маятника, не с тиканием часов или сту-чанием метронома (все это метр, а не ритм), а с такими явлениями, как пульс, дыхание, волны моря, колыхание ржаного поля и т. п. (Понятие ритм я употребляю здесь в широком смысле, т. е. как обозначение равномерной расчлененности времени, метр я рассматриваю здесь как частный случай ритма – механическую равномерность.)

В музыке ритм и метр более всего становятся тождественными (но никогда до конца) в маршах, как шаг солдат предельно приближается к механическому, точному отстукиванию метра (равных долей времени) (Также в пьесах характера perpetuum mobile, в токкатах и других.).

Пульс здорового человека бьется ровно, но ускоряется или замедляется в связи с переживаниями (физическими или психическими) (Ритм = метру – приведение к нелепости: абсолютно метрический пульс мог бы быть только у мертвеца.). То же самое в музыке.

Но так же, как всякому здоровому организму свойственна ритмическая равномерность его жизненных отправлений, приближенная к метрической, так и при исполнении музыкального произведения ритм в общем должен больше приближаться к метру, чем к аритмии, больше походить на здоровый пульс, чем на запись сейсмографа во время землетрясения.

Одно из требований «здорового» ритма состоит в том, чтобы сумма ускорений и замедлений, вообще ритмических изменений в произведении, равнялась некоей постоянной, чтобы среднее арифметическое ритма (то есть время, нужное для исполнения произведения, деленное на единицу отсчета, например, четверть) было тоже постоянным и равным основной метрической длительности».

Выпишите из прочитанного фрагмента общенаучные и музыкальные термины, если встречаются термины из других наук, пометьте это в скобках:

Приведите примеры слов и выражений, которые не являются принадлежностью научного стиля.

Сделайте вывод о взаимодействии стилей. Можно ли считать книгу Г. Г. Нейгауза «Об искусстве фортепианной игры» примером текста, написанного в научном стиле? Ответ аргументируйте.

Задание 5

Прочитайте текст И. С. Захарбековой «Образы детства у Мориса Равеля: „Моя Матушка Гусыня“ и „Дитя и волшебство“» (научный руководитель: Т. В. Цареградская)

«„Все мы родом из детства“. Это известное высказывание Сент-Экзюпери больше всего подходит к Морису Равелю, творчество которого пронизывает глубокая связь с миром детства. Благоговейное отношение к матери, нежная дружба с детьми своих друзей, страсть к игрушкам, различным механизмам и маленьким вещам – все это не оставляет сомнений в том, насколько детский мир был родным для композитора и до какой степени он прочно был с ним связан.

Проблема работы состоит в том, можем ли мы усмотреть специфические черты «детского» в тех произведениях Равеля, которые он сам понимал как написанные для детей и о детях.

В связи с этим задачей работы становится исследование поэтики выразительных средств в сочинениях «Моя Матушка Гусыня» и «Дитя и волшебство». Они и стали материалом дипломной работы. Контекст же исследования составили некоторые другие произведения французской и, частично, русской «детской» музыки: «Детские игры» Ж. Визе, «Долли» Г. Форэ, «Детский уголок» и «Ящик с игрушками» К. Дебюсси, «Детская» М. Мусоргского.

В качестве рабочего подхода мы избираем наиболее широкий из возможных: обращаемся к тем произведениям, которые так или иначе содержат в себе упоминание о детстве, будь то название или авторская характеристика произведения. Нам представляется, что изначально сложно отделить сочинения, которые написаны для детей, от тех, которые написаны о детях, и всякий раз для этого требуется специальная аргументация.

Дипломная работа состоит из трех глав.

Первая глава касается вопросов темы детства в европейском искусстве вообще и в музыке в частности. Интерес к теме детства в искусстве и к детской субкультуре – это прерогатива исследований XX века. Именно к этому времени осознается необходимость изучения детства не только в связи с воспитанием подрастающего поколения, но и в связи с поиском «простых», «непредвзятых», «наивных» ответов на взрослые жизненные вопросы. Детская тема обретает особую масштабность в европейском (и не только европейском) искусстве, в том числе и в музыке. Краткий анализ произведений французских композиторов – непосредственных предшественников Равеля (Бизе, Форэ, Дебюсси) – позволяет сказать, что произведения эти, как правило, программны, часто существуют в нескольких музыкальных версиях (фортепианная, симфоническая, хореографическая), строятся по типу многочастного цикла-сюиты и связаны прежде всего с традицией ансамблевого музицирования, а именно с фортепианным дуэтом. Все эти признаки будут характерны и для «Моей Матушки Гусыни», анализу которой посвящена вторая глава. Здесь мы анализируем литературную традицию, лежащую в основе сюжетных линий, а также все три жанровые версии этого сочинения: фортепианную сюиту, оркестровую сюиту и балет, в русском издании называющийся «Сон Флорины». В третьей главе дипломной работы мы обращаемся к «Дитя и волшебство» – музыкальному спектаклю синтетического типа, имеющего черты и оперы, и балета, и американской оперетты.

В итоге нашего исследования мы приходим к выводу, что мир детства в музыке М. Равеля сложен и неоднозначен. Он имеет личностные корни – детство и инфантильный характер самого композитора. Находясь под влиянием французской и, шире, мировой культур, он охватывает различные художественные явления. Les Contes des Fees (Сказки фей) французских «салонных» авторов XVII века, произведения европейских сказочников, М. Метерлинка и С. Колетт, камерные сочинения Ж. Визе, Г. Форэ, Э. Шабрие, К. Дебюсси и М. Мусоргского, восточные ориентальные звучания, американский джаз и оперетта начала XX века – композитор поражает своей всеохватностью и непрекращающимся культурным диалогом. Равель всегда остается верен своим творческим установкам – созданию эффекта простоты, при изощреннейшем мастерстве. Отчетливо просматривается его тяга к прошлому, как к прекрасному, но утраченному идеалу, что делает ра-велевские произведения созвучными пассеистской эстетике эпохи модерн. Круг образов «Матушки Гусыни» и «Дитя и волшебство» прежде всего «сказочно-книжный»: принцессы, маленькие мальчики, ожившие животные и вещи, необычные существа, волшебный сад и комната ребенка. Музыкальный язык Равеля, как правило, опирается на работу по моделям, поэтому в его произведениях частыми становятся аллюзии и стилевой пастиш.

И, наконец, как же эти два сочинения ориентированы на детское восприятие? В случае с камерной пастельной «Матушкой Гусыней» изначальная задумка была рассчитана на детей – Мими и Жану Годебским (им, собственно, она и посвящена), – и уже потом фортепианная сюита превратилась в оркестровую, а затем и в современный балет, рассчитанный на большую сцену и взрослую публику. Для пышного, эффектного «Дитя и волшебство» ориентиром изначально была взрослая аудитория, и лишь по прошествии времени спектакль занял место в сценическом репертуаре для детей (каким он, например, идет в России в театре Натальи Сац).

Итак, произведения Мориса Равеля на детскую тему – это ярчайшие шедевры его творчества. Им суждено было оказать влияние на будущее детской темы, которая начинает по-особому резонировать в европейском искусстве первой половины XX века. Кульминацией этого явления станет появление «Маленького принца» (1941), на страницах которого младший современник Мориса Равеля (1875–1937) Антуан де Сент-Экзюпери (1900–1944) лаконично заметит: „Все взрослые сначала были детьми, только мало кто из них об этом помнит“».

Определите жанр текста. Докажите, что текст написан в научном стиле.

Напишите рецензию на этот текст для научного журнала.

Задание 6

Прочитайте фрагмент статьи Г. Консона «Учение Б. Яворского об интонации»:

«Для начала выявим сущность интонации по Яворскому, который формулирует несколько определений: – «… законченное по форме слово в музыкальной речи, выраженное большим или меньшим числом звуков, называется „интонацией“». – «Интонация, как составная неразрывная часть целого произведения, одинаково собой выражает как характер, так и законченность формы, и точную передачу задуманного» [иначе – содержание. – Г. К.]. – Интонация есть «единица смыслового членения музыкальной речи (словесной или инструментальной – безразлично)». – «Интонация есть функция выражения». – «Интонация есть элемент ритмики». Помимо связи с ритмом Яворский также рассматривает интонацию как конструкцию, динамический акт, высшую точку самого звучания, темпераментность интонационной метрики, ее артикулирование, психологический акт, эмоциональность интонируемого звука, волевой посыл. – «Интонация не может возникнуть вне внутренней слуховой настройки» и «овладения способностью одновременно расчленять ее». Такие качества, согласно Яворскому, «являются первым условием коллективности, совместности, в отличие от стадности». – «Интонация есть внутренняя правда, которую нельзя затемнить, скрыть никакой внешней видимостью, никакой внешней „живописью“». – «Интонация есть однопринципное (одноголосное) расчленение сплошного – внутренней слуховой настройки, установление в этом сплошном граней, организующих мышление и его восприятие. Интонация была первым в истории человечества принципом речи; перед ним была только сигнализация – неполная интонация (интонастройка). Организовав интонацию, т. е. связную смену состояния настройки внутреннего слуха, человек стал на путь связной смены внутренних слуховых настроек». Таким образом, под интонацией Яворский понимает формосодержательную единицу образно-смыслового членения музыкальной речи, основанной на функциональном тяготении».

Составьте конспект прочитанного фрагмента, используя приёмы и соблюдая правила конспектирования.

Задание 7

Назовите основные структурные элементы научного реферата:

Перечислите, что должно содержаться во Введении, дайте краткую характеристику каждого элемента.

Расскажите о том, как строится Заключение:

Задание 8

Напишите реферат в научном стиле по любому учебному предмету, соблюдая правила оформления реферата (используя необходимые структурно-смысловые компоненты и языковые средства)