Текст книги "Альпинарии и камни в саду"
![](/books_files/covers/thumbs_240/alpinarii-i-kamni-v-sadu-90259.jpg)
Автор книги: В. Лещинская
Жанр: Сад и Огород, Дом и Семья
Возрастные ограничения: +16
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 2 (всего у книги 24 страниц) [доступный отрывок для чтения: 7 страниц]
Многообразие японских садов
История японского садоводства насчитывает порядка 1300 лет. За это время Япония накопила достаточно опыта в создании садов. Основные традиции садоводства были заимствованы японцами у своих ближайших соседей – китайцев. Начиная с III века, в Японию хлынул поток мигрантов из Древнего Китая и Кореи, в результате чего уже к VI веку бросалось в глаза влияние Поднебесной на японскую культуру. Особенно по душе японцам пришелся основной источник китайского влияния – буддизм. Именно буддизм, вернее, его разновидность дзен, лежит в основе
большинства японских феноменов: чайной церемонии, икебаны, бонсай, поэзии и даже самурайского кодекса чести бусидо (пути воина). Но, как это произошло практически со всеми китайскими заимствованиями, японцы не просто перенесли достижения китайской культуры на свою почву, а творчески переработали их. В результате возник уникальный феномен под названием «японские сады» с самобытной эстетикой и особой философией.
Первые японские сады очень напоминали китайские: та же асимметричная планировка, те же искусственные холмы и кукольные павильончики. Но уже через несколько столетий японцы создали собственную теорию садово-паркового искусства и свои, ни на что непохожие, сады. В первом дошедшем до нашего времени японском трактате по садоводству «Сакутэйки», написанном во второй половине XI века могущественным аристократом и садоводом Т.Тосицуна, детально изложены принципы создания пейзажных садов. Основополагающий постулат японского садоводства – класть вещи там, где они уместны. Т.Тосицуна призывал художников-садоводов сначала положить самый важный камень, на котором будет держаться вся композиция, затем положить второй по значимости камень и так далее. В отличие от европейских и китайских садоводов, которые прежде чем приступить к созданию сада, разрабатывали проект, у японских садоводов замысел возникал в процессе работы, под вдохновением от естественной красоты природы. Второй, не менее важный постулат японского искусства создания садов назывался «сяккэй», что в переводе с японского означает «заимствованный пейзаж». Суть «сяккэй» заключалась в том, что при создании сада необходимо учитывать окружающий ландшафт и использовать только те строительные материалы и растительность, которые характерны для данной местности. Японский сад – как бы связующее звено между жилым домом (храмом) и его более широким природным окружением. Японские мастера создали свои великолепные сады в соавторстве с природой. Им чуждо было то насилие над природой, которое отличало французских садоводов.
Все элементы японского сада обозначали большее, чем они были на самом деле. Насыпи и группки камней олицетворяли горные цепи, небольшие водоемы – моря и океаны, отдельные камни – острова. Каждая деталь, будь то светильник, колодец или скамейка, наделялась сложным внутренним смыслом и была не просто красива, но и функциональна. Поэтому в японском саду не было лишних деталей! Ни один элемент не повторялся; все сооружения были уникальны. Общая композиция сада отличалась асимметрией, лаконизмом и сдержанностью, а также тем, что японцы называют «внутренней красотой», которая раскрывается не сразу, а постепенно, но, раскрывшись, завораживает. Японские сады не предназначались для пикников или разнузданного веселья. Главным образом, это сады для медитации и вдумчивого созерцания. Оказавшись в японском саду, человек полностью попадал под власть безмятежного настроения и умиротворяющего спокойствия сада.
На протяжении столетий стиль японских садов претерпевал изменения, часто под влиянием все той же китайской культуры. Например, в XIII веке из Китая пришел чай, а спустя два столетия в Японии сложилась культура чайной церемонии, оказавшая значительное влияние на дизайн садов. Мастера чайной церемонии собственноручно возводили беседки, предназначенные для проведения ритуала. К беседкам прокладывали каменные дорожки, чтобы участники чайной церемонии не вытаптывали мох. Все дорожки были прерывистыми, чтобы по ним не смогли пройти злые духи. Двигаться по каменной дорожке нужно было не спеша, время от времени останавливаясь, дабы иметь время насладиться красотой окружающего сада. Вдоль дорожек устанавливали каменные фонари, предназначенные для освещения сада во время проведения чайной церемонии в сумерках. И сама чайная беседка, и каменные дорожки с фонарями, и каменная чаша пукубай для омовения лица и рук, и колодец, – все это атрибуты так называемого «чайного сада».
Одновременно со стилем чайного сада возник и самый знаменитый стиль японского сада, не имеющий аналогов в европейском садоводстве, – стиль «сухого пейзажа» (карэсансуй), более известный как «сад камней». Мало кто знает, что этот уникальный феномен появился в подражание китайской одноцветной живописи. В XIV–XV веках стиль сухого пейзажа достиг максимального расцвета, но продолжает пользоваться популярностью и в настоящее время. Отличительной особенностью сухого сада является отсутствие воды и редкая растительность. Все элементы сада выполнены из камней, имитирующих моря-океаны с «разбросанными» по их поверхности островами. И все это сделано в сдержанной манере дзен. Море-океан выполнен из мелкой гальки или песка, на поверхности которого при помощи особого инструмента, похожего на бамбуковые грабли, нанесен рисунок, имитирующий круги на воде (рис. 2). На фоне песка (гальки) разложены группы неотесанных камней. Каждая группа образована тремя камнями, символизирующими буддийскую триаду. Обычно эти камни имеют имена буддийских архатов (Будд) и связаны с каким-нибудь буддийским мифом. Размер, форма и прочие свойства камней не случайны, а тщательно продуманы в соответствии с определенным символическим наполнением сада. Ходить по саду камней категорически запрещено. Впрочем, ни одному японцу эта мысль даже не придет в голову.
Стиль «сухого пейзажа» был характерен в первую очередь для садов, расположенных на территории дзен-буддистских храмов и монастырей.
Самый известный из них – южный сад возле храма Рёан-дзи (Миролюбивого Дракона) в Киото. Одновременно это и один из самых таинственных примеров стиля сухого пейзажа. Пространство прямоугольного сада с трех сторон ограничено глинобитной стеной, а с четвертой стороны – обзорной террасой, предназначенной для посетителей. На белом фоне мелкого гравия расположены 15 групп камней, но с какой точки ни посмотришь на сад, одна группа камней будет всегда ускользать от взгляда. Одновременно все 15 островков увидеть невозможно! Захваченный игрой «найди пятнадцатый островок», ты непостижимым для себя образом оказываешься во власти сада. Круги на поверхности гравийного «водоема» перехватывают твой взгляд и увлекают его в заданном направлении от одной группы камней к другой, пока ты окончательно не впадаешь в медитативное состояние.
Еще одна чрезвычайно интересная разновидность японских садов – сады цубо-нива. Так называются миниатюрные садики, расположенные на территории жилого дома. Впервые цубо-нива был использован в создании жилого комплекса Ёсида в 1909 году. Маленький садик, отделявший фасад здания от жилых помещений, создавал иллюзию того, что ты находишься не в доме, как оно есть на самом деле, а на улице. Обязательными элементами цубо-нива являются маленький каменный фонарь и группа бамбуковых кустов. Кроме них в саду могут быть миниатюрные растения и декоративные камни.
Основные композиционно образующие элементы японского сада, – вода и камни. Без них не обходится ни один сад, в каком бы стиле он не был выполнен. А вот растений в японском саду может и не быть. Почему именно вода и камни? Ответ – в религиозных верованиях японцев, для которых камни – символ светлого мужского начала «ян», а вода – символ темного женского начала «инь». Противостояние «ян» и «инь» лежит в основе всего сущего, и пейзажный сад не исключение.
![](i_002.jpg)
Согласно синтоистской традиции, камни являются обиталищем различных духов. Отсюда огромное почтение японцев к этим дарам природы: камни можно встретить не только в садах, но также около храмов, общественных зданий и частных домов. Существует целое искусство расположения камней – «сутэ-иси». Камни, используемые для создания японских садов, делятся на два вида: оригинальные и невзрачные. Для сада важны и те, и другие. Без камней причудливой формы сад будет лишен очарования, без невзрачных камней будет казаться искусственным и негармоничным. При создании сада японские мастера учитывают те эмоциональные состояния, которые вызывают определенные варианты раскладки камней. Так, крупные камни обычно кладут горизонтально, что в большей степени соответствует настроению покоя. Вертикально стоящие камни используют для создания скал и крутых склонов. При этом японцы отдают предпочтение необработанным, искривленным и нестабильным камням. Чаще обычно используют местные камни, «японского производства», но не брезгуют и привозными.
В японских садах мало декоративно цветущих растений и много хвойных или вечнозеленых деревьев и кустарников. Излюбленные растения японцев – зонтичная сосна (символ долголетия), бамбук (символ стойкости и благородства), дуб (символ силы), а также сакура (символ духовной красоты) и японский клен. Последний особенно эффектно смотрится осенью, когда лапчатые листья окрашиваются в ярко-красные тона. Расположение растений подчинено определенным закономерностям. Например, дуб обычно помещают в центр композиции, а японский клен – на западе, чтобы свет заходящего солнца подчеркивал красоту его листвы. Молодую поросль вечнозеленых растений аккуратно подрезают, не переходя при этом грань между естественностью и искусственностью. Подрезание используют только для придания растениям опрятного вида, но не как технику создания причудливой формы. При выборе декоративных растений учитываются сроки их цветения и изменение окраски листвы. Высаживают их таким образом, чтобы по мере продвижения по саду красота пейзажа не убывала.
Все многообразие стилей современных японских садов можно свести к трем типам:
1. Холмистые сады (пукияма сансуй),
2. Равнинные сады (хиранива),
3. Пересеченные сады.
Холмистые сады имеют достаточно большую площадь и в идеале состоят из 5 холмов, один из которых – центральный – символизирует священную для японцев гору Фудзияму. В холмистом саду обязательно присутствует водоем с несколькими островками из 10 камней. Равнинные сады разбивают на ровной плоскости. Наличие водоема необязательно, но те или иные резервуары с водой (колодцы, раковины для омовения) должны присутствовать. Пересеченный сад представляет собой миниатюрную модель горного ландшафта, композиционным центром которой является небольшое озеро. К типу пересеченного сада относятся сады чайных церемоний. Сад в технике «сухого пейзажа» может быть как равнинным, так и холмистым.
Практически все стили японского садоводства, дошедшие до нашего времени, можно увидеть в Киото. В частности, интересным примером японского сада является сад мхов при храме Сайходзи. Композиция сада строится вокруг пруда, выполненного в форме иероглифа, обозначающего сердце. Над водной гладью пруда возвышаются небольшие каменистые островки. Земля и камни в саду Сайходзи покрыты красивым мхом, тщательно подобранным по цвету. Японцы верят, что во мхах, как и в камнях, обитают духи природы.
Глава 2
И на камнях цветут сады
Стили каменистых садов
«Каменистым садом» или «рокарием» (от английского «rock» – «скала») называют цветник, созданный на камнях. Это оригинальный прием ландшафтного дизайна, имитирующий горный ландшафт. Изначально наличие естественного склона необязательно, так как каменистый сад можно создать и на абсолютно ровной поверхности, была бы земля да камни. Большие и малые, причудливые и невзрачные, натуральные и искусственные, одиночные и собранные в группы, камни в рокарии – и основной строительный материал, и композиционно образующий элемент. Из них строят основу цветника (горку, террасу или дорожку), их используют для украшения, среди них высаживают растения. Причем растения не любые, а только те, для которых камни – естественная среда обитания: главным образом, альпийские и субальпийские многолетники, а также скальные и высокогорные виды.
Способов создания рокария столько же, сколько и видов, а те в свою очередь не уступают огромному разнообразию естественных горных ландшафтов. Рокарий может быть выполнен в форме аккуратной горки или обрывистого утеса, заболоченного оврага или солнечного склона, высокой каменной стенки или утопленной в грунте дорожки. По стилю каменистые сады могут быть регулярными, пейзажными или смешанными (с преобладанием одного из стилей или органическим включением элементов одного стиля в другой). И регулярный, и пейзажный стиль предлагают совершенно разные подходы к созданию каменистого сада, а это оказывает влияние не только на тип планировки (симметричная она или асимметричная, правильной геометрической формы или с неопределенно расплывчатыми контурами), но также на характер используемых материалов, способ их обработки и даже ассортимент растений. Выбор того или иного стиля зависит от нескольких факторов:
– особенностей местного ландшафта (рельефа, уровня залегания грунтовых вод, степени освещенности участка);
– размеров и формы участка;
– архитектурного стиля жилых и хозяйственных построек;
– художественных пристрастий владельцев участка.
К сожалению, нередко случается так, что последний фактор перевешивает все остальные. И хорошо, если у владельцев сада хватает вкуса и знаний. А если ни того, ни другого нет и в помине, зато много денег и самомнения? В этом случае результат может оказаться удручающим, если не комичным. А потому, вот вам несколько советов.
Регулярную планировку имеет смысл использовать в том случае, если загородный дом предназначен для приема гостей и проведения торжественных мероприятий. Иными словами, данный вариант – для богатых. Своими руками без привлечения специалистов регулярный сад создать практически невозможно. К тому же для такого сада необходим простор: на шести сотках регулярный сад будет смотреться жалко. А вот пейзажный сад – как раз то, что надо. Дешево стоит, но богато смотрится. Вы сможете сэкономить не только на строительных материалах, но и услугах дизайнера. Впрочем, в чистом виде каменистые сады регулярного или пейзажного стиля встречаются не так уж часто. Современным миром правит эклектика, а потому в рамках ландшафтного дизайна появилось множество вариаций каменистых цветников, которые могут принимать те или иные виды и органично сочетать в себе элементы обоих стилей.
По назначению каменистые сады условно делятся на три вида:
1. Моделирующие реально существующие горные ландшафты и соответствующий им тип растительности;
2. Фантазийные, создающие выдуманный или утрированный образ горной местности;
3. Коллекционные, предназначенные для разведения и изучения определенных видов растений.
Каменистая горка
Каменистая горка представляет собой миниатюрную модель горного ландшафта. Истинное очарование каменистой горке придают декоративные растения, не обязательно альпийские, но обязательно подобранные по срокам цветения и с учетом требований к условиям роста. Размеры каменистой горки зависят от размеров участка. На большой территории высота горки может достигать нескольких метров, а вот на шести сотках возводить рокарий более чем метровой высоты не стоит, в противном случае он будет подавлять своими размерами. Площадь и высота каменистой горки должны быть пропорциональны друг другу.
Лучшее место для каменистой горки – на краю газона или недалеко от водоема. Приветствуется близкое расположение ограды или деревьев: такое соседство снизит сушащее воздействие ветров. В качестве основы под каменистую горку используют естественную возвышенность или, если таковой не имеется, искусственно созданную насыпь, на которую свободно укладывают камни. Укладку ведут от основания к вершине. Когда большие камни будут разложены по местам и надежно закреплены, приступают к посадке растений. На вершине обычно ставят красивый валун, высаживают декоративный куст или карликовое деревце. Далее идут низкорослые растения, а у подножия горки – среднерослые виды высотой не более 50 см. Рядом с небольшой каменистой горкой можно посадить карликовое хвойное дерево (кипарисовик, можжевельник или горную сосну), которое подчеркнет естественность ландшафта.
При подборе растений для каменистой горки важно учитывать сроки их цветения. Рокарий должен сохранять декоративность на протяжении как можно большего периода времени. Поэтому цветение одного вида должно сменяться цветением другого, а то в свою очередь заканчиваться с началом цветения третьего и т. п. И не забывайте о декоративнолистных видах, которые прекрасны не только, когда цветут!
Альпинарий
Альпинарий – это небольшой каменистый цветник с альпийскими растениями. В строгом смысле слова «альпинарием» называют лишь тот каменистый садик, в котором растут исключительно альпийские и субальпийские растения, но в быту термины «альпинарий» и «рокарий» настолько сблизились, что стали обозначать одно и то же.
По сути, альпинарий – это коллекционный рокарий, где разводят растения из альпийского и субальпийского поясов, для которых камни не просто эффектный антураж, а необходимый элемент среды обитания. Первые альпинарии появились во второй половине XVIII века. В частности, в 1772 г. физик Гарден представил широкой публике свою коллекцию растений, привезенных из Швейцарских Альп. Растения были посажены среди исландского гравия и базальтовой лавы. Опыт Гардена вызывал научный интерес, но не нашел большого отклика. Однако уже в 60-х годах XIX века ситуация изменилась на 180°: по всей Европе стали появляться, как грибы после дождя, коллекции альпийских растений. В 1864 году ботаник А. Кернер опубликовал книгу «Культура альпийских растений», в которой подробно и обстоятельно описал собственную коллекцию высокогорных растений, собранных в Доломитовых горах на высоте 2000 м над уровнем моря. На создание коллекции ушло несколько лет. Труд Кернера оказал огромное влияние на умы ученых-ботаников и просто садоводов-любителей. Альпийские растения стали непременными обитателями ботанических садов практически всех стран Европы, где их не только изучали, но и подвергали акклиматизации для дальнейшего распространения. Наибольшую популярность альпинарии получили в первом десятилетии XX века и сохраняли вплоть до Второй мировой войны. Причем в 20-30-х годах альпийские растения стали выращивать не только на камнях, но и в обыкновенных цветниках, бок о бок с остальными садовыми растениями. Похоже, что в конце XX века интерес к альпинариям вернулся, и сегодня альпийская горка – неотъемлемая часть пригородных садов.
Различают два основных вида альпинария: альпийскую горку и альпийскую лужайку. Для создания альпийской горки необходимо возведение холма; альпийская лужайка подразумевает равнинное решение цветника.
Альпийская горка представляет собой каменистые, часто террасированные холмики, одиночные или связанные между собой в единую горную систему. В последнем случае террасы соединяются друг с другом посредством каменных дорожек и лестниц. По периметру альпийской горки нередко устраивают поребрик, который в цветнике пейзажного стиля заменяется необработанными камнями. На вершине традиционной альпийской горки устанавливают массивный камень оригинальной формы (например, базальтовый столб) или группу камней, символизирующую горный пик. Камни поменьше укладывают по склонам таким образом, чтобы уравновесить композицию горки. Среди камней высаживают альпийские растения.
Альпийская лужайка имитирует плоскостные участки альпийских высокогорий. На ней, как правило, разводят один-два вида какого-нибудь низкорослого альпийского растения: антеннарию, генциану, драбу почвопокровные виды камнеломки, минуарцию, ушковые примулы, тимьян обыкновенный или эдельвейс. Такая лужайка смотрится необычайно эффектно, особенно в период цветения, но есть три «но». Первое: данный вариант альпинария годится только для садового участка большого размера. Второе: удовольствие это хлопотное, требует трудоемких земляных работ и тщательного ухода, так как в культуре почвопокровные виды альпийских растений ударяются в рост, вытесняют своих соседей и теряют львиную долю привлекательности. И третье: альпийские лужайки долго не «живут», так как не выдерживают столкновения с многолетними сорняками. Даже при регулярной прополке (вручную!) через несколько лет альпинарий зарастет сорняками и его придется возобновлять.
Вообще, альпийскую лужайку редко устраивают как самостоятельную композицию: обычно она является частью сложного плоского рокария или каменистой горки. Располагают альпийскую лужайку в защищенном от прямых солнечных лучей месте, например, под хвойными деревьями (горными соснами, можжевельником) или рядом с грудой камней. В основании лужайки делают дренажную подушку из известкового щебня, поверх которого насыпают суглинистую землю с добавлением листового перегноя.
Правообладателям!
Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.Читателям!
Оплатили, но не знаете что делать дальше?