Текст книги "Самоосвобождающаяся Игра"

Вадим Демчог
Самоосвобождающаяся Игра

© Вадим Демчог, ООО «Глориум Импрешн»

* * *

«Единственная Игра, в которую стоит играть!»

Предисловие издателя

ВНИМАНИЕ! ЭТО УЖАСНАЯ КНИГА!

КОВАРНАЯ ЛОВУШКА! КАПКАН!

Лучше всего поставить ее на место и никогда больше к ней не прикасаться. Потому что слова лгут. Любой текст лжет. Любая книга – это урезанное, убогое, оскопленное описание реальности. Гораздо правильнее, для вхождения на территорию игры, будет посетить курс Школы Игры, где то же самое, автор этой книги Вадим Демчог, вместе со своей фантастической командой, в стиле «прямой передачи» просто и наглядно проведет вас по минному полю Самоосвобождающейся игры, и этот уникальный Феномен игры естественно перепрошьет ваш изголодавшийся по свежести восприятия мозг и развернет реальность в совершенно неожиданном ракурсе.

Если же, прежде, вы рискнете приговорить себя к прочтению этой книги, то вы будете пробираться сквозь ее хитросплетения несколько лет, бесконечно спотыкаясь о сноски, злясь и восхищаясь, откладывая и снова начиная, потому что просто так книга эта вас не отпустит, до тех пор, пока вы не ответите на все ее ребусы, вопросы и парадоксы.

Дело в том, что попытка словестно передать опыт присутствия в этом изначально несхватываемом, вечно куда-то ускользающем, безбожно многокрасочном и многоликом, феномене игры – равноценна самоуничтожению. И именно поэтому чтение этой книги – откровенная пытка, электрический стул, аутодафе. И спустя годы концептуальной экзекуции, внезапно оказавшись, наконец, в Школе Игры, вы поразитесь тому, как все на самом деле просто и красиво, как изящно и ослепительно ясно. И вы не сможете удержаться от смеха. Потому что об игре невозможно говорить, о ней можно только смеяться, ею можно только восхищенно вибрировать, в нее можно только ИГРАТЬ, во всем спектре смыслов, которое вмещает в себя это короткое, но звонкое слово.

Еще раз: лучшее, что вы можете сейчас сделать, это поставить эту книгу на место.

ЭТО УЖАСНАЯ КНИГА. КОВАРНАЯ ЛОВУШКА. КАПКАН.

Сергей Степаненко,

издатель /Glorium Impression/

Предисловие автора

У текста, который вы держите в руках, на данный момент уже четыре названия. Задумывался он как «Алхимия артистического мастерства»; был издан в 2004 году в издательстве «Тексты трансперсональной психологии», благодаря стараниям Владимира Майкова, под названием «Самоосвобождающаяся игра»; переиздан в 2012 году в издательстве «Вектор» как «Играющий в пустоте»; потом в 2015 году, усилиями медиаканала «ВРЕМЯИГРЫ.РФ», вышла аудиоверсия книги под названием «Путь Арлекина»; и вот теперь, по многочисленным просьбам, в издательстве «Glorium Impression» она издается еще раз под своим оригинальным названием «Самоосвобождающаяся игра».

Вероятно эта настойчивость связана со все более нарастающей популярностью темы Игры, ее взрослением и более чем беспардонным внедрением абсолютно во все сферы жизни… и кроме того, раскрою небольшую тайну, нашим совместным с компанией «Glorium» и ее руководителем Сергеем Степаненко заговором – предупредить выход моей новой книги «Феномен игры» переизданием первой.

Уверен, что сравнительный анализ первой и второй книг будет более чем разительным. Так первая – это больше манифестация предвосхищений возможностей Феномена Игры, а вторая – уже факт непосредственной реализации.

И вот, перелистывая свою первую книжку и набирая вступление к ее четвертому переизданию, я испытываю некоторое смущение, так как она, конечно же, неотделима от времени, в котором рождалась. И многое, что 30 лет назад, в эпоху информационного прорыва, обжигало новизной и страстно хваталось для эксперимента, сегодня, возможно, в стиле «Капитана очевидность» покажется избыточным нагромождением.

Честно говоря, я вряд ли когда-нибудь вернулся бы к этому тексту, если бы не проект «Арлекиниада», из которого затем вырос практический образовательный проект «Школа игры» и целая серия других, искрящихся воодушевлением, проектов. Но все случилось по естественным законам драматургии, как в кино, и шальная команда молодых артистов своей молодостью и желанием покорить заснеженные вершины артистической профессии убедили меня, что все изложенное в тексте нужно еще кому-то, кроме меня одного.

И именно с их идеалистической настырности, начитавшихся этих веселых и более чем экстравагантных текстов, прижавших меня в один из дней к стене со словами: «Отвечай за базар!» – началась эпопея материализации всех этих идей.

Поэтому будет более чем логичным посвятить еще одно издание этой книги, как и работу над ее аудиоверсией, именно им, моим драгоценным 12 апостолам, воодушевление от взросления которых, чем дальше тем больше, убеждает меня в том, что глубинное, и более того, сакральное понимание актерской профессии, исполнено будущего.

Итак, я посвящаю четвертое издание книги «Самоосвобождающаяся игра» своим драгоценным учителям: Анне Зарянкиной, Юлии Железняк, Никите Грибанову, Ди Логвинову, Александре Грин, Юлии Лазерсон, Самику Какиашвили, Андрею Ланду, Сергею Друзяку, Юрию Шибанову, Максиму Митяшину, Маргарите Быстряковой. И хочу, чтобы они знали, что я исполнен благодарности их преданности и трудолюбию. И считаю ваш труд залогом практического развития исследований темы Игры, так как в Силовых полях именно нашего коллектива рождалась воодушевляющая своими инсайтами практика «Пути Игры».

С любовью, Вадим Демчог

Новейшие артистические технологии

Внимание! Эта книга не имеет отношения к «чистоте передачи» конкретных духовных, театральных, философских, психологических и каких-либо других традиций! Скорее, она суммирует опыт художественного обобщения, опыт безответственной, артистической игры с информацией, почерпнутой при многолетней работе с методами, которые эти традиции предлагают! Поэтому, ко всем иллюстрациям и цитатам есть смысл относиться как к поэтической вольности автора, и воспринимать их следует скорее как аналогии и примеры! как жесты и интонации играющего на сцене актера! как театр воображения (!!!), и скорее не то, что уже заучено нами как таблица умножения, не то, что уже есть в наличии нашего опыта, но то, что может, могло бы, и возможно будет наличествовать, при условии, если мы войдем в эту игру без страхов и зазубренных нами ограничений! Если же кого-то интересует та или иная духовная, театральная, философская, психологическая, или какая либо другая традиция непосредственно, то лучше обратиться к прямым источникам информации!

Самоосвобождающаяся игра, или Алхимия Артистического Мастерства

Способность актера очаровывать зрителей возникает лишь тогда, когда последние не знают, как это делается. Держите свои методы в тайне.[1]1
  В средневековой Японии «зрелищность» приравнивалась к демонической стихии и методы ее укрощения держались в глубочайшей тайне, подчиняясь строгой секретной традиции передачи от одного поколения мастеров другому.


[Закрыть]

Дзэами Мотокие[2]2
  Дзэами Мотокие (1363–1443) – второй патриарх японского театра «Но». Выработал эстетическое кредо театра и изложил его в своих трактатах, таких как «Предание о цветке стиля» («Фуси Кадэн». М. «Наука». 1989) и др. Развил учение о мастерстве актера и создал новую по содержанию драму – «иллюзорно-художническую», которая отражала буддийское миросозерцание мастера.


[Закрыть]

Эта крайне спорная и противоречивая книга представляет собой предельно сжатый экскурс в несколько тем моей индивидуальной, как я ее называю, «мифо-технологии», или «воображариума» игры.

Излагая здесь опыт персональной самоорганизации в профессии, проще говоря, свою «кухню», я никому не хочу навязывать этот способ видения, так как это мое, и только мое восприятие артистических возможностей Ума[3]3
  К понятию Ум я подхожу с точки зрения Алмазного Пути тибетского буддизма (Ваджраяна), используя этот термин как характеристику открытого, ясного и безграничного пространства. «Все есть Ум. Все явления возникают в Уме, развиваются в нем, достигают пика своей реализации и исчезают в нем же». Считается, что Ум не имеет ни основания, ни опоры, ни корня, ни истоков, и даже Просветленные не могут описать этот опыт в терминах. (Подробнее на сайте: www.buddhism.ru) Близкие параллели можно также провести с «Метафизикой» Аристотеля, в которой философ определяет Ум как «прекрасный во всей полноте» и детально описывает его состояние «вечного самоудовлетворения» и «пребывания в самом себе».


[Закрыть]. А как известно, то, что может быть важным и полезным для меня, для других может оказаться совершенно не важным и абсолютно бесполезным.

Один из самых пытливых мастеров своего времени, Михаил Чехов, в 38 лет, пытаясь свести свою, мягко скажем, «непростую» кухню к некоему целому, писал следующее: «…в моем сознании начала складываться такая сложная философская система, что нечего и думать о применении ее к театральному искусству. Сам я, пожалуй, и смог бы использовать ее при постановке или игре на сцене, но как передать ее другим? Актеры, в особенности хорошие, боятся всяких рассуждений, систем и методов, которыми теоретики театра готовы задушить их. Я сам боюсь их до отчаяния, и вот я сам сочинил систему, которую без естествознания и астрономии, пожалуй, и не поймешь!»[4]4
  Михаил Чехов «Жизнь и встречи» (Литературное наследие в двух томах. Т.1. Воспоминания. Письма. М. «Искусство». 1986).


[Закрыть]

Исходя из этой оговорки, и следуя словам одного из общепризнанных мастеров игры Джорджо Стрелера: «Истинность или фальшивость какой-то театральной системы выявляется только на примере каждодневной сценической работы»[5]5
  Джорджо Стрелер «Театр для людей» (М., издат. «Радуга» 1984). Полная цитата выглядит так: «Истинность или фальшивость какой-то театральной системы выявляется только на примере каждодневной сценической работы, и только так может родиться новая театральная эстетика. Границами сцены поверяется все, и это правило неизменно даже там, где словесные формулировки приобретают почти абсолютный характер и где теория, казалось бы, вступает в непримиримое противоречие со сценической практикой». Джорджо Стрелер (Giorgio Strehler – 1921–1997) – знаменитый прогрессивный итальянский режиссер, один из основателей миланского «Пикколо театро» – первого в Италии стационарного драматического театра.


[Закрыть], а так же, следуя за тенью великого Эйнштейна, который утверждал что «…для объяснения событий во Вселенной человечество не сможет изобрести ничего нового, кроме как теорию игр»[6]6
  Теория Игр – раздел математики, предметом которого является анализ принятия оптимальных решений в условиях конфликта. Возникнув из задач классической теории вероятностей, теория игр превратилась в самостоятельный раздел в начале 50-х. Наиболее полное изложение идей и методов теории игр впервые появилось в 1944 в книге Дж. фон Неймана (1903–1957) и О. Моргенштерна (1902–1977) «Теория игр и экономическое поведение» (Theory of Games and Economic Behavior). Математическое понятие ИГРЫ необычайно широко. Оно включает в себя и т. н. салонные игры (шахматы, шашки, го, карточные игры, домино), а может использоваться и для описания моделей экономической системы с многочисленными конкурирующими друг с другом покупателями и продавцами, для обсуждения статистических проблем, возникающих при непрерывном контроле производственного процесса, а также для решения военных задач, например, при определении оптимальных маневров подводной лодки, преследуемой обнаружившим ее надводным кораблем противника. Не вдаваясь в детали, игру в общих чертах можно определить как ситуацию, в которой одно или несколько лиц («игроков») совместно управляют некоторым множеством переменных и каждый игрок, принимая решения, должен учитывать действия всей группы. Одной из самых захватывающих книг по теории игр является книга Дж. Харшаньи и Р.Зельтена «Общая теория выбора равновесия в играх» (СПб., Издат. «Экономическая школа» 2001.)


[Закрыть], и наконец, просто в целях экономии времени, я «смонтировал» книгу в рекламном стиле, и тем не менее – как методологическое пособие, по принципу «голограммы». Это означает, что «главки» текста являются серией динамических кадров, т. н. «пазлов», просматривая которые можно быстро сориентироваться – для вас эта информация или нет.

Таким образом, нет смысла брать этот чрезвычайно «избыточный» текст последовательным штурмом, главу за главой… Это, скорее, справочник, или лучше – «словарь» моих многолетних дневниковых записей, собранных в цельный пазл книги по настоятельной просьбе моих друзей и учеников, и гораздо эффективнее исследовать их методом т. н. «прыжков по диагонали», с выхватыванием наиболее привлекательных заголовков.

Одним словом – выбирайте то, что интригует более всего, и входите в свой «воображариум» через двери, которые распахиваются сами. В любом случае, если играющий стиль мышления вам близок, входя через что-то одно, вы войдете в целое.

Если же что-то из предложенного покажется вам не совсем сумасшедшим и, возможно даже пригодным для использования, берите, наслаждайтесь и будьте счастливы. Если же напротив, вы не найдете здесь ничего что было бы полезно лично для вас, отбросьте книгу в сторону и наслаждайтесь поиском чего-либо еще, творите свое, и будьте счастливы с этим.

В. ДЕМЧОГ

26.11.2001

Часть 1

Все должно быть настолько простым, насколько это возможно.

Но ничуть не проще.

А. Эйнштейн

Вступление

Мир настолько широк и богат, что мы вынуждены упрощать его, чтобы осмыслить. Составление географических карт – хороший пример. Реальная территория – это не карта. Идти по ней не то же самое, что скользить пальцем по гладкой поверхности бумаги. Мир всегда богаче, чем те идеи, которые мы имеем относительно него.

Итак, у нас в руках не что иное, как «карта». На ней изображены мои персональные пути познания территории мастерства и успеха, местоположение моей индивидуальной творческой силы, а также собранные мной примеры техник и методов, спонтанно открываемых мной и другими мастерами, с целью защиты своего призвания и, как следствие, достижения надежных, и возможно даже выдающихся результатов!

С другой стороны, эта работа, как мне думается, является предельным испытанием потенциала «игры как таковой» – игры, говоря словами Йохана Хейзинги, как «…первичной категории, которая не связана ни с какой ступенью культуры, ни с какой формой миросозерцания. (…) Каждое мыслящее существо может представить игру, даже если в языке нет такого понятия; можно отрицать все абстракции: право, красоту, бога, все серьезное можно отрицать, но только не игру»[7]7
  _{Йохан Хейзинга (1872–1945). Нидерландский историк культуры. Его классический труд «Homo Ludens} (Человек Играющий)» раскрывает сущность и значение игры как источника культуры. Хейзинга помещает в «игровое пространство» не только искусство, но и быт, юриспруденцию, военное искусство и т. д. (Издательская группа «Прогресс». М. 1992).


[Закрыть]. Еще раз: все серьезное можно отрицать, но только не игру! И это действительно очень точное определение – эта книга является испытанием! Ни больше, ни меньше! Испытанием «игры как таковой», которая, следуя Платону: «…более всего отвечает месту и роли человека…»[8]8
  В другом переводе диалога Платона «Тимей», фраза выглядит так: «Жизнь нужно прожить как игру». (Собрание сочинений в трех томах. М. «Мысль». 1986).


[Закрыть]. А также прислушиваясь к словам великого фон Гете, утверждавшего, что человек является в полном смысле человеком, только тогда, когда играет[9]9
  Вопреки всеобщему убеждению, что фраза принадлежит Ф. Шиллеру, многие исследователи настаивают на авторстве Йогана Вольфганга фон Гете.


[Закрыть]; и, наконец, господина Шиллера: «…эстетическое творческое побуждение незаметно строит посреди страшного царства сил и посреди священного царства законов третье радостное царство игры и видимости, в котором снимает с человека оковы всяких отношений и освобождает от всего, что зовется принуждением…»[10]10
  Йоган-Христофор Шиллер Фридрих. «Письма об эстетическом воспитании» Соч. Т.6., 1957.


[Закрыть], можно прийти к выводу, что в игре происходит своеобразное снятие реального и переключение в план нереального, что в результате формирует новый мир, существующий по избранным и гораздо более эффективным законам.

Известно, что все эти гениальные творцы «идеальных Вселенных» считали, что люди игрового типа способны творчески преобразовать свои жизни в произведение искусства… и подобная жизнь способна стать разновидностью творчества, а сама игра – своеобразной «идеологией артистизма»[11]11
  Идентично мыслил и гений Эйнштейна: «Не находите ли вы удовлетворения в том, что человеческой жизни установлены определенные естественные пределы, и поэтому при ее завершении она может оказаться произведением искусства». (Источник цитаты утерян. Выписка из моих записных книжек.)


[Закрыть].

Могу сказать, что именно это сумасшедшее предвосхищение гениев стало тем «скелетом», на который я, гонимый некоей пассионарностью, тщательно, день за днем на протяжении вот уже тридцати лет наращиваю «мясо» своей «экстремальной» и предельно искренней системы воззрений. И, тем не менее, я не надеюсь на то, что этот взгляд удовлетворит «вкусы» кого бы то ни было еще, кроме меня самого. В грубом стиле, это – книга для самого себя! И она писалась, говоря словами Луиджи Риккобони, только для того чтобы внутри своего собственного существа «…отличить чистое золото натурального исполнения от фальшивой алхимии плохо понятого искусства»[12]12
  Луиджи Риккобони – один из крупнейших итальянских артистов комедии dell’arte XVI века.


[Закрыть]. Здесь слишком много персонального воображения, нелинейной, или лучше – «неточной логики», так называемой «логики сна», опрокидывающей, женской, чему фактически невозможно или очень трудно научить. Но можно научиться!

Одним словом, все нижеследующее – это тотально персональный и, возможно, немного сумасшедший взгляд: на мир, который становится все меньше; на культуру, которая все больше унифицируется, запутываясь в сетях масс-медиа; на профессию актера, неотделимую сегодня от яростного театрального эксперимента ХХ столетия, как и от мощного прорыва в таких научных дисциплинах, как квантовая физика, нейрофизиология, биология, химия и т. д. Это, если хотите, мой восторженный гимн всему тому «сверхскоростному» научно-техническому безумству, с которым Ум современного актера вынужден справляться; гимн диктатуре компьютерных игр и цифровых технологий, которые контролируют сегодня современную мораль, этику, иллюзии, надежды и представления о прошлом и будущем большинства людей, формируя тем самым взгляды и идеалы завтрашнего человека; гимн эпохе мгновенных, сводящих с ума людей прошлых поколений, средств коммуникаций, когда «…весь мир становится одной гигантской информационной биржей»[13]13
  Информационная изощренность достигает в современном мире просто поразительных скоростей. Передовые поисковые системы в Internet уже сейчас могут просматривать 3 миллиарда веб-страниц за полсекунды в поисках информации, дающей ответ на конкретные вопросы людей по всему миру. Это примерно 2000 запросов ежесекундно – 170 млн. ежедневно, 64 млрд. в год – осуществляя поиск среди документов на 72 языках. А ведь пять лет назад системы такого типа существовали только в мечтах. Факт революции в области персональных компьютеров уже налицо. Впрочем, и сама эта революция уже завершилась. Эра отдельных компьютеров уступила дорогу новому обществу открытых, глобальных коммуникационных сетей. Тим Бернерс-Ли, отец Интернета, уже планирует дальнейшие шаги. Он называет их созданием «семантической сети» (Semantic Web). Это «…разумная сеть, которая, в конце концов, поймет человеческий язык и сделает работу с компьютерами столь же простой, как и работу с людьми». Конечная цель заключается в «превращении Интернета в гигантский мозг. Каждый компьютер, имеющий выход во «Всемирную паутину», будет обладать доступом ко всему знанию, накопленному человечеством в области науки, бизнеса и искусства за 30 000 лет, начиная с того времени, когда мы стали разрисовывать стены пещер». Сегодня, впервые за всю историю человечества, мы знаем, как сохранить почти всю важнейшую информацию, накопленную в мире, и обеспечить мгновенный доступ к ней – практически в любой форме и практически любому человеку на Земле, а кроме того, как объединить всех людей в глобальную сеть обучения». Такие инновационные программы как «Революция в обучении» и мн. др. уже сегодня нацелены на воспитание учащихся как граждан планеты, как «людей мира», способных анализировать драматургию мира в целом, и обеспечивая путь преодоления межкультурных, межэтнических барьеров, который стимулирует развитие, и создавая, тем самым, дух сотрудничества. (Гордон Драйден и Джаннетт Вос «Революция в обучении» М., Издат. «Парвинэ» 2003 г.)


[Закрыть]; гимн миру, в котором «реальность» и «виртуальность» взаимопроникаемы[14]14
  _{Согласно прогнозам большинства передовых специалистов, через 2–3 десятилетия интернет будет представ}лять собой фактически полную копию реального мира. «Это будет означать не только путаницу между «реальностью» и «виртуальностью», в которую неизбежно втянется любой человек, но и построение «сознания» для мыслящей материи. Это «сознание», как и в случае с сознанием человека, будет представлять собой манипулирование набором абстракций и понятий, соответствующих всем реальным предметам и явлениям. Однако, в данном случае, абстрактная копия реальности будет несоизмеримо более адекватна реальности. (!!!) Подобное взаимопроникновение реального мира и интернета, слияние вычислительных и производительных мощностей и будет отправной точкой в создании мыслящей материи, контролирующей ноосферу и превращения планеты в единый мозг». (Алесь Мищенко «Цивилизация после людей»., СПб. Издат. А.Голода., 2004)


[Закрыть]… современному уровню знания человечества о себе (когда в одном месте ученые расщепляют последние частицы атома материального мира в пустоту, а в другом – обнаруживают, что за счет сильной концентрации новые частицы возникают фактически «из ничего»)… Это не что иное, как гимн человеку эпохи Цифровой революции, который учится любить «беспорядок мультимедийности» и, вместо стабильности и предсказуемости, исповедует «цифровой хаос» и шальную прерывистость бесконечных изменений; вместо контроля и руководства «сверху вниз» отстаивает позицию «на равных», где каждый испытывает амбицию быть лидером; вместо стремления к определенности, демонстрирует конструктивный спор и терпимость к двусмысленностям… Гимн человеку, который вступает в эру беспрецедентной изменчивости и беспорядка, которым, как кажется, уже не будет конца; человеку, который инстинктивно понимает, что искать постоянства в современном ему мире – бессмысленно, и что инновации и изобретательность – это уже не преимущество, а тотальная необходимость!

Итак, это несомненно то, что я искренне переживаю как жест радостного приветствия всем тем откровениям, благодаря которым сегодняшнее человечество обоснованно (т. е. опираясь на научные факты) способно заявить: «я знаю, что не существую, я – это великая иллюзия» (!!!), но иллюзия, обуреваемая неудержимой потребностью в реализации своего персонального мифа! Иллюзия, яростно устремляющаяся к открытию и освоению миров, в которых, в отличие от прежних столетий, действуют совершенно другие и гораздо более интересные законы! Миров, в которых время-пространство многомерно, и потому – возможно все! Миров, в которых ход событий «нелинеен», и потому – возможно все! Миров, в которых господствует «неточная логика», и потому – возможно все! Миров, интерпретируемых сегодня огромным количеством способов, доходящих до бесконечности, и потому, опять и опять, – возможно все!

Все!

Действительно все!

И почему это так, а не иначе?

I

В этой игре ты можешь стать всем, чем хочешь!

Тимоти Лири[15]15
  Тимоти Лири – гарвардский профессор-психолог, ставший лидером молодежной Революции Сознания. Создатель нейрологии и инфопсихологии – наук, исследующих творческий потенциал человека с эволюционной точки зрения. Автор книг: «The Game of Life» (вышедшей на рус. яз. в издательстве «Janus Books» под названием «История будущего»), «Семь языков бога» и др.


[Закрыть]

«Первой ассоциацией, которую вызвала у меня эта книга, был роман Германа Гессе «Игра в бисер». Мастер Игры у Гессе должен составить партию из запахов летнего утра, мелодии Моцарта и математической формулы, причем так, чтобы другой мастер мог продолжить ее. (…) И чем красивее были ассоциации, чем шире они охватывали сферы искусства, науки и реальной жизни, тем более совершенной считалась партия. Искусству составления партии учились годами, и только через много лет ученик становился Мастером,[16]16
  _{Смысл слова «Мастер» практически во всех традициях переводиться как «Светоносец», «Тот, кто знает} природу света», или чуть точнее, – «тот, кто несет свет». (От daer – сиять, deus – божество, dao – свет.)


[Закрыть] способным если не сотворить, то хотя бы понять и оценить красоту и величие предложенной игры»[17]17
  _{Из предисловия Елены Виль-Вильямс к книге Роберта Дилтса «Стратегии гениев», т. 1 (М. Независимая} фирма «Класс». 1998).


[Закрыть].

Итак: «Весь мир – театр. В нем женщины, мужчины – все актеры…».[18]18
  _{Бессмертные слова, вложенные великим Шекспиром в уста философа и бездельника Жака из пьесы «Как вам} это понравится». Перевод Т. Щепкиной-Куперник. (Соб. соч. Москва. «Интербук». 1997). В оригинале: «All the world's a stage, and all the men and women merely players: they have their exits and their entrances; and one man in his time plays many parts». Эти слова Петрония, – «Totus mundus agit histrionem» – «Весь мир – театр!» или в другом переводе – «Весь мир лицедействует!» – украшали, так же, флаг театра «Глобус», с изображенным на нем Геркулесом держащим на своих плечах земной шар. (Шекспиру же приписывается и другая фраза: «Жизнь – театр, и если мы будем играть лишь себя, то проиграем жизнь».) Но сама идея не принадлежит великому англичанину, и будет правильным восстановить справедливость, указав на более древний источник в лице александрийского поэта Паллада. Этот носитель увядающей языческой культурной традиции и ярый противник первых христиан, чья религия казалась последним эллинам нелепой и варварской, жил в IV–V вв., в период упадка античной цивилизации. До наших дней дошло 150 стихотворений Паллада. Одним из самых известных его выражений считается следующее: «Вся жизнь сцена и игра; либо умей играть, отложив серьезное, либо сноси боли». Далее, мы находим эту тему в таких текстах как «Махабхарата»: «Люди – марионетки, так как, подобно куклам, не имеют собственной воли и управляются нитками, идущими от божества, посылающего радость или горе, удовольствие или печаль», и в театральных трактатах Ли Чжи: «Этот мир есть театральные подмостки. И любое изображение, и хорошее и дурное, все равно рассеивается». Понимание жизни через театр, как и объяснение природы театра через сопоставление с жизнью, проходит сквозь творчество цинских теоретиков театра Хуан Фан-чо и Ли Дяоюаня. Тибетский Леонардо да Винчи Тантонг Гьялпо (Thang stong rgyal po) – (1385–1509) создатель традиционной тибетской оперы «Аче-лхамо» (A-ce-lha-mo) делает акценты на игровой природе мира, толкуя театр как тезу и антитезу жизни. Яванец Эмпу Канва, живший в Х в., так же использует метафору марионетки, говоря о том, что человек, слепо подчиняющийся своим страстям подобен кукле, которая ничего не ведает о нитях, за которые ее ведут. Такой человек, не понимает, что все на самом деле – игра в не имеющем никакой ценности мире. (Александра Василькова «Душа и тело куклы» М. Издат., «Аграф» 2003) Можно так же вспомнить современника Шекспира Уолтера Рэли, которому очень нравилось играть в своей поэзии с этой метафорой: «Что жизнь? Мистерия людских страстей. / Любой из нас – природный лицедей…» (Цитата из книги Григория Кружкова «Лекарство от Фортуны»., М. Издат. «Б.С.Г. – Пресс» 2002); или философские трактаты Монтеня: «Большинство наших занятий – лицедейство. Mundus universus exercet histrioniam (Весь мир занимается лицедейством). Нужно добросовестно играть свою роль, но при этом не забывать, что это всего-навсего роль, которую нам поручили. Маску и внешний облик нельзя делать сущностью, чужое – своим. Мы же не умеем отличать рубашку от кожи» (Монтень, «Опыты»); потом Феб Сноу, в своем «Хандра Харпо» говорит: «Я отбыл свой срок на сцене / В мучениях и маяте. / И вот наступило время / Мне уйти и скрыть свою ярость…»; изощреннейшим образом эти смыслы обыгрываются также в произведениях Парацельса, Бэкона, Эразма Роттердамского, Рабле, Сервантеса и мн. др.; чуть позднее мы находим ее у Юма: «Мир, в котором мы обитаем, представляет собой как бы огромный театр, причем подлинные пружины или причины всего происходящего в нем от нас совершенно скрыты…» (Мескапетян А.Г. «Язык и метафизика»., гл. «Язык театра: Мир-как-Театр». Ереван. 2001); далее, у Толстого, который использует категории «Мира-как-Театра» описывая уход Наполеона: «…роль сыграна. Актеру велено раздеться и смыть сурьму и румяна: он больше не понадобится. …Распорядитель, окончив драму и раздев актера, показал его нам. – Смотрите, чему вы верили! Вот он! Видите ли вы теперь, что не он, а Я двигал вас? Но, ослепленные силой движения, люди долго не понимали этого» («Война и мир», Эпилог, Часть 2); и, наконец, у Франсиско Гоий: «Мир – это маскарад: лицо, одежда, голос – все подделка, каждый хочет казаться не таким, каков он есть на самом деле; каждый обманывается, и никто не узнает себя».


[Закрыть] В этой самой известной из всех (после «To be or not to be») формуле Шекспира есть что-то несомненно большее, чем просто философская игра Ума, или культурологический трюизм. Я уверен, что гений «Потрясающего Копьем»[19]19
  _{По мнению некоторых шекспироведов, дословный перевод имени Шекспир (shake-spear) – «трясти копьем».} К слову сказать, в символике розенкрейцеров копье символизирует солнечный луч, раскрывающий розу.


[Закрыть] говорит здесь о феномене, который с точки зрения последних научных данных выходит за рамки любых интеллектуальных построений, концепций и понятий, то есть – о природе реальности!

Находясь под обаянием личности великого мистификатора[20]20
  _{Илья Гилилов «Игра об Уильяме Шекспире, или Тайна Великого Феникса» (М. Издат. «Артист. Ре}жиссер. Театр». 1997), или о. Козминиус и о. Мелехций «Шекспир, тайная история» (СПб. Издат. дом «Нева»., 2003).


[Закрыть], (или, по словам Вольтера – «гениального варвара»), а может быть, и в его честь, в своей персональной творческой лаборатории я называю этот феномен Театром Реальности! И это, несомненно, что-то фантастическое!

Если мы попытаемся максимально просто описать это явление, то получим примерно следующее: с одной стороны, Театр Реальности – это пространство, с другой – явления, происходящие в этом пространстве. С одной стороны, он – целое, с другой – часть! С одной стороны, он – един, с другой – множественен! С одной – игрив, постоянно извергает из себя все разнообразие форм, с другой – пуст, так как эту игривость невозможно схватить и присвоить! Так, из своего естественного состояния богатства, этот безжалостно изменчивый организм безостановочно испытывает свой потенциал, наслаждается игрой возникающих феноменов и затем снова возвращает все это в изначальное – состояние сути, или – пустоты… и этому бесконечно вращающемуся во всех направлениях и самообновляющемуся процессу нет конца и предела! Это действительно, действительно что-то уникальное и тотально непостижимое! Так, «…порождая из самого себя и внутри себя несчетное множество отдельных единиц сознания, индивидуальных образов, обладающих различной степенью автономности и независимости…»[21]21
  _{Станислав Гроф «Космическая Игра» (Институт трансперсональной психологии. Изд. «Саттва». Москва. 2000)}.


[Закрыть], Театр Реальности проявляет свой поистине вселенский юмор. «Диапазон этой «игры всех игр» огромен – от галактик, солнц, планет, движущихся по своим орбитам, через растения, животных и людей до ядерных частиц, атомов и молекул. Она, испытывая творческую страсть исследователя, ученого и художника, экспериментирует со всем этим в бесконечных вариациях и сочетаниях…»[22]22
  _{Там же.}


[Закрыть] поет, танцует, играет, вверх ногами все опрокидывает и начинает сначала! «…Теоретически, игрой на этом инструменте можно воспроизвести все духовное содержание мира. (…) Клавиши и педали этого органа охватывают весь духовный космос, его регистры фактически бесчисленны…»[23]23
  _{Герман Гессе «Игра в бисер» (М. Издат. «Радуга». 1984).}


[Закрыть] Но при всем при этом это играющее пространство невозможно схватить и удержать даже на мгновение! Невозможно определить и, тем самым, подчинить, возведя себя в ранг властителя, гения, Бога, режиссера и т. д. и т. п.

И почему?

Да потому, что шальной электрон в дерзких экспериментах квантовой механики при каждой новой попытке его исследовать принимает новую форму[24]24
  _{Речь идет об опытах немецкого физика Вернера Гейзенберга, установившего невозможность измерения тра}ектории электрона в пространстве и доказавшего, что сам факт наблюдения за электроном меняет его движение и вносит погрешность в эксперимент.


[Закрыть].

И о чем это говорит?

О том, что у Театра Реальности нет, и не может быть формы, образа, или лучше сказать – «сущности», т. к. «…что бы мы ни попытались описать, наш Ум не может отделиться от этого»[25]25
  _{Роджер Джонс «Физика как метафора» (New Falcon Publications Tempe. Arizona. U.S.A.).}


[Закрыть]. Он невольно оказывает воздействие, т. е. творит форму того, что исследует, форму того, на что смотрит! И это означает, что, исследуя что-либо, например линии на своей ладони, мы видим прежде всего свой собственный «ментальный архив»!

Итак, внимание! Неуловимость Театра Реальности уходит своими корнями в так называемый парадокс восприятия. И этот парадоксальный парадокс, – действительно парадоксален! Несмотря на то, что его основные положения «запатентованы» за несколько тысячелетий до Эйнштейна и Гейзенберга, для многих он и сегодня прозвучит как атомный взрыв: мы живем и творим в мире, который сами создаем! И каким образом? О! Это самая высокая и самая веселая шутка из возможных! Обратите внимание! До настоящего момента мы годами собирали информацию о том, какова окружающая нас реальность. Но сегодня, как мы уже знаем, даже критически настроенные ученые способны признать, что обнаруженные ими мельчайшие частицы материального мира не существовали до того, как они начали их искать. То есть под сомнение поставлена сама реальность объекта в отрыве от смотрящего на нее субъекта. И здесь, вместе с прозорливым Джоном Даном, можно восторженно воскликнуть: «Ох уж этот наблюдатель! Невозможность избавиться от этой фигуры более всего затрудняет исследование внешней реальности. Как бы мы ни изображали Вселенную, изображенное всегда будет нашим творением»[26]26
  _{Джон Данн «Эксперимент со временем» (М. «Аграф». 2000).}


[Закрыть]. Дж. А. Уиллер утверждает то же самое: «Наблюдатели необходимы для того, чтобы Вселенная возникла»[27]27
  _{Дж. А. Уилер – профессор Принстонского университета, научный консультант американских президентов} по атомной программе. В 1967 году не только ввел сам термин «черная дыра», но и создал американскую школу «чернодырочников». После работ Уилера и его сотрудников интерес к черным дырам в научном мире резко возрос.


[Закрыть]. Проще говоря, «…чтобы наблюдатель имел работу под названием наблюдать, он должен создавать что-то, чтобы наблюдать это»[28]28
  _{Стивен Волински «От транса к просветлению. Психотехники де-программирования сознания» (М. ИВЦ} «Маркетинг». 2002).


[Закрыть]. И все это означает, что информация, собранная нами о жизни, не является истинной! Это только наша индивидуальная версия истины! Одна из ее многочисленных граней! Еще раз: информация, собранная нами о жизни, – всего лишь наша индивидуальная версия истины!

Теперь слегка развернем голову в сторону авторитетов: в 1926 году Нильс Бор формулирует т. н. Копенгагенскую Интерпретацию квантовой теории. Согласно которой «…мир-как-он-известен-науке не является моделью реального мира, но представляет собой модель человеческого Ума, который создает модель реального мира»[29]29
  _{Фритьоф Капра «Дао Физики» (Издат. «Орис». Спб. 1994).}


[Закрыть]. Получается, что окружающий нас мир: «…часть нас самих, наш собственный продукт, плод нашей логически-художественной картины…»[30]30
  _{Тимоти Лири «История будущего» («Janus Books». 2000). Оригинальное название «The Game of Life».}


[Закрыть] Другими словами, наше сознание может менять результаты любого внешнего эксперимента в зависимости от того, во что оно верит… Чуть-чуть иначе, своими словами: все, что мы воспринимаем извне, является проекцией наших собственных убеждений, возвращающихся к нам в формах того, что мы видим и слышим, т. е. наша собственная фантастическая игра воображения записывается нашим же сознанием как форма реальности! Экзистенциально-гуманистическая психология, проходя через «горнила» алхимического становления, приходит сегодня к тому же выводу, что и большинство квантовых физиков: «…все, о чем мы говорим, сконструировано нашим умом», и все реально ровно настолько, насколько мы верим в отобранный нами обман восприятия, в так называемый «trompe l’oeil» – обман глаз! (фр.) Внимание: отобранный нами обман глаз! И все это означает, что мы построили свои мнения, убеждения и уровни ожидания на опыте, который смело можно назвать иллюзорным!

Теперь, чтобы перевести это научно-абстрактное философствование в практическую плоскость, ответим на следующие вопросы: удовлетворяет ли нас наша версия реальности? раскрывает ли она наш творческий потенциал? чувствуем ли мы себя реализованными, добившимися того, о чем мечтали? одним словом – работает ли наша жизнь? является ли она «настоящим делом»? Если «да», можно аккуратно опустить эту книгу в ближайшее мусорное ведро. Если «нет» – добро пожаловать в Самоосвобождающуюся Игру (в дальнейшем – Алхимия Игры, или просто путь игры).