Текст книги "Есть только миг. Книга 1"

Злые языки судачат, что в старости человеку, перенёсшему 2 операции на сердце и столько же раз попадавшему в ДТП на мотоцикле, не считая киношных травм, присутствие рядом врача попросту необходимо. При этом Шварценеггер ещё не завершил бракоразводный процесс с Марией Шрайвер.

Внебрачный сын Арнольда Шварценеггера Джозеф Баэна в возрасте 21 года повторил одну из классических поз отца. Он опубликовал в Instagram новый снимок, на котором играет горой мышц точь-в-точь как его знаменитый отец.

Европа в ХХ веке прославилась целым рядом известных киноартистов. Одним из них был Луи де Фюнес. Родился он 31 июля 1914 года в предместье Парижа. Его отец Карлос Луис был знатным испанским дворянином из Севильи. Его мать Леонор де Фюнес баловала своего младшенького сына и называла его «мой золотой Луидор». Из-за маленького роста Луи с ним никто не хотел играть. А он виртуозно передразнивал весь квартал. На его миниспектакли приходили смотреть соседи и знакомые. Кое-кто писал, что ему не давались предметы в школе. Однако он знал французский, испанский и английский языки, играл на пианино, умел рисовать. В школе он пародировал учителей, строил рожи одноклассникам. Да и потом вечно шутил на улице и дома. Его мать говорила: «Мой Луи обязательно станет большим человеком».

Но после школы Луи потерпел поражение: его признали негодным к военной службе из-за рахитичного сложения.

И как для артиста работа находилась только низкооплачиваемая. Он даже попробовал играть джаз на пианино в районе красных фонарей Пигаль. Посетителям кабаре нравилось его музицирование, сопровождаемое различными гримасами.

Он женился в 22 года, родился сын Даниэль. Но через 6 лет Луи расстался с женой. Второй раз он женился во время Второй мировой войны. Он тогда преподавал в музыкальной школе. Секретарём в этой школе работала внучка знаменитого писателя Ги де Мопассана Жоанна Августина де Бартелеми де Мопассан, в которую Луи и влюбился.

Весной 1940 года весь юг Франции был охвачен неистовым весельем в преддверии большой трагедии. Правительство Виши, полагаясь на перемирие, имитировало собственную независимость от нацистской Германии. Балы сменяли друг друга непрерывной чередой. Все искали наслаждений, хотя бы отдаленно напоминающих разгульные времена Французской империи.

Граф Шарль де Мопассан, племянник писателя, жрец парижской моды, решил дать бал в своём знаменитом шато Клермон, построенном в стиле Людовика XIII. Именно тогда на горизонте славного писательского семейства появился Луи де Фюнес в обличье скромного тапёра и чтеца. Любовь к музыке в его душе счастливо сочеталась с любовью к женщинам. Парижские импресарио знали его как превосходного чтеца басен, пленившего многих слушателей, в том числе и Лауру де Мопассан, хозяйку замка Клермон. Благодаря ее вниманию Луи и его друг, композитор Жюль де Грасси, получили приглашение на вечеринку у Мопассанов.

Вечеринка эта затянулась допоздна, и Луи с приятелем остались ночевать в замке. Ночью Луи проник в спальню Жоанны и соблазнил её. Свадьбу Луи де Фюнеса и Жоанны де Мопассан сыграли 22 августа 1943 года. Лавры внучки гениального писателя Жоанна променяла на лавры супруги гениального актёра.

Была война, и молодожёны пухли от голода. Но Луи устроился на работу на продовольственный склад, где было много зерна и масла. После работы Луи приносил беременной жене масло и зерно. Делал он это, рискуя жизнью, т. к. в то время за воровство продуктов расстреливали на месте. Ночами он работал в ночном клубе на площади Пигаль, за что они с женой получали два бесплатных ужина. У них родились двое детей – Патрик и Оливье.

После войны Луи сменил множество профессий. Он работал декоратором витрин, жестянщиком, счетоводом, чертёжником, фотографом, коммивояжёром, скорняком. Он поступал на актёрские курсы, но они не принесли Луи успеха. Он за гроши работал тапёром, выступал в кабаре, экспериментальных театрах и всячески смешил публику. Только в 1945 году ему удалось первый раз сняться в фильме «Барзионское искушение».

А серьёзно на него обратили внимание после того, как он уже снялся на эпизодических ролях в 75 фильмах. Первую крупную роль в фильме «Не пойман – не вор» он сыграл уже в 46 лет. В начале 60-х годов в мировом кино снова появился интерес к эксцентрической комедии. Для Луи де Фюнеса это было кстати. И критики прозрели. Он снялся в картинах «Разиня» и «Большая прогулка». Затем последовали фильмы о Фантомасе. За год актёр успевал сниматься в трёх-четырёх картинах. Его триумф длился с 1958 года. Он был самым дорогим актёром. Ему платили за фильм больше, чем Алену Делону. В 1973 году, 15 марта, Луи де Фюнесу присвоили звание кавалера ордена Почётного легиона.

Луи хотел основать актёрскую династию. Однако сыновья, невзирая на крики отца, выбрали себе другие профессии. Патрик стал врачом, а Оливье – лётчиком. Вообще, в семье, по словам Оливье, Луи был настоящим тираном. Он был жаден, постоянно носил на поясном ремне ключи от всех шкафов, дверей и ящиков. Скупость сопровождалась и манией преследования. Он выходил гулять по поместью с пистолетом в кармане.

А весной 1975 года у него случился первый инфаркт прямо во время спектакля. Через несколько месяцев прямо в госпитале случился второй инфаркт. После этого режиссёры боялись приглашать его на работу, т. к. сердце его могло остановиться в любой момент.

Луи обиделся, продал квартиру в Париже и уехал в наследственный замок жены, стоявший на берегу Луары. Там он занялся выращиванием роз. Но однажды ему позвонил Клод Зиди и предложил участвовать в фильме «Крылышко или ножка». Потом было ещё несколько картин, последней из которых была лента «Жандарм и жандарметки». На съёмках умер любимый режиссёр Жан Жиро. Заканчивал картину уже его ассистент.

Всего в фильмографии Луи де Фюнеса насчитывается 158 картин. И это при том, что он поздно начал сниматься. Однажды он признался актрисе Джеральдине Чаплин: «Я слишком долго ждал в прихожей его величества Успеха, слишком долго и безуспешно звонил у дверей, пока меня не впустили…»

Смерть Жиро стала для Луи своеобразным сигналом. Он утратил интерес к жизни, перестал принимать лекарства, проверять счета. Он не отвечал на телефонные звонки. Много времени он проводил с садовником Виктором, беседовал с ним о розах и уходе за ними. За неделю до смерти Луи сказал жене: «Я знаю, какой будет моя самая удачная шутка». На вопрос жены он ответил: «Мои похороны. Я должен сыграть это так, чтобы они обхохотались».

Умер Луи де Фюнес 27 января 1983 года. Во Франции теперь открыт музей, посвящённый жизни и творчеству знаменитого актёра.

Немного раньше Луи де Фюнеса начал свою актёрскую карьеру и быстро прославился Жерар Филип. Он родился 4 декабря 1922 года в Каннах. Его отец, Марсель Филип, был известным юристом. Его мать, Мину, была дочерью булочника. Жеже был вторым ребёнком в семье. У него был врождённый порок лёгких. Здоровье не позволяло ему принимать участие в бурных играх сверстников.

Отец отдал его в престижный Колледж Станислава. Но по состоянию здоровья Жеже проучился там всего полтора года, хотя аттестат и получил. После кризиса начала 1930-х годов Марсель Филип оставил свою юридическую практику и занялся коммерцией. Его дохода было достаточно, чтобы обеспечить свою семью до конца жизни. Он стал членом Лиги Железного креста, добровольной нацистской организации французов.

Жерар проучился один курс в Юридическом институте в Ницце, а потом оставил его и окунулся в актёрское ремесло. Когда большая часть Франции была оккупирована немцами, в Каннах и Ницце собрался весь цвет парижской сцены и экрана. Среди такой публики вроде бы трудно было пробиться начинающему юноше.

Но Жерар поверил в себя, услышав пару комплиментов по поводу своего «безусловного таланта». В первых же сценических ролях Жерар заставил публику и критиков обратить на себя внимание. В 1943 году Марк Аллегре пригласил Жерара дебютировать в фильме «Малышки с набережной цветов». На съёмках все присутствовавшие оценили талант Жерара. О нём быстро заговорили как о феномене.

В 1944 году Марсель Филип был арестован за преступления против французского народа. Он был осуждён на смертную казнь. Но ему помогли бежать из парижской тюрьмы и тайно переправиться в Испанию, под защиту генерала Франко. До сих пор полагают, что к этому был причастен Жерар Филип. Он начал учиться на актёрском отделении Консерватории драматического искусства в Париже. При приёме из 21 члена комиссии 5 голосовали против. Но Жерара всё-таки приняли.

В 1945 году Жерару Филипу рукоплескал уже весь Париж. Он блестяще играл Калигулу в пьесе Альберта Камю. Даже знаменитая Марлен Дитрих не смогла сдержать эмоций и пошла за кулисы представиться молодому актёру. А попал на эту роль Жерар случайно, когда заболел предполагаемый исполнитель этой роли. Жерар тогда еле уговорил Камю выпустить его на сцену.

Затем последовало много ролей. В 1948 году, после грандиозного успеха фильма «Дьявол во плоти», Жерара осаждали агенты голливудских киностудий. Но Жерар не захотел покидать Францию. После прохладного приёма зрителями нескольких фильмов Филипа он повторял: «Ещё придёт время, когда эту картину оценят по достоинству». И слова эти оказались пророческими. Сыграть Фанфана в фильме «Фанфан-Тюльпан» Жерар решил, когда услышал на студии от агента фразу: «Абсолютно провальный проект».

Жерар старался не пользоваться услугами каскадёров. Во время съёмок «Фанфана» партнёр случайно саблей пронзил руку Жерара насквозь. Несмотря на то, что хлынула кровь, Жерар не дал остановить съёмку. Потом этот дубль и вошёл в фильм.

В 1948 году при съёмках фильма «Пармская обитель» Жерар сам спускался из окна башни по 18-метровому канату и на первом же дубле стёр кожу рук до мяса. Он не был всадником, но, рискуя сломать себе шею, сам участвовал в бешеных скачках при съёмке фильма.

В 1955 году в СССР состоялась Неделя французского кино. Хотя Жерар Филип приехал в составе делегации, где были и другие известные актёры, пресса и радио уделяли ему много внимания. Когда Жерар Филип посетил футбольный матч СССР – Франция на стадионе «Динамо», 85 тысяч болельщиков приветствовали его овацией. Ему предоставили право открыть матч.

Сам Жерар никогда не чурался движения Сторонников мира и оказывал ему посильную помощь. Несколько раз он участвовал в огромных уличных демонстрациях во Франции. Летом 1959 года, на обратном пути после съёмок в Мексике, Жерар прилетел в Гавану и встретился со всеми кубинскими знаменитостями. Он высказал идею о съёмках фильма, посвящённого кубинской революции. Сам он хотел сыграть роль Рауля Кастро и считал, что они чем-то похожи.

Однако планам этим не суждено было осуществиться. 25 ноября 1959 года, за 9 дней до своего 37-летия, Жерар Филип умер. Он оставил после себя 30 фильмов, память о 18 спектаклях, в которых он выходил на сцену 605 раз, и образ романтика, не заменённый пока никем.

Кумиром женщин всего мира является киноактёр Ален Делон. О его жизни ходит много слухов, и трудно отличить в них правду. Родился он 8 ноября 1935 года в южном пригороде Парижа. Отец – Фабьен Делон, корсиканец по происхождению – управлял собственным кинозалом «Режина», располагавшимся по улице Амбаркадер. Мать – Эдит Арнольд по профессии фармацевт – работала контролёром в кинозале мужа. Ален был красивым мальчиком, но имел скверный характер. Мальчику не было трёх лет, когда родители развелись.

Вскоре Эдит вновь вышла замуж за владельца колбасной лавки по имени Поль Булонь. Заведение месье Булоня было очень популярно у горожан. Эдит стала помогать новому мужу в лавке, эта работа отнимала большую часть её времени, и на воспитание маленького сына не оставалось сил. Тогда заботу об Алене решено было поручить кормилице, мадам Неро. Несколько лет Делон провёл в семье кормилицы. О годах, проведённых с этими людьми, актёр вспоминает с теплотой.

В 8 лет Ален оказался в пансионате, из которого его периодически выгоняли за плохое поведение и хулиганство. За это же его выгоняли из школ. Поль и Эдит решили обучить его профессии колбасника. Отучившись год, он получил диплом и право работать по профессии. Делон устроился в мясную лавку в Лей-ле-Роз, а проработав в ней три месяца, перешёл в колбасный магазин на улице Сен-Шарль в Париже. Когда Алену исполнилось 17 лет, он решил отправиться воевать в Индокитай. Однако с призывного пункта его направили в Центр флотской подготовки.

В учебном подразделении готовили корабельных радистов, и занятия эти Алену быстро надоели. Чтобы попасть всё-таки в Индокитай, он специально устроил драку в казарме. Как злостного нарушителя дисциплины его списали в морскую пехоту и отправили в трюме с другими штрафниками в Южный Вьетнам. За участие в ожесточённых боях с партизанами Делон получил нашивки старшего матроса. Но за постоянное нарушение дисциплины он попал в дисциплинарную роту. И даже там он умудрялся нарушать порядок. Свой двадцатый день рождения Ален отмечал в одиночке сайгонской гауптвахты.

Ещё через год армейское начальство отказалось продлевать Делону контракт, и 1 мая 1956 года он был демобилизован. На родине Ален долго не мог найти приличной работы, трудился гарсоном в бистро. Постепенно стал общаться с криминалом. А когда у него был обнаружен незарегистрированный пистолет, Делон получил три года тюрьмы. Криминальные друзья о нём сразу забыли. Поддерживала его только мать. Она не только приходила на свидания, но писала ещё ежедневно письма и еженедельно отправляла продуктовые посылки.

На протяжении всего времени отсидки Делону приходилось отбиваться от сексуально озабоченных зеков. И здесь ему пригодились навыки, полученные во Вьетнаме. Свой срок Ален отсидел от звонка до звонка. В таком положении Ален мог попасть в какую-либо банду или вернуться в армию. И он действительно в 1960 году намеревался вступить во французский Иностранный легион. Изменило судьбу Делона кино.

По совету новых парижских друзей Ален решил показать свои фото продюсерам. Но один отказ сменял другой. «Вы слишком красивы, у вас не сложится карьера», – объясняли Делону продюсеры. Но будущий актёр не унывал и продолжал проходить различные кастинги и кинопробы. На одном из таких кастингов Делон познакомился с начинающим актёром Жан-Клодом Бриали. Молодые люди стали друзьями и в 1956 году вместе отправились в фестивальные Канны в надежде быть замеченными.

В Каннах на молодого Алена Делона обратил внимание американский «ловец талантов» импресарио Гарри Уилсон. Уилсон отправил Делона в Рим на пробы фильма. Кинопробы оказались успешными. Уилсон предложил Алену Делону семилетний контракт на работу в Голливуде. Непременным условием контракта было знание английского языка, который будущий актёр должен был выучить в течение трёх месяцев. По возвращении в Париж Делон начал учить английский язык и собирался уехать в США.

Но в это время Жан-Клод Бриали познакомил друга с известным кинорежиссёром Ивом Аллегре, который уговорил Делона начать актёрскую карьеру на родине и предложил ему небольшую роль в своём новом фильме. Однако между режиссёром и продюсерами возник конфликт: продюсеры картины отдавали предпочтение популярному в те годы актёру – Анри Видалю.

Ситуацию разрешила исполнительница главной роли, знаменитая актриса Эдвиж Фейер. Посмотрев пробы будущего актёра, она сумела убедить продюсеров в том, что в Делоне есть «нечто большее, чем обещала его безупречная внешность», по её словам, «от него исходила ненасытная животная сила, в нём были и физическая мощь, и обаяние». В конце 50-х годов Делон снялся в нескольких фильмах. При этом не имеющий специального актёрского образования Делон, по его собственному признанию, учился актёрскому мастерству на съёмочной площадке.

Публика быстро полюбила Алена Делона. В 1960-е годы Делон много работал, каждый год на экраны выходило по несколько фильмов с его участием. В эти годы он стал самым высокооплачиваемым актёром Франции. А когда ещё подался в режиссуру, то стал одним из самых богатых людей Европы. В 1964 году Делон организовал кинокомпанию Delbeau Productions, а через десять лет и вторую – Adel Films. Его фильмы имели значительный коммерческий успех. А картина Monsieur Klein завоевала престижную премию «Сезар». Делон в этой картине выступал не только продюсером, но и исполнителем главной роли.

За свою жизнь Делон сыграл более 100 ролей в кино, на телевидении, в театре. Он был продюсером около 30 картин, сценаристом десятка фильмов. В двух картинах выступил режиссёром. Фильмы с его участием получили 6 премий на разных фестивалях, кроме того, участвовали в четырёх номинациях. В 1991 году Ален Делон стал кавалером ордена Почётного легиона.

Прагматик Делон стал ещё и конезаводчиком, стал выращивать красавцев-скакунов, покупаемых за большие деньги шейхами Арабских Эмиратов. Большую популярность в мире завоевали элегантные солнцезащитные очки в красивых футлярах с надписью «Ален Делон». Во Франции и в других странах появилась сеть магазинов одежды, помеченной инициалами А. Д.

Появилась также парфюмерная линия, выпускающая мужскую косметику «Ален Делон». Кроме того, Делон является акционером завода шампанских вин и крупной авиакомпании.

В личной жизни Делона женщины постоянно сменяли одна другую. Красивые талантливые женщины страстно хотели Алена Делона. Когда известную киноактрису Роми Шнайдер пригласили сниматься в картине «Кристина», режиссёр пообещал ей познакомить с подающим большие надежды партнёром. В аэропорту её встретил с букетом роз 23-летний Ален Делон. Делон не понимал по-немецки, а она не знала французского. Это не помешало им пойти в один из самых престижных ресторанов «Лидо». Вспыхнула любовь, но Делон испугался, что будет всю жизнь находиться в тени славы талантливой жены. Он не хотел быть просто «мужем Роми Шнайдер».

Делон уехал в Италию. А Роми однажды нашла у себя под дверью огромный букет роз с лаконичной запиской: «Прощай». Роми вышла замуж, родила сына Давида. Но когда в 1969 году искали актрису на роль в фильме «Бассейн», Ален решительно сказал режиссёру: «Только Роми». Съёмки были мучительными для обоих, т. к. судьбы героев картины перекликались с реальной жизнью исполнителей. Но это была только работа.

Официально Делон был женат трижды. А кто точно знает, сколько у него было подруг, любовниц! В последние годы он начал вести затворническую жизнь на своей вилле в Швейцарии.

Любимцем французов является также актёр Жан-Поль Бельмондо. Он родился 9 апреля 1933 года в Нейи-сюр-Сен, недалеко от Парижа. Его отец, Поль Бельмондо, был известным скульптором, профессором изящных искусств. Мать, Мадлен, тоже была знаменитой художницей. В душе мальчика оставили отпечаток разговоры, которые вели художники, писатели, музыканты, философы, артисты, постоянно бывавшие в доме отца.

Ещё мальчиком Жан-Поль выступал в роли клоуна в мальчишеской цирковой группе в поместье отца в Клермонтане. Там же он пел в детском хоре при церкви Святого Якова. Но ни в одной из парижских школ он долго не задерживался из-за драк, низкой успеваемости и дурного поведения. В 15 лет, когда он учился в престижном Паскалевском колледже, ему перебили нос в крупной драке.

В то время иконой национального спорта был Марсель Сердан. Поклоняясь ему, Жан-Поль записался в боксёрский клуб. Занятия в клубе развили у парня дисциплину тела и духа. Позже он стал чемпионом Парижа по боксу в полусреднем весе.

Но тут у него определили туберкулёз лёгких. Родители отправили его в высокогорную деревню в Оверни. Там он целый год ходил за скотом наравне с местными крестьянами. В Париж он вернулся возмужавшим и здоровым и сообщил родителям, что хочет жить деревенской жизнью. Родители уговорили его отложить отъезд до окончания учёбы.

Став бакалавром, он уже начал паковать чемоданы, одновременно веселя приятелей байками из деревенской жизни. Один из слушателей заявил: «Ну и насмешил! Да ты прямо артист!» Над этими словами Жан-Поль призадумался. Может быть, и в самом деле попробовать стать артистом? Родители этой мысли были рады, ведь в горах на артиста не выучишься. Они пригласили старого друга семьи, маститого актёра. Жан-Поль прочитал басню, после чего артист заявил: «Абсолютно бездарен». Именно тогда упорный Жан-Поль и решил стать актёром.

Парень записался на театральные курсы Раймона Жерара. Потом тот посоветовал поступить в Консерваторию драматического искусства. 15 октября 1951 года Высокая комиссия приняла его «вольнослушателем». И это после того, что Бельмондо со своими приятелями Ги Бедосом и Анри Жирардо успели поколесить по летней провинции со своим самодеятельным театром.

Вскоре задатки комедийного актёра в Бельмондо разглядел актёр и педагог Пьер Дюкс и взял парня под свою опеку.

Летом 1953 года на афишах бродячего цирка «Фанни» упоминалось о выступлении «Велосипедиста, блуждающего под куполом цирка!». Эту роль исполнял молодой Бельмондо. В 1956 году Бельмондо завершил образование. При этом из трёх экзаменов он успешно сдал лишь один. Он допустил в адрес преподавателей непристойную выходку, и в утренней газете появилась публикация: «Бельмондо. Артист или хулиган?»

Кинодебют начинался трудно. Когда в 1956 году он снялся в первом большом фильме «В воскресенье мы воруем», то даже не получил гонорара. В 1957 году он снялся в фильме «Пешком, верхом и на машине», но эпизоды с его участием были вырезаны перед самым выходом картины. Более значительная роль досталась ему в фильме «Будь красива и помалкивай» с Аленом Делоном в главной роли. Всемирную известность 26-летнему актёру принесла роль беспечного негодяя Мишеля Пуакара в фильме Жан-Люка Годара «На последнем дыхании» – в одной из ключевых лент мирового кинематографа. В следующем году Бельмондо сыграл в лучшем фильме великой Софи Лорен – «Две женщины», за который ей была присуждена американская кинопремия «Оскар».

После «Человека из Рио» Бельмондо переключился на характерные роли в коммерческих проектах, в основном комедии и боевики. Несколько лет он делал по пять фильмов в год. Когда он снялся в сороковом фильме, его удостоил аудиенции президент Франции. Шарль де Голь тогда сказал ему: «Работы вашего отца вызывают у меня восхищение. Что же касается вас, молодой человек, то это чувство я только начинаю испытывать».

При всей своей вспыльчивости Бельмондо не мог дерзить президенту Франции. Но его вспыльчивость проявлялась в других случаях. В начале 1960-х годов, когда один из журналистов задал Бельмондо нетактичный вопрос на «личную тему», возмущённый актёр вырубил его ударом в челюсть. В другой раз, когда полиция тормознула актёра на одной из парижских улиц, он начал резко пререкаться с применением рук. Тогда полицейские избили его так, что очнулся он уже в реанимации.

До середины 1980-х годов его типичными персонажами были либо неисправимые авантюристы, либо циничные герои. Он был одним из самых коммерчески успешных актёров Франции до 1986 года. На примере Алена Делона создаёт компанию Cerito (это девичья фамилия его бабушки) для создания собственных фильмов.

Он 15 лет владел также парижским театром «Варьете», который был основан ещё в 1807 году. При этом Бельмондо был в театре не только директором, но и неизменным премьером труппы. Актёр всегда поражал своей внешней выдержкой. Осенней ночью 1994 года в семье Бельмондо случилась страшная трагедия: в своей квартире заживо сгорела старшая дочь Бельмондо – Патриция. Семья была раздавлена случившимся. Было воскресенье, должен был состояться утренний спектакль. Несмотря на горе, Бельмондо не позволил отменить спектакль и поехал играть.

До 60 лет актёр работал в кино без каскадёров. Намеревался и дальше продолжать так работать. Ведь на протяжении многих лет он ежедневно тренировал тело тяжёлыми физическими нагрузками. Однако в 1985 году его впервые подвели руки. На съёмках фильма «Ограбление» он, выполняя трюк, сорвался с машины, шедшей на бешеной скорости. Актёр чудом остался жив. Только на одной голове было наложено 16 швов. Через 10 лет пришлось перенести тяжёлую операцию по поводу варикозного расширения вен.

В 1999 году прямо на сцене у актёра случился сильнейший сердечный приступ. В августе 2001 года случился тяжелейший инсульт, полная потеря речи. Первое слово он смог произнести через 5 месяцев, а через полгода, преодолевая паралич, начал вставать.

В 70 лет он стал отцом дочери Стелы, которая моложе всех его шестерых внуков.

В 2008 году 74-летний актёр возвращается на съёмочную площадку, снявшись в фильме режиссёра Франсиса Юстера «Человек и его собака». В интервью журналу «Пари-Матч» Бельмондо сказал об этой своей работе: «Хотя я снялся в 95 фильмах и сыграл 40 театральных ролей, на этих съёмках я был счастлив как никогда. Этот фильм не похож на то, что я делал раньше, эта работа – совсем в ином ключе».

Из итальянских киноактёров хорошо запомнился Марчелло Мастроянни. В Советском Союзе демонстрировались далеко не все фильмы с его участием. Несмотря на это, он полюбился советским зрителям. Марчелло Мастроянни родился 28 сентября 1924 года в деревне Фонтана Лири, расположенной в Апеннинских горах. Родители – Отторино Мастроянни и Ида Иролле. Позже семья переехала в Турин, где родился его младший брат Руджеро, который тоже стал актёром.

Детство и юность пришлись на годы нацизма – некоторое время даже пришлось работать в одном из лагерей, откуда он вскоре бежал. Семья жила в крайней бедности, на четверых имелась всего одна комната, еды вечно не хватало. Марчелло спасали лишь его трудолюбие, унаследованное от матери-еврейки, и неиссякаемый оптимизм, доставшийся от отца.

Будущий актёр окончил ремесленное училище. Позже в Римском университете он изучал строительство и архитектуру. Здесь произошло знакомство с Джульеттой Мазиной, когда им довелось быть партнерами в студенческих спектаклях. Но Марчелло Мастроянни не считал актёрство своей будущей профессией, он был прилежным студентом и мечтал о карьере архитектора. Способности к этому у него имелись. Кроме того, Мастроянни тяготился полуголодным существованием, а выбранная стезя сулила безбедную жизнь.

Однако мечтам об архитектуре положил конец режиссёр Лукино Висконти, который увидел его на сцене студенческого театра. Мастроянни не понимал, что именно в нём так понравилось мэтру. Свою внешность будущий кумир миллионов считал самой заурядной. Но уже тогда Марчелло Мастроянни умел вжиться в роль, передать тончайшие нюансы переживаний изображаемого героя. По приглашению Висконти он стал актёром труппы театра «Элизео». Но до настоящей славы было ещё далеко.

Лучшая картина того периода – «Дни любви», где его партнёршей стала пятнадцатилетняя Марина Влади. Марчелло на тот момент исполнилось 23 года, он был очарован юной девушкой. Марина Влади не была красавицей, но умела привлекать мужчин чуть ли не с детства. Марчелло не входил в ее планы, поэтому роман не состоялся.

Знаковой работой раннего периода творчества Мастроянни стал фильм Лукино Висконти «Белые ночи» по роману Фёдора Достоевского. Здесь актёр впервые сыграл утончённого меланхоличного интеллигента. Его игру высоко оценил Федерико Феллини. Зародился их плодотворный творческий союз. Всё началось с фильма «Сладкая жизнь». Третьим любимым режиссёром Мастроянни был Витторио де Сика. Снятые в дуэте с Софи Лорен фильмы «Брак по-итальянски» и «Вчера, сегодня, завтра» по праву считаются мировыми шедеврами.

Отношения Марчелло Мастроянни с женщинами были непростыми. Слава героя-любовника безмерно его смущала, романы были для него не способом прославиться, а естественным образом жизни. Актёр не имел привычки распространяться об интимных подробностях своих связей, за что многочисленные возлюбленные были ему особенно благодарны.

Ни к одной из них он не мог относиться плохо. Его законная жена Флора Карабелла, даже когда чувства к ней давно угасли, неизменно получала от него цветы к каждой годовщине их свадьбы. «Итальянскому любовнику» приписывали страстные отношения с Софи Лорен, которые горячо отрицали оба. Они умели изобразить страсть на экране, но это было следствием их таланта, темперамента и профессиональной совместимости.

Биография Мастроянни изобилует любовными связями с самыми разными красавицами, но главная любовь его жизни пришла к нему лишь под пятьдесят. Его партнёршей по фильму «Это случается только с другими» становится Катрин Денёв. Скрытная и холодная красавица привлекла стареющего донжуана, переживающего разрыв с американкой Фэй Данауэй.

Роман начинался в глубокой тайне. Правда вышла наружу, когда Катрин переехала в вагончик Марчелло по бытовой причине – в её собственном не было горячей воды. Отныне Мастроянни жил на два города, разрываясь между Римом и Парижем. Спустя год появилась на свет дочь Кьяра-Шарлотта. Счастью отца не было предела, он бегал по Парижу, крича, что у него родилась дочь, угощал прохожих шампанским. У Марчелло Мастроянни уже были дети, включая законную дочь Барбару, но Кьяра стала его любимицей.

Отношения с Катрин были непростыми. Актёр впервые в жизни желал стабильности, неоднократно делал ей предложение, уговорил Флору развестись. Но Катрин Денёв оказалась неумолимой противницей супружеских отношений. Она щедро уделяла внимание своим детям, Кьяра и Кристиан (её сын от Роже Вадима) всегда были окружены заботой, но для Мастроянни в её жизни места уже не оставалось.

А верная Флора всегда была готова принять блудного супруга. Нередко тайком он летал в Париж, чтобы увидеть Катрин и дочь хотя бы издалека. Последней его любовью стала режиссёр Анна Мария Тато. Жили они в Париже, Мастроянни был уже болен раком поджелудочной железы, но продолжал играть, в том числе и в театре. Умер 19 декабря 1996 года. Рядом с ним в этот момент находились две его самые любимые женщины – Катрин и Кьяра.

Марчелло Мастроянни снялся в 79 фильмах. Он кавалер Большого креста ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» (16 марта 1994 года), великий офицер ордена «За заслуги перед Итальянской Республикой» (27 апреля 1987 года).

В 1987 году ему была присуждена Золотая пальмовая ветвь за лучшую мужскую роль в фильме Никиты Михалкова «Очи чёрные».

В Советском Союзе одним из любимых актёров с довоенных лет был Николай Крючков.

Николай Афанасьевич Крючков родился 24 декабря 1910 года в Москве, в Покровских казармах, как их тогда называли, на Красной Пресне. Его мамаша пошла в погреб за квашеной капустой и там его, семимесячного, родила, а потом выходила, вырастила… В семье Крючковых было семеро детей, однако «выходить и вырастить» матери удалось только одного. Отец работал на Трёхгорной мануфактуре и рано умер. Его товарищи как могли помогали вдове – ткачихе Олимпиаде Фёдоровне, и всё равно, чтобы семье хоть как-то удалось свести концы с концами, Коле с девяти лет пришлось начать работать. В 14 лет он поступил в ФЗУ на Трёхгорке и выучился на гравёра-накатчика.