Текст книги "Настольная книга менеджера по рекламе"

Глава 3
По ту сторону баррикад

Ни красной ковровой дорожки, ни фанфар, ни девушек с хлебом-солью… А чего вы ждали, собственно говоря?

Любой гость, переступивший порог агентства, для рекламистов – «темная лошадка», до той поры, пока этот самый «конек» не изложит цель своего визита. С чем ты пожаловал, добрый человек? С заказом (точнее – заказиком) на сотню визиток, или с рекламной кампанией, где бюджет зашкаливает до сумасшедших высот? А может, батенька, вы и не клиент вовсе, а представитель контролирующих органов?

– Да клиент я, клиент, – показываете вы всем своим видом, добавляя в подтверждение во всеуслышанье. – С кем можно по вопросу рекламы поговорить?

Стоп. Не то, чтобы вопрос поставлен некорректно (мне его приходилось слышать чуть ли не каждый день), однако…

Учитывая, что попали вы в рекламное агентство, поговорить о рекламе вы можете практически с любым сотрудником, исключая разве что бухгалтера (да и то – как когда!). Вот только начинать разговор лучше сразу с необходимым вам человеком. Представившись – «я из фирмы такой-то», сразу уточняйте цель своего появления, к примеру:

– Я хочу поговорить о возможности заказа в вашей фирме полиграфической продукции.

Казалось бы, разница минимальная? Как сказать. В первом варианте могут, конечно, и спросить – о какой именно рекламе вы хотите поговорить. Но не исключен и вариант, когда офис-менеджер укажет на болтающегося без дела агента, который битый час будет агрессивно уламывать вас заказать нечто, коренным образом отличающееся от запланированного вами заказа.

Во втором же случае вас гарантировано направят к специалисту по полиграфии, а значит, разговор будет конкретным, без пустой траты вашего драгоценного рабочего времени.

Появившись в рекламном отделе масс-медиа, очень желательно вести переговоры именно с начальником данного отдела, руководителем рекламной службы и т. д. Во-первых, этот пост практически всегда занимают люди, имеющие большой опыт в рекламной отрасли, явно превосходящие по запасу знаний агентов-робингудов. Не исключено, что такой товарищ порекомендует вам оптимальную сетку эфира (рубрику в газете), что благоприятно скажется на эффективности рекламы.

Во-вторых, начальник отдела (опять-таки в большинстве случаев) полномочен принимать решения о предоставлении скидок в индивидуальном порядке, чтобы не упускать выгодного клиента – если вы таким являетесь на взгляд начотдела.

Забегая вперед, скажу: о том, как выторговывать у рекламщиков скидки, как экономить средства при размещении заказов, мы поговорим в главе «Восточный базар».

Далее – о тех специалистах, с кем вам наверняка доведется общаться в рекламных агентствах.

– эккаунт-менеджер

Проще говоря – менеджер по работе с клиентами, или «контактер». Иногда его функции приходится брать на себя другим сотрудникам, какую бы должность они не занимали – пришел Клиент, и ему должно быть оказано соответствующее внимание. Все верно: клиента не должно волновать, куда подевались штатные контактеры (заболели, уехали к другим заказчикам, их уволили за срыв сроков сдачи предыдущего заказа и т. д.) – он должен получить всю запрашиваемую им информацию. Иначе – уйдет к более расторопным конкурентам. Вот поэтому-то директора рекламных агентств зачастую стремятся выработать у подчиненных некий универсализм – в идеале, любой сотрудник РА должен уметь профессионально ответить на запрос клиента – как по телефону, так и при личном контакте.

Кто попадется вам – тертый профи или задиристый новичок, флегматичный знайка или рубаха-парень – зависит от его величества случая, и от штатного состава рекламного агентства, избранного вами по объективным или субъективным причинам.

Общаться с эккаунт-менеджером вам придется много, и не исключено, что у вас могут завязаться теплые дружеские отношения – вплоть до совместных посиделок в кафе за чашечкой кофе (бокалом пива) и совместным походом на концерт (на футбол). Более того, если половая принадлежность у вас с контактером разная (а ориентации – традиционные), если с первого взгляда у вас взаимная симпатия – глядишь, и случится «производственный роман». Впрочем, его влияние на эффективность рекламы досконально еще не изучено – можете экспериментировать, лишь бы не страдало ни то, ни другое.

Однако случается, что контактер питает к вам подсознательную, необъяснимую неприязнь. А вы, соответственно, к нему. Что, поругались и разбежались? Не все так просто.

Терять клиентов в наше нелегкое время – вещь недопустимая, вот и улыбается вам контактер, руку жмет, комплименты говорит. А вы?

Ах, и вы тоже? Да, потому что на все имеются свои причины. Например, соотношение цены и качества, предлагаемое агентством, где трудится нелюбимый вами контактер, вполне устраивает вашего шефа, который и слышать не желает о смене рекламных партнеров.

Приходится сотрудничать. И привыкать. А через год, глядишь, доходит до обеих сторон мудрость поговорки «стерпится – слюбится»…

Именно поэтому для хорошего контактера важны не столько глубокие, профессиональные знания, сколько коммуникабельность, и – внимание! – умение хорошо «держать лицо».

Поверьте, клиенты очень часто говорят откровенные глупости (сами об этом не подозревая), а банальности – еще чаще. Так порою хочется позубоскалить, съязвить… А нельзя! Обидится заказчик, утрет слезу, да и сбежит в конкурирующее агентство.

Субъективный пример.

Некоторое количество лет назад делало наше агентство вывеску для одного продуктового магазина. Владелец, не мудрствуя лукаво, взял для своего детища наименование местной речушки. Хорошо, хоть не аббревиатуру какая-нибудь непроизносимую, составленную из первых букв имен и фамилий хозяев.

Дизайнер сделал эскиз: шумят волны, птички в облаках носятся, название магазина гордо застыло посреди пейзажа – красота!

Пошел наш контактер к заказчику. Возвращается – хохочет, будто ему анекдоты там рассказывали. И эскиз – утвержден!

Дело было так. Хозяин магазина, поглядев на эскиз, удовлетворенно ткнул пальцем в волны:

– Это, как я понимаю, означает, что у нас будет продаваться рыба.

Контактер кивает: мол, хоть золотыми рыбками торгуйте!

– Так, – палец заказчика уперся в облака, где носилась стая то ли чаек, то ли ворон, – это означает, что у нас будет продаваться птица.

Контактер снова кивнул.

– А где здесь видно, что у нас будет продаваться мясо?!

Опытный контактер сумел выдержать паузу, глядя на заказчика честными глазами. И дождался – хозяин магазина удовлетворенно кивнул:

– А вообще эскиз хороший. Утверждаю!

Вы думаете, заказчик шутил? Ну-ну.

В умение «держать лицо» входит и другое бесценное качество: общаясь с хорошим контактером, вы никогда не заподозрите, что этот сотрудник чего-то не знает. Даже привлекая к переговорам третье лицо – специалиста агентства по конкретному участку работы (полиграфия, наружная реклама, выставки и т. д.), он держится невозмутимо, словно говоря:

– Я, конечно, владею данным вопросом, однако более подробно вам все расскажет мой коллега. Просто у нас так принято в агентстве, каждый делает свое дело.

Стиль работы эккаунт-менеджеров отражает стратегию агентства по отношению к клиентам – доминирующую, жесткую, пассивную, гибкую и т. д. Эти кадры – «лицо» агентства, именно по контактерам клиенты судят о профессиональной состоятельности РА, о перспективах работы с ним. Недаром в крупных столичных агентствах, равно как и в филиалах иностранных РА (их еще именуют «сетевыми») от эккаунт-менеджеров требуется хорошее знание иностранных языков. Причина – необходимость свободно общаться с представителями международных компаний, продвигающих на отечественном рынке всемирно известные бренды.

Опытный контактер работает, не заглядывая поминутно в прайс – основные цифры он знает назубок, а сложные заказы нужно рассчитывать индивидуально в любом случае – хоть с прайсом, хоть без него (к примеру, в полиграфии, где шаг влево, шаг вправо – совсем другая цена).

Так что если вам не удалось отобрать у контактера прайс, и унести с собой в качестве сувенира – не огорчайтесь: это не хорошо и не плохо. Это вообще не показатель – просто агентство так работает.

Рано или поздно в вашем общении с контактером наступит момент, когда, углубившись в дебри заказа, ваш визави сочтет жизненно необходимым привлечь к беседе человека, глубоко знающего вопросы производства. Если у вас «гуманитарный» склад ума (равно как и образование), держитесь: вполне возможно, что на вас обрушится лавина незнакомых технических терминов, причем без пояснений!

– инженер по производству

Назовем его так, хотя эта должность может звучать по-разному – мастер цеха, старший печатник, технический директор, – да мало ли как! Рекламное производство обширно, и глубоко заблуждается тот, кто ограничивает его исключительно работой «умных машин» – печатающих, режущих, штампующих. Ручному труду тоже есть место, и порой деятельность рекламистов-монтажников не имеет существенных отличий от работы их коллег, занимающихся, к примеру, строительно-отделочными работами.

Но вам-то, как заказчику, большинство информации, касающейся технологий, интересно лишь в познавательном плане. А вот на том, что непосредственно касается вашего заказа, стоит остановиться подробнее.

Когда заказ стандартен, и к тому же утвержден вашим любимым шефом, обсуждать особо нечего. Отпечатали два десятка комплектов постеров под щит 3 х 6 м, после чего разместили их на арендованных рекламоносителях. Изготовили 5000 буклетов под формат А4, сфальцованных под евроформат. Все просто и понятно.

Но как быть, если вдруг выяснилось, что конкуренты только что отпечатали и распространили буклет, как две капли воды напоминающий тот, который вы собираетесь изготавливать? Если срочно нужно вносить изменения в рекламную кампанию, оптимизируя заказ и в плане креатива, и относительно технологий и, соответственно, стоимости работ. Когда потребуется скрупулезный, точный расчет, когда нужно будет определиться, что делать и какую технологию применять – вот тут-то без инженера-производственника не обойтись никак.

Пример расчета оптимизации затрат.

Когда кампания включает в себя размещение рекламы на городских рекламоносителях (скажем, на щитах 3 х 6 м), вполне может возникнуть проблема, связанная со стоимостью услуг рекламного агентства. Аренда рекламных щитов не настолько дешева, чтобы у вашего шефа не возник резонный вопрос: возможно ли уменьшить затраты?

И вот тут у вас или у ваших коллег может возникнуть идея: а зачем нам ежемесячно платить немаленькую сумму рекламному агентству? Давайте лучше свои щиты установим!

Для решения этой дилеммы следует сравнить оба возможные варианта, сделав финансовые расчеты затрат. И если с суммой аренды за размещение все просто (у РА есть прайс, скидки и т. д.), то для определения стоимости изготовления и установки собственных рекламных щитов наверняка потребуются технические консультации, к примеру, инженера-производственника из рекламной фирмы, специализирующейся на изготовлении и монтажу рекламы в городской среде.

Определяющим фактором здесь является предполагаемая длительность размещения рекламы.

Если вы планируете размещать рекламу на биллбордах (3 х 6 м) максимум два-три месяца, а потом переключиться на другие СМИ, то аренда рекламоносителей будет самым верным решением. А вот если кампания долгосрочная (рассчитана на год-два), желательно все просчитать и сравнить.

Немаловажным будет и то, насколько значимо для вас место размещения рекламоносителя. Если вашу фирму интересует реклама на щитах в различных районах города, без привязки к конкретному месту – возможно, аренда все же будет более привлекательной, т. к. в этом случае есть возможность менять рекламоносители, охватывая другие улицы и микрорайоны, а также делать (при необходимости) перерывы в кампании: вы не размещаете рекламу – соответственно, РА не берет с вас денег за данный период времени.

Однако вас могут интересовать вполне конкретные места в городе. Это может быть центральная автомагистраль; улицы, по которым ежедневно проезжают (проходят) представители вашей целевой группы; наконец, места, располагающиеся невдалеке от вашей фирмы (щиты, размещенные там наверняка будут выполнять роль больших, заметных указателей). Такие места иногда есть смысл зарезервировать за собой, установив собственные рекламоносители.

Теперь о деньгах. Стоимость аренды за размещение рекламы, которую берет с вас агентство, владеющее щитом, существенно отличается от оплачиваемой им «прямой» аренды городским властям (согласно утвержденных расценок, которые вам следует узнать).

Все верно: РА нужно «отбивать» затраты по изготовлению и монтажу конструкции щита, платить зарплату работникам и получать прибыль – тоже. Единственный вопрос: во сколько раз одна цифра превышает другую? В полтора раза? В три? В пять?

Берите в руки калькулятор и умножайте стоимость вашей ежемесячной аренды щита у РА, к примеру, на 12 (при годовой кампании). Это первая цифра.

А сколько бы вы заплатили городским властям, будучи сами хозяевами щита? Есть разница? Теперь найдите подрядчика, готового изготовить и смонтировать конструкцию под щит. Проконсультируйтесь у тамошнего специалиста (того же инженера по производству), какие потребуются затраты, вплоть до аренды нужной техники для монтажа – это чтобы впоследствии не оказалось, что потребуются дополнительные расходы. Не забудьте и о разрешительной документации (паспорт на установку рекламоносителя – разовая оплата; плюс ежемесячная аренда по расценкам городских властей). Суммировав затраты, получаете вторую цифру и сравниваете ее с первой.

Что выгоднее: арендовать щит или ставить собственный?

Результаты могут разниться (в зависимости от порядка цен на изготовление щитов и размещение рекламы в вашем городе), но помните, что по окончанию кампании щиты-носители можно и продать! Если они установлены в хорошо просматриваемых местах и имеют приличный вид, не исключено, что какое-то РА согласится их приобрести, пускай даже по цене ниже, чем вы платили за изготовление. Считайте, господа, считайте!

Но вернемся к персоне инженера по производству. В стабильно работающих агентствах это одна из ключевых фигур – ведь производство рекламной продукции (любой – от маленького календарика до огромного щита) характеризуется множеством технологических нюансов, сжатыми сроками и, главное, качеством продукции.

Рекламистам гнать брак – себе дороже. Это, к примеру, заштатная швейная фабрика может схалтурить – и ничего, потребитель в другом конце страны, купив плохо пошитую шмотку, обругает неведомых производственников – да и дело с концом: зашьет разошедшийся через неделю шов, заменит змейку и станет носить. Деньги-то уплачены, а к рыночному реализатору попробуй предъявить претензию! Видели, что покупали? Видели…

В рекламной отрасли все по-другому: заказчик близко, готовую продукцию принимает лично, и некондицию в лучшем случае корректно вернет (и так же корректно потребует переделать), а в худшем – от бракованной продукции придется уворачиваться и контактеру, и начальнику производства…

Но будем надеяться, что общаться вам придется с крепким профессионалом, знающим и любящим свое дело. Кстати, именно отсюда и вытекает его стремление максимально согласовать с вами все технологические особенности предстоящего заказа, отсюда и употребление разных малопонятных (а иногда – и вовсе непонятных) терминов – в которые вам, тем не менее, придется вникать.

Можно, конечно, и не вникать, заявив: делайте на свое усмотрение, лишь бы конечный результат оказался отличным! Но в том-то и особенность производственников, что они уважают клиентов понимающих, разбирающихся в сути своего заказа. И уж кого уважают – к заказам тех относятся с особой тщательностью, стараясь не ударить в грязь лицом. А именно это вам и необходимо, верно?

Тем более, что ничего сверхсложного осваивать не придется. Вам будет достаточно изучить основные термины, понять что к чему – и уважительное отношение специалистов рекламного производства вам почти что обеспечено.

Перейдем к теоретической базе.

– форматы компьютерных файлов

Их важно знать в тех случаях, когда, к примеру, вы заказали в дизайн-студии разработку макета, а печатать продукцию собираетесь в типографии, где вам, предположим, пообещали серьезную скидку – но при наличии готового макета. Или же в рекламном агентстве вас попросили принести электронную версию логотипа вашей фирмы, для того, чтобы воспроизвести его без искажений.

Вначале о лого. На вашей фирме наверняка отыщется его электронная версия (если у фирмы есть свой web-сайт, то там лого имеется точно), которую вы и должны передать в рекламное агентство, хоть по электронной почте, хоть на внешних носителях (флешка, диск и т. д.). Электронная версия будет рекламщикам полезнее, чем, скажем, образец вашей корпоративной визитки, где детали логотипа можно рассмотреть разве что в лупу. С другой стороны, файл, сделанный в Word, мало чем поможет дизайнерам – им разве что сканировать помещенную в doc-файл картинку не придется, – для последующей обрисовки.

Существуют два основных формата компьютерных изображений – растровый и векторный.

Векторное изображение состоит из линий и элементов, которые можно перекрашивать, разбивать на части, в общем – без особых проблем корректировать. Лучше всего передавать логотип именно в таком виде, в форматах cdr (программа Corel Draw) и ai (Adobe Illustrator), т. к. из векторного изображения несложно получить растровое, а вот обратный процесс потребует значительных дизайнерских усилий (фактически придется перерисовывать логотип заново).

А растровое изображение – попросту картинка, которая, хоть и поддается корректировке (в программе Photoshop и аналогичных ей), но непригодна для использования в некоторых видах рекламы. Например, для порезки на плоттере пленки (на вывеску или фриз экспоместа на выставке), или для разделения по цветам в шелкотрафаретной печати потребуется векторное изображение.

Основной формат растрового изображения, применяемый в рекламной сфере – tiff. Файлы в этом формате «весят» значительно больше, чем картинки в формате jpg, наверняка знакомом вам по цифровым фотографиям. Файлы в tiff обычно более качественные, и если у вас есть выбор, какой формат предоставить рекламистам – передавайте им tiff, или, в идеале, psd-файлы (расширение psd – это формат программы Photoshop, с широкими возможностями редактирования изображения).

Еще один важный параметр, о котором следует знать, это разрешение в dpi (говоря техническим языком, количество точек на дюйм). От него зависит итоговое качество воспроизведения изображения (проще говоря – резкость). Здесь вам глубоко вникать точно не стоит, достаточно проследить за соответствием обеих размеров изображения – как электронного, так и планируемого в готовой рекламной продукции.

Если это соотношение 1:1, то разрешения 300 dpi будет достаточно в любом случае, если пропорция в пользу электронного оригинала – возможно и меньшее разрешение (пропорционально). А вот если файл с маленьким разрешением – проблем не избежать. Хоть далеко не в каждой программе на экране монитора возможно увидеть разницу между, скажем, 72 dpi и 300 dpi, «результат» проявится в готовой продукции – в виде нерезкого, размытого изображения. Поэтому, если начальник производства говорит вам, что файл воспроизведется плохо – из-за маленького размера и низкого разрешения, – прислушайтесь к профессионалу и примите необходимые меры.

Еще одна хитрая штука – цветовой режим. Чаще всего вы будете встречаться с двумя – RGB и CMYK. В первом случае любой оттенок получается из смеси трех цветов – красного (Red), зеленого (Green) и синего (Blue), а во втором – из смеси четырех – ярко-голубого (Cyan), малинового (Magenta), желтого (Yellow) и черного (так называемый «Корневой», или основной). Отсюда и аббревиатуры, обозначающие цветовой режим.

Большинство компьютерных программ изначально настроены на режим RGB, а для полиграфии требуется режим CMYK (т. к. печатные машины чаще всего ориентированы на четырехкрасочную печать). Конвертировать файл несложно, но при переводе в CMYK как общая цветовая гамма, так и отдельные цвета могут измениться – и в итоге можно получить несоответствие фирменному стилю. Поэтому лучше приносить растровые изображения в режиме CMYK, с разрешением 300 dpi, и желательно в формате tiff, оптимальном для последующего воспроизводства в печатной продукции.

Теперь о том, в каком виде вы должны получить от дизайн-студии электронную версию макета, чтобы впоследствии без лишних проблем передать ее в типографию (или на любое другое рекламное производство).

Идеальный вариант – сначала позвонить на предприятие, где вы планируете размещать заказ, и пообщаться с тамошним инженером по производству. Варианты могут быть разные, поэтому форматы файлов, размеры полей на подрезку и прочую информацию стоит записывать – чтобы ничего потом не перепутать при общении с дизайн-студией. Несколько универсальных рекомендаций все же приведу.

Если в макете мало текста, то практически везде возьмут tiff, размером 1:1 по отношению к готовой продукции (плюс пару миллиметров фона на подрезку с каждой стороны). Цветовой режим – CMYK, разрешение – 300 dpi.

Недостаток такого макета – сложность корректировки. Если, к примеру, вы уже отослали такой макет в типографию, сроки поджимают, на счету каждый час, а шеф внезапно решил заменить один текст на другой – это не так уж и просто сделать, ведь макет в формате tiff представляет собой цельную картинку. Да, можно вырезать, подчищать, подтирать – но есть опасность, что все эти коррективы «вылезут» наружу (особенно при больших форматах печати). Тем более, что редактирование макета силами дизайнеров типографии может обернуться для вас дополнительными затратами.

В каких еще форматах можно подавать макеты? Есть пара специфических программ для верстки: InDesign и QvarkExpress. Чаще всего их применяют в редакциях газет, или же в случаях, когда в полиграфической продукции много текста. По окончанию верстки из этих программ формируют файлы для типографий (вначале в формате ps, затем в pdf). Неизвестных вам аббревиатур пугаться не стоит: главное, чтобы формат передаваемого файла бы согласован и принят печатниками.

О распространенной программе CorelDraw стоит сказать отдельно. Она идеальна для фирм, производящих наружную рекламу (все элементы, включая текст – векторные), она имеется в практически каждой дизайн-студии и типографии (правда, нужно согласовывать версию программы – более ранняя версия CorelDraw не откроет файл, сделанный в более поздней версии той же программы).

В CorelDraw не нужно в «довесок» к макету записывать все используемые шрифты – достаточно просто сделать текст векторным элементом (перевести в кривые) – макет откроется именно в том виде, в котором его задумали.

Однако у полиграфических фирм отношение к CorelDraw неоднозначное. Если лет десять назад все типографии дружно плевались от формата cdr, то после появления и апробации последних версий программы, некоторые полиграфисты настроили свой фотовывод на CorelDraw.

Впрочем, это личное дело издательства – из какой программы выводить цветоделенные пленки (четыре штуки, соответственно системе CMYK). Главное – результат.

Кроме того, конкуренция среди типографий жесткая, и заказчика, принесшего файл в CorelDraw, весьма чревато отправлять обратно, рекомендуя переделать макет в другой программе (или брать с него дополнительные деньги за переделку). Ведь клиент может уйти и не вернуться, отпечатав заказ в менее переборчивой фирме. CorelDraw очень распространен, к тому же корректно перевести макет из cdr в формат tiff для опытного дизайнера не составит большого труда.

В конце концов, дайте менеджеру дизайн-студии телефон типографии, где вы планируете размещать заказ – пусть согласовывают параметры файлов! Ведь и дизайнеры, и печатники кровно заинтересованы в благополучном завершении вашего заказа и получении денег за сделанную работу.

– форматы полиграфической продукции

Существует определенная система форматных листов, знать которую необходимо хотя бы для того, чтобы вы говорили с инженером-производственником об одном и том же.

Возьмите в руки «стандартный» лист бумаги (в полиграфии он именуется форматом А4), замеряйте линейкой. Пусть вас не удивляют (при нашей тяге к круглым числам) габариты 210 х 297 мм, так уж сложилось исторически, и не в нашей стране. Для того, чтобы стандартизировать внешний вид переписки, в 1922 г., в Берлине, инженером Вальтером Порстманом был разработан формат А4. За отправной формат был взят большой лист бумаги форматом 841 х 1189 мм. Порстман предложил разрезать его на одинаковые части, получив привычный нам теперь формат А4.

Взяв А4 за базовый, легко понять остальные полиграфические форматы: А3 = 2 х А4, А2 = 2 х А3, А1 = 2 х А2… И, соответственно, А5 = 1/2 х А4, А6 = 1/2 х А5 (1/4 А4).

Есть и дополнительные типы форматов – «В» (В4 = 250 х 353 мм, В3 = 353 х 500 мм и т. д.) и «С» (С4 = 229 х 324 мм, С3 = 324 х 458 мм и т. д.), но встречаются они значительно реже, чем «А». Кстати, в типографиях, где работают специалисты «старой закалки», вы также можете услышать непонятные термины «одна восьмая», «одна шестнадцатая» и т. п. (именно так в советское время определяли форматы бумаги). Совет один: попросту уточнить, сколько это в миллиметрах – чтобы избежать разочарований.

– цветопроба

Современное оборудование позволяет сделать цветопробу – небольшой отпечаток фрагмента будущей продукции, где цвета в точности соответствуют тем, которые вы позже увидите в готовом тираже. Нужно ли это?

Если у вас есть жесткая привязка к фирменным цветам (оттенкам) – однозначно да. Если вы печатаете большой тираж и опасаетесь за качество воспроизведения главных элементов (например, фото) – тоже да. Доплатите небольшое количество денег – зато будете спокойны за цветовую гамму готовой продукции.

Кстати, для вас может стать неприятным сюрпризом тот факт, что файл, открытый на экране монитора в издательстве, несколько отличается по сравнению с тем, что вы видели на собственном компьютере или в дизайн-студии. Удивляться же на самом деле нечему: настройки у мониторов неодинаковые, поэтому они отображают цветовую гамму по-разному. В серьезных издательствах и РА мониторы «калибруют» – подстраивают под единый стандарт, чтобы одна и та же картинка одинаково выглядела на любом из них. Соответственно, чем серьезнее отличия в макете, открытого на компьютере в издательстве, от ваших ожиданий, тем явственнее необходимость цветопробы. Лучше чуток доплатить, но успеть внести необходимые коррективы, чем глядеть на готовый тираж, смахивая слезу!

– технологии наружной рекламы

Конечно, от вас никто не ждет детального знания применяемых материалов и технологий. Но, по крайней мере, внятно объяснить инженеру по производству свою концепцию, к примеру, вывески (или хотя бы изложить мысли вашего шефа) можно и нужно – для вашего же блага.

Перед тем, как делать заказ, прогуляйтесь ближе к вечеру по центральным улицам, обращая внимание не на симпатичных особей противоположного пола, а на вывески (применительно к будущему заказу). Что нравится, что нет? Есть потребность в объемных элементах? В козырьке-навесе?

Стемнело? Глядите: на одних вывесках изнутри подсвечивается весь фон, на других лишь буквы, а третьи (что подешевле) освещаются снаружи – прожекторами или светильниками. Где-то применен неон, а где-то еще и динамическое свечение…

В любом случае, если вы хоть как-то обрисуете инженеру по производству, какой вы представляете будущую вывеску (можно и конкретизировать: нравится вывеска магазина N, на такой-то улице), ему легче будет дать техническое задание дизайнерам – лучше сразу разрабатывать проект под конкретную технологию, чем сделать красивый эскиз, а потом ломать голову: как же его воплотить в жизнь в свете требований заказчика?

Запросите образцы материалов, пощупайте их, задайте возникшие вопросы (даже самые дилетантские) – вам расскажут, почему, к примеру, на лицевые панели световых коробов ставят «молочный» акриловый пластик, а не прозрачный, чем «витражные» пленки отличаются от обычных, и многое другое. Пускай производственник видит вашу заинтересованность – в конечном счете, это благотворно влияет на его подход к заказу.

На каком-то этапе переговоров начальник производства (или контактер) приглашает подключиться к вашей беседе дизайнера (проектанта). Обычно это происходит, когда технические аспекты заказа в целом уже обговорены и пришло время заказчику, то есть вам, высказывать пожелания относительно художественной части. Если есть возможность прямого контакта с дизайнером – это хорошо. А то вдруг контактер при пересказывании ваших мыслей что-нибудь перепутает…

Дизайнер при первой встрече наверняка произведет на вас впечатление эдакого разгильдяя – скажется контраст с пиджачно-деловым стилем одежды контактера. Возможно, впечатление дополнят длинные волосы, бородка (за аккуратную подстриженность не ручаюсь) и взгляд, кажущийся отсутствующим. Не переживайте: творческие люди чаще всего выглядят именно так. В конце концов, главное для вас – это результат, поэтому объясняйте дизайнеру его задачу, хоть кратко, хоть подробно.

Если ваш шеф очень любит какое-то сочетание цветов (помимо фирменного стиля, который подразумевается априори), скажите дизайнеру об этом. По крайней мере, пусть использует данное сочетание в одном из вариантов. И, напротив, если мудрое руководство по необъяснимым причинам ненавидит какой-то конкретный цвет – красный, синий, зеленый, любой другой, – обязательно скажите об этом. Иначе можно создать трижды гениальный эскиз, который шеф все равно зарубит на корню исключительно из-за присутствия нелюбимого колера.

Вопрос: сколько вам должны предоставить вариантов дизайна? Жесткого стандарта не существует: от одного, единственного и гениального (надеюсь, что так оно и есть), до двух, трех и больше – в зависимости от плодовитости дизайнеров и желания агентства заполучить ваш заказ.

Но количество разработок не является показателем качества дизайна. Вам могут предъявить десяток эскизов, но безликих и неинтересных (или же похожих друг на друга, как близнецы), а могут – один, но сделанный действительно классно.

Расхожую фразу «художника обидеть легко» оставим для «чистого» искусства, в котором творец изливает, к примеру, на холст свои мысли и чувства, не оглядываясь на заказчика, которого попросту нет. Купят потом – хорошо, гением признают – еще лучше!