Текст книги "Твин Пикс. Беседы создателя сериала Марка Фроста с главными героями, записанные журналистом Брэдом Дьюксом"

Аминь

Сняв Дэвида Линча в 1988 году, в его первой серьезной роли в кино, в фильме «Зелли и я», Тина Рат-борн была приглашена в качестве режиссера третьей серии По опыту «Зелли и я», насыщенному домашними конфликтами, Ратборн стала идеальной кандидатурой, чтобы поставить сцену похорон Лоры Палмер Примечательно, что это была единственная сцена, собравшая весь постоянный состав сериала, чтобы родные и друзья Лоры пришли в последний раз ее увидеть и попрощаться навсегда.

Уоррен Фрост: По возвращении в Лос-Анджелес приступили к съемкам сцены на кладбище, и им пришлось везти целую партию сосен, потому что на территории были одни пальмы. Им пришлось закупить деревья в больших емкостях, чтобы закрыть их! День был сумасшедший, но они были очень изобретательны, как и каждый на площадке.

Тина Ратборн: Я несколько раз приезжала на место съемок. Смотрела на пальмы и не верила глазам своим: «Боже ты мой! И это Сиэтл? Да у меня пальмы на заднем плане!» К тому же Грег (Файнберг) сказал, что нужно снять сцену за один день. И я ответила: «Ладно, как пожелаешь!»

Потребовался не один дубль, чтобы снять всех актеров, так что это определенно была самая сложная сцена для съемок. Монтажером, приставленным ко мне, была Тони Морган. Нам выделили стол для монтажа, он выглядел как «Чужой» Ридли Скотта, это было нечто до историческое! Никогда не видела такого оборудования. Оно даже близко не стояло со звукомонтажным столом «Стинбек».

Я сняла несколько обзорных и общих планов актеров, идущих вслед за гробом Лоры. Но, как вы заметили, не использовала ни один из них. Если я правильно помню, именно Тони предложила начать сцену с крупных планов. Оценив результат, я поняла, что ее слова имеют смысл, и согласилась.

Грэйс Забриски: Я шла между Лиландом и Беном Хорном, которые вели меня к могиле дочери. Немного шатаясь, по-видимому, от лекарств. Я заразилась идеей, что Сара должна попытаться закурить, по привычке, что еще больше бы осложнило неустойчивую походку, ведь ее и так поддерживали за руки, чтобы не споткнулась и не упала. Я предложила эту мысль, и получила в ответ: «Ох, наверно, это будет перебор». (После стольких лет, я и сейчас думаю, что это было бы не лишним.) Но я была рада возможности поработать со знакомыми актерами, и вспоминаю тот день с теплотой.

Тина Ратборн: После того как мы все отсняли и вывели материал на экран, Тони сказала мне: «Тина, не хочу тебя огорчать, но я в жизни не занималась монтажом!» Она была журналистом и писателем, и просто выдающимся человеком. Мы любили работать вместе. В итоге мы сжали видео, сгустив краски (до эмоций скорбящих), как вы могли видеть. И результат совсем не соответствовал первоначальному замыслу.

Венди Роби: Целый день мы провели на природе, играя своих персонажей, общаясь друг с другом. (Смеется.) Я бродила по окрестностям. Снимали сцену на кладбище, поэтому им пришлось дополнить картину фальшивыми надгробиями. Должно быть, они сильно потратились. Среди них попадались плиты с остроумными надписями, вроде: «Я же говорил, что болен!» Жаль, что я не помню остальных. (Смеется.) Но я была безмерна довольна этим днем. Было весело; я общалась с Шерил Ли.

Роберт Бауэр: Мы были там, и все происходило хаотично. Снимали сцену похорон, насыщенную трогательными фрагментами. За несколько дней до съемок я сходил в книжную лавку и приобрел потрепанное первое издание «Питера Пэна». Оно было моей библией; своего рода якорем, за который держался Джонни в поставленном с ног на голову мире.

Шарлотта Стюарт: Для сцены похорон не писали сценарий. Нас всех просто собрали вместе и выставили в круг. И я задумалась: «А как бы повела себя вечная оптимистка Бетти?» И я надела значок с улыбкой на свой костюм. Никто ничего не заметил, исключая поклонников, повторно посмотревших сцену.

Мэйдчен Амик: Весь состав задействовали в сцене, и это было так волнительно, потому что линии наших персонажей шли в разных направлениях. Иногда мы совсем не видели друг друга, пока не собирались вместе на каком-нибудь рекламном мероприятии. Это было очень здорово и напоминало встречу одноклассников.

Тина Ратборн: Мне нравилось, что в этой сцене персонажи, которые обычно не проявляли эмоций в других сценах, здесь показали всю палитру чувств. Я благодарна за то, что вместе со мной, они пошли на риск. (Смеется.) Я сделала все, что могла. И работала с удовольствием.

Роберт Бауэр: Классный был день. Дэна Эшбрук прямо взорвался после реплики Джонни «Аминь». Он был молодым, прямолинейным и чертовски убедительным. Мы познакомились в тот день и дружим до сих пор.

Это была еще одна сцена, которая не была отрепетирована в совершенстве, поэтому все актеры искренне, по внутреннему побуждению, реагировали на все, что происходит вокруг, в конкретную данную минуту. Никто из присутствующих не знал о плюсах и минусах сцены и что будет дальше. Мы вдруг оказались на крайне странных, испорченных похоронах, где вместо ожидаемой скорби все полетело к чертям.

Дэна Эшбрук: Я действовал согласно сценарию. В тексте значилось: «Бобби кричит на похоронах», что я и сделал. После воссоединения после пилота это был первый день, когда весь актерский состав снова собрался вместе. Сцена была сплошной путаницей: так много людей, тьма камер, съемки с разных ракурсов.

Тина Ратборн: Дэна прекрасно понимал задачу и полностью вошел в роль. Он потрясающе сыграл, когда персонаж вспыхивает при виде благочестивых жителей, и говорит об ответственности всего города за смерть Лоры. Это один из самых ярких аспектов сериала, как и один из бесконечных слоев. Здесь все всегда происходит некстати.

Дэна Эшбрук: Помню, как дико нервничал, выходя из себя у всех на глазах. Этих людей я любил и уважал, хотел творить добро и все такое. Пока я был объектом внимания для всех, меня жутко трясло. Но это был занимательный момент. Разве кто-нибудь начинает кричать и вопить посреди похорон, а потом лезть в драку? Не каждый день себе такое позволишь.

Тина Ратборн: При монтаже материала (драки на кладбище) сцена в чистом виде меня не впечатляла. А прокрутив ее в замедленном темпе, все вдруг встало на свои места. Эмоции на камеру стали искренними переживаниями. Я так спешила отснять все поскорее, что с Дэной и Джеймсом получилось лишь пара кадров. (Смеется.) И, довольствуясь малым, я прибегнула к замедленному режиму.

Шерил Ли: День выдался странный. Так неестественно было находиться на своих собственных похоронах (Смеется.) Я подумала, что другого такого раза не будет.

Тина Ратборн: Безусловно, прыгнуть вслед за гробом было идеей Лиланда. Я только сказала: «Отлично!» Под действием момента Лиланд ринулся в могилу, что вызвало сбой у грузоподъемника, который стал то опускать его, то поднимать. Этот поступок стал кульминацией сцены. Я приблизила камеру к лицу Грэйс и попросила ее сказать: «Нет, не порти хотя бы это!» – добавив значимости сцене. То, как Рэй прижался руками и головой к гробу, было неповторимо. Этот ракурс точно вписывался в необычность сцены.

Рэй Уайз: Я считал это блестящей идеей. В детстве я ходил на похороны родственников и друзей родителей (что-то такое), и там я был свидетелем интересных реакций членов семьи, прощавшихся с любимыми. Иногда бывали всплески отчаяния. Помню, один мужчина, увидев своего брата в гробу, будучи не в себе и подавленным горем, взял его на руки и начал обнимать. Он поднял его прямо из гроба! Поэтому для меня было логичным, что Лиланд прыгает вслед за гробом. (Смеется.) Меня даже никто не уговаривал, все произошло естественно.

Города-близнецы

Корни многих актеров и членов съемочной группы вели к Университету Миннесоты и Театру Гатри в Миннеаполисе, штат Миннесота В конце шестиде-сятых-семидесятых годов семья Марка Фроста сблизилась с командой верных помощников, которые позже привнесли свое коллективное творчество в «Твин Пикс».

Уоррен Фрост: Несколько лет я провел на Западе, но, как выяснилось, Голливуд не был заинтересован в том, чтобы я стал новым Кларком Гейблом. Поэтому мы переехали обратно в Миннесоту. Театр Гатри был удивительным местом. В репертуаре было много достойных постановок, не только классика. Чудесные актеры приходили и уходили. Миннеаполис был нескучным местом. Марк вырос здесь.

Марк Фрост: Я работал в Гатри с пятнадцатилетнего возраста, в старших классах устроившись стажером. Это было фундаментальное образование. Захватывающий театральный опыт в области повествования, инсценировки, написания текстов, актерской игры, режиссерской работы, как образа жизни. С началом моего профессионального обучения писательскому ремеслу я был как рыба в воде. Не уверен, есть ли прямая связь с тем, что я воплотил в «Твин Пикс», но здесь формировалась мои взгляды на то, что такое художественная точка зрения и эстетическое восприятие и как их использовать вместе, когда пытаешься творчески рассказать историю.

Лэнс Дэвис (Мартин Пэдли в роли Чета Уимса): Я получил стипендию Макнайта в Университете Миннесоты, где одним из преподавателей был Уоррен Фрост. Тогда он был действующим актером и человеком не академических кругов, делившимся практическим опытом того, что действительно работает. А Марк был ребенком, играющим на полу с поездами. Мы и не думали, что он станет вундеркиндом.

Ричард Хувер: Уоррен читал лекции по режиссуре на телевидении. По-видимому, я был худшим его студентом, ведь тут нужно призвание, чего я был лишен. Помню, как поставил пьесу Бертольта Брехта, и он использовал мой ролик как наглядный пример, чего не стоит делать.

Питер Майкл Гетц (Джаред Ланкастер в роли Эвана Сент-Винсента): Мы с Уорреном были коллегами в Университете. Он поставил несколько спектаклей, в которых я был занят, мы вместе играли в Гатри и с тех пор стали близкими друзьями. С Марком я познакомился, когда ему было года четыре, при первой встрече он вывернул пасту мне на колени.

Крис Малки: Я был борцом в Университете Миннесоты в первый год обучения. Однажды друг подсказал, что спортсмену стоит посещать занятия по искусству, в частности по театру. Это не трудно и факультативно. Я попробовал и влюбился в актерство сразу же. Это было сумасшествие. И встретил потрясающего актера – Уоррена Фроста. Он преподавал режиссуру и театральное искусство в университете, и, прежде чем я попал к нему на курс, я начал выступать на местной сцене и в Институте Искусств Миннеаполиса.

Уоррен Фрост: Это было замечательное место для театра и искусства, но, на удивление, некоторые люди считали его захолустьем. Мне нравилось преподавать, но не прельщала академическая деятельность, и это противоречие не сулило ничего хорошего. Я не забывал про Лэнса Дэвиса и Боба Энджелса, мы стали добрыми друзьями, и они вполне преуспели в жизни.

Роберт Энджелс: Вспоминая то время, кажется, что в проект перебралось все население Миннесоты. Не знаю, кто так решил, но в любом деле всегда приятно иметь дело со старыми знакомыми, в которых ты уверен! Это как убить двух зайцев сразу. И совсем не тот случай, когда нужно замолвить словечко за кого-то. С другой стороны, были сомнения, вроде: «А что, если они напортачат?» (Смеется.)

Марк Фрост подключил пару коллег из Миннесоты, включая своего зятя, Рика Джиолито, к производству «Приглашения к любви» – наивной мыльной оперы, за которой наблюдали отдельные персонажи города Твин Пикс «Сериал внутри сериала» являлся шутливым отражением и предвестником различных событий первого сезона.

Марк Фрост: На все фрагменты был выделен один день. Для съемок мы забронировали Эннис-Хаус, знаменитый дом Фрэнка Ллойда Райта в Лос-Анджелесе. И наметили двадцать – двадцать пять сцен, некоторые из них были чистой импровизацией, ведь я работал со знакомыми проверенными актерами, так что сюжет придумывали на ходу. Одну сцену снимали парой дублей, не больше, потому что времени было в обрез. Это был веселый и продуктивный денек.

Рик Джиолито (Джейсон Димбо в роли Монтаны): Марк спросил, не хотел бы я сыграть небольшую роль в «сериале внутри сериала», мыльной опере под названием «Приглашение к любви». Он предложил мне изобразить типичного бандюгана. Я был актером в Лос-Анджелесе, только что освободившимся от сериала «Как вращается мир», где юный психопат работал полицейским… И охотно принял его предложение. К большой удаче оказалось, что он также пригласил несколько парней из нашей общей семьи. Среди них были знатные юмористы, которых я когда-либо встречал: Лэнс Дэвис и Питер Майкл Гетц.

Питер Майкл Гетц: Когда Марк писал сценарий «Твин Пикс», он набросал персонажа по имени Питер и намекнул, что надеется, что я сыграю эту роль. Тогда они были на ранней стадии разработки пилота. А я снимался в сериале и не смог. Но читал выдержки из сценария, над которым корпел Марк, и отчетливо помню, как меня поразила причудливость текста.

Я смог поучаствовать только во фрагментах мыльной оперы внутри сериала. В некотором смысле она шла в противовес текущим событиям, демонстрируя их с ироничной стороны, а мы были реальностью по ту сторону экрана, абсолютно не соответствуя ожиданиям. Приходилось быть осторожным, чтобы ничего не сломать в доме.

Лэнс Дэвис: Мне понравилась сцена с оружием. Ее не репетировали. Мы старались охватить все аспекты. И вот собрались снимать. Приготовились к моему звездному часу. Я еще ни разу не стрелял из пистолета, как и Чет, и был совершенно не готов, что он издаст такой громкий звук в гостиной. И не придал значения, что вся съемочная группа заткнула уши. И тут Чет выстрелил, и вместо того чтобы проявить сочувствие или испугаться, он дотронулся до уха и сказал: «Ой…» Задним числом, я думаю, этот поступок соответствовал Чету.

Рик Джиолито: Это был самый уморительный день, который я когда-либо проводил на съемках. Питер и Лэнс по очереди отрывались на Марке, пока он пытался руководить процессом. Одним словом, день был незабываемым. Питер и Лэнс сыграли свои роли выше всех похвал. Я же был громилой и хорошо повеселился.

Поскольку это была пародия на мыльную оперу, все чудили кто во что горазд. Кажется, Эрика [Андерсон] была шокирована тем действом. Бедняжка. Я говорю так, потому что Марк, Лэнс, Питер и я провели весь день, строя друг другу козни. Она ведь не знала, что закадычные друзья развлекаются, и тем не менее быстро влилась в обстановку.

Лэнс Дэвис: Временные рамки съемок в один день позволили нам поэкспериментировать. Мне нравилась идея, что мыло будет отражать эпизоды из жизни города. Но ходили слухи, что Дэвиду не понравилось видео, вдобавок ко всему состав актеров разросся до таких пределов, что дольше они не могли себе позволить отдельную сюжетную линию в телевизоре. Конечно же, я все понимаю, но очень жаль, что мыльная опера ушла с экрана. Но, по большей части, они славно постарались.

Рик Джиолито: В то время люди не имели полной картины о широте потенциала Марка, хотя в прошлом он уже вытворял диковинные вещи. Дэвид известен творчеством в таком духе. Марк же нет. Можете спросить его о мюзикле, основанном на биографии диктатора Уганды (Дада Уме) Иди Амина, который он написал и поставил в первые годы практики в Миннеаполисе. Кажется, он назывался «Освободите место для Дада». Теперь вы понимаете, как оригинально нужно мыслить, чтобы создать сериал с таким закрученным и уникальным сюжетом, как «Твин Пикс»: «От создателей “Головы-ластика” и “Освободите место для Дада” – “Твин Пикс”!»

Шалости

Работая в изнурительном темпе на студии, спрятанной в ангаре в долине Сан-Фернандо, на протяжении двух месяцев съемочная группа и актерский состав сериала трудились над производством первого сезона «Твин Пикс». В период еженедельных интенсивных съемок дружеские отношения и курьезные ситуации на площадке стали побочными эффектами мастерства и преданности делу.

Мэри Джо Дешанель: Возможно, я злоупотребляю словом «весело», когда речь заходит о «Твин Пикс», но это действительно было так. Все проявляли уважение друг к другу, к творческому процессу, к самой истории. Не существовало звезд как таковых, это был совместный опыт. А отвечали за него Марк и Дэвид. Отношения на проекте зарождались наверху.

Мэйдчен Амик: В «Твин Пикс» всегда были свои маленькие миры, и мы узнавали их жителей. У меня накопилась огромная коллекция полароидных снимков со съемок. Однажды я украшу ими кофейный столик или еще что-нибудь.

Дэна Эшбрук: Мэйдчен была очень классной девчонкой, и так получилось, что мы быстро поладили – нам повезло. На тот момент у нее был парень, за которым сейчас она замужем. Между нами всегда витали флюиды на экране, и этим все сказано. Мы хорошо общались вне камеры. Когда снимали сцены поцелуев и Дэвид был режиссером, всегда спрашивали у него: «Ну и… по шкале от одного до десяти, если десять – это самый жаркий поцелуй, как мы должны целоваться?» – а он отвечал: «Одиннадцать!» С ним было комфортно, весело и необычно.

Джеймс Маршалл: Лара (Флинн Бойл) и я были приятелями. Мы по-настоящему дорожили друг другом, общались и все такое. Как брат и сестра, все годы, что снимались. И за кадром – тоже: проводили вместе время, ходили в кино и закупались рубашками. (Смеется.) Это было живое общение.

Крис Малки: Кайл Маклахлен и Лара Флинн Бойл жили вместе в соседнем квартале, за семь домов от меня, в Венеции (штат Калифорния). Мы были соседями. Кайл был потрясающим. Мы уже снимались вместе в триллере «Скрытый враг». Так здорово было присутствовать в составе наряду с этими непревзойденными актерами. Энергия била ключом.

Работая с Пегги Липтон, я будто и правда женился. Мы часто бывали вместе, но лишь в качестве персонажей. Нормы и Хэнка. Мы жили их жизнями, странно себя ощущая. Она была холодной, недоверчивой, но таяла от определенных моих поступков, и наоборот. Мы будто были на их месте.

Мэйдчен Амик: Пегги Липтон была несравненной. Те отношения, что вы видите на экране, схожи с теми, что были между нами. Я смотрела на нее и думала, какая же она красивая, умная и талантливая. И трепетала от нее, как Шелли восхищалась Нормой. Я общалась с Пег ги и ее дочерьми: Рашидой и Кидадой. Пегги была моим наставником, всегда давала мне дельный совет, как бывшая звезда, чтобы я держала голову на плечах. (Смеется.)

Моя любимая сцена, когда Шелли и Норма отправились в салон красоты навести марафет. Мы вернулись причесанные, наманикюренные и с макияжем, такие все модные и шикарные. Но, по сути, у нас были страшные пышные прически и ужасные бирюзовые тени на глазах. Было весело играть этих дурех, считавших, что они неотразимы! (Смеется.)

Гэри Хершбергер: Знаете, с кем я любил работать? С Уорреном Фростом. Любимый Уоррен! Мы отлично поладили. У нас было не так много общих сцен, но он был неподражаем. Такой сердечный, один из ветеранов сцены среди актеров, заботился, как отец. Он находился рядом и вызывал теплые чувства. Я считаю, что его работа недооценена. Наряду с многообразием нешаблонных персонажей он оказался единственным нормальным мужиком в городе, у которого была доля здравого смысла. У всех были свои скелеты в шкафу, но Уоррен выделялся среди остальных.

Джоан Чен: Вспоминая обо всех этих людях, я жалею, что не общалась ни с кем из них. Пряталась в своем трейлере и не пыталась никого узнать. Я была в свободном полете, получала удовольствие от жизни, да и, работая самое большее – пару дней в неделю, наслаждалась Лос-Анджелесом. Когда я была без работы в городе или была занята за границей, этого сделать не удавалось, так что я пользовалась моментом.

Венди Роби: Эверетт Макгилл был моим учителем на проекте. Я всегда подтрунивала над ним, говоря, что я – лучшая студентка «Школы телеискусства Эверетта Макгила». Раньше я никогда не была на телевидении, и, кроме участия в непонятной рекламе колготок «JC Penny», ни разу не была перед камерой.

Эверетт потихоньку вводил меня в курс дела. Объяснял простейшие моменты, о которых вы и не задумываетесь: например, если смотреть на человека, как в обычной жизни, то на экране может показаться, что ты косоглазишь. Я запоминала текст полностью и всегда знала все наши реплики. И когда начинали снимать, он проверял меня и спрашивал: «Милая, что я там говорю?» – а я подсказывала ему слова. Он считал забавным, что я зазубриваю диалоги слово в слово.

Ричард Беймер: Работать с Пайпер (Лори) было… как иметь дело с дивой. (Смеется.) В сценарии говорилось, что между нами интрижка, и я должен почти съесть ее – мы катаемся по кровати, сходя с ума от страсти, одежда летит в стороны; все как полагается. Мы приготовились снимать, и тут она пролепетала: «Ой, нет, я не могу, помада ведь размажется и придется снова наносить макияж». Я посмотрел на режиссера и сказал: «И как мне быть?»

Она не хотела заниматься этим в кровати и придумывала всяческие отговорки, почему нельзя. Это не могу, то не могу. В конечном итоге я сполз вниз и пробормотал: «Пайпер, а можно хотя бы пальцы на ногах поцеловать?» (Пауза) Она согласилась. Вот почему я целовал ее ноги. В сценарии все было иначе. Мы должны были пожирать друг друга от страсти. (Смеется.)

Пайпер Лори: Работать с Ричардом было очень приятно. Но иногда он озадачивал. То ли он намеренно вводил нас в заблуждение, то ли действительно не понимал некоторых наводящих фраз в сцене в мотеле, не знаю. Но дирекция компании настояла на внесении изменений.

Весь сыр-бор начался из-за одной реплики. Когда Ричард, едва одетый, встает с кровати, где мы только что явно занимались любовью, и направляется в душ, при этом прибавляя, что пойдет помоет «маленького Элвиса». Эти слова оказались неуместными для главного офиса. Исправления, которые внесли Марк и Дэвид, заключались в том, что они попросили отдел реквизита сделать куклу Элвиса высотой двадцать сантиметров (пятнадцать секунд смеха) и вручили Ричарду в руки, пока он произносил свою реплику!

Ричард прекрасно отрапортовал и направился в ванную с фигуркой. Когда сцена была отснята, он подошел к нам и спросил: «Не понимаю, зачем я беру с собой эту куклу?» Не знаю, разыгрывал он нас или нет. Казалось, что он не понял шутки, но все равно сыграл свою роль! (Смеется.) Он очень славный и весьма загадочный человек. Я читала его книгу («Самозванец»). И она была выше моего понимания.

Роберт Энджелс: Думаю, «маленький Элвис» был идеей Марка. Не помню, чья была реплика, но цензура гласила: «Нельзя такое показывать. Мы это вырежем». А сейчас, разве кто придерется? (Смеется.) Скорее всего, это Марк предложил в буквальном смысле задействовать Элвиса в миниатюре. Смысловая нагрузка была ослаблена, и фраза перестала относиться к половому органу. Так что фигурка была забавной аналогией. Позже с нами связались представители Элвиса и сказали, что мы не можем показывать кадры с куклой. Не помню, как разрешился этот вопрос, может, Марк в курсе. Но навряд ли мы им что-то заплатили.

Майкл Хорс: Сценарий был прекрасный. Хоук был представителем коренных американцев, которых раньше никто не показывал. Потешным, проницательным, отражавшим одни стереотипы и покончившим с другими. В то время коренным жителям не предоставлялись подобные роли. Все индейцы на экране были одинаковыми. Авторы разрешили мне играть своего персонажа, как я считал нужным, и не задавали вопросов. Цензоры интересовались, присутствовал ли на производстве сериала консультант из индейской общины, и они ответили: «Да, у нас был Майкл!» (Смеется.)

Роберт Энджелс: Некоторые делились, что использовали слова Хоука о любимой женщине (четвертая серия) в качестве свадебной клятвы своим невестам, а я в этот момент думал: «Бог ты мой! Да вы шутите!» (Смеется.)

Лесли Линка Глаттер: Мы проходили через лес, снимая сцену, где полицейская группа прочесывала территорию в поисках хижины Жака Рено. И Майкл Хорс, который был индейцем-следопытом, вдруг наклонился и посмотрел на растительность вокруг, как будто получил знак свыше, а потом указал путь прямо, словно знал, в какую сторону нужно идти. Мы следовали за ним, пока я не сказала: «Снято!» И все тут же засмеялись! Это было так спонтанно, тонко сыграно и соответствовало персонажу, что мы не удержались.

Майкл Хорс: Майкл [Онткин] был вегетарианцем и нечаянно пускал газы, не признавая этого. Готовились к штурму хижины Жака Рено. Камера была установлена внутри, и мы собирались войти и столкнуться с жуткими вещами. Первым шел Майкл, за ним Кайл, и потом я. Вдруг Кайл повернулся ко мне и бросил странный взгляд, и тут на меня пахнуло поступком мистера Онткина. Я успел лишь произнести: «Ох!» – как мои глаза заслезились. (Смеется.) Прозвучала команда: «Начали!» – и мы скрылись в проходе. Так что наши с Кайлом мины… были выражениями лиц, не ожидавших подвоха. (Смеется.)

Тим Хантер: Актеров в «Твин Пикс» подбирали по соответствию роли. Так что все они были чудиками. Предполагалось, что в жизни актеры должны были быть улучшенной версией своих персонажей. Забавно было наблюдать, как они теряют контроль на съемочной площадке. Процессу всегда сопутствовала хорошая доля юмора. Работать с этими людьми было сказкой. Каждый в актерском составе был ярким человеком с уникальной внешностью. Они все были хороши и стремились к сотрудничеству.

Шерил Ли: Большая удача, что в таком юном возрасте, я получила возможность поработать с невероятно талантливыми актерами. Это были особенные, разносторонние и очень глубокие личности. Кучка актеров могла сыграть серьезную драму, и в то же время быть дико смешными. Они все выделялись из толпы.

Кайл Маклахлен: В оригинальном сценарии нескольких серий (хотя даже первых семи) персонажи были четко прописаны, с прекрасно подобранными на роль актерами. Каждый из них: Майкл Хорс, Гарри [Гоаз] и Кимми [Робертсон] – сильно выделялся из массы, и при этом вы верили, что они команда. На студии царил дух товарищества, и все уживались друг с другом, получали от процесса удовольствие и наслаждались творческой атмосферой, которая с самого начала ощущалась не только среди актеров, но и среди создателей проекта.