Текст книги "Учебная газета: теория и методы создания"

Функциональное назначение монтажа заключается в комплексном использовании технических приемов, при помощи которых соединяются два разрозненных фрагмента в единое целое. При этом создается иллюзия достоверности происходящего и в пространстве и во времени, что позволяет зрителю воспринимать образ действительности и характеры персонажей как реальность, верить в художественный вымысел.

При помощи монтажа происходят. 1. Разбивка действия на фрагменты – показ части вместо целого, происходит усиления воздействия, создаётся динамики развития действия. 2. При соединении различных эпизодов воссоздается логика развития сюжета, его последовательность и возникает зримый целостный образ. 3. Создание особого экранного времени и экранного пространства, которое может совпадать с реальными координатами времени и пространства, а может быть и условным.

Монтаж фиксирует. 1. Точную длительность прослеживания явлений с точки зрения, как героев, так и авторов. 2. Последовательность точек показа, их столкновения и взаимосвязи, которые отражают отношение к прослеживаемому явлению, к героям, их взаимоотношениям.

Монтаж (от фр. montage – сборка) – это особая система смысловых, аудиовизуальных и ритмических соотношений отдельных кадров, их формальное и смысловое сочетание и сопоставление. Самостоятельно журналисты монтажом, занимаются со специалистами – монтажными операторами. Подробно о значении монтажа телевизионных передач можно подробно узнать из работ [33,36,20,4], Поэтому в этом разделе дадим только краткую обзорную информацию о методах и видах монтажа. В практической редакционной деятельности используется: монтаж как технический прием; монтаж как художественная форма творческого мышления; монтажное восприятие экранного произведения в целом;

Метод линейного, или аналогового монтажа представляет собой последовательное соподчинение монтажных планов. По существу такой вид монтажа является электронной склейкой. При помощи оперативной электронной склейки и вставки можно вести прямые передачи из стационарной студии или передвижной телевизионной станции. Можно также осуществлять монтаж видеопрограмм, видеосюжетов и видеофильмов.

Метод нелинейного (компьютерного) монтажа ближе к киномонтажу, так как при этом методе первую очередь создаются так называемые клипы. Происходит, сортировка в отдельные «папки» и присваивание, им ярлыков, называя их либо по содержанию, либо по ключевым словам. При этом расширяются возможности трансформации изображения. Можно изменить крупность и направление монтажного плана, а также, использовать различные спецэффекты. При помощи компьютерной графики можно создать несуществующее в природе «творение», которое воспринимается как реальное, объёмное, имеющее свое колористическое решение. Возможности нелинейного монтажа создали новое направление – мультимедиа, которое довольно быстро переросло в целую индустрию развлечений, обучения, рекламы. Трёхмерное пространство за счёт применения методов современных высоких технологий обрело новую объёмную глубину, оно бесконечно и многослойно, условно и узнаваемо.

В практической телевизионной деятельности используются два типа монтажа. 1. Внутрикадровый. 2. Между кадровый.

Внутрикадровый монтаж – это построение единого выразительного пространства-времени кадра при помощи ракурсной съёмки, с применением объективов разного фокусного расстояния. Такой монтаж организует зрелище в единое целое внутри одного кадра, так как объединяет общее впечатление от композиции кадра, действие объектов съемки и авторскую интерпретацию происходящего на экране, подчеркивая взаимосвязь – синтез между выразительными средствами данного кадра.

Между кадровый монтаж – сочетание, склейка, двух рядом стоящих кадров, подчиненных единой авторской идее, раскрытию смысла, содержанию, их взаимодействию между собой. Между кадровый монтаж используется для создания единого монтажного решения телевизионного или кинематографического произведения.

По видам монтаж может быть. 1. Повествовательный, или однолинейный. 2.Параллельный. 3. Ассоциативно-образный и как его подвид – дистанционный.

Повествовательный – наиболее распространенный вид монтажа – предполагает разбивку сцены, монтажного кадра на отдельные последовательно соединенные элементы (планы, ракурсы), объединенные причинно-следственными связями, развитием сюжета или его авторской трактовкой.

Параллельным монтажом называется такое чередование сюжетно незаконченных действий, которые происходят в разных местах, но в одно и то же время. Однако этот тип монтажа также предполагает возможность мысленного соединения в сознании зрителя действий вопреки временной и пространственной «разорванности» течения событий. Действия могут протекать одновременно в реальном пространстве, или одно действие протекает в реальной жизни, а параллельное – в воображении героя и т. д.

Параллельный монтаж используется для сопоставления драматических линий, характеров, событий, идей, а также для характеристики социальных контрастов, выявления сходства или взаимосвязи различных событий. При параллельном монтаже всегда возникает условное время, где осуществляется сочетание субъективного, личностного времени героя и объективного, построенного на втором действии или событии, которое может повлиять на судьбу основного героя, а герой может и остаться в своем времени и пространстве. И условное двуединое пространство: в одном может происходить реальное действие, а другое будет фоном для усиления переживания героя или его действий, которое связано непосредственно с ним.

Существуют два способа параллельного монтажа, которые используются как вместе, так и по отдельности. 1. Монтаж единичных коротких планов или построенных на ритмическом контрапункте. 2. Монтаж кадров, построенных по принципу глубинной мизансцены – способ доведения до зрителя чувства одновременно с текстом.

Параллельный монтаж применяется: – когда обе понятийные линии дополняют друг друга. При этом сюжет строится на развитии обеих; когда развитие сюжета первой линии неизменно, а вторая варьирует реакции, вызванные событиями первой; когда персонажи обеих линий не знают, что происходит с другими персонажами, и только зритель располагает всей информацией; когда в обоих случаях на экране дается неполная информация. При этом зритель пребывает в неведении, а персонажи осведомлены обо всем.

В телевизионной практике часто параллельный монтаж применяется при работе многокамерным методом съёмки, подчёркивая множественность одномоментных действий, происходящих в разных пространствах, например, соревнования по спортивной гимнастике, прямые включения, народные празднества и т. д.

Ассоциативно-образный монтаж характеризуется тем, что связь между кадрами носит условный, умозрительный характер. В основное действие вставляются дополнительные кадры, которые приобретают значение сравнений, символов, метафор, или вполне реальные, но изменяющие смысл происходящего, раскрывающие его внутренние связи. Детали трактуются таким образом, что им придается особый, неожиданный смысл. Ритмическое чередование кадров помогает не только создать определенное эмоциональное настроение, но и добиться поэтического осмысления кадров. Ассоциативный монтаж – это всегда экспрессия, некий комментарий (авторский или от лица героя), некое образное материализованное воплощение нематериальных ощущений. Важнейшим элементом ассоциативного монтажа является метафора. В экранных искусствах чаще всего используются метафоры, которые рождаются на контрастах двух изображений. Метафора возникает только при столкновении двух кадров, а символы – внутри кадра.

Монтаж является организующим началом, одним из ведущих средств экранной выразительности, развиваясь, он создает предпосылки к дальнейшим поискам, как новых образных структур, так и средств управления зрительских вниманием.

7.4. Выразительные функции звука при подготовке телевизионной и радио передачи

Радио и телевизионное творчество – процесс коллективный, в котором принимают участие разнообразные творческие и технические службы, представители смежных профессий. В их задачи входит реализация замыслов и идей журналиста с помощью технических средств [26, с. 3–4]. В процессе создания учебной газеты студенты не всегда чётко понимает возможности звукового оформления и единство звукового и визуального материала. Важно при выборе средств адекватно передать реальную действительность понятной и узнаваемой для зрителя или слушателя. К сожалению, современное телевидение по своей сути цитата, набор слов и фраз, превращающих содержание в информационный клип. Быстрый сюжет, экспресс-комментарий. Это правило телевидения, но не правило истины и не правило культуры [19, с. 7]. Современному журналисту нередко приходится самому снимать или записывать материал и самому же монтировать. Поэтому профессия журналиста становится универсальной, требующей от него и универсальных смежных с журналистикой знаний,

В данном разделе автором использованы литературные источники не только из журналистики, но и кино индустрии [4;9;11;13;15;21;23;32;,34]. Из-за отсутствия зрительного ряда на радио роль звука абсолютна. Речь человека образуется при контакте двух систем: голосовых связок и голосового тракта, куда входят полости глотки, гортани, рта и носа. При колебании голосовых связок проходящий между ними поток воздуха тоже приходит в движение, образуя звук. Таким образом, звук представляет собой определённую последовательность колебательных толчков воздуха или коротких импульсов, в секунду. При помощи различных положений языка, челюсти, губ, щёк можно образовывать различные звуки, которые образуют определённые резонансные частоты, которые создают акустический (звуковой) сигнал. Форма и состав спектра акустического сигнала непрерывно изменяются. Спектры подразделяются на частоты. 1.Высокие. 2. Низкие. 3. Дискретные. 4. Континуальные. 5. Сплошные. 6. Прерывистые [25].

Если на телевизионном экране зритель слышит, то, что видит, то через радио, слушатель видит то, что слышит. Любое выразительное средство на телевизионном экране выполняет информационную, эстетическую и пространственную функции. Звуковые параметры, особенно на радио выполняет также изобразительную функцию. Окружающий нас мир постоянно звучит, даже тогда, когда мы ощущаем тишину.

С помощью звука можно передавать пространственные характеристики: расстояние до объекта, объёмы помещений, наполненность помещений теми или иными объектами. Тишина – это понятие относительное и полной тишины не бывает. Вибрация различных материалов, окружающих нас, и мы сами порождают явление звука. Звуки, окружающие нас в реальной жизни, в трансформированном виде возвращаются к нам из эфира. Для имитации шумов природы, городской жизни общества, движущего транспорта и т. д. используется арсакустика [35]. Это новое направление в аудиокультуре, где используются различные приспособления.

И от того, какую звуковую информацию человек получает, и рождается мысленное изображение. Звук в телевизионной программе в сочетании со светом, цветом, глубиной кадра, его фактурой, тембром, характером движения камеры, может оттенять и контрастировать, делать ярче или сглаживать многие стороны экранного действия, влиять на временное и пространственное его восприятие [9, с. 3].

Учёными доказано, что проявления агрессии и насилия в российском обществе напрямую связаны с восприятием программ современного телерадиовещания. Введение слушателя в состояние повышенной внушаемости достигается ритмическими изменениями стереобазы с частотой около 3Гц или модуляцией шумов [1]. Поэтому все звуковые решения на радио должны быть выверены и быть более избыточными по сравнению с телевизионным вариантом. Слушатель всегда должен почувствовать атмосферу происходящего, представлять себе место действия героев, и представлять сами действия. Звук передаёт мимические характеристики выступающего человека: по интонации голоса мы можем представить себе улыбку, слёзы гнев на лице героев. Звук в эфире и на экране, в зависимости от функционального назначения распространяется в следующих формах: слово, музыка, шумы, специальные эффекты.

При помощи прямого эфира слушатели могут включаться в радиобеседу, задать интересующие вопросы и получить на них полноценные ответы. «Живое слово участника передачи – важнейшее свидетельство её документальности, действенный способ привнести в социальное по своей природе общение личностное начало» [6, с. 24–25].

Существенное место в объёме информации, поступающей с экрана или на радио, занимает знаковая составляющая звукового ряда, именно здесь заметны наиболее характерные методические ошибки при создании образа. Образная структура на телевидении базируется на «сознательном» восприятии диалогов, монологов, комментариев. Диалог и монолог принадлежат к числу опорных понятий филологии. Первоначально эти слова упрочились в сфере лингвинистики, обозначая основные формы речевой коммуникации. Они восходят к греческим dialogos («беседа», разговор двоих или более лиц»), и monologos («речь одного человека»). Диалог – это преимущественно речь устная, в форме краткого высказывания, протекающая в условиях непосредственного контакта. Знаменитые слова Сократа, Если хочешь со мною беседовать, применяй…краткословие [27, с. 81]. Иногда беседу нескольких лиц называют полилогом. Словами диалог и монолог обозначаются не только художественно-речевые формы, но и качества сознания автора. Диалогичность имеет место там, где высказывания являются звеньями живого и плодотворного общения людей и обогащают их духовный опыт. Монологичность же – это, прежде всего сфера негуманитарного знания, куда относятся естественные и точные науки: мышление и речь здесь направлены на безгласную вещь или некую отвлечённость (абстракцию). И главным критерием их оценки становится точность и завершённость. [8, с. 75–87].

Существуют разные функциональные и смысловые соотношения между словом и изображением на экране.1. Изображение подчинено слову.2. Слово подчинено изображению. 3. Слово усиливается изображением. 4. Изображение усиливается словом. 5. Изображение и слово порождает новый образ. 6. Слово разрушает изображение. Между изображением и словом в диалоговых формах общения на телевизионном экране имеют сложную внутреннюю структуру.

На телевизионном экране, где роль изображения в каждом конкретном случае меняется, существуют разновидности диалогов, которые по структуре подразделяются на три основных вида. Статистический диалог без действия, снятый статично установленной камерой, со статичным расположением собеседников. Статический диалог с нейтральным действием, которое является лишь фоном для диалога. Здесь звучащее слово, является ведущими, чередование кадров, их длина подчиняются смыслу и ритму произнесённых фраз.

Диалог с активным действием, связанным с диалогом, при этой форме если говорящий начал двигаться, то движение привлекает больше внимания, чем слово, а если после движения один из персонажей заговорил, то концентрация внимания зрителя будет на слове.

По форме диалоги могут замкнутыми, собеседники ведут диалог между собой, а зритель является только сторонним наблюдателем. Такие диалоги единообразны по планировке и малоподвижны. Идёт свободный взгляд камеры, показывающей место действия в этом варианте диалога изображение и слово равноценны в глазах зрителя. В разомкнутой форме диалога собеседники могут сидеть под углом друг к другу, зрителю при этом уделяется большое внимание, так как все длинные планы обращены к зрителю, слово выполняет первичное значение. Временная последовательность течения диалога создаёт впечатление, рождения новой мысли на глазах у зрителя.

В комментарии специалиста, как монологическом жанре подчёркивается ведущее значение слова. Лексико-интонационные характеристики слов являются средствами, передающими авторскую позицию, его иронию, сарказм, насмешку, возмущение. Однако оригинальность слова, лучше воспринимается с видеосюжетом. Роль видеоизображения здесь дополняющая, усиливающая, подтверждающая словесный материал.

В телевизионном обозрении видеосюжет становится наиболее значимым, по сравнению с текстом. Текст особенно закадровый часто только дополняет видеоинформацию. Дикторский авторский закадровый текст может быть интонационно более субъективным, что придаёт ему большую значимость.

Изображение по значению преобладает над словом в событийном репортаже. Изображение самого события, например спортивного, даёт зрителю почти достаточную информацию, а слово осуществляет дополнительное, усиливающее значение.

В жанре очерка при определённом сочетании изображения и слова может появиться новый образ. Особенно это проявляется когда привычные и обыденные явления и предметы через словесный и дополняющий музыкальный ряд получают в глазах зрителей новые черты, и по-иному заставляют смотреть на них. Очень важно соблюдать тонкое равновесие между изображением и словом, чтобы информативно-словесная характеристика не преобладала над действительностью.

Взаимоотношения между изображением и словом в каждом конкретном жанре оформляются индивидуально. Но для решения словесно-изобразительных задач специалистов определили несколько правил, которыми желательно пользоваться при создании, особенно, учебной газеты. 1. Изображение должно соответствовать слову, а слово изображению, если нет другой задачи. 2. Словесный ряд не должен повторять изображения. 3. Слово должно передавать достаточную информацию зрителю, чтобы не оставлять зрителя в недоумении относительно увиденного. 4. В журналистском произведении именно в слове должны быть выражены и названы основные проблемы, идеи мысли, суждения, выводы. 5. Словесная информация также не должна быть шире изобразительной. При разговоре об объекте нельзя показывать лишь его небольшую часть. При показе целого объекта нельзя акцентировать, словом его отдельные части.

Перечисленные особенности и правила взаимосвязей изображения и слова на телевизионном экране необходимо рассматривать в единстве и дополнении друг друга.

7.5. Основные типологические характеристики телевизионных и радиоканалов

По типу вещания радио каналы преподаватели кафедры радио и телевидения факультета журналистики Санкт-Петербургского государственного университета классифицируют следующим образом [7, с. 76–77]. 1. Радиостанции универсального характера. Их программы включают широкий спектр различных передач, которые рассчитаны на самые разнообразные категории слушателей. К радиостанциям универсального характера относятся: информационные; аналитические; общественно-политические; музыкальные; просветительские; художественные; развлекательные. 2. Информационные радиостанции – выпуск новостей в интенсивном режиме, комментарии, интервью, репортажи. 3. Информационно-музыкальные радиостанции – преобладает информация, 70–30 % вещания, музыка как дополнительный элемент. 4. Музыкально-информационные радиостанции – музыка первична, 70–30 % вещания, информация вторична, 5. Музыкальные радиостанции – минимальное количество информации. 6. Специализированные тематические радиостанции, ориентированные на определённые сегмент аудитории – автомобилисты, рыболовы, домохозяйки. 7. Религиозные радиостанции, представляющие различные конфессии и направления в различных регионах общества.

По охвату аудитории. 1. Общенациональные или централизованные, вещающие на всю территорию страны. 2. Региональные, вещающие на регионы – республики, края, области, крупные города. 3. Местные, вещающие на небольшие города, сельские районы.

Типологически глобальные телевизионные сети можно условно подразделить на четыре большие группы [29, c. 76]. 1. Универсальные телеканалы оперативных новостей. Глобальные телевизионные сети оперативных новостей – телеканалы круглосуточного вещания на крупные регионы мира, специализирующиеся на подаче важнейшей оперативной информации о событиях на планете в режиме реального времени. 2. Информационные аналитические обзорные специализированные телеканалы. Они состоят из небольшого обзорного выпуска спортивных, финансово-экономических, научных, культурных, общепознавательных программ. 3. Аналитические программы глобальных телевизионных сетей – необходимое дополнение к новостям, и ориентированы они на текущие события в мире. 4. Специализированные тематические телеканалы. Это в основном программы развлекательного игрового направления, которые ориентированы на широкую аудиторию.