Текст книги "Феномен доктора Хауса. Правда и вымысел в сериале о гениальном диагносте"

Эмбер Волакис, беспощадная стерва

Явившись к Хаусу в конце пятого сезона «House M. D.» в виде галлюцинации, доктор Эмбер Волакис символизирует наказание за грехи, содеянные им вольно или невольно. В том, что случилось с Эмбер в конце четвертого сезона, непосредственной вины Грега, казалось бы, нет. Но молодая женщина погибает в автокатастрофе из-за его чудовищного эгоизма и в то же время – из-за любви к доктору Уилсону, которая постепенно способствовала перерождению самой Эмбер, прозванной за скверный характер Беспощадной Стервой.

Беспощадная Стерва – доктор Эмбер Волакис.

Эмбер Волакис впервые появляется в начале четвертого сезона. Она одна из участников игры на выбывание под номером 24.

Эмбер: Доктор Кадди? Я – Эмбер Волакис из новой команды доктора Хауса.

Кадди: Заявления о сексуальных домогательствах принимает отдел кадров, увольнительная из-за стресса оплачивается как компенсация в случае производственной травмы, а с уголовными преступлениями идите сразу в полицейский участок Принстон-Плейнсборо.

Эта яркая длинноногая блондинка – интервенционный радиолог.

Интервенционная радиология – одна из самых бурно развивающихся отраслей современной малоинвазивной (малотравматичной) медицины. Под этим понятием понимают все малоинвазивные вмешательства, проводимые под контролем и с использованием методов лучевой визуализации (ультразвук, флюороскопия, КТ, ЯМР). Это одна из самых «молодых» медицинских специальностей, развивающаяся с невероятной скоростью и использующая самые современные технологии и научные достижения.

Волакис, чтобы получить работу, готова на все, даже на нечестную игру. В одном из эпизодов она убеждает целую группу своих конкурентов покинуть автомойку, иначе они рискуют подвергнуться оскорблениям Хауса (позже она призналась в уловке). В другой раз, когда Хаус дает практикантам задание стащить нижнее белье Лизы Кадди, Эмбер без колебаний жертвует своими трусиками, будучи уверенной в том, что этого никто не проверит. При случае Эмбер признается Тринадцатой, что ненавидит ее, – так Реми проще выбить из колеи.

По натуре Эмбер Волакис – манипулятор. Она любит побеждать и не умеет проигрывать. Уилсон сказал о ней: «Она относится ко всему так, будто это последний вертолет из Сайгона».

Во время войны во Вьетнаме, в которой участвовала Америка, Сайгон, крупный город в Южном Вьетнаме, был центром, из которого американцы вели военные действия. После того как правительство США приняло решение вывести войска, началась спешная эвакуация американских военных и гражданских лиц из Сайгона. Потому фраза «успеть на последний вертолет из Сайгона» здесь употребляется в значении «использовать свой единственный шанс на спасение». Для российского и украинского зрителя понятнее была бы аналогия с войной в Афганистане.

По всеобщему признанию, Беспощадная Стерва – женский аналог Хауса, поэтому она как никто другой умеет играть в его игры. К примеру, Волакис часто заставляла Чейза и Камерон помогать ей, хотя они работали в совершенно другой части больницы. Поначалу благодаря своей настойчивости и нетрадиционным подходам к решению проблем она заслуживает похвалы Хауса, однако в конечном счете Хаус уволил ее за то, что она не любит проигрывать, а в работе с ним, по его собственному определению, надо уметь ошибаться.

«Стерва» Волакис – единственная из его новой команды, кого Хаус откровенно не любит. Возможно, это как раз связано со всеобщим мнением, что она – копия Хауса и старается во всем ему подражать. Грегу вряд ли доставляет удовольствие видеть себя со стороны, да еще и в женском образе – как убежденному сексисту ему это особо неприятно. Признавая профессионализм и компетентность Беспощадной Стервы, а также видя, что Эмбер является внешним раздражителем для остальных претендентов, он долгое время терпел Волакис возле себя. Однако и его терпению пришел конец. Личная неприязнь одержала верх над профессиональными качествами, и Эмбер была уволена.

Она появляется снова, когда зрители уже, с некоторым сожалением, забыли об этом персонаже. Джеймс Уилсон представляет ее Грегори Хаусу как свою новую девушку. Грег ошеломлен, позже – возмущен: Уилсон предает их дружбу, к тому же заводит отношения с женщиной, неприятной Хаусу. Однако понадобилось всего несколько серий, чтобы зрители увидели и убедились, что любовь Уилсона изменила жизнь Эмбер и повлияла на ее характер. В разговоре с Хаусом она говорит: «Всю свою жизнь я думала, что должна выбирать между любовью и уважением. И я выбирала уважение. А с Уилсоном… Я узнала, как можно иметь и то, и другое. И это мне дороже, чем работа в команде».

Называя Уилсона подкаблучником, Хаус сразу же втягивает его и Эмбер (которая уже старается не быть стервой) в новую игру.

Хаус: Совместная опека.

Эмбер: Над Уилсоном?

Хаус: А что, у нас еще есть общий ребенок?

Эмбер (Уилсону): Разберись с ним!

Хаус: Ему нужна мать! Ты, конечно, имеешь право проводить с ним время. Но только и я тоже.

Уилсон: Не знаю, как с ним разобраться. Он здраво излагает.

Эмбер: Здраво? Да это безумие!

Уилсон: Таким образом, он нас с тобой принимает.

Хаус: Предлагаю так: он мой через день – и два уикэнда в месяц.

Эмбер: У меня йога по средам. Так что можете забирать. Но чтоб дома был к одиннадцати!

Приняв эту игру, Эмбер Волакис, сама того не зная, вступает на свой смертный путь. Хотя сначала все выглядело забавно и для героев, и для зрителей.

Хаус: Ты опоздала.

Эмбер: На пятнадцать минут.

Хаус: На шестнадцать. На мои шестнадцать минут.

Эмбер: Значит, вернете его на шестнадцать минут позже.

Хаус: Слыхал? Ей плевать!

Уилсон: Это я виноват. Пришлось сходить в душ.

Эмбер: Это я виновата.

Хаус: А я сходил в туалет! Это все, что мне нужно знать, прежде, чем ты нас покинешь?

В один из таких вечеров Хаус, напившись в баре, как всегда, позвонил Уилсону, чтобы тот забрал его домой. Но Джеймса не было дома, трубку взяла Эмбер. Понимая, что, занявшись Хаусом, она поможет любимому и сделает ему приятное, бывшая Беспощадная Стерва садится с пьяным Грегом в автобус, который попадает в аварию. Сам Хаус отделался незначительной травмой. Но спасти жизнь Эмбер не удается: она умирает на руках Уилсона.

Она снова появляется в финале пятого сезона – теперь как галлюцинация, делающая жизнь Хауса невыносимой. Чтобы прогнать призрак Эмбер, он пытается уснуть. Только для этого нужны препараты, содержащие наркотик, а Лиза Кадди категорически отказывается их выписывать. Призрак Эмбер невидим только для команды Хауса – она стоит рядом с Грегом, сбивает его с мысли, уводит логические выводы в сторону. Только усилием воли Хаусу удается не убить пациента, найдя верное решение. В какой-то момент ему кажется, что призрака Эмбер рядом нет и он победил. Но финал пятого сезона трагичен для него: галлюцинация появляется вновь. Теперь рядом с призраком Эмбер – призрак Катнера, смерть которого тоже не дает Грегу покоя. И случается невероятное: Хаус путается в реальностях, заявляя на всю больницу о своей любовной связи с Лизой Кадди, которая происходила в его воображении.

Прощание Уилсона с умирающей Эмбер – одна из самых сильных сцен сериала.

Доктору Эмбер Волакис, пускай в виде галлюцинации, в ирреальном мире, все же почти удалось одержать верх над несокрушимым Грегори Хаусом. Только благодаря вовремя полученному верному ответу Кадди не увольняет его, нарушившего своим признанием все допустимые даже для него нормы. В шестом сезоне и зрителям, и друзьям Хауса, и его коллегам предстоит узнать, что может случиться, если врач сам станет пациентом. А также – появятся ли у него новые коллеги и неприятели.

Глава 4
В фильме снимались

«Доктор Хаус» считается, на сегодняшний момент, лучшим медицинским сериалом за всю более чем полувековую историю этого жанра. Фанаты категорически заявляют: «House M. D.» – один из шедевров всех времен и народов. А скептические критики, как и положено людям их профессии, отмечают: история бы не получилась и не имела такого успеха, не будь кастинг столь удачным. Ведь нужно иметь недюжинный талант, чтобы подобрать актеров, которые настолько вписывались бы в рамки своих героев. Это относится не только к Хью Лори, собравшем за исполнение роли Грегори Хауса целый урожай наград, но также к Лизе Эдельстин и Омару Эппсу. Для них сериал стал поворотным моментом в карьере, и за роли в этом фильме у них уже есть по наградной статуэтке.

Украинский режиссер Григорий Кохан, снявший один из первых в Советском Союзе «вертикальных» детективных сериалов «Рожденная революцией», утверждал: на самом деле подбор актеров – только половина работы. На несколько недель герои телевизионного сериала становятся членами семей телезрителей. И если такой «кандидат в родственники» приходится не ко двору, телевизор выключают, даже если предлагаемая история интересна сама по себе. Потому очень важно угадать, примет ли зритель очередного героя, совпадает ли зрительское представление о нем с представлениями создателей фильма, наконец, соответствует ли такой герой в предложенном облике требованиям времени.

Не стоит забывать, что говорил Григорий Кохан о советском телевидении с его двумя программами. Сериалов в истории советского телевидения было очень мало. Именно потому почти каждый становился успешным. Однако фильмы «Семнадцать мгновений весны» (12 серий), «Адъютант его превосходительства» (5 серий), «Следствие ведут ЗнаТоКи» (21 серия), «Место встречи изменить нельзя» (5 серий), «Рожденная революцией» (10 серий), «Вечный зов» (20 серий), «Цыган» (4 серии) в 1960–1980-е годы имели больший успех, чем аналогичные по содержанию и качеству многосерийные детективы, мелодрамы, исторические драмы и приключения разведчиков. Секрет тот же: подбор актеров, точное попадание в персонажи.

Даже если в СССР с его дефицитом сериалов подбор актеров все равно имел решающее значение для успеха, то что в таком случае говорить о странах Европы и Америке, где производство телевизионного «мыла» поставлено на поток. Однако «звездный» состав может не спасти, а наоборот – погубить амбициозный телевизионный проект с большим бюджетом, если приглашенный актер не соответствует тому образу, который нужно воплотить на экране. Но если «попадание в персонаж» удается не слишком известному актеру или вообще дебютанту, маска приклеивается к нему навсегда. Нужно обладать талантом, силой воли, иметь здоровые амбиции и мастерски владеть профессией, чтобы «звездная» роль не приклеилась навсегда. Иначе есть огромный риск остаться «актером одной роли».

Наконец, важно не кто играет, а как играет. Как объяснял позже Дэвид Шор, после трех первых сезонов создатели сериала почувствовали, что Хаусу нужны новые «игрушки», а зрителям – новые яркие персонажи. Значит, актеров нужно было подбирать тщательно, чтобы они могли либо заменить уже знакомые персонажи, либо взаимодействовать с ними, но так, чтобы никто из героев и актеров не оттенял партнера.

В финале третьего сезона, как известно, прежняя команда Грегори Хауса уволилась. Вновь собрать привычный коллектив под надуманным предлогом авторы проекта не решились. Вместо этого продюсер предложил команде сценаристов придумать некую игру, цель которой – отбор кандидатов в новую команду. Причем выбирать должен был не только Хаус – теперь и сами зрители решали, какие персонажи им по душе. И вылетали те, которые зрителю были не интересны. Благодаря такому виртуозному ходу новая троица, ставшая командой Грегори Хауса, полюбилась зрителям не меньше (а кое-кто даже больше), чем предыдущая тройка.

В чем же секрет актеров, так удачно воплотивших на экране идею «House M. D.»?

Хью Лори

«Мироощущение и юмор доктора Хауса в большой степени соответствуют моему взгляду на вещи», – прокомментировал как-то актер Хью Лори свою работу в этом сериале. Правда, сразу уточнил: у него не хватает сил на то, чтобы еще и смотреть со стороны на свою собственную игру. Однако подобные заявления следует воспринимать не иначе как обычное кокетство якобы утомившейся от бремени славы звезды.

Актер Хью Лори.

Да, Хью Лори – звезда без кавычек, один из тех, кто долго и упорно шел к мировой известности, чтобы, как говорится, в одно прекрасное утро проснуться знаменитым. На сегодняшний день исполнитель роли Грегори Хауса – не только самый знаменитый, но и самый высокооплачиваемый актер телесериалов. За съемку в каждом эпизоде Лори получает, по информации на конец 2009 года, уже 400 тыс. долл. Таким образом, есть все основания утверждать: «House M. D.» – один из наиболее дорогих телевизионных сериалов последнего десятилетия, на успех которого работают лучшие профессионалы в сфере телевидения и шоу-бизнеса.

Джеймс Хью Кэлам Лори (James Hugh Calum Laurie) родился 11 июня 1959 года в Оксфорде, Великобритания. Любопытно, что отец Хью, Ранальд Лори, – врач. Как сказал Лори-младший в одном из интервью, его папа – полная противоположность доктора Хауса. «Мой отец был мягким, учтивым и явно не высокомерным. А я, играя Хауса, подражал его больным – безнадежным или просто удрученным своей болезнью людям», – рассказывает актер. Хотя отец на людях был суров с Хью, мальчик всегда знал, что он – отцовский любимчик, в то время как его мать, домохозяйка, могла сердиться на сына неделями даже за самую невинную шалость. Она умерла, когда Хью было 29 лет. Несколько последних месяцев вообще не вставала с постели и ушла из жизни после тяжелой болезни.

Несмотря на то что Ранальд Лори был кумиром Хью, по стопам отца юноша не пошел и врачом не стал. Зато ему передалась другая отцовская страсть – спорт. В свое время Ранальд Лори завоевал золотую медаль на Олимпийских играх 1948 года в Лондоне в парной гребле. Начиная со школьных лет, а после – учась в Итоне и Кембридже, Хью также занимался парной академической греблей. В 1977 году он выиграл чемпионат Великобритании среди юниоров по академической гребле. Позже молодой спортсмен даже представлял Англию на чемпионате мира среди юниоров, где вместе со своим партнером занял четвертое место. В 1980 году Хью также был одним из представителей Кембриджа в знаменитой гребной гонке между университетами Оксфорда и Кембриджа. Несмотря на то что их команда проиграла гонку, отстав от главного соперника всего на 1,5 м при дистанции 6 779 м, Лори получил престижную награду «Blue». Через несколько месяцев Хью участвовал в соревновании двоек (лодки-тандемы, рассчитанные на пару гребцов) «Silver Goblets & Nicklass Cup», входящем в состав Хенлейской регаты, где занял второе место, уступив первенство американцам. Вот уже много лет актер состоит членом одного из старейших британских клубов по академической гребле – «Leander Club». Президентом этого клуба в свое время был его отец Ранальд.

Учился Хью Лори в престижных частных школах: оксфордской начальной школе «Dragon School» и в Итонском колледже. Частные школы – оплот качественного среднего и высшего образования в Великобритании вот уже несколько веков. Хотя эти же частные школы (особенно для мальчиков) уже во второй половине ХХ века британские интеллектуалы стали считать оплотом консерватизма, подавляющего личность. Нравы, царившие в английских престижных частных школах, впервые описал знаменитый британский писатель Грэм Грим в романе «Ведомство страха» (The Ministry of Fear, 1943). Нравы, господствующие в закрытых английских учебных заведениях, критикует также современная британская писательница Элизабет Джордж в романе «Школа ужасов» (Well-Schooled in Murder, 1990). Типичная модель английской частной школы с заметной взрослому читателю долей сарказма показана Джоан Роулинг на примере школы Хогвордс в книгах из цикла о Гарри Поттере. Однако это не мешает частным школам Великобритании из года в год возглавлять мировые рейтинги учебных заведений.

В 1981 году Хью Лори окончил Кембриджский университет (колледж им. Дж. Селвина) и получил степень бакалавра третьего класса. Сегодня поклонники актера не могут объяснить его выбор будущей специальности: сын врача и спортивная надежда университета изучал антропологию и археологию. Но еще в университете Хью стал участвовать в работе самодеятельного театра «Footlights Dramatic Club», где его постоянными партнерами по сцене стали студенты-актеры Эмма Томпсон и Стивен Фрай. С последним Лори в дальнейшем свяжет совместная работа на сцене и на телевидении, дружба и партнерство будут продолжаться долгие годы. Закончив университет, Лори, Фрай и Томпсон сочинили и поставили на сцене комедию «Ленты из подвала» (The Cellar Tapes, 1982). Постановка имела успех, принеся начинающим драматургам и актерам первую театральную награду, а главное – контракт на телевизионный показ спектаклей: в 1982 году из театра Вест-Энда велась трансляция. С тех пор образованный исследователь человеческих черепов и дипломированный археолог не покидал сцену. В те времена телевизионные сериалы, хотя и сформировались как самостоятельный жанр, все равно воспринимались, как театральные постановки, только снятые для телевидения. Потому нет ничего удивительного в том, что уже через три года Хью Лори стал популярным в Великобритании актером не традиционного театра, а именно теленовелл, причем – актером-комиком.

Юный Хью.

Первый общенациональный успех пришел к Лори в 1985 го ду. Тогда на телеэкраны Англии вышел комедийный сериал «Черная гадюка» (The Black Adder), в котором Хью исполнял роли разных персонажей. А его партнерами были Стивен Фрай и Роуэн Аткинсон. Сценарист, режиссер и писатель Стивен Фрай, уже снявшийся в нескольких десятках фильмов и сериалов, известен украинским и российским зрителям по комедии «Рыбка по имени Ванда» (Fish Called Wanda, 1988) и скандальному фильму «Уайльд» (Wilde, 1997), где он сыграл роль классика английской и мировой литературы Оскара Уайльда. Причем авторы картины акцентировали внимание на гомосексуальной ориентации писателя, и в фильме есть довольно откровенные сцены с участием Уайльда-Фрая. Больше известен за пределами Англии другой коллега Лори – Роуэн Аткинсон, он же Мистер Бин.

Лори в сериале «Черная гадюка».

Роуэн Аткинсон в образе лорда Блэкэддера из «Черной гадюки».

Популярность тандема Фрай–Лори закрепилась сначала в телевизионной комедии «Шоу Фрая и Лори» (A Bit of Fry and Laurie, 1989—1995), а потом – в сериале «Дживс и Вустер» (Jeeves and Wooster), который шел в Великобритании с 1990 по 1993 год. Это – экранизация юмористических повестей Пэлема Вудхауза о молодом британском аристократе Берти Вустере и его находчивом камердинере Дживсе. На волне бешеного успеха «Доктора Хауса» сериал «Дживс и Вустер» с участием «молодого Хауса» выпущен на DVD как коллекционное издание.

Хью Лори и Стивен Фрай в начале актерской карьеры.

Лори и Фрай в образах аристократа Берти Вустера и его камердинера Дживса.

Надо сказать, что юмор повестей Вудхауза довольно специфичен и в полной мере понятен только англичанам. Эти произведения, как и снятый по ним сериал, являются образцами типичного английского юмора, который за пределами Великобритании принято считать тонким. Возможно, это обстоятельство стало причиной того, что сериал «Дживс и Вустер», показанный в эфире российского и украинского телевидения, не получил такой же популярности, попав в разряд произведений для утонченной, интеллектуальной публики.

Хотя в самой Англии юмор Пэлема Вудхауза считается грубым, а его персонажи, особенно Берти Вустер, были весьма непопулярны у представителей британского истэблишмента. Например, когда Вудхауза в 1967 году рассматривали в качестве кандидата на награждение орденом Кавалеров Чести (Order of Companions of Honour), сэр Патрик Дин, посол Великобритании в Вашингтоне, заметил: «Это весьма укрепило бы образ Берти Вустера как воплощение британского характера. Хотя мы, британцы, изо всех сил стараемся эту ассоциацию искоренить». Персонажи Вудхауза часто эксцентричны, имеют необычные пристрастия. Например, некоторые из них симпатизируют… свиньям, тритонам, а наиболее одиозные типы в восторге от собственных носков. Аристократы у Вудхауза выглядят странно, а ведут себя еще страннее. Именно их чудаковатые выходки обычно усложняют сюжет повествования, влияя на развитие действия и лишая его даже намека на логику. Значительную роль в сюжетах Вудхауза играют родственники, особенно тетушки: как правило, они вредят на финансовом фронте, мешают героям устроить личную жизнь и вообще делают все, чтобы испортить им настроение. Друзья тоже нечасто приходят на помощь главным действующим лицам: их главная функция состоит в том, чтобы привнести в жизнь Дживса и Вустера как можно больше хаоса.

Часто в произведениях Вудхауза главный герой, пытаясь выручить друга, попадает в затруднительное положение. Полисмены и другие представители власти, как правило, предстают перед читателем неприятными и недалекими персонажами – их легко обвести вокруг пальца, иногда всего лишь назвавшись не своим именем. А вот слуг (в лучших традициях римской комедии) Вудхауз наделяет почти сверхъестественными интеллектуальными способностями. В большинстве случаев они как минимум намного умнее своих хозяев, примером чему служит Дживс.

Именно в роли Берти Вустера, легкомысленного аристократа, наиболее полноценно, по мнению критиков и поклонников, проявился талант и стиль Хью Лори. Кстати, сериал наполнен музыкой рэгтайма в исполнении самого Лори. Здесь проявляется еще одна грань его таланта: Хью с юности увлекался музыкой. Кстати, в раннем детстве он музыку терпеть не мог. Когда мать заставляла его играть на пианино, мальчик угрожал ей голодовкой – однажды даже объявил ее и продержался без пищи целых три дня. Сейчас отношение Хью к музыке кардинально изменилось. Он играет на гитаре, клавишных инструментах и губной гармонике. Актер – клавишник в рок-группе Грега Грюнберга «The Band from TV», которая периодически дает благотворительные концерты. «Наверно, это самое большое удовольствие в мире – сидеть и баловаться с музыкальными инструментами, – говорил актер в одном из многочисленных интервью после триумфа «House M. D.». – Наша рок-группа – благотворительная организация. Играя в группе, я записал несколько альбомов, которые не принесли мне ни пенни. Могу сыграть начало сотен песен, но до конца не доведу ни одну». Голос Хью Лори как рок-певца можно услышать за кадром, в саундтреке к «Доктору Хаусу».

Лори на выступлении рок-группы «The Band from TV».

Лори с экземпляром первого издания своей книги «Торговец пушками».

Помимо работы на телевидении и увлечения музыкой Хью Лори с середины 90-х годов также начал сниматься в кино. Но, как правило, он был занят в небольших ролях: «Разум и чувства» (Sens and Sensibility, 1995), «101 далматинец» (101 Dalmatinas, 1996), «Человек в железной маске» (The Man in the Iron Mask, 1998), «Полет Феникса» (Flight of the Phoenix, 2004). А еще Хью Лори – писатель: в 1996 году вышел его роман «Торговец пушками» (The Gun Seller), ставший бестселлером в Англии, опубликованный в России в 2004 г. и переизданный на волне популярности сериала в 2009 г. уже с портретом автора на обложке. Украинского перевода нет. В настоящее время Лори работает над второй книгой. Еще актер участвовал в записи нескольких аудиокниг, в том числе «Большие надежды» Чарльза Диккенса, «Путешествия Гулливера» Джонатана Свифта, «Ветер в ивах» Кеннета Грэма, «Трое в лодке, не считая собаки» Джерома К. Джерома.

Хью Лори – доктор Хаус.

В 2004 году 45-летний Хью Лори, будучи достаточно успешным и состоявшимся человеком, радикально изменил свое амплуа, приняв предложение попробовать себя на главную роль в американском телесериале «Доктор Хаус». До него кастинг проходило множество американских актеров – Дэвид Шор хотел видеть в роли Грегори Хауса американца. Но Лори, получив сценарий, взахлеб прочитал несколько серий, загорелся идеей сыграть доктора-мизантропа и, придя на кастинг, так гениально сымитировал американский акцент, что его, коренного англичанина, приняли за уроженца американского Среднего Запада. В пользу актера сыграло и то обстоятельство, что за пределами Великобритании его почти никто не знал. Известный и популярный английский артист, писатель и музыкант был принят американскими продюсерами как некий «человек с улицы». Его британский «послужной список» Дэвиду Шору ни о чем не говорил. Продюсера, как и других создателей серила «Доктор Хаус», интересовал типаж.

Кстати, готовясь к актерским пробам перед съемками «Доктора Хауса», Лори прочитал отрывок из сценария, который тогда не имел названия, и решил: главный герой сериала – это онколог Джеймс Уилсон, а доктор Хаус лишь второстепенный персонаж, его эксцентричный друг. О том, что роль, которую ему предложили, является главной, Хью Лори узнал уже после проб, получив полный сценарий первой серии.

После нескольких лет съемок в «House M. D.» актер с семьей переезжает в Лос-Анджелес. Хотя, по его словам, смена места жительства ничего не изменила: семья, как и раньше, видит его лишь несколько часов в день.