Текст книги "Методы и технологии обучения изобразительной и проектной деятельности. Сборник статей. Выпуск 5"

Методы и технологии обучения изобразительной и проектной деятельности. Сборник статей. Выпуск 5

© Авторский коллектив, 2011

© МПГУ, 2011

© Оформление. Издательство «Прометей», 2011

* * *

Катханова Ю. Ф., Аветисян Д. Д.
О перспективах развития школьного образования

Мы находимся на переломе тысячелетий и имеем достаточно много общих прогнозов на будущее, в том числе и в системе образования, которое направляется и корректируется в соответствии с реальными условиями жизни и перспективами ее развития. Поэтому новые проблемы жизни общества, новые научные открытия, стремительный бег научно-технического прогресса, изменение характера труда под влиянием новой техники, новое молодое поколение, формирующееся под влиянием изменившихся условий жизни, – все это ставит и перед воспитанием и перед обучением новые и новые более сложные задачи.

В наше время только начинают заниматься проблемой создания школы нового поколения, которая должна выполнять требования и запросы учащихся. Только в последние годы произошли серьезные изменения в школьной реформе, которая пытается найти новые пути развития школы и других учебных заведений. Однако, к сожалению, в силу многих обстоятельств это происходит не только медленными темпами, но многие вопросы остаются спорными. Так, самой авангардной идеей в современном образовании становится идея моделирования школы будущего. А самой консервативной – идея стандартизации прошлого. Борьба этих двух идей, скорее всего, и определит в ближайшем будущем развитие или застой образования не только в России, но и в мире. При этом совершенно очевидно, что отсутствие развития – это не только застой, но и развал системы образования, потому что если школа не становится иной, если школа в течение долгого времени остается такой, какой она была, она перестает быть школой, не выдерживая конкуренции.

Мало кто возразит тому, что в настоящее время имеются другие образовательные институты: массовая культура; средства массовой информации; мода; улица; политика; огромное количество «образовательных мест», которые привлекают и образовывают детей гораздо больше и эффективнее, чем школа. А она для некоторых школьников превращается в образовательный оброк, в детскую дань вредным условностям взрослого мира – многолетнее принудительное сидение в школьных стенах считается условием вхождения в культуру. Именно в этом великий и трагический парадокс развития образования в наше время. Великий, потому что требует радикальных перемен, а трагический, потому что осознать его можно, только поставив под сомнение успешность собственной образовательной деятельности, а иногда и судьбы.

Образование – сложное, многогранное понятие, отражающее различные аспекты нелинейного взаимодействия формирующейся личности с обществом в пространстве новых информационных условий. Все это обусловливает соответствие образования современному уровню развития общества, культуры, его специфике и особенностям, изменению интересов, потребностей, ценностных установок личности.

Если говорить о системах, основанных на реализации возможностей технологии Мультимедиа, то именно они позволяют представить на экране компьютера любую аудиовизуальную информацию, реализуя интерактивный диалог пользователя с системой. При этом становится реальным выбор пользователем необходимой для него линии развития обучения или ситуации. В свою очередь, педагогические цели использования технологии Мультимедиа определяются реализацией интенсивных форм и методов обучения, повышая мотивацию обучения за счет информационно емкого и эмоционально напряженного общения обучающегося с изучаемым объектом, процессом, явлением, сюжетом, ситуацией и др.

Системы, основанные на реализации возможностей технологии Мультимедиа, позволяют интегрирование представлять на экране компьютера любую аудиовизуальную информацию, реализуя интерактивный диалог пользователя с системой. При этом система обеспечивает возможность выбора по результатам анализа действий пользователя нужную линию развития представляемого сюжета или ситуации. Педагогические цели использования технологии Мультимедиа определяются возможностью реализации интенсивных форм и методов обучения, повышения мотивации обучения за счет информационно емкого и эмоционально напряженного общения пользователя с виртуальным представлением изучаемых или исследуемых объектов, процессов, явлений или рассматриваемых сюжетов и ситуаций на основе применения современных средств обработки аудиовизуальной информации. Не менее важно формирование умений реализовывать различные организационные формы самостоятельной деятельности по обработке информации.

Реализация возможностей технологии Мультимедиа, в частности на базе использования CD-ROM учебного назначения, наиболее эффективна на уровне самостоятельного изучения или исследования закономерностей предметных областей. Особенностью российского подхода к разработке и использованию CD-ROM учебного назначения, пользующихся широкой популярностью, является создание аппарата экспертной оценки их психолого-педагогической и эргономической значимости, обеспечивающей эффективность и безопасность их использования. Кроме того, популярны также технологии создания мультимедиа-приложений в информационных сетях (технологии Java, JavaScript, Shock Wave и Roadsted) в учебных и досуговых целях.

Реализация возможностей технологии «Виртуальная реальность» является перспективным направлением педагогических применений в области обеспечения имитации и моделирования учебных ситуаций и сюжетов в учебных тренажерах. В более совершенной реализации эта технология позволяет обеспечить взаимодействие с объектами виртуальных миров, выступающих по отношению к реальному миру как схемы или модели, симулирующие динамику изучаемых процессов или закономерностей.

Однако в настоящее время применение этой технологии в учебных целях рассматривается пока лишь на теоретическом уровне, прежде всего, из-за сложности приобретения и использования периферийного оборудования систем «Виртуальная реальность». Перспективной можно считать разработку и применение обучающих систем интегративного характера, использующих современные технологии Мультимедиа, Телекоммуникации в процессе решения комплексных педагогических задач.

Итак, в основе создания информационной образовательной среды должны лежать новые информационные и коммуникационные технологии, позволяющие получать качественное образование в любое время, в любом месте, на протяжении всей жизни человека. Причем, электронные ресурсы, как средство доступности информации служат целям формирования целостного мировоззрения человека, оказывая влияние на развитие творческого потенциала личности, предоставляют новые возможности для ее самовыражения, реализации и развития способностей. Именно посредством электронных образовательных ресурсов можно развить у обучающихся адекватную оценку возникшей в процессе деятельности ситуации, результативно применив свои знания на практике.

Аветисян Д. Д.
Образовательная SaaS-услуга для формирования информационного общества

На заседании Совета по развитию информационного общества в России принято решение «…начинать массовое обучение новым информационным технологиям. Надо создать центры дистанционной подготовки» (Д. А. Медведев). Проблема требует решения для трех пластов пирамиды информационного общества России:

– элита ИТ-сообщества – программисты системного программного обеспечения (ПО) и сетевые администраторы;

– профессионалы разных областей, постоянно работающие с прикладным ПО;

– образованные граждане России, которые еще не освоили компьютер и Интернет.

Элита ИТ-сообщества – вершина пирамиды – относительно немногочисленные, но по-особому одаренные специалисты по наиболее сложным областям ИТ-знаний. К ним можно отнести разработчиков БД и системного ПО, сетевых администраторов и т. д. Их в России не более 1 млн. человек.

За последние несколько лет знания в сфере информационных технологий и программирования стали преумножаться небывалыми темпами. Следует признать, что сегодня все ИТ-знания генерируются в США. Пока эти знания доходят до российских вузов проходит три-пять лет. Однако к этому времени новая концепция уже устаревает, а вместо нее развивается совершенно другая.

Вузы, даже самые лучшие и прогрессивные, не в состоянии готовить учебные программы адекватные текущему уровню развития ИТ-науки и техники. Невозможно переоценить роль и значение вузов в формировании «мозгового вещества» студентов. Но, все дисциплины в области ИТ, которые преподаются в вузах – это вчерашний день [3].

Чтобы избежать запрограммированного отставания необходимо организовать оперативное создание мультимедийных электронных образовательных ресурсов (ЭОР), доступных в Интернете в онлайне по самым передовым технологиям и концепциям. Далее на основе этих ЭОР необходимо создать общероссийский образовательный портал по профессиональному образованию, указанной выше элиты ИТ-сообщества России. Портал должен ежемесячно актуализироваться. Наличие такого мощного источника современных знаний в области ИТ позволит вузам внедрить новые программы обучения, а студентам самостоятельно повышать свою квалификацию.

Главный вывод: только через централизованный портал можно обеспечить массовое обучение и повышение квалификации в области подготовки по передовым ИТ-знаниям.

Второй, более широкий пласт информационного общества, из которого рекрутируются кадры для верхнего уровня – опытные и продвинутые пользователи компьютером и Интернетом. Это более широкий пласт информационного общества: дизайнеры, проектировщики 3D-объектов, специалисты в области мультимедиа, ученые, аспиранты, магистры и т. д., работающие со сложными информационными объектами. Их в России более 10 млн. человек.

Несмотря на развитие информационной инфраструктуры в России общий уровень профессиональной подготовки в сфере ИКТ граждан занятых в науке, образовании, материальном производстве и в сфере услуг остается невысоким.

Для устранения разрыва между требуемым уровнем профессионализма и уровнем знаний перечисленных выше специалистов в области ИКТ требуется организовать массовую подготовку профессионалов в этой области, а также прикладного ПО. На сайте компании «ММТ» – www.TeachPro.ru. имеется более 100 наименований ЭОР для массовой подготовки профессионалов в области ИКТ и прикладного ПО: офисные и графические программы, информатика и языки программирования, специализированные пакеты программ для науки и экономике и т. д.

И, наконец, третий пласт – примерно 70 млн. россиян, имеющих достаточно высокий образовательный уровень, но по разным причинам никогда не пользовались компьютером. Эти граждане готовы и стремятся заслужить право стать членом информационного общества.

При этом трудно переоценить значение реализации Программы «Электронное правительство» и перехода на новую форму организации деятельности органов государственной власти (ОГВ), а также удобства получения гражданами государственных услуг через Интернет. Результативность этой программы будет определяться не количеством созданных порталов и не качеством Интернет-сервисов, а фактическим социально-экономическим результатом, и как сможет доминирующая часть населения пользоваться информационными услугами ОГВ в Интернете.

Для достижения целевых результатов Программы в приемлемые сроки необходимо обеспечить условия, чтобы каждый гражданин смог стать активным пользователем электронных услуг, предоставляемых ОГВ. Для того чтобы решить эту проблему – в короткие сроки необходимо не только обучить более десятки миллионов граждан России основам компьютерной грамотности и умению пользоваться Интернетом, но и умению находить необходимую информацию.

Описанная выше триединая проблема обучения трех пластов населения нашей страны имеет одно техническое, методологическое и организационное решение, определяемое понятием – e-Learning. Единое в смысле ИКТ-технологий, единое в смысле неразрывности и взаимосвязанности содержательного наполнения образовательного контента – ИКТ и программирование во всем диапазоне и единое в смысле организации учебного процесса.

По нашему мнению, человеку надо дать возможность «погрузиться в море» образовательного контента по ИКТ, имеющего различную «глубину». Каждый из них получит возможность доступа ко всем ЭОР и ко всем программам обучения – от самых простых до самых сложных. Каждый сможет выбрать глубину погружения в профессию так, чтобы не «утонуть». Пробовать «плыть» все «дальше» и «глубже». Все и каждый получит возможность по максимуму проявить свои способности и получить наивысший для себя уровень профессионализма в информационном обществе, который будет востребован не только в ИТ-индустрии, но и в любой дрогой области.

Действующие прототипы порталов для массового обучения в сфере ИКТ доступны по адресу: www.TeachPro.ru на платформе «Flash» и http://Learn4You.ru на новой и перспективной для организации образовательных SaaS-услуг платформе «Silverlight» [1; 2].

Использованная литература

1. Аветисян Д. Д. Образовательный контент для дистанционного обучения. Преподаватель XXI век. № 1, 2009 г. Стр. 51–59.

2. Аветисян Д. Д. Приоритет – образовательный контент в online. VI Всероссийская научно-практическая конференция: «Образовательная среда сегодня и завтра». Москва, ВВЦ, 29.09.2009. (Материалы: http://forum2009.wtu.ru/viewer.php?op=authors&id=325).

3. Тихомиров В. П. Пленарный доклад на Международной конференции по e-Learning / Международная Ассоциация Открытого Образования. Москва. 2009 г.

Сидоренко В. Ф.
Протоформы знакообразования в графическом дизайне

Традиция

В образовательном процессе должно быть передано значимое знание определенных ценностей. Традиция – одна из фундаментальных ценностей. Она является неотъемлемой частью метода проектирования, то есть того главного предмета знания, ради которого организуется образовательная коммуникация. Орнаментальная пластика имеет едва ли не самые древние традиции, восходящие к истокам человеческой культуры. В течение многих тысячелетий у разных народов мира сформировалось искусство орнамента в создании и украшении изделий текстиля, керамики, архитектуры, книгопечатания и т. д., которое сегодня представляет собой огромный материк художественной цивилизации. Самодостаточные эстетические ценности мировой орнаментальной графики, создавшей шедевры тканого и печатного рисунка на текстиле, невероятные многослойные структурно-орнаментальные поверхности рельефов архитектурных памятников, фактурные и сюжетные графические симфонии гобелена, тончайшую оптику восточной шелковой вышивки, способны обогатить любую область художественно-проектного творчества, включая современный графический дизайн и рекламу.

Главной целью и методом освоения языка орнаментальной графики является не копирование шедевров орнаментального искусства (хотя копирование образцов является обязательной частью образования), а формирование у будущих дизайнеров особого эстетического чувства орнаментальной формы и способности осмысленного использования законов орнаментальной пластики в собственных орнаментальных упражнениях, сочинениях, импровизациях, в авторских проектах и произведениях графического дизайна. В конечном счете, конкретная орнаментальная форма как опредмеченный материализованный артефакт должна быть изжита, растворена и претворена в особый тип виденья мира, стать своеобразным внутренним художественным органом видения дизайнера, формообразующим зримую реальность по матрице орнаментального ритмо-пластического визуального мышления.

Эту матрицу мы называем протоформой. Протоформа – это то, что греки называли «первообразом», Платон «эйдосом», а Гёте в своей философии природы назвал «прафеноменом»(«первофено меном») и «типом» видения. Орнаментальный тип визуального мышления, хотя и воспитывается на исследовании, сочинении, проектировании и исполнении конкретных орнаментальных композиций, не может быть сведен к этим орнаментальным формам. В произведениях современного средового дизайна – дизайна офисов, гостиниц, аэропортов, городской среды, ландшафтном дизайне – феномен орнаментального визуального мышления проявляется ярко, решительно, убедительно, не оставляя никаких сомнений в том, что орнаментальная парадигма является одним из мощнейших средств композиционной организации любых объектов и пространств. Орнаментальное мышление воспроизводит не образцы орнамента, а орнаментальность именно как первофеномен и протоформу, тождественную способности творить орнаментальную действительность в материале современной жизни. Когда мы говорим, что в образовательном процессе должно быть передано значимое знание определенной ценности, мы имеем в виду осознанное формирование у студентов этого первофеномена орнаментальной протоформы, как типа визуального мышления, а не просто «натаскивать» их на штампованные приемы сочинения орнаментов.

Отсюда следует, что способы обучения столь же важны, сколь и предмет обучения. Нельзя назвать образованным человека, который знаком с наукой, но которому не важна истина и который смотрит на науку, как на средство для получения горячей воды или бутербродов с горячими сосисками. Аналогично нельзя считать образованным дизайнером человека, который знаком с орнаментами, но которого не интересует первофеномен орнаментального мышления, который не владеет истинной орнаментальной протоформой и смотрит на орнамент только как на поверхностное средство украшения вещей с целью повышения их стоимости. Этот критерий нередко ставит в тупик преподавателей, которые не всегда могут объяснить, каким способом они передают студентам знание о предмете и методах проектирования. Сочетание опыта, интуиции и продуманной методики помогает решить эту важную задачу: учащегося вводят в содержание проектирования или формы знания осмысленными методами, так, что и преподаватель, и учащийся знают не только «что», но и «как» это делается.

И все же неоднозначность затронутой темы заставляет подробнее остановиться на роли предметных образцов в способах обучения (прототипов, шедевров классики орнаментального искусства, а также образцовых работ студентов). Выше было отмечено, что нельзя подменять ценность истины полезностью вещи. Но и роль самой вещи, материальной культуры вообще, в обучении дизайну не нужно сводить только к практической полезности.

В дизайнерском образовании облечение профессионального знания во внешнюю форму обнаруживает специфические трудности, в силу которых «что» и «как» в процессе трансляции знания могут меняться местами, и потому дизайнерское образование вынуждено так прочно опираться на систему ученичества («мастер-ученик»). В этой системе есть свои преимущества. Дело в том, что материальная культура – это относится и к орнаменту – содержит в себе громадное богатство знаний. Если вы хотите знать, как предмет (например, упаковка) должен быть спроектирован, то есть какова должна быть его форма, размеры, из какого материала он должен быть сделан, взгляните на существующие образцы этого типа предметов и просто скопируйте (изучите) образец, принадлежащий прошлому. Именно протодизайн так успешно способствовал созданию материальной культуры ремесленного общества: ремесленник просто копировал дизайн вещей с предыдущих образцов. Известные методологи дизайна Дж. К. Джонс и К. Александер более четверти века назад писали, что «бессознательные» процессы ремесленного дизайна давали в результате поразительно благородные, прекрасные и соответствующие своему назначению вещи. Очень простой процесс может действительно породить очень сложные вещи.

Предметы выступают в виде формы знания относительно того, как удовлетворяются определенные требования и как решаются определенные задачи, а также в виде формы знания о том, что пользуется спросом у каждого: не нужно иметь сведений из области механики, металлургии или молекулярной структуры строевого леса, чтобы понять, что топор представляет собой очень эффективное средство рубки леса. Конечно, эксплицированные знания о предметах и о том, какова их функция, приносят пользу и иногда ведут к существенным улучшениям в их дизайне. Но в целом изобретение опережает теорию, сфера творчества и исполнения, как правило, опережает сферу понимания, работа руки с материальной формой ведет к науке, а не наоборот, как часто полагают. Дизайнеры обладают способностью одновременно «читать» и «писать» в материальной культуре. Они понимают, что и как говорит вещь, и могут создать новые предметы, которые будут содержать в себе новые – не только по содержанию, но и по графическому языку (по пластике, стилю, ритму) – сообщения.

В течение долгого времени в науке преобладало ограниченное понимание человеческого разума, которое только индукцию и дедукцию считало достойными считаться мышлением. Дизайнеры своей способностью решать слабоструктурированные проблемы доказали, что существует и более эффективный способ познания, при котором внимательно разглядывается местодействие и составляется представление о нем, минуя процедуры индукции и дедукции. Это способ, обеспечивающий мгновенный обзор всего процесса сопоставления, сравнения и классификации. Это работа экспертной оценки, шкалирования и сравнения одинаковых и различных элементов образцов. «Метафорическое понимание», пожалуй, самый подходящий термин для выражения специфики дизайнерского искусства, – искусства чтения мира материальных благ и образного перевода с языка конкретных предметов на язык абстрактных требований посредством кодов. Надо при этом забыть, что предметы массового потребления предназначены для того, чтобы их есть, носить и с их помощью находить себе прибежище, забыть их полезность и вместо этого представить себе, что они являются «предметами для мышления», относиться к ним как к «бессловесным медиумам» человеческой творческой способности. В этом случае вещи (в том числе и орнаменты) выступают как символы первофеномена – как протоформы.

В сущности, дизайнерские методы познания базируются на действиях с невербальными кодами в материальной культуре. Эти коды переводят сообщение с языка абстрактных требований на язык материальных объектов и обратно; они облегчают конструктивное мышление, сфокусированное на решении проблемы, в то время как другие коды, вербальные и цифровые, облегчают аналитическое мышление, сфокусированное на самой проблеме. Эти коды являются наиболее эффективным способом схватывания специфических, плохо сформулированных проблем планирования, изобретения и проектирования новых форм. Особенно наглядно это проявляется в использовании дизайнерами моделей и кодов, которые прочно основаны на графических образах – рисунках, – столь же способствующих процессу мышления, сколь и процессу передачи идей и обучению.

Общий вывод: способ обучения столь же важен, как и предмет изучения; в дизайне предмет изучения, в данном случае – графический язык орнаментальных протоформ знакообразования – является одновременно и способом обучения проектированию в системе «мастер-ученик». Этот способ должен быть дополнен вербализированными средствами и методиками трансляции знания.

Инновация

Один из значимых критериев дизайн-образования заключается в том, что дизайнер должен уметь видеть связи своих действий, проектов и объектов со всем остальным в более широком контексте – определять их место и актуальность в целостной системе символических ценностей культуры и жизни. Отсюда следует, что дизайн-образование должно содержать технологии развития способности к продуктивному мыслительному творчеству, осознающему эти связи и ценности. По результатам реализации этой способности всегда можно уяснить, почему один метод и процесс совершенно очевидно имеет образовательное значение, а другой – нет. В связи с последним, в частности, заметим, что дизайн часто рассматривается как навык, подобный умению ездить на велосипеде. Поэтому многие выпускники кафедр графического дизайна, обученные именно таким способом, довольно бойко проектируют весьма банальные, безликие и малосодержательные рекламные знаки, логотипы, этикетки, фирменные бланки, конверты и прочую печатно-тиражную продукцию, не нагружая себя сложными проблемами стиля, художественности, пластики, метафорического мышления, проектной культуры, авторского языка и т. п.

Из сказанного следует, что освоение ценностей традиции орнаментализма может быть эффективным только во взаимодействии с противоположным вектором построения образовательной стратегии, направленным на развитие эвристического креативного языка графического дизайна, для которого исходным строительным материалом потенциально является весь окружающий мир, еще не преображенный, но готовый преобразиться в знаковые формы в силовом поле художественного проекта. Наипервейшей опорой в этой образовательной стратегии и методе проектирования являются естественные нерукотворные природные протоформы знакообразования.

Природа как парадигма человеческого творчества была выдвинута эпохой Возрождения. При каждом очередном эволюционном сдвиге проектной культуры, означенном рождением нового стиля, актуализировались и проецировались в новый стиль формообразующие принципы, как бы высвеченные и увиденные в природных протоформах стиля и знакообразования культурной среды. Как отмечает философ Свасьян, начальная фаза метода формообразования по Гёте: никаких понятий, никаких образов и представлений, теорий и гипотез, – только глаза. Но глаза, предназначенные для того, чтобы видеть, а не просто смотреть. «Ибо только беглый взгляд на предмет мало что дает, – поясняет Гёте. Всякое же смотрение переходит в рассматривание, всякое рассматривание – в размышление, всякое размышление – в связывание. И поэтому можно сказать, что при каждом внимательном взгляде, брошенном на мир, мы уже теоретизируем». «Для того, чтобы понять, – продолжает Гёте, что небо везде сине, не нужно ездить вокруг света. Самое высокое, – было бы понять, что все фактическое есть уже теория: синева неба раскрывает нам основной закон хроматики. Не нужно только ничего искать за феноменами. Они сами составляют учение». И далее: «Первофеномен идеален, реален, символичен, тождествен. Идеален, как последнее познаваемое; реален, как познанный; символичен, ибо охватывает все случаи; тождествен со всеми случаями». «Для гения, – так выразился Гёте о Галилее, – один случай стоит тысяч». Первофеномен – это хорошо увиденное единичное, тождественное всеобщему. «Я оставляю предметы спокойно действовать на меня, наблюдаю после этого действие и стараюсь передать его верно и неподдельно. Здесь сокрыта вся тайна того, что любят называть гениальностью». Первофеномен – это открывшаяся такому внимательному виденью гениальность Природы. «Она первая и единственная художница, – писал Гёте, – из простейшего материала – величайшие контрасты; без тени напряжения – недостижимое совершенство; ясная определённость черт, всегда окутанная неким смягчающим покровом. Каждое из её созданий имеет собственную сущность, каждое из её явлений – наиобособленнейшее понятие, и всё это сводится, в конце концов, к одному… У неё всё продумано, и мыслит она постоянно, но не как человек, а как природа. Свой собственный всеобъемлющий смысл она держит при себе, и его никто у неё подглядеть не может… Она выбрызгивает свои творения из Ничего и не говорит им, откуда они пришли и куда идут. Их дело – шагать: дорогу знает она. В ней всё всегда – здесь и теперь. Прошлого и будущего она не знает. Настоящее – её вечность. Она добра. Я славлю её со всеми её созданиями. Она мудра и тиха. У неё не вырвать объяснения, не вымолить подарка, если она не дарует добровольно. Она хитра, но во имя благой цели, и лучше всего не замечать её хитрости… Она привела меня сюда, и она же выводит меня отсюда. Я доверяюсь ей. Она может со мной браниться, но никогда она не возненавидит своего создания. Это не я говорил о ней. Нет, всё, что истинно, и всё, что ложно, – всё сказано ею. Всё – её вина, всё – её заслуга».

Кульминацией Гётевской философии тождества природы и человека в творчестве является сформулированный им принцип органопроекции, имеющий, по нашему мнению, для дизайнерского образования значение ключевой методологической установки, указывающей истинный путь формирования визуального мышления:

«Всякий новый предмет, хорошо увиденный, открывает в нас новый орган». Первофеномен, усвоенный нашим зрением и сознанием, есть концентрированное подобие в нас протоформы природы, которую Гете назвал «типом», – это новый орган познания, развитый в нас самой органической жизнью и, так сказать, изоморфный ей. Тип поэтому символичен. По замечанию Свасьяна, «специфика этого органа такова, что он непосредственен, текуч, формально нерегистрируем и имманентен жизни. Им мыслим мы не мертвое, а живое, не ставшее, а становящееся, не метр, а ритм. Сам по себе он недоступен изображению. Образ – лишь форма его проявления, проекция его, данная в градации многообразия. Проще говоря, тип изживается как в природе, так и в нашем познании природы, – оба раза через образную специфику. Растение, зверь, человек суть природные образы типа. Точная фантазия и диалектика – познавательные образы его. Мысль, говоря словами Гёте, принимает здесь «духовное участие» в творчестве природы».

Эйдографика

Опыт практической реализации изложенной философии формообразования предметного мира и воспитания визуального мышления, тождественного природе, представлен изобразительной графикой по мотивам образов растительного и животного мира.

Тип визуального мышления, формируемого образовательной технологией данного направления, носит открытый эвристический и креативный характер, так как его протоформа изначально беспрототипна (в отличие от орнаментальной протоформы): «точная фантазия и диалектика – познавательные образы его». Так называемая «стилизация», как метод преобразования исходного природного мотива в художественный образ – слишком слабая категория для обозначения того, что происходит (должно происходить) с учеником, когда мастер помогает ему «хорошо увидеть новый предмет, который открывает в нем новый орган». На практике стилизация часто сводится к сухой схематизации натуры, умерщвленной «незрячим» глазом (не прозревающим первофеномен протоформы).

Опытный мастер-учитель всегда отличит в натурных набросках, зарисовках, форэскизах и проектах студента, где есть «духовное участие в творчестве природы», а где его нет, где «хорошо увиденный предмет» открывает в нем «новый орган познания», имманентный жизни, а где этого не произошло. Когда это происходит, это происходит и в учителе, поскольку он есть проводник и творческий соучастник формирования (образования) в ученике «нового органа познания». Поэтому кульминацией этого действительно образовательного процесса является эстетическое потрясение, переживаемое всеми участниками (во время коллективного просмотра и обсуждения работ) как художественное событие, сам факт которого является более чем достоверным свидетельством другого – того, что в графическом образе явлено нечто большее, чем изображение растения, животного, человека. Сама природа приоткрыла свой код протоформы – эйдос в платоновском смысле идеи-образа-формы как первопроекта всего живого, изменчивого, неповторимого, т. е. истинно творческого события жизни. Непривычное слово «эйдографика» более точно, чем «изографика», отражает смысл данного аспекта формообразования.