Текст книги "Методы и технологии обучения изобразительной и проектной деятельности. Сборник статей. Выпуск 5"
![](/books_files/covers/thumbs_240/metody-i-tehnologii-obucheniya-izobrazitelnoy-i-proektnoy-deyatelnosti-sbornik-stateyvypusk-5-93792.jpg)
Автор книги: Коллектив Авторов
Жанр: Педагогика, Наука и Образование
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 4 (всего у книги 19 страниц) [доступный отрывок для чтения: 6 страниц]
Иванова О. В.
Актуальные интонации времени в деле духовного воспитания молодежи в ВУЗе
Духовно-нравственный потенциал будущего поколения – единственный источник прогрессивного развития России и для нее нет других путей. Преодоление нравственного кризиса души современной молодежи лежит в изменении подхода работы с ней и восстановление умерщвленного самосознания: «Кто мы есть?». Воспитание и развитие творческих созидательных возможностей в молодом человеке уже само по себе позитивно, т. к. заполняет ту пустоту, которая образовалась в новом поколении в связи с переменами в обществе 90‑х годов. Эта почва, на которой можно возродить утраченную духовность, любовь к Родине и желание трудиться на благо Отечества.
Свершившаяся перестройка в стране изменила и перевернула все пласты нашей реальности столь стремительно, что мы еще не смогли в полной мере осознать всей глубины этих изменений. Не удалось нам сделать и конструктивных практических выводов, касающихся модернизации, коррекции форм и способов организации образовательного пространства. Учебные программы, содержание дисциплин и методики их ведения, поведенческое позиционирование преподавателя в изменившейся социально-психологической среде нашего общества остались прежними. Но преподаватель работает в конкретное время и не может не считаться с переменами, происходящими в обществе, прямо или косвенно влияющими на сферу образования. Чтобы не потерять молодое поколение, которому предстоит наследовать и развивать культуру, особенно важно устанавливать индивидуальный личностный контакт между преподавателем и студентом на психологическом уровне.
Проблема духовности связана с творческим развитием личности студента в период его участия в образовательном процессе вуза. Каждый преподаватель в процессе общения со студентами, коллегами и в своей профессионально-художественной деятельности накапливает уникальный личностный опыт, который он вносит в содержание, формы и методы преподавания этих дисциплин. Авторский анализ собственного педагогического опыта является важной составляющей жизненности образовательного процесса. Его целью является обогащение существующей академической модели духовным видением ее роли в подготовке специалиста. Личность педагога – носителя духовной культуры является стратегическим инструментом в деле воспитания молодежи в вузе. Нравственное воспитание молодежи должно происходить ненавязчиво, оно может быть связано с предметом изучения и проявляться в индивидуальном общении со студентом. Тесный контакт с педагогом на практических занятиях позволяет научить студента не только технологиям предмета, но и умению понимать суть явлений, видеть истину и духовно прорабатывать свое взаимодействие с окружающим миром. Если педагог максимально «развернут» в сторону личности, то в условиях обоюдного доверия и постоянной поддержки могут быть раскрепощены и активизированы дремлющие в нем творческие возможности. Студента необходимо настроить и тактично направить к действию, используя различные формы мобилизации творческого мышления. В условиях такого общения с педагогом студенты приобретают умение анализировать предлагаемый материал, генерировать идеи, мыслить проектно, позиционировать себя в условиях изменяющегося художественного процесса, вырабатывать самостоятельную точку зрения и навыки плодотворной социальной коммуникации в коллективе. Такой опыт трудно переоценить в деле воспитания профессионала и личности.
Стремление к постоянному самосовершенствованию, упорство в преодолении трудностей вырабатывают у студентов ответственный подход к учебе, умение самостоятельно и рационально организовать выполнение домашних заданий. Творческая атмосфера, дружеская состязательность, желание работать с наибольшей отдачей приносят им огромную радость, вызывает потребность «души трудиться», что в свою очередь способствует учебному росту. В будущем эти качества обеспечат их профессиональные интересы.
В свою очередь, для достижения этих целей педагог должен интересно и доходчиво излагать материал, ясно формулировать задачу, верить в творческие способности, заложенные в каждом учащемся. Имея педагогический такт и уважение к учащимся, он должен дифференцированно подходить к психологическому состоянию каждого студента, оказывая продуманную помощь. Педагог должен быть увлеченным своим делом, настойчивым и требовательным, но в то же время, уравновешенным в общении. Вчерашний абитуриент, а сегодняшний студент – это «чистый лист», на котором ему в диалоге с педагогом предстоит начертать профессиональные технологии, нацеленные на его созидательный, проектно-ориентированный потенциал. Этот процесс предполагает творческую ответственность, которую педагог берет на себя, вступая в диалог со студентом при знакомстве его с изучаемым предметом. В наиболее распространенном случае педагог ограничивается обучением студента, практическим навыкам, заложенным в учебной программе, опираясь на свое профессиональное мастерство, педагогический опыт и талант общения. Это немало, если «школа» не в кризисе, а сохраняет признаки живого организма, свой творческий «дух» и воспроизводится без специальных целенаправленных усилий преподавателя.
Творчество не является обязательным атрибутом художественной профессии. Оно есть, выражаясь словами американского дизайнера В. Папанека, – «фундаментальная матрица жизни». С субъективной стороны творчество – это рождение личностью идеи, потенциально обладающей возможностью стать событием. Творчество может быть определено как переживание его результатов, свидетельствующих, что в «матрице жизни» случилось нечто важное, позитивное, что потрясло и изменило сознание его участников. Человеку дана способность к творчеству и его успешная деятельность во многом определяется степенью развития и формирования таланта. При наличии благоприятных условий творчество – это сплав природного и приобретенного, а по мере решения жизненно важных задач способность к творчеству обрастает конкретными профессиональными технологиями. С образовательной стороны творчество не является данностью, это проблема, которая решается педагогом и студентом в тесном сотрудничестве. Опыт воспитания студента неотделим от личности педагога и опирается на его интуицию, педагогическую практику и, таким образом, передается от учителя к ученику.
Сделав некоторые оговорки, живопись можно отнести к тем особенным образовательным дисциплинам, которые заключают в себе важную составляющую в деле воспитания духовной личности. Не столько существование методик и учебных пособий по обучению живописи, сколько непрерывное воссоздание особой творческой атмосферы на протяжении многих поколений оправдывает название «творческий» в стенах художественного вуза. Появление творческой личности – это всегда событие. Если в девяноста девяти случаях из ста предмет живописи был, а рождения яркого, всем очевидного события не случилось, скорее всего, произошла деградация творческого «духа» школы, а школа как кузница молодого потенциала перестала существовать. Чтобы не допустить такого исхода, педагогу необходимо при изменяющихся социальных, культурно-эстетических условиях жизни постоянно корректировать свое отношение к традициям вуза, методам преподавания, способам организации образовательного процесса, к студентам и коллегам.
В условиях общего кризиса образовательной системы последних десятилетий преподаватель должен осознавать свою ответственность и предпринимать интуитивно-осознанные усилия для активизации творческого менталитета студентов, чтобы не угас творческий «дух» школы. Существование развивающейся художественной школы состоит в овладении ее традициями и одновременном преодолении старых форм и технологий, препятствующих проникновению в нее нового осмысления в деле воспитания гармонически полноценной личности, способной к созидательному труду.
Мизевич С. Г.
Об интеграции информационных технологий с научно-методической работой преподавателя ВУЗа
Тенденция интеграции информационных технологий с научно-исследовательской и преподавательской деятельностью, активное использование средств глобальной коммуникации, расширяющих интеллек туальный потенциал, предъявляет новые требования к системе образования, в том числе к послевузовскому. Эта тенденция по ряду показателей влияет на общество, которое приобретает черты инфор мационного, трансформируя систему образования, поскольку каждый педагог явля ется одновременно как практиком, так и исследователем. Появляются новые способы управления информацией в образовании, осуществляется поиск таких методов и форм работы преподавателя и обучающегося, которые, с одной стороны, обеспечивают усвоение фундаментальных основ знаний, с другой – диктуют необходимость самостоятельного регулирования обучающимся собственной деятельности на основе индивидуальной подготовленности и способности к творче скому росту потенциальных возможностей.
Известно, что в настоящее время информационные и коммуникационные технологии (ИКТ), как средство доступности информации, служат целям формирования целостного мировоззрения человека, оказывая влияние на развитие личности, предоставляют новые возможности для ее самовыражения, реализации и развития способностей.
Именно посредством компьютерных и коммуникационных технологий развиваются способности адекватно оценивать возникающие в процессе деятельности ситуации, результативно применять свои знания на практике. При этом способы осуществления мыслительной деятельности человека существенно преобразуются, проявляясь в приемах представления информации, исследовании проблем и принятии решений. Учебный процесс также подвергается изменениям в связи с быстрым и широким доступом к необходимой информации, уменьшая время, отводимое на изучение учебного материала, формируя новые методики, формы организации обу чения, открывая доступ к нетрадиционным источ никам информации, повышая эффективность самостоятельной научно-исследовательской работы.
Таким образом, развитие ИКТ приводит к необходимости формирования у всех участников образовательного процесса повышение базового уровня информационной грамотности. Успешность решения ИОП во многом зависит от уровня этой грамотности всех работников системы образования, в том числе аспирантов, обучающихся по любому направлению обучения. Решать вопрос подготовки аспирантов, безусловно, необходимо с использованием инновационных образовательных технологий на базе ИКТ.
Для аспирантов использование ИКТ позволит повысить эффективность научно-исследовательской деятельности, поднять уровень информированности, систематизации знаний, приемов обработки экспериментального материала, придавая определенную грамотность при работе с источниками информа ции, организуя современный безбумажный процесс работы над диссертацией (создание методического обеспечения, оформление, обработка материала, согласование с научным руководителем, хранение и др.).
Вне зависимости от предметной специализации, преподаватель должен органично использовать все преимущества информационных и телекоммуникационных технологий в обучении «своей» дисциплине и испытывать потребность применять эти технологии на практике.
Следует особо отметить, что в настоящее время человек стал жить в мире медиатекстов. Медиакультура с ее ценностями и приоритетами свободно транслируется потребителям медиааудитории. Причем, для подрастающего поколения современные медиа воспринимаются намного лучше и больше, чем простые средства познания окружающего мира. Это их мир, в котором объединяются разнообразные коммуникативные формы деятельности, осваиваются и используются новые технологии значительно быстрее, чем взрослые. В тоже время молодые люди не обладают достаточными навыками, чтобы объективно оценивать истинный смысл получаемой информации.
Уметь взаимодействовать с аудиовизуальными текстами масс-медиа так же, как с печатными, развивать коммуникативные и аналитические способности в работе с различными формами текстов – важный компонент исследовательской деятельности аспирантов. Именно медиаобразованием в некоторых случаях решаются задачи социального, морального, технологического, эстетического характера. Поэтому преподавателю высшего учебного заведения важно также владеть и использовать в своей практике медиаобразовательные технологии.
Итак, информатизация образования заставляет преподавателя осваивать ИКТ, формируя навыки общения нового свойства, то есть каждый должен научиться работать с компьютерными средствами, используя их как инструмент для осуществления своей творческой деятельности. В этом аспекте преподавателю следует развивать информационно-коммуникативные компетенции в работе с различными цифровыми образовательными ресурсами, формируя информационно-коммуникативную культуру. Все это может осуществляться на основе изучения способов создания и использования этих ресурсов в своей профессиональной деятельности.
Практика показала, что педагога не всегда устраивает готовая продукция, поэтому важной компетентностной составляющей обучения студентов являются формирование знаний и умений создания и использования новых средств обучения на основе различных компьютерных технологий.
Наконец, возможности интернет-технологий позволяют создавать новые формы познавательной и коммуникативной деятельности с обучающимися, при подготовке к занятиям, процессе обучения, при самообучении и самообразовании, при контроле знаний и умений. В этом смысле освоение новых форм деятельности на основе ин тер нет-тех но ло гий следует выделить как приоритетное направление.
Исходя из вышесказанного, для работы преподавателя по любой учебной дисциплине главной задачей обучения является формирование инновационных компетенций будущих специалистов на базе образовательных ИКТ. Наряду с этим в процессе обучения студентов с целью формирования инновационных компетенций на базе образовательных ИКТ необходимо предусмотреть такие формы и методы обучения, которые помогут представить возможности информационных технологий и медиакоммуникативных ситуаций в мире новых знаний.
Не менее важным компонентом обучения студентов является формирование индивидуального стиля мышления, умения самостоятельно находить, понимать и использовать различные виды информации в своей учебной деятельности на основе использования медиаобразовательных технологий. При этом учебный процесс может осуществляться в виде лекций, семинаров, лабораторных и практических занятий, на которых студенты могут познакомиться с творческой лабораторией самого педагога или разработчика информационно-образовательных ресурсов. Результатом обучения будет индивидуальное или коллективное творчество – методическая разработка занятий с использованием медиаобразовательных технологий, ИОР, авторского средства обучения или интернет-ресурса.
Сухарев Д. С.
Методика обучения студентов-дизайнеров компьютерной графике
Неотъемлемой частью современного образования является овладение компьютерными технологиями. Повысить продуктивность и увеличить производительность в большинстве профессий возможно с помощью грамотного использования компьютерных технологий. Не исключением является и работа современного дизайнера. Большая часть работы не только дизайнера, но и современного художника выполняется с помощью компьютера.
Развитие компьютерных технологий находится в непрерывном движении, и постоянно появляются все новые и новые способы реализаций проектов. К сожалению, в нашей стране отдаленной от компаний-гигантов, которые производят лидирующие информационные продукты и внедряют их посредством мастер-классов и открытых рекламных компаний, методики компьютерного проектирования часто отстают от зарубежных. Также сказывается разделение профессиональной подготовки преподавателей. К сожалению, часто преподаватель информационных технологий является профессионалом именно в компьютерных технологиях и лишь от части знаком с профессиональным дизайн проектированием. Нередким является и обратная зависимость, когда дизайнер, глубоко познавший методики проектирования недостаточно владеет современными компьютерными технологиями, и не может, перенеси свои подходы в цифровой язык. В итоге перед студентом-дизайнером появляется противоречие, когда компьютер, который должен быть наилучшим помощником в творчестве из-за неграмотного и неуместного использования ограничивает потенциал проектировщика.
Есть еще одно заблуждение, которого очень часто придерживаются и студенты и преподаватели: лучше в совершенстве владеть одной – двумя программами, чем поверхностно знать большое количество программ. Конечно же, глубокое понимание инструмента очень важно, но часто сужает возможности. Есть, конечно, универсальные программы, такие например как Adobe Photoshop, и большая часть дизайнеров проводят свое рабочее время именно в этой программе. Adobe Photosop стал лидером де-факто дизайн индустрии. В данной компьютерной программе, возможно, работать и с векторной и с растровой графикой, в новых версиях появились инструменты для работы с 3d графикой, можно заниматься профессиональной технической и планшетной графикой, но все же существуют и другие программы, которые позволяют увеличить продуктивность и качество работ.
Значит, для продуктивной работы современного дизайнера требуется не только художественно-концептуальные знания, но и знания по программной оптимизации определенных этапов работы.
Например, при создании компьютерного изображения пейзажа можно все составляющие «с нуля» нарисовать в программе Adobe Photoshop. Чтобы увеличить скорость работы можно использовать готовые изображения, создать композицию методом коллажирования и дорисовать, используя графический планшет и методики технического дизайна. Данная технология называется Matte Painting, и очень широко используется в кино индустрии. Если идти дальше данную работу очень успешно можно включить 3d редактор, например, для создания своих собственных реалистичных архитектурных и скульптурных элементов.
Трехмерное моделирование позволяет создавать реалистичные материалы, освещение и фактуру объекта. Также при использовании трехмерных моделей появляется возможность поиска на месте нужного ракурса. Чтобы работа была еще более продуктивной, полностью авторской и технология не ограничивала художественный замысел можно еще расширить инструментарий за счет узкоспециализированных программ. Существуют программы, созданные специально для проектирования, например, только неба, но прекрасно справляющиеся с поставленной задачей, или программы для проектирования отдельных деревьев и целых лесов, для рисования фигур человека и животных, для черчения и визуализации экстерьеров и интерьеров, для поисков ракурса, для визуализации освещения и постпродакшена.
В настоящее время основной задачей педагога, преподающего компьютерную графику, является задача научить студента мышлению с помощью программного обеспечения, не нарушив и не ограничив его творческого мышления. Не только научить техническому использованию программ, но и продемонстрировать открывающиеся перед дизайнером возможности использования компьютера, как творческого инструмента. Показать на примере возможности использования различных программ и их взаимосвязи при решении проектировочных задач. Наилучшим же вариантом, является случай, когда мышление и программные методы продолжая друг друга, стимулируют развитие идей проекта.
При грамотном и оптимизированном взаимодействии человек – компьютер, работа над проектом превращается в увлекательное занятие поиска среди огромного числа решений поставленной задачи, наилучшего. Конечный результат такой работы может превзойти любые ожидаемые результаты, которые были запланированы изначально. Но в таком многообразии путей развития кроется угроза отхода от целей и задач проекта, неполное, углубленное в каком-то одном, заинтересовавшем дизайнера направлении, но не содержащее полноценного решения. Поэтому педагогу на занятиях необходимо обратить внимание на системный подход к процессу проектирования и сделать привычным для будущего профессионального дизайнера.
Любое проектирование должно содержать следующие этапы:
• Постановка вопроса – это создание проблемной ситуации. Данный этап должен выявить все очевидные и неочевидные характеристики готовящегося проектирования, задать эргономические, эстетические, художественные, производственные и потребительские требования к готовому проекту.
• Формулировка проблемы – осознание проблемной ситуации, методологическая обработка информации, формулирование проектной задачи. Настройка мыслительной деятельности, вытекающие из предыдущего этапа. Это период активизации прошлого теоретического и практического опыта, поиск новых знаний и настройка мыслительной деятельности на предстоящую работу. Данный этап должен подготовить теоретическую почву, дать достаточное количество информации дизайнеру-проектировщику, максимально увеличить радиус охвата знаний по заданной тематике и гарантировать понимание (следовательно, заранее предупредить множество ошибок и недочетов проектирования).
• Решение – собственно этап выполнения поставленной проектной задачи. На данном этапе начинается создание макета (прототипа) или макетов (прототипов) проекта. Начинается построение образов, строящихся на чувственных и композиционных решениях.
• Уточнение развития – получение составляющих проекта из образов, полученных на предыдущем этапе (опосредование образов), поиск взаимосвязей, усиление композиционных характеристик, поиск и акцентирование формообразующих и концептуальных мотивов и дальнейшее преобразование, анализ и опять преобразование, продолжающееся до момента получения удовлетворяющего результата. «Усовершенствовать композицию – значит усовершенствовать мысль» [2, С. 45].
• Ответ – сам момент получения макета проекта, удовлетворяющего характеристикам, выявленным на этапах постановки вопроса и формулирования проблемы. На данном этапе проводятся заключительные доработки, не влияющие на проект в целом, а усиливающие уже полученный результат.
Представленной модели проектного мышления придерживаются сторонники кибернетического подхода к изучению мыслительных процессов [1, стр. 58]. В проектном творчестве, Каримова И. С. данную последовательность выразила как схему: «проектная проблема – проектная задача – поиск проектного образа – проект» [4, С. 62].
Начинать практические занятия обучения художественному проектированию на компьютере, по нашему мнению, лучше всего на футуристических пейзажах с фантазийной архитектурой и техникой.
Во-первых, подчеркнутая нереальность данных работ позволяет отходить от достаточно сложного этапа проектирования – проверки соответствия эргономике и удобству использования, это дает больше художественной свободы проектировщику.
Во-вторых, работа над пейзажем избавляет от акцентированного изображения правильных форм архитектуры зданий, устройства техники, анатомии человека или животного.
В-третьих, основой для построения пейзажа является перспективная сетка, которая очень помогает неопытному проектировщику при построении композиции. Она упорядочивает рисунок студента, задает четкую структуру для дальнейшего развития проекта, и при этом не ограничивает его художественных идей.
Построение объектов по сетке может выступать как генератор композиционных идей и служит основным и изначальным критерием для решения взаимосвязи объектов. Грамотно продуманная взаимосвязь объектов в проекте создает композицию. Как раз при выполнении пейзажа возможно максимально полно и в тоже время с минимальными усилиями осознать и применить на практике виды и способы взаимодействия элементов (изображаемых объектов) проекта, таких как:
1. Агглютинация – комбинирование или сочетание различных, несоединимых в повседневной жизни частей в новых необычных комбинациях. Создание новых образов на основе «склеивания» частей, имеющихся образов и представлений. [3, стр. 172] Комбинирование – это не случайный набор, а именно подбор определенных черт, производимый сознательно, в соответствии с определенной идеей и замыслом композиции. Он широко применяется в искусстве, науке, техническом изобретательстве, а особенно в памятниках древнеегипетского искусства и в искусстве американских индейцев. Примером может служить классические персонажи сказок человек-зверь или человек-птица, аллегорические фигуры Леонардо да Винчи.
2. Акцентирование – создание новых образов путем подчеркивания тех или иных черт. Может проявляться как уменьшение или увеличение, или как изменение пропорций отдельных сторон изображаемого, или как многократное их повторение. [3, стр. 172] Оно часто достигается при помощи изменения пропорций в различные стороны. Таким приемом пользуется карикатура: она воспроизводит черты оригинала, утрируя те или иные его черты. При этом чтобы быть значимым, акцентирование должно выделять характерное, существенное. Акцентирование активно использует изменение предметов при помощи их увеличения или уменьшения (гиперболизация и литота), что находит широкое применение в фантастическом изображении действительности. К акцентированию относится и конкретизация, каких-либо черт изображения. Примером могут служить следующие сказочные персонажи: небывало сильный Святогор, крошечный Мальчик-с-пальчик или гигантских размеров Гулливер. С одной стороны, внешность великана, его грандиозные размеры могут сделать более очевидной внутреннюю силу и значимость героев, а с другой, фантастически малые размеры могут силой контраста подчеркнуть большие внутренние достоинства персонажа.
3. Схематизация – прием, в котором отдельные образы сливаются, а различия сглаживаются. Отчетливо прорабатываются основные черты сходства. Примером служит любой схематический рисунок.
4. Типизация – специфическое обобщение, характеризующееся выделением существенного, повторяющегося в однородных в каком-то отношении фактах и воплощении их в конкретном образе. Обобщение – мысленное объединение предметов и явлений по их общим и существенным признакам [3, С. 172] В этом приеме одни черты вовсе опускаются, другие же упрощаются, освобождаются от деталей и усложнений. В результате весь образ преобразуется. Например, существуют профессиональные образы рабочего, врача, художника и так далее.
При использовании компьютерных технологий в качестве инструмента проектирования представленные способы и процессы мышления, в том числе творческого остаются актуальны. Данные процессы должны дополняться специфическим процессуальным мышлением в компьютерных программах и складываться в методику компьютерно-графического проектирования.
Из сказанного выше, можно сделать следующие выводы:
1. У современного студента-дизайнера необходимо развивать креативное оперирование программными средствами, которые будут являться продолжением его художественно-творческих мыслей.
2. Используемые программные средства и методики компьютерного проектирования следует периодически обновлять и расширять, чтобы не ограничивать изобразительные возможности студента.
3. Для студента необходимо наиболее конкретно и в тоже время всеобъемлюще ставить цель проекта и задачи, чтобы студент мог анализировать ситуации и обдуманно находить соответствующие пути решения.
4. Студенту следует демонстрировать максимальное количество методик и техник исполнения проекта, указывая на плюсы и минусы каждой в разных ситуациях, предоставляя свободу выбора наиболее подходящих вариантов.
5. На занятиях компьютерной графикой необходимо приводить примеры как можно большего числа проектов, демонстрирующих синтез используемых программных продуктов.
Использованная литература
1. Акин О. Психология архитектурного проектирования. Москва: Стройиздат, 1996.
2. Бархин Б. Г. Методика архитектурного проектирования. Москва: Стройиздат, 1982.
3. Гамезо М. В., Домашенко И. А. Атлас по психологии // Информационно-методическое пособие по курсу психология человека. Москва: Педагогическое общество России, 1999.
4. Каримова И. С. Формирование проектно-образного мышления студентов-дизайнеров средствами графики. / Дис. на соиск. уч. ст. к.п. н… Хабаровск: ХГПУ, 2005.
Правообладателям!
Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.Читателям!
Оплатили, но не знаете что делать дальше?