Автор книги: Марк Бомон
Жанр: Музыка и балет, Искусство
Возрастные ограничения: +16
сообщить о неприемлемом содержимом
Текущая страница: 9 (всего у книги 27 страниц) [доступный отрывок для чтения: 9 страниц]
Еще одной характерной особенностью гастролей стало жестокое отношение к бэклайну. Мэтту было совершенно неважно, что подумают люди о его сценическом поведении; волосы он закреплял гелем в панковский «ирокез», а на аппаратуру в конце каждого концерта набрасывался, словно мясник, который очень спешит изрубить тушу. В «Ле Суммум» в Гренобле он во второй раз попытался уничтожить ту самую гитару Gretsch Synchromatic Sparkle Jet, бросив ее в усилитель; гипнотический диск отлетел от нее в толпу зрителей, и его тут же подхватил какой-то ярый фанат. И это был еще далеко не конец.
Когда Muse вернулись из Европы и отправились на гастроли, отмечая выход последнего сингла с Showbiz – Unintended – 30 мая[67]67
На двух дисках вышли Niche, Recess и радиоверсии Falling Down и Hate This And I’ll Love You с выступления на Oui FM.
[Закрыть], на разогрев они взяли восходящих звезд, своих ровесников Coldplay. Обе группы беспрестанно называли «подражателями Radiohead» – собственно, Muse все больше уставали от этого сравнения, Мэтт в какой-то момент даже воскликнул: «То, что мы сейчас делаем, по меньшей мере лет на десять опережает то, что делали они, когда начинали», – так что выбор был смелым, но, возможно, был сделан, чтобы подчеркнуть кардинальную разницу между двумя коллективами.
И она в самом деле была разительной: Coldplay оттачивали свои безупречные манеры, а Muse разносили в щепки все сцены подряд. В «Ледмилле» (Шеффилд) Мэтт убежал со сцены на пять минут, когда начались технические проблемы, а вернувшись, прыгнул прямо в барабанную установку. В «Сивик-Холле» (Вулверхэмптон) концерт закончился тем, что Мэтт сначала стал прыгать через гитарный провод, как через скакалку, а потом облил водой Дома, который лежал распростертый на обломках большого барабана, после чего все трое, изображая, что дерутся, ушли со сцены. На одном из этих концертов Мэтт умудрился застрять в одном из больших белых пластиковых конусов, расставленных по сцене в качестве декораций, из-за чего не смог самостоятельно покинуть сцену, и ему пришлось заползти под барабанный пьедестал и ждать, пока все разойдутся, прежде чем его смогли выручить. На втором аншлаговом концерте в лондонской «Астории» он по окончании концерта остался лежать на полу, окруженный обломками нескольких гитарных усилителей, и пролежал там семнадцать минут, чувствуя себя отлично, а потом пришел тур-менеджер и унес его.
Собственно, оглядываясь назад, у него были все поводы чувствовать себя отлично. Он играл большие аншлаговые концерты, на которых все собрались послушать его группу. Его сингл Unintended только что вошел в топ‐20. Он был настоящей рок-звездой.
И он реально сходил с ума.
Мэтт Беллами
Первое выступление в «Астории» было очень важно. Я тогда все еще встречался со своей первой девушкой, и под конец концерта мы заползли под барабанный пьедестал, и я ее целовал. Я прятался и смотрел на расходившихся зрителей, но в первом ряду стояла пара психов, которые поняли, что я там, так что мне пришлось вылезти и попрощаться. В «Астории» мы отпраздновали то, что нам удалось добраться до определенного уровня.
Сафта Джеффери
Вы видели, как росла группа за этот год?
Конечно. Они очень выросли на гастролях. Вскоре после того, как мы записали альбом, буквально за шесть месяцев, они стали играть лучше, чем на записи. Альбом показал их такими, какими они были в то время. Это был их саунд, они тогда играли так.
Вы видели потенциал в новых песнях вроде Plug In Baby?
Помню, я услышал Plug In Baby в Париже. Корда сидел рядом со мной, и я сказал ему: «Эта песня выведет нас на новый уровень». Он посмотрел на меня так, словно не поверил. Но я сказал: «Да, эта песня, Корда, послушай этот долбаный рифф!» У них было много песен, которые они пробовали для Origin после того, как Showbiz был готов, но я всегда считал Plug In Baby лучшей. Услышав эту песню, я понял, что именно она откроет нам двери на радио.
Какой был план после того, как вы запустили Showbiz?
Поскольку у нас были региональные договоры, мы поговорили со всеми лицензиатами и решили, чем группа будет заниматься на каждой территории. Великобритания всегда была в приоритете, но там группа продвигалась медленнее. Radio One постепенно проявляли интерес к группе, но вот во Франции все работало гораздо быстрее. С Францией мы вот как поступили: устроили ключевым журналистам поездку в Великобританию на очень раннем этапе, так что многие законодатели вкусов оказались у нас в кармане. И они начали говорить о группе во Франции, да и концерты проходили все лучше и лучше. Oui FM, в частности, реально поддерживали группу.
Как вы отнеслись к презрительной реакции на выход Showbiz?
На самом деле она была типичной для того времени. Здесь их все списали со счетов, все говорили, что они просто передирают Radiohead. Уволить Антона Брукса [пресс-офицера Bad Moon PR] оказалось нелегко. Сами понимаете. Антон – мой давний друг, и он все повторял: «Все будет. Надо просто потерпеть». После того как вышли два сингла, я сказал: «Антон, блин, я не могу уже больше терпеть, дружище! Нужно что-то реальное». Помню, мы с Кордой сидели, ежились и говорили друг другу: «Ты ему скажи», и я такой: «Ну, спасибо, Корда». Мы заменили его на Мел [Браун, Impressive PR], и она ходила на все концерты Muse, прямо в первый ряд, и говорила, какие они крутые. И я подумал: Мел, может быть, и не такая опытная и известная, как Антон, но она будет настоящим слоном в посудной лавке – и именно им она и стала. Как только мы стали с ней работать, ситуация с прессой изменилась.
Радовались ли вы, когда группа начала набирать популярность во Франции?
Ну, это была тяжелая работа, потому что мы были менеджерами группы, а еще мы были лейблом, так что мы делали все. Я пытался поддерживать отношения со всеми лицензиатами. Америка сильно на меня давила, мне говорили: «Мы, блин, вообще-то, дали вам денег, на которые вы это все смогли сделать». В общем, Гай [Осири] постоянно висел на телефоне: «Вы должны вернуться, вы должны сделать то, вы должны сделать это». Но больше всего Гая раздражало, что когда в Великобритании начало реально что-то получаться, Maverick остались не у дел. Помню, я приехал в офис Maverick, когда мы уже получили здесь золотой альбом, а он до сих пор считал их юной незрелой группкой, которую когда-то подписал. И он по-прежнему нам говорил: вы должны сделать это, то и вон то, но все это совершенно не соответствовало нашим глобальным планам.
Вы побывали на каком-нибудь из концертов в важном турне с Chili Peppers и Foo Fighters?
Это стало отличной кривой обучения для группы. Мэтт и ребята узнали, как все делается по-настоящему, как живет другая половина мира и как вообще гастролировать по Америке. Вернулись они оттуда практически совершенно другой группой. А потом мы начали разбираться с технической командой. Мы с Деннисом решили, что тут можно сделать две вещи: мы поначалу не могли себе позволить нормальную команду техников, потому что финансировали группу, по сути, вдвоем, так что решили возить их по гастролям с местными ребятами из Тинмута, которым они доверяли. Если честно, команда была разношерстная, но мы справились. На самом деле это им не особо мешало, потому что первые гастроли были буквально по туалетам, и сам факт наличия команды техников уже, если честно, был для них роскошью, потому что у большинства групп даже такого не было. Они были не лучшими, но, думаю, когда мы переросли их, то заменили как раз вовремя. Мы двигались вперед, как всегда.
Как вы справлялись с затратами? Мэтт постоянно что-то разбивал в приступах раздражения.
Мы с Деннисом постоянно искали новые эндорсерские договоры! С этим никогда не было просто, но, к счастью, тогда у нас эндорсерских контрактов было много. Жалоб нам особых не поступало, но были времена, когда я получал гастрольный бюджет и думал: «Блин, как мне с этим-то разобраться?» Каждый лицензиат на каждой территории должен был оплачивать свою часть бюджета. Так что французы платили, когда Muse гастролировали во Франции. Вот так мы все продумали, чтобы группа могла просто ехать и играть. Поскольку нам удавалось вписаться на разные гастроли на разогрев, все всегда спрашивали, особенно в ранние дни: «Как, блин, им это все удалось заполучить?» Помню, парень, который подписал контракт с Foo Fighters в Америке, спросил у меня: «Я не понимаю, как тебе удалось вписать свою группу сюда на разогрев, они, блин, моя группа, а я не смог поставить к ним на разогрев другие свои группы! Как, блин, у тебя это получилось?»
Глен Роу
Когда вы начали работать с Muse?
Когда вышел Showbiz. На гастроли я с ними не ездил до второго альбома, но много им помогал. Бывал на куче фестивалей. Я тогда работал на Zildjian и, по-моему, услышал их по XFM. Не знаю, как это получилось, но я подумал, что они очень крутые, так что пошел к своему начальству в Zildjian и сказал: «Этот барабанщик потрясающий». Я познакомился с Домом, помог ему подписать контракты на барабаны и постепенно начал по мелочи помогать группе на концертах. В ту пору я уже покончил с гастрольной карьерой. Я работал на Manics, а через них попал в Zildjian, а Дому нужен был на гастролях кто-нибудь, кто разбирался бы в барабанах. По-моему, официально я начал работать в турне Plug In Baby.
Какие они были как люди?
На самом деле совершенно нормальные, но очень сплоченные. По-моему, именно тогда я подумал, что Muse – настоящая группа в «классическом» понимании; я увидел их групповой менталитет и крепкую дружбу. Я таких групп еще не видел; я до сих пор работаю с группами, которые говорят: «Мы настоящая банда», хотя это на самом деле не так. Знаете, я помню, как Дом и Мэтт щекотали друг друга и смеялись, как долбаные школьники!
Они очень близки, да?
Помню, поначалу мне это казалось даже странным. Ну, я, наверное, думал, «о, как мило», но они даже сейчас проводят столько времени друг с другом, сколько могут. Мэтт сейчас уже здесь не живет, так что стало посложнее, но так странно видеть, что они по-настоящему живут жизнью друг друга, они росли вместе, когда рано умер отец Криса… В их жизни на самом деле много общего. И они все друг другу помогают. Они знают, когда кто-то из них в плохом настроении, и тогда они ненадолго его изолируют, а все остальные работают как обычно. Трио – это вообще обычно не очень удачный состав для группы, обычно кто-то один отдаляется от остальных, но с Muse так не было.
На тех гастролях с ними работала довольно неопытная техническая команда, вроде приятелей из Тинмута?
Рик работал на сцене. Рик получил работу, потому что он был звукорежиссером не то в «Каверне», не то в каком-то другом местном заведении, и вроде как однажды высказал им все, что о них думает. Они разбивали свои инструменты даже в первые годы существования группы, и Рик говорил, что реально на них наорал после того, как они разбили чьи-то микрофоны. Ну, знаете, что-то такое: «Хватит уже, блин, это делать, это не детская площадка, это реально серьезно, если хотите стать серьезной группой, надо вкалывать». В общем, тогда Рик работал на сцене, а один из их местных приятелей по имени Алан продавал футболки, и они ездили в задней части гастрольного автобуса. Они всегда чувствовали, что это будет очень круто, но никогда не боялись – им просто казалось, что они делают все то же самое, что и нормальные группы. Это было очень странно, даже страшновато немного. Мы с Мэттью всегда хорошо общались – мы оба Близнецы, а в детстве были гиперактивными; я понимал, через что ему приходится пройти. Его мозги крутились со скоростью четыре миллиона миль в час, так всегда было. Его мама рассказывала истории про детство, он всегда был таким. Он вообще не поменялся – очень умный парень, который творит потрясающие вещи.
Каково было с ними гастролировать? Тяжело?
В ранние дни они разбивали оборудование из-за раздражения. Техники поначалу у них были хреновые. Дэн, один из ребят, давал им совершенно расстроенную гитару, и Мэтт ее просто разбивал, типа, «как мне вообще хотя бы начинать играть?». Или его педалборд переставал работать. Поскольку он пытался постоянно сделать что-то технически навороченное, не имея для этого бюджета, у него никогда ничего не получалось. Педалборды были слишком сложными, не работали как надо, и он очень злился, после чего приходилось урезать набор. Потом все стало сложнее, и они начали крушить все подряд, а мы обрывали телефоны компаний, с которыми у нас были эндорсерские договоры, и говорили: «Дом тут пробил дырку в большом барабане, вообще, на самом деле, тут вся установка разломана, можете нам завтра привезти новую?», или брали аппаратуру в аренду. Все устаканилось, когда у нас наконец-то появились хорошие техники, с реальной, почти военной дисциплиной, потому что если на сцене было хоть что-то не идеально, группа разносила ее на хрен. В общем, когда у нас появились хорошие гитарные техники, они отлично понимали, что если что-то испортят, то завтра концерт будет вдвое сложнее, и старались ничего не портить.
Вы ездили на гастроли с Chili Peppers в США?
Нет, но я помню, как встретился с ними после возвращения, вот тогда-то они по-настоящему изменились в своих живых выступлениях. До этого Мэтт был малоподвижен и в основном сосредоточен на пении, но потом съездил в Америку, выступил вместе с Foo Fighersи вот после этого начал скакать по сцене и сходить, блин, с ума. Это было словно глотком свежего воздуха; они поняли, чтó можно делать и как веселиться на сцене, и вот тогда он стал тем самым Мэттом Беллами. Он взлетел.
Вы видели истеричных фанатов, особенно во Франции?
Ага. Oui FM очень поддерживали группу. Всерьез ее продвигали, считали, что открыли ее для себя. Мы приезжали на радиостанции в гребаном Бенилюксе, а снаружи собиралось по шестьсот человек, потому что в некоторых регионах Европы Muse была просто культовой, а детишки чувствовали связь с Мэттом. Магазинные концерты в Японии и Франции были безумными. Это странно, потому что обычно группа достигает большого успеха в одной стране, потом едет куда-нибудь еще, а там или тот же уровень, или куда меньше. Но вот у Muse постоянно были истерические перепады. Приезжаешь в соседнюю страну, и там все нормально, а потом едешь в тот же город через четыре месяца, а там все как с ума посходили.
Глава четвертая
Галлюцинации начались на гастролях с Chili Peppers, примерно в Олбани, штат Нью-Йорк. Хотя в голове Мэтта Беллами был не Олбани. Мэтт Беллами был на совершенно другой планете.
То была пустынная планета, намного больше нашей, повсюду вокруг, куда хватало взгляда, была пустошь, горизонт был совершенно плоским и нескончаемым. Мэтт был один, опаляемый ледяным солнцем, ему было очень жарко, а вены казались пересохшими и липкими. Он огляделся, ища укрытия, но не нашел, увидев лишь пятно отражавшегося от чего-то солнечного света вдалеке. Но то была не какая-то поверхность на земле – пятно висело в душном голубом небе, а потом к нему присоединилось еще одно, и еще одно, и вот уже был целый рой крутящихся далеких вспышек. А потом предметы подлетели поближе, и он смог сосредоточить на них взгляд. Треугольные металлические лезвия, блестящие и сверхострые. Сотни их. Он побежал, уворачиваясь от лезвий, а они летали вокруг него, кололи его, впивались в затылок. Но они почему-то не разрывали кожи головы, а непонятным образом влетали прямо в мозг и закреплялись там, когда он просыпался, возвращаясь в реальный мир и страдая от пульсирующей мигрени. Мигрени, которая держалась прямо до концерта, пока он не начал пить, чтобы она ушла.
Галлюцинация повторялась, преследуя Мэтта по всем Соединенным Штатам, и он даже начал верить, что пустынная планета – это настоящий мир, а вот Земля – всего лишь сон. Она оставалась с ним весь день, он не мог перестать думать о ней ни в самолетах, ни в автобусах. В Ноксвилле, штат Теннесси, его познакомили с каким-то парнем, который, буквально клялся Мэтт, на самом деле – одно из этих лезвий и пришел его резать. На каком-то кабельном канале Мэтт посмотрел телепрограмму о психотронной войне – теории заговора, гласящей, что правительство пытается контролировать наши умы, используя радиацию, чтобы посылать информационные импульсы в наши головы посредством мобильных телефонов или электроприборов, – и начал всерьез думать, что он стал ее жертвой, что Америка – главный центр подобных тайных операций.
Мэтт, уже почти готовый спать в шапочке из фольги[68]68
Прим. ред.: головной убор, якобы способный защитить головной мозг от вредных излучений.
[Закрыть], решил по возвращении в Великобританию проконсультироваться с врачом, и источник его бед удалось найти. Мэтт жил на одной кружке чая и огромных дозах красного вина в день и за один восьмидневный период в США не выпил ни капли воды. Врач сказал ему выпивать по два литра воды в день, и Мэтт очень быстро вернулся на твердую землю.
Но, хотя его разум уже не устраивал ему странных шуток, необычные искры от него все-таки временами летели. Когда после попадания Unintended в топ‐20 интервьюеры стали более любопытными и беспорядочные мысли Мэтта стали известны широкой публике, мы получили совершенно дикий массив странной, пугающей и потрясающей информации об его колоритнейшем уме. Больше всего на свете он боялся, что забеременеет от инопланетянина, родит от него какого-нибудь урода и вынужден будет его воспитывать, пряча от всех (или что его похоронят заживо). Он периодически видел кошмарные сны о том, как его семью держат в фашистском концлагере. Он слушал только Берлиоза и считал, что это вершина всей когда-либо записанной музыки; если бы ему дали машину времени, он бы отправился в 1850 год, чтобы послушать, как Берлиоз сочиняет. Его идея рая – «христианский идеал разума без тела». У него две личности: одна позитивная, одна негативная, и он периодически перемещается между ними; но при этом он считал, что может загрузить в себя личности других людей, впитав их опыт и характеристики. Однажды он выбросил в окно телевизор, но только для того, чтобы помочь какому-то старому потасканному мужику из музыкальной индустрии исполнить рок-н-ролльную фантазию. Он не слушает радио в машине, потому что ему очень не нравится, когда вокруг играет музыка, которую он не хочет слышать, и предпочитает слушать музыку в голове; собственно, он в уме сочинял целые песни, еще не зная, на чем их будет играть – на гитаре или на фортепиано, – и играл их с первого раза, не репетируя. Он смотрел порно с животными в Интернете, чтобы узнать, от чего тащатся люди. Его последний сон – об огромном концерте Muse, где музыканты вроде Фли из RHCP, Тома Уэйтса и гитариста Limp Bizkit выступали гостями, причем они все были окровавлены. Интенсивные чувства, пережитые им за последний год, намного более интересны, чем те, что были в предыдущий 21 год. Он умеет готовить ризотто, а его идея счастья – уединенный тропический пляж, полный обнаженных женщин. Он не говорит на сцене, потому что считает, что слова «умаляют достоинства» песен. Он не боится выглядеть смешно на публике, потому что немало времени в подростковом возрасте провел с человеком, больным синдромом Дауна[69]69
Мэтт никогда не рассказывал об этом человеке в интервью.
[Закрыть], так что не беспокоится, что о нем подумают другие. Он восхищался персонажем Аль Пачино в «Крестном отце» за его замечательную тактику мести, но лично он бы согласился убить человека только за миллион фунтов. Если бы он на день стал невидимым, то пробрался бы в Букингемский дворец и изводил бы там всех. О, а еще ему очень хочется, чтобы сила тяготения Земли была чуть меньше, чтобы сдохли все пауки.
Видите ли, пауки, возможно, прилетели к нам с Марса. Одна из самых безумных теорий Мэтта того времени – первая из многих, которые увидят свет в последующие восемь лет, – состояла в том, что пауки правят Вселенной. Они умеют впадать в особую спячку и выживать даже в космосе. Он верил (или очень убедительно шутил), что в космосе полно дрейфующих паучат, которые ждут не дождутся, чтобы приземлиться на планете, где условия окажутся подходящими, чтобы они могли выйти из анабиоза и колонизировать новую территорию. История Зигги Стардаста, согласно странной биологической философии Мэтта, вполне могла быть правдивой.
Насколько он был искренним, а насколько водил прессу за нос потому, что его забавляло внезапное внимание к его персоне, сказать трудно, но даже внешне Мэтт временами вел себя странно. Он регулярно красил свои панковские шипастые волосы – одну неделю ходил с ярко-голубыми, потом, на следующей неделе, вдруг отбеливал[70]70
Доминик тогда тоже красил волосы, предпочитая L’Oreal Intense Red.
[Закрыть], – и начал регулярно обводить вены на руках черными чернилами. Он даже просил татуировщиков обвести их на постоянной основе, но никто так и не решился.
Все это – припанкованный имидж, диковинные метафизические концепции в интервью, присваивание чужих черт характера, – было частью процесса превращения в кого-то – или во что-то – еще. Мэтт больше не был робким, необщительным парнишкой из Девона; он попал в очень взрослый мир секса, денег, зарубежных поездок, славы, публичной критики и постоянного давления из-за того, что на каждом шагу приходилось объяснять и защищать свою музыку и себя. Отчасти он хотел защитить «Мэтта из детства», создав для себя совершенно новую личность, собранную из обрывков личностей знакомых ему людей; отчасти хотел вообще забыть, что этот юный, скучающий, разочарованный мальчишка без каких-либо характерных черт (как ему казалось) вообще существовал, вырасти и стать новым человеком. Несколько лет спустя Мэтт сказал, что не помнит ничего из своей жизни до этого момента, до этого долгого, трудного лета 2000 года. Он считал, что ребенка, которым он был до двадцати двух лет, просто не существовало.
Хотя, если подумать, Muse работали в таком бешеном темпе, что легко было забыть, что у него вообще была хоть какая-нибудь жизнь, кроме этой.
* * *
Между июнем и ноябрем 2000 года Muse отыграла примерно на сорока фестивалях по всему миру, следуя за солнцем. Число кажется нереальным, но в конце девяностых сцена пережила невероятный бум: если раньше постоянных фестивалей была буквально горстка – Гластонбери, Рединг, немецкий Rock Am Ring, датский Роскильде и испанский Беникасим, – в то время фестивали решили устраивать, похоже, чуть ли не все уважающие себя европейские города. В одной только Великобритании после того, как злополучный фестиваль Phoenix рассыпался пеплом в 1998 году, вместо него возродился фестиваль на острове Уайт, а также появились V и многочисленные менее значительные мероприятия. Появилась новая стандартная практика: группа благодаря деньгам лейбла колесила по фестивалям в родной стране целое лето; более того, промоутеры разных стран начали согласовывать составы друг с другом, и иной раз на нескольких фестивалях играли одни и те же группы – получалось что-то вроде огромного гастролирующего по Европе фестиваля.
И вот на эту «беговую дорожку» ступили измученные концертами Muse, уже восемнадцать месяцев практически беспрерывно гастролировавшие. Напряжение было уже заметным. Страдала, впрочем, скорее не группа, а техники, не готовые ни к трудным условиям фестивального шоу, ни к возможностям уйти в отрыв, которых на фестивале обычно куда больше. Позже Мэтт вспоминал, как видел голого со спины Дома, бежавшего куда-то по проходу, и техника, на лице которого сидели две женщины, но когда техники слишком много развлекаются, они начинают косячить на работе, а из-за косяков Мэтт начинает крушить все на сцене…
Технические проблемы с течением лета становились все хуже. Первый этап фестивальных шоу – Rock Am Ring, Pink Pop (Голландия), Хультсфред (Швеция) и Heineken Jammin (Италия) – прошел довольно гладко, но вот на следующей неделе, на разогреве перед Гластонбери в «Ривьера-Центре» (Торки), у Мэтта начались проблемы с гитарой, и он начал бить ею по усилителю и барабанной установке, а Крис отправился на краудсерфинг, не прекращая играть конечный рифф Ashamed, чтобы обломки не угодили в него. На фестивале Highfield в немецком Хохенфельдене (хедлайнером в том году был Бек) радость от 45-минутной очереди за их автографами оказалась подмочена выступлением, на котором во время последней песни (Agitated) Мэтт пихнул свой усилитель в сторону Криса и снова прыгнул в барабанную установку (неплохая демонстрация рок-н-ролльной маниакальности для половины третьего пополудни). На Редингском фестивале, где они были пятничными хедлайнерами сцены Radio One Evening Session, Мэтт страдал от множества технических проблем и не слышал в мониторах вообще ничего. Пока зрители скандировали «Иди в жопу, Oasis!» под веселые ритмы Дома между песнями (самая высокомерная группа Манчестера в это время играла на главной сцене), Мэтт посмотрел за кулисы, отчаянно надеясь на чью-нибудь помощь, и увидел травокура-цыгана (своего «мониторного техника»), который сладко спал возле сцены с зажженным косячком в руках. В конце этого концерта два старых школьных приятеля Мэтта вышли на сцену, одетые полицейскими; на их ягодицах скотчем были вылеплены буквы MUSE.
Концовку среднестатистического концерта Muse того времени можно было смело вписывать в словарное определение слова «хаотичный». Но все это бледнело по сравнению с катастрофой, случившейся на фестивале Radio One Big Sunday в лестерском Чантри-парке. Muse приехали, собираясь сыграть сет из двух песен для толпы шумных подростков, которые не пропускают подобных мероприятий, и тут им сообщили, что выступать придется под фонограмму, потому что на этом фестивале вживую не играет никто. Когда они попытались отказаться, им сказали, что Mansun и JJ72 – еще две группы, которые должны были в тот день выступать, – согласились выйти под фонограмму, так что выбора нет. В качестве компромисса Мэтт убедил организаторов хотя бы разрешить ему спеть вживую, но когда группа вышла на сцену, оказалось, что их инструментов никто не выставил. Крис комично колотил по барабанной установке, принадлежавшей шотландским рокерам Texas, Дом бренчал на одолженном у кого-то басу, а Мэтт – у которого даже гитары не было, – начал петь Muscle Museum под фонограмму и обнаружил, что вокального монитора тоже нет. Хуже того: когда Мэтт постучал по микрофону, чтобы проверить, работает ли он вообще, звукоинженер решил, что это сигнал остановить фонограмму и запустить ее заново. Muse ушли со сцены еще до того, как оператор успел поставить вторую песню.
Впрочем, нельзя сказать, что Muse не проводили время хорошо. Они посмотрели мир со своими друзьями, каждый день играли музыку, получили кучу внимания от женщин, выпивали с Coldplay и другими современниками, в общем, исполняли мечту, как бы это ни было тяжело, утомительно и раздражающе. В конце концов, замечательных моментов тем летом тоже хватало. Они получили свой первый золотой диск за 100 000 проданных копий Showbiz в Великобритании сразу после великолепного выступления в Гластонбери, на котором Мэтт, по его словам, почувствовал связь со своим юным «я», который несколькими годами ранее пробрался на этом же фестивале в первый ряд, и сравнил эти ощущения с последними сценами «Космической одиссеи 2001». В подростковом журнале вышла статья, в которой восхищались «красавчиком» Крисом (полагаю, это немало позабавило его девушку Келли, которая временами ездила с группой на гастролях, пока они не решили, что прокуренный гастрольный автобус – не лучшее место для маленького Альфи). Ночная попойка с парой фанаток где-то возле Кэмдена после съемок для Channel 4 в «Барфлай», после которой Мэтта на следующий день рвало весь полет в Германию. И новые песни, которые появлялись все быстрее: на кёльнском фестивале Bizarre 18 августа состоялась премьера мощной новой композиции с синтезаторным вступлением, звучавшим как побитый старый Game Boy, после которого начиналось настоящее рубилово, главную роль в котором играла бас-гитара Криса (гитар в песне не было до тех пор, пока ее не записали для Origin Of Symmetry). Она уже звучала как будущая последняя песня на концертах, и Мэтт выкрикивал бессмертную строчку «Give me all the peace and joy in your mind[71]71
«Дай мне весь покой и радость из твоего ума».
[Закрыть]», словно запыхавшаяся баньши. Песня называлась Bliss, и именно на ней стали запускать в воздух тысячи прыгающих лун.
А еще Мэтт начал по-настоящему пользоваться своим «служебным положением» рок-звезды. После первой волны фестивалей он пожаловался менеджерам, что ему удалось написать слишком мало песен для второго альбома (это было неправдой – песни он сочинял вполне нормально), и, поскольку в ноябре у группы уже было назначено студийное время для записи, ему нужен небольшой «сочинительский» отпуск. Он даже умудрился убедить их, что для того, чтобы написать именно такие песни, которые нужны, ему нужно пару недель поплавать с черепахами и акулами где-нибудь в тропиках. Так что в сентябре его отправили в двухнедельный отпуск на Мальдивах. Вернулся он загорелым и полюбившим дайвинг, а написал за это время лишь одну песню, отличавшуюся на удивление нетропическим настроением – Megalomania.
А потом пришло время Японии. Muse впервые отправились на Дальний Восток 5 августа, чтобы сыграть на фестивале Summer Sonic в зале «Конифер-Форест» в Фудзикью, а на следующий день – на открытом стадионе WTC в Осаке[72]72
Специально для гастролей Avex, японский лейбл Muse, выпустил 8-трековый макси-сингл под названием Random 1–8, содержавший восемь песен с обратных сторон синглов, а также три спрятанных ремикса Sunburn.
[Закрыть], страна их просто покорила. Япония оказалась очень «мьюзовской» страной: большой, громкой, быстрой, технически продвинутой, полной неонового глянца и пикселизированных блесток. Одежда была модной и футуристически стильной – как раз подходила Мэтту и по складу ума, и по размеру, так что он подобрал себе совершенно новый имидж. Его заинтересовали электронные приборы, и, поскольку сейчас у него уже были кое-какие деньги, он потратился на один из первых маленьких MP3-плееров размером с часы, на который тут же перекачал всю свою музыку. Ему нравилось это маленькое и незаметное устройство для слушания музыки, потому что его не просили отключать в самолетах. На фестивалях пришлось играть в откровенно адское время: в Осаке они вышли в 10:30 утра, отыграв первыми на главной сцене (хедлайнерами были Reef и Jon Spencer Blues Explosion), а в Фудзикью вышло еще хуже. Там они играли в 8:30 утра под палящим солнцем перед толпой, зрители в которой теряли сознание от жары и усталости. Но, с другой стороны, это означало, что потом у группы был в распоряжении целый день, чтобы повеселиться, и в течение этого визита, а также следующих четырех клубных выступлений в Нагое, Осаке и Токио через два месяца, они сполна воспользовались этой возможностью.
Все потому, что две вещи сделали Японию главной столицей увеселений Muse в 2000 году. Первая – галлюциногенные грибы. Псилоцибиновые грибы в Японии можно приобрести законно, а Мэтт уже имел опыт их употребления – в Девоне они растут вполне естественным образом и довольно обильно. С точки зрения Мэтта, наркотики были связаны с природной чистотой: он с удовольствием употреблял все, что растет в природе, вроде травки и грибов, но сторонился любых веществ, полученных химическим путем черт знает где и из чего. Его интересовало исследование разума и Вселенной, переживание чуждого опыта и создание сюрреалистических новых теорий об истинах, лежащих в основе нашего существования. Он, впрочем, не слишком противился и небольшой понюшке кокаина, чтобы не чувствовать неловкости на людях. Собственно, в течение гастролей в поддержку Showbiz Мэтт и Дом придумали план: примерно раз в год, когда позволит расписание, они отправятся в Амстердам, купят там немного грибов и отправятся на пару дней галлюцинировать в Вондел-парк, чтобы по-настоящему установить связь с внутренним «я» или даже встретиться с глазу на глаз с темной стороной своего подсознания. И, похоже, грибы они употребляли не только в отпуске, судя по единственной фразе Мэтта, произнесенной на концертах за весь этот год (не считая стандартных «Спасибо, наша следующая песня называется…); в шведском Мальмё Мэтт объявил Feeling Good весьма загадочным образом: «Солнце подобно ложке, которая у меня была, она может сделать хорошего человека плохим» – возможно, это была отсылка к Please Please Please Let Me Get What I Want, песне The Smiths.
Внимание! Это не конец книги.
Если начало книги вам понравилось, то полную версию можно приобрести у нашего партнёра - распространителя легального контента. Поддержите автора!Правообладателям!
Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.Читателям!
Оплатили, но не знаете что делать дальше?