Текст книги "Бодибилдинг и другие секреты успеха"

В 2000 году немецкий культурист и актер Ральф Мёллер представил меня Арнольду Шварценеггеру. С Ральфом мы хорошо общались, он проникся моей историей, а с Арнольдом они дружили очень много лет. Поводом для встречи послужила книга Михаила Сергеевича Горбачева, подписанная специально для Шварценеггера. С Горбачевым мы познакомились на съемках программы «Акулы политпера» в 1997 году. Там произошёл интересный инцидент. На съёмках присутствовали молодые политики, журналисты, общественные деятели, а главным гостем был Михаил Сергеевич. В середине программы поднялся молодой коммунист, который начал по-хамски говорить с Горбачёвым. Я взял слово, осадил нахала, а затем обратился к Михаилу Сергеевичу со словами благодарности за все, что он сделал для моего поколения, так как мы обрели свободу именно благодаря ему. Когда эта программа вышла в эфир, ее посмотрела Раиса Максимовна Горбачева. Позднее она начала приглашать меня на мероприятия своего благотворительного фонда и у меня появилась возможность общаться с семьей Горбачёвых.

Михаил Сергеевич знал про мою цель покорить Голливуд и перед моим отъездом туда в 1999-м попросил передать легендарному Терминатору свой труд лично в руки, когда придет время. И в июне 2000 года, благодаря Ральфу, этот случай наконец представился. Арнольд тогда сказал мне: «Если хочешь здесь продвигаться, ты должен выстроить свой Голливуд». Он имел в виду, что нужно стараться быть независимым от больших киностудий, которые могут вкладывать в вас деньги, а могут предать забвению. Мой переезд в США совпал с тем периодом, когда фильмы с моими кумирами проваливались один за другим. История супергероев с большими мускулами утомила зрителей. Провалились «Конец дней», «Шестой день», «Возмещение ущерба» со Шварценеггером, «Достать Картера» и «Гонщик» со Сталлоне, «Универсальный солдат-2: Возвращение» с Ван Даммом. На смену настоящим силачам и бойцам пришли спецэффекты. Пришла «Матрица», где Киану Ривза подвешивали на тросах и делали из этого грандиозные сцены боевых искусств. Подкачиваться к фильмам начали все – Мэтт Дэймон, Тоби Магвайер, Лиам Нисон… Крупные киностудии стали выпускать свои фильмы и на DVD – студийные фильмы, но меньшего бюджета. Независимые картины приключенческого жанра с такими звездами 90-х, как Маттиас Хьюз, Марк Дакаскос или Каспер Ван Дин, уже с трудом прорывались не только на киноэкраны, но и на магазинные полки.

Но я верил в это кино и в образ настоящего, сильного, мускулистого героя. Я поступил в Театральный институт Ли Страсберга на курсы актерского мастерства. Это была одна из частей большого многофигурного пазла, которому предстояло сложиться в единую картинку.

Насколько горизонт бескрайний: главные роли и «Мистер Вселенная»

В 2002 году я получил первую роль со словами в боевике «Красный змей». В картине снимался номинант на «Оскар» Рой Шайдер, съёмки моих сцен проходили в Лос-Анджелесе. Одним из продюсеров «Красного змея» выступил мой товарищ, россиянин Олег Капанец, который на деле доказал, что наши соотечественники могут участвовать в продюсировании голливудского кино.

Произошло в моей жизни и еще одно важное событие – я вступил в Ассоциацию иностранной прессы Голливуда, по своему престижу уступающей только киноакадемии, вручающей «Оскар». Рекомендацию я получил от президента Ассоциации египтянина Мафуза Досса и журналиста Сержа Рахлина, эмигрировавшего из СССР в США много лет назад. Члены Hollywood Foreign Press Association голосуют за вручение «Золотого глобуса», и я вошел в жюри авторитетнейшей кинопремии как представитель России.

В это время в нашей стране начали происходить позитивные изменения в сфере кинобизнеса. В 2002-м я впервые вернулся в Россию после трехлетнего пребывания в Америке и с удовольствием увидел, что вместо торговли мебелью в кинотеатре «Казахстан» снова показывали фильмы, а на фасаде кинотеатра «Звездный» висели постеры голливудских блокбастеров вместо рекламы автомобилей. Никуда не делась и моя аудитория: меня по-прежнему узнавали на улицах, просили автографы, людям была интересна тема бодибилдинга. Когда я уезжал в Голливуд, я не жег мосты. Перед отъездом мы отсняли целый блок выпусков для программы «До 16 и старше», так что их еще долго показывали по ТВ. Я продолжал писать материалы для ведущих российских изданий, делал интервью с Сигалом, Ван Даммом, Шварценеггером и другими голливудскими звездами.

Если в конце 90-х по Мосфильму гулял ветер и выпускалось всего лишь несколько картин в год, то теперь началось возрождение российского кинорынка. А у меня постепенно складывалось понимание, как, используя свои навыки, связи и медийность, создать свой первый голливудский проект. Задача была непростая, но меня, как и раньше, здорово выручал бодибилдинг – создавал боевой настрой, а также дарил позитив, оптимизм и уверенность в себе! По-моему, в этом и заключается главный смысл бодибилдинга. Для меня это система физических упражнений, направленных не на чудовищную раскачку мускулатуры, а на обретение новых жизненных сил, которые позволяют двигаться вперед, противостоять стрессам и неудачам. Я на тот момент перестал жать лежа 200 кг, но продолжал тренироваться пять-шесть дней в неделю: если не попадал в тренажерный зал, шел на турник и брусья или занимался с гантелями дома.

В январе 2003-го я впервые посетил церемонию вручения «Золотого глобуса». Там собрались едва ли не все мировые знаменитости. Церемония транслировалась в прямом эфире телеканала NBC. Когда я шел по красной дорожке, почувствовал, что это огромное достижение в жизни, шаг далеко вперед, и горизонт показался бескрайним. На крыше отеля The Beverly Hilton на вечеринке в честь премии мы с моим другом Александром Изотовым решили, что пришло время делать масштабный проект, который представит Россию в позитивном свете.

Зимой 2003-го закипела работа над «Московской жарой». Изотов занялся подготовкой съемок в Москве, я взял на себя сценарий, подбор режиссеров и актеров в Лос-Анджелесе. Из разговора с прокатчиками стало ясно, что картина со мной и голливудскими звездами будет интересна нашему зрителю. Тем более, что это не русскоязычный фильм с голливудским актером в качестве свадебного генерала, а настоящий международный продукт, в котором актеры играют на своем языке.

Сценарий я написал вместе с американцем Робертом Мадридом. По сюжету у отставного дипломата погибает сын-полицейский и тот отправляется в Россию на поиски убийцы. В Москве ему помогает русский капитан милиции Влад Степанов, потерявший друга от руки того же бандита. Сценарий понравился Майклу Йорку, звезде фильмов об Остине Пауэрсе, в 2003-м получившему свою звезду на Голливудском бульваре. И Майкл согласился на роль дипломата Роджера Чемберса. Узнав об участии Йорка, его сына захотел сыграть Эдриан Пол, знаменитый «Горец», которого позднее в Москве буквально рвали на части, – пришлось даже нанимать дополнительных телохранителей. К нам присоединились также Джоанна Пакула из «Парка Горького», Ричард Тайсон из «Слияния двух лун» и Эндрю Дивофф из «Исполнителя желаний». В общем, собрался хороший каст актеров, позволивший подтянуть финансирование из США. Оставшуюся часть средств мы привлекли в России.

Режиссером картины стал Джефф Селентано, оператором – Джон Аронсон, только что отснявший боевик с Ван Даммом «В аду». Все они ехали в Россию впервые и были в шоке от того, насколько увиденное не вяжется с тем, что каждый из них слышал до этого. Роберту Мадриду, например, в детстве родители говорили прятаться под столом от советских ядерных ракет – такие игры красноречиво свидетельствовали о настроениях людей и об отношениях между странами. Русских в американских фильмах всегда представляли карикатурно – агрессивными или смешными. Мы же разгромили все стереотипы. Я играл справедливого и честного офицера Главного управления по борьбе с организованной преступностью, русского героя, который протягивает руку помощи своим иностранным друзьям. Джон Аронсон, очарованный красотой Москвы, завораживающе снимал нашу столицу. Чего стоили только кадры Маяковки – величественной, красивой, но тревожной, передающей атмосферу напряженных событий.

Как потом оказалось, Майкл Йорк все время съемок записывал происходящее в дневнике и позже выпустил книгу под забавным названием «Где были мои наглазники?» – о своих впечатлениях о России. Он был поражен в частности тем бешеным интересом, который проявляли наши соотечественники к фильму. Люди чрезвычайно позитивно восприняли историю о том, что русские и американцы могут действовать сообща, рука об руку.

Съёмки картины прошли в июле-августе 2003 года. Период работы над фильмом был непростым. Я участвовал в «Московской жаре» в разных ипостасях – актера, продюсера, соавтора сценария. Утверждал любые изменения в сюжете, решал массу организационных и административных вопросов. Приходилось следить за всем: чтобы соблюдалось расписание, экономились деньги, съемочная группа жила в надлежащих условиях… Несмотря на такую кутерьму, мне требовалось еще и творческое сосредоточение: это ведь была моя первая главная роль! Поскольку меня постоянно отвлекали всяческими вопросами и согласованиями, Майкл Йорк во время репетиций наших совместных сцен ставил у дверей моего трейлера своего телохранителя и запрещал кого-либо впускать. Но тем не менее даже самые напряженные рабочие будни приносили мне неисчерпаемое удовольствие! Пожалуй, один из важнейших секретов успеха – получать удовольствие от того, что вы делаете, даже если при этом сталкиваетесь с трудностями и испытываете усталость. Радость, которую приносит процесс и его результат, – главный показатель того, что вы нашли свое призвание.

В 2004-м, когда картина была закончена, компания «Каро» выиграла тендер на прокат и в ноябре выпустила «Московскую жару» на российских экранах, продублировав на русский язык. А компания Lightning Entertainment продала права на англоязычную версию картины 57 странам! Сборы в России и СНГ составили 1 миллион 200 тысяч долларов. По тем временам для боевика это была огромная сумма! 3 января 2005 года кино показали по Первому каналу и оно порвало по рейтингам большинство конкурентов, включая очередной фильм о Джеймсе Бонде.

После такого успеха я мог бы расслабиться и ждать, что меня завалят предложениями и карьера сама пойдет в гору. Но этот путь был бы тупиковым. Как только начнете ждать – будете терять время. Как только забудете, что главный двигатель вашей жизни и карьеры – вы сами, тут же начнется регресс. Выстраивайте жизнь таким образом, чтобы она зависела от вас. Моя история – живое подтверждение тому, что это возможно.

Денег в определенные моменты не хватает всем (даже Дональду Трампу). Жизненные сложности, проблемы со здоровьем, депрессии – тоже могут возникнуть у любого. Разница только в том, двигаетесь вы каждый день вперед или стоите на месте. Можно давать сколько угодно оправданий своей пассивности, но отчитываться вам в итоге придется перед собой.

Когда я в детстве занимался в баскетбольной секции ЦСКА, я выходил на станции метро «Динамо» и ехал до спортивного зала еще две остановки на трамвае. Так получалось, что он всякий раз уже начинал подходить к остановке, а я только выглядывал из дверей метро. Надо было бежать, чтоб успеть. Либо идти спокойно, но, понимая, что тогда опоздаю на 15–20 минут и получу нагоняй от тренера. Хорошо помню это ощущение: у тебя есть секунда на выбор – бежать или не бежать. И, если ты выберешь второе, то по-любому увидишь, как трамвай уходит без тебя. Я думаю, у каждого человека в жизни есть такой «трамвай». И каждый день люди принимают решение, бежать им или нет.

Мое решение всегда было однозначным. Поэтому ещё в 2004-м вслед за «Московской жарой» я запустил следующий проект – документальный фильм с Джедом Алланом «Путешествие из Санта-Барбары в Москву». А затем, в 2005 году – полнометражный приключенческий боевик «Охотники за сокровищами», в котором сыграл вместе с номинантом на «Золотой глобус», звездой культового фильма «Убить Билла» Дэвидом Кэррэдайном. Над этой картиной также работал замечательный оператор – француз Руди Харбон, снимавший Москву настоящей красавицей.

В 2006-м я снова занялся написанием книг и выпустил «Большую энциклопедию фитнеса», а в 2007-м сборник «Фитнес в Голливуде», состоящий из моих интервью и спортивных секретов голливудских звезд. Обе книги содержали азы бодибилдинга. Все вокруг отговаривали от возвращения к этой теме, так как культуризм дискредитировал себя из-за тяжелых анаболиков и спортсменов, превратившихся в перекачанных монстров. Но, как вы уже знаете, для меня бодибилдинг всегда был и остается ключевым секретом успеха. И я считаю, что нельзя предавать то, во что искренне веришь. Натуральный бодибилдинг делает человека похожим на античного бога и при этом укрепляет здоровье, а не разрушает его. Мода меняется, отношение к определенным предметам и явлениям тоже. Но это не повод разувериться в своих идеалах и опустить руки. Многие мои знакомые долго и упорно шли к цели, а потом внезапно останавливались и сдавались, хотя до победного шага оставалось чуть-чуть. Почему они пасовали? Потому что в их дело никто не верил, они не чувствовали опоры и предпочитали изменить цель, предавали сами себя…

Я успешно совмещал бодибилдинг, в который верил всегда, и кино, которое продолжало вдохновлять и задавало новую планку. Накапливался опыт работы над международными проектами – открывались новые страницы моей голливудской биографии. Я решил попробовать сделать еще более масштабное и крупнобюджетное кино. После знакомства с режиссером Стюартом Купером, дважды лауреатом Берлинского кинофестиваля, мы запустили проект «Magic Man» (в России фильм вышел под названием «Убийство в Вегасе»). Это был мой первый триллер, целиком и полностью снимавшийся в США. Главную роль играл Билли Зейн, звезда фильма «Титаник». В картине также снимались Роберт Дави из «Крепкого орешка», Арманд Ассанте из «Одиссеи» Кончаловского, Бай Лин из «Такси-3», а также Ричард Тайсон и Эндрю Дивофф. Актерский состав получился достойный, но атмосфера на съемочной площадке складывается из взаимоотношений, а они у меня со Стюартом Купером не задались. Режиссер оказался слишком самоуверенным и конфликтным. В результате картина, которую он снял, получилась недостаточно артистической для фестивалей и недостаточно коммерческой для успешного проката. Не спросив меня, Купер отправил «Magic Man» на Берлинский кинофестиваль, где фильм не вошел даже во внеконкурсную программу. А я принял решение перемонтировать ленту, чтобы сделать ее продаваемой. Из неприятия режиссер взял псевдоним Роско Левер. Для меня это был первый опыт полукризисного продюсирования. Тем не менее, права на фильм были проданы во многие страны мира компанией American World Pictures (руководил которой Марк Лестер, режиссер «Коммандо» – одного из любимейших моих фильмов со Шварценеггером). «Убийство в Вегасе» вышло в ограниченный кинотеатральный прокат в России и успешно продавалось на DVD, про картину активно писала российская пресса. Большинство моих ожиданий от этого фильма не оправдалось, но это не стало поводом к капитуляции. Здесь важно помнить: независимо от того, как далеко вы продвинулись, стоит вам остановиться и перестать на какое-то время биться, все тут же закончится, разрушится, как карточный домик. Поэтому останавливаться нельзя – идите вперед несмотря ни на что!

После «Убийства в Вегасе» я снялся в фильме Софии Копполы «Где-то», победившем на Венецианском кинофестивале, продюсировал и вел проект «Русские теноры» на телеканале СТС, снимавшийся в Калифорнии, а в начале 2010 года принял участие в шоу «Танцы со звездами», где дошел до финала. Я снова проводил много времени в России и решил покорить новый горизонт и поучаствовать в конкурсе «Мистер Вселенная», который проводила Всемирная федерация бодибилдинга. Ее президент Эдмундас Даубарас, автор тех самых брошюр, ставших когда-то моим первым руководством по тренировкам, пригласил меня на чемпионат мира в Словакию в качестве почетного гостя. Эдмундас долгое время был вице-президентом ассоциации NABBA – основной европейской федерации бодибилдинга. А в 90-х годах, в период ее развала, создал с коллегами международные федерации World Fitness Federation (WFF) и World BodyBuilding Federation (WBBF), начавшие проводить чемпионаты Европы и мира, а также конкурс «Мистер Вселенная» (Mr. Universe). Мне было приятно узнать, что в чемпионатах WFF/WBBF участвуют атлеты, не принимающие анаболические стероиды: они не отличаются огромными объемами, суперрельефностью и венозностью, которые можно достичь только приемом гормона роста и различных анаболиков, но зато действительно похожи на классических культуристов 60–70 годов.

Жесткая антистероидная позиция федераций WFF и WBBF очень мне импонировала, и я подумал, что это отличная возможность попробовать себя в соревновательном бодибилдинге. Поэтому решил ехать не гостем, а участником. Личное приглашение президента Даубараса позволяло мне это сделать, не участвуя в отборочных соревнованиях города, страны и континента. Сказать, что это было волнительно, – ничего не сказать. Тот же Билли Зейн предостерегал меня, что вместо шага вперед я могу здорово откатиться назад, если проиграю. Но любое большое дело сопряжено с риском. Я готовился к соревнованиям 3,5 месяца. И в конце октября 2010 года оказался в словацком городке Брусно Купеле под объективами телекамер и строгим взглядом жюри. Выйдя на сравнительное позирование, я будто вернулся к мечте! А потом увидел в первом ряду… Владимира Шубова, того самого человека, в клуб которого я не пошел, решив продвигаться самостоятельно ровно 18 лет назад! Это быстро опустило с небес на землю и настроило на основательную борьбу.

В финале наиболее серьезным соперником для меня был британец Дайо Ауди, очень известный и титулованный культурист. Он казался на голову больше всех, кто приехал соревноваться. Но, встав с ним рядом, я понял, что еще больше человека, который всех превосходит. Из-за непродолжительных тренировок я не мог конкурировать с соперниками по рельефу мускулатуры. Поэтому пришлось сделать ставку на крепкую произвольную программу. По правилам Всемирной федерации бодибилдинга, атлеты могут выходить на сцену не только в плавках, но и в костюмах. Это чаще игнорируют, я же решил, чтобы выглядеть заметнее, представить свою произвольную программу в образе Геракла. Костюм закрыл слабые места (пресс и ноги) и подчеркнул сильные – руки, грудь, спину. Я позировал под музыку из фильма «Конан-разрушитель». Здорово поставленная программа с лихвой компенсировала все недостатки, и в итоге я завоевал титул!

Новость о моей победе на «Мистер Вселенная 2010» облетела весь мир, а в России и СНГ об этом сообщили практически все СМИ. Мне было невероятно приятно получить поздравления от легендарного культуриста Ральфа Мёллера – моего друга и кумира, который наравне с Арнольдом вдохновил меня на первые тренировки. Я использовал весь шум в прессе для привлечения ещё большего внимания к натуральному бодибилдингу и в 2011 году провел свой собственный Кубок мира «Александр Невский Бодибилдинг Классик». Соревнования прошли в ноябре в Туле, в качестве почетного гостя на турнир приехал мой друг и коллега из Голливуда Эдриан Пол. Тогда же я стал советником по спорту губернатора Тульской области Владимира Груздева. Моя должность была общественной, я не получал за свою работу деньги, но объездил все 78 тульских школ и провел там семинары о здоровом образе жизни. Рассказывал ребятам о том, как полезно совмещать физическое и умственное развитие, если они хотят добиться серьезного успеха. Говорил, что играю героев в кино, а их реальность полна настоящих героев – учителей, которые каждый день за небольшую зарплату приходят и меняют их жизнь. Ребята слушали с живым интересом, задавали вопросы. Оказалось, у них в залах нет инвентаря, чтобы качаться: я на собственные средства приобрел и подарил сборные гантели весом до 15 кг в спортивный зал каждой тульской школы. Этого очень не хватало мне, когда я только начинал тренироваться. И если мои гантели пригодятся хотя бы одному мальчишке, живущему похожей мечтой, я уже буду счастлив!

Рецептура волшебства

В 2012 году у меня появилась возможность «дотянуться» до малышей и самому окунуться в детство – компания 20th Century Fox Russia предложила продублировать одного из персонажей мультфильма «Ледниковый период 4: Континентальный дрейф», морского слона Флинна. Мой герой был самым огромным, правда, сбросить несколько килограммов и обзавестись тонкой талией ему бы не помешало! Я провёл много часов в студии звукозаписи, где вместе с Флинном распевал песню, пищал и ойкал, когда кто-то наступает ему на хвост, и сам почувствовал себя ребенком. Мне кажется, возвращаться в детство иногда здорово, ведь это то время, когда мы только начинали мечтать, были открыты ко всему новому и без страха думали о том, что даже самые смелые мечты можно воплотить в реальность! Я принципиально отказался от гонорара и озвучивал Флинна бесплатно – в контракте был указан один доллар. Когда дубляж картины был окончен, руководитель 20th Century Fox Russia Вадим Смирнов поддержал мою инициативу организовать бесплатный показ фильма воспитанникам детских домов и интернатов Тулы, и сотни ребятишек смогли посмотреть «Ледниковый Период 4: Континентальный Дрейф» ещё до его премьеры в Москве.

Но настоящим трамплином для возвращения в кино после сложностей с «Убийством в Вегасе» стал бодибилдинг. В 2011 и 2012 годах я еще дважды участвовал в конкурсе «Мистер Вселенная» по версии WBBF и оба раза защитил свой титул. Это добавило решимости наконец взяться за давно задуманную работу. Я хотел снимать что-то вроде продолжения «Московской жары» – рассказать историю русского полицейского, который на этот раз расследует убийства в Америке. Так появился сценарий «Черной розы» – моего режиссерского дебюта. Всякий раз, сотрудничая с режиссерами, я задавался вопросами, а как бы я сам поставил ту или иную сцену, перенес атмосферу, попросил актеров сыграть… Вот и пришло время ответов. Специального образования у меня не было, но я принимал участие в нескольких больших проектах, очень интересовался кино, смотрел сотни фильмов как член Ассоциации зарубежной прессы, голосующий за «Золотой глобус», читал массу книг про кино и общался с их авторами. Это заложило неплохую базу и укрепило в мысли, что из актеров получаются хорошие режиссеры, ведь они много видят площадку с другой стороны камеры.

Первый вариант сценария, основанного на моей идее, написал Брент Хафф – режиссер «Охотников за сокровищами». Затем его переработал Джордж Саундерс – сценарист «Убийства в Вегасе». Герой фильма майор Влад Казатов прибыл в командировку из России в США, чтобы помочь полиции Лос-Анджелеса раскрыть серию убийств русских девушек. Нашего полицейского играл я, его американскую напарницу – Кристанна Локен, звезда третьего «Терминатора». Также в картине приняли участие Эдриан Пол, Роберт Дави и Маттиас Хьюз. А оператором стал Руди Харбон, с которым мы также работали над «Охотниками за сокровищами».

Съемки проходили летом 2013-го в Москве и в Лос-Анджелесе. Причем некоторые моменты, по сюжету происходящие в США, мы снимали в нашей столице. В кинопавильоне построили офис американской полиции, за бульвар Сансет и Беверли-Хиллз выдали кусочки Тверской, а разговоры в кафе на берегу океана сняли в открытых кафе рядом с набережной Москвы-реки. Но, конечно, настоящий Сансет-бульвар в фильме тоже есть, как и потрясающий океан в Малибу и Санта-Монике!

Чтобы моя режиссура в «Чёрной розе» не хромала, мне помогал создатель многих независимых картин Брайан Горс, который выступил исполнительным продюсером и консультантом. А за экшен-сценами следил ещё один продюсер – Шелдон Леттич, тот самый культовый режиссёр «Двойного удара», который 13 лет назад поддержал мой отказ играть русского бандита в его фильме с Ван Даммом. И, можно сказать, предсказал нашу будущую совместную работу. С тех пор прошло много времени, я встал на ноги, добился больших успехов и уже не был в положении зависимого актёра – мы общались и работали с Шелдоном на равных.

Я ощущал какое-то волшебство, оказавшись в одной команде с кумирами моей юности и талантливой актрисой Кристанной Локен, которая играла девушку серьезную, даже немного суровую (с прической – точь-в-точь как в «Терминаторе-3»). Леттич, посмотрев сценарий, сказал мне: «Алекс, между вашими героями не хватает романтической линии». Я был категорически против, так как видел в наших персонажах надежных коллег – таких, как Малдер и Скалли в «Секретных материалах», но никак не двух влюбленных. Но когда мы снимали эпизод, где героиня Кристанны приезжает на квартиру к русскому полицейскому, неформально одетая, с распущенными волосами, в моей голове промелькнула мысль, что романтическую нотку можно было бы и ввести… В конце картины мы сымпровизировали. Мой герой пригласил свою коллегу в Россию – она лукаво спросила: «Ты что, заигрываешь со мной, майор?» Он ответил «пока ещё нет» и посмотрел на нее так, что всем зрителям сразу стало понятно: если будет сиквел, романтическая линия там точно появится! Правда, в реальной жизни, Кристанна недавно вышла замуж, родила ребенка и в ближайшие пару лет не планирует сниматься. Так что я, пожалуй, напомню здесь еще один секрет успеха: делайте все вовремя и никогда не откладывайте на потом!

В 2014-м «Черная роза» была готова к прокату и вышла в нашей стране. Она стала первым фильмом, с которым я отправился в тур по России и СНГ и объехал несколько городов-миллионников. Мне советовали сделать это, еще когда выходила «Московская жара», но я тогда отказался – хотел больше времени уделять центральному телевидению в Москве, позволяющему быть «в доме» каждого россиянина. И только десять лет спустя понял, как потрясающе – лично общаться со зрителями! Я в первый раз обсуждал фильм с людьми, которые специально пришли на него в кинотеатры Санкт-Петербурга, Ростова, Сочи и других городов. Позже картина была представлена на американском кинорынке AFM и в Каннах. Права на прокат моего режиссерского дебюта купили более 30 стран Европы, Азии и Латинской Америки. Но для меня было важно, чтобы «Черная роза» вышла также в США и Канаде, и эти сделки мне удалось заключить в 2016 году.

Вернувшись в кинобизнес после перерыва, я обнаружил, что производство независимых фильмов усложнилось. Появились новые телеканалы, в том числе международные. Действующие каналы стали активно производить собственный продукт, запускать масштабные экшен-сериалы. Большие студии сосредоточились на суперблокбастерах, сиквелах успешных картин, фильмах о супергероях с бюджетом в сотни миллионов долларов. Я решил, что бессмысленно тянуть в ожидании каких-либо улучшений, нужно, наоборот, делать проекты чаще, чтобы успеть за меняющейся ситуацией в международном кинобизнесе. И в 2015-м запустил сразу две картины.

Первой стала «Разборка в Маниле». Вслед за мной в роли режиссера впервые выступил мой хороший друг, известный голливудский актер и мастер единоборств Марк Дакаскос. С Марком мы познакомились задолго до этого, он вместе со мной приезжал в Тулу проводить бесплатные мастер-классы для школьников ещё в 2011-м, я пропагандировал бодибилдинг, он – боевые искусства. Я всегда знал о мечте Марка снять свой собственный фильм, и мне понравилась его идея сценария картины «Разборка в Маниле» – своеобразного ответа «Неудержимым» Сильвестра Сталлоне. Мы собрали массу звезд культовых боевиков и почти полтора месяца снимали на Филиппинах, в столице этой страны, в джунглях и на островах. В картине приняли участие Каспер Ван Дин из «Звездного десанта», Тиа Каррере из «Правдивой лжи», Кэри Хироюки Тагава из «Смертельной битвы», Дон «Дракон» Уилсон из «Кровавого кулака», Синтия Ротрок из «Ангела-хранителя», Оливье Грюнер из «Немезиды», а также сам Марк Дакаскос и Маттиас Хьюз. После выхода картины в России в феврале 2016 года состоялся мой второй, еще более масштабный, тур по стране. За две недели я объездил девять городов, везде общался со зрителями, обсуждал фильм с критиками, устраивал пресс-конференции, давал многочисленные интервью журналистам. А в Челябинске на премьеру пришла даже местная сборная по силовому экстриму!

Почти сразу после окончания съёмок «Разборки в Маниле», весной 2015 года, был запущен «Максимальный удар» – самый крупный мой проект на сегодняшний день, по бюджету и по уровню всей съемочной группы. Режиссером стал Анджей Бартковяк, который снял боевики, сделавшие звездой Джета Ли, – «Ромео должен умереть» и «От колыбели до могилы», а также, пожалуй, лучший из поздних фильмов Стивена Сигала – «Сквозные ранения». Ещё Анджей срежиссировал блокбастеры «DOOM» с Дуэйном «Скалой» Джонсоном и «Уличный боец». Сценарий «Максимального удара» написал Росс ЛаМанна, создавший культовую франшизу «Час Пик» с Джеки Чаном и Крисом Такером. В фильме приняли участие маститые актеры – Том Арнольд, снимавшийся со Шварценеггером в боевике «Правдивая ложь», Дэнни Трехо, известный по фильму «Мачете», номинант на «Оскар» Эрик Робертс, звезда второй части фильма «Люди Икс» Келли Ху. Все это «крупнокалиберные» актеры, участвующие в больших по бюджетам проектах и имеющие отношение… к комедийному жанру. «Максимальный удар» – первая настоящая комедия с моим участием. Мы с российским актером Евгением Стычкиным играем агентов ФСБ России, которым предстоит предотвратить международный кризис. Один из этих агентов – компьютерный гений, а другой – этакий «супермен». Его и играет Стычкин, а компьютерного гения играю я… Сюжет «Максимального удара» был придуман мной и лишь доработан Россом ЛаМанной, поэтому мне некого было винить за подобное распределение ролей. Основная часть съёмок фильма успешно прошла летом и осенью 2015 года.

Продюсирование двух фильмов с разницей всего в несколько месяцев было похоже на сумасшедшую гонку, но в 2016-м я занимался уже пятью проектами одновременно: «Чёрная роза» нуждалась в американской дистрибьюции, «Разборка в Маниле» вышла в России и странах СНГ, а затем была представлена в Каннах, «Максимальный удар» находился в масштабном пост-продакшене и были необходимы досъемки, также я наконец утвердил уже трижды переписанный сценарий моего нового проекта «Savage Attack» и картина была запущена в пре-продакшен, ну а все свободное время я уделял работе над книгой, которую вы держите в руках. Это напомнило те самые времена, когда понимание реалий вокруг и желание прийти к цели заставляло меня работать больше и больше. Как тогда, после просмотра «Конана-разрушителя», когда я впервые поставил перед собой осознанные цели и превратил жизнь в сплошные тренировки и движение вперёд. Или много лет спустя, во время переезда в Голливуд, где я рискнул снова начать все с нуля. В таких случаях, если вы берете на себя очень большую нагрузку, есть опасность растратить силы – вы можете больше себя истязать, чем двигаться вперед. Поэтому надо всегда прислушиваться к себе, к своему организму. Уметь различать, в каком случае пора дать себе выходной, а в каком, напротив, запретить себе лениться. Мне в этом здорово помогал и помогает бодибилдинг: мускулы не будут расти, пока вы не начнете чувствовать боль, но вы должны понимать, какая боль «хорошая», свидетельствующая о росте мышц, а какая «плохая», предшествующая травме. Этот навык различать плохое и хорошее напряжение и избегать состояния «перетренированности» (не отказываясь при этом от больших и необходимых нагрузок) я успешно применяю и в других сферах жизни, не только в спорте. Он, как и абсолютная вера в собственные силы и постоянный позитивный настрой, во многом помог мне выстроить свой собственный, практически волшебный, мир – больших мускулов и крепкого кино.