Текст книги "Включи режим Бога. Как вдохнуть жизнь в сценарий"

Когда вы разрабатываете систему действующих лиц своей истории, откажитесь от ПОХОЖИХ ПЕРСОНАЖЕЙ.

ДЕЛАЙТЕ ТАК, ЧТОБЫ ВСЕ ВАШИ ПЕРСОНАЖИ БЫЛИ РАЗНЫЕ.

Интересно, когда характеры и внешние признаки разных персонажей НЕ СОВПАДАЮТ.

Всего выделяют 7 ОСНОВНЫХ АРХЕТИПОВ ПЕРСОНАЖЕЙ:

1. ПРОТАГОНИСТ (или главный герой). Тот, кто является центральным звеном системы персонажей, на ком держится все действие истории.

2. АНТАГОНИСТ. Главный враг протагониста, который противостоит ему.

3. СТРАЖ, МУДРЕЦ, НАСТАВНИК или ПОМОЩНИК – тот, кто содействует главному герою.

4. ЗАКАДЫЧНЫЙ ДРУГ. Поддерживает главного героя и верит в него.

5. СКЕПТИК. Подвергает сомнению все происходящее.

6. РАЗУМНЫЙ. Принимает решения, основываясь только на логике.

7. ЭМОЦИОНАЛЬНЫЙ. Реагирует на происходящее через эмоции.

Проверьте, не дублируют ли ваши персонажи друг друга по этим архетипам, не повторяются ли у них характеры. Если да, то избавьтесь от ненужных действующих лиц или смешайте черты нескольких архетипов в одном персонаже.

Чтобы зрителю было интересно, персонажей не должно быть слишком много (архетипов ведь всего семь). Например, в сериале «ДОКТОР ХАУС» шесть основных действующих лиц. В каждой серии появляется новый пациент (седьмое действующее лицо). Антагонист – болезнь, которую пытается распознать и вылечить команда Хауса.

КСТАТИ, в сериалах обычно как раз не больше семи действующих персонажей.

Мы уже много говорили про мотивацию: КАЖДОЕ ДЕЙСТВИЕ любого из персонажей должно быть мотивировано.

Напомним еще раз: МОТИВАЦИЯ – это когда герой НЕ МОЖЕТ НЕ ДЕЛАТЬ ТО, ЧТО ОН ДЕЛАЕТ. И зрителю это должно быть понятно.

Также у каждого персонажа должна быть ЦЕЛЬ.

Цели бывают двух видов:

1. ВЕРТИКАЛЬНАЯ ЦЕЛЬ. У каждого персонажа она одна. Это то, ЧЕГО ОН В ЦЕЛОМ ХОЧЕТ ДОСТИЧЬ В ЖИЗНИ. Например, герой хочет обеспечить своей семье достойное материальное положение, пока он не умер (сериал «Во все тяжкие»).

2. ГОРИЗОНТАЛЬНЫЕ ЦЕЛИ – это маленькие, промежуточные цели, некие шаги, которые герой совершает, чтобы достичь своей основной вертикальной цели: убежать от полиции, найти напарника, найти укрытие и т. д.

Когда вы создаете персонажа и наделяете его теми или иными характеристиками, вы так или иначе задаете ему некую ЛОГИКУ ДЕЙСТВИЯ – то, что он может сделать и чего не может сделать ни при каких обстоятельствах. Зритель также следит за этим, и если вдруг наивная блондинка начнет говорить умные вещи, это вызовет у него раздражение, потому что как раз эта самая логика действия персонажа нарушится.

После того как вы ПРИДУМАЛИ ПЕРСОНАЖА, ВАЖНО ОТПУСТИТЬ ЕГО НА ВОЛЮ.

ПОСТАВЬТЕ ПЕРСОНАЖА В ТЕ ИЛИ ИНЫЕ ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ОБСТОЯТЕЛЬСТВА И НАБЛЮДАЙТЕ В СВОЕМ ВООБРАЖЕНИИ, ЧТО ОН ТАМ БУДЕТ ДЕЛАТЬ.

В какой-то момент он начнет шевелиться сам, прямо как Буратино у папы Карло, а вам останется лишь записывать за ним то, что он говорит и делает.

ЧЕМ СИЛЬНЕЕ ВЫ БУДЕТЕ ОБОСТРЯТЬ ПРЕДЛАГАЕМЫЕ ОБСТОЯТЕЛЬСТВА, ТЕМ ЯРЧЕ ПЕРСОНАЖ СМОЖЕТ ПРОЯВИТЬ СВОЙ ХАРАКТЕР ЧЕРЕЗ ДЕЙСТВИЯ.

Существует два типа характеров персонажей:

1. ПРОСТОЙ ХАРАКТЕР. Когда герой 100 % положительный или 100 % отрицательный. Такие персонажи цельны, статичны и интересны ДЕТСКОЙ АУДИТОРИИ.

2. СЛОЖНЫЙ ХАРАКТЕР. Когда у героя присутствуют как положительные, так и отрицательные качества личности. Такие персонажи противоречивы, динамичны и интересны ВЗРОСЛОЙ АУДИТОРИИ.

В ЗАВИСИМОСТИ ОТ АУДИТОРИИ НУЖНО СОЗДАВАТЬ ЛИБО ПРОСТЫХ, ЛИБО СЛОЖНЫХ ПЕРСОНАЖЕЙ.

Давайте разберемся, почему у каждой из возрастных групп существуют свои предпочтения.

0–6 ЛЕТ. В этом возрасте закладывается базис воспитания человеческой личности. Ребенку важно разобраться, ЧТО ТАКОЕ ХОРОШО, А ЧТО ТАКОЕ ПЛОХО, поэтому все персонажи должны быть ПРОСТЫЕ.

ХАРАКТЕРЫ ПРОСТЫХ ПЕРСОНАЖЕЙ ДОЛЖНЫ СОДЕРЖАТЬ ВНЕШНИЕ ПРИЗНАКИ, ПО КОТОРЫМ РЕБЕНОК СРАЗУ ОПРЕДЕЛИТ, КТО ХОРОШИЙ, А КТО ПЛОХОЙ.

Кстати, разделение добра и зла по внешним признакам в раннем возрасте отчасти и формирует у нас дальнейшие стереотипы восприятия людей (вспомните упражнение в метро).

6–12 ЛЕТ. Разделение на хороших и плохих потихоньку начинает исчезать. Если ребенок попадает в адекватную среду, то до 12 лет он еще живет в системе простых ценностей (как и от нуля до шести). А если нет, то происходит искусственное выламывание детской психики, и ребенок с опережением примыкает к следующей возрастной группе.

12–33 ГОДА. С 12–14 лет начинается ПОДРОСТКОВЫЙ БУНТ. Если до этого все в мире делилось на БЕЛОЕ И ЧЕРНОЕ (хорошее и плохое), то теперь важно начать эти два цвета смешивать, чтобы приобрести свое личное доказательство, что такое добро и зло. Подросток экспериментирует, пускается во все тяжкие. НАЧИНАЕТСЯ ЭТАП САМОИДЕНТИФИКАЦИИ. Если все проходит нормально, то продолжается он 21 год и заканчивается в 33 года. В этом возрастном интервале простыми внешними признаками персонажей уже никого не удивишь.

С ПОДРОСТКОВОГО ВОЗРАСТА СТАНОВИТСЯ ВАЖНО, ЧТОБЫ ПОМИМО ВНЕШНИХ У ПЕРСОНАЖА ПОЯВИЛИСЬ ЕЩЕ И ВНУТРЕННИЕ КАЧЕСТВА, ЧТОБЫ ОН СТАЛ СЛОЖНЫМ.

Если этап самоидентификации с 12 до 33 лет не был прожит правильно, то человек может начать компенсировать это в более позднем возрасте. Знание этой (как и всех прочих) психологической особенности может пригодиться вам при создании ваших персонажей (например, ваш герой вдруг пустится во все тяжкие в 40 лет, как это происходит, например, с ЛЕСТЕРОМ в фильме «Красота по-американски»).

33+ ЛЕТ. После этапа самоидентификации человек СНОВА СТРЕМИТСЯ РАЗДЕЛИТЬ ВСЕ НА ЧЕРНОЕ И БЕЛОЕ, только уже на основании своего 21-летнего опыта смешения черной и белой красок. Ему по-прежнему интересны сложные характеры (например, БЕРТИ из фильма «Король говорит»), которые, так же как и он, находятся в поиске истины, баланса и тех уроков, которые мы с вами, как авторы-Боги, можем ему дать.

• ПРИДУМАЙТЕ ИСТОРИЮ, В КОТОРОЙ БЫ ДЕЙСТВОВАЛО 3–4 ПЕРСОНАЖА: ПРОТАГОНИСТ, АНТАГОНИСТ И 1–2 ВТОРОСТЕПЕННЫХ ПЕРСОНАЖА.

• ЧТО ЭТО И ЧЕМ ОНИ ОТЛИЧАЮТСЯ?

• ПРОРАБОТАЙТЕ ХАРАКТЕРЫ И ВНЕШНИЕ ХАРАКТЕРИСТИКИ КАЖДОГО ПЕРСОНАЖА.

• НАПИШИТЕ ЛОГЛАЙН И КРАТКИЙ СИНОПСИС ПОЛУЧИВШЕЙСЯ ИСТОРИИ.

Сюжет и фабула

Заглянем в словари:

СЮЖЕТ (от фр. sujet – предмет) – это последовательность событий в художественном тексте.

ФАБУЛА (от лат. fabula – басня, рассказ) – в художественном произведении цепь событий, о которых повествуется в сюжете, в их логической, причинно-временной последовательности.

Энциклопедия культурологии

ФАБУЛА = ФАКТЫ

СЮЖЕТ = СОБЫТИЯ

Можно запомнить по первым буквам: Ф = Ф, С = С.

Только теперь нужно разобраться с фактами и событиями.

С нами все время что-то в жизни происходит: стоит только родиться, и поехало – нас взвесили, померили, помыли, к маме положили, ну и так далее… Миллионы маленьких и больших ФАКТОВ. И все они тянутся с самого нашего рождения.

Так и в драматургии: с самого начала до конца истории тянется цепочка разных фактов. Если выстроить их хронологически (нанизать, как бусины на нитку), то получится ФАБУЛА.

ФАБУЛА = ВСЕ ФАКТЫ ИСТОРИИ, ВЫСТРОЕННЫЕ ХРОНОЛОГИЧЕСКИ.

Но помимо фактов в жизни главного героя иногда происходит что-то из ряда вон выходящее, то, что ПЕРЕВОРАЧИВАЕТ ВСЮ ЕГО ЖИЗНЬ. ЭТО СОБЫТИЯ.

СОБЫТИЕ ЗАТРАГИВАЕТ И МЕНЯЕТ ПОВЕДЕНИЕ ВСЕХ ПЕРСОНАЖЕЙ В КАДРЕ ИЛИ В СЦЕНЕ.

Пошел с друзьями в баню – это просто факт, а вот улетел вместо друга на самолете в Ленинград – это уже событие, которое затронуло всех (к/ф «Ирония судьбы, или С легким паром!»).

В драматургии именно СОБЫТИЯ представляют ОСОБЫЙ ИНТЕРЕС: когда ЧТО-ТО МАСШТАБНОЕ СЛУЧАЕТСЯ, это толкает действие истории, на этом и строится весь СЮЖЕТ.

КСТАТИ, автор-Бог не случайно пришел к Лукашину: герою было 40 лет, жил он вдвоем с мамой, и мама нашла ему невесту. «Непорядок», – решил Бог и дал герою шанс встретить настоящую любовь и побороться за нее.

СЮЖЕТ = ВСЕ СОБЫТИЯ ИСТОРИИ, ВЫСТРОЕННЫЕ В ТОМ ПОРЯДКЕ, В КОТОРОМ ОНИ ИДУТ В СЦЕНАРИИ.

События не происходят сами по себе. К ним зрителя нужно ПОДВОДИТЬ ФАКТАМИ (до того, как главный герой Лукашин случайно улетел в Ленинград, много чего успело произойти – это все факты).

Факты и события могут идти в хронологической последовательности. Тогда получается СЮЖЕТ ПО ФАБУЛЕ (еще это называется ЛИНЕЙНАЯ СЮЖЕТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ). Обычно ее используют в биографических фильмах, где показывается вся жизнь героя от начала до конца. Например, в фильме «Парфюмер».

Также факты и события можно выстроить совсем не в той последовательности, в которой они происходили хронологически (НЕЛИНЕЙНАЯ СЮЖЕТНАЯ КОМПОЗИЦИЯ). В этом случае получится сюжет НЕ ПО ФАБУЛЕ. Так происходит, например, в фильме «Титаник» (реж. Джеймс Кэмерон), где все начинается в настоящем (исследование затонувшего корабля), потом переносится в прошлое, потом опять в настоящее и т. д.

Важно, чтобы событийный ряд максимально помогал раскрыть ваш замысел. В «Титанике» прошлое постепенно всплывает из глубин памяти главной героини: мы слушаем ее рассказ. В финале ПРОШЛОЕ И НАСТОЯЩЕЕ СОЕДИНЯЮТСЯ через брошенный Розой в воду кулон и сон героини, в котором она снова встречается с Джеком.

ПОСТРОЕНИЕ СЮЖЕТА (выстраивание событий в той или иной последовательности) всегда зависит от творческого взгляда автора. Но в основе любой сюжетной композиции все равно всегда должны лежать ПЯТЬ ЭЛЕМЕНТОВ ДРАМЫ И КОНФЛИКТ, о которых мы говорили ранее.

Как вы помните, КОНФЛИКТ – ЭТО ГЛАВНЫЙ ДВИГАТЕЛЬ НАШЕЙ ИСТОРИИ. Выстраивайте все события в соответствии с ним.

ЧТОБЫ ВЫСТРОИТЬ СЮЖЕТ, ОПИРАЙТЕСЬ НА КОНФЛИКТ.

Конфликт – это основа, «СКЕЛЕТ» всей истории, а факты и события – ее «МЯСО».

Мы уже упоминали Аристотеля и то, что он велел нам делить историю на три части. Если совместить идею о трех актах со схемой из пяти элементов драмы, получится следующее:

Первый акт занимает одну четверть истории. Второй – половину. Третий, как и первый, одну четверть.

Тритмент (расширенный синопсис)

РАСШИРЕННЫЙ СИНОПСИС отличается от краткого и обычного тем, что в нем история рассказывается более развернуто и подробно. В нем нет диалогов и монологов – только яркое и увлекательное описание событий[10]10
  Примеры расширенных синопсисов к фильмам «Звездные войны» и «Мистер и миссис Смит» вы можете найти в приложении в конце пособия.


[Закрыть].

Расширенный синопсис еще называют ПРОДЮСЕРСКИЙ ТРИТМЕНТ (от англ. treatment – трактовка).

КСТАТИ, в кинопроизводстве СССР расширенный синопсис назывался «заявка».

Зачем он нужен?

Если логлайн, краткий и обычный синопсисы нужны для того, чтобы привлечь интерес продюсера к вашей истории, то, прочитав тритмент, он должен:

• ПОНЯТЬ, ЧТО ПОТРЕБУЕТСЯ ДЛЯ СЪЕМКИ ВАШЕЙ ИСТОРИИ (технические средства, локации, актеры, спецэффекты, транспорт и т. д.);

• ПОНЯТЬ, СКОЛЬКО ЛЮДЕЙ НУЖНО ЗАДЕЙСТВОВАТЬ для организации всего проекта в целом;

• ПРИКИНУТЬ ПРИМЕРНЫЙ БЮДЖЕТ ПРОЕКТА.

РАСШИРЕННЫМ СИНОПСИСОМ ВЫ ДОЛЖНЫ РАССКАЗАТЬ УВЛЕКАТЕЛЬНУЮ И ИНТЕРЕСНУЮ ИСТОРИЮ.

КАК ЭТО ДЕЛАЕТСЯ

1. Помимо линии главного героя в расширенный синопсис ДОБАВЛЯЮТСЯ ЕЩЕ И ЛИНИИ ДРУГИХ ПЕРСОНАЖЕЙ.

2. Вся история прописывается в настоящем времени через описание действий персонажей, локаций и предлагаемых обстоятельств БЕЗ МОНОЛОГОВ И ДИАЛОГОВ.

3. В тритменте должно быть какое-нибудь НОУ-ХАУ, чтоб уж наверняка зацепить всех не только интересными персонажами, динамичным конфликтом и грамотно выстроенной драматургией, но еще и новым оригинальным «подвывертом», который до вас никто и никогда не додумался сделать.

4. Историю нужно писать с учетом ПЯТИ ЭЛЕМЕНТОВ ДРАМЫ, о которых мы говорили ранее. То есть в тритменте должна быть экспозиция, завязка, развитие, кульминация и финал.

ОБЪЕМ РАСШИРЕННОГО СИНОПСИСА составляет:

• 3–4 страницы А4 максимум для ПОЛНОГО МЕТРА;

• 1 страница для НЕБОЛЬШОГО ФИЛЬМА (20–30 минут);

• Полстраницы максимум для фильма на 3 минуты.

Универсальная структура сценария

Тот тип сюжета, который мы рассматривали до этого момента, является классическим и называется АРХИСЮЖЕТ (архи – от греч. archi – старший, высший, первый).

Подытожим особенности АРХИСЮЖЕТА:

• строится он на пяти элементах драмы: экспозиция, завязка, развитие с тремя испытаниями, кульминация, финал;

• состоит из трех актов;

• содержит одного активно действующего главного героя;

• содержит понятную причину, по которой автор-Бог выбрал именно этого героя главным;

• одного антагониста;

• одну сверхидею;

• одно время и место действия;

• закрытый финал (в конце ясно, что сделал Бог: наказал, вознаградил или научил героя).

О других типах сюжета (мини-сюжет и антисюжет) мы поговорим в последней главе пособия.

Мы с вами уже подробно разбирались в том, что происходит в экспозиции, завязке, развитии, кульминации и финале любой истории, построенной по принципу архисюжета. Но как все это выстроить хронологически? Сколько должна длиться экспозиция, через сколько случается завязка, когда должны произойти поворотные точки? Есть ли какие-то точные или хотя бы примерные значения времени? И вообще, МОЖНО ЛИ ПРОСЧИТАТЬ ИСКУССТВО МАТЕМАТИЧЕСКИ?

Оказывается, можно. Идея эта не нова. Впервые мысль о том, что ГАРМОНИЯ ИМЕЕТ ЧИСЛОВОЕ ВЫРАЖЕНИЕ, посетила еще ПИФАГОРА. Математика и искусство в Древней Греции были тесно связаны. Чего стоит одно только золотое сечение.

В Голливуде уже давно разработано НЕСКОЛЬКО СХЕМ, где в процентах и минутах точно рассчитано, что и когда в истории должно происходить, чтобы удержать зрителя у экрана от самого начала фильма до самого конца. По этим схемам пишут сценарии и снимают фильмы.

На основе этих схем мы построили свою схему-подсказку – УНИВЕРСАЛЬНУЮ СТРУКТУРУ СЦЕНАРИЯ. Она поможет вам расположить все элементы истории в правильном порядке и определить, сколько примерно по времени должна длиться та или иная часть.

Очевидно, что данная схема предлагается вам как некий ОРИЕНТИР в работе над структурой истории, не обязательно ей жестко следовать. В зависимости от уникальных особенностей вашего сценария приведенные временные интервалы могут меняться, а некоторые элементы и вовсе не использоваться.

Схема рассчитана на двухчасовой фильм (2 часа = 120 минут). Если хронометраж вашей работы меньше или больше, просто сократите или увеличьте все интервалы на схеме в нужной пропорции.

Давайте пошагово построим УНИВЕРСАЛЬНУЮ СТРУКТУРУ СЦЕНАРИЯ, начав с самого простого.

Отметим на временной шкале три акта.

Добавим на временную шкалу все поворотные точки, о которых мы говорили ранее. И вспомним, что происходит в каждой из них. Поворотных точек должно быть шесть.

ПЕРВЫЕ 15 МИНУТ ИСТОРИИ. Начинается экспозиция. 15 минут – не случайное число. Ровно столько зритель может воспринимать информацию, не отключаясь. Потом ему нужна встряска, чтобы переключиться и продолжить наблюдать за историей.

ПЕРВАЯ ПОВОРОТНАЯ ТОЧКА. Вот и встряска. Она разбивает первый акт на две части по 15 минут. Это исходное событие, с которого начинается любая история, момент, когда состояние покоя героя пошатнулось, но он еще думает, что все можно вернуть. Герой начинает действовать, чтобы снова к своему покою прийти.

ВТОРАЯ ПОВОРОТНАЯ ТОЧКА. Завязка. Но вдруг случается нечто, что запускает основной конфликт. Герой понимает, что вернуться к состоянию покоя уже не получится. И он продолжает действовать дальше, чтобы выбраться из сложившейся ситуации.

Происходит РАЗВИТИЕ конфликта. И тут, как видно на схеме, интервал между второй и третьей поворотными точками составляет уже 20 минут. А мы помним, что через 15 мозг зрителя отключается. Поэтому 5 минут перед третьей (а также четвертой и пятой) поворотной точкой должны быть особенными.

ПЯТЬ МИНУТ СЧАСТЬЯ. Если до этого в первой и второй поворотных точках мы два раза напугали зрителя внезапными обстоятельствами, которые появились на пути нашего героя, то на третий раз его мозг уже будет готов к тому, что сейчас будет какая-то очередная «пугалка». И она не сработает. Чтобы она сработала и бдительность зрителя спала, мозг его снова нужно переключить, на этот раз расслабив. Для этого перед третьим поворотом дайте герою пять минут абсолютного счастья. У зрителя должна возникнуть иллюзия, что все испытания закончились.

ТРЕТЬЯ ПОВОРОТНАЯ ТОЧКА. Но не тут-то было. Случается третий поворот – первое испытание. По степени тяжести оно должно быть самое слабое из трех. Герою снова приходится действовать. Продолжается это 15 минут.

5 МИНУТ МЫСЛЕЙ ОБ УНЫНИИ. Но герой, которому все дается легко, неинтересен. В конце первого испытания он должен начать подумывать о том, чтобы сдаться. Эти пять минут нужны для того, чтобы зритель занял активную позицию по отношению к протагонисту и начал внутренне говорить ему: «Ты что! Не сдавайся! У тебя все получится!» После этого обычно герой как-то поднапряжется да и справится.

ЧЕТВЕРТАЯ ПОВОРОТНАЯ ТОЧКА. Чем дальше, тем больше: случается еще один поворот, и начинается второе испытание, похлеще первого. И снова герой 15 минут пытается пройти его.

5 МИНУТ ПОЛНОГО ОТЧАЯНИЯ. В конце второго испытания герой должен сдаться полностью. Еще чуть-чуть, и он погибнет. Зритель в этот момент должен кричать: «Нет, ты что, не сдавайся! Давай! Попробуй еще!» И в самый последний момент герой, конечно же, чудесным образом находит помощь, справляется и идет дальше.

ПЯТАЯ ПОВОРОТНАЯ ТОЧКА. И тут случается еще один поворот. Начинается третье испытание, самое сложное. Герой борется и борется, напряжение накаляется и накаляется, действие идет и идет к наивысшей точке развития конфликта – кульминации. Длится это 15 минут.

ШЕСТАЯ ПОВОРОТНАЯ ТОЧКА. Кульминация. И вот герой достигает самого пика конфликтной ситуации и каким-то образом справляется с ним (или не справляется, если у автора-Бога есть цель его наказать). Но обычно герой побеждает. После кульминации зритель делает вывод: смог герой преодолеть все испытания и победить или не смог. Но на этом заканчивать нельзя.

ФИНАЛ. И вот герой снова обретает состояние покоя. Либо старое, либо новое. И нужно показать зрителю, какая теперь в жизни у героя появилась новая цель. На кульминацию с финалом уходит примерно 15 минут. Все. Конец фильма.

По такой схеме строится большинство сценариев, особенно тех фильмов, которые снимают в Голливуде.

Еще раз нарисуем получившуюся схему:

РАЗБЕРЕМ ФИЛЬМ «ЗЕЛЕНАЯ КНИГА» (реж. Питер Фаррелли, авторы сценария Ник Валлелонга, Брайан Хэйес Карри, Питер Фаррелли).

Давайте сравним, когда в фильме случаются те или иные поворотные точки, с нашей схемой. Продолжительность фильма: 123 минуты. Как раз примерно 2 часа.

0–15 мин. ЭКСПОЗИЦИЯ

Заявлено все 7 пунктов: место (Нью-Йорк), время (1962 год), главный герой (Тони), где работает (вышибала в клубе), как взаимодействует с семьей (женат, двое детей, нежно относится к жене – качество, которое приманит зрителя), недостатки (расист, болтун, хитрый, вспыльчивый), его цель (заработать деньги).

15 мин. ИСХОДНОЕ СОБЫТИЕ

14.34 Тони приходит устраиваться на работу к доктору Ширли, но тот оказывается темнокожим. И хотя они договариваются о сотрудничестве, у Тони еще есть время передумать (герой может вернуться к прежнему состоянию покоя).

15–30 мин. ЭКСПОЗИЦИЯ

Характеры прорисовываются более тщательно: Тони отказывается от нечестного заработка, доктор Ширли звонит жене Тони, спрашивая, насколько ей будет комфортно отпустить мужа на два месяца, жена Тони беспокоится о предстоящей разлуке. Заявляется ноу-хау фильма – ЗЕЛЕНАЯ КНИГА, вводятся второстепенные персонажи.

30 мин. ЗАВЯЗКА

28.50 Тони очень нужны деньги, поэтому он все-таки везет доктора Ширли в двухмесячное турне. У Тони больше нет возможности вернуться к прежнему состоянию покоя. Он заключил контракт.

30–45 мин. РАЗВИТИЕ

Тони и доктор Ширли не находят общих точек соприкосновения. Между ними происходят постоянные словесные перепалки и прочие мелкие конфликтные ситуации

45–50 мин. 5 МИНУТ СЧАСТЬЯ

48.30–54.30 После того как в одном из городов Тони добивается того, чтобы доктору Ширли нашли «правильный» рояль, случается «5 минут счастья»: играет легкая и веселая музыка, Тони за кадром читает письмо жене, подбивает доктора Ширли попробовать курицу.

50 мин. ТРЕТИЙ ПОВОРОТ

54.30 Герои приезжают в южный штат, где, в соответствии с Зеленой книгой, дока (как его называет Тони) можно поселить только в захудалый местный отель. Тони не нравится отель: «Ошиблись, что ли», его напрягает подобная дискриминация.

50–65 мин. 1-е ИСПЫТАНИЕ

57.10 Доктора Ширли избивают четверо белых в местном баре. Тони спасает дока из этой передряги. Герои понемногу сближаются: доктор Ширли учит Тони артикуляции, Тони слушает его концерты.

65–70 мин. 5 МИНУТ УНЫНИЯ

65.00 На концерте в богатом особняке доктору Ширли отказывают в посещении мужской комнаты из-за его расовой принадлежности, предложив грязный сортир на улице. Тони приходится везти его в отель и обратно. Тони возмущен этой ситуацией: «Как можно это все терпеть и руки им еще жать после такого?» Он узнает от Олега, одного из участников трио, что доктор Ширли «сам напросился» в это турне, хотя на севере ему платили бы втрое больше и считали равным.

70 мин. ЧЕТВЕРТЫЙ ПОВОРОТ

70.55 Тони подбивает доктора Ширли купить себе новый костюм, который они видят в витрине магазина. Продавец отказывает доку из-за цвета его кожи: «Вам нельзя его примерять». Тони снова напрягает подобная несправедливость.

70–85 мин. 2-е ИСПЫТАНИЕ

73.00 Окружная полиция поймала и задержала дока за связь с парнем. Тони вытаскивает доктора Ширли из этой передряги, дав взятку.

Тони подворачивается работа с оплатой в два раза больше, но он отказывается от нее и не бросает доктора Ширли.

85–90 мин. 5 МИНУТ ОТЧАЯНИЯ

85.00 В очередном южном штате полиция задерживает Тони и доктора Ширли из-за расовой неприязни. Тони бьет одного из полицейских, и их с доком сажают за решетку. Звонок доктора Ширли брату президента помогает им освободиться.

90 мин. ПЯТЫЙ ПОВОРОТ

90.38 В перебранке с Тони о том, нужно или не нужно терпеть унижение, Ширли в отчаянии выплескивает все то, что у него копилось внутри: «Я недостаточно черный и недостаточно белый…» Тони видит, как сильно док мучается.

90–105 мин. 3-е ИСПЫТАНИЕ

93–104 Перед последним концертом из-за расовой принадлежности доктору Ширли запрещают сесть за столик и поужинать в том ресторане, где он будет играть. На кону срыв всего контракта. Организатор мероприятия пытается подкупить Тони, чтобы тот надавил на дока и заставил его поесть в другом месте.

105 мин. КУЛЬМИНАЦИЯ

104 Доктор Ширли останавливает Тони, припечатавшего организатора к стене, предлагая ему выбрать, что делать дальше: играть концерт или нет. Тони говорит: «Уходим отсюда». Концерт сорван, но уважение к личности сохранено.

105–120 мин. ФИНАЛ

105–123 Тони с доком возвращаются в Нью-Йорк, успев к самому Рождеству, которое док приходит отметить в семье Тони.

Новое состояние покоя героя: Тони избавился от расизма (недостаток) и стал дружить с доктором Ширли.

В титрах рассказывается о дальнейшей жизни героев.

Новая цель: «Тони вернулся в бар Копакабана и стал метрдотелем».

Как видите, с разницей в несколько минут все поворотные точки и части фильма совпали со схемой.