Текст книги "До мурашек. ASMR и другие технологии чувственного воздействия"

Многие все еще не считают блогинг серьезной профессией, а мысль, что кто-то зарабатывает большие деньги, «всего лишь» нашептывая в микрофон и шурша фантиками, и вовсе вызывает у отдельных особей зависть или ярость.

Спектр профессий в современном мире постоянно меняется: одни исчезают, им на смену приходят другие. Блогер – одна из новейших специальностей, ставшая популярной в течение последних 15 лет.

Итак, давайте разберемся, как происходит монетизация ASMR-блогов. Эта информация будет полезна тем, кто рассматривает для себя блогинг на самых разных площадках как потенциальный вид деятельности.

AD serving — YouTube привлекает рекламодателей и размещает их рекламу в авторских видео. Это различные баннеры и рекламные ролики с возможностью перемотки или без. Авторы каналов получают деньги за количество просмотров этих рекламных объявлений. Использовать такой тип монетизации можно не сразу, для этого сначала надо стать партнером YouTube. Условие: канал должен набрать как минимум 1000 подписчиков и 4000 часов просмотра. Кроме того, его контент должен соответствовать правилам монетизации.

Впрочем, условия периодически меняются. Так, в феврале 2019 года администрация видеохостинга решила отключить монетизацию роликов, которые размещают представители антипрививочного движения. В компании посчитали, что этот контент является «опасным и вредным». Обычно не монетизируются ролики о войне или политических конфликтах, видео с большим количеством грубых и нецензурных выражений, контент сексуального характера и многое другое.

ASMR-артисты тоже иногда попадают под раздачу и вынуждены приноравливаться к правилам, если хотят быть партнерами YouТube. Однако в ASMR-роликах редко можно встретить больше одной рекламной паузы, которая идет в начале видео. Так принято среди авторов подобного контента, ведь реклама мешает пользователям расслабиться и уснуть. Соответственно, и заработок невелик.

YouTube Premium & Community Sponsorship — это платная подписка, которая для зрителей означает отсутствие рекламы. В 2016 году от платформы стали отказываться рекламодатели. Скандалы с известными блогерами привели к тому, что сотрудничество с YouTube временно или на постоянной основе по разным причинам прервали HP, Adidas, Starbucks, Walmart и другие компании. Администрация была вынуждена начать жестче относиться к содержанию материалов и ограничивать монетизацию. Ради сохранения прибыли YouTube решил переориентироваться на телевизионный и профессиональный контент, а также внес дополнительные функции – «спонсорство», «подписку» и «суперчат». Даже если в роликах правилами ограничен показ рекламы, автор продолжает получать доход с просмотров и донаты на стримах.

Patreon — авторы творческих произведений (видео, фото, изображений, музыки) могут приглашать аудиторию на этот веб-сайт и по платной подписке распространять дополнительный контент. ASMR-артисты очень любят использовать этот ресурс и собирают на нем свою самую лояльную аудиторию. Здесь также есть возможность публиковать контент 18+. Хотя для этих целей сейчас активно развивается сервис OnlyFans.

Donations — можно поблагодарить любимого автора без посредничества YouTube через платежную систему (например, PayPal) или стриминговые сервисы вроде Streamlabs и DonationAlerts. Кому-то это покажется странным, но сообщество ASMR-любителей очень щедрое. Подписчики помогают начинающим авторам собирать средства на оборудование для съемки. Есть зрители, которые просто чувствуют потребность дать что-то автору взамен за потраченную энергию и эффективную помощь, например, в борьбе с бессонницей. В России ASMR-стримы со сбором средств, пожалуй, самый выгодный и распространенный тип монетизации такого блога.

Sponsored videos — спонсирование видео. Компания платит деньги за то, что автор делает ролик с их продуктом. В России многие компании сотрудничают с YouTube-авторами. И такую рекламу в популярном сейчас жанре интервью вы можете увидеть почти в каждом ролике. Наличие рекламы следует отметить галочкой на видео или хештегом. Зрители будут информированы, что пост рекламный, и этика будет соблюдена.

К ASMR-артистам обращаются бренды, ориентированные на репутационную рекламу – повышение узнаваемости бренда за счет охватов и создание позитивной ассоциативной цепочки с брендом на телесном уровне.

ЗАБОТЛИВАЯ СЕКРЕТАРША (sponsored video)

Free stuff — бартер. Компания предоставляет автору продукт за какое-то ответное действие – обзор, размещение ссылки и т. п. ASMR-артисты, как и другие категории блогеров, обычно соглашаются на такое сотрудничество, особенно в начале творческого пути.

Есть и другие методы монетизации, которые редко применяются в ASMR-блогинге, но могут представлять интерес для читателя.

Например, own products. Есть блоги, которые с самого начала создаются как представительские и предназначены для продажи аудитории товаров и услуг. Например, блоги харизматичных психологов и коучей, спортсменов, продающих консультации, инфопродукты, одежду и т. д.

Affiliate sales — реферальные и аффилированные программы. Некоторые сайты (например, Ozon, iHerb, Airbnb и др.) позволяют делиться ссылкой с личным кодом, и в случае покупки автор получает небольшой процент комиссионных или иное вознаграждение.

Merch. Если у автора внушительная аудитория, то будет актуальной продажа товаров с символикой блога и дизайном, отражающим посыл его личного бренда.

Branding — компания или группа компаний обращается к популярному автору, и под его личным брендом выпускается товар (например, бьюти-коробочки).

Сoaching — аудит каналов и блогов, а также консультирование по их ведению. Блогерам часто поступают запросы посмотреть аккаунт и «дать пару советов». Можно превратить это в услугу и предлагать желающим.

Ну и, наконец, реклама блогов других авторов. Особенно хорошо работает она в Instagram. Несмотря на то, что пользователи знают о коммерческой подоплеке таких рекомендаций, принцип «сарафанного радио» и доверия к любимому автору делает услугу эффективной. В YouTube это Collaboration — сотрудничество авторов по совместному созданию контента на бартерной или коммерческой основе.

Так все-таки – легко ли зарабатывать, снимая ASMR-контент? Вопрос спорный. Может показаться, что блогеры ничего не делают. Но большая часть работы просто остается для зрителя за кадром. У авторов ASMR-каналов редко есть помощники. Чаще всего артист производит ролик самостоятельно, совмещая более 10 профессий и компетенций. ASMR-блоги требуют значительного вложения времени и финансов, а доходы становятся заметны обычно не ранее чем через год активной деятельности по развитию канала.

Блогинг – это уникальная возможность заниматься любимым делом, монетизируя свое творчество. Каким будет доход – зависит от вас самих. Главное – начать «гореть» своим делом и не опускать руки после неудач. Тогда у вас обязательно появятся и своя аудитория, и заказчики.

Часть II
Аудиальные триггеры

ЧАСТЬ, В КОТОРОЙ МЫ НАУЧИМСЯ ЭФФЕКТИВНО ВОЗДЕЙСТВОВАТЬ НА СЕБЯ И ДРУГИХ, ИСПОЛЬЗУЯ ГОЛОС, СЛОВА И ЗВУКИ

Мир наполнен звуками. Мы слышим шелест листьев за окном, шум машин вдалеке, тиканье часов в комнате, плеск воды, льющейся из крана, сигналы смартфона, речь других людей, и наконец – мы слушаем музыку.

Глава 1
Как воздействуют на нас звуковые вибрации?

Звуковые волны в наших ушах преобразуются в электрические сигналы, эти сигналы передаются по нейронным связям дальше в мозг, где и возникает ощущение звука. После обработки мозгом полученных данных мы понимаем, с чем имеем дело, какого рода этот звук и что за информацию он несет.

Но не только мозг дифференцирует звуки. Звук – это колебания, пространственные вибрации. Их улавливает не только наше ухо, но и все наше тело. Мы сами порой не осознаем, что являемся невольными участниками вечной симфонии, создаваемой окружающим миром… Различные образы, привычные для нас или новые, рождают в нашем сознании картину мира.

Так, слово «вечер» ассоциируется с темнотой и панорамой огней на улице (см. часть «Визуальные триггеры»), слово «концерт» – с заполненным зрителями залом и льющейся со сцены музыкой, «завод» – с чередой гудящих станков… Точно так же отдельные элементы симфонии складываются в единую, цельную картину: тиканье часов, скрип половиц, журчанье капающей из крана воды, привычный свет фонаря за окном могут напоминать нам о доме; солнечные блики на полу и крики детей на улице – о погожем летнем дне… Достаточно всего лишь одного кусочка мозаики, чтобы вообразить ее целиком путем создания целого ряда ассоциаций.

Без магии сочетаний звука и света невозможны многие сферы творчества. Здесь уместно выделить два противоположных направления: первое – когда автор творения описывает то, что он видит и слышит, передавая таким образом другим людям собственное восприятие окружающей реальности; второе – когда светозвуковой фон создается искусственно, с целью рождения у зрителей определенных образов и ассоциаций.

Описания звука и света в художественной литературе – одно из основных средств создания образной структуры произведения. Например, в новелле Рэя Брэдбери «Будет ласковый дождь», повествующей о механизированном доме, чудом уцелевшем на Земле после атомного взрыва, нет ни одного живого действующего лица – только звуки, автоматические голоса, музыка и игра света создают иллюзию жизни…

В кино и театре звук – неотъемлемая часть действия. Как и актерская игра, он служит более точному воплощению режиссерского замысла. Здесь есть свои закономерности. Например, чем напряженнее действие, тем тревожнее играет музыка, ритм меняется в момент кульминации… Музыкальный фон также помогает зрителю следить за событиями. Случается, герой произносит вполне безобидную фразу, но она сопровождается одной или несколькими музыкальными нотами, в которых звучит тревога… И зритель понимает, что это означает: «Осторожно!»

Роль звукового фона в фильмах и спектаклях может выполнять не только музыка, но и капающая вода, приглушенные голоса, раскаты грома… Эти звуки помогают «почувствовать обстановку», вжиться в действие. От того, насколько органично сочетаются световые и звуковые эффекты между собой и с действием, во многом зависит успех кинофильма или постановки, как они будут восприняты публикой.

Не менее важную роль выполняет звук и в современной шоу-индустрии. Любое шоу – это работа не только актеров, но и целой бригады звукорежиссеров, осветителей и многих других сотрудников. Они следят за особенностями акустики, за тем, чтобы правильно было настроено освещение. Практически ни одно выступление эстрадных звезд не обходится без спецэффектов, призванных разнообразить происходящее на сцене и усилить впечатление от него. Залог успеха любого певца – хорошая профессиональная звукорежиссура. Создать образ песни помогают и световые эффекты – «падающий снег», «переливы красок» на сцене и т. д. (см. часть «Визуальные триггеры»).

Широкий простор для фантазии открывается перед авторами музыкальных клипов. Клип – это фактически короткая кинолента со всеми вытекающими отсюда особенностями режиссуры. Так, у постановщиков появляется возможность «в нужном направлении» отредактировать фонограмму. На эстраде актеру труднее создать образ песни, а клип – это, собственно, и есть наглядное изображение музыкальной композиции (хотя, по режиссерскому замыслу, тема клипа не всегда соответствует содержанию исполняемого произведения).

Как следует из вышеизложенного, звуки не только заполняют нашу повседневную жизнь, придавая ей разнообразную гамму оттенков, но и служат необходимым инструментом, без которого немыслимы многие сферы искусства… Да и в прочих жизненных областях попробуйте без этого обойтись!

Глава 2
Используй силу музыки

Трудно найти человека, который в принципе не любил бы музыку. Другое дело, что музыкальные вкусы у всех нас разные. Кто-то любит попсу, кто-то – классику, кто-то – тяжелый рок или джаз, кто-то – романсы или русские народные песни. А задумывались ли вы, почему именно любите ту или иную музыку? И как она на вас влияет?

Еще в глубокой древности люди открыли, что музыка обладает лечебными свойствами! Если верить историческим источникам, то около двух тысячелетий назад знаменитый лекарь Асклепий излечивал больных ишиасом при помощи игры на трубе, а Демокрит утверждал, что многие болезни можно исцелить с помощью флейты. Шотландский ученый Максвелл успешно лечил игрой на музыкальных инструментах людей, страдающих эпилепсией, душевными болезнями, параличом, водянкой, импотенцией и разными видами лихорадки…

Не случайно шаманы используют бубны и другие музыкальные инструменты для общения с духами, например, во время ритуалов целительства. Так, несколько лет назад этнографам из экспедиции Русского географического общества удалось обнаружить на Урале изготовленный вручную из кедра музыкальный инструмент, который применялся для магических целей.

«По-мансийски он называется „санквылтап“, в переводе – „поющий кораблик“, действительно очень напоминающий игрушечный корабль с вытянутым носом, широкой кормой, над палубой которого натянуты струны», – прокомментировал один из участников экспедиции Алексей Слепухин. Местный шаман продемонстрировал ученым, как он использует «санквылтап» для камлания. К сожалению, струны у него из проволоки, а не из оленьих жил, как полагалось в старые времена…

Специалисты из Школы медицины Мэриленда выяснили, что прослушивание любимой музыки положительно влияет на работу кровеносной системы. Ученые провели эксперимент, в ходе которого группа из 10 здоровых добровольцев в течение нескольких недель слушала разную музыку, а затем подвергалась медицинскому обследованию. Выяснилось, что после прослушивания ими полюбившихся мелодий происходило расширение кровеносных сосудов в среднем почти на 26 %, в то время как прослушивание музыки, вызывавшей у испытуемых дискомфорт, приводило к сужению сосудов на 6 %.

Американские исследователи во главе с Джоан Хазе выяснили, что прослушивание музыки полезно больным раком. В течение трех недель 113 пациентов, у которых была диагностирована онкология (им было от 11 до 24 лет), проходили «музыкальную терапию». В результате у них уменьшились боли, улучшилось настроение и увеличился эффект от лечения. Эксперты объясняют это тем, что музыка излучает звуковые волны определенной частоты, которые способны воздействовать на живые органы.

Лечит музыка и последствия травм. Так, 22-летний студент Лидского университета (Британия) Эд Бакли попал в ДТП. Из-за повреждения головного мозга он был не в состоянии ни двигаться, ни говорить. Кроме того, у него была диагностирована амнезия.

Однажды Эд подъехал на своем инвалидном кресле к фортепиано, и тут ему вдруг вспомнились аккорды из любимой композиции группы Coldplay. Родители пригласили к сыну известного музыкального терапевта, бывшего скрипача и преподавателя музыки по фамилии Аткинсон. С его помощью Эду удалось постепенно развить свою речь, подпевая знакомым песенкам, заново научиться ходить под бой барабана и, конечно, восстановить память, вспоминая различные музыкальные мелодии…

Наибольшую пользу нашему организму приносит прослушивание классических произведений и народных мелодий, утверждают исследователи. Эстрадные и легкие танцевальные ритмы не оказывают никакого положительного воздействия. А тяжелый рок, если верить некоторым исследованиям, даже вреден: он может привести к психическим заболеваниям.

Исследователи из Университетов Мэриленда и Пенсильвании в экспериментальных целях проигрывали классические мелодии барокко, например сочинения Баха, Генделя и Вивальди, в читальных залах библиотек и врачебных кабинетах. При этом среди посетителей и пациентов проводили опросы, которые показали, что настроение у них улучшилось на 63 % (по сравнению с теми, кто не слушал музыку), а удовлетворенность работой – на 50 %. Кроме того, классическая музыка позитивно влияла на способность людей к пространственному мышлению, концентрацию внимания и аналитические возможности мозга.

Американский ученый Ранджи Н. Сингх даже составил список классических музыкальных произведений, которые помогают организму вырабатывать мелатонин. Это вторая часть Концерта для фортепиано Бетховена, Псалом 116-й «Возблагодарим Господа» Моцарта, «Лунный свет» Дебюсси, третья часть Второй симфонии Рахманинова, «Романтическая флейта Пана» Замфира, Концерт для гобоя Вивальди, григорианские псалмы, Литургия папы Марцелюса. Особенно полезно слушать музыку перед сном.

Ученые из Северо-Западного университета (США) обратили внимание на то, что перед ответственными мероприятиями люди часто слушают определенную музыку, которая помогает им настроиться на предстоящее событие. Они предположили, что те или иные композиции помогают обрести веру в себя.

Опросы, в ходе которых команде испытуемых предлагали прослушивать 30-секундные отрывки из произведений, относящихся к различным музыкальным жанрам, показали, что наиболее «мотивирующими» для большинства респондентов являются композиции группы Queen – We Will Rock You и Get Ready For This. Если треки проигрывали без слов, эффект был таким же, но когда добровольцам давали прочитать тексты песен без их прослушивания, это никак не влияло на их уверенность в себе.

Костас Карагеоргис, спортивный психолог из Брунельского университета Великобритании, целых 20 лет изучал воздействие музыки на нашу работоспособность. Он попытался подобрать идеальную мелодию, которая бы позволяла получить от работы максимальную отдачу. Согласно Карагеоргису, это зависит от четырех факторов: ритма, музыкальности, культурного влияния и ассоциаций. При этом, если синхронизировать рабочий ритм с музыкальным, эффективность труда значительно увеличивается. Таким образом, миф о том, что для продуктивной работы необходима тишина и отсутствие посторонних шумов, полностью опровергается.

Исследование Карагеоргиса показало, что людям, которые делали что-то в такт мелодии, требовалось на 7 % меньше кислорода, чем их коллегам, не слушавшим музыку. Также они меньше уставали во время работы.

С этим все более-менее ясно, но ведь на нас влияет не только ритмичность! Почему, к примеру, разные мелодии (пусть и «прокручиваемые» с одинаковой скоростью) вызывают у нас различные нервную, психологическую, физиологическую реакции?

«Это случилось, когда я училась на третьем курсе, – вспоминает Сайки Луи. – В тот день я была в комнате у подруги. По радио зазвучал Второй фортепьянный концерт Рахманинова, и музыка мгновенно захватила меня». По словам Луи, по ее спине пробежал холодок озноба, она ощутила дрожь в животе, сердце бешено заколотилось…

Много лет спустя Луи, будучи уже доцентом кафедры психологии Университета Уэсли (США), вместе со своим студентом Люком Харрисоном провела ряд исследований, в ходе которых выяснилось, что многие люди при прослушивании определенных музыкальных композиций испытывали очень интенсивные переживания, сопровождавшиеся такими «симптомами», как дрожь, покраснение кожи, холодок, пробегающий по позвоночнику, усиленное потоотделение и даже сексуальное возбуждение. Луи и Харрисон назвали это состояние «трепетом» (ранее другие исследователи употребляли термины «кожный оргазм» и «фриссон»). Как выяснилось, чаще всего к нему приводили внезапные изменения в гармоническом ладе композиции, динамические скачки (например, от тихого к громкому) или наличие диссонирующих нот.

«Музыкальный трепет выявляет психологические изменения, заключенные в определенном фрагменте музыки», – к такому выводу пришла Луи.

Исследовательница также считает, что с раннего детства мы усваиваем определенные правила, по которым пишется музыка. Если композиция слишком уж соответствует общепринятым стандартам, то мы обычно реагируем на нее совершенно нейтрально. Если произведение чересчур сильно выходит за рамки канонов, то оно может нас просто раздражать.

Но если авторам удается отыскать баланс между этими канонами и новым, неизвестным, то мозговая кора слушателей начинает возбуждаться, подобно тому как это происходит при воздействии наркотических или сексуальных раздражителей. Именно поэтому людям хочется слушать свои любимые песни снова и снова.

Между тем фармаколог из Стэнфордского университета Аврам Голдстайн провел эксперименты по блокированию у добровольцев во время прослушивания музыки опиоидных рецепторов, контролирующих чувство вознаграждения и зависимости. Оказалось, это привело к существенному ослаблению физиологической реакции на музыкальные композиции.

Известный музыкант и исследователь феномена целебной музыки Леонид Тимошенко утверждает:

«Физиологические аспекты воздействия музыки основаны на восприимчивости ЦНС (центральной нервной системы) к акустическим воздействиям. А именно к импульсам, направляемым звуковой волной необходимой частоты. Звуковая волна вызывает ответную реакцию со стороны ЦНС в виде выработки биологически активных веществ, которые регулируют работу внутренних органов и систем организма.

Путем правильного подбора музыкального произведения можно стимулировать развитие биологических систем, причем влиять целенаправленно на те или иные качества организма. Возникает эффект воздействия звуковой волны на центральную нервную систему путем передачи ей импульса, а иными словами – „команда“ на выравнивание ее физиологических параметров».

Грамотно подобранная музыка является важным аспектом интегративных видов терапии. «Естественно, что музыка на нас воздействует, – комментирует психолог Анна Ильичева. – Более того, когда я училась танцевально-двигательной терапии, у нас был целый раздел, посвященный музыке: ее видам, какая она бывает и как ее подбирать, чтобы она помогала процессу терапии. Если ты подбираешь не ту музыку, этот процесс может вовсе идти в обратном направлении.

Для техники холотропного дыхания музыка тоже важна. Там предъявляются даже специальные требования к аппаратуре. Естественно, ведь музыка обладает вибрациями, а они влияют на тело и зачастую на ритмы в процессе клиента. Он может начать отбивать какой-то ритм, и этот ритм может приводить к исцелению. Ритм – это вибрация в первую очередь».

Специалисты полагают, что у каждого человека мозг настроен на определенные вибрации. Ведь все мы любим совершенно разную музыку. Когда мы слышим свои любимые мелодии, наш мозг настраивается с ними на одну волну, наше настроение и жизненный тонус улучшаются, и мы чувствуем себя более комфортно.

Упражнение – музыкальная подборка

Музыка может расслаблять, радовать, вдохновлять. Начните слушать разную музыку и постепенно составьте тематические плей-листы с композициями, выражающими различные настроения, например уверенность, злость, печаль, спокойствие, сексуальность. Имея такую музыкальную подборку под рукой, мы всегда можем войти в нужное нам эмоциональное состояние. Некоторые композиции могут служить своего рода якорем сонастройки при использовании их для выполнения тех или иных практик. Такие сборники удобно составлять, используя сервисы Spotify, Soundcloud, Apple.Music, Yandex.Music, «ВКонтакте» – главное чтобы они были всегда под рукой.