Текст книги "Энциклопедический словарь (Р)"

Роман Розы

Роман Розы (Roman de la Rose) – известная французская аллегорическая поэма XIII в. или, вернее, два отдельных произведения, написанных разными авторами, в разное время, и различных по духу. Из 22817 стихов поэмы первые 4669 написаны в первой трети XIII века Гильомом де Лоррис (de Lorries); остальные прибавлены через сорок лет (1279) Жаном де Мэнг (de Meung). Произведение Лорриса, по замыслу автора, должно было служить кодексом «учтивой любви» для аристократического общества. Оно не вполне самостоятельно (наибольшее влияние оказали на автора Овидий и Кретьен де Труа) и весьма схематично: образы действующих лиц совершенно лишены индивидуальных черт. В действии принимают участие «Учтивость», «Опасность», «Злоязычие» и т. п. Правила «учтивой любви», доступной только избранному обществу, олицетворяются в действии или же декламируются кем-либо из участвующих в интриге, чаще всего – самим Амуром, который, в качестве властелина, диктует свои правила влюбленному герою. Попадаются слабые, но для того времени интересные проблески реального элемента. Р. Лорриса обрывается на разлуке влюбленных; «Bel-Accueil» заключен в башню, где его держат в плену «Peur», «Male-Bouche» и «Jalousie». Из продолжения романа Жан Клопинель, уроженец города Мэнга, создал род поэтической энциклопедии; основательный знаток схоластической науки средневековья, он связал с развитием романтической интриги поэмы обширную компиляцию, где говорится обо всем на свете. «Пауперизм и имущественное неравенство, сущность королевской власти, происхождение государства и общественных должностей, правосудие, инстинкт, природа зла, происхождение общества, собственности, брака, столкновение между белым и черным духовенством, между нищенствующими орденами и университетом, непрерывный процесс созидания и разрушения в природе, отношение природы к искусству, понятие о свободе, ее столкновение с божественным предвидением, происхождение зла и греха, человек в природе и его беспорядочность в ее стройном порядке, всевозможные наблюдения, рассуждения и доказательства относительно радуги, зеркал, обмана чувств, видений, галлюцинаций, волшебства и даже известного явления раздвоения сознания – вот краткий перечень вопросов, задеваемых Жаном де Мэнг, не говоря уже о нравоучительных и сатирических темах, имеющих более прямое отношение к действию романа, и огромного количества мифологических рассказов, извлеченных из Овидия, Вергилия и т. д.» (Лансон). Все это разбросано в чрезвычайном беспорядке, но действует на мысль, ставит смелые вопросы, дает дерзкие ответы, возбуждает сомнения, неслыханные для того времени (напр. – короли царствуют по воле народа и перестанут царствовать «sitot que le peuple voudra», и т. п.). Ученый и свободный мыслитель, буржуа, автор бесконечно далек от «учтивой любви» Лорриса; роман принимает у него новое направление, более реальное и положительное: Венера спасает «Bel-Accueil», амур срывает «Розу». Туманные аллегории играют в продолжении такую же роль, как и в первой части, но поэтическое дарование Жана де Мэнг несомненно. Произведение его – один из первых проблесков грядущего гуманизма; оно навлекло на себя негодование клерикалов. Герсон осуждал его с церковной кафедры, а на защиту его стал Жан де Монтрейль, один из первых французских гуманистов. Горячо нападала на роман Христина де Пизан, возмущенная его грубым и презрительным отношением к женщинам. Популярность романа Р. была так велика, что сохранилось более чем двести рукописей его; он был переведен на яз. итальянский, фламандский и английский (между прочим – Чосером) и в эпоху Возрождения напечатан много раз, а затем обновлен и издан вновь под редакцией Клемана Маро. Современники автора – как друзья, так и враги его – обращали внимание не на смелость и глубину содержания романа, а главным образом на внешние детали, иногда не в меру реальные. Новые издания ром. P.: Мeоn (1813), Fr. Michel (1872). Ср. E. Langlois, «Origines et sources du Roman de la Rose» (1891).

Ар. Г.

Роман Сладкопевец

Роман Сладкопевец – автор песнопений, называемых кондаками и употребляемых до сих пор в православной церкви (напр. «Дева днесь Пресущественнаго Рождает»; «Душе моя, душе моя, возстани»). В греческом подлиннике гимны Р. имели особый стихотворный размер, называемый тоническим, которого он считается распространителем. Православная церковь причислила Р. к лику святых. Немецкий византинист, Крумбахер, издавший полное собрание гимнов P., признает, что по поэтическому дарованию, одушевлению, глубине чувства и возвышенности языка он превосходит всех других греческих песнопевцев. Он был родом из Сирии, дьяконствовал в Бейруте, при императоре Анастасии I (491 – 518) прибыл в Константинополь, здесь поступил в клир церкви Богоматери и вначале, ничем не выдаваясь, вызывал даже насмешки. Однажды, после горячей молитвы, он увидел во сне Богородицу, которая, по сказанию, вручила ему свиток и велела его проглотить; проснувшись и почувствовав вдохновение, он спел «Дева днесь», за которою последовали другие песни. См. ст. В. Г. Васильевского в «Трудах IX Археологического Съезда».

Романовы

Романовы – старинный русский дворянский род. Родоначальником его считается Андрей Иванович Кобыла, отец которого (по наиболее принятому мнению), Гланда Камбила Дивонович, в крещении Иван, приехал в Россию последней четверти XIII в. из Литвы или «из Прусс». Андрей Иванович имел пять сыновей: Семена Жеребца, Александра Елку, Василия Ивантая, Гавриила Гавшу и Федора Кошку, которые были родоначальниками 17 русских дворянских домов. В первом колене Андрей Иванович и его сыновья прозывались Кобылиными, Федор Андреевич и его сын Иван – Кошкиными, сын последнего Захарий – Кошкиным-Захарьиным. Потомки его отбросили прозвище Кошкиных и усвоили себе только фамилию Захарьиных. С VI колена (Юрия Захарьевича) их начали называть Захарьиными-Юрьевыми. Дети Петра Яковлевича и брата его Василия в 6, 7 и 8 коленах прозывались Яковлевыми, с Романа Юрьевича – Захарьиными-Р. и наконец потомки последнего – просто Р. Замечательны из Р. 1) Захарий Иванович. 2) Юрий Захарьевич. 3) Михаил Юрьевич. 4) Петр Яковлевич, окольничий с 1510 г.; в 1512-14 г. участвовал в литовской войне, в 1521 г. ходил против крымцев. 5) Иван Васильевич, по прозванию Лятский. Участвовал в литовской войне 1514 – 19 г. и особенно отличился в 1517 г., когда разбил 6000 неприятельское войско близ Константинова (см. Псковскую летопись); затем был в походе против крымцев (1522) и Казани (1524); в 1526 г. послан в Варшаву для утверждения договора; в 1534 г. бежал, вместе с сыном Иваном и Бельским, в Литву в там погиб. 6) Роман Юрьевич, окольничий, был воеводою в походе 1531 г.; умер в 1543 г. 7) Григорий Юрьевич был воеводою в походах 1531, 1536 и 1543 гг.; в 1547 г. – боярин; около 1556 г. принял иночество под именем Гурия и умер в 1567 г. Он был противником князей Глинских и много способствовал восстанию против них черни во время московского пожара 1547 г. 8) Василий Михайлович, тверской дворецкий и боярин, был в 1547 г. «у постели на свадьбе кн. Юрия Васильевича»; в 1548 г. воеводствовал в Казани. Упоминается в числе бояр, оставшихся в 1559 г. в Москве для управления государством; затем его имя встречается в ответной грамоте (1566) послам польского короля. Умер в 1567 г. 9) Даниил Романович, брат царицы Анастасии Романовны, окольничий (1547), боярин (1548); участвовал в казанском походе 1551 – 52 г., причем особенно отличился при взятии Арского острога, и в походах против крымцев и литовцев в 1556 – 57, 1559 и 1564 гг. Умер в 1571 г. 10) Никита Романович, дед царя Михаила Федоровича; участвовал в шведском походе 1551 г.; был воеводою во время литовского похода (1559, 15641577); в 1563 г. сделан дворецким и боярином; в 1584 – 85 г. участвовал в управлении государством. Умер в 1585 г., приняв монашество с именем Нифонта. 11) Федор Никитич 12) Александр Никитич в 1585 г. находился во дворце в день npиема литовского посла; в 1586 г. был наместником каширским; в 1591 г. участвовал в походе против Казы-Гирея; в 1598 г. боярин. Борис Годунов в 1601 г. лишил его боярского звания и сослал в Усолье-Луду, где он и был, по словам летописца, удавлен. 13) Михаил Никитич – стольник в 1597 г., окольничий в 1598 г.; в 1601 г. сослан в Ныроб, где вскоре умер от голода, см. И. Попов, "Достопримечательности с. Ныроба, Чердынского у. ", в «Трудах» Пермской архивной комиссии, вып. III, 1896). 14) Василий Никитич, стольник (1597), в 1601 г. сослан в Яренск; через месяц переведен в Пелым, где содержался прикованным к стене. Умер в 1602 г. 15) Иван Никитич, по прозванию Каша, стольник (1591). В 1601 г. сослан в Пелым, в 1602 г. переведен в Нижний Новгород; вскоре возвращен в Москву. В день коронации Лжедмитрия I сделан боярином; в 1606 – 7 г. был воеводою в Козельске и победил на берегах р. Вырки (1607) кн. Масальского, сторонника Лжедмитрия II. При Михаиле Федоровиче играл очень видную роль, руководя преимущественно внешними делами. Умер в 1640 г. 16) Никита Иванович, последний боярин не царственной линии P.; был стольником в 1644 г., боярином в 1646 г. Умер в 1655 г. Роспись его имущества см. в «Чтениях моск. общ. истории и др. Росс.», 1887 г., т. I. Старинный московский двор царя Михаила Федоровича или так называемая Палата Романовых восстановлена при имп. Александре II. Здесь хранятся вещи, принадлежавшие патр. Филарету, Михаилу Федоровичу и царице Евдокии. Все материалы, относящиеся до P., собираются в особом Романовском отделе, основанном Н. Н. Селифонтовым в 1896 г., при Костром. Ученой архивной комиссии. Ср. И. Снегирев, «Историч. описание Знаменского м-ря» (М., 1866); Г. И. Студенкин, «Р.-Юрьевы-Захарьины с XIII в. до 1633 г.» («Рус. Старина», 1878); Мещеринов, «Заметки о доме P.» (ib., 1896 и 1897); Н. Н. Селифонтов, «Сборник материалов по истории предков царя Михаила Феод. P.» (СПб., 1898).

Романс

Романс (муз.) – вокальное сочинение, написанное на небольшое стихотворение лирического содержания, преимущественно любовного. Но форме Р. схож с песнью; как и последняя, он пишется в коленном складе, но в нем не обязательна та квадратура, та четность тактов, которые преследуются в песне. В Р. допускаются отступления в виде так назыв. расширений или вставок, переходов от одного колена к другому. Вокальная партия Р. должна иметь ясное и рельефное мелодическое очертание и отличаться певучестыо. В Р. следует обращать внимание больше на передачу общего настроения текста, чем на подробную иллюстрацию его деталей. Интерес должен главным образом лежать в мелодии, а не в аккомпанементе. Р. развился из песни; это – продукт новейшего времени. Шуберт, Шуман, Мендельсон, Брамс, Григ, Массене, Гуно – лучшие представители Р. на западе. Из русских композиторов замечательные образцы в этом роде дали Глинка, Даргомыжский, Чайковский, Рубинштейн. Р. пишется для пения с аккомпанементом одного инструмента, преимущественно фортепиано, и относится к разряду камерной музыки. Но он встречается и в операх (напр. Р. Рауля в первом действии «Гугенотов»). Форма Р. перешла и в инструментальную музыку под названием «romance sans paroles»: это – пьеса в коленном складе, с преобладающим мелодическим значением. Такие Р. пишутся для фортепиано или для какого-нибудь другого сольного инструмента, с аккомпанементом. В. С.

Ромашка

Ромашка (Matricaria Chamomilla L.): 1) однолетнее травянистое растение из семейства сложноцветных, дико растущее в посевах, по паровым полям, по дорогам, огородам, вообще как сорное растение; иногда Р. разводится как медицинское растение («flores chamomillae vulgaris»). Стебель у Р. гладкий, сильно и раскидисто-ветвистый, с ветвями лежачими или восходящими. Листья двояко-перисторассеченные, с тонколинейными, остроконечными дольками. Головок много, сидящих по одиночке на конце ветвей. Цветоложе продолговато-коническое, полое. Краевые цветки белые, язычковые, превышающие обвертку, внутренние, трубчатые, желтого цвета. Семянки слегка согнутые, мелкие, с 5 ребрышками на внутренней стороне и покрытия железистыми точками. Р. широко распространена: она растет по всей почти Европе и в Азии. В народной медицине цветки ее употребляются при коликах от родов, при первых и перемежающихся лихорадках, при женских болезнях и пр.

С. Р.

2) римская или благородная (Anthemis nоbilis L.) – многолетнее растение из южной Европы.

3) Персидская (Pyrethrum сarneum и P. roseum) и

4) далматская (P. cinerariaefolium) – разводимые, как показывает само название, в Персии и Далмации.

I. Обыкновенная Р., как и Р. римская, растение лекарственное; из головок их приготовляется распространенное домашнее лекарство – чай из ромашки. Головки эти обыкновенно собирают с растений в поле, где они растут как сорные травы; в крайних случаях – высевают семена весною или позднею осенью прямо в грунт, в местах, защищенных от сев. ветров.

II. Римская Р. разводится в Киевской и Подольской губ. Семена высеваются весною, при чем головки образуются лишь на следующее лето. Дальнейшее размножение совершается делением. Полезно через год производить пересадку, во избежании повреждения от морозов. В средней полосе России требует на зиму легкой покрышки из листьев.

III и IV. Персидская и далматская Р. идет на приготовление порошка против насекомых (отсюда народное название растения – клоповая трава, блохомор и т. п.). Приготовляется порошок из цветочных почек. Культура этой Р. удается лишь при вполне благоприятных климатических условиях. В Далмации семена высевают осенью на грядки и лишь весною пересаживают в поле, предварительно (осенью) вспаханное и удобренное. Уход за растениями ограничивается мотыженьем и полкою. В середине мая начинают обрывать цветочные головки, производя эту работу 3 – 4 раза. Стебли иногда скармливаются скоту. На гектар приходится 90000 растений, причем одно растение ежегодно дает около 300 почек, равных по весу 162 гр., из которых после сушки остается всего 66 гр. т. е. 40%.

Рондо

Рондо – музыкальная форма, сложившаяся под некоторым влиянием лирических стихотворений того же названия. В музыкальном Р. главная тема повторяется вперемежку с другими. Установившихся форм Р. пять. В первой форме за начальной темой или так назыв. партией следует ход, модулирующий в разные тональности и возвращающийся в конце к тональности главной партии. Во второй форме после главной партии следует вторая тема или так назыв. побочная партия, с новым содержанием, а за ней – повторение главной партии. В третьей форме главная партия идет вперемежку с двумя побочными. Порядок их чередования следующий: главная партия, первая побочная, главная партия, вторая побочная, главная партия. Четвертая форма отличается от третьей только тем, что после последнего повторения главной партии повторяется еще раз побочная первая, в тональности главной. Пятая форма Р. сложилась из четвертой путем приставки заключительной партии после побочной первой. Чередование партии в этой форме следующее: главная партия, побочная первая, заключительная партия – главная партия, побочная вторая – главная партия, побочная первая, заключительная партия. Для большей округленности и симметричности выбрасывается иногда главная пария, поставленная перед второй побочной. Вследствие замены второй побочной партии тематическою разработкой мотивов главной партии, или побочной, или заключительной, является сонатная форма. Первые три формы Р. пишутся преимущественно в медленном темпе, остальные – в скором. Третья форма пишется как в медленном, так и в скором темпе. Форма партий различна. При медленном темпе главная партия имеет форму двухколенного склада, при скором – форму периода. Побочная партия первая во всех формах P., где она применяется, имеет форму периода. Побочная партия вторая имеет форму двухколенного склада. Форма заключительной партии – предложение, реже период. Главная партия пишется при своих повторениях всегда в первоначальной главной тональности. Побочная партия, при отсутствии второй побочной, пишется преимущественно в тональности по квинтовому направлению вниз от главной тональности. В Р. со второй побочной партией первая побочная пишется в тональности по квинтовому направлению вверх от главной, а вторая побочная – по квинтовому направлению вниз от главной. Первая побочная партия при своем повторении, в конце четвертой и пятой формы P., пишется в главной тональности. Заключительная партия в пятой форме Р. пишется в тональности первой побочной партии, за которой она следует. По окончании формы Р. приписывается ход. Между партиями Р. допускаются небольшие ходы. Формы Р. достигли высшей степени совершенства у Бетховена. Они применяются преимущественно в инструментальной музыке, сольной и симфонической, в отдельных самостоятельных сочинениях, а также в связи с целой группой пьес, как напр., в сонате, в симфонии. Как в той, так и в другой средняя медленная часть пишется преимущественно во второй или в третьей форме, финальная часть – в четвертой или пятой форме Р. У Моцарта и Гайдна более мелкие формы Р. применялись и в скором темпе, при чем приходилось несколько раз повторять главную и побочную партии, которые для разнообразия варьировались. В вокальной музыке применяются преимущественно простейшие формы Р. Небольшое Р. в сжатой форме назыв. rondinetto, rondino, гоndoletto. И. Соловьев.

Ронсар

Ронсар (Pierre Ronsard) – французский поэт (1524 – 85), глава так назыв. Плеяды, проповедовавшей обогащение национальной поэзии изучением греческой и римской литературы. Происходил из знатной семьи, служил пажом у Франциска I, потом при шотландском дворе. Оглохнув еще в молодые годы, он отказался от придворной жизни, изучал философию и древние языки под руководством Жана Дора и создал, вместе с Дюбелле и Баифом, план обширной поэтической реформы, изложенный в «Defense et Illustration de la langue francaise» Дюбелле (не достаточно естественного творчества, нужна доктрина... следует заимствовать у древних все роды поэзии... грабить без зазрения совести сокровища дельфийского храма и т. д.). «Оды» (1550) Р. были первым практическим применением этой доктрины и встречены были ликованием, как и последующие его произведения: «Amours et Odes» (1552), «Hymnes» (1555), «Meslanges», «Oeuvres» (изд. 1560), «Elegie sur les troubles d'Amboise» (1560), «Institution pour l'adolescence du roy» (1562), «Discours des miseres de ce temps» (1562), «Remonstrance au peuple de France», «Response aux injures et calomnies», «Franciade» (1572). P. окружен был при жизни такой же славой и почетом, как в наше время – В. Гюго. В XVII в. Р. был осужден Буало в «Art poetique» – и с тех пор находился в пренебрежении и был совершенно неизвестен до начала XIX в., когда Сент-Бев и романтики восстановили славу его лирики. В современной французской поэзии P., как и некоторые другие поэты XVI и даже XV в., популярнее поэтов классического XVII в. Р. – по преимуществу лирик. Условность ложной доктрины побуждала его сочинять искусственные «пиндаровские оды», в которых поэзия подавлена ученостью; но стих его в этой трудной школе приобрел большую гибкость. Отбросив антистрофу и эпод, Р. ввел лирические формы высокой красоты и звучности. Он внес во французскую поэзию бесконечное разнообразие поэтических размеров и создал гармонию стиха. Он не заимствовал у древности внешних форм, но был проникнут античным духом, сказавшимся во всем его творчестве. В его лирике заметна также значительная доля итальянского влияния. В его песнях и сонетах (около 600) петраркизм сочетается с чувственностью и нежной грустью, рисуя любовь смерть, жизнь природы. В некоторых пьесах (напр. «Mignonne, allons voir si la гоsе», «Nous vivons, ma Panias», «Quand Vous serez vieille») P. – прямой предшественник лиризма XIX в. Главный его недостаток – однообразие внутреннего содержания, отсутствие сильной индивидуальности, стремление заместить свое "я" учеными припоминаниями. Великим поэтом Р. может быть назван только как созидатель богатой лирической формы, разнообразных новых размеров (ронсаровская строфа в 6 стихов aabccd и др.). Попытка Р. создать эпопею («Franciade») оказалась неудачной; поэма незакончена и слаба. Между 1560 и 1630 гг. соч. Р. имели 17 изд. Нов. изд. Marty-Laveaux у Лемерра (1887, 6 т.). См. Rochambeau, «La famille de Ronsard» (1886); SainteBeuve, «XVI s.» ; Faguet, «XVI s.».

З. Венгерова.