Текст книги "Take It Off: история Kiss без масок и цензуры"

Никогда не рано умирать (1986)

Можно долго дискутировать, до чего однотипны большинство ролей Джина в 1980-х: он либо драгдилер, либо кровожадный убийца. Но стоит отдать должное старому доброму Джину: взявшись за роль очередного негодяя в фильме «Никогда не рано умирать», он разбавил классику уникальным поворотом – и сыграл злодея-гермафродита. Сюжет фильма с участием Джона Стеймоса (в роли Лэнса Старгроу) и Вэнити (секретный агент Данджа Диринг) разворачивается вокруг попыток персонажа Стеймоса отомстить за смерть своего отца (который также был секретным агентом). И какой же мерзкий тип мог совершить такое гнусное преступление? Разумеется, герой Джина – Велвет фон Рагнар.

Пожалуй, из всех фильмов Джина в 1980-х этот досмотреть до конца сложнее всего, в частности, из-за ужасной игры и кошмарных диалогов. Но, по крайней мере, остроту придают костюмы Джина в стиле Грозы Вегаса. И, если задуматься, чрезмерно помпезные наряды Джина не ушли далеко от искрящегося всеми цветами радуги гардероба KISS эпохи Asylum!.

Конфеты или смерть (1986)

Из всех фильмов, в которых играл Джин, этот, без всякого сомнения, ближе по духу к хэви-металу и хард-року. Правда, саму роль Джина выдающейся назвать сложно – он неплохо сыграл болтливого радиодиджея по имени Нюк. История повествует о проклятом хэви-метал-певце Сэмми Керре (сыгранном Тони Филдсом) и его преданном фанате Эдди Вайнбауере (в исполнении Марка Прайса, известного по роли Скиппи в сериале «Семейные узы»), а еще там много блеска и элементов фэнтези – таких, которые были возможны только в восьмидесятых.

По правде говоря, лучшим – и самым запоминающимся – получился эпизод с камео Оззи Озборна, сыгравшего евангелиста и поборника морали преподобного Аарона Гилстрома (напоминаю, что в то время телеевангелисты и «вашингтонские жены»[71]71
  Основное название – PMRC (Parents Music Resource Center); американская общественная организация, предложившая снабжать диски специальным уведомлением о наличии в текстах песен нежелательного, по их мнению, содержания. Создана в 1985 году четырьмя женщинами: Типпер Гор, женой сенатора от штата Теннесси, а в дальнейшем вице-президента Альберта Гора, Сьюзан Бейкер, женой министра финансов Джеймса Бейкера, Пэм Хоуэр, женой вашингтонского риелтора Рэймонда Хоуэра, и Салли Невиус, женой председателя городского совета Вашингтона Джона Невиуса. «Вашингтонскими женами» их называют с намеком на связь их мужей с федеральным правительством.


[Закрыть] регулярно обвиняли метал-исполнителей в «сомнительном содержании текстов»). Стоит отметить, что к концу фильма герой Джина хотя бы не погибает самым жутким образом. А на самом деле… и вовсе не умирает!

Взять живым или мертвым (1987)

В кинокарьере 1980-х Джин главным образом фокусировался на ролях в приключенческих картинах, и одной из них стала «Взять живым или мертвым» 1987 года. Осмелюсь сказать, что это лучший и самый реалистичный фильм, в котором когда-либо снимался Джин – по большей части это заслуга сильного актерского состава: Рутгера Хауэра (ставшего известным благодаря роли андроида Роя Бэтти в «Бегущем по лезвию») и Роберта Гийома (сыгравшего роль Бенсона Дюбуа в сериалах «Мыло» и «Бенсон»). Демонстрируя свои лучшие актерские качества, Джин предстает перед нами в роли террориста и убийцы Малака Аль Рахима, на которого после взрыва кинотеатра (если любопытно, отвечу: в ту ночь там показывали «Рэмбо») открывают охоту наемник Ник Рэндалл (Хауэр) и детектив Филмор Уокер (Гийом). Фильм изобилует экшн-сценами и таит в себе пару неожиданных поворотов. А его концовка и вовсе снесет вам крышу.

Красный прибой (1989)

«Последнее крупное дельце» – идея, на которой базировалось множество кинофильмов разных лет. Так почему бы этому не случиться и в 1989-м?! Два серфингиста-бандита (давайте будем честными, бандитов они и близко не напоминают), Аттила (сыгранный Дагом Сэвантом) и Ремар (в исполнении Джорджа Клуни, еще не достигшего статуса первого парня Голливуда), оказались втянуты в мир наркотиков и криминала. Но когда суперпривлекательная девушка одного из них (ее играет сестра Мишель Пфайффер, Диди Пфайффер) беременеет, у парней появляется план вышеупомянутого последнего крупного дельца перед возвращением к тихой и спокойной жизни.

Но, как и следовало ожидать, все идет наперекосяк – когда уже бандиты выучат этот урок? И как же, вы спросите, во всем этом замешан мистер Симмонс? Хороший вопрос. Он (мельком) появляется в роли малого с простым именем Док, который предлагает помощь двум сомнительным главным персонажам. И хотя фильм «Красный прибой» можно отнести в категорию второсортных (а может, и третьесортных), также как и «Никогда не рано умирать», он все-таки пригодней к просмотру благодаря чуть более качественной актерской игре.

04 Asylum

Дата выпуска: 16 сентября 1985 года. Продюсеры: Пол Стэнли и Джин Симмонс.

№ 20 в США, № 12 в Великобритании. Сертификация в США: золотой.

СТОРОНА ОДИН

King Of The Mountain (Пол Стэнли/Брюс Кулик/Дезмонд Чайлд)

Any Way You Slice It (Джин Симмонс/Ховард Райс)

Who Wants To Be Lonely (Стэнли/Чайлд/Жан Бовуар)

Trial By Fire (Симмонс/Кулик)

I’m Alive (Стэнли/Кулик/Чайлд)

СТОРОНА ДВА

Love’s A Deadly Weapon (Стэнли/Симмонс/ Род Свенсон/Уэс Бич)

Tears Are Falling (Стэнли)

Secretly Cruel (Симмонс)

Radar For Love (Стэнли/Чайлд)

Uh! All Night (Стэнли/Чайлд/Бовуар)

СИНГЛЫ / МИНИ-АЛЬБОМЫ

Tears Are Falling / Any Way You Slice It (№ 51 в США)

Tears Are Falling / Heaven’s On Fire (live) / Any Way You Slice It (№ 57 в Великобритании)

Альбомы Lick It Up и Animalize вернули KISS звание одной из важнейших групп королевства хард-рока и хэви-метала. А с новым гитаристом и полноправным членом группы Брюсом Куликом на борту парни продолжили купаться в лучах славы с альбомом Asylum. Пол Стэнли снова занял продюсерский трон, но на этот раз к нему присоединился и Джин Симмонс.

Обложка альбома кажется дальним родственником коллажа Dynasty, с нарисованными лицами членов группы вместо фотографии. А от глаза самых хардкорных фанатов не ускользнет, что цвет губ каждого из музыкантов отражает соответствующую ему «ауру» на сольных альбомах 1978 года. Есть лишь крошечная проблемка: Эйс и Питер в группе уже не играли. Так почему же Брюс и Эрик изображены с их цветами? Или же это можно считать предвестником будущих событий, когда Томми Тайер и Эрик Сингер присвоят образы Космического Туза и Кота? Ладно, ладно, может я слишком придираюсь. Продолжим…

Хоть Asylum и достиг значительного успеха (стал еще одним альбомом из топ-20, породил бороздящий просторы MTV клип и заслужил золотой сертификат), но впервые за последние годы не превзошел своего предшественника. На это было несколько причин. Самая очевидная из них в том, что Asylum по качеству материала уступает Lick It Up или (в большинстве своем) Animalize, и на нем довольно много треков-однодневок. Но если от какой-то песни торкает, то торкает сильно – так, альбом содержит по меньшей мере одну из классических песен KISS, Tears Are Falling, с огненным валом аккордов в начале, мгновенно запоминающимся мелодичным вокалом и одним из величайших гитарных соло Брюса Кулика.

Кстати говоря, о новоиспеченном члене KISS. Стоит выразить восхищение: он отдает себе отчет, когда уместно шреддить, а когда нет, в отличие от многих других рок/метал-гитаристов той эпохи (кх… Винни Винсент… кх-кх). И, в противоположность Марку Сент-Джону, он немедля вызвался участвовать в написании песен и стал соавтором трех из них (на следующих альбомах KISS количество написанных им песен лишь вырастет).

В адрес Asylum часто звучит и такое критическое замечание: он не так тяжел, как предыдущие работы. И хотя эта критика вполне обоснована, невозможно отрицать, что композиции, открывающие обе стороны пластинки, – King Of The Mountain и Love’s A Deadly Weapon соответственно – крышесносные хиты, в пух и прах рвущие динамики. Тем не менее стоит отметить, что KISS продолжили тревожную тенденцию Lick It Up, заполняя пространство на альбоме очевидными «проходными» песнями, исполнить которые на сцене они даже не пытались (я говорю о I’m Alive, Secretly Cruel, Radar For Love и так далее).

В очередной раз к команде присоединились сторонние авторы. Присутствие Дезмонда Чайлда ощущается на протяжении всего альбома (King Of The Mountain, Who Wants To Be Lonely, I’m Alive, Radar For Love и Uh! All Night), тогда как Жан Бовуар вернулся в лице и автора песен, и «тайного» басиста, не указанного на альбоме (со Стэнли и Чайлдом он написал Who Wants To Be Lonely и Uh! All Night, вдобавок исполнив там и басовые партии).

По всей видимости, беря пример с гламурных королей хит-парадов, Mötley Crüe, Ratt и Дэвида Ли Рота, в клипах и сценических выступлениях того периода KISS перестарались с ядреными цветами костюмов и женственным макияжем. Симмонс и Стэнли годами рассказывали в интервью, что KISS еще в достудийную эпоху старались подражать андрогинным образам участников The New York Dolls, но рост и комплекция их серьезно подвели. И вот спустя годы они совершили такой же просчет: их внешний вид во времена Asylum был откровенно не лучшим в истории группы.

Квартет также настроился на покорение MTV и впервые снял видео сразу на три песни с альбома (Tears Are Falling, Uh! All Night и Who Wants To Be Lonely). Из всех трех только к клипу Tears Are Falling MTV проявил какой-никакой интерес и регулярно крутил его с самого момента релиза альбома, а в начале 1986-го у клипа открылось второе дыхание и он не покидал телепрограмму Dial MTV[72]72
  Набери MTV.


[Закрыть] (где, кажется, плотно засел на второй позиции… постоянно уступая песне Home Sweet Home Mötley Crüe). Как ни странно, многочисленные показы на телевидении не обеспечили синглу Tears Are Falling чартового успеха, и он добрался лишь до 51-й строки.

Если вам вдруг захочется окунуться в атмосферу рока 1980-х, пересмотрите эти три клипа. Они подарят вам незабываемые моменты: как один из членов группы раскачивается на лиане, гитарист играет соло в душе, женщина срывает пыльные шторы, полуголых девушек обрызгивают водой, одетые в пеньюары женщины толкают кровати, сделанные в форме автомобилей, и прочие сногсшибательные изыски. Нет, я не расскажу вам, какой клип содержит какие сцены… это испортит все веселье перед просмотром!

С позиции сегодняшнего дня Asylum воспринимается по принципу «стакан наполовину пуст или наполовину полон». Он действительно не так силен, как три его предшественника, а на концертах в его поддержку спорткомплексы уже не ломились как в 1984—85 гг. И все-таки клип Tears Are Falling неизменно продолжал поддерживать связь KISS с MTV, а физиономии Пола и Джина сверкали в хард-рок-журналах, кажется, каждый месяц. И наконец-то группа смогла найти постоянную замену гитаристу Эйсу Фрейли. Только подумайте: всего несколько лет назад KISS готовы были бы отдать все что угодно за альбом, хотя бы настолько же успешный (с точки зрения и позиций в чартах, и радушной встречи фанатами), как Asylum.

Что к чему: жан Бовуар

Соавтор песен Thrills In The Night (Animalize), Who Wants To Be Lonely и Uh! All Night (Asylum), Бовуар исполнил басовую партию на нескольких треках KISS, а также играл с Little Steven & The Disciples Of Soul и группой Plasmatics.

Как вы познакомились с KISS?

Честно говоря, мы с Полом впервые встретились в клубе Heartbreakers. Это популярное местечко в центре города. Адреса не вспомню, но его посещали все: актрисы, актеры, рок-музыканты. Знаменитости приходили туда оттянуться. В один из вечеров Пол просто подошел ко мне и сказал: «Эй, ты парень из Plasmatics». А я ответил: «А ты – Пол Стэнли из KISS!» Каким-то образом я его узнал.

Мы поболтали, обменялись номерами, и с того момента я начал участвовать в их проектах, а они – в моих. Кажется, тогда я только ушел из Plasmatics и стал работать со Стивеном Ван Зандтом, а также собирался взяться за что-нибудь сольное. Тогда-то я начал проводить время с их командой – Полом и Джином.

В чем была разница между написанием и исполнением песен для Asylum и для предыдущего альбома Animalize?

Опыт почти ничем не отличался. В те годы мы с Полом проводили много времени вместе. Оба жили в Нью-Йорке и просто тусовались. На самом деле, мы сначала подружились и лишь потом начали писать вместе. Случилось это так: как-то мы зависали у него дома, и он предложил подурачиться. На столе стоял четырехдорожечный магнитофон, мы взяли гитару и начали накидывать все, что в голову придет. И получилась песня. Наша первая запись впоследствии превратилась в Thrills In The Night.

С Asylum произошло примерно так же, но на этот раз все было запланировано. Разница заключалась только в этом. Памятуя, что мы отлично поработали в первый раз, в какой-то момент он сообщил: «Мы готовимся писать новый альбом». Я был в курсе всех их дел, ведь мы проводили много времени вместе я бывал у них в студии, ходил на репетиции. Все вышло предельно просто. Я зависал в студии, и Пол предложил: «Почему бы тебе не сыграть на басу на этих треках?» Я исполнял эту партию на демозаписях, и ему понравился характер [моей игры]. Просто: «Эй, почему бы тебе не сыграть на басу? Давай». Вышло абсолютно непринужденно.

В те годы не принято было указывать участников записи. Знаешь, просто не обращали на такое внимания. Ты просто приходил в студию, играл и не придавал этому особого значения. И я лишь недавно в Википедии и на других подобных ресурсах впервые наткнулся на информацию, что в тех песнях я действительно играл.

Давай обсудим каждую из написанных с Полом песен.

На Animalize это Thrills In The Night, и, так как мы с Митчем Вайсманом были хорошими приятелями, я играл на Get All You Can Take и Under The Gun. В записи Asylum я сыграл на треках Who Wants To Be Lonely и Uh! All Night, где был одновременно и соавтором. Их мелодии и сами музыкальные партии родились очень быстро. Думаю, мы с Полом легко схватываем мелодию, так что стоило нам взяться за проработку риффа, немного поимпровизировать, и она тут же получалась. Не помню точно, с какой это было песней, но я просто на секунду отлучился в уборную, там мне в голову пришла мелодия, и, вернувшись, я сказал: «А как насчет этого?» Он ответил: «Ага, звучит хорошо», – и добавил мой мотив к песне.

Тексты всегда шли туго. На них приходилось тратить много времени. Возможно, они кажутся приземленными, но в действительности KISS – и особенно Пол – с маниакальной скрупулезностью подходили к текстам, к выбору слов и построению фраз. Мы прорабатывали их по телефону порой часами. Мы проходились по текстам и примеряли строки… «ОК, допустим… эта не пойдет. Может, скажем так?»

Процесс, помню, был долгим… Я лежал дома на диване – и Пол, наверное, делал то же мы проходились по текстам снова и снова, снова и снова, пока не получалось как нужно. В какой-то момент мы подключили Дезмонда, ведь он – превосходный поэт-песенник и умеет подобрать колоритную метафору или интересную рок-фразочку. Мы слушали его идеи и добавляли некоторые из них в песни.

Что запомнилось ярче остального из студийной работы с KISS?

Простота. С Джином в студии очень легко работать. Ему нравилось все, что бы я ни делал, и он особо меня не поправлял – обычно ограничивался простым комментарием: «Отличная работа! Звучит круто!» Я понимал, чего от меня ждут, ведь уже играл на некоторых демозаписях, а все партии были разложены у меня в голове по полочкам. Я в совершенстве владел бас-гитарой – и до сих пор играю, – поэтому все проходило легко. Обычно хватало пары дублей, и песня готова. Писаться было плевым делом, группа работала очень слаженно. Под барабанные партии игра шла с легкостью. Никаких проблем.

Очевидный вопрос: почему Джин сам не играл басовую партию на тех треках?

Я читал множество теорий на этот счет: он был слишком занят этим, он был слишком занят тем. По мне, все это – ерунда. Мне кажется, он видел, что я чувствую эти песни, и ничего не имел против. Я близко дружил с группой, а Джин в этом плане не был эгоистом, он говорил: «Мне нравится его видение, если у Жана эта партия идет хорошо, давайте так и сделаем». Вот и все. Думаю, они сходились на том, что для песни так будет лучше.

В студии тебе когда-нибудь было неловко играть басовую партию на глазах у Джина?

Нет. По правде говоря, я чувствовал себя расслабленно. До этого я играл со Стиви Ван Зандтом, присоединившись к нему после работы в Plasmatics. Тогда я пришел в студию и очутился в окружении фантастических музыкантов – парней из группы Спрингстина[73]73
  Брюс Спрингстин – американский певец, автор песен и музыкант. Лидер группы E Street Band. Известен благодаря своим рок-песням с поэтичными текстами, основной темой которых является его родина, Нью-Джерси. Двадцатикратный лауреат премии «Грэмми», обладатель премии «Оскар», двух «Золотых глобусов» и специальной премии «Тони». Трехкратный номинант на премию «Эмми».


[Закрыть], E Street Band. И с того момента в подобных ситуациях затруднений я не испытывал. Мне очень льстило, что Джин просил меня исполнять те партии.

А так как мое участие не оглашалось, я не воспринимал все слишком серьезно. Думал, что это так и останется неизвестным. Но в конечном итоге я узнал, что все-таки числюсь одним из исполнителей тех песен, и стал смотреть на это по-другому: «Ого. Я действительно играл басовые партии на этих песнях KISS. Кайф!» Мало кому из басистов выдалась возможность сыграть на записях одной из величайших групп в истории рок-н-ролла.

Пол указан единственным продюсером Animalize. В альбоме Asylum к нему снова присоединился Джин. Как бы ты сравнил Пола и Джина с точки зрения продюсерской работы?

Начнем с того, что они занимались продакшеном много лет – и точно знают, чего хотят. Они – очень педантичные продюсеры… их запись всегда организована на высшем уровне. Они тщательно планируют запись барабанной партии и всех остальных. Действовать наобум – это не про них. Существует четкий распорядок: в эти дни пишем барабанные (дорожки, они должны быть готовы тогда-то), затем пишем бас; вся работа будет проходить в этой студии. Процессы выстроены профессионально, с учетом предыдущего опыта. Эти парни – опытные продюсеры.

Чем отличались сессии записи двух альбомов?

Я бы не сказал, что впечатления заметно отличались. Сколько альбомов записали KISS? Немало. Потому что они разработали свою личную «формулу». Они много времени уделяли препродакшену[74]74
  Процесс подготовки к созданию музыкального альбома, фильма, ролика и любого другого произведения.


[Закрыть] – занимались этим в SIR, если я не ошибаюсь, – и намечали этапы записи каждой из песен. Так было с обоими альбомами.

Помню, мы сидели на репточке, проходились по трекам, и Пол очень дотошно следил за партиями: «Сыграй вот это». Это говорилось не мне, а во время записи барабанной дорожки. Ведь безупречно записанные барабаны – это основа основ. Ты можешь перезаписать другие партии, но барабаны в те времена были… запишешь их, и все, больше уже ничего не сделать. Барабанная партия – вся структура и фундамент записи.

Гастролируя с Asylum, KISS отдали предпочтение очень гламурным и навороченным костюмам. Чем, по-твоему, объясняется характер моды тех лет?

Нас с Полом объединяет одна особенность – мы просто обожаем причудливые шмотки. Между прочим, мы немало времени провели шатаясь по магазинам. Мы все время искали и примеряли классные наряды. А несколько прекрасных портных шили Полу одежду специально на заказ… Так, в принципе, было и у меня. Я носил блондинистый ирокез и с ума сходил от леопардовых принтов и всего подобного.

Нам казалось, что суть рок-н-ролла – в фантазии: когда люди приходят на концерт, они попадают в совершенно другую жизнь. Они не должны чувствовать, словно пришли на работу или что-то такое. Шоу должно перенести их в какое-то далекое место, кардинально отличающееся от скучной ежедневной рутины. И, как по мне, это одно из важнейших качеств 1980-х: они помогают отвлечься и уводят тебя за пределы реальности. Мне кажется, именно это сделало то время по-настоящему великим.

Почему в сотрудничестве с KISS ты ограничился лишь двумя альбомами?

Я переехал (перебрался жить в Швецию), подписал контракт как соло-артист, начал писать там альбом [Drums Along The Mohawk, 1986] и совсем пропал с радаров. В Штаты я почти не наведывался. И мы практически не виделись, хотя раньше в Нью-Йорке тусовались каждый день. Я испарился. В этом, наверное, и есть причина. Мы не общались вплоть до моего возвращения в Лос-Анджелес для работы с группой Crown Of Thorns в районе 1992-го. Тогда-то мы с Полом снова начали сотрудничать.

Не скажу, что мы вовсе не общались. В 1989-м я зависал в Нью-Йорке со своей группой Voodoo X, и Пол стал соавтором песни A Lover Like You с ее альбома [Vol. 1: The Awakening, 1989]. На самом деле, мы с Полом тогда писали много, некоторые из демозаписей так никогда и не были использованы. У меня есть кассеты с тремя или четырьмя записанными нами песнями. Так что мы на самом деле писали больше. Материал не предназначался для KISS, потому что в тот момент Пол больше фокусировался на собственных проектах и просто хотел творить. Что касается меня, я много писал как для себя, так и для многих других. В итоге мы начали писать песни для издательской компании и записывать всякие демо. Если не ошибаюсь, мы записали три-четыре демоверсии, плюс еще сочинили песню для австралийского артиста Крейга Маклоклена и еще одну для альбома Voodoo X.

Ты все еще держишь связь с Джином и Полом?

Да. Четыре месяца назад мы переписывались с Джином по электронке. А около года назад я видел обоих на их концерте в Вегасе. То там, то здесь. Мы общаемся, хоть и не так активно как раньше.

Тебе до сих пор приходят авторские отчисления с тех двух альбомов KISS?

На самом деле, да. С появлением Spotify и прочих подобных вещей диски больше не продаются с прежней скоростью. Отчисления небольшие, но приходят, и имя мое мелькает (так и вознаграждается мой вклад).

Что ты сегодня думаешь об альбомах Asylum и Animalize?

Они мне очень нравятся. Не хочу прозвучать надменно, ведь я участвовал в их создании, но к некоторым моим фаворитам, как, например, к горячо мной любимой Tears Are Falling, я руку не прикладывал. (Пол Стэнли: «Как-то раз я смотрел MTV, и в определенный момент этот канал подал для просмотра видеоклип Would I Lie To You? группы Eurythmics, и эта песня сама по себе напомнила мне вступление из другой песни Up Tight Стиви Уандера (Stevie Wonder). Ну, и я взял из этой темы рифф и, интерпретировав его на свой собственный манер, заложил при его помощи основу для сочинения этой песни, Tears Are Falling. На тот период времени я расстался со своей постоянной подружкой, и текст этой песни получился о том, когда ты смотришь на свой бывший предмет воздыхания, при этом осознавая то, что между вами все кончено, но ни один из вас двоих не признается в этом…» – Прим. ред.) На мой взгляд, эти альбомы – одни из лучших у KISS. Это был хороший переходный период, подаривший им шанс немного поразмыслить о том, что они на самом деле хотят делать и куда дальше двигаться. И, по-моему, эти два альбома отлично вписываются в их дискографию.