Текст книги "Мировая культура и искусство"

6.4. Культура инков

На рубеже XIV–XV вв. на тихоокеанском побережье и в северных районах Южноамериканского континента возникли первые империи. Самой значительной из них стало государство инков. Во время ее расцвета здесь проживало от 8 млн до 15 млн человек.

Термином «инки» обозначался титул правителя нескольких племен в предгорьях Анд; это название также носили племена аймара, уальякан, кеуар и др., которые жили в долине Куско и говорили на языке кечуа.

Империя инков занимала площадь 1 млн кв. км, ее протяженность с севера на юг превышала 5 тыс. км. Государство инков, разделенное на четыре провинции вокруг города Куско и расположившееся в окрестностях озера Титикака, включало территорию современной Боливии, север Чили, часть нынешней Аргентины, северную часть современной Республики Перу и нынешний Эквадор.

Верховная власть в государстве целиком принадлежала Сапа Инке – так официально назывался император. Каждый Сапа Инка возводил собственный дворец, богато украшавшийся по его вкусу. Лучшие ремесленники-ювелиры изготовляли для него новый золотой трон, обильно украшенный драгоценными камнями, чаще всего изумрудами. Золото в империи инков широко использовалось в ювелирном искусстве, но не было средством платежа. Инки обходились без денег, поскольку одним из главных принципов жизни у них был принцип самообеспечения. Вся империя представляла собой огромное натуральное хозяйство.

Религия занимала важное место в жизни инков. У каждой группы населения, в каждой области были свои верования и культы. Наиболее распространенной формой религиозных представлений был тотемизм – поклонение тотему – животному, растению, камням, воде и т. д., с которым верующие считали себя находящимися в родстве. Земли общин назывались именами обожествляемых животных. Кроме того, был повсеместно распространен культ предков. Умершие предки, по представлениям инков, должны были способствовать созреванию урожая, плодовитости животных и благополучию людей. Полагая, что духи предков живут в пещерах, инки воздвигали возле пещер каменные холмики, которые своими очертаниями напоминали фигуры людей. С культом предков связан обычай мумификации трупов умерших. Мумии в нарядных одеждах, с украшениями, утварью, пищей погребали в гробницах, высеченных в скалах. Особенно пышно хоронили мумии правителей и жрецов.

Свои здания инки возводили из различных пород камня – известняка, базальта, диорита и из кирпича-сырца. Дома простых людей имели легкие крыши из соломы и пучков тростника; печей в домах не было, и дым очага выходил прямо через соломенную кровлю. Храмы и дворцы строились особенно тщательно. Камни, из которых были сложены стены, настолько плотно подгонялись друг к другу, что при сооружении зданий не требовались связующие вещества. Кроме того, инки на горных склонах возводили крепости с многочисленными сторожевыми башнями. Самая известная из них поднималась над городом Куско и представляла собой три ряда стен высотой 18 м.

В своих храмах инки поклонялись целому пантеону богов, имевших строгую субординацию. Самым высшим из богов считался Кон Тикси Виракоча – творец мира и создатель всех остальных богов. В числе тех богов, кого Виракоча сотворил, были: бог Инти (золотое Солнце) – легендарный предок правящей династии; бог Ильяпа – бог погоды, грома и молнии, к которому люди обращались с просьбами о дожде, ибо Ильяпа мог заставить течь на землю воды Небесной реки; супруга Инти богиня Луны – Мама Килья. Почитались также Утренняя звезда (Венера) и множество других звезд и созвездий. В религиозных представлениях древних ацтеков особое положение занимали чрезвычайно древние культы матери-земли – Мама Пача и матери-моря – Мама Кочи.

У инков было множество религиозно-обрядовых празднеств, связанных с земледельческим календарем и жизнедеятельностью правящего семейства. Все праздники проводились на главной площади Куско – Уакапата (Священная терраса). От нее расходились дороги, соединявшие столицу с четырьмя провинциями государства. К моменту появления испанцев на площади Уакапата возвышались три дворца. Два из них были превращены в святилища. Когда правитель-инка умирал, тело его бальзамировали, а мумию оставляли в его дворце. С этого времени дворец становился святилищем, а новый правитель строил себе другой дворец.

Высшим достижением архитектуры инков считается ансамбль храмов Кориканча (Золотой двор). Главным сооружением ансамбля был храм бога Солнца – Инти, где находилось золотое изображение бога, украшенное крупными изумрудами. Это изображение размещалось в западной части, и его озаряли первые лучи восходящего солнца. Стены храма были сплошь обиты листовым золотом. Потолок покрывала резьба по дереву, пол устилали прошитые золотыми нитями ковры. Окна и двери были усыпаны драгоценными камнями. К храму Солнца примыкало несколько часовен – в честь грома и молнии, радуги, планеты Венеры, а главная из них – в честь Луны (Мамы Кильи). Образ Луны в империи инков связан с представлением о женщине, богине. Поэтому часовня Мама Кильи предназначалась для койм – жены правителя-инки, только она имела доступ в эту часовню. Здесь же находились мумии умерших жен правителей. В часовне Луны все убранство было из серебра.

Различные ремесла у инков достигли наивысшего расцвета. Инки довольно рано освоили горное дело и добывали медную и оловянную руды в шахтах, чтобы изготовить бронзу, из которой отливали топоры, серпы, ножи и другую хозяйственную утварь. Инки могли выплавлять металл, знали технику отливки, ковки, чеканки, спайки и клепки, а также изготовляли изделия в технике перегородчатой эмали. Хронисты сообщали, что мастера инков изготовили золотой початок кукурузы, в котором зерна были золотые, а окружающие початок волокна – из тончайших серебряных нитей. Вершиной ювелирного искусства инков стало изображение бога Солнца в храме Солнца в Куско в виде огромного золотого солнечного диска с искусно вычеканенным человеческим лицом.

Своего апогея золотое богатство инков достигло в период правления Уайна Капака. Он приказал облицевать листовым золотом стены и крыши своих дворцов и храмов; в царском дворце было множество золотых скульптур животных. Во время торжественных церемоний 50 тыс. воинов вооружались золотым оружием. Огромный переносной золотой трон с накидкой из драгоценных перьев ставился перед дворцом-резиденцией.

Все это было разграблено конкистадорами из экспедиции Франсиско Писсаро. Произведения ювелирного искусства были переплавлены в слитки и отправлены в Испанию. Но многое осталось в тайниках и до сих пор не обнаружено.

Как считают исследователи культуры инков, их империя погибла во многом из-за религии. Во-первых, религией был одобрен обряд, при котором правитель выбирал преемника среди своих сыновей. Это привело к междоусобной войне братьев Уаскара и Атауальпы, которая значительно ослабила страну перед вторжением испанских конкистадоров во главе с Писарро. Во-вторых, среди инков существовало предание, что в будущем править страной будут новые, незнакомые люди, которые покорят империю и станут единственными ее владыками. Этим объясняются страх и нерешительность инков перед испанскими конкистадорами.

Контрольные вопросы

1. Укажите общие черты, характерные для всех народов доколумбовой Америки.

2. Какие архитектурные и скульптурные памятники оставила после себя цивилизация ольмеков?

3. Опишите мифологическую картину мира древних майя.

4. Как в архитектуре древних майя отобразилось подчинение художественной культуры календарю?

5. Какие скульптурные жанры использовали майя в архитектуре?

6. Каковы религиозные взгляды ацтеков? В чем был смысл человеческих жертвоприношений?

7. В чем, по мнению ацтеков, основное предназначение поэзии?

8. Почему золото в империи инков широко использовалось в ювелирном искусстве, но не было средством платежа?

Библиографический список

1. Баглай В.Е. Ацтеки: история, экономика, социально-политический строй (доколониальный период). М., 1998.

2. Ершова Г.Г. Мезоамерика. М., 2002.

3. Ершова Г.Г. Древняя Америка. Полет во времени и пространстве. Мезоамерика. М., 2002.

4. Галич М. История доколумбовых цивилизаций. М., 1990.

5. Кинжалов Р. Искусство Древней Америки. М., 1962.

6. Кинжалов Р. Орел, кецаль и крест. М., 1991.

7. Ламберг-Карловски К., Саблов Дж. Древние цивилизации. Ближний Восток и Мезоамерика. М., 1992.

8. Соди Д. Великие культуры Мезоамерики. М., 1985.

9. Стингл М. Тайны индейских пирамид. М., 1982.

Глава 7. Культура и искусство античной Греции

Древняя Греция является колыбелью европейской цивилизации. К античной Греции восходят современные литературные жанры и философские системы, каноны архитектуры и скульптуры, основы астрономии, математики, естествознания. Самым главным достижением древнегреческой культуры является открытие человека как прекрасного и совершенного творения природы – как меры всех вещей.

В процессе своего развития культура Греции пережила несколько этапов. Ко II тысячелетию до н. э. относится древняя минойская, или кносская, культура, названная так по имени легендарного царя Миноса и его знаменитого дворца в Кноссе на острове Крит. Минойская цивилизация процветала до середины XV в. до н. э., когда ее уничтожило извержение вулкана, а Крит был захвачен ахейскими племенами. Развитие ахейского общества в XVI–XIII вв. до н. э. происходило под влиянием минойской цивилизации, но по названию крупнейшего города того времени – Микен – эту древнейшую культуру континентальной Греции называют микенской. Завершающим событием в существовании крито-микенской цивилизации стала Троянская война, которая облегчила проникновение дорийских племен на Балканский полуостров.

Дорийское завоевание Греции привело к гибели эгейской культуры и общему хозяйственному упадку. Однако этот период называют гомеровским по имени гениального древнегреческого поэта и сказителя Гомера, создавшего эпические поэмы «Илиада» и «Одиссея».

Архаический период (середина VIII – конец VI в. до н. э.) отмечен возникновением в географически обособленных районах Греции самостоятельных городов-полисов.

Своего наивысшего расцвета культура Древней Греции достигла в классическую эпоху (V–IV вв. до н. э.). После победного окончания греко-персидских войн Афины становятся политическим и культурным центром Греции. Эта эпоха делится на периоды ранней классики (первая половина V в. до н. э.), высокой классики (449–421 гг. до н. э.) и поздней классики (конец V–IV вв. до н. э.).

Завоевание Александром Македонским могущественной персидской державы положило начало эпохе эллинизма, охватившей период III–I вв. до н. э.

7.1. Крито-микенская культура

Древнейшая цивилизация на территории Греции получила у исследователей античности название крито-микенской, поскольку ее центрами были последовательно остров Крит и город Микены на территории материковой Греции. Пережив периоды подъема и упадка, она просуществовала примерно с 2000 до 1200 г. до н. э.

Как свидетельствуют археологические данные, юг Балканского полуострова стал местом обитания людей уже в эпоху палеолита. В начале неолита были заселены наиболее удобные для проживания острова, прежде всего Крит. Начало названной эпохи относится к III тысячелетию до н. э. Именно тогда на Крите появились дворцы, святилища, алтари и другие характерные элементы культуры. Около 1450 г. до н. э. на остров вторглись примитивные и воинственные племена ахейцев, которые положили конец критской культуре. Но она не погибла, а получила продолжение в микенской культуре, т. е. культуре материковой Греции и островов Эгейского моря. Влияние критской культуры на ахейцев проявилось в Микенах около 1700 г. до н. э., когда там стали появляться святилища и дворцы критского типа. Многое говорит о том, что критская и микенская культуры были однотипными. Поэтому они даже объединяются, и речь идет об одной крито-микенской культуре.

На рубеже III и II тысячелетий до н. э. жизнь людей на Крите сосредоточивалась вокруг так называемых дворцов. Большие дворцовые комплексы, обнаруженные археологами, были средоточием политической, экономической и религиозной жизни. Таких центров было четыре – Кносс, Фест, Маллия и Като Закро. Вначале они были самостоятельными государствами, позже объединились под властью Кносса, который постепенно распространил свое влияние на весь регион Эгейского моря.

Дворец в Кноссе, изученный исследователями лучше других дворцовых комплексов Крита, греки назвали Лабиринтом – домом лабриса (обоюдоострый двойной топор, символика которого широко применялась в оформлении дворца и была распространена на Крите). Дворец представлял собой комплекс помещений различного назначения, расположенных на 2–4 уровнях, соединенных многочисленными коридорами и переходами. Отсутствие симметрии было отличительной чертой критской архитектуры, что подтверждается конструкцией всех известных критских дворцов. На первом этаже находились тронный зал, амфитеатр для зрелищ и др. Внутренние лестницы связывали между собой этажи и соединялись с большими верандами, около которых располагались ремесленные мастерские, комнаты для хозяйственных работ, кладовые. Так как уловить какую-либо систему в планировании дворцовых помещений почти невозможно, то Кносский дворец был воспринят как сложный лабиринт, построенный легендарным Дедалом. Запутанность ходов, внезапные спуски по лестницам и неожиданные повороты усугублялись неожиданными световыми эффектами, поскольку свет проникал только через световые колодцы в потолке. Несмотря на это, дворец воспринимался как единый архитектурный ансамбль. Этому во многом способствовал занимавший центральную часть дворца большой прямоугольный двор, с которым были связаны все помещения.

Стены Кносского дворца были украшены прекрасными фресками, из сюжетов которых видно, что критяне с большой любовью относились к природе. Основной темой пейзажной живописи являлось море с рыбами, полипами, дельфинами, заросли кустарников с быками, львами, козами. В рисунках до сих пор ощущаются красота скал и цветущих лугов, богатство животного и растительного мира острова.

Изобразительное искусство Крита было исключительно динамичным и красочным. Для искусства Крита был особенно характерен упругий, пронизанный движением орнамент в виде спиралевидных завитков или волн, где одни яркие тона сменялись другими. Движение волн, порывы ветра, вечная стихия, окружавшая критских художников, обусловливали в их искусстве динамичные композиции. Некоторая условность обнаруживается при изображении людей. Человеческие фигуры критскими художниками трактовались в духе египетского канона: ноги и лицо показывались в профиль, плечи развернутыми анфас, глаза – смотрящими прямо на зрителя. Однако изображение природы было настолько реалистично, что человеческие фигуры воспринимались как неотъемлемая ее часть и не портили общее впечатление.

Религия играла значительную роль в жизни населения Крита, но здесь не было специальных храмовых зданий и не существовало касты жрецов, а изначально сложилась особая форма царской власти – теократия, при которой светская и духовная власть принадлежала одному лицу. Царский дворец выполнял универсальные функции, являясь одновременно религиозным, административным, хозяйственным центром. Религиозные ритуалы совершались либо во дворце, либо на открытом воздухе, верховными жрецами были правитель и правительница, младшими – критская знать.

Апогей минойской культуры приходится на XVI – первую половину XV в. до н. э. В конце XV в. до н. э. на Крит обрушилась катастрофа, нанесшая смертельный удар по всей минойской цивилизации. Почти все поселения и дворцы были разрушены в результате сильнейшего извержения вулкана, происшедшего около 1450 г. до н. э. Воспользовавшись этим, на остров вторглись воинственные греки-ахейцы. Из очага культуры Средиземноморья Крит превратился в провинцию ахейской Греции. Центр цивилизации переместился на материковую Грецию, где в это время расцветает микенская (или ахейская) культура.

Основными центрами микенской культуры, как и на Крите, были дворцы. Наиболее значительные из них обнаружены археологами в Микенах, Тиринфе, Пилосе, Афинах. Дворцы ахейских правителей в противоположность критским отличались симметрией и имели четкую систему расположения комнат и залов. Центральным местом в них являлся мегарон – большой центральный зал, имеющий кровлю с отверстием, под которым находился очаг. Все ахейские дворцы были хорошо укреплены и представляли собой настоящие цитадели. Например, в Тиринфе наружные стены строения были сложены из огромных глыб известняка массой до 12 т, толщина стен достигала 4,5 м, высота – 7,5 м. Греки, жившие позднее, называли эти стены циклопическими, приписывая их сооружение мифическим одноглазым великанам – циклопам.

Доминированию ахейцев в Эгейском море был положен конец появлением в XII в. до н. э. многочисленных народов, среди которых были дорийцы. Множество центров микенской культуры было захвачено варварами. Ахейским государствам, располагавшим хорошо организованной военной машиной, значительными экономическими ресурсами, высокой культурой и подготовленными кадрами, не удалось устоять перед ордами дикарей. Судя по всему, причинами поражения были внутренняя слабость этих государств, недовольство народа, истощение и растрата материальных и людских ресурсов в многочисленных войнах. Поэтому от малейшего толчка эти государства развалились.

7.2. Гомеровский (царский) период

В истории греческой цивилизации двухсотлетний период XI–IX вв. до н. э. называется гомеровским, так как о жизненном укладе, верованиях, исторических событиях и памятниках искусства того времени мы знаем в основном из поэм Гомера «Илиада» и «Одиссея».

Исходной предпосылкой развития культуры этого периода было утверждение общинно-частных отношений в хозяйственной жизни греков, что привело к возникновению классов и усложнило взаимоотношения людей.

Древнегреческая религия, которую принято называть олимпийской, складывается именно в этот период. Древние греки считали, что их боги живут на вершине горы Олимп, а во главе стоит бог грома и молнии Зевс. В сознании людей божества представлялись в виде аристократов и базилевсов, которые обладали всеми чувствами, свойственными человеку: влюблялись и ревновали, завидовали и строили интриги, страдали и веселились. Боги отличались от людей бессмертием, могуществом и умением творить чудеса. Но с точки зрения греков, между миром богов и миром людей не существовало непреодолимой границы. Не вызывает сомнений, что эти представления о божествах способствовали созданию выразительнейших произведений искусства, как словесных, так и изобразительных.

Новое искусство, ранее не известное, развивалось в гомеровский период и в то же время ряд черт был унаследован от предыдущего периода. Основным его элементом являлась расписная керамика геометрического стиля. Суть его состояла в том, что керамические изделия расписывались линейными орнаментами, состоявшими из кругов, треугольников, ромбов и т. п. Такая вазопись основывалась на совершенстве и законченности изобразительных форм, на анализе и арифметическом расчете. Вероятно, в такой форме человеческий разум пытался подчинить стихийные силы природы определенной системе. Искусство гомеровского периода стремилось создать модель строго упорядоченного мира, состоящего из несложных геометрических фигур, собранных в единую систему.

Геометрический стиль стал отражением переломной поры (от первобытной эпохи к классовому обществу), когда человек стремился угадать то, что не было доступно чувствам: законы природы – сверхчеловеческие, божественные, навечно установленные. Геометрическое искусство схематично, но в нем проступает новая важная идея: с помощью фигур можно определить существенные общие свойства предметов и явлений и на их основе создать что-то прекрасное, очертить правила красоты. В художественном плане искусство дорийцев с их геометрическим стилем было намного проще, примитивнее изобразительного искусства Крита, но оно отличалось рациональностью, и в результате его дальнейшего развития были созданы памятники, затмившие славу египетских пирамид.

В гомеровскую эпоху греки обычно поклонялись своим богам в священных рощах, пещерах, гротах. В это же время появляются первые храмы (например, храм Артемиды в Спарте). Однако памятников зодчества этого периода почти не осталось, так как материалом для них служило дерево. Представление об архитектуре того времени дают плохо сохранившиеся остатки фундаментов, а также рисунки на вазах и погребальных урнах, свидетельствующие о том, что деревянные дворцы и храмы были ярко украшены. Дома знати были весьма обширны, некоторые строили двухэтажные дома. Большие залы, в которых принимали гостей, строили из бревен и струганых досок, а полом служила утрамбованная земля. Несмотря на эту простоту построек, дорийцы стали создателями новой архитектуры: они первыми использовали приземистые колонны, которые устанавливались близко друг от друга и перекрывались двускатной крышей.

К концу гомеровского периода в культуре Греции сформировались те специфические особенности, которые придали ей самобытность и неповторимость, создали ей бессмертную славу. Важнейшей такой особенностью являлась космологичность греческой культуры, которая означала ориентацию всех явлений культуры на порядок, в основе которого лежал мировой закон (логос). Идеи космического порядка – логоса – воплотились в представлениях греков о красоте, мере, гармонии. Красота объективно существует в нашем мире, выступая его сущностной характеристикой. Она понималась прежде всего как мера во всем. Не случайно на фронтоне храма Аполлона в Дельфах было начертано: «Ничего сверх меры».

Выявление гармоничного и совершенного невозможно без сравнения, сопоставления, соперничества, проходивших обычно в форме состязаний, соревнований. Поэтому дух состязательности и соперничества (агон) пронизывает весь уклад греческой культуры, в том числе художественную культуру (состязания авторов трагедий и комедий, актеров, архитекторов, скульпторов, музыкантов). Все эти черты в большей или меньшей степени стали формироваться и проявляться уже в гомеровский период.