Текст книги "Радость творчества. Ознакомление детей с народным искусством. Для занятий с детьми 5-7 лет"

Тема 8. Русская народная сказка

Занятия 60–61. Ознакомление с творчеством художника-иллюстратора Е.м. Рачева

Программное содержание. Продолжать знакомить детей с иллюстрациями художников к произведениям устного фольклора. Учить эмоционально воспринимать иллюстрации, понимать их содержание, всматриваться в образы, созданные художником. Расширять представления детей о многообразии художественных выразительных средств. Закреплять технические навыки и умение рисования пастелью.

Материалы. Портрет Евгения Михайловича Рачева. Выставка книг, оформленных E. М. Рачевым; Заяц-хваста. Русская народная сказка в обр. А.Толстого. – М.,1986; Колобок. Русская народная сказка в обр. А.Толстого. – М., 1969; Л., 1984; Маша и медведь. Русская народная сказка в обр. М. Булатова. – М., 1988; Кот и лиса. Русская народная сказка в обр. А.Толстого. – М., 1984; Лисичка-сестричка и серый волк. Русская народная сказка, пересказ О. Капицы. – М., 1990.

Бумага, гуашь, кисти, простой карандаш, баночки с водой, салфетки.

Ход занятия

1-й этап

Перед детьми на столе портрет Евгения Михайловича Рачева и выставка книг, оформленных художником.

Рассказ педагога: «Евгений Михайлович Рачев родился в 1906 году в городе Томске. Он иллюстрировал произведения В. Бианки, М. Пришвина, басни Л. Толстого, С. Михалкова, И. Крылова, сказки разных народов. Художник говорил о том, что он очень любит наблюдать за животными и по выражению глаз определять их настроение. Иллюстрации Е. Рачева к русским народным сказкам веселые и добрые, занимательные и поучительные. Их главные герои – звери. Они ведут себя, думают, ходят и говорят, как люди. Мы узнаем этого художника по одежде его зверей. Зачем художник наряжает своих героев-животных в человеческую одежду? Он делает это не только для того, чтобы показать нам характер образа. Изображая зверей одетыми в человеческие платья, художник дает понять, что за событиями сказки кроются взаимоотношения людей. Выражение глаз, линии рта создают яркие характеристики каждого персонажа. По позе животных можно сразу догадаться о их настроении. Рачев хорошо знал народную жизнь, быт и обычаи народа. Особой выразительности он добивается благодаря бытовым деталям украшений: наличник русской избы, крестьянское лукошко или вышитое полотенце. Рисунки Е. Рачева очень декоративные, яркие, привлекательные. Он стремился к простоте и ясности средств выражения. Предпочитал крупное изображение героев на листе, простые композиции, чистые цвета и яркий черный контур. Художник любил выполнять свои иллюстрации пастелью (цветными мелками) на тонированном фоне.»

2-й этап

Педагог предлагает детям рассмотреть иллюстрации к сказкам, вспомнить их названия; обращает внимание детей на характерные особенности изображения художником характера зверей: они могут быть добрыми, ласковыми, удивленными, растерянными, а иногда и очень злыми. Художник небольшими штрихами может изобразить любой характер героя. Всех сказочных персонажей художник наряжает в различную одежду. Цвет тоже играет большую роль в передаче сюжета сказки: яркими красками художник передает радостное настроение своих героев, а темными – тревожное.

Затем дети самостоятельно рассматривают иллюстрации к сказкам. Педагог предлагает им выбрать и нарисовать (или срисовать) сказочного героя, который им понравился больше всего. В конце занятия предлагает детям обосновать свой выбор героя.

Занятие 62. Сказочный дворец

Программное содержание. Развивать воображение при создании сказочного образа. Учить видеть красоту, изящество, оригинальность формы и деталей дворцов. Расширять представления о сказочных дворцах, замках и домах. Формировать эстетический вкус при ознакомлении с окружающим. Воспитывать интерес к русской культуре. Совершенствовать технические умения и навыки работы кистью (правильно закрашивать пространство, наносить узор концом тонкой кисти).

Материалы. Иллюстрации к сказкам с изображением различных сказочных дворцов: «Поди туда – не знаю куда», «Но щучьему велению» (худ. Т. Маврина); «По щучьему велению» (худ. В. Кульков и Н. Кочергин); «Волшебное кольцо», «Сивка-Бурка» (худ. Л. Аземши); «Сивка-Бурка» (худ. С. Яровая); «Иван-царевич и Серый Волк» (худ. П.Брагина и Ю. Селиверстов); «По щучьему велению» (худ. М. Беломлинский).

Белая бумага, гуашь, кисти, карандаш, баночки с водой, салфетки.

Ход занятия

Педагог напоминает детям о том, что они познакомилась с творчеством художников-иллюстраторов к произведениям устного фольклора: сказкам, потешкам, пословицам. Предлагает вспомнить, как они рисовали сказочные дома, задает вопросы: «Чем сказочный дом отличается от обычного? Чем сказочный дом отличается от сказочного дворца?

Затем педагог предлагает рассмотреть выставку иллюстраций, на которых изображены различные терема, дворцы и замки; обращает внимание детей на то, как разные художники выполнили иллюстрации к одной и той же сказке и как по-разному изобразили сказочные дворцы:

– Какие элементы народных росписей использовали художники в украшении этих дворцов? Какими еще элементами можно украсить сказочные дворцы?

Затем педагог предлагает детям нарисовать сказочный дворец для персонажа русской народной сказки:

– Подумайте, чем ваш дворец будет отличаться от других дворцов? Для какого героя вы нарисуете свой дворец? Можно ли догадаться, глядя на ваш рисунок, кто живет в этом дворце?

В конце занятия педагог с детьми выстраивает из рисунков сказочный город, в котором живут изображенные детьми герои русских народных сказок.

Занятия 63–64. Ознакомление с творчеством художника-иллюстратора Т. А. Мавриной

Программное содержание. Познакомить детей с творчеством известного художника-иллюстратора – Т. А. Мавриной. Учить видеть характерные особенности ее творчества. Расширять представления детей о многообразии сказочного мира. Показать взаимосвязь профессионального и народного искусства.

Материалы. Портрет Т. А. Мавриной. Выставка книг, оформленных Т. А. Мавриной: Пушкин А. Сказка о золотом петушке. – М., 1971; Пушкин А. Сказка о царе Салтане. – Л., 1971; Пушкин А. Сказки. – М., 1974; Маврина Т. Птицы на море. По русским народным песням. – М., 1976; Маврина Т., Коваль Ю. Стеклянный пруд. – М., 1978; Маврина Т. В некотором царстве. Русские народные сказки. – М., 1982; Маврина Т. Плетень. – М., 1976; Маврина Т., Коваль Ю. Журавли. – М., 1983; Маврина Т., Коваль Ю. Снег. – М., 1985.

Белая бумага, гуашь, кисти, простой карандаш, баночки с водой, салфетки, палитра.

Ход занятия

1-й этап

Перед детьми на столе портрет Т. А. Мавриной и выставка книг.

Рассказ педагога: «В некотором царстве, в некотором государстве, в мире фантастическом, пестром и ярком, живут и действуют сказочные герои, созданные воображением художницы Татьяны Алексеевны Мавриной. Татьяна Алексеевна Маврина родилась в Нижнем Новгороде. Особое место в ее творчестве занимало иллюстрирование книг для детей. Отвечая на вопрос, почему она снова и снова иллюстрирует сказки, Татьяна Анатольевна говорила, что любовь к народному искусству, фольклору и истории она испытывала с самого детства. Отец художницы, педагог и литератор, очень любил книги и привил эту любовь своей дочери. Будущая художница знала наизусть много сказок и рисовала картинки к ним. Художница считала, что сказочные персонажи живут не только в "тридевятом государстве", но и среди нас. Стоит немного пофантазировать, и они появятся на улицах древних русских городов. Поэтому каждая страница книг с иллюстрациями художницы – волшебная. Скачут по страницам книг добрые молодцы на могучих конях, стоят в глухом лесу избушки на курьих ножках, живут в высоких башнях красавицы.

Художница не только рисовала иллюстрации к сказкам, но и находила народную пословицу, которая отражает главную идею сказки, и писала ее пословицу кистью над заглавием. Очень красочно она оформляла титульный лист. Обычно он занимает целый ряд разворотов книги. Рассматривая его, можно увидеть сразу несколько сказочных сюжетов. "Смысл сказки всегда один – чудеса", – любила говорить Татьяна Алексеевна.»

Педагог предлагает детям рассмотреть иллюстрации.

2-й этап

Педагог предлагает детям выбрать наиболее понравившиеся иллюстрации к русским народным сказкам, задает вопросы:

– Почему вы выбрали эту иллюстрацию? Чем иллюстрации Т. А. Мавриной отличаются от иллюстраций Е.М. Рачева? Расскажите, как осуществляется взаимосвязь народного искусства и творчества Т. А. Мавриной?

Затем педагог предлагает детям скопировать понравившуюся иллюстрацию. В процессе работы педагог осуществляет необходимую помощь, в конце занятия организует выставку детских работ.

Занятия 65–66. Сказочные птицы

Программное содержание. Формировать эстетические чувства. Развивать мышление, предлагая детям выделять сходство и различия сказочных и реальных птиц. Развивать воображение при создании сказочного образа птицы. Совершенствовать технические умения и навыки работы кистью и красками. Учить рисовать всей кистью и ее концом. Учить детей выполнять изображения, используя выразительные средства (основные цвета и их оттенки, а также различные элементы народных росписей) для украшения своих иллюстраций.

Материалы. Детские книги с иллюстрациями Д. Селиверстова и П. Батина «Иван-царевич и Серый Волк», Б. Зворыкина «Жар-птица», сказка П. Ершова «Конек-Горбунок»; открытки с изображением хохломской и городецкой росписи; кассеты с записью игры на саксофоне.

Белая бумага, гуашь, кисти, баночки для воды, салфетки, палитра.

Ход занятия

Звучит инструментальная музыка (саксофон, мелодии из кинофильмов). На полу на ковре лежит красивое перо сказочной птицы. Педагог поднимает его и читает отрывок из сказки 11. Ершова «Конек-Горбунок»:

 
Светит поле, словно днем;
Чудный свет кругом струится,
Но не греет, не дымится…
Тут лежит перо… Жар-птицы!
 

Затем педагог предлагает детям рассмотреть иллюстрации и открытки с изображениями различных сказочных птиц и задает вопросы:

– Чем сказочные птицы похожи на настоящих? Чем сказочные птицы отличаются от настоящих птиц? Какие бывают хвосты у сказочных птиц и на что они похожи? Что может быть на голове у сказочной птицы? Как можно украсить птицу, чтобы она превратилась в сказочную? В каких сказках говорится о волшебных птицах?

Затем педагог предлагает детям нарисовать сказочных птиц. В процессе работы он направляет их творческую деятельность, стимулируя использование цвета, деталей, украшений. В конце занятия дети составляют коллективную композицию и украшают ею изостудию. Педагог предлагает им полюбоваться нарисованными сказочными птицами; подчеркивает нарядность, красоту птиц и их большое разнообразие.

Занятия 67–68. Мой любимый сказочный герой

Программное содержание. Учить детей передавать в рисунке характерные черты полюбившегося героя. Развивать образное представление. Воспитывать интерес к народному творчеству. Закреплять технические умения и навыки работы кистью. Формировать умение аккуратно закрашивать пространство и наносить узор концом тонкой кисти.

Материалы. Русские народные сказки, проиллюстрированные художниками: Т. Мавриной, И. Билибиным, В. Лебедевым, В. Конашевичем, Е. Рачевым, В. Васнецовым, Н. Шеваревой, В. Лосиным, А. Елисеевым, М. Рудаченко, В. Авдеевым, Л. Токмаковым, Л. Казбековым, Н. Николаевой, В. Жеребцовым, О. Перовым.

Белая бумага, гуашь, кисти, баночки для воды, салфетки, палитра.

Ход занятия

Педагог предлагает детям отгадать загадки о сказочных героях:

 
Сдобный, пышный, круглощекий,
У него румяный бок.
Убегает по дорожке
И зовется…
 

(Колобок)

 
Унесла его лиса
Аж за темные леса.
Слышен тонкий голосок.
Кто же это?..
 

(Петушок)

 
Хитрая плутовка,
Рыжая воровка.
В лесу первая краса,
Догадались, кто?..
 

(Лиса)

 
Он герой нам всем известный
И с волшебным словом вместе
Может целую неделю
На печи лежать…
 

(Емеля)

 
Скрипит зубами, водит носом
И русский дух не переносит.
Старуха с костяной ногой
Зовется…
 

(Бабою Ягой)

 
Он гремит костями страшно.
Злобный, жадный и ужасный.
Ходит в черном он плаще
И зовется царь…
 

(Кощей)

 
Кощеем заколдована,
Иваном очарована,
Зеленая подружка —
Царевна —…
 

(Лягушка)

Затем педагог предлагает детям послушать, как описывают разных сказочных героев в русских народных сказках:

«Морда жилинная, нога глиняная. На печи лежит, из угла в угол, нос в потолок врос» (Баба Яга).

«Добрый молодец – кудри черные, очи соколиные, брови соболиные, ухватка богатырская» (Иван-царевич).

«Душа-девица, да такая прекрасная, что ни вздумать, ни взгадать, только в сказке сказать! Другой подобной красавицы во всем свете не бывало! Красота невообразимая. Кто ни взглянет – старик ли, молодой ли, – всякий без ума влюбится» (Василиса Прекрасная).

Педагог обращает внимание детей на выставку иллюстраций с изображениями сказочных героев, выполненных разными художниками, и задает вопросы:

– Что общего в этих иллюстрациях и чем они отличаются? Как художники стараются передать характер сказочных героев? Чьи иллюстрации понравились вам больше всего и почему?

Затем педагог предлагает каждому ребенку нарисовать своего любимого сказочного героя; советует, как лучше расположить рисунок на листе бумаги, какие приемы можно использовать при изображении задуманного. Во время работы педагог обсуждает с детьми возможности более полной изобразительной характеристики образа; помогает советом, показом игрушек, иллюстраций в книгах.

После завершения работы педагог с детьми оформляет выставку «Мой любимый сказочный герой», предлагает им осмотреть ее и ответить на вопросы:

– Чей персонаж вам понравился больше всего и почему? Чей герой получился самым веселым? Чей герой получился самым добрым? Можно ли догадаться, из каких сказок пришли наши герои?

Литература по теме «Русская народная сказка»

Крючкова Л. С., Мощинская Н.В. Сказки и краски. – М.: Русский язык, 1989.

Кудрявцева Л. С. Художники детской книги. – М.: Академия, 1998.

Курочкина H.A. Детям о книжной графике. – СПб.: Акцидент, 1997 (библиотека программы «Детство»),

Народное искусство в воспитании детей: Книга для педагогов дошкольных учреждений, учителей начальных классов, руководителей художественных студий/Под ред. Т. С. Комаровой. – М.: Педагогическое общество России, 2000.

Сокольникова Н.М. Художники, книги и дети. Монография. – М.: Мегатрон, 1997.

Примерные конспекты занятий с детьми 6–7 лет

Тема 1. Русская народная песня

Занятия 1–2. колыбельная песня

Программное содержание. Обогащать музыкальные впечатления детей посредством знакомства с колыбельной песней. Формировать простейшие навыки выразительного исполнения колыбельных песен. Развивать эстетический вкус. Формировать технические умения и навыки.

Материалы. Магнитофон, аудиокассета с записью колыбельных песен. Книга «Баю-баюшки-баю»/Худ. Е.Ю. Васнецова. – М.: Детская литература, 1990. Иллюстрированные детские книги с колыбельными песенками.

Белая бумага формата A4, акварельные краски, гуашь (по выбору детей), кисти разных размеров, карандаши, салфетки, баночки с водой.

Ход занятия

1-й этап

Педагог рассказывает детям о том, что песни, которые придумал народ, называются народными. Обращает внимание детей на то, что русский народ в этих песнях отражает свою жизнь; знакомит детей с разнообразием русских песен: колыбельных, хороводных, лирических, плясовых; раскрывает особенности колыбельной песни: «Колыбельные песни человек слышит с первых дней своей жизни. В колыбельных песнях поет душа всего русского народа. Каждое слово в этих песнях – заветное. Оно передавалось из рода в род, переходило из века в век и в воздухе не таяло. Чаще всего колыбельные песни поет мама. Маленький ребенок слышит ее голос и спокойно засыпает под мелодичный напев колыбельной песни. И чего только нет в этих песнях – и красное солнышко светит, и гуленьки-голуби воркуют, и серенький котик ведет киску за лапочки, и соколы летают, и малина сама в роток летит, и какой-то страшный Бабай приходит, но его прогоняют, чтоб не мешал, не подсматривал, как «ходит Сон по лавочке в красненькой рубашечке…».

Педагог предлагает детям прослушать колыбельную песенку. Звучит колыбельная песня, затем педагог показывает детям книгу «Баю-баюшки-баю»; обращает внимание на выразительные особенности иллюстраций к песенкам; предлагает некоторым детям спеть колыбельную песню для своей игрушки.

 
Баю-баюшки-баю!
Баю ягодку мою.
Спи, мой миленький,
Без каченьица,
Без каченьица,
Без укладываньица.
Зыбка новенькая,
Сторублевенькая.
Баю-баюшки-бай-бай!
Баю-баюшки-бай-бай!
Спи, дитя, подоле
Да расти поболе!
 
 
Как березонька скрип-скрип!
Наша Ленушка спит-спит.
Вот как Ленушка уснет,
Сладкий сон к ней придет,
Унесет ее в лесок
Под малиновый кусток,
А малинка упадет
Прямо нашей Лене в рот.
А малинка сладкая,
Спи-ка, ненаглядная.
 
 
Баю-баю-баюшки,
В огороде заиньки,
Зайки серенькие,
Хвосты беленькие,
Вы придите почивать,
Нашу Галеньку качать.
Галя выспится – наиграется.
Во зеленый сад пойдет —
Разгуляется.
 
 
А баю-баю-баю!
Спать укладываю!
Приговариваю!
Не ходи ты, коток,
Убаюкивать
Чужих деточек,
Малолеточек!
Приди, котик, ночевать,
Нашу Машу покачать!
Уж как я тебе, коту,
За работу заплачу!
Дам кувшин молока
И кусок пирога!
Ушки вызолочу,
Лапки высеребрю.
 
 
Баю-бай, баю-бай!
Спи-ко, спи-ко в зыбке новой!
В зыбке новой, в зыбке новой
На перинушке пуховой.
На перинушке пуховой
Много перьев петуховых.
Баю-бай, баю-бай!
Баю-бай, баю-бай!
Мое дитятко,
Ты родимое!
 

2-й этап

Педагог предлагает детям нарисовать картинку к колыбельной песенке. Обращает внимание на выразительные средства иллюстраций: яркость, красочность, декоративность. В процессе работы звучит колыбельная песня. В конце занятия дети определяют, к какой колыбельной песенке нарисованы иллюстрации.

Занятия 3-4-5-6. Хороводная песня

Программное содержание. Развивать музыкальное восприятие, эмоциональную отзывчивость, творческое воображение и музыкальное мышление. Формировать певческие умения детей. Побуждать петь выразительно, музыкально, интонационно чисто. Развивать чувство ритма, музыкальный слух, музыкальное мышление. Расширять знания о музыке.

Формировать проявления оценочного отношения к музыкальным произведениям. Формировать эстетические чувства.

Материалы. Аудиозапись песни «Во поле береза стояла». Иллюстрации с изображением берез и хороводов. Атрибуты к проведению хороводных игр: венки и платочки по количеству детей, длинная веревка. Бумага (1/2 листа ватмана), гуашь, акварельные краски, пастель, восковые мелки, простой карандаш, кисти разных размеров, салфетка, баночки с водой.

Ход занятия

1-й этап

Педагог рассказывает детям о народных песнях: «В песнях отражаются вековые ожидания, чаяния и сокровенные мечты народа. Песней сопровождались все события народной жизни – труд, праздники, игры, похороны. Начало лета. Березки, как невесты, в шелковых нарядах с длинными косами, ожидают Троицу. Троицин день – православный праздник, который отмечается вместе с языческим славянским праздником, посвященным началу лета, полному расцвету природы, рождению лесных и водных сил. Во время праздника девушки идут в лес, играют там в горелки, пляшут, поют, вьют венки и бросают их в воду, загадывают желания. 11раздник Троицы приходится на летний месяц, поэтому к нему приурочены многие древнеславянские обряды, совершавшиеся в старину нашими предками в честь земли Дивы. До сих пор народ считает в эти дни землю именинницей, в этот день запрещается ее копать, тревожить. На Троицу всегда водили хороводы вокруг украшенных деревьев, пели о них песни, играли в лапту, горелки, ручеек. Одной из самых любимых на этом празднике была песня "Во ноле береза стояла"».

Дети слушают русскую народную песню «Во поле береза стояла» в исполнении музыкального руководителя или педагога изобразительной студии (можно прослушать аудиозапись):

 
Во поле береза стояла,
Во ноле кудрявая стояла.
Люли, люли стояла,
Люли, люли стояла.
 
 
Как пойду я в лес погуляти,
Белую березу заломати.
Люли, люли заломати,
Люли, люли заломати.
 
 
Сломлю у березы три сучочка,
Сделаю из них я три гудочка.
Люли, люли три гудочка,
Люли, люли три гудочка.
 
 
Вы, гудки-гудочечки, гудите,
Вы ленивых, нерадивых поднимите.
Люли, люли поднимите,
Люли, люли поднимите.
 
 
Во поле береза стояла,
Во поле кудрявая стояла.
Люли, люли стояла,
Люли, люли стояла.
 

Воспитатель продолжает свой рассказ: «Береза – один из главных образов народного творчества. В народных песнях, сказках, преданиях береза – символ весны и родины. Любимое дерево наделялось самыми ласкательными эпитетами. Береза стройная, кудрявая, тонкая, белая, душистая, веселая, представлена юной девушкой в зеленой косынке и всегда положительной героиней: то хранительницей кладов, то заколдованной красавицей, то мудрой крестьянской дочерью, побеждающей в поединке со злыми силами. Много поговорок, пословиц, загадок, связанных с березой».

• Береза не угроза – где она стоит, там и шумит.

• Бела береза – да деготь черен.

• Для врага и береза – угроза.

• Зелена, а не луг, бела, а не снег, кудрява, а не голова.

2-й этап

Педагог рассказывает: «Раньше на Руси юноши и девушки очень любили водить хороводы. Хороводы бывают песенные, игровые, обрядовые». Педагог предлагает детям спеть и инсценировать хороводные песни о березе.

Березка

Ребята встают в круг и поют:

 
Березка белена,
Маковка зелена,
Летом мохнатенькая,
Зимой сучковатенькая,
Где она стоит,
Там и шумит.
 

Девочка-березка, стоящая в круге, отбирает у всех играющих платки и поднимает их над головой, когда запевают:

 
Березка зелененькая,
Весной веселенькая,
Среди поля стоит,
Листочками шумит,
Гремит, гудит,
Золотым венчиком звенит.
 

Девочка-березка изображает шум листьев, движение веток (шуршит платьем, машет над головой платками).

Под приговор: «А осенью корни у березки усыхают, листочки опадают!» – девочка обходит хоровод и кладет каждому играющему на плечо платок.

Плетень

Дети встают друг за другом в длинный ряд. Вдоль всего ряда растягивается веревка, которую каждый ребенок держит в руке. Дети, приплясывая, идут за ведущим и поют:

 
Вокруг березоньки идем,
Кругом нас все плетем.
Плеть-плеть плетена,
Кругом ствола обведена.
 
 
Вьется плетень, плетется,
В поле, в лес волочется.
Расплетайся, плетень, расплетись,
Золотой узелок, развяжись.
 

Ведущий запутывает хоровод, пока не «завьет плетень», затем расплетает плетень под приговоры:

 
Наряжен наряд —
Из ста ребят,
Все в один ряд
Вместе связаны стоят.
Плетень, расплетайся,
На березоньку завивайся.
 

Затем ведущий бегом увлекает хоровод за собой, при этом он петляет, делает крутые повороты, и тот, кто не удержится на ногах, выбывает из игры.

Веночек

Дети плетут венки и поют:

 
От звезды заря занимается,
По заре солнышко разыграется.
Мы гулять в зелен сад пойдем,
Цветов нарвем, венков навьем.
Уж мы к березоньке идем, идем,
Поклонимся да и прочь пойдем.
 

Все надевают на головы венки и идут парами к березке, напевая:

 
Мы гуляли во лужках,
Забавлялись во кружках.
Па лужайке зеленой,
На травушке шелковой.
Мы травушку топтали,
Рукавом цветы ломали.
 

Затем все ходят вокруг березы, по очереди вешают на нее свои венки и поют:

 
Уж ты зелен, мой пеночек,
В поле розовый цветочек,
Мне куда тебя, веночек,
В поле розовый цветочек,
На березоньку…
 

Березонька

Слова Т. Волгиной

Музыка А. Филлипенко

 
На лугу, на лугу
Зеленешенько,
Там березонька стоит
Одинешенька.
 
 
Низко березонька
Наклонилася,
Горько березонька
Зажурилася.
 
 
Ты скажи, что с тобой
Приключилося?
Отчего головой
Ты склонилася?
 
 
– Люди добрые
Повстречались мне,
Ветки зеленые
Обломали мне.
 
 
Мы лечили березку
Зеленую
И водицей поили
Студеною.
Стала березонька
Веселешенька,
Стала кудрявая
Зеленешенька.
 

3-й этап

Вопросы к детям. Чем исполнение хороводных песен отличается от исполнения обычных русских народных несен? Кто был участником хороводов? Как одевалась молодежь на хороводные игры? Почему на Руси большое внимание в хороводных песнях отводилось березе?

Педагог предлагает детям отразить в рисунке впечатления, полученные на предыдущем занятии от проведения хороводов. Дети делают эскиз рисунка на листе большого формата простым карандашом. Они самостоятельно выбирают материал для рисования.

4-й этап

Дети продолжают работу над рисунком, начатую на предыдущем занятии. В процессе рисования педагог напоминает о том, что рисунок для большей выразительности можно украсить декоративными элементами. В конце занятия оформляется выставка детских работ.

Занятия 7–8. Частушки

Программное содержание. Продолжать развивать у детей музыкальный слух. I (оказать отличия в исполнении частушек от исполнения других музыкальных произведений. Учить соотносить веселый характер исполнения частушки с различными плясовыми движениями. Формировать желание отражать в рисунках свои впечатления. Учить видеть взаимосвязь смыслового значения частушки и окружающей действительности. Развивать художественный вкус.

Материалы. Оформление зала – деревенский пейзаж. Русские народные костюмы. Аудиокассета с записью частушек. Магнитофон.

Бумага формата A4, цветные карандаши и фломастеры.

Ход занятия

1-й этап

Дети и взрослые, одетые в русские народные костюмы, идут «за околицу деревни». Педагог рассказывает: «Дети, сегодня мы пришли на деревенскую поляну. Молодежь любит сюда приходить. Здесь слышатся песни, музыка, шутки и смех. Особенно все любят петь частушки. Как вы думаете, чем частушки отличаются от других музыкальных произведений?».

Обобщая ответы детей, педагог называет характерные отличительные особенности частушки: «Частушка – это коротенькая плясовая песенка быстрого темпа. В частушке очень лаконично и точно передаются все чаяния и мечты народа. В ней также можно услышать безобидное подшучивание людей друг над другом».

Педагог предлагает детям прослушать частушки в исполнении взрослых и во время исполнения частушек поплясать вместе с ними. Затем дети исполняют ранее разученные частушки.

Вопросы к детям. Какая музыка звучит во время исполнения частушек? Чем частушки отличаются от хороводных песен? Где и когда можно исполнять частушки?

В конце занятия дети по желанию исполняют частушки. Педагог предлагает детям дома вместе с родителями вспомнить и выучить к следующему занятию одну-две частушки.

2-й этап

Дети вспоминают частушки, которые выучили дома. Педагог предлагает им объяснить значение этих частушек, а затем проиллюстрировать сюжет наиболее понравившейся частушки. В процессе занятия педагог напоминает детям об особенностях иллюстрирования произведений музыкального фольклора, в конце занятия предлагает определить, к какой частушке нарисована каждая иллюстрация. Во время рассматривания детских работ звучит аудиозапись частушек.

Литература по теме «Русская народная песня»

Батурина Г. И., Кузина Т.Ф. Народная педагогика в воспитании дошкольников. – М.: А.П.Н., 1957.

«Баю-баюшки-баю»/Худ. Е.Ю. Васнецова. – М.: Детская литература, 1990.

Тихонова М. В., Смирнова Н. С. Красна изба… Знакомство детей с русским народным искусством, ремеслами, бытом в музее детского сада. – СПб.: Детство-Пресс, 2000.

Знакомство детей с русским народным творчеством /Авт. – сост. Л. С. Куприна, Т. А. Бударина, O.A. Маркеева и др. – СПб: Детство-Пресс, 1999.

Волков Г.Н. Этнопедагогика. – М.: Издательский центр «Академия», 1999.

Федотова И.Ю., Чернецова Л. В. Русский дом. – Самара: СИПК и ПРО, 1995.

Русское народное творчество и обрядовые праздники в детском саду. ВОИУУ. – Владимир, 1995.