Текст книги "Петербургские тайны. Занимательный исторический путеводитель"

Энергия «лесного царя»

В Академии художеств работал и знаменитый Иван Шишкин, а жил он в доме № 30 на 5-й линии Васильевского острова. В советские времена чуть ли не в каждой столовой висела его знаменитая картина «Утро в сосновом бору». Ученые установили, что от картин Шишкина исходит особая, неизвестная энергия.

Стакан молока

Как-то молодые биологи поставили в своей лаборатории стакан свежего молока перед знаменитой картиной Шишкина «Корабельная роща». Поставили – и забыли о нем. На второй день попробовали и удивились – молоко не прокисло! Тогда ученые решили провести эксперимент. Собрали в небольшом зале несколько репродукций известных во всем мире художников и перед каждым поставили по стакану молока. И стали ждать. Результат согласно биохимическому анализу оказался таким: быстрее всего молоко скисало перед картинами абстракционистов и сюрреалистов: Дали, Кандинского, Пикассо, в особенности, перед знаменитым «Черным квадратом» Малевича. Скисало быстро, за считанные часы. Средний, или «нулевой» результат показали картины Левитана, Айвазовского (он часто писал по памяти). Лучший результат показали, в частности, две картины Шишкина: «Ручей в лесу» и «Корабельная роща», которые автор писал в лесу, с натуры.

Неизвестная энергия

Вывод ученых был таков: картины излучают особого вида, неизвестную пока энергию, которая и влияла на молоко. Если эта энергия была позитивная, то молоко не скисало. Разумеется, что такую же энергию картины передают и людям. Именно с этим связаны те приятные эмоции, которые мы испытываем в музеях и картинных галереях, любуясь полотнами великих мастеров. Особенно тех, чье творчество воспевает красоты природы, пронизано радостью жизни и позитивными ощущениям. Именно таким художником и был и Иван Шишкин, которого называли «певцом русского леса». Более русского художника, даже внешне трудно было представить: высокого роста, богатырского сложения, стройный и красивый, с широкой бородой, он напоминал типичного крестьянина из средней полосы России. Радостный, добрый богатырь, он всю жизнь трудился, не покладая рук, простаивал у мольберта от рассвета до поздней ночи. Он горячо любил русскую природу, а за границей томился. Когда в 1893 году «Петербургская газета» предложила ему анкету, то на вопрос: «Каков ваш девиз?», он ответил: «Мой девиз? Быть русским. Да здравствует Россия!»

Блестящие таланты

Родился Иван Иванович Шишкин в 1832 году в провинциальной Елабуге в семье небогатого купца. Отец отдал его в казанскую гимназию и, конечно, в семье надеялись, что он тоже «пойдет по торговой части» или, на худой конец, станет чиновником. Однако когда Шишкин ее бросил, чтобы учиться рисовать, то его мать в отчаянии воскликнула: «Пропали Шишкины! Никогда еще в нашем роду не было художников!»

В 1852 году упрямый юноша поступил в Московское училище живописи и ваяния, а потом перешел в Петербургскую Академию художеств. Он сразу выделился своими блестящими талантами среди других учеников, не раз награждался медалями. В 1860 году он получил Большую золотую медаль и право на заграничную командировку. Однако на «родину художников» в Италию он не поехал, а отправился в Германию и Швейцарию, где провел три года. Его привлекали не море и горы, а лес, лесные пейзажи, изображения которых и принесли Шишкину мировую славу. Сегодня, кроме специалистов, немногие знают, что Шишкин был еще и превосходный рисовальщик пером и изумительный «аквафортист», т. е. создатель гравюр при помощи крепкой водки. Именно за это его больше всего оценили за границей. В Германии публика охала и ахала, видя его превосходные рисунки.

Певец России

Однако за границей русскому богатырю не понравилось («Отчего я не на родине, которую так люблю!», – с тоской писал он друзьям), и художник вернулся в Петербург досрочно, не дожидаясь окончания командировки. Он упорно работает, ездит на Валаам, в другие места и один за другим создает непревзойденные шедевры: «Рубка леса», «В лесной глуши», «Сосновый бор», «Рожь», «Среди долины ровныя» и другие. Вместе с Крамским, Перовым, Саврасовым и другими художниками он создает Товарищество передвижных художественных выставок, которое широко пропагандирует русское национальное искусство.

«Всю жизнь Шишкин изучал русский, преимущественно северный, лес, русскую чащу, русскую глушь… Это его царство, и тут он не имеет соперников», – писал о художнике знаменитый в то время критик Стасов.

«Лесной царь» – так ласково называли Шишкина его друзья и поклонники. За день он исхаживал десятки километров по лесам и болотам в поисках яркой, впечатляющей натуры. Однажды встретил в лесу заплутавшего и выбившегося из сил пожилого крестьянина. Он взвалил старика на плечи и нес его несколько часов, пока не вышел на окраину леса. Идя в лес на этюды, Шишкин брал с собой большую сумку с едой. Но не для себя, а для птиц и животных. Он не боялся ни медведей, ни волков. И они не боялись его.

Любопытно, что свою самую знаменитую картину «Утро в сосновом лесу» Шишкин написал не один. Медведей, как известно, ему нарисовал художник Савицкий. Под полотном сначала так и стояли две подписи. Однако Третьяков, купивший картину для своей галереи, имя Савицкого стер, полагая, что у замечательного полотна только один автор.

Семейные трагедии

Несмотря на счастливую внешность, доброту, веселый характер и огромный талант, в личной жизни Шишкина подстерегали трагедии. В 1974 году умерла от чахотки его горячо любимая жена Евгения Александровна, а затем и его маленький сын.

Художник затосковал, начал пить, однако потом оправился, снова стал работать. А через шесть лет женился на своей ученице Ольге Лагоде, которая родила ему дочь. Однако через месяц после ее рождения и вторая жена умерла. Отвечая на уже упомянутую анкету, где был вопрос: «Как бы вы хотели умереть?» Шишкин ответил: «Безболезненно и спокойно. Моментально». Так и произошло. 8 марта 1898 года он, как и обычно, работал в своей мастерской в Петербурге. Рисовал углем. Рядом трудился его ученик с Алтая Чуркин. Неожиданно Шишкин как бы глубоко зевнул, затем испустил два глубоких вздоха, и его голова упала на грудь, а правая рука с углем опустилась на колени. Встревоженный Чуркин бросился на помощь учителю, но было уже поздно… Как тогда писали газеты, «он отошел в вечность». Прибывший врач констатировал смерть от разрыва сердца. Лицо умершего было совершенно спокойно, словно он скончался во сне…

Шишкин был очень популярен в советские времена. Репродукции его знаменитого «Утра в сосновом лесу» висели чуть ли не в каждой столовой. Сейчас интерес к творчеству «певца русского леса», как и к русскому искусству вообще, сильно возрос и на Западе. На крупнейших аукционах мира картины Шишкина продаются за миллионы.

Смертельная сирень

На доме № 46 на 5-й линии Васильевского острова висит мемориальная доска. На ней надпись, свидетельствующая о том, что в нем умер великий русский художник Михаил Врубель. Это – психиатрическая лечебница, которая до революции принадлежала доктору Бари, где и закончил свои дни блестящий живописец, кумир Петербурга и Москвы, украшение модных салонов и любимец женщин. Умер всеми забытый, потеряв рассудок, славу и деньги. Никто не мог понять, что с случилось с талантливейшим художником, откуда взялась страшная болезнь, в несколько лет превратившая его в полуживотное. Почему судьба была к нему так жестока?

Странные картины

Вероятно, что все дело было в… сирени! Нет, это вовсе не биографическое открытие и не сведения, обнаруженные в медицинских архивах – их там нет. А просто неожиданная и, как может показаться, довольно странная догадка, которая невольно приходит в голову, при посещении Третьяковской галереи. Там один из центральных залов посвящен творчеству Врубеля. В нем висят его лучшие и самые большие картины. Среди них две – неожиданно огромных размеров – с изображением сирени. Это, надо признать, – страшные картины. Крупные кисти цветущих белых и лиловых цветов, на их фоне уродливая, какая-то бесформенная женская фигура с трудноразличимым лицом. Портрет не портрет, неизвестно, что. Видно, что эти картины писал уже безумный человек. На них лучше вообще не смотреть.

Биография художника

Врубель с детства подолгу жил в Петербурге. Посещал Рисовальную школу ОПХ. Учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета и в Академии художества у Петра Чистякова. Потом работал вместе с Валентином Серовым в мастерской на io-й линии Васильевского острова. Жил в Киеве, а еще позднее переехал в Москву, где сблизился с объединением «Мир искусства». Но продолжал часто посещать Петербург для участия в художественных выставках и жил на Театральной площади в доме № 4, на котором, кстати, нет никакой мемориальной доски. Врубель стоял у истоков символизма и модернизма в русском искусстве. Сквозной темой его творчества стал образ Демона. Другими словами – романтизированный крылатый дьявол.

Кстати, о сирени

Ну, а где дьявол, там и начинаются загадки. А потому перейдем к изображенным на его странных картинах цветам. Родина сирени – Персия, откуда в Европу она попала только в 16 столетии. Австрийский посол Ангериус Бусбег привез ее в Вену из Константинополя. Позднее она появилась и в России. Цветы сирени обладают замечательно приятным свежим запахом горького миндаля. Запах этот происходит от присутствия в них небольших количеств синильной кислоты – страшного яда, 5юо грамма которого достаточно, чтобы отравить человека. А присутствие его к комнате в пропорции 1ю на кубический метр воздуха является смертельным для дышащих этим воздухом насекомых и даже высших животных.

Исследования химиков показали, что синильная кислота встречается не только в цветах, но и листьях сирени. Из одного килограмма свежих листьев получается 126 миллиграммов кислоты. Этим, вероятно, объясняется и целебное действие этих листьев. В русской народной медицине их прикладывают для заживления долго незаживающих ран. Действие их в этом случае бывает поразительное.

Эмблема расставания

Научное название сирени – Siringa vulgaris. Оно происходит от греческого слова syrinx – трубка, дудочка. Если извлечь из куска ветки сирени находящуюся в ней мягкую пробковую середину, то можно сделать нечто вроде дудки или свистка. А дудка, по древнему преданию, была извлечена мифологическим богом Паном, который и завлекал, играя на ней, лесных нимф. Не случайно, наверное, что на Востоке сирень служит эмблемой грустного расставания. Влюбленный вручает ее своей возлюбленной, если они прощаются навсегда. Вероятно, эта традиция произошла от смертельных свойств сирени, а, точнее, от содержащейся в ней синильной кислоты. Если всю комнату заставить букетами сирени и не открывать форточку, то это опасно – легко можно отравится и отправиться в мир иной, попрощавшись со своими близкими навсегда. Кстати, и в России сирень служила эмблемой грусти и прощания. Вспомните картину Максимова «Все в прошлом», где погруженная в воспоминания о прошедшей молодости старушка сидит в своей запущенной усадьбе под густым кустом сирени. Или картину Поленова «Бабушкин сад».

 
«Заглохший старый сад, приют былых свиданий…
Все время унесло, и лишь былые тени
В мечтаньях предо мной из прошлого встают…»
 

А по воспоминаниям современников, Врубель любил сирень. В его комнатах постоянно стояли вазы с цветами. Кстати, именно о такой привязанности, которая, быть может, сыграла роковую роль в его страшной болезни и смерти, говорят и его картины с изображением сирени. Красивый, романтический цветок, но смертельно опасный, вероятно, сыграл в драматической жизни художника роковую роль…

Загадка грифонов

Сразу же после революции 1917 года в Петрограде случилось странное событие. С набережной у Академии художеств исчезли бронзовые грифоны, которые лежали до этого у подножья знаменитых египетских сфинксов, украшавших вместе с ними гранитную набережную Невы. Сфинксы откопал в Египте в 2О-х 19 века французский археолог Шампольон. А когда их увидел в Александрии А. Муравьев, молодой русский офицер и путешественник, то сразу загорелся желанием приобрести древние изваяния для России. В итоге русское правительство купило сфинксов за 64 ооо рублей ассигнациями. На парусном корабле «Буэна сперанца» («Добрая надежда») их вскоре доставили в Северную столицу, где установили на специальных постаментах у гранитной пристани, сооруженной в 1832–1834 гг. по проекту архитектора К. Тона прямо напротив Академии художеств.

Собрат сфинкса

Грифоны – собрат сфинкса, крылатый лев. А сам сфинкс – мифическое существо с головой человека и туловищем льва. Как известно, издревле его считали самым загадочным животным. В Древнем Египте сфинксу приписывали силу богов, а позднее он изображался с головами фараонов – богами на земле. Попарно сфинксов устанавливали у храмов, чтобы охранять их от злых духов. Само слово «сфинкс» дошло к нам из Греции. Согласно древнегреческим мифам, сфинкс обитал на горе возле Фив и всем проходящим загадывал хитроумные загадки. Кто не мог отгадать, того свирепое чудовище безжалостно пожирало.

Говорят, что установка сфинксов именно на этом месте преследовала еще и чисто педагогическую цель, дабы уже при входе в Академию ее воспитанники, обучаемые в духе классицизма, могли увидеть «смелое, но еще грубое состояние египетского ваятельного искусства». Однако появление на набережной мистических изваяний поразило весь Петербург, а особенно воображение его чувствительных поэтов и долго питало их вдохновение.

 
Глаза в глаза вперив, безмолвны,
Исполнены святой тоски,
Они как будто слышат волны
Иной торжественной реки.
И, видя, что багряным диском
На запад солнце склонено,
Они мечтают, как – давно —
В песках, над падшим обелиском,
Горело золотом оно.
 

Так писал о сфинксах на набережной у Академии художеств поэт Валерий Брюсов. На лбах загадочных статуй – характерное украшение в виде извивающейся кобры, которая считалась покровителем и защитником фараонов и священным животным. К сожалению, головы у змеек отбиты на обеих статуях. Каменным ликам сфинксов неизвестный нам ваятель придал портретное сходство с лицом фараона Аменхотепа III, что подтверждается надписями на груди статуи. Немигающий, загадочный взгляд устремлен вдаль. Еле уловимая улыбка таится в углах сжатого рта. Подбородки и покрывающие их бороды – фараоны носили накладные крашеные бородки – отбиты на обеих статуях. Впервые полный перевод иероглифов на сфинксах сделал в 1913 году молодой русский египтолог, впоследствии академик В. Струве. Надпись на груди и между лапами на обоих сфинксах почти одинакова: «Царь Верхнего и Нижнего Египта, «Небмара». Сын Ра, «Аменхотеп, властитель Фив», любимец Амона Ра». На каждом из массивных гранитных постаментов в 1843 году было высечено: «Сфинкс из древних Фив в Египте привезен в град святого Петра в 1832 году».

Крылатый лев

Грифонов, собратов сфинкса, часто изображали с хищным клювом орла. Именно такие грифоны и были установлены у подножья сфинксов у самой Невы, где расположены полукруглые каменные скамьи. Но из Египта их не везли. Грифонов отлили в Петербурге на Колпинском заводе. Согласно легенде, грифоны собирали в своем гнезде золото и беспощадно расправлялись с теми, кто хотел его похитить. Не случайно, что крылатые львы, установленные в другом месте Петербурга – на Банковском мостике на канале Грибоедова, крылья имеют из золота. Грифона часто путают с грифом – реально существующей птицей, которая питается мертвечиной. Однако и у самого грифона, свирепого охранника темного астрального мира, – репутация не лучше. В Петербурге изображения грифонов впервые появилось еще при Павле I, помешанном на мистике. Их можно увидеть в росписи комнат его дворца в Павловске. В 1826 году император Николай I учредил родовой герб Романовых, где присутствует красный грифон, черный орел, а также четыре золотые и четыре серебряных львиные головы. В 1857 году Александр II утвердил этот герб.

Причина несчастий

Некоторые мистики считают, что именно после изображения зловещего грифа и как бы отрезанных львиных голов на родовом гербе царской фамилии у нее и начались несчастья. В 1881 году террористами был убит Александр II, в 1894 году при странных обстоятельствах умер Александр III, а в 1918 году большевики уничтожили всю царскую семью. Как раз после того, как с набережной в Петрограде пропали грифоны. Однако несчастья приключились не только с Романовыми. В 1993 году грифон появился на гербе Алтайской республики. Изображения этих мистических птиц нередко встречались на золотых изделиях, которые находили в степных курганах, оставленных исчезнувшими цивилизациями кочевников. С тех пор и там тоже началось! В 1997 году внезапно умер глава Алтайской республики В. Чаптынов, в 2002 году получил ранение в дорожном ДТП вице-губернатор Алтайского края М. Щетинин, а в 2005 году трагически погиб сам губернатор Алтая, а прежде популярный артист Михаил Евдокимов. Его смерть до сих пор многие считают не вполне ясной. Может быть, конечно, все эти несчастья к грифонам никакого отношения и не имеют, но слишком уж поразительно сходство с Романовыми!

Мистическая связь?

Все поиски таинственно пропавших в 1917 году грифонов не дали никаких результатов. И тут кто-то и вспомнил, что они являются легендарными хранителями золота, а как раз в это время в Сибири таинственно исчез золотой запас России, вывезенный туда Колчаком. Его, как и грифонов, тоже долго искали, но часть его так и не нашли. Так есть ли во всем этом – одновременной пропаже золота и его хранителей-грифонов в Петрограде, а также в гибели императорской семьи – какая-то мистическая связь, своего рода «новая загадка сфинкса»? Или же речь идет просто о случайно совпавших по времени событиях? Это – одна из нераскрытых петербургских тайн. А тех грифонов, что мы видим на набережной перед Академией художеств сегодня – все лишь копии, отлитые в Ленинграде в 1959 году в мастерских Академии.

Куда же исчезло золото?

В начале прошлого века в Петербурге хранились несметные сокровища, в том числе золотой запас России, который тогда был крупнейшим в мире и составлял в 1914 году 1 миллиард 695 миллионов рублей. Он находился, в основном, в подвалах Госбанка на Садовой, 21. Однако своим главным фасадом банк выходил на Екатерининский канал (ныне канал Грибоедова), как раз в том месте, где на Банковском мосту стоят упомянутые выше грифоны с золотыми крыльями, собратья тех, что лежат у Академии художеств…

Объект ожесточенной борьбы

Во время Первой мировой войны часть русского золота была передана Англии в качестве гарантии военных кредитов. А в 1915 году оставшиеся ценности переправили в Казань. После октябрьского переворота в России вспыхнула Гражданская война, и золото стало объектом ожесточенной борьбы между белыми и красными. 7 августа 1918 года в Казань ворвались отряды полковника Каппеля и быстро очистили ее от большевиков. Капель отправил торжествующую телеграмму своему начальству: «Трофеи не поддаются подсчету, захвачен золотой запас России в 650 миллионов…»

После уточнения выяснилось, что речь идет о 505 тоннах золота и 750 ящиках серебра. Сокровища отправили в Самару, а потом они оказались в Омске у адмирала Колчака, который тогда провозгласил себя «Верховным правителем России». 31 октября 1919 года золотой запас погрузили в 40 вагонов и под усиленной охраной отправили в сторону Нижнеудинска. Белые остро нуждались в золоте для того, чтобы закупать у союзников оружие и продовольствия для продолжения борьбы с большевиками.

Мятеж чехословаков

Однако в это время вспыхнул мятеж находившегося в России корпуса пленных чехословаков, которые захватили значительную часть Транссибирской железной дороги. Предали Колчака и союзники – англичане и французы, опасавшиеся возрождения сильной, «единой и неделимой России», которую пытались восстановить белые. Представители Антанты вынудили адмирала подписать приказ об отречении от прав Верховного правителя России и передать эшелон с золотом под контроль чехословацкого корпуса. Вскоре чешское командование выдало Колчака большевикам, которые его жестоко убили. А следы «золотого эшелона» впоследствии затерялись…

Его похитили легионеры?

По одной из версий, часть золота присвоили и сумели вывезти из России чешские легионеры. В этом уверен много лет изучавший эту загадочную историю профессор Владлен Сироткин. По его сведениям, после возвращения корпуса на родину почти сразу по Европе поползли слухи о несметных богатствах, которые они будто бы привезли из Сибири. Лондонский бюллетень Russian Economist в январе 1921 года сообщил, что в Сибири чехословацкие легионеры похитили российского золота на сумму 63 050 000 золотых рублей (по нынешнему курсу 11,3 доллара на один царский рубль получается фантастическая сумма в 712 миллионов долларов). Для небольшой страны это было, конечно, целое богатство. Некоторые исследователи полагают, что начавшееся после Первой мировой войны неожиданное процветание Чехословакии связано как раз с этим украденным в России золотом. В поддержку этой версии говорит и тот факт, что вернувшиеся на родину легионеры основали собственный – Легиабанк, ставший одним из крупнейших банков Чехословакии. В 1936 году Сталин потребовал от президента Чехословакии Бенеша вернуть золото, но вразумительного ответа так и не получил.

Другие версии

Есть также версии о том, будто часть золотого запаса России оказалась потом в банках Англии или даже Японии. Однако сразу возникла и еще одна гипотеза – часть золота осталась в России. Когда золотой запас пытались вывезти из России, Ленин отдал приказ остановить эшелон любой ценой. На берегу Байкала был взорван один из тоннелей, и вагоны с сокровищами рухнули в воду. Местные жители находили потом в этом месте золотые слитки с царским гербом. Однако в советские времена вопрос об их поисках был окружен плотной завесой секретности. В 1923 году на Байкал приезжала высокопоставленная комиссия из Москвы во главе с Калининым, однако так ничего и не нашла. Позднее проблемой пропавшего золота заинтересовал и могущественный шеф НКВД Лаврентий Берия. Он лично курировал его поиски на Байкале, но тоже успеха не имел.

Легенда о «поезде-призраке»

Однако недавно поступило сообщение: сразу две группы российских поисковиков заявили, будто им удалось найти место, где «золотой эшелон» упал в воду. До сих пор найти вагоны со слитками никак не удавалось, потому что они лежат на очень большой глубине. В этом месте глубина Байкала превышает километр. Местные жители говорят, что в те дни, когда вода в озере прозрачна, можно увидеть лежащие на дне вагоны. Однако стоит опуститься под воду, как они исчезают. Все, кто до этого пытались их обнаружить, или терпели неудачу, или гибли при загадочных обстоятельствах. Это привело к возникновению мистических слухов и легенд о «поезде-призраке».

Несколько лет назад на Байкале началась научная экспедиция с использованием глубоководных аппаратов «Мир». После трудных и сложных поисков она обнаружила на большой глубине фрагменты железнодорожного вагона и ящики с патронами времен гражданской войны. Исследователи предполагают, что вагоны с золотом тоже лежат на дне, засыпанные камнями, и обещают снова начать поиски и поднять сокровища на поверхность. Однако нельзя не признать, что пока в Петербурге золото караулили грифоны, оно было в целости и сохранности, а стоило лишиться их покровительства, как оно исчезло…