Текст книги "Флористика"

Контрольные вопросы и задание

1. Охарактеризуйте самые популярные японские флористические стили.

2. Что такое укибана?

3. Перечислите четыре основных западных стиля во флористике.

4. Какие композиции можно создать в рамках смешанного стиля?

5. Наполните небольшую корзину горшечными растениями так, чтобы получилась легкая композиция.

Глава 4. Виды флористических изделий

4.1. Букеты

Букет – это художественно подобранная группа срезанных цветов. Уже на протяжении почти 200 лет букеты считаются одним из самых лучших подарков. В начале XIX в. в моду вошли круглые букеты с цветами, располагающимися концентрическими кругами, а также портбукеты, дополненные зелеными ветками и помещенные в кружевную обертку. Через 100 лет форма букетов стала свободной, а ленты и кружева перестали использовать. В наше время выработаны правила составления букетов и порядок их дарения.

В большинстве стран считается правильным нечетное число цветов в букете, благодаря чему сохраняется асимметричность, свойственная природе. Условием красивого букета является наличие зелени – листьев папоротника, каллы, пальм, хвойных веток. Легкость букету придают стебельки аспарагуса и гипсофилы, побеги тамариска, султаны скумпии.

Формы букетов. Самый простой букет состоит из растений одного вида и цветов одной окраски различных оттенков – от более темного к более светлому. Например, простым можно назвать букет из различных сортов душистого горошка или из астр сиреневого цвета. Букет, собранный из цветов различных сортов и окрасок, требует профессионального подхода и навыков во флористике.

Наиболее часто встречающиеся букеты составляют из растений 2–4 видов или разноцветных сортов одного и того же вида. В верхней части группы помещают цветы с длинными соцветиями, например гладиолусы, мальву, дельфиниум, в средней – цветы с округлыми венчиками или корзинками, а в нижней – мелкие свисающие цветы.

У красивого букета отсутствует накладывание листа на лист, цветка на цветок; обратная, неказистая сторона листа не видна, а основание букета выглядит законченным. Чтобы этого добиться, приходится обрезать липшие побеги, листья, бутоны и даже соцветия.

Круглые букеты собирают, держа один цветок в левой руке, правой прибавляя следующий. В таком букете стебли соприкасаются только в месте связывания, поэтому каждый цветок добавляют немного наискосок, как бы по спирали. При такой аранжировке концы стеблей располагаются по окружности. Круглые букеты чаще всего составляют из растений округлых форм, например из бархатцев, астр, гайлардии, георгин. В круглый букет можно добавлять декоративную зелень.

Уже несколько десятилетий популярны круглые букеты из мелких цветов в стиле бидермейер. Цветы располагаются по кругу так, что центр букета стал его вершиной. Небольшие круглые букеты обязательно дополняют накрахмаленным присобранным кружевом или тюлем и обвязывают лентами, оставляя их концы свободными.

Овальные букеты составляют из соцветий удлиненной формы – шпажника, шпорника, наперстянки, ирисов.

Треугольные букеты формируют из растений, составляющих строгие линии, – эремурусов, кларкии, люпина; они могут украсить банкетный стол, интерьер в современном стиле.

Односторонние букеты состоят из растений с цветоносами разной длины. При составлении такого букета цветками заполняют только наружную сторону, оставляя длинные растения на заднем плане, а более короткие распределяя впереди в 2-3 яруса. При этом в центральной части композиции помещают более яркие и крупные цветы. В одностороннем букете декоративная зелень немного свисает с его краев. Одной из разновидностей односторонних композиций являются линейные букеты, собираемые из небольшого числа растений с добавлением изогнутых стеблей, листьев и веток.

Массовые букеты состоят из большого числа цветов нескольких видов, собранных в единое целое. Самая распространенная форма массовых букетов – пирамида. Популярны также букеты, собранные по линиям неправильного треугольника. Цветы с плоскими соцветиями располагают в центре, с мелкими – по краям, а со средними – в промежутках между ними. Самый крупный цветок обычно укрепляют.

Для каждого жизненного случая составляют разные букеты; например, особо торжественные предназначаются для крупных юбилеев, а нежные, выдержанные в бело-розовых тонах, – для свадеб.

Размеры букетов. Флористы рекомендуют делать букет диаметром от 5 до 50 см. По размеру букеты условно разделяют на маленькие, средние и большие.

Маленькие букеты (бутоньерки) служат для украшения платьев, лацканов фрака, шляп, причесок, скатертей. Диаметр бутоньерки 5-7 см. Это односторонний букет. Создание бутоньерки требует подготовки эскиза. Бутоньерки выполняют из некрупных цветов и бутонов – душистого горошка, фиалок, незабудок, миниатюрных роз, виол, веточек левкоя, орхидей. В бутоньерках эффектно смотрятся листья розы, плюща, лавровишни, циссуса. Обычно бутоньерка выполняется из цветов одного вида и прикрепляется к ажурному листу зелени; некоторые бутоньерки состоят из одного соцветия. Для бутоньерки используют только свежие цветы и блестящие листья. Перед созданием бутоньерки цветы и листья 4-6 ч выдерживают в воде, а затем обрезанные стебли опускают в расплавленный стеарин. Цветы и листья укрепляют тонкой проволокой, а места скрепления прикрывают тонкой лентой или тесьмой. Последний штрих – украшение бутоньерки узкой светлой лентой и прикрепление с помощью булавки в нужное место. Для бутоньерки, используемой как украшение для шеи или запястьев рук, изготовляют каркас из более толстой проволоки, чем та, которой соединяют цветки и листья. Бутоньерку для волос закрепляют на гребне или заколке. Чтобы освежить бутоньерку, ее опускают на несколько минут в холодную воду, а затем тщательно встряхивают. Если бутоньерка изготовлена из душистого горошка, в воду опускают только стебли.

Средние букеты могут быть и односторонними, и многосторонними, однотонными и сложными, их диаметр составляет от 20 до 35 см. Эти самые распространенные букеты можно создавать из разных цветов с добавлением декоративной зелени или без нее. Букетами среднего размера украшают комнаты, их преподносят в качестве подарка.

Большие букеты диаметром 50 см и более предназначены в основном для оформления праздников, декорирования помещений, сцены; реже – для подарков в особо торжественных случаях. Большие букеты составляют из наиболее изысканных цветов, используя в качестве дополнения декоративные листья папоротника, спаржи, гипсофилы. Центром большого букета может стать один крупный яркий цветок или несколько колосовидных соцветий. По краю большого букета можно пустить ампельные растения. Большой букет должен выглядеть свободным, не слишком плотным.

Сочетания цветов должны отвечать следующим правилам.

Крупные гвоздики и ветки черемухи нежелательно соединять с другими цветами из-за несовместимости ароматов.

Ландыши не сочетаются с фиалками, нарциссами и сиренью.

Резеда не сочетается с большинством летних цветов.

Душистый горошек ставят в воду отдельно от других цветов.

Мак не соединяют с орхидеей.

Подсолнух дарят либо одиночный, либо с несколькими кустиками ярких хризантем.

Гладиолусы, флоксы и мелкие гвоздики можно комбинировать с большинством цветов.

Амариллисы соединяют в букет из трех цветов, а их стебли перевязывают шелковой лентой.

Антуриум в сочетании с несколькими листьями монстеры дает экзотический букет. Антуриум красного цвета хорошо дополняется нераспустившимися лилиями и листом аспидистры, или белыми орхидеями, или каллами.

Геликония составит живописный букет с антуриумом, орхидеями и лотосом. Яркая композиция получается из геликонии с розами, ромашками или белыми лилиями. Букет из нескольких цветков геликонии хорош сам по себе. Зелень добавлять нежелательно.

Сирень разбавляют 3-5 яркими тюльпанами или белыми лилиями. Эффектный букет получается из трех пушистых веток сирени разных оттенков.

Стрелиция – цветок, не терпящий одиночества. Несколько гербер, роз или тюльпанов в компании со стрелицией создадут праздничный букет.

Букету из тюльпанов придадут оригинальность веточки кипарисовика, можжевельника или туи; кроме того, они продлят ему жизнь.

Фрезия хороша и в маленьком букете, и в большом. Обычно фрезия является основным компонентом сложного букета, но может быть и его центром в сочетании с гиацинтами или тюльпанами. Букет для особо торжественных случаев можно составить из фрезий с добавлением крупных роз.

Соцветия герани, примулы, бегонии в сочетании с ажурными декоративными листьями создадут легкий букет.

Оригинальный букет получится из декоративного ананаса в окружении орхидей или гербер.

Зеленые добавления к букетам делают их более живыми, приятными для глаза, придают им воздушность и легкость. Хорошо смотрится букет, когда листья или ветки зелени в одном или двух местах опускаются ниже края вазы.

Аспарагус используют в парадных букетах из роз, гербер, астр. Срезанный аспарагус долго остается свежим и хорошо хранится при температуре 10 °С. При составлении букетов надо обрывать нижние стеблевые листья, оставляя только ветки с иголочками.

Аспидистра имеет листья чашевидной формы, которые служат как бы декоративным футляром для букета из лилий или антариума. Перед хранением аспидистру хорошо промывают и расщепляют концы черешков.

Бегония рекс имеет особо декоративные листья. Для букета их надо срезать после того, как они приобретут яркую окраску. В воду с бегонией рекс добавляют поваренную соль (1 ст. ложка на 2 л воды).

Гипсофила придает изящество простоватому букету из цветов среднего размера.

Листья монстеры украсят крупный букет из экзотических ярких цветов, хорошо оттенят нежные лилии, розы, хризантемы, гвоздики.

Папоротники. В композициях чаще всего используют виды адиантум и нефролепис. Перед созданием композиции стебли папоротника обугливают, а все растение опрыскивают водой.

Салал является классическим дополнением букета из белых калл, орхидей и кустовых хризантем.

Букеты для разных случаев составляют по определенным правилам.

Свадьба – легкий букет из бело-розовых цветов.

Торжества, связанные с юбилеями, – букеты из ярких крупных цветов – роз, гвоздик, гладиолусов, хризантем, пионов, лилий. К юбилею обычно подготавливают оригинальные композиции или большие корзины.

Дни рождения – небольшие букеты из любимых цветов именинника. Для поздравления молодой мамы с рождением малыша можно подготовить специальный букет из цветов пастельных тонов на стеблях средней длины – из гвоздики Шабо, душистого горошка, помпонных георгин, игольчатых розовых или голубых астр и дополнить его кружевом и лентой розового или голубого цвета.

Для детского праздника – простые яркие цветы: для мальчика сиренево-синей гаммы, для девочки в розовых тонах. Девочке можно подарить также букетик ландышей, незабудок или душистого горошка. Подарок для ребенка хорошо дополнить небольшой корзинкой живых цветов. Изящный букетик незабудок или ландышей можно вложить в лапы плюшевой игрушке или подарить букет вместе с керамической вазой веселой окраски.

Букет для первого свидания – возможна одна красивая роза на длинном стебле, или орхидея в подарочной коробке, или небольшой букет из нежно-розовых гвоздик.

Букеты для артистов на сцене. Лучше всего подобрать изящные дорогие однотонные цветы (орхидеи, гвоздики, крупные хризантемы, гладиолусы) и украсить их декоративной зеленью и лентами.

Встреча официальной делегации – яркие, легкие, свободно собранные букеты теплых оттенков красного и оранжевого цветов. Хорошие букеты получатся из 5-7 крупных гвоздик с зеленью аспарагуса, или из 5-7 ярко-красных роз, или из нескольких крупных тюльпанов.

Проводы на пенсию – букеты и корзины из красных цветов.

Зимние букеты составляют из садовых растений – кермека, гипсофилы, соцветий гигантского лука, физалиса. Нежные букеты получаются из высушенных луговых трав – тимофеевки, овсяницы, мятника, разных колосьев, ковыля, пастушьей сумки, борщевика, конского щавеля. Декоративные зимние букеты дополняют оригинальными веточками с плодами (кизильник, рябина), сережками (лещина, береза), шишками (ольха), шариками (платан). Красивые букеты получаются из ярких осенних листьев, особенно канадского клена.

Эффектный зимний букет формируется из искусственных или сухих цветов в сочетании с причудливо изогнутыми ветками ивы – спиральными, округлыми или плавными. Чтобы придать веткам нужную форму, свежесрезанные ветки обматывают вокруг бутылки или банки нужного размера и закрепляют в таком виде на сутки.

Из сухоцветов изготовляют подарочные зимние круглые букеты в стиле бидермейер. Для букета используют или 10 одинаковых растений, например гелихризумов или акроклиниумов, или растений нескольких видов, добавляя ковыль или зайцехвост. Все растения оставляют на собственных стеблях, а гелихризум укрепляют на проволоке. Понадобится также воронка-манжета из белого тонкого картона. Чтобы ее изготовить, вырезают круг диаметром 15 см, прорезают его до центра и склеивают разрезанные части для прочности. В готовом виде диаметр воронки составит 12 см. Сверху воронку можно декорировать кружевом или красивой ажурной тканью, а под букетом завязать пышный бант из ленты в тон ткани.

Подбор ваз к букетам. Одно из главных правил флористики: формы букета и вазы должны соответствовать друг другу. Цвет вазы подчеркивает тон листьев и цветов и составляет с букетом единое целое. По форме вазы бывают плоские вазы-подставки, а также:

♦ высокие – цилиндрические, с несколькими гранями, симметричные и асимметричные, в форме усеченного конуса и т. д.;

♦ средние – округлой или овальной формы, а также в форме куба;

♦ низкие – квадратные, прямоугольные, круглые, овальные; в качестве вазы можно использовать столовую посуду, например красивый салатник или пиалу.

Вазы изготовляют из прозрачного и непрозрачного цветного стекла, распространены керамические вазы, как однотонные, так и декорированные росписью. Оригинальными вазами могут стать коряги, корни дерева, корзиночки из бересты или ивы. В углубления плетеных ваз ставят стакан с водой. В вазах из природных материалов гармонично смотрятся букеты из фиалок, ландышей, подснежников, незабудок, ромашек или полевых трав.

Высокие букеты из дельфиниума, гладиолусов, крупных хризантем лучше ставить в высокую вазу с узким длинным горлышком.

Астры, левкои, бархатцы хорошо смотрятся в низких широких вазах.

Розы, каллы, гвоздики, гладиолусы рекомендуется ставить в стеклянную или хрустальную вазу.

Циннии, герберы, васильки, ромашки следует ставить в керамические вазы.

4.2. Панно

Декоративные панно, или, как сейчас принято говорить, прессованные флористические композиции представляют собой наклеенные на бумагу или картон природные формы. При этом используют соцветия и листья, отдельные лепестки, семена, косточки плодов, пух, сережки и т. д. Панно могут быть асимметричными и симметричными, выполненными в виде портрета, пейзажа, натюрморта, орнаментальной композиции. При изготовлении панно потребуются картон, бархатная бумага, ткань, шпон в качестве основы, клеи – ПВА, обычный канцелярский, БФ или «Момент» для наклеивания косточек и семян, деревянная рамочка, изготовленная самостоятельно или приобретенная в магазине. Панно из сухих растений лучше покрывать стеклом, а из косточек и семян – оставлять открытыми.

Перед началом работы необходимо выполнить на бумаге эскиз будущего панно, выбрав форму основы – квадрат, круг, овал или более сложную фигуру.

Следующий этап – выбор фона. Лучший фон получается из самих растений за счет подбора цвета листьев, цветков и трав – от светлых окрасок до темных. Фон не следует делать слишком ярким или пестрым. Гармоничность изображению придадут цветы, выдержанные в одной цветовой тональности. При выборе фона следует учитывать, что зеленые листья быстро выгорают и приобретают коричневый оттенок. Все выбранные компоненты будущей композиции должны выдерживаться в единой пропорции, соответствовать фону панно и находиться в цветовой гармонии друг с другом.

Панно из листьев. Лучшим материалом для такого панно будут листья бодана, дикого винограда, боярышника, малины, смородины, канадского клена и т. д.

Панно из цветов на фоне листьев. Основной материал – цветы – следует высушивать не целиком, а разбирая по лепесткам. Высушенные лепестки собирают по эскизу, подбирая их по цвету и форме. На таком панно фон должен быть сверху светлее, снизу темнее, для плавного перехода между нижней частью и верхней подбирают фрагменты листьев одного цвета разных оттенков – от совсем светлого до яркого.

Фон и изображение целесообразно выполнять в единой цветовой гамме, используя либо теплые тона, либо холодные. Например, для создания композиции в теплых тонах на фоне красноватых листьев помещают оранжевые или пурпурные цветы, а для создания панно в холодных тонах на сером фоне располагают синие цветы.

Чтобы придать панно большую природную естественность, нужно создать зрительное ощущение движения, например за счет наклона длинных стеблей и листьев, положения цветов.

Работу по созданию панно начинают с верхней части, каждым нижним кусочком лепестка или листа перекрывая край верхнего. Цветки смазывают клеем только в нижней части, чтобы они выглядели естественнее и свободнее.

Цветы на флористических панно выклеивают из высушенных растений, из коры разных деревьев. Особенно подходит береста – кора березы, так как она легко расслаивается на тонкие пластинки нескольких цветовых оттенков – сиреневого, бежевого, коричневого, желтого, белого. Сердцевину цветов из бересты рекомендуется выкладывать золотистыми ромашками, а тычинки вклеить натуральные.

В изготовлении панно широко используются:

♦ листья кукурузы, которые в высушенном виде могут иметь желтый, оранжевый, зеленовато-красный оттенок;

♦ семена одуванчика и чертополоха, позволяющие воссоздать любой цветок на листе черного или темно-синего бархата;

♦ очищенная от мякоти и высушенная кожура бананов, из которой выклеивают стебли цветов;

♦ мякоть грейпфрута, с помощью которой можно изобразить белые пионы, астры, хризантемы, лилии;

♦ семена подсолнуха, дыни, кабачка, тыквы, арбуза, южной белой акации, косточки плодов, скорлупа орехов.

Натюрморт отличается от простого панно более сложным изображением. Самый распространенный натюрморт – букет цветов в вазе, стоящей на покрытом скатертью столе. Рассмотрим, как выполнить такой натюрморт из природных материалов:

♦ фон – высушенные листья любого растения;

♦ стол – высушенные листья или соломка;

♦ скатерть – кружевная сетка от «бешеного огурца» или высушенные лепестки тюльпана;

♦ стеклянная ваза – пластинки от стебля чеснока, собранные осенью и высушенные.

Стол и цветы выполняют, учитывая законы перспективы, согласно которым круглые предметы в плоскостном изображении приобретают овальную форму, поэтому круглый стол надо выполнить в форме эллипса, а прямоугольный – с учетом перспективы. При этом передняя поверхность стола выполняется из более светлых материалов, а задняя – из темных. Предметы располагают не в один ряд, а в разных, компонуя картину по собственному вкусу и представлению. Тени наносят так, чтобы придать картине объемность, – на вазу с боков, на лепестки цветов во внутренней части букета. Чем насыщенней окраска на переднем плане, тем больше будет чувствоваться глубина натюрморта.

Пейзаж следует выполнять по заранее подготовленному эскизу с намеченными основными линиями рисунка – горизонт, расположенный вдали лес, границы рек или озер. При создании пейзажа необходимо учитывать законы перспективы: чем более удалены предметы от зрителя, тем меньше они кажутся. Пейзаж имеет три плана – ближний, средний и дальний. От горизонта к среднему плану краски сгущаются, очертания предметов становятся более четкими, но не яркими. На переднем плане все детали прорисовываются с учетом «мелочей» – веток и листьев деревьев, мостиков через реку и т. д. Дальний план в пейзаже можно подчеркнуть холодными цветами, а небо – яркими тонами и красками.

Чтобы передать элементы пейзажа, используют следующие материалы:

♦ для неба – обратная серая или серебристая сторона листьев тополя, малины, клена остролистного, платана;

♦ для кучевых облаков – листья серебристого тополя;

♦ для заката солнца – разные по окраске светлые кусочки листьев (розовых, желтых, серых, голубых); при этом выклеивают сначала голубую часть неба, плавно переходят к желтому цвету и заканчивают у линии горизонта красноватым;

♦ для цветущего луга или газона – разноцветные фрагменты высушенных осенних листьев;

♦ для дальнего леса и гор – листья каприфоли или тюльпана;

♦ для ажурных крон деревьев – высушенные осенние листья и листья лопуха, предварительно разбитые на деревянной доске щеткой из металла;

♦ для силуэта ели – лист серебристого тополя или нескольких составленных вместе кусочков листа папоротника;

♦ для причудливых очертаний стволов деревьев – кусочки высушенной кожуры бананов, береста или темные листья;

♦ для белого ствола березы – шелуха чеснока в сочетании с луковой шелухой;

♦ для цветущего сада – мелкие белые цветки черемухи, зонтичные растения;

♦ для реки, озер – полупрозрачные пластинки от стеблей чеснока; водные поверхности выклеиваются с учетом законов оптики: угол падения равен углу отражения. Все предметы, расположенные рядом с рекой или озером, должны быть равны своим отражениям на воде. При этом отражение выполняют более темными материалами, чем сами предметы.

Для создания объемности изображения пейзажи дополняют тенями, для чего используют полупрозрачные материалы разного цвета. Тень должна быть более приглушенного и темного оттенка того же цвета, что и предмет; тогда она подчеркнет объем пейзажа и покажет, что одна из его частей не освещена солнцем.

Можно выполнить панно в японском стиле, характеризуемом особой глубиной и изяществом: на написанную акварель в некоторых местах наклеивают веточки, цветы, кусочки коры.

Зимние пейзажи выполняются такими цветами: небо светлое, снег светлый, серебристый, с голубыми тенями, лес коричнево-сиреневый, лед на пруду зеленоватый. Весенние пейзажи содержат больше зеленого цвета разных оттенков. Осенние пейзажи различны по окраске и соответственно по настроению. Летние пейзажи выполняются яркими материалами теплых оттенков.

Зооморфные изображения (изображения птиц или животных). Флористы особенно часто обращаются к изображениям разных птиц. Такую работу следует начинать с хвоста так, чтобы каждый следующий фрагмент, имитирующий перышко, перекрывал предыдущий. Яркие хвосты попугаев обычно выполняют из длинных листьев камыша, ириса, лилии, лепестков астр. При этом «перышки» приклеивают так, чтобы они держались свободно, окаймляют край перышка светлой или темной полоской в соответствии с окраской птицы.

С помощью высушенного природного материала можно выполнить картины подводного мира – плывущих рыб, животных, растений, выпрыгивающих из воды дельфинов и т. д. Подводный фон должен быть темно-зеленого цвета, небольших рыбок выполняют из лепестков мака, гладиолусов и других аналогичных материалов. Чешую крупных рыб можно подчеркнуть кружка́ми, вырезанными из соломки. Цветы тигровых лилий имитируют морских звезд, а чешуйки чеснока – лучший материал для изображения медуз и перламутровых раковин. На дне можно изобразить гроты и скалы с помощью темных листьев. Морские водоросли получаются из высушенных и изогнутых стеблей и травинок.

Работы, выполненные из засушенных материалов, кроме панно из косточек, хранят под стеклом.

Миниатюрные панно можно выполнять на обклеенных цветной бархатной бумагой или картоном пластиковых и металлических крышках от любых консервов. Оригинальные миниатюры получаются на небольших кусках коры дерева, на трутовике.

Работа над флористической миниатюрой начинается с подготовки основы. Крышку тщательно очищают от загрязнений, просушивают и аккуратно обклеивают фоном. Кусок коры или трутовика очищают, обрезают, придавая нужную форму, при желании прикрепляют шурупом к деревянной подставке, а затем обклеивают берестой или обрабатывают внешнюю поверхность наждачной бумагой. Обратную сторону миниатюры обычно покрывают бесцветным лаком.

Миниатюра на картоне обрамляется широкими паспарту или узкими деревянными рамками. Самые оригинальные рамки – из спила дупла дерева.

Для флористической миниатюры используются разнообразные материалы – цветы, листья, соломка, кора деревьев, мелкие веточки, тополиный пух. Маленькое изображение необходимо очень тщательно выклеивать.

Открытки к любым праздникам можно выполнить из высушенных природных материалов – цветков, листьев, соломки. Кроме того, потребуются чертежная бумага, карандаш, акварельные краски, ножницы, клей, линейка.

Изготовление открытки возможно несколькими способами.

Первый способ. Чертежную бумагу складывают вдвое и вырезают открытку нужного размера. Слева на развороте размещают композицию из высушенных материалов (соломки, мелких цветков и веток) и прикрепляют все компоненты с помощью клея. Правая сторона предназначена для текста открытки. Линию ветки можно продлить контурным рисунком. Для открытки можно использовать цветную бумагу или подкрасить белую бумагу акварелью, и обязательно в пастельных тонах. Рельефная рамка придаст изображению официальность. Для этого на расстоянии 1,5 см от края надо по линейке тупой стороной ножа провести линию, перевернуть открытку и с обратной стороны, рядом с бороздкой от ножа, на расстоянии 2 мм сделать то же самое. Линии бороздок должны аккуратно соединяться на углах. При складывании открытки растительная композиция окажется внутри и сохранит товарный вид до доставки и вручения.

Второй способ. Открытку подготовляют, как в первом способе. На лицевой стороне создают пейзаж из соломки или другого природного материала. Затем вклеивают внутрь квадрат капроновой сетки и размещают на нем несколько цветков незабудки, фиалок с завитками стеблей, тонких травинок, мелкие листики и размещают текст.

Третий способ. Изготовляют одинарную открытку нужного размера, украшают ее по периметру орнаментом, выложенным соломкой или любыми мелкими сухими цветами. Центральная часть предназначена для поздравления. На новогодней открытке вместо соломки используют букетик из цветков шиповника и крошечную веточку можжевельника.

Картины из соломки похожи на графические картины. С помощью соломки от разных злаков можно придать изображению все теплые оттенки желтого, коричневого, кремового. Соломка ржи – самая жесткая, ее используют при изображении архитектурных построек, кораблей, самолетов. Соломка пшеницы тоже жесткая, с длинными междоузлиями, хорошо передающими форму зданий. Цветы обычно изображают с помощью мягкой эластичной овсяной соломки, каждый листик которой как бы завернут в «рубашку». Из тонкой «рубашки» получаются нежно-зеленые волны, реки, травы.

Соломку заготавливают в конце лета; отдельно можно собирать соломку, пролежавшую под снегом и получившую коричневый оттенок. Собранную соломку кладут на несколько минут в горячую духовку, чтобы уничтожить микробы. Перед началом работы соломку разрезают поперек между узлами, а затем вдоль и распрямляют ножом или горячим утюгом, в результате чего соломка приобретет красивый золотистый цвет. Целесообразно разобрать все соломинки по оттенкам и разложить их на удобном подносе, чтобы было легче работать. Опытные флористы не рекомендуют красить соломку; стоит использовать ее природные оттенки или «поджигать» горячим утюгом в нужных местах для придания более темного окраса.

Самые распространенные изображения из соломки – цветочные композиции на плоской основе, т. е. панно из соломки. Золотистый материал замечательно смотрится на черном, темно-синем или темно-зеленом бархатном фоне, а также на сером или бежевом картоне, холсте.

Для изготовления любого цветка надо на два листа ватмана перевести рисунок цветка так, чтобы на первом листе отпечаток был с обеих сторон. Каждую деталь выполняют отдельно, нумеруют, вырезают из первого листа, обклеивают от края до края соломкой и кладут на 5-8 мин под груз. Затем лепестки аккуратно наклеивают на второй лист и вырезают по контуру рисунка. После этого тупой стороной ножа проглаживают лепестки, сделав швы незаметными. На заключительном этапе края цветка закручивают, чтобы придать лепестку естественность. Под отворотом лепестка для объема можно положить тени. Серединку цветка, круглую или овальную, вырезают из более темной соломки или смазывают клеем и посыпают сухим чаем. В изображении должна присутствовать динамика, поэтому все цветы изображают немного сбоку, а бутоны – полураспустившимися. В нижней части картины помещают более крупные цветы, а сверху – более мелкие.

Листки изготовляют так же, как и цветки. Каждый листик переводят на лист бумаги, рисунок разрезают вдоль центральной линии и выклеивают тонированной соломкой каждую половину отдельно. После этого лист обрезают ножницами по рисунку с обратной стороны и делают зубчики. Существует «золотое правило» изображения листьев из соломки: одна сторона каждого листка должна быть более темных оттенков. Для выполнения листка его половинки наклеивают на черную бумагу так, чтобы между ними оставалась черная полоска. Самые изящные листья получаются из соломенной «рубашки».

Розу изображают следующим образом. На бумагу наклеивают: первый лепесток самого светлого тона; боковые лепестки, на них еще по одному лепестку снизу чуть более крупного размера и более темного оттенка, снизу продолговатый лепесток темнее предыдущих. Соломку надо положить заранее, укладывая ее вдоль лепестка. Наклеенные лепестки тщательно разглаживают, чтобы стыки стали незаметны. Готовую розу из соломки можно сделать более темной, поместив в горячую духовку на 10 мин. Чтобы придать розе рельеф, на каждый лепесток приклеивают светлые отвороты из пленок стеблей чеснока. Из обрезков соломки, оставшихся после выполнения цельных лепестков, можно изготовить астру или хризантему.

Существует еще один способ создания панно из соломки. На толстый картон с помощью копировальной бумаги наносят рисунок и выстилают его заранее подобранной и смазанной клеем соломкой, края соломки отрезают острым ножом.

Подобным образом из соломки создают натюрморт, пейзаж, архитектурный шедевр, парусник. Все работы необходимо выполнять с учетом законов перспективы, пропорции и гармонии.

Панно из семян-крылаток выполняется с использованием следующих материалов и инструментов: семян-крылаток ясеня, клея ПВА, ножниц, куска ткани с люрексом 32×42 см, картона 30×40 см, кальки, бересты, соломки, листьев клена, малины, луговых трав, желто-коричневых лепестков рудбекии.