Текст книги "Рудольф Нуреев. Неистовый гений"

Все эти деяния, безусловно, важны, но Нуреев заслуживает большего. Он мечтал о балетной школе, носящей его имя. Он хотел, чтобы она была устроена на его ранчо в Вирджинии, где большие гостиные можно было бы переделать в репетиционные залы, а подсобные помещения – в комнаты для проживания учеников и хореографов. Однако ферма была продана. Нуреев также хотел основать балетную школу в Санкт-Петербурге, но такой школы тоже нет. Наконец, он мечтал о фестивале на островах Галли. Но острова теперь имеют другого владельца.

В 1997 году, выступая на суде в Нью-Йорке, Шарль Жюд заявил: «Рудольф думал, что его имя обессмертится, если он отдаст все свои деньги балету». Король танца ошибался. Его имя вошло в вечность и без помощи чековой книжки.

Нуреев бессмертен, потому что балеты, поставленные им, продолжают танцевать до сих пор. В Парижской опере ежегодно проводится конкурс, в программе которого вариации из лучших балетов Нуреева, – таким образом, его стиль передается новым поколениям. В Париже, Милане, Вене, Хельсинки, Бостоне, Сан-Франциско, Торонто (но только почему-то не в Москве и не в Санкт-Петербурге) одно его имя как хореографа на афише служит гарантией заполняемости залов. За каждой вариацией, за каждым па его спектаклей чувствуется темперамент танцовщика, его пылкость и неистовство, и начинает казаться, что он сам сейчас вдруг появится на сцене…

Именно на сцене осталось все самое лучшее, завещанное Нуреевым. В глубине души Рудольф Нуреев знал об этом, ведь он нередко говорил на закате своей жизни: «Пока танцуют мои балеты, я буду жить…»

Париж, ноябрь 2006 года

Примечания

Глава 1

Откровение

¹ His Spectacular Early Years: An Autobiography. Rudolf Noureev. – Hodder and Stoughton, 1962 (Далее: Автобиография). В действительности биография Нуреева написана Александром Бландом. Под этим псевдонимом скрываются Мод и Найджел Гослинг, супруги из Англии. Мод Ллойд была танцовщицей знаменитой труппы «Ballet Rambert», а ее муж Найджел – известный балетный критик. Сразу после приезда Нуреева в Лондон в 1962 г. они стали его духовными родителями. Перевод фрагментов текста на французский сделан автором.

² 14 декабря 1825 года высшие офицеры царской армии вышли на площадь в Санкт-Петербурге, чтобы заставить сенаторов подписать революционный манифест к русскому народу. Основными пунктами манифеста были свержение самодержавия и отмена крепостничества; объявлялись также гражданские свободы, необходимые в демократическом обществе. Восстание было подавлено, пятеро участников казнены, остальные через полгода сосланы в Иркутск и другие населенные пункты Сибири. Ссыльные декабристы с удовольствием давали уроки детям и развивали культурную жизнь края, что для Сибири было необычно.

³ Приведенные сведения о «Большом терроре» взяты из «Черной книги коммунизма». Книга, написанная коллективом авторов, вышла под редакцией Стефана Куртуа в 1997 году.

⁴ В русском языке к имени всегда присоединяется отчество, то есть имя отца. Хамит был сыном Нуриахмета, или Нури, Фаслиева. В отделе ЗАГС была допущена ошибка – вместо фамилии Фаслиев в паспорт вписали отчество, но Хамит решил сохранить его как фамилию и стал Хамитом Нуреевым.

⁵ Автобиография.

⁶ Там же.

⁷ Из документального фильма «Rudolf Nureyev» Патрисии Фой. Вышел на видео в 1991 году. (Далее: Фильм «Rudolf Nureyev».)

⁸ Автобиография.

⁹ Фильм «Rudolf Nureyev».

¹⁰ Автобиография.

¹¹ Там же.

¹² Фильм «Rudolf Nureyev».

¹³ Там же.

¹⁴ Там же.

¹⁵ Там же.

¹⁶ Там же.

¹⁷ Там же.

Глава 2

Dissi-dance

¹ Автобиография.

² Ученик Николая Легата, Александр Иванович Пушкин (1907–1970) до 1953 года танцевал в Кировском театре; с 1932 года параллельно занимался преподавательской деятельностью. Среди его учеников Юрий Соловьев, Валерий Панов, Юрий Григорович, Михаил Барышников.

³ Автобиография.

⁴ После 1961 года это виртуозное па-де-де стало визитной карточкой Нуреева. Ранее оно не было широко известным, особенно на Западе, но в настоящее время является хитом балетной классики.

⁵ Автобиография.

⁶ Пол репетиционных залов деревянный. Чтобы не скользить, танцовщики перед каждым занятием поливают его из обычной садовой лейки. От воды половицы разбухают, и зазоры между досками уменьшаются, сводя к минимуму риск падений и травм.

⁷ Метание попавших под руку предметов – легендарная «фишка» Нуреева. Так, притчей во языцех стали незабываемые броски термоса через репетиционный зал, когда Нуреев был недоволен работой.

⁸ Автобиография.

⁹ Там же.

¹⁰ Никита Александрович Долгушин (род. 1938), сокурсник Рудольфа Нуреева, сделал блестящую карьеру в Ленинградском Малом театре оперы и балета. Из книги «Рудольф Нуреев. Три года в Кировском театре» (СПб., Изд. Пушкинского фонда, 1995.).

¹¹ Там же.

¹² Автобиография.

¹³ Михаил Барышников тоже жил у Пушкиных, перед тем как в 1967 году был принят в балетную труппу Кировского театра. (Цитата из американского выпуска «Vogue», март 1993 г.)

¹⁴ «Рудольф Нуреев. Три года…».

¹⁵ Там же.

¹⁶ Автобиография.

¹⁷ Там же.

¹⁸ Там же.

¹⁹ Там же.

²⁰ «Лауренсия» – эпический балет в 3 актах А. А. Крейна, либретто Е. Мандельберга (по драме Лопе де Вега «Овечий источник»). На сцене Кировского поставлен в 1939 году Вахтангом Чабукиани. В роли Лауренсии выступала Наталия Дудинская, в роли Фрондосо – сам Чабукиани. Впоследствии Дудинская танцевала со своим мужем Константином Сергеевым и с Рудольфом Нуреевым.

²¹ Константин Михайлович Сергеев (1910–1992) начал заниматься классическим танцем довольно поздно, но тем не менее сделал потрясающую карьеру и танцевал в Кировском до 1961 г. Был постоянным партнером Галины Улановой, затем Наталии Дудинской. Его лучшая роль – Ромео в «Ромео и Джульетте» С. С. Прокофьева (1940 г., постановка Л. М. Лавровского). С 1951 по 1955 год и с 1960 по 1970 год он был главным балетмейстером Кировского театра. Ему удалось сохранить свой пост после побега Нуреева в 1961 году, но после того, как на Западе в 1970-м осталась Наталия Макарова, его попросили уйти.

²² Балет «Гаянэ» по либретто К. Державина, был поставлен Н. Анисимовой в декабре 1942 года. Балет заканчивается знаменитым «Танцем с саблями».

²³ Свидетельство Любы Мясниковой из книги «Рудольф Нуреев. Три года…».

²⁴ Прыжок с переменой ног в воздухе.

²⁵ Прыжок с вытянутыми ногами; в полете одна нога ударяется о другую.

²⁶ 21 мая 1961 года на сцене Опера Гарнье Запад впервые увидел Нуреева в роли Солора именно в этой тунике и был покорен.

²⁷ Из книги Ролана Пети «Времена, связанные с Нуреевым» (Temps lies avec Noureev. – Grasset, 1998).

Глава 3

«Большой прыжок» на Запад

¹ Примечательно, что в автобиографии Рудольф помещает этот город чуть ли не за Полярный круг. Смело по отношению к географии своей страны! На самом деле Йошкар-Ола, столица Республики Марий-Эл, находится к северу от Волги, на ее левом притоке Малая Кокшага, примерно в 120 километрах от Казани, где родилась его мать, и в 300 километрах от Уфы! Похоже, Нуреев получил удовольствие от того, что в книге, написанной не им, намеренно допускается фальсификация.

² Автобиография.

³ Agence littéraire artistigue et parisienne (Парижское артистическое и литературное агентство).

⁴ Интервью Ж. Ринге автору.

⁵ Там же.

⁶ В СССР поехать за границу было очень сложно. Советские граждане должны были получить характеристику от своего предприятия, иметь трудовую книжку без взысканий, состоять в браке (семейным парам выезжать не разрешалось – надо было, чтобы кто-либо из членов семьи оставался в Союзе), а также пройти все стадии согласований с партийными органами. Окончательное решение принимала выездная комиссия ЦК КПСС. Соблюдение всех этих формальностей требовало многих недель. Французскую визу Нурееву сделали в рекордно короткие сроки.

⁷ Пьер Лакотт (род. 1932) танцевал на сцене Парижской оперы. В 1955 году создал «Балет Эйфелевой башни», руководил им (с перерывами) до 1962 года, и это не единственная труппа, возглавляемая им. Прославился как хореограф. Удачная постановка «Сильфиды» в 1971 году побудила его воскресить забытые балеты XIX в.: «Коппелия», «Дочь Дуная», «Марко Спада» (последний – специально для Нуреева, 1981 г.) и др.

⁸ Интервью Пьера Лакотта автору.

⁹ Клод Бесси (род. 1932) в то время была примой, звездой. Ее исполнительская манера формировалась под воздействием Сержа Лифаря, Жоржа Скибина, Мишеля Декомбе и Джина Келли. В 1972 году она возглавила Школу танца Парижской оперы, обновила ее и значительно улучшила.

¹⁰ Клер Мотт (1937–1986), солистка Гранд-опера, отличалась редкой исполнительской эмоциональностью. В 1965 году создала запоминающийся образ Эсмеральды в балете Ролана Пети «Собор Парижской Богоматери». Много занималась педагогической деятельностью. Нуреев, назначенный в 1983 году директором балетной труппы Парижской оперы, назначил ее ведущим балетмейстером.

¹¹ Интервью П. Лакотта автору.

¹² Со слов Пьера Лакотта.

¹³ Интервью П. Лакотта автору.

¹⁴ Газета намекала на успешный полет в космос Юрия Гагарина.

¹⁵ Интервью Ж. Ринге автору.

¹⁶ Там же.

¹⁷ Автобиография.

¹⁸ Со слов Пьера Лакотта.

¹⁹ Автобиография. Эти внезапные опасения Нуреева не являются параноидальными. Например, Барышников был убежден, что возвращение молодого танцовщика обернулось бы трагедией. «Рудольф не смог бы выжить в России. Его или убили бы, или бы он сам покончил с собой», – сказал он в интервью журналу «Вот» в 1993 году.

²⁰ Произошло как раз обратное. Через несколько дней после побега Нуреев получил многочисленные телеграммы от бывших коллег, которые настоятельно рекомендовали ему вернуться в СССР по собственной воле.

²¹ Интервью Ж. Ринге автору.

²² Интервью П. Лакотта автору.

²³ Все эти события изложены автору лично Кларой Сен.

²⁴ Автобиография.

²⁵ Воспоминания об этом эпизоде взяты из «Автобиографии» Нуреева и из документального фильма Патрисии Фой, в котором он сам рассказывает о ключевых моментах своей жизни.

²⁶ Автобиография.

²⁷ Там же.

²⁸ Там же.

²⁹ Цитируется по книге Владимира Федоровского «Тайная история русского балета» (Vladimir Fedorovski. L’Histoire secrete des Ballets Russes. – Editions du Rocher, 2002).

³⁰ Интервью Ж. Ринге автору.

³¹ Тем не менее после своего «американского приключения» Валерий Панов в 1964 г. был принят в балетную труппу Кировского. В 1973 году он выразил желание уехать на постоянное место жительства в Израиль и не только был уволен из театра, но и провел некоторое время в тюрьме. Содействие мирового сообщества позволило ему все же покинуть СССР вместе с женой.

³² Valery Panov. То Dance. – New York, 1978.

³³ Об этом, со слов самого Нуреева, рассказывается в статье Рене Сирвена в газете «Фигаро» от 7 января 1993 г.

Глава 4

Политик поневоле

¹ После окончания Второй мировой войны Берлин был поделен на четыре зоны оккупации. Контроль над западной частью осуществляли Великобритания, США и Франция. Восточная часть была оккупирована Советским Союзом. Три западных сектора по сути представляли анклав, расположенный посреди просоветской Германской Демократической Республики.

² Нуреев хранил эти две британские газеты всю жизнь. В январе 1995 года они были выставлены на аукцион Christie’s среди прочего имущества Нуреева. (При стартовой цене в 30–50 долларов ушли за 863 доллара.)

³ «Time Magazine», 23 июня 1961 г.

⁴ Архивы Министерства иностранных дел Франции.

⁵ Вот самые известные: Вацлав Нижинский – в 1911 году, Анна Павлова – в 1913 году. После революции билет в один конец взяли Тамара Карсавина, Серж Лифарь и Бронислава Нижинская. В 1924 году уехал Джордж Баланчин (Георгий Мелитонович Баланчивадзе)… Всё это люди, вклад которых в историю балета трудно переоценить.

⁶ Среди них дипломат и бывший военный Виктор Кравченко, прославившийся на Западе своей жесткой борьбой со сталинским режимом. В 1944 году он опубликовал в США книгу, ставшую мировым бестселлером: «Я выбрал свободу». Это красноречивое название неизменно эксплуатировала западная пресса, когда происходили последующие побеги.

⁷ Интервью В. Федоровского автору.

⁸ Пастернак был реабилитирован в 1987 году, в тот самый год, когда Нуреев впервые вернулся в СССР.

⁹ Там же.

¹⁰ Архивы Префектуры полиции Парижа.

¹¹ Архивы Министерства иностранных дел Франции.

¹² Из интервью М. Крессоля. («Libérattion», 6 января 1989 г.)

¹³ Архивы Префектуры полиции Парижа.

¹⁴ Нуреев попал в Америку случайно. Телевизионный канал NBC пригласил танцовщика Эрика Брюна в популярнейшую программу «Bell Telephone Hour», однако Брюн получил травму и на замену предложил кандидатуру своего друга. Выступление Нуреева оказалось настолько успешным, что потом его неоднократно приглашали в это шоу. В результате у многих американских детей появилось желание заниматься балетом.

¹⁵ Досье Нуреева, составленное по результатам этой беседы, можно увидеть на сайте ФБР в Интернете.

¹⁶ «Le Monde», 9 ноября 1961 г.

¹⁷ Автобиография.

¹⁸ Там же.

¹⁹ Там же.

²⁰ Авторы создали героический облик Нуреева, зачастую далекий от действительности. Зато, на мой взгляд, в книге очень хорошо передан взрывной характер молодого танцовщика. Супруги Гослинг не цитировали всех советских друзей Нуреева (особенно хвалебные отзывы), дабы избежать риска их преследования за контакты с «предателем».

²¹ После побега Нуреева руководство Кировского театра тщательно взвешивало все «за» и «против», отправляя солистов на западные гастроли. В 1970 г. в турне по Европе должен был поехать Барышников, но в последнюю минуту его сочли ненадежным и оставили в Ленинграде. Однако без происшествий не обошлось. Через несколько недель в Лондоне сбежала «тихая» Наталия Макарова. Барышников «ушел» в 1974 г. во время турне в Торонто.

²² Данные взяты из книги полковника КГБ, перешедшего на Запад. (Christopher Andrew et Vassili Mitrokhine. Le KGB contre l’Ouest, Les Archives Mitrokhine. – Fayard, 2000.)

²³ Эрик Брюн (1928–1986) – солист датского Королевского балета (1967–1971), затем Национального балета Канады (1983–1986), один из лучших танцовщиков своего времени. Нуреев слышал о Брюне, еще работая в Кировском театре. Его любопытство обострилось, когда ему сказали, что Брюн танцует лучше, чем он сам. Встретились они в сентябре 1961 г. Их артистическая, а также любовная (до 1967 г.) связь сыграла фундаментальную роль в жизни Нуреева. Брюн, как и Нуреев болевший СПИДом, по официальному заключению умер от рака.

²⁴ Автобиография.

²⁵ Там же.

²⁶ «Рудольф Нуреев. Три года…».

²⁷ Майя Плисецкая (род. 1925), звезда Большого театра с 1945 года, танцевала все главные роли репертуара. Сильная личность, она смогла противостоять политическому давлению, о чем с юмором и иронией пишет в своей автобиографической книге, изданной во Франции «Я, Майя Плисецкая» («Moi, Maïa Plissetskaïa. – Gallimard, 1995).

²⁸ Алла Осипенко (род. 1932), выпускница ЛХУ (класс А. Вагановой) была последней партнершей Нуреева во время памятного турне в Париже.

²⁹ Интервью Л. Пиньотти автору.

³⁰ Интервью Н. Гонзалес автору.

³¹ В числе других совещание в Хельсинки поставило на повестку дня вопрос о «свободном перемещении людей и идей». То есть его решения напрямую касались семьи Нуреевых.

³² В марте 1963 года «службы» послали в Лондон специального эмиссара, солиста Большого театра Георгия Фарманьянца, чтобы убедить Нуреева вернуться в СССР, где ему обещали наилучшее воплощение его артистических притязаний. Нуреев от приглашения отказался.

³³ «Известия» поместили статью как раз тогда, когда Нуреев готовился к своему первому турне с Королевским балетом в Нью-Йорке.

³⁴ Серж Лифарь (1905–1986), танцовщик и хореограф, родился в Киеве на Украине. Дебютировал у Дягилева, исполнял главные роли в балетах «Кошка», «Блудный сын», «Аполлон Мусагет» (постановка Дж. Баланчина), «Ода» (постановка Л. Ф. Мясина), С 1930 по 1945 год руководил балетной труппой Парижской оперы. Обвиненный в коллаборационизме, был отстранен от должности, но в 1947 году вернулся на свой пост и оставался на нем до 1958 года. Среди наиболее известных постановок Лифаря – «Икар», «Сюита в белом», «Миражи», «Федра».

³⁵ В ноябре 1964 г. в служебной записке, подготовленной для Министерства иностранных дел Франции, указывалось: «Политический беженец русского происхождения Серж Лифарь, кажется, поддерживает советское правительство». В 1958 г. Лифарь не смог сопровождать балет Гранд-опера во время гастролей в СССР, но зато он получил восторженное благодарственное письмо от руководства Большого театра. Насколько мне известно, Лифарю пришлось ждать 1976 года, чтобы впервые приехать на родину.

³⁶ Цитируется по «Paris Jour», 2 апреля 1963 г. Замечу, что Лифарь был плохо информирован, когда утверждал, что Нуреев принял английское гражданство. Он всего лишь получил статус «русского беженца» и оставался лицом без гражданства до 1982 г., пока не принял австрийское гражданство.

³⁷ «Paris Jour», 20 мая 1963 г.

³⁸ «France Soir», 29 января 1963 г.

³⁹ Интервью А. Томазо автору.

⁴⁰ Интервью Ю. Галля автору.

Юг Галль (род. 1940) руководил Парижской оперой с 1996 по 2004 год. Под его руководством Гранд-опера стала одним из наиболее ярких явлений мирового театра. Был одним из организаторов фонда Нуреева.

⁴¹ Интервью А. Ларкье автору.

Андре Ларкье с 1983 по 1987 год был председателем административного совета Парижской оперы, затем, с 1989 по 1995 год, президентом RFI (Radio France Internationale).

⁴² Из личной беседы автора с В. Федоровским.

⁴³ Фарида Нуреева, которой было уже восемьдесят два года, вследствие тяжелого полиартрита не могла двигаться, к тому же она почти ослепла и по-старчески теряла память.

⁴⁴ Из личной беседы автора с В. Федоровским.

⁴⁵ Там же.

⁴⁶ Там же.

⁴⁷ Интервью Ж. Ринге автору.

⁴⁸ Там же.

Глава 5

Танцовщик, не похожий ни на кого

¹ Фильм «Rudolf Nureyev». С февраля 1962 года Нуреев выступал в Королевском балете в качестве приглашенного солиста.

² Там же.

³ John Percival on Nureyev. – «Ballet Review», зима 1996 г. Джон Персивал говорит о методике Агриппины Вагановой, согласно которой пластичность достигается благодаря работе всего тела; особенное значение имеет посадка головы, работа плеч, положение рук и корпуса.

⁴ «Русский стиль» был привнесен в Европу артистами-эмигрантами. В Лондоне проявили себя Николай Сергеев, Тамара Карсавина, Николай Легат и Серафима Астафьева, в Париже – Серж Лифарь, Любовь Егорова, Александр Волынин и Ольга Преображенская, в Германии выступал Виктор Гсовский, в Нью-Йорке тон задавали Джордж Баланчин и Александра Данилова. Все они покинули Россию в 1920-х годах и воплощали царскую Россию. Впоследствии «перебежки» русских артистов были редчайшими, во всяком случае, вплоть до побега Нуреева в 1961 году.

⁵ В шестидесятых годах абсолютное большинство танцовщиков Королевского балета были англичанами. В 2006 г. восемнадцать звезд этой трупп представляли тринадцать национальностей.

⁶ Dame Ninette de Valois: Remembering Rudolf Nureyev. – «Ballet Review», лето 1994 г.

⁷ «Dance Magazine», февраль 1994 г.

⁸ Главная тема романтического балета основана на противопоставлении реального земного мира (мира героя) и мира фантастического, населенного видениями (классический пример – «Жизель» Адана). Начиная с 1860 года такие балеты в Санкт-Петербурге ставил Мариус Петипа. В работе ему помогал петербуржец Лев Иванович Иванов (1834–1901), с 1860 года работавший в Мариинском театре. В 1892 году именно он поставил балет «Щелкунчик», а через три года – последнюю, самую драматическую, картину «Лебединого озера».

⁹ Купежете (от франц. coup — толчок, удар и jeter — бросать кидать) – быстрая подмена одной ноги другой; вспомогательное движение перед прыжком.

¹⁰ Интервью Кливу Барнсу для Би-би-си (январь 1962 г., незадолго до дебюта в «Жизели» с Марго Фонтейн).

¹¹ Не могу не провести параллель с определением романтического героя в книге «Театр во Франции, от истоков до наших дней» под редакцией Алена Виала («Le Théâtre en France, des origins à nos jours sous la direction d'Alain Viala. PUF, 1997): романтические герои «разделяют величие, не зависящее ни от социальных условий, ни от добродетели. Одинокие, они борются с судьбой, социальной и личной. Мы видим их то сломанными страданиями, то победившими и влюбленными, то отчаявшимися и готовыми к самоубийству, то страстными или, наоборот, впавшими в меланхолию. Победители или жертвы, они чувствуют себя вышедшими на смертельный путь, словно их толкает некая „сила, которая грядет“ („Эрнани“[35]35
  Герой одноименной драмы Виктора Гюго.


[Закрыть]). Романтический герой – это проблемная, противоречивая личность. Он повинуется импульсам, а не разуму, он находится под воздействием своих поступков…». Рудольф Нуреев полностью соответствует подобному определению. В жизни он – романтический персонаж, на сцене – романтический герой. Известно, что в своих личных пристрастиях Нуреев обращался к произведениям искусства того же духа. В его коллекции были полотна Фюссли и Жерико, романтических художников. Он приобретал мебель в стиле ампир и, как говорят, даже купил кровать, принадлежавшую Наполеону Бонапарту, перед которым преклонялся. Нуреев-хореограф интересовался поэтом Байроном (Рудольф неслучайно поставил балет «Манфред») и, конечно, Чайковским, самым романтическим по духу из русских композиторов.

¹² Автобиография.

¹³ Нью-йоркская критикесса Арлен Крос вспоминала, что, когда Нуреев впервые появился перед американским зрителем в па-де-де из «Дон Кихота» в 1962 году, «его стойка казалась очень смешной» («New Yorker», 18 января 1993 г.).

¹⁴ В особенности приходят на ум вариации, добавленные Нуреевым в «Лебединое озеро», «Спящую красавицу» и «Баядерку».

¹⁵ Margot Fonteyn, Alfred A. Knopf Autobiography. – New York, 1976.

¹⁶ Есть возможность увидеть это в прекрасном фильме «Аn evening with the Royal Ballet». В него включено па-де-де из «Корсара» с Нуреевым и Марго Фонтейн.

¹⁷ Коллоквиум в честь Нуреева «Рожденный для танца», проведенный в Москве 18 января 2003 г. См.: www.ballet.com.uk.

¹⁸ Интервью В. Верди автору.

Карьера Виолетты Верди (род. 1933) сложилась преимущественно в США, что для французской танцовщицы является большой редкостью. После дебюта с Роланом Пети эта белокурая балерина оказалась у Баланчина в «New York City Ballet». Именно там она познакомилась с Нуреевым, стремившимся как можно больше узнать о нью-йоркской хореографии. С 1977 по 1980 год Виолетта Верди была художественным руководителем балета Парижской оперы, после чего до 1983 года возглавляла Бостонский балет, куда часто приглашала Нуреева. Преподавала во многих американских университетах.

¹⁹ David Wall on Nureyev («Ballet Review», зима 1994 г.).

²⁰ Интервью M. Денара автору.

Микаэль Денар (род. 1944) начал заниматься балетом в возрасте семнадцати лет. Его карьера танцовщика сложилась в труппе Пьера Лакотта «Музыкальная молодежь Франции». Партнершей Денара была Еислен Тесмар, жена Лакотта. Принятый в Парижскую оперу в 1965 году, в 1971-м он стал солистом. Оставался звездой Гранд-опера до 1989 года. В середине 1970-х годов регулярно выступал с Американским театром балета. Одна из лучших ролей танцовщика – принц Зигфрид в «Лебедином озере» П. Чайковского (постановка Владимира Бурмейстера и Рудольфа Нуреева). Выступал в качестве драматического актера. В 1993–1996 годах занимал пост директора балетной труппы Берлинской государственной оперы. В настоящее время педагог-репетитор Парижской оперы.

²¹ Интервью В. Верди автору.

²² Violetta Verdy: Speaking of Nureyev. – «Ballet Review», 1975. Vol. 5.

²³ Там же.

²⁴ Интервью «Daily Mail», 6 июля 1978 г.

²⁵ Именно так критик Клив Барнс описал Нуреева во время его первого появления перед британской публикой в «Трагической поэме», которую специально для него поставил Фредерик Эштон из Королевского балета. (Clive Barnes. Nureyev. Ed. Obolensky, 1982 г.)

²⁶ Diane Solway. Nureyev: His Life. – New York, 1998.

Кристофер Гейбл (1940–1998), солист Королевского балета Лондона с 1961 года, в 1967 году прекратил выступать и стал киноактером.

²⁷ Из телевизионного интервью Кливу Барнсу в январе 1962 года. (Clive Barnes. Nureyev.)

²⁸ Интервью Моники Мэйсон, опубликованное в «Dance Europe» (Великобритания, октябрь 2004 г.).

²⁹ Violetta Verdy: Speaking of Nureyev. – «Ballet Review», 1975. Vol. 5.

³⁰ John Gruen. Erik Bruhn, danceur noble. – New York, 1979. Захватывающая биография датского танцовщика, откровенно рассказывающая о драматических эпизодах его жизни, и в частности о его отношениях с Нуреевым.

³¹ The dancer who flew, a memoir of Rudolf Nureyev. – Toronto, 1999.

³² Исключением были танцовщики из стран Объединенного Королевства, поэтому, кстати, в лондонской труппе были широко представлены танцовщики из Канады, Австралии, Новой Зеландии и – отдельно – из ЮАР.

³³ Erik Bruhn, danceur noble.

³⁴ Там же.

³⁵ «Time Magazine», 16 апреля 1965 г.

³⁶ Erik Bruhn, danceur noble.

³⁷ Там же.

³⁸ После спасительной хирургической операции Брюн вернулся на сцену ради нескольких ролей в современных постановках. Но было очевидно, что страница уже перевернута.

³⁹ Erik Bruhn, danceur noble.

⁴⁰ Из интервью Джону Груену. («New York Times», 5 мая 1974 г.)

⁴¹ Телевизионное интервью Нуреева каналу ITV 17 июня 1981 г.

⁴² Erik Bruhn, danceur noble.

⁴³ «New York Times», 27 июля 1975 г.

⁴⁴ Там же.

⁴⁵ Критическая статья Ричарда Бакла о «Спящей красавице» в «Ковент-Гарден». («The Sanday Times», 20 мая 1962 г.)

⁴⁶ Temps lies avec Noureev.

⁴⁷ The dancer who flew…

Глава 6

Королева Марго

¹ Документальный фильм, выпущенный на DVD, «Fonteyn & Nureyev: the perfect partnership». (Далее: Фильм «Fonteyn & Nureyev…».)

² Там же.

³ Автобиография.

⁴ Они станцуют этот балет в 1979 году, восемнадцать лет спустя!

⁵ Автобиография.

⁶ Интервью Клива Барнса автору.

⁷ Тот факт, что бывший советский гражданин Нуреев освобождается от красного (алого) плаща, был интерпретирован некоторыми как сугубо политический жест. Однако у меня нет уверенности, что это было сделано добровольно.

⁸ Фильм «Fonteyn & Nureyev…».

⁹ Фонтейн и Нуреев танцевали вместе с 1962 по 1979 год, но последние четыре года их сценические встречи были все более спорадическими.

¹⁰ Автобиография.

¹¹ John Percival. Nureyev, aspects of a dancer. – London, 1976.

¹² По поводу чая Нуреев часто говорил: «Я пью чай, чтобы проснуться. Пью чай, чтобы заснуть, чтобы взбодриться и чтобы успокоиться. Иногда я пью чай, когда хочу пить».

¹³ «Newsweek», 19 апреля 1965 г.

¹⁴ Margot Fonteyn, Alfred A. Knopf. Autobiography.

¹⁵ «Noureev, un danceur», документальный фильм Пьера Журдана, снятый для французского телевидения в 1970 г. Нурееву не понравился закадровый текст Жана Ко, который читал Лоран Терзиефф. Для версии на английском языке он попросил британского критика Джона Персивала написать другой текст.

¹⁶ Автобиография.

¹⁷ В своей автобиографии Марго трижды указывает на финансовые проблемы. «Это был неподходящий момент, чтобы уйти», – замечает она. Вероятно, Фонтейн все-таки собиралась уходить, но судьба распорядилась по-другому.

¹⁸ Автобиография.

¹⁹ Remembering Margot Fonteyn. – «Ballet Review», лето 1993 г.

²⁰ Фильм «Fonteyn & Nureyev…».

²¹ Фильм «Rudolf Noureev».

²² Там же.

²³ «Saterday Review», 25 мая 1963 г.

²⁴ Alexander Bland. Fonteyn and Nureyev. – London, 1979.

²⁵ Margot Fonteyn, Alfred A. Knopf, Autobiography.

²⁶ В это число включены па-де-де из спектаклей, в которых они не участвовали. Скороспелые постановки служили лишь для того, чтобы привлечь средства массовой информации и получить огромные доходы от гала-концертов.

²⁷ В этом списке нет «Щелкунчика» (Марго физически не подходила для роли маленькой Маши) и «Дон Кихота» (ей не хватало техники).

²⁸ Классический вариант этого па-де-де (хореография Мариуса Петипа) в 1930 году был обновлен грузинским танцовщиком Вахтангом Чабукиани, который значительно усилил роль мужского танца в советском балете. Еще работая в Кировском, Нуреев танцевал многие постановки в интерпретации Чабукиани (например, «Баядерка», «Лауренсия», «Диана и Актеон»). В те годы его даже сравнивали с Чабукиани, и это было высшей похвалой. Нуреев даже какое-то время носил маленькие усики «а-ля Чабукиани».

²⁹ Нинетт де Валуа уступила бразды правления Фреду Эштону, который был назначен директором, Кеннет Макмиллан занял пост главного хореографа, а Майкл Сомс, бывший партнер Марго Фонтейн, стал заместителем директора.

³⁰ Когда я говорю о новых постановках, следует уточнить, что в действительности Нуреев сохранил для Фонтейн все вариации Петипа почти в неприкосновенности.

³¹ Это строка из монографии о Нурееве Клива Барнса.

³² Nureev: His Life.

³³ На алтарь кассового успеха Нуреева и Фонтейн были положены также Дэвид Блэр, Доналд Маклири, Десмонд Дойл, Георгина Паркинсон, Светлана Бересова, Надя Нерина – блестящие танцовщики, которым пришлось ждать своей очереди.

³⁴ Билеты на спектакли с участием звездного дуэта стоили дороже, потому что личные гонорары Фонтейн и Нуреева были очень высоки. Гонорары Нуреева возросли именно после «Ромео и Джульетты».

³⁵ Автобиография.

³⁶ Там же.

³⁷ Temps lies avec Noureev.

³⁸ Фильм «Tonteyn & Nureyev...».

³⁹ Роман Александра Дюма-сына, вдохновил многих постановщиков. На этот сюжет Джузеппе Верди написал оперу «Травиата». В театре и кино роль Маргариты в разное время исполняли Сара Бернар, Грета Гарбо, Изабель Аджани. Еще до Эштона к любовной драме Дамы с камелиями обращались многие хореографы. Среди них Джон Тарас, Антон Долин, Энтони Тюдор, Рут Пейдж, Морис Бежар…

⁴⁰ В документальном фильме «Noureev, un danceur» представлена почти полная версия балета «Маргарита и Арман», снятая в 1970 году.

⁴¹ И Ференц Лист, и Александр Дюма-сын были любовниками Мари Дюплесси, куртизанки, вдохновившей обоих на создание образа Маргариты Готье.

⁴² Сесил Битон (1904–1980) особенно известен своими очень стилизованными фотографиями. Не все знают, что он автор костюмов и декораций для киномюзикла «Моя прекрасная леди». Вмести с Эштоном он сотрудничал на шести балетах.

⁴³ Фраза из фильма «Noureev, un danceur». Нуреев, очевидно, забыл, что Эштон создал для него «Трагическую поэму» для дебюта в Лондоне. Правда, тогда это было соло. И еще один момент: Эштон создавал свой балет как бенефис Фонтейн и Нуреева.

⁴⁴ Кроме Рудольфа, Марго и Эштона, был еще один важный персонаж – отец Армана в блестящем исполнении Майкла Сомса, партнера Марго в период 1949–1961 годов.

⁴⁵ «Noureev, un danceur».

⁴⁶ Приведено в книге Дианы Солуэй «Nureev: His Life».

⁴⁷ David Vaughan. Frederick Ashton and his Ballets. – Dance Books Edition, 1977.

⁴⁸ Clive Barnes, Nureyev.

⁴⁹ Клемент Крисп – критик «Financial Times», a сказал он это в документальном фильме «Fonteyn and Nureyev: perfect partnership».