Электронная библиотека » Елена Грицак » » онлайн чтение - страница 9


  • Текст добавлен: 10 июля 2018, 07:47


Автор книги: Елена Грицак


Жанр: Архитектура, Искусство


сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 9 (всего у книги 12 страниц)

Шрифт:
- 100% +
Хозяйственные корпуса

Глядя на эффектные здания невдалеке от Успенского собора, трудно вообразить, что в них когда-то протекала бурная хозяйственная жизнь. Здесь никогда не было красивой мебели и ценной утвари, интерьеры не отличались изяществом, но кухонные помещения в нем и не нуждались. На плане Афанасия Кальнофойского эти корпуса обозначены как «хлебня с житницей и всем, ей принадлежащим».

Рядом с монастырской пекарней располагалась келья надзирателя – монаха, которому вменялось следить за процессом приготовления материальной пищи. Нетрудно догадаться, что в просфорне делали крошечные культовые хлебцы. Просфоры выпекали из пшеничной муки, замешанной на дрожжах, и употребляли вместе с вином во время обряда причащения. Святое причастие, или вкушение тела и крови Иисуса Христа под видом хлеба и вина, считается одним из самых важных элементов евхаристии. Православные христиане признавали существование всецелого Христа в евхаристических видах и верили, что в причащении происходит реальное соединение верующего с Христом во всей полноте его Божества и человечества.

Впоследствии здание печерской пекарни называли Ковнировским корпусом по имени создателя, «каменных дел мастера» Степана Ковнира. В конце XVIII века творение крепостного зодчего дополнилось каменной пристройкой из двух стенок со сводом. Новые сооружения размещались «между пекарнями, в проходных сенях, при входе на гору, где был деревянный сарай». Позже над сводом появился помост, на котором подольские плотники С. Маевский и Л. Суховей соорудили закрома, лестницы и крышу. К тому времени здание разделилось на две половины: в помещениях северной стороны пекли просфоры, а в южной части расположился книжный магазин. В документах лавры не зафиксирована причина столь странного соседства, хотя в эпоху Просвещения близость мест, откуда распространялись два вида пищи – материальная и духовная, удивление не вызывала.


Лаврская пекарня


Остальные хозяйственные постройки еще с древних времен занимали тупик улицы, протянувшейся на север от Успенского собора. От крепостных ворот по ее восточной стороне тянулась 100-метровая двухэтажная постройка. Это сооружение, в соответствии с назначением, именовалось Экономическим (Хозяйственным) корпусом. Нижняя его часть была возведена после пожара 1718 года, а верхние комнаты столетие спустя надстроил лаврский зодчий Спарро.

Кельи Экономического корпуса первыми заняли эконом лавры и начальник типографии. Позже к ним присоединился Духовный собор, который представлял собой главный управленческий орган монастыря. Изначально здание выделялось сводчатым перекрытием и двускатной крышей с заломом. Зимой 1872 года его вновь повредил огонь, уничтоживший железную крышу и все деревянные конструкции, в частности пристройки и кельи второго этажа. На следующий год корпус был отстроен, причем после капитального ремонта здание расширилось к востоку. Именно в таком виде оно сохранилось до наших дней, чудом сумев пережить фашистское варварство.

Сегодня Экономический корпус радует глаз классической архитектурой, профилированными сандриками, богатым украшением фасада. От старой пекарни после Второй мировой войны остались только стены, но в 1960-х годах она была восстановлена и преобразована в Музей исторических драгоценностей.

В конце XIX века руководство монастыря приняло решение о сносе старой и возведении новой Трапезной палаты. Почти одновременно с ней была построена церковь Антония и Феодосия, проект которой исполнил академик В. Н. Николаев. Новые постройки разместились на Соборной площади, замкнув круг зданий, построенных в разное время, но объединенных в архитектурную композицию. С середины XVIII века здесь стоял дом, поочередно занимаемый ключниками, певчими и наместником – второй фигурой в иерархии лавры. Восточный фасад расчленяли пилястры, между которыми размещались небольшие окна с наличниками причудливой формы. Верх сооружения украшал красиво очерченный карниз, завершенный высоким фронтоном.


Экономический корпус


В 1908 году на Соборной площади появилось двухэтажное здание, выстроенное специально для библиотеки киевского митрополита Флавиана. По завершении отделочных работ сюда перевезли более 15 тысяч книг, в том числе старинные рукописи и множество редких изданий по истории, литературе, педагогике и музыке. Книги печерской братии хранились сначала на хорах Успенского собора, а затем были переправлены на второй этаж Большой колокольни. Лаврская библиотека насчитывала 30 тысяч печатных изданий и 429 рукописей на славянском, латинском, польском, греческом языках, среди которых особую ценность представляли рукописи XIV–XVI веков. Покои митрополита с 1727 года стояли рядом с бывшими кельями наместника. В этом доме, как и в близлежащей Митрополичьей церкви, духовенство Киева принимало российских императоров, членов царского рода, высших сановников государства. В редких случаях здесь устраивались собрания местного дворянства и проходили выборы гетмана.

Разрушенная землетрясением Трапезная палата не упоминалась в источниках до 1638 года, когда ее описал и зарисовал Афанасий Кальнофойский. В планах путешественника она упоминалась как Трапезная Петра и Павла. Деревянное одноэтажное здание состояло из четырех частей, каждую из которых завершала отдельная двускатная крыша. В конце столетия монахи обедали в каменном здании, выстроенном на средства знатного киевлянина Михаила Максимовича. После пожара 1718 года она была переделана и украшена в стиле украинского барокко. Относительно росписи тех лет подробных сведений не имеется, но известно, что ее зачем-то уничтожили всего через несколько десятков лет после создания. Приглашенные из Киева живописцы Иосиф Белецкий и Иван Куликовский заново расписали стены «самым лучшим искусством». С того времени со стен Трапезной палаты печально взирают печерские угодники Нестор-летописец, Лука Эконом, Никодим, Спиридон, Прохор Лебедник. Лики преподобных четко вырисовываются на темном фоне, глубокий тон которого усиливает сияние золотых звезд. Расписанные в зеленой гамме двери ведут в сени, где основной темой живописи служат образы реальных и фантастических животных, созданные по примеру того, «как в Троицкой церкви при входе изображено».

К 1893 году полуразрушенные здания трапезной с храмом были снесены. В тяжелых формах вновь возведенного строения выразилась приверженность создателей к искусству Византии. Фасад приземистой, с широким входом и высокими дверями постройки дополнили круглые металлические столбы. Увенчанные греческими капителями, они разделяли просторное помещение на три нефа, одновременно поддерживая свод. Главный зал освещался с помощью огромных полукруглых окон, пропускавших солнечные лучи в коридоры второго этажа, где находились служебные помещения и кельи.


Купол Трапезной церкви


Церковь Антония и Феодосия перекрыл сферический, 20-метровый в диаметре купол с окнами, устроенными почти вплотную друг к другу. Для оформления интерьеров храма и столовой по совету художника Нестерова настоятель пригласил выпускника петербургской Академии художеств Алексея Щусева. Молодой архитектор руководил орнаментальными работами, выполнил разбивку стен под живопись, составил проект мраморно-металлического иконостаса, киотов, панелей. Росписи исполняли местные мастера, среди которых особо отличились Г. И. Попов, И. С. Ижакевич, А. А. Лаков. Работая в лавре с 1894 года, Попов около 16 лет украшал лаврские интерьеры. В частности, им написаны большие картины «Нагорная проповедь» и «Насыщение пятью хлебами» на южной и северной стенах Трапезной церкви. В столовой он работал над композициями «Чудесный лов рыбы», «Христос в Эммаусе», а также над образами Спасителя и Богоматери для больших киотов. Ижакевич написал иконы «Собор преподобных печерских старцев», «Собор святых апостолов», изображения в кругах под куполом: образы пророков и праотцев, композиции «Рождество», «Сретение», «Крещение» и «Воскресение». Лаков готовил поверхности под живопись, исполнил позолоту фонов, орнаменты на стенах и сводах.

Настенная живопись Трапезной палаты производит впечатление необычайного богатства. Несмотря на канонический характер, декоративные элементы росписи представляют огромную художественную ценность и столь же существенный исторический интерес.

Великолепный иконостас из металла и мрамора стал результатом совместного творчества киевлянина Дрекслера и мастера из Москвы М. Н. Рындина. Созданиями приезжих мастеров являются большие киоты из зеленого мрамора с мозаичными узорами, изготовленные в петербургской скульптурной мастерской «Братья Ботта». Изящные бронзовые капители отливали скульпторы К. Робекки и В. Гаврилов. Последний славился как превосходный исполнитель памятников, которые делал для многих российских городов.

Пострадавшие во время Второй мировой войны здания Трапезной палаты и храма были восстановлены в 1973 году, когда большой полусферический купол церкви украсили медные позолоченные лучи. Лаврские мастера покрыли семь боковых куполов медными листами, а затем позолотили главки. Наружные стены вновь засияли свежей побелкой. Тогда же на потолке в центре зала появилось отреставрированное бронзовое с серебром паникадило – свечная люстра весом более тонны.


Паникадило Трапезной церкви


Благодаря превосходным акустическим свойствам Трапезной церкви сейчас здесь часто выступают камерные ансамбли, как хоровые, так и оркестровые. У северной стены здания за красивой оградой сформировалось небольшое кладбище, где похоронены казненные Мазепой украинские военачальники. С 1709 года под тяжелыми мраморными плитами покоятся останки генерального судьи Василия Кочубея и полковника Полтавского казацкого полка Ивана Искры. Пушкин, посетивший лавру в 1821 году, побывал на могилах «праотцев казненных», позже упомянув это печальное место в поэме «Полтава»:

 
…Забыт Мазепа с давних пор…
Но сохранилася могила,
Где двух страдальцев прах почил:
Меж древних праведных могил
Их мирно церковь приютила…
 

Надписи на двух соседних плитах сообщают о погребении полковника Донского казацкого войска Ф. И. Флорова, погибшего во время Русско-турецкой войны при взятии крепости Хотин в 1739 году. Рядом с ним находится прах полковника А. И. Краснощекого, смертельно раненного в 1760 году под крепостью Кольберг.

Лаврские ценности

На протяжении семи веков Киево-Печерская лавра сохраняла роль крупнейшего на Украине религиозного и культурного центра. В 1929 году монастырь закрыли, но во время Второй мировой войны и в первые послевоенные годы предпринимались попытки возобновить его существование. В пору торжества атеизма власти республики не могли не признать его огромное историческое значение, которое, безусловно, превалировало над ролью культовой, отчего лавру не разрушили, а объявили музеем-заповедником.

Сегодня на территории Киево-Печерской лавры работает Государственный музей исторических драгоценностей, в фондах которого собраны памятники мировой культуры начиная с VI века до н. э. и заканчивая современностью. Оправдывая сравнение с золотой кладовой, монастырское хранилище древностей включает в себя различную утварь, украшенную бриллиантами, изумрудами, рубинами, художественной эмалью, а также старинные изделия из драгоценных металлов – платины, золота, серебра. Большая часть древних экспонатов обнаружена в скифских могильниках и руинах античных городов, в немалом количестве существующих на Украине. Предметы прикладного искусства средневековой эпохи добыты при раскопках древнерусских городов и поселений. Роскошная золотая пектораль – шейное металлическое украшение, облегающее грудь и плечи, – служила отличительным знаком скифского царя. Эта вещь привлекает внимание не столько мастерством исполнения, сколько сюжетом, ведь на ней изображены сцены из жизни исчезнувшего народа.

Высокий художественный уровень демонстрируют золотые колты, бусы, диадемы, исполненные в технике перегородчатой эмали ювелирами Киевской Руси. Значительную часть коллекции исторических предметов составляют работы украинских, русских и армянских золотарей, отнесенные к XIV–XIX векам.

Наряду с уникальными украшениями, музей располагает обширным нумизматическим собранием. Отчеканенные в разные эпохи иностранные и отечественные монеты представляют огромный исторический интерес. Сребреники и златники времен Владимира Святославича соседствуют с монетами Древней Греции, Рима, Византии, средневековой Европы, а также с деньгами, выпущенными в Китае, Японии, Египте. Киевские, черниговские, новгородские гривны, первый русский рубль и четвертак дополняют редкостные русские монеты из платины, изготовленные в XIX веке. Кроме того, в нумизматическую коллекцию входят западноевропейские и русские медали, созданные в большой временной период начиная от эпохи Возрождения и заканчивая началом прошлого века.

Постоянная экспозиция художественных изделий из драгоценных металлов является незначительной частью предметов, собранных в ризнице Киево-Печерской лавры, покоях митрополита, наместника и кельях соборных старцев. Большую их часть составляют вещи сугубо культового назначения: кадильницы, подсвечники, серебряные с позолотой потиры, дарохранительницы, дискосы, кресты, лампады, венцы икон и евангелий, украшенных драгоценными камнями, жемчугом, эмалью, уральским хрусталем. На выставке представлены превосходные образцы светского искусства, а именно дорогостоящие бытовые предметы, например серебряные блюда, подсвечники, ложки, вилки, кубки, рюмки, подносы, салатницы, чайники.

Драгоценные, художественно исполненные вещи являются материальным свидетельством связей лавры, позволяя составить мнение о монастырских покровителях, сторонниках и, в определенной мере, врагах. Кроме того, они помогают понять, как изменялись вкусы в древнерусском обществе, вообразить смену художественных стилей, развитие золотарного дела. Старые мастера использовали различную технику обработки металла: ковку, чернение, гравировку, чеканку, скань. Большинство изделий относятся к творчеству украинских мастеров. Наиболее интересными образцами считаются серебряная икона 1058 года, серебряный позолоченный крест XVI века с выгравированным растительным узором, напрестольный крест 1654 года, таинственным образом связанный с именем Богдана Хмельницкого.


Серебряные подсвечники, 1747 год


Вышивка на епитрахили, XVII век


Высшие чины лавры надевали во время богослужений наряды из красочных тканей с цветистыми узорами. Яркие шелка, темный и светлый бархат с нежным золототканым орнаментом, сверкающая золотом и серебром парча – все это придавало церемониям праздничность, пышность, блеск, составляя «благолепие», так часто упоминавшееся летописцами. В музее лавры выставлены такие церковные одежды, как ризы, палицы, покровцы. Культовое облачение архиерея под названием «саккос» выполнено из ценных тканей и отличается художественной отделкой. Плащаница представляет собой изображение на дорогой ткани евангельской сцены оплакивания Христа. Посетители выставки изделий из старинных тканей могут ознакомиться с художественной вышивкой, оценив богатство украинского орнамента, выполненного разноцветным шелком, золотом, жемчугом, бисером.

Одинаково высокую историческую и художественную ценность представляет работа безымянных украинских мастеров – репсовый орарь, или культовая принадлежность облачения диакона, то есть широкая, расшитая крестиками и дополненная подкладкой лента. Выполненный в 1682 году, орарь вышит разноцветным шелком и сухозлотицей. В старину так называли материал для изготовления парчи в виде тончайших золотых и серебряных проволочек, скрученных с льняными либо шелковыми нитями. Именная фелонь из зеленого бархата была преподнесена полковником К. Мокиевским в 1702 году. Примером работы русских мастеров является саккос из узорчатой парчи, пожертвованный монастырю Екатериной II. Подобного рода изделие монастырю подарил и гетман Скоропадский. Удивительно изящен и богат саккос с шитьем из французской парчи, который отцам лавры вручил сотник В. Бурковский.

В 1980-х годах удивительный мир чудес открывался посетителям выставки микроминиатюр, созданных местным умельцем Н. С. Сядристым. Каждая вещь выполнялась по вновь изобретенной технологии. Автор использовал различные материалы и оригинальные инструменты, зачастую созданные для конкретной вещи. Тогда самой маленькой в мире книгой признавался «Кобзарь». Произведение Тараса Шевченко в трактовке Сядристого не превышало 0,6 мм², имело 12 страниц, на которых размещались отрывок из предисловия И. Франко, рисунок «Отчий дом», полный текст нескольких произведений великого поэта и его портрет. Портрет американского писателя Эрнста Хемингуэя был выполнен в технике акварели на срезе зерна дикой груши. Портрет балалаечника В. В. Андреева умещался на половинке макового зернышка, тогда как на обратной стороне имелось изображение инструмента – трехструнной балалайки в футляре. Внимательный зритель лишь вооруженным глазом мог разглядеть 40 деталей, в том числе лады, кнопки, струны, толщина которых была в десятки раз меньше человеческого волоса и в несколько раз тоньше паутины. На фоне этих чудес вполне обычной выглядела блоха с золотыми подковами.

Вершиной мастерства Сядристого по праву считается микроминиатюра «Золотой фрегат», выполненная в память об Александре Грине. Длина этой изумительной вещи составляет 3,5 мм. Толщина оснастки – 0,003 мм, то есть в 400 раз тоньше человеческого волоса. Модель состоит из 337 деталей, а в ее конструкции соблюдены основные пропорции.

Вначале эта удивительная выставка микроминиатюр размещалась в здании бывшей библиотеки Флавиана, а перед тем пользовалась большим успехом во многих странах Европы, в Канаде, Мексике, США и Японии.


Н. С. Сядристый. Золотой фрегат. Микроминиатюра, 1980-е годы


И. П. Мартос. Надгробный памятник П. А. Румянцеву-Задунайскому. Фрагмент, 1805 год


С недавних пор архитектурный ансамбль Киево-Печерского заповедника представлен на одноименных выставках. В бывших монашеских кельях экспонируются рисунки ранней застройки обители, образцы строительных материалов, макеты-реконструкции Успенского собора и Троицкой надвратной церкви, а также многочисленные чертежи, планы, живопись и графика. Здесь же находится плинфа с надписью и клеймом мастера, фрагменты декоративной отделки из мрамора, дерева, шифера. Ценителей скульптуры привлекает беломраморный надгробный рельеф фельдмаршалу П. А. Румянцеву-Задунайскому, выполненный известным русским ваятелем И. П. Мартосом в 1805 году. Более поздней и менее именитой работой являются серебряные врата, созданные для Стефановского придела московским мастером А. М. Постниковым.

Архитектурные композиции времен Киевской Руси можно представить на основе старинных гравюр и красочного панно, выполненного лаврскими художниками. Облик монастыря в XIX веке увековечен на редкостных фотографиях построек Гостиного двора, Трапезной палаты, Благовещенской церкви, колокольни церкви Спаса на Берестове. Посетители музея надолго останавливаются перед диорамой Печерской крепости XVIII века с ее мощными стенами и сторожевыми башнями. Смотровая площадка диорамного зала имитирует звонницу, через оконный проем которой ансамбль открывается во всей своей величественной красоте.

В 1988 году после многолетнего запустения, связанного с гонениями на православную веру, древняя обитель возродилась под новым названием – Свято-Успенская Киево-Печерская лавра. Сейчас она является мужским монастырем с собственной духовной семинарией. После стольких невзгод, во время которых были утрачены многие обычаи церковной жизни, монастырская жизнь не сразу предстала во всей своей полноте. Для устроения обители понадобятся десятки лет, несмотря на то что духовные нити, связывающие наше время с годами «достопамятных деяний и подвигов», не прервались.

Утро современной братии начинается с молитвы, поскольку без обращения к Богу обитель является просто общежитием. Распорядок устанавливается древним уставом Студийского монастыря, который за тысячу лет приобрел местные черты, именуемые лаврской традицией. Особое место в богослужении занимают канонические праздники и дни освящения храмов. В пещерах совершаются молебны с помазанием от мироточивых глав и надеванием шапочки святого Марка Гробокопателя. Жизнь в монашеских городках подчинена четким законам, без которых невозможно полноценное монастырское существование. В настоящее время главой Свято-Успенской Киево-Печерской лавры является митрополит Киевский и всея Украины Владимир, а должность наместника занимает епископ Вышгородский. Важнейшие вопросы монастырской жизни, как и в старину, выносятся на обсуждение Духовного собора.

Монастырская жизнь основывается на молитвах и неустанных трудах. Сегодня лавра пользуется услугами собственных сантехников, плотников, столяров, архитекторов, портных, поваров, садовников, пчеловодов, пекарей, медиков. При монастыре работают экскурсоводы и работники сельского хозяйства. Благодаря послушанию в иконописной, ювелирной, золотошвейной, пошивочной и керамической мастерских появляются замечательные произведения церковного искусства. Братия приветствует помощь мирян, которые с радостью трудятся вместе с монахами. Продолжается деятельность лаврской типографии.

В иконописной мастерской работы по изготовлению икон в различных техниках выполняют иноки, послушники, а также прихожане, руководимые опытным реставратором. Художники используют только природные материалы и могут писать в самых различных стилях: от древневизантийской манеры до классицизма. Основой икон служат просушенные липовые или ольховые доски с врезанным дубовым шпоном. На деревянную поверхность во избежание повреждений красочного слоя наклеивается паволока – ткань, на которую в несколько слоев наносят левкас. В отдельных случаях производится его золочение. В современной иконописи применяются масляные краски, яичная темпера, а также их сочетание. Иконы покрывают защитным слоем лака, боковые и тыльные стороны обрабатывают восковой мастикой.

Возрождение монастырских порядков благотворно сказалось на облике лавры. В 1982 году была закончена реставрация настенной росписи и живописи в иконостасе Троицкой надвратной церкви. Украинские ученые нашли и установили на прежнее место икону Богоматери, похищенную во время фашистской оккупации. Кроме того, в храме снова появились деревянные фигурные скамейки (стасидии), изготовленные и расписанные в середине XVIII века.

Одновременно с реставраций храмов и корпусов братия облагородила зеленую часть монастырской территории. Центром архитектурного комплекса стал Свято-Успенский собор, преобразившийся из руин в полноценное культовое сооружение. Монастырский хор участвует в фестивалях церковного пения и различных духовных торжествах. На сегодняшний день издано несколько дисков с песнопениями лаврских певцов. Особенную торжественность и красоту местным службам придает существующее много веков клиросное пение, которое братия стремится возродить и сохранить.


Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 | Следующая
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Это произведение, предположительно, находится в статусе 'public domain'. Если это не так и размещение материала нарушает чьи-либо права, то сообщите нам об этом.


Популярные книги за неделю


Рекомендации