Электронная библиотека » Игорь Родин » » онлайн чтение - страница 17


  • Текст добавлен: 8 июня 2020, 05:44


Автор книги: Игорь Родин


Жанр: Учебная литература, Детские книги


сообщить о неприемлемом содержимом

Текущая страница: 17 (всего у книги 55 страниц) [доступный отрывок для чтения: 18 страниц]

Шрифт:
- 100% +

Литература XVIII века

Общая характеристика

1700-й год был первым годом, который Россия считала от рождества Христова, а не от сотворения мира, и праздновала 1 января, а не 1 сентября, как предписывал старинный обычай. Четыре года как умер единокровный брат и соправитель Петра Иван Алексеевич, и Петр стал самодержцем и на словах, и на деле. Он успел построить воронежский флот и взять Азов. Он своими глазами увидел Европу (впервые русский монарх покинул пределы отечества!), и его подданным, кроме крестьян и духовных лиц, пришлось обрить бороды и надеть «немецкое» платье. Из потешных Петр создал гвардию, которой предстояло прославить себя при Нарве. Наконец, Россия решилась бросить вызов Швеции, которая со времен Густава-Адольфа считалась самой сильной державой северной Европы.

Ломались вековые устои национальной жизни, принцип перемен и новизны становился определяющим в государственной практике, а в официальной культуре происходило нечто противоположное: здесь наметился возврат ко временам царя Федора Алексеевича и царевны Софьи. Из Киево-Могилянской академии в Москву вызвали знаменитого поэта и философа Стефана Яворского (1658—1722), который в молодости учился в иезуитских коллегиях и академиях Львова, Люблина, Познани и Вильны, и поставили его на митрополию Рязанскую и Муромскую. В следующем году, по смерти Адриана, он был назначен местоблюстителем патриаршего престола, а впоследствии возглавил Синод.

Тогда же в Москве появился другой украинский барочный писатель, Димитрий Туптало (1651—1709), ставший 4 января 1702 г. ростовским митрополитом. Это был ближайший друг Стефана Яворского, завзятый латинист, прославленный сочинением житий святых, школьных драм, барочных кантов и псалмов. Димитрий еще при Софье заочно поддерживал с Украины Сильвестра Медведева в его споре со «старомосковской» партией. В августе 1689 г. в Москве, за месяц до ареста Сильвестра Медведева, два этих выдающихся литератора познакомились лично.

Вслед за Стефаном Яворским и Димитрием Ростовским в Москву переехали и другие бывшие воспитанники киевской школы. Утверждение «латинствующих» в качестве руководителей официальной культуры происходило не только с ведома, но и по прямому повелению Петра (Стефан Яворский, любивший повторять афоризм Эпикура «Хорошо прожил тот, кто хорошо спрятался», пытался уклониться от посвящения в митрополиты, но был принужден к этому властями). Вероятно, Петр, которому было ненавистно самое имя Софьи и все, что с этим именем связано, попросту не имел на первых порах другого выхода.

Перестраивая русскую жизнь на европейский лад, Петр не мог рассчитывать на «старомосковскую» интеллигенцию. В этой среде идея стремительпого развития не встречала сочувствия; европеизация вызывала глухое раздражение, а иногда и открытый протест. Поэтому Петр дал ход противной стороне. В этих блестяще образованных людях, связанных с новолатинской и польской литературой, Петр надеялся найти сподвижников. Но царь обманулся. Враги его врагов не стали его друзьями. Однако сначала это была еле заметная трещина, в пропасть она превратилась гораздо позже (после приезда в Петербург Феофана Прокоповича). В первые же годы нового века позиции «латинствующих» были очень сильны, чем они не замедлили воспользоваться: стиль позднего барокко стал официальным стилем русской культуры.

Стефан Яворский совмещал должность местоблюстителя патриаршего престола с обязанностями протектора Московской академии. Царским указом от 7 июля 1701 г. в ней были заведены «учения латинские», по киевскому образцу. Стефану Яворскому удалось то, чего за пятнадцать лет до него тщетно добивался Сильвестр Медведев, проигравший борьбу за академию братьям-грекам Лихудам. В 1702 г. Димитрий Туптало основал в Ростове «училище латинское и греческое», в котором число учеников доходило до двухсот. Вслед за этим и в других епархиях были устроены школы. Из них самой крупной была новгородская, открытая в 1706 г. митрополитом Иовом.

В этих школах не только учили и учились, но и сочиняли. И преподаватели, и студенты подвизались па поприще словесности. Торжественная проповедь, школьная драма и панегирическое стихотворство – вот те роды, которые культивировались в этих литературных очагах. Между этими родами существовала тесная связь, т. к. единство искусств, единство культуры – основополагающий принцип барокко. В литературе господствует риторика: проповедь – не только главенствующий жанр, это и господствующий принцип. Строитель культуры должен быть прежде всего проповедником, чтобы с помощью слова обращать грешников. Преследует литература и просветительские цели. Чем человек просвещеннее, тем доступнее ему нравственное совершенство; значит, его надо вооружить знаниями. Исходя из этого, барочные авторы настойчиво уснащают свои тексты сведениями по античной мифологии и истории. «Оживлялись» эти мифологические и исторические персонажи в школьном и общедоступном театре.

Однако постепенно руководство культурой переходило к Петру. Барочные авторы теряли его поддержку. В Стефане Яворском и Димитрии Ростовском царю не нравилась независимость мнений, претензия на «духовное отцовство». Со временем Петр пришел и вовсе к отрицанию украино-польского барокко и его русского варианта как целого, как определенной системы. Это нельзя считать только прихотью самодержавного монарха. Согласно барочной философии искусства, поэт обязан отчетом только богу. Например, Димитрий Ростовский, писавший «Четьи Минеи» по монашескому обету, велел положить в свой гроб черновые бумаги этого грандиозного труда – для того, конечно, чтобы оправдаться ими в будущей жизни. Петр, напротив, полагал, что поэты не составляют элиту нации и ничем не отличаются от любого подданного. Все обитатели России должны быть подотчетны государю, наместнику бога на земле. Мировоззрение же барочных авторов резко расходилось с этим. В соответствии с ним, даже благое начинание (а литература с барочной точки зрения входила в разряд «благих дел») обесценивается, если оно совершено по приказу, а не вследствие личного побуждения. Поэтому нет ничего удивительного в том, что, например, «Камень веры» Стефана Яворского, прямо затрагивающий эти проблемы, при Петре I считался запретной книгой и был издан только в правление его внука, когда подверглись ревизии многие направления политики реформ.

Разумеется, «христианская свобода» и свобода творчества – совсем не одно и то же. Защитники «христианской свободы» оставались в плену разнообразных идеологических и эстетических запретов, причем в восточнославянском барокко система этих запретов была очень жесткой. В нее, например, как уже упоминалось, входили запреты на смех и на любовную тему. И тем не менее приверженцы «христианской свободы» не признавали внелитературного давления (в частности, давления власти).

В первые десятилетия XVIII в. произошли изменения в социальном составе русского общества, в уровне образованности, в характере государственной власти. «Услуги отечеству» становятся мерилом в оценке человека, личные качества приобретают первостепенное значение. Не знатность и богатство, а «острый разум», воинская храбрость и гражданские поступки определяют значение человека в общественной жизни. Петровская «Табель о рангах» была значительным шагом в практической реализации новых принципов, послуживших основанием для развития в России просветительской идеологии.

В течение XVIII в. просветительская идеология сложилась в целостную систему.

В России начала XVIII в. становятся известны идеи нового европейского естествознания, имена Р. Декарта, И. Кеплера, Н. Коперника, Г. Галилея, И. Ньютона. На смену аристотелевской натурфилософии пришли философские идеи Гоббса, Локка и Лейбница.

Общий подъем культуры в России начала XVIII в. сказался не только на образованных сподвижниках Петра I. Он обозначился и в значительном расширении круга читателей печатной продукции.

С конца 1702 г. стала выходить первая русская печатная газета «Ведомости», посредством которой правительство Петра I разъясняло свою политику и пропагандировало необходимость и важность преобразований. В «Ведомостях» систематически освещались также события международной жизни. Придавая «Ведомостям» общественно-воспитательное значение, Петр I сознательно стремился сделать газету понятной и доступной широкому кругу читателей. Поэтому особое значение придавалось языку «Ведомостей». Деловой, точный, почти без церковнославянских слов и с незначительным количеством иностранной лексики, язык «Ведомостей» стал тем образцом, который Петр I рекомендовал для переводов иностранных книг и для русских исторических и публицистических сочинений начала XVIII в. Не случайно, что, приступая в начале 40-х гг. к созданию «Российской грамматики», Ломоносов внимательно изучал «Ведомости», увидев в языке деловой прозы отражение прогрессивных черт развития русского литературного языка.

Начиная с 1708 г. (когда был введен гражданский алфавит) в России было издано большое количество политических и публицистических трудов, учебных книг и переводных литературных и исторических сочинений. Значительную роль в ознакомлении с античной литературой играли Киево-Могилянская академия и московская Славяно-греко-латинская академия. Ученики этих высших учебных заведений, владевшие латинским и греческим языками, имели возможность знакомиться с творчеством античных писателей в подлинниках.

Возникновение классицизма

В отличие от европейского классицизма, который сознательно ориентировался на рационалистическое искусство образованных слоев общества и избегал соприкосновения с «неразумным» в своей основе народным творчеством, русский классицизм в отношении к предшествующей национальной культуре исходил из других позиций.

Интерес к своей собственной «античности», т. е. к древнерусской литературе и культуре, был характерной чертой складывающейся новой русской литературы. Эта особенность раннего классицизма во многом определила своеобразие дальнейшего развития русской литературы.

Уже в XVIII в. Петру I стали приписывать «пресечение» национальных традиций в культуре и литературе, т. к. его реформы были резким «скачком» к европейской образованности и полным отдалением от национальной культуры (напр., так считал Н. М. Карамзин).

Несмотря на это мнение, в личной библиотеке Петра I в числе книг по самым разнообразным отраслям знаний хранились и древнерусские рукописи, поступившие после смерти царя в библиотеку Петербургской Академии наук.

Проезжая в 1711 г. Кенигсберг, Петр I посетил Королевскую библиотеку, где увидел украшенную миниатюрами древнюю русскую рукопись, которую подарил библиотеке польский магнат Н. Радзивил (ряд ученых считают эту рукопись фальсификацией). Петр I сразу заказал точную копию с рукописи и с рисунков для своей библиотеки. Так называемая Петровская копия Кенигсбергской (Радзивиловской) летописи, находившаяся с 1725 г. в библиотеке Петербургской Академии наук, сыграла чрезвычайно важную роль в истории русской науки. До 1758 г. (когда в Петербург была привезена подлинная Кенигсбергская летопись) над Петровской копией работали: И. Б. Паузе (переведший ее на немецкий язык), Г.-З. Байер, В. Н. Татищев, Г. Ф. Миллер и М. В. Ломоносов, подготовивший при участии И. С. Баркова первое издание этой летописи в 1767 г.

Придавая серьезное значение древнерусским памятникам, Петр I издал указы в 1720 и 1722 гг. о сборе рукописей в церквах и монастырях и об отправке их в Синодальную библиотеку.

Развитие русской исторической мысли во многом шло параллельно развитию русской художественной литературы в XVIII в. Поэтому исторические сочинения Ф. Прокоповича, В. Н. Татищева, М. В. Ломоносова и Н. М. Карамзина, чье творчество завершает историческое наследие XVIII в., представляют собой одновременно и труды по истории, и памятники литературы.

Демократизация общества, развитие драматургии

Петровская эпоха с ее светским, жизнерадостным началом, с утверждением права человека на земное счастье способствовала расцвету стихотворства. Изменения в общественной жизни и в семейном быту, введение ассамблей, где мужчины и женщины вместе проводили праздничные встречи, освобождение женщин от «теремного затворничества» – все это устанавливало новые отношения. М. М. Щербатов (1733—1790, князь, русский историк и публицист), определяя хронологические границы «повреждения нравов в России» (труд «О повреждении нравов в России»), писал, что в начале XVIII в. «страсть любовная, до того почти в грубых нравах незнаемая, начала чувствительными сердцами овладевать».

В 1702 г. по повелению Петра I в Россию из Данцига была вызвана труппа актеров, и в том же году в Москве на Красной площади был построен общедоступный театр. Приглашенная немецкая труппа актеров во главе с Иоганном Кунстом должна была «царскому величеству всеми вымыслами, потехами угодить, и к тому всегда доброму, готовому и должному быти». После смерти Кунста (1703) во главе труппы стал Отто Фюрст, продолживший традиции театра Кунста.

Несмотря на свою определенную популярность, театр Кунста-Фюрста не оправдал надежд правительства Петра I. Предполагалось, что на сцене будет разъясняться государственная политика, особенно значение военных побед русских войск, но немецкая труппа могла представить лишь пеструю картину западноевропейских пьес (от барочных пьес Кальдерона до классицистических комедий Мольера).

Неудовлетворенность публичным театром (который в 1707 г. был закрыт) заставила Петра I обратить внимание на школьный театр, существовавший в Славяно-греко-латинской академии и при московской Госпитальной школе.

Театральные представления, разыгрывавшиеся учениками Славяно-греко-латинской академии – «благородными великороссийскими младенцами», опирались на традицию школьных спектаклей Киево-Могилянской академии. Школьная драма – это религиозно-церковное произведение на библейские и житийные сюжеты, ставившее целью пропагандировать христианскую религиозную мораль. Однако бурная общественная жизнь внесла значительные изменения в характер школьной драматургии. Святых подвижников на сцене школьного театра сменили миряне, повествующие о мирских политически злободневных событиях.

Помимо Славяно-греко-латинской академии в Москве в начале XVIII в. был и другой центр, где развивалась русская драматургия, – московский «гофшпиталь», основанный в 1706 г. Его директором, доктором Бидлоо, при госпитале была открыта медицинская школа, ученики которой набирались из разных сословий, причем значительную часть их составляли переходившие в школу ученики Славяно-греко-латинской академии. Их силами и был устроен школьный театр.

В дальнейшем публицистический и панегирический (т. е. восхваляющий) характер школьной драматургии только усиливается, и спектакли Славяно-греко-латинской академии, московской Госпитальной школы, а также придворного театра сестры Петра I царевны Натальи Алексеевны начинают выполнять те задачи, осуществление которых первоначально возлагалось на публичный театр Кунста.

Феофан Прокопович

Феофан Прокопович был горячим сторонником Петра, талантливым писателем. В печатных и в устных «Словах и речах» он запечатлел образ новой России. В творчестве Феофана Прокоповича петровская эпоха нашла наиболее полное и всестороннее выражение.

Получив образование в Киево-Могилянской академии, Феофан Прокопович продолжил его в Польше, затем учился в Италии в римском колледже иезуитов, совершил путешествие по Германии и некоторое время слушал курс лекций в Галле, почерпнув здесь философские идеи раннего Просвещения. Затем он вернулся на Украину и с 1705 г. приступил к преподавательской деятельности в Киево-Могилянской академии. Он читал курсы математики, физики, астрономии, логики, поэтики и риторики. В своих лекциях Феофан Прокопович выступает как враг аскетизма, суеверий и религиозных чудес, стремясь дать рациональное (в картезианском смысле) объяснение природным явлениям. Высвобождая науку из-под влияния богословия, Феофан Прокопович в философских вопросах естествознания являлся предшественником Лавуазье и Ломоносова.

В 1705 г. Феофан Прокопович написал и осуществил постановку трагедокомедии «Владимир», в которой, впервые в русской литературе XVIII в., сюжетом избирается эпизод из национальной истории. В трагедокомедии рассказывается о событиях Х в., предшествовавших крещению Руси киевским князем Владимиром Святославичем. В пьесе повествуется о внутренней борьбе, которая происходила в душе Владимира, прежде чем он решил отказаться от «поганства». Вместе с тем пьеса Феофана Прокоповича имела острое общественное звучание. Тема борьбы просвещения с невежеством, которая в пьесе была представлена борьбой Владимира Святославича с корыстными и тупыми жрецами, была весьма злободневна в то время, когда Петр I сражался с духовенством и боярством.

В отличие от драматургов западноевропейского классицизма, Феофан Прокопович в своей пьесе отказался от привлечения греко-римской мифологии: в драме речь идет о языческих божествах, упоминаемых в древнерусских летописях, – Ладе, Купале, Перуне. Заслугой Феофана Прокоповича является и то, что он освободил свою «трагедокомедию» от нагромождений символов и аллегорий, типичных для школьного театра его времени. Четкая и ясная композиция «трагедокомедии» «Владимир» придает пьесе стройность и ясность. В своей пьесе Феофан Прокопович соблюдает единство действия и времени. «Трагикомедия» «Владимир» заключает в себе и другие черты, характерные для классицистической драматургии, являясь преддверием трагедий Сумарокова на темы древнерусской истории («Хорев», «Синав и Трувор», «Ярополк и Димиза»), «Тамиры и Селима» Ломоносова, «Вадима Новгородского» Княжнина.

Обращение к русской истории не было случайным в творчестве Феофана Прокоповича. Он много и плодотворно занимался изучением древнерусских произведений. Это нашло отражение в его многочисленных ораторских сочинениях и в исторических введениях, предваряющих такие его работы, как «Духовный регламент» и «Правда воли монаршей». В книжном собрании Феофана Прокоповича, насчитывающем 25 тысяч томов, было много ценнейших древнерусских рукописей, поступивших после его смерти (1736 г.) в библиотеку Петербургской Академии наук. Феофан Прокопович принимал деятельное участие в редактировании «Гистории Свойской войны» и был автором «Истории императора Петра Великого, от рождения его до Полтавской баталии», изданной в 1773 г.

В 1709 г., вскоре после Полтавской битвы, Феофан Прокопович выступил перед Петром I, приехавшим в Киев (он читал «Панегирикос, или Слово похвальное о преславной над войсками свойскими победе»). Отталкиваясь от традиций панегирической речи, Феофан создает новое и оригинальное сочинение. В составе опубликованной тогда же брошюры «Панегирикос, или Слово похвальное о преславной над войсками свойскими победе» была и поэма Феофана Прокоповича, посвященная Полтавской победе, – «Епиникион, си есть песнь победная о тойжде преславной победе». По стилю «Епиникион» приближается к торжественной оде. Автор смело передает торжественную лирику народным песенным размером. Он прямо говорит в «Епиникионе», что о Полтавской победе русский народ будет слагать песни:

 
О сем преславном деле, в песнех неслыханном!
Пети будет веселник по морю пространном;
Пети будет на холме путник утружденный,
И оповесть иногда лети изнуренный
Старец внуком, и, яко своима очима
Виде то, внуци старца нарекут блажима.
 

Перу Феофана Прокоповича принадлежит ряд лирических стихотворений, написанных на русском, польском и новолатинском языках. «Песня светская» особенно выразительно раскрывает его поэтические достижения, одновременно предвосхищая появление литературных трудов А. П. Сумарокова – автора городской лирической песни.

Феофан Прокопович первым в русской литературе XVIII в. создал образ Петра I, строителя Петербурга, героя Полтавской битвы, «работника». Эта тема пройдет через всю классицистическую литературу XVIII и начала XIX в., завершившись «Полтавой» и «Медным всадником» Пушкина. В ораторских сочинениях Феофана Прокоповича были заложены основы одических жанров, получивших развитие в творчестве крупнейших поэтов: Ломоносова, Сумарокова, Хераскова, Державина.

Значительную роль в формировании теории русского классицизма сыграли трактаты Феофана Прокоповича «Поэтика» и «Риторика». Курс «Поэтики», написанный им в 1705 г. и прочитанный студентам Киево-Могилянской академии, является первым значительным памятником русской теории поэзии. Свои труды по теории литературы Феофан Прокопович создал с учетом достижений гуманистов, а также на основе глубокого изучения античных авторов.


Страницы книги >> Предыдущая | 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 | Следующая
  • 0 Оценок: 0

Правообладателям!

Данное произведение размещено по согласованию с ООО "ЛитРес" (20% исходного текста). Если размещение книги нарушает чьи-либо права, то сообщите об этом.

Читателям!

Оплатили, но не знаете что делать дальше?


Популярные книги за неделю


Рекомендации