Текст книги "Дорога к храму"

«Ты че, тут встала! Не видишь, что ли!!?» Коментарии, думаю, излишни. Получается, что ученик и учитель оказываются даже не на одной планке. Явное неравенство в правах. Сейчас учителю даже голос на ученика повысить нельзя. Ни кричать, ни тем более, оскорблять ученика педагог не имеет права. За это предусмотрена ответственность: дисциплинарная от “замечания” до увольнения по основаниям, предусмотренным пунктом 8 статьи 81 ТК РФ за совершение работником, выполняющим воспитательные функции, аморального проступка, несовместимого с продолжением данной работы; административная; или уголовная по статье 156 УК РФ (Неисполнение обязанностей по воспитанию несовершеннолетнего). Неисполнение или ненадлежащее исполнение обязанностей по воспитанию несовершеннолетнего родителем или иным лицом, на которое возложены эти обязанности, а равно педагогом или другим работником образовательного, воспитательного, лечебного либо иного учреждения, обязанного осуществлять надзор за несовершеннолетним, если это деяние соединено с жестоким обращением с несовершеннолетним, – наказывается штрафом в размере до сорока тысяч рублей или в размере заработной платы или иного дохода осужденного за период до трех месяцев, либо лишением права занимать определенные должности или заниматься определенной деятельностью на срок до трех лет, либо обязательными работами на срок до ста восьмидесяти часов, либо исправительными работами на срок до одного года, либо ограничением свободы на срок до трех лет. Вот так! Но ведь в Евангелие сказано: “Ученик не выше учителя, и слуга не выше господина своего” (Матфея 10:24). Выходит, что выше! Один мой знакомый, побывав в современном образовательном учреждении, и увидев, что там происходит, сказал так: «Я ни за какие деньги не пойду туда работать! Ни за какую зарплату. Меня просто посадят! Потому, знаю, что не смогу терпеть подобные унижения, и кого-нибудь обязательно стукну!» Действительно, при нынешнем положении вещей, современному учителю нужно поклониться в ноги. За терпение и смирение… Но как же все-таки быть с детьми? Как строить с ними правильные отношения, уж если мы пустили под снос старую систему коммунистического воспитания, воспитывавшую «человека труда», а новая, ныне действующая система, основную сферу деятельности человека – труд, объявила фактически профанацией, то, что-же тогда остается человеку? Преступность? Наркотики? Мошеннические пути добывания хлеба насущного? Ответ однозначный.

Видимый каждому, и ежедневно ощущаемый…

И вот пока катят по просторам Родины желтые автобусы с юными «Ротшильдами», не подозревающими до времени об уготованной им судьбе.

* * *

Музыка – наркотик?

Для понимания происходящего вокруг и своего места среди всеобщего мироустройства, думается будет не лишним определить и свое отношение к достаточно привычным вещам, например, – музыкальному искусству. И, еще ничего не сказав по существу, в самом выражении «музыкальное искусство» мы можем столкнуться с необходимостью осознания: «а что же это в действительности есть?» На первый взгляд, как будто ничего сложного. «Музыка, музыкант, музыкальный…» – слова эти мы слышим постоянно, и они всем достаточно понятны. Но вот слово «искусство» стоит того, чтобы немного о нем порассуждать. Если проанализировать и разобрать его по частям, заметим, что корень его «искус» – слово совсем не «мирское», а из области религиозной, духовной. И смысловое содержание его: «испытание, проверка», а если в современной интерпретации – «экзамен, тест». Возникает вопрос: для чего и в чем состоит испытание в данном конкретном случае – в контексте музыкальной темы? Исходя из вышесказанного, логично будет предположить, что испытание, о котором идет речь, направлено на соответствие данного предмета, а именно того, что связано с музыкой, содержанию духовному, религиозному. Несколько неожиданно, не правда ли? Думается, далеко не у всякого человека, слышащего слово «искусство», возникнет ассоциативная связь с религиозной темой. С чем угодно, – только не с религией! Потому, как на первый взгляд, речь идет о вещах не совсем близких друг другу. И чтобы как-то все это приблизить, понять и вместить, уместно будет вспомнить, что в авангарде Православия – монашестве, начальный период испытания кандидата в монашество, непосредственно предваряющий его постриг, именно так и называется – «искус». Зачем он нужен? Все потому, что речь идет о вещах ответственных и важных – допуске кандидата к наивысшему и главнейшему делу на земле: к молитве за весь мир, и ничто «нечистое» и недостойное не должно быть допущено до великого дела служения Богу, и период испытания для этого, как раз, и существует. Кстати, в советские времена «в партию» тоже не сразу принимали. Существовал «кандидатский срок».

Но чтобы не уходить от темы, давайте попробуем разобраться: как посредством музыки испытывается человек? Есть ли, и каково воздействие на него, а по возможности, и более широко: что такое, вообще, – музыка, зачем нужна, приносит она пользу или вред, и как следует к ней относиться?

Существует выражение – «ангельское пение». И существует не на пустом месте. Так говорят, когда уже «нет слов», чтобы передать радость от восприятия музыки, пения. А поют ли вообще ангелы? Что мы об этом знаем? Вспомним начало светлой Пасхальной заутрени: “Воскресение Христово видевше, ангелы поют на небесех…» О чем же поют ангелы небесные? В отличие от людей, содержание песнопений которых – земная жизнь людей с ее радостями и горестями, ангелы божии прославляют вечно живого Бога, Его Любовь к миру и милость к человечеству. И уж поскольку ангелы приносят Богу хвалу и благодарение, не будет ли правильным творить то же самое и людям? Безусловно. И вот, уже много столетий подряд в различных Церквях утвердилась традиция исполнения инструментальных и голосовых музыкальных творений с той же целью. Наша русская Церковь – тому не исключение. В традиции Православной Церкви прочно утвердилось голосовое пение. Она накопила за века многие замечательные и величественные распевы, сохранившиеся в богослужениях до наших дней. Сейчас трудно себе даже представить церковную службу без пения, и даже если в каких-то глухих уголках, где по малочисленности прихода невозможно иметь полноценный церковный хор, то все равно, отцы-настоятели прилагают всевозможные усилия, чтоб хотя бы «в мале», но звучали голоса певчих (часто – один-единственный). В крупных городах, имеющих мощные музыкальные резервы, такие как: театры, училища, консерватории – ситуация более благоприятная. Здесь имеется возможность привлекать не просто рядовых певцов, а иногда и целые коллективы профессионалов, имеющих в своем составе именитых и заслуженных мастеров. К сожалению, приходится признать, что такое встречается крайне нечасто, а типичная ситуация, и особенно в сельских храмах, когда на клиросах поют лишь единицы певчих…. Хотя, сравнительно недавно, все было по-другому. Литературные произведения писателей XIX века свидетельствуют нам о наличии в обычных деревенских церквах хоров составом до 50 человек! И в большинстве в них пели мужчины – молодые и здоровые. Те самые, которые в нынешнее время заняты «на работе» (можно подумать, что в прежние времена их кто-то освобождал!). Сейчас в это трудно поверить. Это были в действительности времена торжества Православия!

Мы несколько отошли от темы, но в целом, выяснили, что музыка, несмотря на некоторую утрату позиций, заняла прочное место в составе церковных богослужений. Можно привести еще один скромный аргумент в пользу того, что музыка – средство прославления Бога. Это, всего-на всего… птички, божьи твари. Красота их пения попросту завораживает. Многие держат пернатых певчих в своих домах для услаждения слуха, а то и в качестве средства психологической разгрузки, для избавления от стрессов. И, говорят, – помогает! У меня не вызывает сомнения, что поют птички не ради безделья или чьей-либо прихоти, а делают это, исключительно радуясь жизни, торжествуют ей, и тем самым прославляют своего Творца. Думаю, что подобным образом рассуждают многие православные и, наверняка, не только. Но при всей красоте и очаровании пения пернатых, нельзя и сравнить, насколько более сильное воздействие оказывает на человека музыка церковная. Даже самые простые одноголосные распевы, растворяя в себе молитвенные тексты, проникают в глубину человеческой души, наполняя ее радостным светом. Отличительным свойством духовной (церковной) музыки является то, что она не в состоянии причинить вреда человеку, его душе. Напротив: она действует на нее крайне благотворным образом, умиротворяет, успокаивает мятежный дух, открывает горизонты грядущей жизни. В отличие от мирских творений, напевы которых часто «застревают в голове», угнетая волю и разум так, что порой приводят к повреждению ума. Современная «попса» или «рок» и подобные им стили в реальности угнетают дух человека, совершают над ним насилие, принудительно вводя в «транс» – состояние, лишающее человека воли и рассудка. По сути дела, тем же занимались в древности языческие жрецы, а ныне – современные сатанисты всех мастей, имея своей целью захват чужой воли. Речь по сути дела, идет об интервенции, причем, в наиболее страшном ее проявлении. Когда враг захватывает территории, это еще не так страшно, поскольку воля людей остается свободной. Они могут организовать сопротивление врагу на захваченных территориях, как это делали партизаны во времена отечественных войн. Захват души – интервенция высшего порядка, что сопоставимо с падением последних рубежей обороны, захватом города и полным уничтожением его жителей. Происходящее при этом полное порабощение души фактически приводит к ее смерти, в состояние безвозвратного уничтожения, о чем милостиво предупреждает нас Господь в Святом Евангелии:

«Не бойтесь убивающих тело, души же не могущих убить; а бойтесь более Того, Кто может и душу, и тело погубить в геенне» (Мф 10:28).

Человек при этом фактически становится живым трупом – зомби, который хотя и ест, и пьет, и ходит на работу, но в реальности уже является мертвым. Зомбирование души человека происходит постепенно и незаметно для него самого, и чисто внешне, протекает вполне безобидно. Разве можно усмотреть какую-либо опасность, слушая музыку с друзьями или танцуя с любимой девушкой на дискотеке? Однако врачи знают, что опасный вирус, проникая в человека, не в момент, не сразу производит в нем разрушение. Некоторое время он никак не проявляет себя. То же самое происходит при разрушении души «при помощи» опасной музыки: человек утрачивает связь с Богом, постепенно теряя Благодать; становится равнодушным, обидчивым, раздражительным; теряет интерес к жизни, работе, семье; появляются навязчивые идеи, образы, мысли о смерти; наконец – приходит и сама смерть. И все это вполне может принести безобидная, на первый взгляд, музыка, а точнее, – безрассудное к ней отношение.

С этим утверждением можно соглашаться или нет, особенно, если смотреть на данный вопрос иначе, – с позиции рядового потребителя современной музыкальной индустрии. Для множества людей музыкальное искусство – средство удовлетворения эстетикокультурных потребностей, относящееся к категории увеселений и наслаждений. Наподобие жевательной резинки для слуха. И очень многие, надо сказать, это так и воспринимают. А как же на самом деле? Давайте попробуем это выяснить.

Многие, думаю, слышали строки из известного кинофильма: «нам песня строить и жить помогает…» А еще можно вспомнить «Дубинушку» – эту «песню рабочей артели», с которой бригады бурлаков тащили по рекам груженые баржи. Песня облегчала работу, задавала ритм, придавала сил. Или скажем: долгими зимними вечерами девушки пряли или вязали, и песня скрадывала усталость от утомительной и монотонной работы. Распевая песни, ходили на полевые работы, играли свадьбы и провожали в последний путь. Невозможно и перечислить всех мест, профессий, среды, где бы песня не нашла себе жительство. Как можно этому возражать? Действительно, музыка удивительным образом затрагивает струны души и невозможно недооценивать ее влияние на человека, на его эмоциональное состояние.

Особое мобилизующие действие музыки известно тем, кто проходил строевую армейскую подготовку или приходилось присутствовать на параде. Им хорошо известно, как воздействуют ритмы воинского марш на колонны солдат, соединяя всю массу людей «в один кулак», в одну волю. Можно вспомнить о мощном всплеске патриотизма русского народа, что вызвала песня-марш «Вставай, страна огромная!» Сильнейший подъем духа сопротивления дала людям в блокадном Ленинграде «Седьмая симфония» Дмитрия Шостаковича. Буквально стали в воинский строй множество произведений и песен, ставшими воистину народными: «Землянка», «Темная ночь», «Синий платочек» и множество других. Для миллионов советских людей эта музыка и песни стали не просто любимыми, но были опорой в трудные времена, несли в каждый дом веру в победу над врагом, надежду на встречу с родными людьми, которых разбросала война. Музыкальная канва произведений военного времени, удивительным образом ложилась на души людей, резонансно усиливая нравственно-патриотические чувства, порождая желание личного участия в борьбе с врагом. И, возвращаясь к вопросу «целесообразности бытия» музыки, все сказанное выше подтверждает, что музыка, рожденная в труде, и выстраданная в суровые годы сражений – «второй категории качества» (после музыки духовной, если условно ввести такую классификацию).

И, безусловно, вне всяких сомнений, – также не лишена права на жизнь.

А теперь стоит поговорить и о музыке современной, ибо она существует, и способна также вызывать множество эмоций и чувств. Может ли быть подобная категория музыкальных сочинений вызывать «духовный искус», быть полезной или вредной для души? Безусловно, может. Или даже скажем, – всегда она такой и бывает: либо полезной, либо вредной. Вопрос в другом: где есть та грань, что отделяет «плохое» от «хорошего». Что можно сказать? Здесь вряд ли поможет детский стишок: «Что такое хорошо, и что такое плохо», ибо вопрос даже не из области философии, но опять же, религиозного свойства, и разрешается духовным рассуждением. Это может показаться достаточно сложным и утомительным делом, к тому же, – не для всех и не всегда понятным. Поэтому не станем, особо, заходить в дебри, а на основании уже вышеизложенного, попробуем сделать некоторые выводы. Мы показали, как музыка может воздействовать на человека. Сила этого влияния может быть различна, но направлений в результате этого воздействия может быть только два. Точно так, как человек всей своей жизнью показывает: он либо раб Божий, либо раб греха, то есть Сатаны. Собственно говоря, весь смысл человеческой жизни и заключается в проверке («искус») человека на его пригодность к воплощению в нем замысла Божия. И все что окружает его и сопровождает по жизни – служит этой же цели. Сюда включается и музыка с определенным «искусом». И подобно тому, как «добро и зло», «свет и тьма» – так и музыка разделяется на два противоположных полюса. И промежуточных оценочных критериев здесь быть не может, ибо сказал Господь:

«Никто не может служить двум господам: ибо или одного будет ненавидеть, а другого любить; или одному станет усердствовать, а о другом нерадетъ. Не можете служить Богу и маммоне» (МФ6:24). Что касается нашей конкретной темы, то опять же, для понимания вопроса призовем на помощь Святое Евангелие, где сказано:

«По плодам их узнаете их. Собирают ли с терновника виноград, или с репейника смоквы? Так всякое дерево доброе приносит и плоды добрые, а худое дерево приносит и плоды добрые, а худое дерево приносит и плоды худые. Не может дерево доброе приносить плоды худые, ни дерево худое приносить плоды добрые (Мф 7:16–18). Данный текст достаточно четко проясняет многие житейские затруднения в плане оценки всего происходящего вокруг. А вот – музыка? Приносит ли она пользу вообще? Можно ли полагать ее древом добрым, приносящим добрый плод? А если да, то всякая ли? Становимся ли мы в результате ее воздействия духовно и нравственно чище, либо просто убиваем не только драгоценное время жизни, но и саму жизнь? Возникает ли при прослушивании тех или иных музыкальных творений «внутренний подъем», ощущаем ли мы прилив духовных сил, способствующих творить добрые дела? И главное, на что направляется искус, в его истинно-духовном значении: становимся ли мы способными увидеть себя далеко не с лучшей стороны и, признав в себе это, начинаем борьбу с грехом?

И, с другой стороны: не возникает ли вследствие музыкального воздействия чувства подавленности, навязчивости, а порой, и некоего внутреннего «отупления», беспокойства?

Вот некоторые критерии, которые смогут помочь принять решение: стоит ли «принимать в себя» те или иные музыкальные формы.

Во-первых, хотелось бы предупредить об опасном увлечении некоторых, особенно молодых людей, зарубежными «акустическими формами», поскольку назвать музыкой «это» как-то не поворачивается язык. Многим из нас, думаю, приходилось оказаться в ситуации, когда поблизости с вами оказывалась «дискотека на колесах». И вот, в реве савбуфера на вас обрушиваются сотни ватт низкочастотного звукового давления. При этом уже не требуется ухо, как орган слуха, «музыку» эту можно слышать буквально животом. От этих децибел мощности встают дыбом волосы, дребезжат стекла и вибрирует асфальт, как при землетрясении. Не могу представить себе, кого мог бы насладить «свалившийся на голову» подобный концерт кроме разве самого владельца «дискотеки». Попробуем не принимать во внимание откровенно-наплевательское отношение к окружающим и всю прочую нравственную (точнее: с предлогом «без») составляющую ситуации, и постараемся по-христиански, несмотря ни на что, «возлюбить ближнего своего» и постараться «услышать» и проанализировать этот «децибелло-шедевр». Из всего подобного репертуара, что мне приходилось слышать, обычно это некая разноязычная «иностранщина» с голосовой поддержкой солиста или группы. В свое время мой покойный родитель определял подобный жанр нелестным выражением – «собачья лайка». И, похоже, кое в чем был прав. Мы же постараемся объективно и без эмоций разобраться в этом.

Традиционно песенно-музыкальный жанр предполагает, что основная смысловая и эмоциональная нагрузка передается через текст (стихи), положенный на музыку. Это основа и главный стержень произведения. Попробуем себе представить, чем была бы песня «Широка страна моя родная» без стихов Лебедева-Кумача? Просто неприметная музыкальная тема, которую услышали, и забыли. Можно потренировать свою память и с успехом представить себе то же самое в других примерах. Мне случалось в свое время беседовать с подобными меломанами, и я их спрашивал: понимают ли они вообще содержание песен, тех, что «крутят»? И чаще всего, ответ был такой: «А зачем? Красиво ведь поют! Меня все устраивает». Что здесь сказать? Во времена моей молодости гремели по миру знаменитые «Битлы», ABBA, Bony M и многие другие. Мы тоже интересовались творчеством этих групп, и кто как, в разной степени увлекались подобной музыкой. Их музыка и ритмы нам нравились, но что касалось содержания песен…. Скажем, как есть: у меня, да и у большинства сверстников, были трудности с переводом. Что делать? Преподавание иностранных языков в советских школах было специфическим: в основном читали и переводили со словарем, и почти совсем не делали упора на понимание речи на слух. Однако у некоторых из нас было «упертое» стремление заполучить перевод наиболее известных песен, и это кому-то удавалось. Помню, как меня поразил текст одной из песен группы ABBA, который оказался всего лишь перечислением названий месяцев в году! Это сразу опрокинуло в моем представлении всю харизму западной музыкальной культуры и показало, что нужно критически воспринимать то, что «они там» поют. Во всяком случае, пришло твердое осознание необходимости понимания текстового содержания исполняемого. И, думаю, что те, кто слышат одну звуковую составляющую, не в состоянии объективно оценить музыкальное произведение. Это будет крайне поверхностное суждение, поскольку, как я уже сказал: главное в песенном жанре – слова. Представьте себе красивую мелодию, на которую положен текст, в котором есть оскорбительные и непристойные выражения в ваш адрес, вашей родной страны, нации и так далее? Думаю, что в этом случае, красота музыки лишь усугубит негативное восприятие смыслового содержания… Таким образом, мы определили, как текст может весьма существенно влиять на восприятие конкретного произведения.

А теперь, скажем по существу оценки «чисто музыки» – то есть, музыки инструментальной. Здесь все несколько сложнее. Дело в том, что всякая музыка порождает в сознании слушателя некий образ, который если говорить просто, может быть либо приятным, либо неприятным, но может еще оставить человека равнодушным. Люди так обычно и говорят: «мне нравится – не нравится», или как-то еще. Но следует ли из того, что какой-либо очередной «шедевр», если даже и пришелся «по душе» многим, является таковым? Понятно, что нет. Найдутся те, кто выразит диаметрально противоположное мнение. И дело здесь не в том, что «на вкус и на цвет…», а в том, что всякое суждение, всякая оценка должна быть объективна, то есть максимально приближена к истине. И как ее найти?

Чтобы сколь-либо беспристрастно определить истинную ценность музыкального содержания, нам не обойтись без простейшего анализа (если угодно, – «экспресс-тест») музыкального содержимого. Здесь необходимо будет несколько углубиться в теоретическую составляющую музыки. Естественно, что в рамках данной статьи мы не ставим целью дать полноту сведений о строении музыкальных форм, поскольку это не реально, да и тема эта весьма специфическая. И тем не менее, подобно тому, как мы можем вполне обоснованно заявить (не имея даже специального медицинского образования) о том, что человек – это: дух, душа, тело, и точно также можем кратко обозначить и основные составляющие музыки. Их также три. И в соответствии с исследованием структуры строения человека, святой врач Лука Крымский (а мы лишь привели его пример) и, понимая невозможность исключения из этой структуры ни одной из ее составляющих, также невозможно представить себе и музыки без ее главнейших составных частей. Назовем эти составляющие. Итак, музыка – это: мелодия, гармония, ритм-фактура (все что образует основу аккомпанемента). На этих «трех китах» стоит то, что мы называем музыкальное искусство. Каждый из этих китов, и образно говоря: их сила и стройность, придают музыке качественные свойства. И если вернуться к прежнему примеру и убрать из состава человека «дух», то в результате мы получим животное – обезьяну. Подобное этому непременно случится и в области музыки, если исключить из ее состава, пусть, что-то одно из перечисленного. В доказательство тому можно произвести множество экспериментов (не опасных для жизни!), в которых, используя музыкальный фрагмент, последовательно выключать мелодию, гармонию, ритм-фактуру. В результате исследования выясняется следующее: наименьшую потерю музыка имеет без ритмической поддержки: барабаны, басы и прочее; гораздо в большей мере страдает музыкальный фрагмент от потери гармонической фактуры, но все равно еще остается узнаваемым. А вот без мелодической канвы, музыкальный образ становится подобным человеку без лица! А что такое – человек без лица? Безобразная тварь, не имеющая в себе индивидуальности, то есть – образа Божия! А ведь это как раз то, во что пытается дьявол обратить человека – такая у него цель. Идет извечная война между добром и злом. В настоящее время – уже неприкрыто и откровенно, как это происходит в мире. Но и в области тайного следования своему замыслу дьявол употребляет всевозможные средства, включая музыкальные формы, для оболванивания, обезличивания людской массы. И как мы видим, то самое, что в музыке есть второстепенное – ритм, аккомпанемент, используется как основа, заменяя главное: мелодию и гармонию. Разве не показательно то, что языческие жрецы и современные шаманы используют в своих сатанинских обрядах исключительно ударные инструменты: барабаны, бубны, там-тамы. Ритм способен воздействовать на человека, как наркотик, и этому есть многие свидетельства. Беда в том, что человек в силу свободы выбора часто говорит наркотику «да!» И здесь вряд ли что можно поделать. Это справедливо и в отношении «псевдомузыки», безрассудная тяга к которой, подобно наркотику, также способна нанести человеку вред.

Подытожим все вышесказанное. Мы определили, что музыка может быть полезной человеку, способной нести в себе гармоничное содержание, направляющее человека к добру и в жизнь вечную; но может существовать и в искаженной, уродливой форме, стать причиной повреждения души и даже гибели. Здесь уже вопрос выбора самого человека.

* * *