Книга: СОНЕТЫ. В переводах Константина Жолудева - Анна Князева

Предыстория

Вдохновение для драматических произведений Шекспир почти всегда черпал в истории или в легендах. «Ромео и Джульетта» не исключение. Сюжет, лежащий в основе этой трагедии, восходит к легенде о Пираме и Фисбе — двух влюблённых из древнего города Вавилона. Их родители враждовали и делали всё, чтобы не допустить брак между детьми. Единственное, что оставалось Пираму и Фисбе, это шептаться через трещину в стене. Однажды влюблённые договорились о встрече у одного дерева, Фисба пришла раньше Пирама и встретила на условленном месте свирепую львицу. Испугавшись, девушка убежала и уронила свою накидку, которую львица затем растерзала и запятнала кровью. Пирам, пришедший позже, увидел окровавленную накидку возлюбленной и подумал, что она погибла... О дальнейшем можно догадаться: отчаявшись, юноша заколол себя мечом, а Фисба, решившая вернуться на место встречи, увидела тело Пирама и вслед за любимым вонзила в своё сердце меч.

История Пирама и Фисбы превратилась в вечный сюжет. Итальянский писатель Луиджи да Порто, родившийся почти за 100 лет до Шекспира, написал новеллу «Новонайденная история двух благородных влюбленных», опубликованную в 1530 году. Главных героев звали Ромео и Джульетта, а действие новеллы происходило в Вероне — тот же сюжет мы встречаем в поэме английского поэта и драматурга Артура Брука «Трагическая история Ромеуса и Джульетты», которая была написана за 30 лет до трагедии Шекспира, в 1562 году. Как мы видим, у «Ромео и Джульетты» Шекспира много литературных источников. Семьи Монтекки и Капулетти даже упоминаются в «Божественной комедии» Данте. Это в очередной раз говорит нам, что в мировой культуре всё взаимосвязано.

Уильям Шекспир

«Ромео и Джульетты» — первая значительная работа Шекспира в жанре трагедии. Изначально пьеса носила куда более длинное и пафосное название — «Превосходнейшая и печальнейшая трагедия о Ромео и Джульетте». Она имела большой успех и не раз публиковалась при жизни Шекспира, а также стала одной из первых его пьес, поставленных за пределами Англии. Трагические истории любви всегда находили отклик в сердцах зрителей и читателей: Орфей и Эвридика, Тристан и Изольда, Элизабет и мистер Дарси. Наша привязанность к тому или иному произведению часто объясняется тем, насколько наш личный опыт соотносится с написанным, а романтические переживания знакомы почти каждому. Но не только легендарный сюжет о влюблённых стал причиной успеха «Ромео и Джульетты». Дело ещё и в том, что Шекспир поместил этот сюжет в жанр трагедии.

Во времена Шекспира, как и в Древней Греции, происходящее на сцене воспринималось острее, чем сейчас, а зритель зачастую переживал за действующих лиц как за настоящих людей. Кроме того, Шекспир был талантливым драматургом. Пусть он и любил брать за основу своих пьес истории, которые уже существовали в культуре, он делал это для того, чтобы сосредоточиться на проработке психологических портретов героев. «Ромео и Джульетта» — история о сепарации, о том, как дети стремятся обрести самостоятельность и независимость от родителей. Также Шекспир показывает, как чувство настоящей любви выводит нас из привычных социальных рамок и условностей, как оно заставляет посмотреть на окружающую действительность под иным углом.

Язык Шекспира стал ещё одной причиной, по которой трагедия «Ромео и Джульетта» обрела такую популярность. В репликах он использует много ярких и неординарных речевых оборотов, образов и метафор. Многие выражения из трагедии стали крылатыми. Роль, которую сыграл Шекспир в становлении современного английского языка, можно соотнести со значением Пушкина для русского языка.

Шекспир наверняка удивился бы, если бы узнал, что «Ромео и Джульетта» превратились в явление массовой культуры, ведь по мотивам трагедии созданы многочисленные фильмы, аниме, видеоигры и комиксы. Даже если вы не читали саму пьесу Шекспира, то всё равно знаете, о чём она — именно «Ромео и Джульетта» давно стали нарицательными. Влияние, которое трагедия Шекспира оказала на мировую культуру, мало с чем можно сравнить. В конце 90-х годов на экраны вышел фильм «Ромео + Джульетта» с Леонардо Ди Каприо в главной роли. Режиссёр Баз Лурман перенёс действие в современность, что в очередной раз подчеркнуло актуальность сюжета; Тейлор Свифт в одной из своих песен также обращается к образам Ромео и Джульетты; а Стефани Майер, написавшая сагу «Сумерки», призналась, что черпала вдохновение для романов в шекспировской пьесе.

Есть и обратная сторона: из-за такой популярности «Ромео и Джульетту» воспринимают как попсу. Сейчас этот сюжет многие считают банальным, наивным и приторно-романтичным. Но главное в этой пьесе вовсе не сюжет: он и во времена Шекспира не был новым и оригинальным. В англоязычных странах «Ромео и Джульетту» изучают в качестве идеально подходящего для школьников примера богатого языка и гениального писательского стиля. Трагедия Шекспира стала классикой именно благодаря художественным преимуществам этого произведения, а вовсе не из-за истории любви двух подростков. Не случайно все знают именно шекспировских героев, а не их предшественников. Ведь никто не назовёт двух возлюбленных, которые не могут быть вместе, Пирамом и Фисбой, хотя их легенда появилась раньше.

Это ещё раз подтверждает, что секрет успеха пьесы Шекспира заключается не в сюжете. В литературе есть произведения, появление которых заставило двигаться мировую культуру в совершенно ином направлении. «Ромео и Джульетта» — одно из них. Шекспир — драматург, тонкий психолог и гений, который увековечил историю двух возлюбленных, сделав их образы архетипическими, другими словами, без труда можно распознать сюжет «Ромео и Джульетты», если он в том или ином виде обыгрывается в культуре. Это делает трагедию Шекспира одним из самых влиятельных литературных памятников в истории.

Удивительным показалось то, что сонетам несколько веков, но извечная тема романтики словно объединяет временные рамки воедино.

Наверное, во многом нужно отдать должное переводчику. А это был талантливый перевод несравненного Самуила Маршака. Но думается, будь я проворнее в английском, произведение понравилось бы не меньше. Потому как любовная лирика не имеет языковых и прочих преград. Даже если точность перевода под сомнением.

Много написано предположений о том, кому адресованы авторские строки. Мужчине, женщине…? Есть даже исследовательская мысль, что шекспировские строки всего лишь "литературные упражнения", пусть и слащавые, как казалось многим на тот момент. Насчёт "сахарности" отчасти соглашусь, но мне это и по нраву.

Чтобы к себе расположить рассвет, Я сравнивал с тобою день погожий И смуглой ночи посылал привет, Сказав, что звезды на тебя похожи.

Люблю, - но реже говорю об этом, Люблю нежней, - но не для многих глаз. Торгует чувством тот, что перед светом Всю душу выставляет напоказ.

Тем не менее, я выделила для себя несколько сонетов и цитат.

"Ни гордому столпу, ни царственной гробнице Не пережить моих прославленных стихов И имя в них твое надежней сохранится, Чем на дряной плите, игралище веков."

Нюанс еще в том, что каждый переводчик интерпретирует сонеты по-своему. Приходилось не только сравнивать постоянно переводы, но и заглядывать непосредственно в оригинал.

Процесс чтения меня увлек. Они действительно очень красивы.