Текст книги "Николай Рерих. Мистерия жизни и тайна творчества"

Невозможно не отметить исторического разнообразия тем и сюжетов, охваченных Рерихом в его театральных работах. На наш взгляд, в обращении мастера к разным национальным культурам не было ничего удивительного: разнообразие интересов Рериха, его увлечение мировой историей, искусствоведением, историей искусства и культуры, а также его энциклопедические познания в этих областях знаний были общеизвестны. Но биограф Рериха Сергей Эрнст склонен объяснять многообразие тем, затронутых художником в его живописном творчестве, несколько иной причиной. В своей работе о Рерихе Эрнст объясняет удивительное проникновение мастера в характер разных национальных культур и художественных традиций теми изменениями, которые произошли в мировоззрении художника в 1906–1908 годах: «Всякому, просматривающему «плеяду» театральных работ мастера, сразу бросается в глаза многообразие вдохновляющих его идей – художник затрагивает самые противоположные темы: и доисторическую пору славянства, и древние времена Нидерландов, и образы Скандинавии, и удельную пору Руси, и Средние века, и Испанию Лопе де Вега – и на все находит отклик в своем сердце, некогда открытом только для одних славян.

Такое расширение исторического горизонта и свободный отклик и на чужие голоса получает свое объяснение в осложнившемся и обогатившемся с течением времени мировоззрении Рериха <…>».[267]267
  Эрнст С. Р. Н. К. Рерих // Рерих: жизнь, творчество, миссия. С. 198.


[Закрыть]

Ядром этого мировоззрения, как пишет С. Эрнст, является идея синтетичности древнерусского искусства и культуры в целом: «Автор видит Россию как чудесный, единственный на земле рай, куда, по воле судьбы, текут пути многих странников мира, где сталкиваются достояния народов далеких и даже незнаемых друг другу – из этих столкновений родилось великое и прекрасное зрелище русской древней культуры <…>.

Так любовь к России дает чувствовать художнику весь мир, так эволюционирует мировоззрение Рериха – от некоего славянофильства к неонационализму,[268]268
  В ту эпоху понятие национализма имело иной смысл и, соответственно, положительную коннотацию. – Прим. авт.


[Закрыть] к светлой соборности мировой жизни».[269]269
  Эрнст С. Р. Н. К. Рерих // Рерих: жизнь, творчество, миссия. С. 198.


[Закрыть]

Глава 11
«Меч мужества»

В 1913 году Николай Константинович отметил 15-летний юбилей своей деятельности в Императорском обществе поощрения художеств. В связи с этим событием император Николай II наградил художника – директора Рисовальной школы ИОПХ – орденом Святого Владимира IV степени. Для своих лет – а Рериху было в то время 39 – он достиг очень многого; все современники отмечали его заслуги в административной и общественной деятельности и, главное, – неоспоримость его творческих достижений. Но сверхинтенсивный режим труда не мог не сказываться на здоровье; к этому времени наметились определенные проблемы с самочувствием, и врачи рекомендовали художнику лечение на курортах Кавказа. В 1913 году Николай Константинович побывал в санаториях Пятигорска и Кисловодска. Конечно, спокойный отдых с лечением был не для него: и на курортах он продолжал рисовать с натуры, запечатлевая старинные архитектурные памятники, и писать этюды с видами прекрасной кавказской природы. К красотам Кавказа художник обращался в своем творчестве и много лет спустя.

«Эльбрус, Кавказ». 1933. Лист альбома. Этюд

Рериху суждено было жить в трудные времена. Он всеми силами своей души служил Красоте, стремясь открыть жизнеутверждающую силу искусства согражданам, и особенно – представителям молодого поколения, но судьбы родины, да и всего западного мира, оказались драматичными. Начало Первой мировой войны открыло для России целую эпоху бурь и потрясений.

Перед Первой мировой войной в искусстве Рериха с особой силой проявилась, пожалуй, самая необычная сторона его живописного творчества, а именно – пророческая. Художник создал целую серию аллегорических полотен, в которых явно была выражена идея надвигающегося бедствия. В те годы, когда еще ни одному политику, ни одному историку не были известны грядущие судьбы мира, на картинах Рериха уже запечатлелись грозные признаки будущей трагедии.

Интересен тот факт, что в создании пророческой серии художника огромную роль сыграли необычные духовно-психические способности его жены, Елены Ивановны. В предвоенные годы она часто имела особые, «апокалипсические» сны-видения, в которых ей показывались грядущие судьбы мира и России. На основе этих видений Рерих создал большинство картин своей пророческой серии. Сам художник в своем очерке-воспоминании писал о работах предвоенных лет: «…Спящим стражам приносится меч огненный. «Меч мужества» понадобился. Приходят сроки. Тогда же и в начале 1914 года спешно пишутся: «Зарево» – с бельгийским львом, «Крик змея», «Короны» улетевшие, «Дела человеческие», «Город обреченный» и все те картины, смысл которых мы после поняли».[270]270
  Рерих Н. К. Три меча // Рерих Н. К. Листы дневника. Т. 2. С. 99.


[Закрыть]

Самым ранним символом нависшего над миром рока стала написанная в 1912 году картина «Ангел последний» (см. Приложение, № 56). Над полыхающими в огне городами, в поднебесье, среди огненных облаков стоит грозный вестник Небес – Ангел с копьем и щитом. Тема неотвратимости апокалиптического возмездия и грядущих бедствий явно читается в этом сюжете.

Часто облекающий свои идеи не только в живописную, но и в литературную форму, художник предпослал этой картине написанную белым стихом строфу:

 
…И пролетит над землею
Ангел конца,
Грозный, прегрозный!
Красный, прекрасный!
Ангел последний.
 

В следующей пророческой картине «Меч мужества» (см. Приложение, № 63), написанной в том же, 1912 году, Ангел приносит меч стражам, заснувшим у ворот замка. Стражи еще не видят, не чувствуют опасности, но Высшие силы уже посылают людям свое предупреждение.

Еще одна картина-предупреждение – «Крик змия» (см. Приложение, № 50), два варианта которой художник создал в 1913 и 1914 годах. Гигантский змей с раскрытой пастью изображен на фоне голых пустынных скал; смысл аллегории абсолютно ясен, и тем сильнее эмоциональное впечатление, создаваемое картиной. На первый взгляд может показаться, что змей на полотне символизирует силы зла, но в записях, спустя много лет полученных по каналам духовного общения учеником Рерихов Борисом Абрамовым, говорится: «…Тогда, когда писалась картина, еще ничего не было, но дух художника чуял надвигающуюся волну событий общепланетного размаха, кармически неотвратимых. В данном случае Змий является символом знания, знания глубокого и Сокровенного. Люди оповещаются о наступающем будущем, которое теперь для всего человечества стало уже прошлым, правда, еще не завершенным до конца, но завершающимся к указанному сроку».[271]271
  Грани Агни Йоги. Т. 11, 551.


[Закрыть]

Далее в записях Абрамова также говорится о том, что образ змея имеет двойственную трактовку: он может символизировать как зло, так и добро в аспекте высшей мудрости.

В картине «Град обреченный» 1914 года также используется символ змея, но в этом полотне он уже явно олицетворяет силы зла (см. Приложение, № 62). В одном из снов-видений Е. И. Рерих образ гигантского змея символизировал именно злое начало. В автобиографии, написанной позднее по указанию ее духовного Учителя, Елена Ивановна так вспоминала этот сон: «Муж и я едем в том же тарантасе по безотрадной местности, совершенно лишенной каких-либо признаков растительности и жилья. Все выжжено. Небо серое, земля того же тона – серо-желтая. Долго едем по этой жуткой пустыне, не встречая ни птиц, ни животных. Наконец вдали, в стороне, показывается холм. Обрадовавшись, подъезжаем ближе, думая, взойдя на него, увидеть что-либо на горизонте, но, подъехав вплотную, с ужасом увидели, что это был не холм, но гигантский свернувшийся и спящий змей, того же тона, что и вся земля. Встало сознание, что этот гад сожрал все вокруг себя и заснул».[272]272
  Рерих Е. И. У порога Нового мира. М., МЦР, 1993. С. 38.


[Закрыть]

Максим Горький очень высоко оценил творчество Рериха и его «пророческую серию», назвав художника «величайшим интуитивистом». Горький хотел приобрести картину Рериха «Град обреченный», особенно понравившуюся ему, но Николай Константинович подарил ее писателю.

На созданном художником в 1914 году полотне «Дела человеческие» представлен апофеоз разрушительной работы сил зла – лежащий в руинах город. На руины со скорбью взирают святые мужи, изображение которых стилизовано под иконописные образы святых.

Написанная в 1914 году картина «Вестник»[273]273
  В литературе встречается иной вариант названия этой картины: «Вестник. Остров». – Прим. авт.


[Закрыть] столь же выразительно отражает трагизм исторической драмы, разворачивающейся на глазах современников. Аллегорический смысл «Вестника» прочитывается по многим символам картины. К скалистому берегу, на котором прямо у воды высится то ли крепостная стена, то ли стена башни, подплывает небольшой кораблик. Его паруса спущены, как бы в знак траура; мачты похожи на кресты, а формы облаков в небе напоминают силуэты подстреленных птиц с изломанными крыльями, падающих вниз. Картина имеет тоскливый, минорный серо-желтоватый колорит, передающий ощущение надвигающейся беды.

«Дела человеческие». 1914

«Зарево». 1931 (вариант картины, написанной в 1914 г.)

«Вестник». 1914

В картинах «Зарево» и «Короны» прозрения художника в будущее отразились еще конкретнее.

О символизме картины «Зарево» Н. К. Рерих писал: «В марте 1914 года мною была закончена картина «Зарево». На фоне бельгийского льва на страже стоял в полном вооружении рыцарь. Все небо уже было залито кровавым, огненным заревом. На башнях и окнах старого замка уже вспыхивали огненные иероглифы. Но благородный рыцарь бодрствовал в своем несменном дозоре. Через четыре месяца все уже знали о том, что этот благородный рыцарь, конечно, был сам король Альберт, охранивший достоинство бельгийского льва».[274]274
  Рерих Н. К. Король Альберт // Рерих Н. К. Нерушимое. Рига, 1991. С. 163–164.


[Закрыть]

В рассказе о благородном рыцаре Н. К. Рерих имел в виду исторический эпизод Первой мировой войны, связанный с Бельгией. Бельгия занимала позицию нейтралитета, но германские войска намеревались использовать ее территорию для обхода главных оборонительных рубежей Франции, в результате чего Бельгия оказывалась втянутой в войну. В начале Первой мировой войны Германия предъявила Бельгии ультиматум, требуя разрешить немецким войскам пройти через ее территорию, но бельгийское правительство во главе с королем Альбертом отвергло это незаконное требование. В ответ на это германские войска вторглись на территорию Бельгии и начали военные действия, осадив крепость Льеж. Бельгийская армия не была готова к войне, у нее не было необходимого количества боеприпасов и вооружений, чтобы вести войну, но несмотря на это, с огромными потерями, бельгийцы мужественно сопротивлялись и не прекращали боевые действия против превосходящего по силе противника до самого конца войны.

Примером подлинного, удивительного по своей точности пророчества стала и картина Николая Константиновича «Короны» (1914) (см. Приложение, № 82). В записях Б. Абрамова об этом пророческом полотне сказано: «В смертный бой вступили три короля.

<…> бьются трое: картина написана в 1914 году, когда разразилась Первая мировая война и кайзер Вильгельм, Иосиф Австрийский и Николай Романов вступили в войну. На картине высоко в небе, над сражающимися фигурами уплывают три короны, чтобы никогда более не вернуться на их незадачливые головы. Так, снова художник предвидел ход мировых событий и исход великой войны. Этому можно не удивляться, понимание будущего свойственно некоторым выдающимся людям».[275]275
  Грани Агни Йоги. Т. 1. (1960 г., 31 октября.)


[Закрыть]

С детства обладающая даром ясновидения, Е. И. Рерих предвидела события революции в России. В своей автобиографии, написанной позднее по указанию духовного Учителя Мории, она описала один из вещих снов-видений, приснившихся ей в 1916 году: «1916 год. За несколько месяцев до Февральской революции видела сон, в котором все царские дворцы, находившиеся в разных местах, соединились, опустели и лишились своих обитателей. В недоумении я прохожу по опустевшим помещениям, никого не встречая – даже слуг. Наконец вхожу в большую светлую залу, заставленную в беспорядке всевозможными предметами, там собралась довольно большая группа людей, среди которых художники, члены «Мира Искусства» и несколько других художественных деятелей. Все они, видимо, заняты переписью дворцового имущества, ибо ходят, рассматривают предметы, развешивают и навязывают ярлыки, причем директор Эрмитажа гр[аф] Дм[итрий] Ив[анович] Толстой сидит за длинным столом перед огромной раскрытой книгою – инвентарем и вписывает новые предметы. Никто из присутствующих не замечает меня. За спиною гр[афа] Толстого открывается широкая дверь, в ней появляется мой отец. Он пристально смотрит на меня, и взгляд Его передает мне необходимость ухода, отъезда, также я понимаю, что настало время кощунств и преступлений, и, следуя Указанию, – бегу».[276]276
  Рерих Е. И. Сны и видения // Рерих Е. И. У порога Нового мира. С. 43–44.


[Закрыть]

«Тени». 1916

Предвидения событий революции отразились и в полотнах Николая Рериха: на картине «Тени», написанной в 1916 году, багряно-красный цвет то ли заката, то ли пожарища заливает башни и лестницы дворца, на стене которого проступают неизвестно откуда взявшиеся тени – темные силуэты людей, некоторые из которых держат поднятые вверх то ли ружья, то ли сабли.

В 1916 году была также создана картина «Ковер-самолет»: на ковре-самолете по миру летит, увы, не добрый, а злой волшебник. Внизу, на земле, усталый страж стоит возле шатра, глядя в землю и не видя надвигающейся опасности. Этот символ-предупреждение мастер повторит в новом, одноименном, варианте данной картины, написанном в 1939 году, накануне еще большего бедствия, обрушившегося на нашу страну.

Выдающиеся творческие успехи Рериха не могли остаться незамеченными ни в России, ни за рубежом. В 1909 году Николая Константиновича избрали академиком Академии художеств. В те же годы он становится членом Реймской академии, почетным членом Венского Сецессиона и прочих западноевропейских художественных центров.

Картины Рериха приобретаются Третьяковской галереей, Русским музеем, Академией художеств, Люксембургским музеем, Лувром, римским Национальным музеем и другими крупнейшими музеями мира.

В России выставки работ Рериха устраивались в «Салоне» (1909), «Союзе русских художников» (1910), «Мире искусства» (1911–1913 и 1915 годы).

Работы Рериха экспонировались и за рубежом, на выставках в Венеции (1906, 1908, 1914), Париже (1906, 1907, 1908, 1909), Лондоне (1909, 1912), Брюсселе (1910), Риме (1911, 1914), Мальмё (1914).[277]277
  Эрнст С. Р. Н. К. Рерих // Рерих: жизнь, творчество, миссия. С. 209.


[Закрыть] Авторитет художника стал международным, его слава как самобытного, оригинального мастера перешагнула пределы России.

В августе 1914 года разразилась Первая мировая война. Весть об этом трагическом событии застала художника в талашкинском храме, где он заканчивал работу над росписью интерьера. Много лет спустя художник вспоминал: «В дымке мреют смоленские леса. Ясный летний день. Жарко, но в храме прохладно. Кончаем роспись «Царица Небесная». Часть лесов уже снята. Идут предположения, как пойдет дальше настенное украшение. Вдруг конский топот. Кн[ягиня] Четвертинская спешно влетела на паперть храма и ударила тяжкою вестью: «война». Менее всего гармонировало это убийственное слово с мирною стенописью. Собрались, обсуждали, каждый высказывал свои соображения, которые обыкновенно не оправдываются. Вместо росписи всего храма пришлось ограничиться одною алтарною апсидою с пилонами и надвходными арками».[278]278
  Рерих Н. К. Опять война // Рерих Н. К. Листы дневника. Т. 2. С. 217.


[Закрыть]

Николай Константинович глубоко переживал происходящее на родине. С первых же дней войны он активно участвовал во многих благотворительных акциях – выставках картин, аукционе, все средства от проведения которого направлялись в фонд госпиталя для раненых (художник пожертвовал для него ценную коллекцию майолики и другие экспонаты из своего собрания); помимо этого Рерих делал крупные денежные пожертвования в пользу пострадавших в ходе войны собратьев по искусству и их семей.[279]279
  Короткина Л. В. Николай Рерих в Санкт-Петербурге. http://roerih.ru/korotkina.php


[Закрыть]

Школа ИОПХ тем временем несла потери в связи с войной: несколько молодых, талантливых учеников ушли на фронт и не вернулись. Рерих со скорбью писал: «Из школы стали исчезать многие ученики. Послышалось о смертях и о подвигах; сколько самых отборных, подававших надежды молодых художников не вернулось с поля!»[280]280
  Рерих Н. К. Опять война // Рерих Н. К. Листы дневника. Т. 2. С. 218.


[Закрыть]

В руководимой Рерихом школе ИОПХ спешно открылись специальные мастерские, в которых обучали иконописи и другим прикладным искусствам воинов, ставших в результате ранений на войне инвалидами. О талантливости и стойкости новых учеников школы – простых русских солдат – Николай Константинович писал: «В следующем году – выставка искусства союзных народов и основание мастерских для увечных воинов. Казалось бы, в эти мастерские попадали совершенно случайные, неподготовленные люди, что называется, «от сохи». И тут под гром пушек еще раз пришлось убедиться в несказуемых дарованиях русского народа. Когда изделия этих мастерских были выставлены, то произошло даже недоразумение. Некие скептики начали уверять, что это работы не инвалидов, а каких-то вполне подготовленных прикладных художников. Помню, как обиделись этим руководители наших мастерских, ибо они искренне гордились успехами таких особенных учеников. И с каким восторгом работали инвалиды! Верилось, что эти семена, в них заложенные, дадут прекрасные ростки.

И еще одно качество русского народа, которое так поражало меня. Среди увечий и болестей всегда находилась и шутка, и песня, и самое душевное настроение. Приходившие посетители полагали найти скорбную атмосферу, проникнутую стонами, а вместо этого попадали на дружную работу, пересыпанную шутками и прибаутками».[281]281
  Рерих Н. К. Опять война // Рерих Н. К. Листы дневника. Т. 2. С. 218.


[Закрыть]

Война оказалась безжалостной не только к людям, но и к памятникам культуры. В Бельгии и Франции погибло немало ценнейших архитектурных памятников. Немецкие войска расстреляли мирных жителей Лувена и сожгли Лувенскую библиотеку; во Франции в ходе военных действий был сильно поврежден знаменитый Реймсский собор, подлинное чудо готической архитектуры; в ходе бомбежек и артобстрелов пострадали знаменитые архитектурные памятники других городов. В 1914 году Ромен Роллан написал проникновенную статью «Pro aris»,[282]282
  «Pro aris» (лат.) – «В защиту алтарей». – Прим. авт.


[Закрыть] в которой осудил варварство германских войск. К голосу выдающегося французского писателя немедленно присоединились Н. К. Рерих и другие художники объединения «Мир искусства». Николай Константинович написал картину «Враг рода человеческого», осуждавшую разрушение памятников культуры в Лувене, Шантильи, Реймсе. Эта картина в виде плаката, напечатанного типографией Сытина, была во множестве копий разослана по армиям, находящимся в зонах военных действий.

Написанные в предвоенное время и в первые годы войны картины Рериха экспонировались на выставке «Мира искусства» в Петрограде в 1915 году, на Марсовом поле. Они произвели на публику огромное впечатление. Глубина созданных художником аллегорий, их эмоциональная проникновенность и созвучность переживаниям сотен тысяч людей, страна которых оказалась втянутой в никому не нужную кровопролитную войну, – все это не могло не затронуть сердца и души петербуржцев.

Именно в то время Рерих – не только художник, но и дипломированный юрист – впервые высказывает идею разработки соглашения по охране памятников культуры даже во время военных действий, на территориях воюющих государств. Позднее эта идея реализовалась в разработке Пакта Мира, или Пакта Рериха, подписанного правительствами многих стран мира. А в начале Первой мировой войны художник самоотверженно и практически в одиночку боролся за то, чтобы привлечь внимание общественности и лиц, облеченных государственной властью, к этой проблеме. «И Государь и Великий Князь Николай Николаевич сочувственно внимают предложению всенародной охраны Культурных сокровищ», – писал об этих временах Николай Константинович.[283]283
  Рерих Н. К. Чутким сердцам // Рерих Н. К. Листы дневника. Т. 1. С. 228.


[Закрыть] Художник обращался к правительству не только России, но и других стран с призывом обеспечить защиту памятников культуры, имеющих мировое значение, путем заключения международного соглашения. «Писалась картина «Враг рода человеческого», осуждавшая разрушения исторических городов, – вспоминал художник. – Ставилась в пользу Бельгии «Сестра Беатриса». Писались призывы ко всем нациям об охране памятников искусства и науки. А пушки гремели. Думалось, что их рев хочет напомнить человечеству о том, что так жить нельзя. Что нельзя безнаказанно разрушать достояние народов, нельзя попирать создания человеческого гения».[284]284
  Рерих Н. К. Опять война // Там же. Т. 2. С. 218.


[Закрыть]

Но мечта художника не скоро реализовалась на практике. А тем временем судьба готовила ему нелегкие испытания…

Создается ощущение, что если перед началом войны художник хотел своими картинами предупредить мир о наступлении эпохи несчастий, то уже в годы войны он стремился напомнить людям о Высших силах, заступничество которых способно помочь в любых бедах. Рерих создает несколько картин, посвященных святым подвижникам и заступникам. Это «Прокопий Праведный за неведомых плавающих молится» (1914), «Прокопий Праведный отводит тучу каменную от Устюга Великого» (1914), «Пантелей-целитель»[285]285
  Вариант названия картины – «Св. Пантелеймон-целитель». – Прим. авт.


[Закрыть] (1916), «Ведунья» (1916), «Святой Никола» (1916), «Три радости» (1916).

Сюжет картины «Прокопий Праведный отводит тучу каменную от Устюга Великого» (см. Приложение, № 96) был взят художником из народных преданий. Рерих писал: «Древнейшее сведение о метеорите, выпавшем в пределах России, относится к 1290 году. По сообщениям современника, падение произошло 25 июня в полдень близ Устюга Великого <…> Среди устюжан сохранилось предание, будто этот камень происходит из той каменно-огненной тучи, которая в 1290 году угрожала В[великому] Устюгу полным разрушением и которая была «отведена» от города молитвами св. Прокопия Праведного».[286]286
  Рерих Н. К. Метеоры // Рерих Н. К. Листы дневника. Т. 3. С. 115–116.


[Закрыть]

Пантелей-целитель на полотне Рериха, посвященном ему (см. Приложение, № 43), – это воплощение человеколюбия, духовной любви и добра, нужных обществу во все эпохи, и особенно – в тяжелые времена войн и социальных потрясений. Святой старец изображен художником на лоне природы, собирающим целебные травы для помощи страждущим.

Написанная в том же году «Ведунья» (см. Приложение, № 44) – это женский вариант врачевателя. Сгорбленная старушка-знахарка, как и святой Пантелеймон, ищет лекарственные травы на цветущем поле, чтобы готовить из них свои снадобья.

Биографы утверждают, что образ Святого Николая (см. Приложение, № 47) – своего небесного покровителя – Николай Константинович любил настолько, что не расставался с иконой Николая Угодника. Этот святой – пожалуй, самый любимый в народе и считающийся заступником от всех бед и несчастий – не однажды становился персонажем картин Рериха. Святому Николаю (картина «Святой Никола»,[287]287
  Встречается вариант названия картины: «Святой Николай». – Прим. авт.


[Закрыть] 1916) художник посвятил следующие молитвенные строки в своем очерке «Сон», написанном в том же году:

 
Никола милостивый! Ты – чудотворец! Ты – могущий! Ты – святитель воинствующий!
Ты – сердца побеждающий! Ты – водитель мыслей истинных! Силы земные ты знающий!
Ты – меч хранящий! Ты – городам заступник! Ты – правду зрящий! Слышишь, владыко, моления?
Злые силы на нас ополчилися. Защити, владыко, пречистый град! Пречистый град – врагам озлобление!
Прими, владыко, прекрасный град! Подвигнь, отче, священный меч! Подвигнь, отче, всё воинство!
Чудотворец! Яви грозный лик! Укрой грады святым мечом! Ты можешь! Тебе сила дана!
Мы стоим без страха и трепета.[288]288
  Рерих Н. К. Сон // Рерих Н. К. Шамбала. М., МЦР, 1994. С. 94.


[Закрыть]
 

На картине «Три радости» (см. Приложение, № 42) Николай Константинович изобразил сидящую у крыльца красивого расписного северного теремка крестьянскую семью, а вдалеке – трех любимых в народе святых. Картина сопровождалась словами:

 
Егорий[289]289
  Егорием в народе называли святого Георгия. – Прим. авт.


[Закрыть] коней пасет.
Никола стада сберег.
Илья рожь зачинает.
Прокопий камни отвел.
Радость всякому дому…
 

В этот период творчества на полотнах Рериха еще чаще отражается идея тесной взаимосвязи земного и иного планов бытия. Эта идея выражена в полотне «Стрелы неба – копья земли» (1915), столь созвучного историческому моменту, в который она была написана, – временам Первой мировой войны (см. Приложение, № 83). Стоящий на высоком холме воин видит в небе огненно-красные облака, прорезанные узкими красными полосками, похожими на стрелы, а мимо него, внизу, по ущелью движется ощетинившаяся копьями рать – движется навстречу новым битвам. Таинственная, непостижимая связь неба и земли… Мы не знаем, как именно эта связь реализуется: копья ли земли, бесчисленные людские раздоры и войны прогневили небо – или, наоборот, неведомые простым смертным небесные сражения отразились битвами на земле – но факт остается фактом: земные сражения и битвы в небесных сферах всегда взаимосвязаны.

Картины «Веления неба» (см. Приложение, № 45) и «Знамение» (см. Приложение, № 55), написанные в 1915 году, тоже посвящены таинственной связи двух планов бытия, обусловленности земного бытия Высшим миром, а также способности человека понимать волю Небес, проникая в тайны будущего с помощью духовных прозрений. Тематика этих картин и лежащие в их основе идеи свидетельствуют о явно выраженном интересе художника к духовно-философским вопросам бытия и его убежденности в существовании связи между миром земным и небесным, высшим.

В эти трудные годы художник не забывал и излюбленную им тему истории Древней Руси. В 1915 году им была написана в трех вариантах картина «Волокут волоком» (см. Приложение, № 46), запечатлевшая обычный мирный сюжет из жизни древних славян, старинным способом перетаскивающих по суше ладьи из одной речки в другую. Все три варианта картины отличаются удивительной гармоничностью композиции и создают мирное, светлое настроение, будто перед нами открылась страничка лучшей, мирной эпохи древнерусской истории, эпохи созидательного труда без войн и прочих бед.

Еще одна интересная работа, созданная Рерихом в 1915 году, – это полотно «Мехески – лунный народ» (см. Приложение, № 71). Картина изображает представителей загадочного народа, поклоняющегося Луне, во время совершения традиционного ритуала. Символика этого полотна уходит корнями в эзотерические знания Востока: многие тайны ночного светила и его роли в эволюции Земли были раскрыты в «Тайной Доктрине» Е. П. Блаватской.