Читать книгу "Тупой панк-рок для интеллектуалов"

8. Реальный панк?

Спустя некоторое время после прихода в группу Ватова мы записали несколько новых песен в качестве демо. Мы продолжали репетировать на базе «Moscow sound», записываясь на тамошней студии. «Moscow sound» приютили нас еще в первое посткризисное лето, и там мы наконец-то смогли обрести стабильное место для репетиций и производства демо. У нас сложились отличные отношения с Ярославом, хозяином базы, что позволило нам фиксировать наши новые песни тогда, когда нам этого хотелось. Со временем «Moscow sound» стали наиболее важным техническим центром для московской панк-сцены. Здесь были записаны все наиболее яркие и заметные панк-альбомы последнего времени, демо, песни для различных сборников. «Moscow sound» имеют небольшую, но отлично укомплектованную студию звукозаписи, с толковым и опытным человеком за пультом. Серега «Трэш» Атрашкевич, саунд-продюсер студии, произвел на свет такое количество различных панк-записей, сколько не сделал никто в России. На его совести альбомы Distemper и «Пургена», «Три-15» и Der Steinkopf, «Коматозза» и «Порноавтоматов», «Ландышей» и «1,5 кг отличного пюре», «Ышо-Ышо», «Бензобака» и огромного множества других. Здесь же был записан дебютный альбом «П. Э.», все последние демо «Тараканов!», песня «НАИВа» «Рок!» и др.

За несколько последних месяцев 2000-го и первые месяцы 2001-го нам удалось отрулить себе кое-какие гастрольные поездки. Мы побывали в Архангельске, Рязани, Нижнем Новгороде, Орле и других городах.

На 17 марта в СДК МАИ был заряжен концерт «10-летие “Тараканов!”». Вот его анонс, висевший в то время на первой странице www.tarakany.ru:

«17 МАРТА, МОСКВА, СДК МАИ «ТАРАКАНЫ!» – ЛУЧШЕЕ ЗА 10 ЛЕТ

В 2001 году московский панк-ансамбль «Тараканы!» отмечает первое 10-летие своего существования на российской панк-сцене. В апреле 1991 года рок-группа «Кутузовский проспект», сформированная из одноклассников и сочувствующих, изменила свое название на «Четыре таракана» и начала активную деятельность. 17 марта 2001 года в СДК МАИ на Соколе состоится юбилейный концерт, посвященный этому событию, под названием “ТАРАКАНЫ!” – лучшее за 10 лет».

К настоящему моменту «Тараканы!» выпустили на кассетах и CD 8 долгоиграющих альбомов, весь бэк-каталог группы (самые первые «самодельные альбомы» + сборник демо + The Best) также недавно был переиздан на CD. За 10 лет существования группы через ее ряды прошло несколько десятков музыкантов, коллектив менял свое название, распадался и вот, наконец, на 10-м году существования впервые выступает в сольном концерте на площадке большей, чем стандартный рок-клуб.

17 марта в СДК МАИ в 2-часовом концерте «Тараканы!» исполнят все свои боевики со всех альбомов. Некоторые песни не играются группой в концертах уже по 5–7 лет, однако до сих пор любимы как фэнами со стажем, так и молодыми панками. Таким образом, концерт начнется со старых вещей, таких как «Крыса», «Мальчики-Танчики», и далее – через хиты альбома «Украл? Выпил?! В Тюрьму!!!» к свежим произведениям с пластинок «Посадки нет», «Попкорм» и абсолютно новым песням, коих 17 марта будет презентовано 8 штук. Также в концерте ожидается любопытнейший аттракцион: ритуал «похороны “Дурной башки”». Эта «величайшая пьеса» будет исполнена на юбилейном концерте в последний раз, после чего «Тараканы!» не намерены исполнять ее больше никогда, по крайней мере в Москве. Для последнего исполнения «Дурной башки» готовится специальная акция-сюрприз, подробности которой держатся в секрете.

В концерте также планируется выступление всех групп, в составе которых наличествуют экс– и нынешние члены банды. Это ансамбли: «ПраЗник», «Приключения Электроников», «Три-15». В качестве спецгостей 17 марта в МАИ выступят московские группы «Шлюз», «Червона Рутта», а также питерские скейтборд-панки «1,5 кг отличного пюре». Ожидается также появление незапланированных гостей, а также масса других приятных сюрпризов.

Впервые в своей 10-летней истории группа организовала продажу билетов на концерт через свой личный сайт: www.tarakany.ru

Специально к юбилейному концерту «Тараканы!» планируют выпуск новой атрибутики, а также продажу всех альбомов прямо на концерте.

Сет-лист:

1) КРЫСА

2) МАЛЬЧИКИ-ТАНЧИКИ

3) FREEDOM

4) 1 LEFT IT ONCE

5) ПИВО НА ВИНО

6) НЕПОГОДА

7) ОНА БОЛЬШЕ НЕ ЛЮБИТ МЕНЯ

8) WHEN SHE WAS A PUNK GIRL

9) Я ПИЛ

10) НАМ НЕ НРАВЯТСЯ ТЕ, КОМУ НЕ НРАВИМСЯ МЫ

11) 1975

12) ДЕВОЧКА-СТРАШИЛА

13) БАЛЛАДА О РАБОТЕ

14) ПОЕЗД В СТОРОНУ АРБАТСКОЙ

15) ВЫХОДНОЙ

16) ВЕСЕННЕЕ ОБОСТРЕНИЕ

17) ТУПОЙ ПАНК-РОК ДЛЯ ИНТЕЛЛЕКТУАЛОВ

18) ПЕСНЯ № 1

19) ОПАСНЫЙ СЕКС

20) КТО ЖЕ ТЕПЕРЬ БУДЕТ СПАТЬ СО МНОЙ

21) ВОЕНКОМАТ

22) ТУПАЯ СВИНЬЯ

23) ЕСЛИ БЫ Я БЫЛ САМЫМ ГЛАВНЫМ

24) РЕАЛЬНЫЙ ПАНК (NEW)

25) FROM RUSSIA WITH PUNK

26) ПРОЧЬ ИЗ ЭТИХ МЕСТ

27) ПАНК-РОК-ПЕСНЯ

28) ПИСЬМО К БРИТНИ (NEW)

29) Я НЕ ВЕРЮ (NEW)

30) ПИТ БРОСИЛ ПИТЬ

31) КАК В 3-Й QUAKE (NEW)

32) МНОГО ТЕЛОК И ПИВА

33) ПРО ЛЕТО (NEW)

34) КОГДА Я КУПЛЮ СЕБЕ ПИСТОЛЕТ (NEW)

35) РУССКИЙ РОК (NEW)

36) ДУРНАЯ БАШКА

37) ТОТ, КЕМ Я ХОТЕЛ БЫ БЫТЬ (NEW)

38) УКРАЛ? ВЫПИЛ?! В ТЮРЬМУ!!!

Концерт прошел просто охуенно. Мы играли почти сорок песен, все остальные группы также отлично выступили. На песне «Если бы я был самым главным» к нам на сцену вышла Оксана из «Шлюза», и мы спели эту вещь вместе. «Панк-рок-песня» на том концерте единственный раз была исполнена с соло на трубе, как на записи. С трубой нам помог Серега, трубач «ПраЗника». На «Дурной башке» все мы поменялись инструментами. Леха пытался играть на барабанах, я типа играл на гитаре, Ватыч на басу, а Серега пел. Этот смешной аттракцион так нам понравился, что мы стали практиковать его в дальнейшем постоянно, пока эта штука не сменилась новой. Позже для исполнения «Дурной башки» из зала стали вызваться фэны, которые могли (или думали, что могут) играть на музыкальных инструментах. Таким импровизированным составом эти люди тут же, прямо на глазах у других, организовывали новую панк-группу, пусть даже ради исполнения одной песни. Эта развлекуха практиковалась нами тоже достаточно долго, пока какой-то «барабанщик» не разъебал Сереге дорогущую тарелку. «10-летие» впервые собрало на наш концерт аудиторию, численность которой превышала 1000 человек. Это был несомненный рекорд, несмотря на отсутствие какой-либо радиоподдержки мероприятия или другого массового промо, кроме стандартной для таких концертов в Москве уличной проклейки больших афиш.

На этой акции мы впервые засветили новое лого группы на афишах и майках. Конверс-звезда со строгим написанием имени группы используется нами до сих пор, на его основе выпущено до фига атрибутики. Перед этим концертом журнал «Fuzz» взял у меня интервью, я его представляю в полном объеме:

МАКСИМАЛЬНО СЫРОЙ ПАНК-РОК.

Дмитрий «Сид» Спирин рассказывает о десятилетнем существовании своей группы.

– 10 лет – это возраст для «Тараканов!»?

– Это огромный срок для группы типа нашей. Я даже и не подозревал никогда, что есть маза дотянуть до такой серьезной цифры. В любом случае это произошло, чего и всем желаем.

– В какие краски были раскрашены эти 10 лет?

– Краски всевозможные, весь имеющийся спектр. К сожалению, на 10-й год зеленый цвет так и не стал преобладать.

– Какие этапы были особенно трудными, какие переломными?

– Тяжело было почти всегда, но и нельзя сказать, что очень. Одинаково тяжело объяснять не втыкающимся людям, что ты не верблюд, и отмахиваться от чрезмерно втыкающихся. По большому счету, на самом первом, так сказать, «сделай сам» этапе было не особо тяжко. Тяжело становится, когда понимаешь, что появилось немалое количество людей, которые ждут от тебя чего-то. И если, не дай бог, ты сделал не так, как им надо, – могут и порвать. Публика, по крайней мере определенная ее часть, хочет диктовать артисту свои условия. Это тяжело. Но достаточно просто послать на хуй, чтобы полегчало.

– Как альбом «Украл? Выпил?! В Тюрьму!!!» стал знаковым для группы?

– Первый альбом целиком на русском, первый альбом – не «самоделка», первый альбом, вышедший на лейбаке, первый альбом, получивший радиоподдержку (в силу всего вышеозначенного).

– «Попкорм» – это своего рода вершина?

– «Попкорм» – очевидно хорошая пластинка, но не факт, что это вершина, однако многие склоняются к тому, что это лучшее, что мы когда-либо выпускали. Тому есть масса причин. Человеческий фактор. В ансамбле играют отличные парни, понимающие, что происходит, и знающие, что им надо. Изучившие стиль вдоль и поперек, впитавшие все мыслимые и немыслимые ходы, приемы и сгенерировавшие на этом свои собственные. Кроме того, нам удалось сочинить действительно путевые песни, так сказать, от всего сердца. Или яиц. Плюс к тому, «Попкорм» аккумулировал весь имевшийся опыт. Именно опыт позволяет артистам играть, сочинять и записываться легко и непринужденно, а легкость подачи и непринужденность исполнения всегда были очень приятны человеческому уху.

– Какие качества группы вы пронесли и сохранили за эти 10 лет?

– Мощь, наглость, злобу, самоиронию, злобную иронию, тупую мелодичность, невзыскательную ритмичность, ненависть к русскому року.

– Имеет ли смысл продолжать в том же духе для вас как носителей самой панк-идеи?

– Мы давно уже являемся носителями одной-единственной идеи «мочи и будь что будет». Я уверен, что это и есть панк-рок, хотя десятки моих оппонентов так не считают. И категории типа «смысл» тут не капают. Это наша жизнь, нам по 26 лет минимум, и переквалифицироваться в управдомы неохота и поздновато.

– Панк-рок в XXI веке. Что вы думаете о будущем своего направления? Что вы думаете о необходимости дышать в XXI веке?

– А что вы думаете о будущем пищи? Быть может, необходимость в питании отпадет у человека будущего? Панк-рок – это эмоции, помноженные на максимализм и обостренную чувствительность + желание дать по ебалу всем, кто мешает жить так, как хочется, и (или) нихуя не понимает. Если у людей в XXI веке исчезнет все вышеозначенное – панк-музыки не будет.

– По мере вашего взросления не возникают какие-либо противоречия в вашем внутреннем настрое? Не мешает ли вам возраст оставаться прирожденными панк-разгильдяями или это просто устоявшийся имидж, который кормит?

– Вы видели нас когда-нибудь? У нас нет имиджа прирожденных панк-разгильдяев, и если вам интересно узнать, какой именно имидж кормит людей, включите MTV. Нас кормят: имя, песни, концерты. Наш внутренний настрой, который, несомненно, меняется с возрастом, оказывает огромное влияние на песни, нами сочиняемые. Нам, по крайней мере, это заметно. Моей бабушке, которая не может отличить Sex Pistols от Metallica, не очень.

– После музыкальных изысков «Попкорма» «Тараканы!» – это уже не «тупой панк-рок для интеллектуалов»? Что заставляет вас раздвигать рамки панк-стиля?

– Мы никогда им и не были. Очевидно, что этот рефрен – стебалово. Уже в самом первом нашем альбоме 1992 года пытливое ухо услышит шаффл и хардкор, южный буги-вуги-рок и глэм, Sex Pistols-панк-рок и Ramones-панк-рок. Рамки панк-стиля сейчас столь широки, что их особо и раздвигать-то не надо. Достаточно быть парнями с фантазией и желанием играть всякое.

– Откуда идет нетерпимость к русскому року? Он для вас большее зло, чем попса? Вы не поклонники высокой поэзии?

– Мы не любим русский рок потому же, почему не любим китайский джаз или итальянский хардкор. Русский рок – надуманный феномен, просто калеки придумали себе мир, в котором им красиво жить и в котором они не калеки. К высокой поэзии мы относимся с любовью, сами, знаете ли, на досуге… но рок-н-ролл любим, конечно, больше. И никогда не были склонны подменять одно понятие другим.

– Изменились ли за 10 лет отношения внутри группы? Если да, то насколько?

– Мы – взрослые люди с персональными жизнями, личными проблемами, занятые в одной бригаде производством общего продукта. Естественно, отношения изменились, и сильно.

– У «Тараканов!» есть ангел(ы) – хранитель(и)? Кто вам особенно помогал развиваться и двигаться вперед на этом 10-летнем отрезке времени?

– О-ооооо, спасибо, спасибо… Но сначала мы хотели бы поблагодарить Господа Бога, наших родителей, наших любимых, нашу фирму грамзаписи, всех наших фэнов, которые поддерживали, любили и помогали все эти долгие годы пути к вершине славы.

– Почему вы решили похоронить на грядущем юбилейном концерте песню «Дурная башка» (это традиционный ход)?

– Мы больше не можем исполнять ее. Я испытываю самые настоящие рвотные рефлексы перед ее исполнением, а когда зал хором затягивает ее, я готов расстрелять их всех. Эта песня не имеет права на жизнь и потому будет удалена.

– Денис Рубанов будет приглашен на юбилейный концерт? Чем он сейчас занимается, если вам это известно?

– Все экс-члены, не только Денис, получат приглашение. В данный момент Денис занят изданием пластинки своей новой группы «Тушка».

– Какие уроки жизни вы получили за 10 лет нахождения в муз. мире?

– «В большой семье еблом не хлопай», «Нас ебут, а мы крепчаем», «Бей первым, Фредди», «Загнанных лошадей пристреливают», «Боливар не выдержит двоих», «Компакт-диски – круглые», «“Тараканы!” – супер-панк-рок», «“Тараканы!” – не панк-рок», «Украл, выпил, в тюрьму!».

– Идет ли работа над новым материалом? Что он собой будет представлять?

– Сложно сказать. Точно не будет стилистических экспериментов и различных инородных тел. Это будет максимально сырой панк-рок, максимально не поп-панк, взрыв злости и ненависти. Кровь, пот и сперма, порнография и насилие.

Надежда КАШЛИКОВА.

Весной 2001-го мы возобновили более или менее постоянные концерты в Петербурге, играя только в одном месте – клубе «Молоко». Концерты в «Молоке» практически не приносили группе дохода, иногда наши гонорары едва-едва равнялись стоимости ж/д билетов Москва – Питер – Москва для четверых, однако именно там на наших концертах обнаружились люди на схожих с нашими вкусах, относящиеся к группе дружелюбно и постоянно заполнявшие (пусть небольшой) зал клуба.

В апреле вышел сборник «Типа панки и все такое-4». Концерт-презентация прошел в новом большом клубе «Точка». В нем приняли участие «Тараканы!», «Смех», «1,5 кг отличного пюре», «Порт (812)», «Бер-линн», «Элизиум» и Der Steinkopf.

В конце весны – начале лета мы предприняли самолично заряженный мини-тур по Белоруссии с заездом в город Смоленск. Несколько белорусских концертов было отменено (отмены концертов в этой республике вообще обычная практика, не только у «Тараканов!»), однако нам все-таки удалось сохранить два концерта в Витебске и Минске. На концерте в Витебске публике была презентована еще одна новейшая песня группы «Я смотрю на них», исполнявшаяся впервые. Через день после минского концерта в Москве в ЦПКиО им. Горького состоялся очередной фестиваль «Антиспид». Огромный опен-эйр с бесплатным входом и работающими одновременно несколькими площадками собрал несколько десятков тысяч человек. Организаторами мероприятия стали несколько молодых людей из Фонда «Нет алкоголизму и наркомании», среди которых был наш будущий менеджер Илюха Островский. Им удалось собрать на концерт огромное множество разноплановых команд от «Касты» до «КиШ» на главной сцене и тусовку молодых панк– и альтернативных групп па площадке поменьше. Упыриные гопники, подтянувшиеся к главной сцене, кинули на нее во время выступления «Касты» стеклянную бутылку. Бутылка попала в голову одному парню из группы, тот был отвезен в больницу. Таким вот оригинальным способом эти безголовые ублюдки решили продемонстрировать свое отношение к появлению на сцене хип-хоп группы. «Метателей», как это водится, так и не нашли. Чача, вышедший вскоре на сцену в составе «НАИВа» довольно резко прокомментировал поведение этих недоносков, что незамедлительно повлекло за собой обвинения «НАИВа» в «дружбИ с рэпИрами галимыми». О, если бы я был самым главным!!!

Фонд «НАН» также явился организатором летнего выезда фестиваля «Антиспид» в город Чудово Новгородской области. Тусовка из нас, «П. Э.», «Мэд Дог» и «Король и Шут» выступила на бесплатном опен-эйр на главной площади города. Там мы впервые встретились живьем с Андрюхой Хот Догом, нашим фэном из Боровичей, с которым мы только переписывались в течение почти трех лет.

Ситуация с гастролями стала более или менее выравниваться (на одиннадцатом году жизни почему бы ей и не выровняться?). Осенью мы поиграли в Подмосковье, снова метнулись в Архангельск, Нижний (уже в который раз!), Уфу и некоторые другие города.

К ноябрю группа оказалась готова к записи нового альбома. Свежие песни требовали несколько иного подхода, чем прежде, нам хотелось получить тяжелый, почти металлический звук.

Во время записи день за днем я отправлял по e-mail на наш сайт «дорожные заметки», в которых описывал все происходящее на студии.

Не вижу смысла в том, чтобы переписывать это заново, лучше обратиться к тем самым моим посланиям. Я только немного подправил здесь и там, выкинул кое-что и кое-что добавил.

«Итак, мы снова на «Добролете». Последний раз мы были здесь в октябре-ноябре 1999-го, когда писали «Попкорм». Тогда у нас было побольше времени, чем сейчас, мы писались днем (как и сейчас), ночами с нами менялись сначала «Алиса» (я пытался уходить со студии пораньше), потом «Ульи». Еще раньше, летом 1997-го, мы писали здесь «Украл? Выпил?! В Тюрьму!!!».

Как и на «Попкорме», с нами за пультом Андрюха Алякринский (Tequilajazzz), кудесник ручек и обработок. У Андрюхи задача: за 5 смен записать 15 песен «искрометного хеви-метала», придать звуку максимальную жесткость и мощь, но при этом не забывать о том, что это всего лишь панк-песни (на самом деле). Еще несколько слов о самой студии.

Она была открыта осенью 1996-го и создана по проекту и при непосредственном участии английского звукоинженера и саунд-дизайнера Филипа Ньюэла. Про этого парня ходит байка, что будто бы он начал свою карьеру с должности студийного ассистента на записи Never mind the bollocks Sex Pistols. He знаю, все может быть. Так или иначе, «Добролет» – действительно уникальная студия, сооруженная именно так, как это делается «у них». Раздвижные стены, меняющиеся сферы, стены, сделанные из разных материалов, по-настоящему большая акустическая комната и маленькие цены. Именно поэтому мы здесь уже в 3-й раз. Студия стоит 12 $ в час ночью и 14 $ днем (цены осени 2001 года). Для сравнения: подобного класса студии в Москве «Союз» или «Тон-студия Мосфильма», например, стоят 35 $ в час и выше. Таким образом, группа типа нашей, имевшая достаточно времени для репетиций песен, укомплектованная опытными музыкантами, знающими свое дело и досконально выучившими материал, тратит здесь на запись альбома около 1000–1200 $. В эту сумму входит также аренда любого бэк-лайна. Прибавьте к этому побочные траты типа железнодорожных билетов на весь коллектив туда-сюда, деньги на еду и квартиру, и все равно на выходе получается не больше 1500 $ против 3500–4000 $ за фонограмму аналогичного качества в Москве.

Кроме 2 наших старых альбомов здесь были записаны пластинки групп S.P.O.R.T, Tequilajazzz, Drugly Cats, «Король и Шут», «Пилот» и масса русско-рокерского кала типа «Аквариум», «Ночные Снайперы», Бутусов и типа того.

Исходя из особенностей сочиненного материала мы приняли решение на этот раз (и, я надеюсь, в будущем) избрать технологию записи «все живьем». «Добролет» – исключительно подходящее место для осуществления этого плана. Мы просто ставим барабаны и комбы вместе в одну большую комнату, где и играем все вместе, как на репетициях. Для людей, не особо шарящих в технологии звукозаписи, поясню: 90 % фонограмм в мире производится методом «поканального наложения». Музыканты играют по очереди: сначала барабанщик отписывает все свои партии, затем на студию приходит басист и пишет свои дела, потом гитарист, вокалист, ну, и кто там еще (у нас никого). Этот метод позволяет добиться наиболее «чистого» и «профессионального» исполнения, так как каждый из музыкантов имеет возможность переписывать свои личные куски многократно, ошибаться и вписывать снова, до тех пор, пока у него все не получится наилучшим образом. Именно поэтому многие потребители аудиопродукции то и дело подмечают странный эффект: группа на пластинке звучит намного лучше, чем живьем. Этот метод исключает возможность фиксирования на пленке любой, даже малейшей лажи, но при этом у него есть один огромный минус: звучание получается выхолощенным, лишенным всякой живой энергетики, агрессии и мощи (что для любой жесткой группы смерти подобно). Большая часть тяжелых банд (панк, хардкор и альтернативных групп, если только они не принадлежат большим транснациональным рекорд-корпорациям) сегодня в мире используют другой подход, метод, при котором возможно передать на ваши магнитофоны ощущение концертной жесткотни, настоящее жирное звучание, наполненное воздухом, атмосферой и духом исполняемых песен. Именно так поступим и мы. Новые песни (на наш собственный скромный взгляд) не имеют практически никаких шансов на попадание в радиоэфир. (Не смейтесь, нам тогда действительно так казалось!) В отношении видеоклипов мы приняли решение более не заниматься подобной фигней. Поэтому мы пишем по-настоящему тяжелую пластинку, с максимально некомфортным звучанием и отчаянными текстами. Вот то оборудование, которое мы используем для достижения нашей задачи: гитара Cort Washbum с комбами Marshall 900, Fender tone master (custom shop); бас-гитара Koshuga, комб SWR Red Head; барабаны DW, железо Sabian; аналоговый магнитофон OTARI mtr 90 (11), 2» inch, 24 канала.

Первая смена записи завтра, 11 ноября. Сегодня вечером – концерт в «Молоке». (Вечером действительно был концерт, а на следующий день – первая смена на студии.)

«Сегодня у нас первая смена, мы планировали отписать половину всех болванок (барабаны + ритм-гитара + бас), это около 7–8 песен. Однако работа пошла на удивление споро, и сейчас готово уже 11 вещей, а смена еще не закончена. Если дальше все будет так же быстро, то мы надеемся приехать в Москву 15 ноября, отписав все.

Смены вторая и третья.

Сегодня 13 ноября 2001 года, 3-я смена записи.

За предыдущие 2 смены нам удалось невозможное: мы зафиксировали на пленку абсолютно все инструментальные партии, и сегодня всю первую половину дня Ватов дописывает вспомогательные гитарные партии и соло. По всей видимости, через некоторое время я приступлю к воКАЛам. Уже сейчас понятно, что процентов на 80–90 нам удалось воплотить замысел записать самую тяжелую пластинку в своей дискографии. Мы не питаем иллюзий в отношении повышенного интереса к этому материалу со стороны мэйджор-СМИ, однако уверены, что фэны панк-рока по-настоящему воткнутся в эту телегу. Конечно же, я не имею в виду тех, для которых нет другого панк-рока, кроме EXPLOITED, для них даже самый наш тяжеляк будет попсой, как они это называют.

Сведение.

Сегодня мы приступили к сведению. Сведение – важнейший процесс при производстве альбома, именно сейчас выруливается звучание пластинки, и очень важно не продрочить этот момент. Ведь из-за ошибок звукорежиссеров и саунд-продюсеров, не до конца врубающихся в эстетику звука той или иной группы, в итоге получаются альбомы, абсолютно не отражающие или отражающие в весьма малой степени то, чем группа является на самом деле. Для примера прослушайте Best before… «Четырех тараканов» или «Тараканы!» «Посадки нет». Путевых саунд-инженеров, втыкающихся в современный молодежный жестко-гитарный тяжеляк в России, вообще децел, а уж таких узконаправленных специалистов, как легендарный Jerry Finn (GreenDay, Blink 182, SUM 41, Rancid, etc.), нет вообще. К счастью, Андрюха Алякринский – человек молодой, наш ровесник. Он в курсе абсолютно всех тем, у него немалый опыт (около 5 лет он является концертным звукорежиссером Tequilajazzz). Андрей всегда готов прислушаться к мнению группы и вообще фишку сечет. Звуковую концепцию, к которой мы стремимся на этот раз, в нескольких словах можно описать как «гаражный панк-рок, сырой и тяжелый, однако весьма дисциплинируемый элементами спид-метала и с баббл-гамовым подпевочным многоголосием». (Ебать мой хуй! Неужели это я написал? Че-то никакого особого «гаражного панк-рока» я на «Страхе…» теперь не обнаруживаю!) Конечно, все те слова, которыми люди пытаются описать музыку, весьма условны, тем более что и песни на пластинке разные. «Реальный панк», «Купи мой альбом», «Как в 3-й Quake», «Кто-то другой» – классический быстротемповый панк, с простым 4/4 рок-битом. Все записано с максимально жирными гитарами; при микшировании этих вещей много внимания будет уделяться громкости ударных в миксе и приданию гитарам металлического саунда. «Я не верю», «Пистолет», «FM молчит», «Промокампания» – скоростные, с хардкоровыми барабанными битами, со множеством спид-метал-бэд-рилиджн соло-гитар, скейтборд-панковыми и металлическими аранжировочными вставками. «Оставайся 16-летней» – типичная олигофреническая панк-баллада, сыгранная, спетая и аранжированная строго по канонам классического DEE DEE RAMONE. Без соло, без коды, без вступления. Если вы любите «lookout sound», это для вас. Тупее текста не видел мир. «Письмо Бритни» – тот же случай, только децел помоднее. При записи голоса в аппаратной все присутствующие упали со стульев, услышав текст про «Ты – лучше всех, MEL С с Алсу сосут». (Ни хуя себе! Это что, действительно казалось таким смешным?) Множество бэк-вокалов в припевах, песня, возможно, будет позже приправлена сэмплами из оригинальных песен Бритни. Изначально задумывалась мной как автором текста и музыки в качестве пародии на нео-про-Ramones-группы типа Screeching Weasel и Riverdales, однако вроде получилось по-другому.

Отдельно хочется сказать про «Я смотрю на них» и «Житель столицы». «Я смотрю на них» – особенная песня, по мнению всех присутствующих на записи, сможет стать новым тараканским! хитом, таким, который может побороть все наши прежние «любимые массами песни». У меня лично эта песня странным образом ассоциируется (при этом не имея никаких сходных элементов) с OFFSPRING-овской The Kids Aren’t Alright. Офигенный гитарный рифф вначале, клевая мелодия и, говорят, крутой текст. Возможно. По крайней мере нам самим она нравится все больше и больше. «Житель столицы» мне напоминает «Прочь из этих мест», также непонятно почему. Песня совсем другая. Текст злобный, возможно, у нас станет еще меньше иногородних концертов после ее выхода. «Сашенька» и «Летом» – практически единственные песни, звучащие примерно типа как поп-панк (хотя по большому счету все это, конечно же, поп-панк, не грайнд-кор и не мош, это точно). В любом случае первая слишком лиричная (у «Ва-Банка» это акустическая баллада-романс, если кто не знает), поэтому мы не стали там особо наваливать, вторая начинается с барабанного «спотыкача», но припевы обычные, 4/4, со множеством бэков. Наиболее матерный текст. «Русский рок» – не только гнобение русских рокеров и их фэнов в тексте, но и, ко всему прочему, пародия на звук и манеру RANCID времен And out come the Wolves…»

Кстати, насчет «Русского рока». Через год, когда у нас выходил «Лучшее – враг хорошего», я написал к каждой песне что-то типа истории ее сочинения. Эти телеги имеются в буклете к «коллекционному» изданию, а также в интернете. Но историю про «Русский рок» хотелось бы поместить и здесь тоже (немного подкорректировав ее, впрочем).

«Фраза, ставшая рефреном в припеве, обязана своим рождением нашему другу Костяну Савельевских из «Мэд Дога» (а тогда еще и «Ульев»). Как-то раз мы с ним попали на концерт группы «Пилот», который, как выяснилось, оказался к тому же еще и акустическим. Ну, мы решили приколоться, в плане общего развития. Где-то на пятой песне Костян оторвал голову от стола и, сонно взглянув на сцену, произнес сакраментальное: «Во, бля, смотри, такой молодой, а уже Галанин!»

Песня поначалу не покатила в группе, парни как-то вяло отреагировали на нее и не оказали должного уважения. Таким образом, мне ничего не оставалось делать, как только записать ее в виде сольного исполнения: голос под бас-гитару. Так она и была издана бонус-треком на «коллекционном» «Попкорме» (причем во время записи я забыл один важный аккорд и зажимал на его месте все, что попадалось под руку). Во время сочинения новых песен для будущего «Страха» мы вспомнили «P. P.», Ватов предложил новую аранжировку (в стиле Rancid, как он это называет), и песня была готова. Несмотря на все измены и опасения, вещь отлично покатила у фэнов и даже пошла на «Нашем Радио», чего уж вообще никто не ожидал. P. S. Несмотря на сатирическую и, в принципе, издевательскую подоплеку текста, все-таки находятся люди, которые (как нам рассказывали) уверены, что смысл в «P. P.» – воспевание славы «русскому року», то есть прямо противоположный тому, что имела в виду группа.

Оказывается, некоторые думают, что это песня о том, как пиздато играть русский рок, о том, что типа в этой волшебной музыке очень легко прославиться молодым парням, ну и вообще, песня, позитивно настроенная по отношению к своему названию. Чувство юмора – не самое распространенное явление в среде российских рок-фэнов, не так ли?»

Сразу после окончания записи мы сделали в клубе «Точка» фестиваль под названием «“Тараканы!” family». Идея была проста: в фестике играли все банды, в которых так или иначе задействованы музыканты актуального состава группы. Итак, на афише были: «Тараканы!», «ПраЗник», «Три-15» и «Приключения Электроников». До кучи в статусе спецгостей играли «Червона Рутта». Этот фестиваль являлся также презентацией только что вышедшего на «Филях» сплита «Punk This Town / Реальный панк», на котором были впервые опубликованы пять наших новых вещей и роскошные песни токийцев SOBUT.

SOBUT, чье название расшифровывается как Sons Of Bitches United&True, до этого уже были представлены в России. Пара их вещей выходила на «Типа панках…». Теперь, в преддверии нашего с ними совместного тура, нужно было дать людям возможность услышать побольше их песен.

Насколько я знаю, подобный сплит (русская группа с иностранной) был выпущен впервые в истории панк-рока в этой стране.

Мы узнали о SOBUT еще пару лет назад, когда мне позвонил странный человек по имени Артем. На встрече Артем постоянно курил «Беломор», демонстрировал полнейший невтык в тему и нисколько не заботился о придании тому, что он говорил, хоть какой-то правдоподобности. Из его слов выходило, что муж его племянницы, японец, играет в мощнейшей и дико популярной японской панк-группе (он тут же продемонстрировал пару CD и несколько крутых журналов с охуенно расписными чуваками, рубящимися на фотках). Этот муж, которого Артем уважительно звал Мотоаки-сан (хотя на фотках этот самый «сан» оказался дикой смесью Tim Armstrong из Rancid, Billy Idol и Stray Cats в молодости с японским колоритом), оказывается, был в России недавно (приезжал с женой к Артему в гости) и купил на «Горбухе» массу панк-пластинок.